
Roy Owen Haynes (nacido el 13 de marzo de 1925) es un baterista de jazz estadounidense. [1] Es uno de los bateristas de jazz más grabados. En una carrera que dura más de 80 años, ha tocado swing , bebop , jazz fusión , jazz de vanguardia y es considerado un pionero de la batería de jazz. "Snap Crackle" fue un apodo que se le dio en la década de 1950. [2]
Haynes ha liderado bandas como Hip Ensemble. [1] Sus álbumes Fountain of Youth [3] y Whereas [4] fueron nominados a un premio Grammy . [5] [6] Fue incluido en el Salón de la Fama de los Bateristas Modernos en 1999. [7] Su hijo Graham Haynes es cornetista; otro hijo, Craig Holiday Haynes, y su nieto Marcus Gilmore son ambos bateristas. [8]
Carrera

Haynes nació en la sección Roxbury de Boston, Massachusetts, hijo de Gustavas y Edna Haynes, inmigrantes de Barbados . [9] Un hermano menor, Michael E. Haynes , se convirtió en un líder importante en la comunidad negra de Massachusetts, trabajando con Martin Luther King Jr. durante el movimiento por los derechos civiles, representando a Roxbury en la Cámara de Representantes de Massachusetts y durante cuarenta años sirviendo como pastor de la Duodécima Iglesia Bautista , donde King había sido miembro mientras cursaba su doctorado en la Universidad de Boston . [10]
Haynes hizo su debut profesional en 1942 en su natal Boston, y comenzó su carrera profesional a tiempo completo en 1945. [11] De 1947 a 1949 trabajó con el saxofonista Lester Young , [9] y de 1949 a 1952 fue miembro del quinteto del saxofonista Charlie Parker . [9] También grabó en ese momento con el pianista Bud Powell y los saxofonistas Wardell Gray y Stan Getz . [9] De 1953 a 1958, realizó una gira con la cantante Sarah Vaughan y grabó con ella. [12] [13]
Jim Keltner y Charlie Watts de los Rolling Stones grabaron una canción de homenaje , [14] y apareció en el escenario con la Allman Brothers Band en 2006 [15] y con Page McConnell de Phish en 2008. [16] "Parece que la edad simplemente lo ha pasado de largo", observó Watts. "Tiene ochenta y tres años y en 2006 fue elegido Mejor Baterista de Jazz Contemporáneo [en la encuesta de lectores de la revista Modern Drummer ]. Es increíble". [17]
En 2008, Haynes prestó su voz al videojuego de mundo abierto Grand Theft Auto IV , para interpretar al DJ de la estación de radio de jazz clásico ficticia, Jazz Nation Radio 108.5. [18]
Se sabe que Haynes celebra su cumpleaños en el escenario, en los últimos años en el Blue Note Jazz Club de la ciudad de Nueva York. [19] En 2020, durante la pandemia de COVID-19 , se canceló la celebración de su 95º cumpleaños. [20]
Premios y honores
A Life in Time – The Roy Haynes Story fue nombrado por la revista The New Yorker como uno de los mejores box sets de 2007 [21] y fue nominado para un premio por la Asociación de Periodistas de Jazz. [22]
WKCR-FM, Nueva York, [23] examinó la carrera de Haynes en 301 horas de programación, del 11 al 23 de enero de 2009. [24]
Esquire nombró a Roy Haynes uno de los hombres mejor vestidos de Estados Unidos en 1960, junto con Fred Astaire , Miles Davis , Clark Gable y Cary Grant . [13]
En 1994, Haynes fue galardonado con el premio Jazzpar danés, y en 1996 el gobierno francés lo nombró Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres , el máximo honor literario y artístico de Francia. [5] En 1995, el National Endowment for the Arts de EE. UU. nombró a Haynes como NEA Jazz_Master . [25] Haynes recibió doctorados honorarios del Berklee College of Music (1991), [26] y del New England Conservatory (2004), [27] así como una Medalla Peabody, el máximo honor otorgado por el Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins, en 2012. [28] Fue incluido en el Salón de la Fama de la revista DownBeat en 2004. [29] El 9 de octubre de 2010, recibió el premio BNY Mellon Jazz Living Legacy Award de la Mid Atlantic Arts Foundation en el Kennedy Center for the Performing Arts en Washington, DC . [30]
En 2001, el álbum de Haynes Birds of a Feather: A Tribute to Charlie Parker fue nominado para la 44.ª edición de los Premios Grammy como Mejor Álbum Instrumental de Jazz. [31] El 22 de diciembre de 2010, fue nombrado destinatario de un Premio Grammy a la trayectoria por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación , [32] y recibió el premio en la Ceremonia de Premios al Mérito Especial y Recepción de Nominados de la 54.ª edición de los Premios Grammy el 11 de febrero de 2012. [33]
En 2019, Haynes recibió el premio a la trayectoria de la Jazz Foundation of America en la 28.ª fiesta anual del Loft. [34]
Discografía

Como líder/co-líder
- Las vacaciones del conductor de autobús ( EmArcy , 1954)
- Roy Haynes Modern Group (Swing, 1955) – grabado en 1954
- Jazz Abroad ( Mercury , 1956) – grabado en 1953. Álbum compartido con Quincy Jones .
