Archie Shepp

Archie Vernon Shepp nació en Fort Lauderdale , Florida, Estados Unidos, pero se crió en Filadelfia, Pensilvania . ^{[ 1 ]} Comenzó a tocar el banjo con su padre, luego estudió piano y saxofón mientras asistía a la escuela secundaria en Germantown . Estudió teatro en Goddard College de 1955 a 1959. ^{[ 2 ]}

Tocó en una banda de jazz latino por un corto tiempo antes de unirse a la banda del pianista vanguardista Cecil Taylor . En 1962, Shepp actuó con el trompetista Bill Dixon en el 8.º Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes en Helsinki , Finlandia. ^{[ 3 ]} La primera grabación de Shepp bajo su propio nombre, Archie Shepp - Bill Dixon Quartet , fue lanzada por Savoy Records en 1963 e incluye una composición de Ornette Coleman . ^{[ 4 ] [ 5 ]} Junto con el saxofonista alto John Tchicai y el trompetista Don Cherry , Shepp formó el New York Contemporary Five . ^{[ 6 ]} La admiración de John Coltrane por Shepp dio lugar a grabaciones para Impulse! Discos , el primero de los cuales fue Four for Trane en 1964, un álbum de composiciones principalmente de Coltrane en el que se le unieron Tchicai, el trombonista Roswell Rudd , el trompetista Alan Shorter , el bajista Reggie Workman y el baterista Charles Moffett . ^{[ 7 ]}

Shepp participó en las sesiones de A Love Supreme de Coltrane a finales de 1964, pero ninguna de las tomas en las que participó se incluyó en el lanzamiento final del LP (se pusieron a disposición por primera vez en una reedición de 2002). ^{[ 6 ]} Sin embargo, Shepp, junto con Tchicai y otros de las sesiones de Four for Trane , grabaron Ascension con Coltrane en 1965, y su lugar junto a Coltrane a la vanguardia de la escena del jazz de vanguardia se ejemplificó cuando la pareja compartió un disco (la primera cara un set de Coltrane, la segunda un set de Shepp) titulado New Thing at Newport lanzado a finales de 1965.

En 1965, Shepp lanzó Fire Music , que incluía los primeros indicios de su creciente conciencia política y su orientación cada vez más afrocéntrica. El álbum tomó su título de una tradición musical ceremonial africana e incluyó la lectura de una elegía para Malcolm X. [ ^{6 ] El} álbum de Shepp de 1967, The Magic of Ju-Ju, también tomó su nombre de tradiciones musicales africanas, y la música estaba fuertemente arraigada en la música africana, con un conjunto de percusión africana. En este momento, muchos músicos de jazz afroamericanos estaban cada vez más influenciados por diversas tradiciones culturales y musicales del continente africano; junto con Pharoah Sanders , Shepp estaba a la vanguardia de este movimiento. The Magic of Ju-Ju definió el sonido de Shepp para los siguientes años: líneas de saxofón vanguardistas de forma libre combinadas con ritmos y conceptos culturales de África.

Shepp fue invitado a actuar en Argel para el Festival Cultural Panafricano de 1969 ^{[ 8 ]} de la Organización para la Unidad Africana , junto con Dave Burrell , Sunny Murray y Clifford Thornton . Este conjunto luego grabó varias sesiones en París en los estudios BYG Actuel .

Shepp continuó experimentando en la nueva década, incluyendo en varias ocasiones armonicistas y poetas de palabra hablada en sus conjuntos. Con Attica Blues y The Cry of My People de 1972 , se pronunció a favor de los derechos civiles ; el primer álbum fue una respuesta a los disturbios de la prisión de Attica . ^{[ 6 ]} Shepp también escribe para teatro; entre sus obras se incluyen The Communist (1965) ^{[ 8 ]} y Lady Day: A Musical Tragedy (1972). ^{[ 9 ]} Ambas fueron producidas por Robert Kalfin en el Chelsea Theater Center . ^{[ 10 ]}

A finales de la década de 1960, Shepp comenzó su carrera docente como profesor de Estudios Afroamericanos en la Universidad Estatal de Nueva York en Buffalo, Nueva York . ^{[ 11 ]} En 1971, Randolph Bromery lo reclutó para la Universidad de Massachusetts Amherst , ^{[ 12 ]} iniciando así una carrera de 30 años como profesor de música. Los dos primeros cursos de Shepp se titularon "Conceptos revolucionarios en la música afroamericana" y "El músico negro en el teatro". ^{[ 13 ]}

A finales de la década de 1970 y posteriormente, la carrera de Shepp transcurrió entre varios territorios antiguos y otros nuevos. Continuó explorando la música africana, al tiempo que grababa blues , baladas, espirituales (en el álbum de 1977 Goin' Home con Horace Parlan ) y homenajes a figuras más tradicionales del jazz como Charlie Parker y Sidney Bechet , mientras que en otras ocasiones incursionaba en el R&B y grababa con varios artistas europeos, entre ellos Jasper van't Hof , Tchangodei y Dresch Mihály .

Shepp aparece en el documental de 1981 Imagine the Sound , donde habla e interpreta su música y poesía. También figura en Mystery, Mr. Ra , un documental francés de 1984 sobre Sun Ra . La película incluye además imágenes de Shepp tocando con la Arkestra de Sun Ra.

Desde principios de la década de 1990, ha tocado frecuentemente con el trompetista francés Eric Le Lann . En 1993, Shepp colaboró ​​con Michel Herr para crear la banda sonora original de la película Just Friends .

En 2002, Shepp participó en el álbum tributo a Fela Kuti de la Red Hot Organization , titulado Red Hot and Riot . Shepp colaboró ​​en un tema llamado " No Agreement " junto a Res , Tony Allen , Ray Lema , Baaba Maal y Positive Black Soul . En 2004, Archie Shepp fundó su propio sello discográfico, Archieball, junto con Monette Berthomier. El sello tiene su sede en París, Francia, y cuenta con colaboraciones de artistas como Jacques Coursil , Monica Passos, Bernard Lubat y Frank Cassenti .