- We Three con Paul Chambers y Phineas Newborn ( New Jazz , 1959) – grabado en 1958
- Sólo nosotros (Nuevo jazz, 1960)
- Fuera de la tarde ( Impulso!, 1962)
- Cracklin' con Booker Ervin (Nuevo Jazz, 1963)
- Cimbalismo (Nuevo Jazz, 1963)
- Gente (Pacific Jazz, 1964)
- Conjunto Hip ( Mainstream , 1971)
- Senyah (Corriente principal, 1972)
- Botín con Blue Mitchell , Charles Kynard y Charles Williams (Mainstream, 1974)
- Togyu ( RCA , 1975) – grabado en 1973
- Jazz a Confronto Vol. 29 ( Horo , 1976)
- Sugar Roy (Gatito, 1976)
- Gracias, gracias ( Galaxy , 1977)
- Vistalite (Galaxy, 1979) – grabado en 1977
- Verdadero o falso ( Freelance , 1986)
- Encuentros con Mark Isaacs, Dave Holland (ABC, 1990) – grabado en 1988
- Equipoise (Mainstream, 1991): reedición de Hip Ensemble (1971) con una pista adicional "Roy's Tune"
- Cuando es Haynes, ruge ( Dreyfus Jazz , 1992)
- Live at the Riverbop ( Marge , 1993): grabado en vivo en 1979
- Homecoming (Evidence, 1994) – grabado en vivo en 1992
- ¡Te Vou! (Dreyfus Jazz, 1994)
- My Shining Hour con Jazzparticipants de Thomas Clausen (Storyville, 1995) – grabado en 1994
- Alabanza (Dreyfus Jazz, 1998)
- The Roy Haynes Trio con Danilo Perez y John Patitucci ( Verve , 2000) - grabado en 1999
- Birds of a Feather: A Tribute to Charlie Parker (Dreyfus Jazz, 2001) –Álbum nominado al Grammy
- Cartas de amor (Eighty-Eight's, 2002)
- Considerando que (Dreyfus Jazz, 2006)
- La Isla (Explore, 2007) – grabado en 1990
- Roy-Alty (Dreyfus Jazz, 2011)
Recopilaciones
- Fountain of Youth (Dreyfus Jazz, 2004) – Álbum nominado al Grammy
- Quiet Fire (Galaxy, 2004) – reedición de Thank You Thank You (1977) y Vistalite (1977)
- A Life in Time: The Roy Haynes Story (Dreyfus Jazz, 2007) [3 CD + DVD-Video] – Tema nominado al Grammy incluido
Como acompañante
En orden de año registrado
- 1947: Lester Young , Las grabaciones completas de Aladdin de Lester Young ( Blue Note , 1995) [2 CD]
- 1949: Kai Winding , Trombones de jazz moderno ( Prestige , 1952)
- 1949-1950: Stan Getz , Cuartetos Stan Getz (Prestigio)
- 1950: Charlie Parker , Pájaro en St. Nick's (Jazz Workshop, 1958) [44]
- 1949–51: Bud Powell , El asombroso Bud Powell (Blue Note, 1952)[10 pulgadas]
- 1950–52: Wardell Gray , Álbum conmemorativo (Prestige, 1964) [2 LP]
- 1951-1953: Miles Davis , Miles Davis y Horns (Prestige, 1956)
- 1950-1954: Stan Getz, The Complete Roost Recordings (Blue Note, 1997)
- 1954: Sarah Vaughan , Sarah Vaughan ( EmArcy , 1955)
- 1954?: Cal Tjader , Vibista (Savoy, 1954)
- 1954?: Eddie Shu , Sólo tengo ojos para Shu ( Belén , 1955)
- 1955: Sarah Vaughan , En el país de la alta fidelidad (EmArcy, 1955)
- 1955: Nat Adderley , Presentación de Nat Adderley ( Wing , 1955)
- 1949–56: Milt Jackson , Conoce a Milt Jackson ( Savoy , 1956)
- 1956: Red Rodney Quintet, Música moderna de Chicago (Fantasía, 1983)
- 1954-1957: Sarah Vaughan, Swingin' Easy (EmArcy, 1957)
- 1957: Sonny Rollins , El sonido de Sonny ( Riverside , 1957)
- 1958: Sarah Vaughan, After Hours en la Casa de Londres ( Mercury , 1959)
- 1958: Thelonious Monk , Thelonious en acción (Riverside, 1958) – en vivo
- 1958: Thelonious Monk, Misterioso (Riverside, 1958) – en vivo
- 1958: Thelonious Monk, en directo en el Five Spot Discovery! (Blue Note, 1993)
- 1958: Art Farmer , Retrato de Art Farmer ( Contemporáneo , 1958)
- 1958: Art Blakey , Batería en la esquina (Blue Note, 1999)
- 1958: Sonny Rollins, Brass & Trio ( MetroJazz , 1958)
- 1958: Dorothy Ashby , En un ritmo menor ( Nuevo jazz , 1958)
- 1958: John Handy , En la lengua vernácula ( Ruleta , 1958)
- 1958: George Shearing , Latin Affair ( Capitol , 1959)
- 1959: Randy Weston , Live at the Five Spot ( United Artists , 1959) – en vivo
- 1959: Kenny Burrell , Una noche en la vanguardia ( Argo , 1959) – en vivo
- 1959: Retratos para piano de Phineas Newborn, Jr. ( Roulette , 1959)
- 1959: Sonny Stitt , El lado sonny de Stitt ( Roost , 1960)
- 1959: Phineas Newborn, Jr. Me encanta el piano (Roulette, 1960)
- 1959: Lee Konitz , Tú y Lee ( Verve , 1959)
- 1960: Eric Dolphy , Outward Bound ( Nuevo jazz , 1960)
- 1960: Eric Dolphy, Allá afuera (Nuevo jazz, 1961)
- 1960: Eric Dolphy, Far Cry (Nuevo Jazz, 1962)
- 1960: Etta Jones, No vayas con extraños (Prestige, 1960)
- 1960: Booker Little , Booker Little (Tiempo, 1960)
- 1960: Betty Roché , Singin' & Swingin' (Prestigio, 1960)
- 1960: Tommy Flanagan , El Trío Tommy Flanagan (Moodsville, 1960)
- 1960: Eddie "Lockjaw" Davis Big Band, silbato Trane (Prestige, 1960)
- 1960: Oliver Nelson , Cuidando los negocios (New Jazz, 1960)
- 1960: Oliver Nelson, Nocturno ( Moodsville , 1961)
- 1960: Oliver Nelson, King Curtis y Jimmy Forrest, Soul Battle (Prestigio, 1962)
- 1960: Sonny Stitt Stittsville , Sonny Side Up ( Roost , 1961)
- 1960: Kai Winding y JJ Johnson , El gran Kai y JJ ( ¡Impulso!, 1961)
- 1960: Lem Winchester , Lem Winchester con sentimiento (Moodsville, 1961)
- 1960: Steve Lacy , El cuerno recto de Steve Lacy ( Candid , 1961)
- 1960: Ray Charles , genio + alma = jazz (Impulse!, 1961)
- 1960: Oliver Nelson, Gritando el blues (Nuevo jazz, 1961)
- 1960-61: Etta Jones , Something Nice (El prestigio, 1961)
- 1961: Oliver Nelson, Straight Ahead (Nuevo Jazz, 1961)
- 1961: Oliver Nelson, El blues y la verdad abstracta (Impulse!, 1961)
- 1961: Jaki Byard , Aquí está Jaki (Nuevo Jazz, 1961)
- 1961: Ted Curson , Un montón de cuernos (Old Town, 1961)
- 1961: Stan Getz y Bob Brookmeyer , grabado en otoño de 1961 (Verve, 1961)
- 1961: Stan Getz, Enfoque (Verve, 1962)
- 1962: Jackie Paris , La canción es París (Impulse!, 1962)
- 1962: Roland Kirk , Domino ( Mercury , 1962)
- 1962: Willis Jackson , Bossa Nova Plus (Prestigio, 1962)
- 1960–62: Sonny Stitt, Stitt en órbita (Roost, 1963)
- 1960–62: Jimmy Forrest , Soul Street (Nuevo jazz, 1962)
- 1962: McCoy Tyner , alcanzando el cuarto puesto (Impulse!, 1963)
- 1962: Ted Curson, Ted Curson interpreta a Fire Down Below (Prestige, 1963)
- 1961-63: John Coltrane , Impresiones (Impulse!, 1963)
- 1961–63: John Coltrane, Newport '63 (Impulse!, 1993)
- 1963: Frank Wess , ¡Yo Ho! Pobre de ti, pequeño yo (Prestige, 1963)
- 1963: Andrew Hill , Fuego negro (Blue Note, 1964)
- 1963: Andrew Hill, Chimenea (Blue Note, 1966)
- 1963: Jackie McLean , Destino... ¡fuera! (Blue Note, 1964)
- 1964: Jackie McLean, ¡ Ya es hora! (Blue Note, 1965)
- 1961–64: Jaki Byard, ¡Al frente! (Prestige, 1965)
- 1964: Jimmy Witherspoon , Blue Spoon (Prestigio, 1964)
- 1966: Stan Getz, El Cuarteto Stan Getz en París (Verve, 1967)
- 1966: Gary Burton , Tennessee Firebird ( RCA , 1967)
- 1967: Gary Burton, Duster (RCA, 1967)
- 1966–68: Stan Getz, Lo que el mundo necesita ahora: Stan Getz interpreta a Burt Bacharach y Hal David (Verve, 1968)
- 1968: Archie Shepp , El camino a seguir (Impulse!, 1968)
- 1968: Chick Corea , Ahora canta, ahora solloza ( Solid State , 1968)
- 1968: Jack DeJohnette , El complejo DeJohnette ( Milestone , 1969)
- 1969: Gary Burton, Caminos rurales y otros lugares (RCA, 1968)
- 1969: Leon Thomas , Espíritus conocidos y desconocidos ( El holandés errante , 1970)
- 1969: Oliver Nelson, Negro, moreno y hermoso (El holandés errante, 1970)
- 1969: Clifford Jordan , En el mundo ( Strata-East , 1972)
- 1970: Leon Thomas, El álbum de Leon Thomas (El holandés errante, 1970)
- 1970-71: Pharoah Sanders , Thembi (Impulse!, 1971)
- 1971: Gato Barbieri , Bajo fuego (El holandés errante, 1973)
- 1974: Dave Brubeck , Todas las cosas que somos ( Atlantic , 1976)
- 1975: Cuarteto Duke Jordan , Misty Thursday ( SteepleChase , 1976)
- 1976: Duke Jordan Trio, en vivo en Japón (SteepleChase, 1977)
- 1976: Duke Jordan Trio, Vuelo a Japón (SteepleChase, 1978)
- 1976: Tommy Flanagan , Trinity ( Ciudad interior , 1980)
- 1976: Warne Marsh , Qué profundo, qué alto ( Interplay , 1980)
- 1977: Mary Lou Williams , Una gran noche para el swing ( High Note , 2008)
- 1977?: Sexteto de Nick Brignola con Pepper Adams , Baritone Madness ( Galaxy , 1978)
- 1978: Dizzy Reece , Proyecto Manhattan ( Bee Hive , 1978)
- 1978: Dizzy Reece y Ted Curson, Blowin' Away ( Interplay , 1978)
- 1978?: Johnny Griffin , Pájaros y baladas (Galaxy, 1978)
- 1978: Gary Burton, Times Square ( ECM , 1979)
- 1978: Alice Coltrane , Transfiguración ( Warner Bros. , 1978)[2LP]
- 1978: Art Pepper , Art Pepper hoy (Galaxy, 1979)
- 1978: Sal Nistico , Neo/Nistico ( La colmena , 1978)
- 1978: Guirnalda roja , Equinoccio (Galaxy, 1979)
- 1978: Hank Jones , No me estoy portando mal (Galaxy, 1979)
- 1978: Stanley Cowell , Equipoise (Galaxy, 1979)
- 1978: Archie Shepp, Lady Bird ( Denon , 1979)
- 1979: Ted Curson, El Trío (Interplay, 1979)
- 1979: Joe Albany , ¡Los pájaros viven! (Interplay, 1979)
- 1981: Chick Corea, Música de trío (ECM, 1982)
- 1983: Freddie Hubbard , Dulce regreso (Atlantic, 1983)
- ¿1983?: Toshiyuki Honda , Sueño (Eastworld, 1983)
- 1984: Chick Corea, Trio Music Live in Europe (ECM, 1986) – en vivo. Álbum nominado al Grammy .
- 1987: McCoy Tyner, Blues for Coltrane: A Tribute to John Coltrane (Impulse!, 1988) – Álbum ganador de un Grammy
- 1987: Michel Petrucciani , Michel interpreta a Petrucciani (Blue Note, 1988)
- 1987: Chick Corea, Live in Montreaux (GRP, 1994) – en vivo
- 1988: Mark Isaacs , Encounters , con Dave Holland ( ABC , 1990 y 1995; veraBra, 1991; Gracemusic, 2013)
- 1989: Pat Metheny, Pregunta y respuesta ( Geffen , 1990)
- 1994: Kenny Barron , Wanton Spirit (Verve, 1994) – Álbum nominado al Grammy
- 1995: Michel Petrucciani y Stéphane Grappelli , Flamenco (Dreyfus, 1996)
- 1996: Chick Corea, Remembering Bud Powell ( Stretch , 1997) – Álbum nominado al Grammy
- 1997: Gary Burton, Like Minds ( Concord , 1998) – Álbum ganador de un Grammy
- 2010: Sonny Rollins, Road Shows vol. 2 (Doxy, 2011) – en vivo
Referencias
- ^ ab "Roy Haynes | Biografía e historia". AllMusic . Consultado el 28 de julio de 2021 .
- ^ Kahn, Ashley (9 de mayo de 2019). "Roy Haynes: Snap Crackle". Jazz Times . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Fuente de la Juventud". Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2007. Consultado el 28 de julio de 2021 .
- ^ "Dreyfus Records - Whileas". 13 de noviembre de 2007. Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2007. Consultado el 28 de julio de 2021 .
- ^ ab "Roy Haynes: Biografía". Blue Note Records . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Roy Haynes Fountain of Youth Band". Rensselaer . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Archivo de encuestas de lectores de Modern Drummer, 1979-2014". Modern Drummer . Consultado el 10 de agosto de 2015 .
- ^ Beener, Angelika (6 de febrero de 2013). "Cuando tu abuelo es el mejor baterista de jazz vivo". NPR . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ abcd Colin Larkin , ed. (1992). El Guinness Who's Who del jazz (primera edición). Guinness Publishing . pág. 195. ISBN 0-85112-580-8.
- ^ Levenson, Michael (13 de septiembre de 2019). «El reverendo Michael Haynes, que causó un impacto en todo el estado, muere a los 92 años». Boston Globe . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Roy Haynes". Yamaha . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ Feather, Leonard; Gitler, Ira (1999). "Haynes, Roy Owen". La enciclopedia biográfica del jazz . Nueva York: Oxford University Press. pág. 306.
- ^ ab Stephenson, Sam (diciembre de 2003). "Jazzed About Roy Haynes". Revista Smithsonian . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Charlie Watts". Rosebudus.com . Consultado el 18 de octubre de 2011 .
- ^ "Hittin' the Note - 2006". Archivado desde el original el 20 de agosto de 2008. Consultado el 20 de febrero de 2012 .
- ^ "Roy Haynes con Page McConnell y Jon Fishman de Phish - imagen fotográfica". 13 de agosto de 2008. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2008. Consultado el 28 de julio de 2021 .
- ^ Lawrence, Will (mayo de 2008). "El rey Carlos". Q. No. 262. pág. 44.
- ^ "Roy Haynes". IMDb . Consultado el 6 de octubre de 2020 .
- ^ "Roy Haynes". DrummerWorld . Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ Shteamer, Hank (13 de marzo de 2020). "Flashback: Roy Haynes viaja del free jazz al bebop en la Casa Blanca". Rolling Stone . Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ "Los mejores CD Boxed Sets de 2007". The New Yorker . 18 de noviembre de 2007 . Consultado el 28 de julio de 2021 .
- ^ "Asociación de Periodistas de Jazz: Premios de Jazz: 2008". JazzHouse . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "WKCR 89.9FM NY". Wkcr.org . Consultado el 18 de octubre de 2011 .
- ^ "Timeoutnj.com". .timeoutny.com. Archivado desde el original el 23 de diciembre de 2008. Consultado el 18 de octubre de 2011 .
- ^ "Roy Haynes". NEA . Consultado el 13 de marzo de 2023 .
- ^ "Destinatarios del título honorario". Berklee College of Music . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Doctor honorario en música del NEC". Conservatorio de Nueva Inglaterra . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "George Peabody Medal Recipients". Instituto Peabody de Johns Hopkins . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Roy Haynes". Downbeat . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ "Roy Haynes – Ganador del premio Living Legacy Award 2010". Fundación de las Artes del Atlántico Medio . Consultado el 10 de marzo de 2022 .
- ^ abcdefghij "Roy Haynes". Academia de la grabación . 23 de noviembre de 2020.
- ^ "La Academia de la Grabación anuncia los homenajeados con el premio al mérito especial". Noticias de Grammy.com . Consultado el 22 de diciembre de 2010 .
- ^ "Semana de los Grammy". Billboard . 7 de enero de 2012. pág. 53.
- ^ ab Jones, Stephanie (23 de octubre de 2019). "La Jazz Foundation of America rinde homenaje a Roy Haynes y recauda 475.000 dólares en la fiesta anual del Loft". DownBeat .
- ^ "Encuesta de críticos de Down Beat 2001". downbeat.com. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2012. Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ "Encuesta de críticos de Down Beat 2002". downbeat.com. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007. Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ "BMI domina la encuesta de los críticos pesimistas". bmi.com. 26 de junio de 2003. Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ ab Hull, Tom. "Encuesta de críticos pesimistas: 2004". Tom Hull – en la Web . Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ Hull, Tom. "Encuesta de críticos pesimistas: 2005". Tom Hull – en la Web . Consultado el 13 de marzo de 2022 .
- ^ "Los BMI Jazz Giants obtienen puntaje en la encuesta de críticos Down Beat 2007". bmi.com. 27 de julio de 2007. Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ Hull, Tom. "Encuesta de críticos pesimistas: 2008". Tom Hull – en la Web . Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ Hull, Tom. "Encuesta de críticos pesimistas: 2009". Tom Hull – en la Web . Consultado el 11 de marzo de 2022 .
- ^ "Ganadores de la encuesta de críticos: batería". DownBeat . Agosto de 2010. pág. 51.
- ^ Umphred, Neal (1994). Guía de precios de álbumes de jazz coleccionables de Goldmine, 1949-1969 . Iola, Wisconsin: Krause. pág. 386.
Enlaces externos
- Roy Haynes – Músico destacado (Drummer Cafe)
- Artículo de Drummerworld
- Entrevista
- Reseña del concierto
- Entrevista para el Programa de Historia Oral de NAMM (2008)