Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Quintuple compás

El compás quíntuple o tiempo quíntuple es un compás musical caracterizado por cinco tiempos en una medida, ya sean acentuados de forma variable o igual. Al igual que los compase...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

El compás quíntuple o tiempo quíntuple es un compás musical caracterizado por cinco tiempos en una medida, ya sean acentuados de forma variable o igual.

Al igual que los compases binarios , ternarios y cuaternarios más comunes , puede ser simple , con cada tiempo dividido por la mitad, o compuesto , con cada tiempo dividido en tercios. Las indicaciones de compás más comunes para el compás quíntuple simple son 5/4 y 5/8 ; el compás quíntuple compuesto se escribe con mayor frecuencia en 15/8 .

Notación

15 8 como cincocompasesde 3 8
15 8 como tres barras de 5 8

El compás quíntuple simple se puede escribir en compás de 5/4 o 5/8 , pero también se puede notar usando compases alternados regularmente de compases ternarios y binarios, por ejemplo 2/4 + 3/4 . El compás quíntuple compuesto, con cada uno de sus cinco tiempos dividido en tres partes, se puede notar de manera similar usando una indicación de compás de 15/8 , escribiendo tresillos en cada tiempo de una indicación de compás quíntuple simple, o alternando regularmente compases como 6/8 + 9/8 .

Otra variante de notación implica compases compuestos , en los que dos o tres números reemplazan al numerador esperado. En un compás quíntuple simple, el 5 puede reemplazarse por 2+3 8 o 2+1+2 8 , por ejemplo. [ 1 ] Sin embargo, una indicación de compás de 15 8 no significa necesariamente que la música esté en un compás quíntuple compuesto. Puede, por ejemplo, indicar un compás de compás ternario en el que cada tiempo se subdivide en cinco partes. En este caso, el compás a veces se caracteriza como "compás triple quíntuple". [ 2 ]

También es posible que se utilice una indicación de compás de 15/8 para un patrón métrico irregular o aditivo , como agrupaciones de 3+3+3+2+2+2 corcheas o, por ejemplo, en el Himno al Sol y el Himno a Némesis de Mesomedes de Creta , 2+2+2+2+2+3+2 , al que alternativamente se le puede dar la indicación compuesta 8+7/ 8 . [ 3 ]

De igual modo, la presencia de algunos compases con una indicación de compás de 5/4 o 5/8 no significa necesariamente que la música esté en compás quíntuple en su conjunto. La alternancia regular de 5/4 y 4/4 en "The Tango King" de Bruce Hornsby (del álbum Hot House ) , por ejemplo, da como resultado un compás nonúple en su conjunto ( 5 +4 = 9 ). [ 4 ]

Historia

Transcripción del inicio del Primer Himno Délfico , de Ateneo, hijo de Ateneo.

Antes del siglo XX, el compás quíntuple era poco común en la música de concierto europea, pero es más frecuente en otras culturas.

Música de la antigua Grecia

El ritmo en la música griega antigua estaba estrechamente ligado a la métrica poética e incluía lo que hoy se conoce como patrones quíntuples. Los dos Himnos Délficos del siglo II a. C. son ejemplos de ello. El Primer Himno Délfico, de Ateneo, hijo de Ateneo , está escrito íntegramente en métrica creta quíntuple . Las primeras nueve de las diez secciones del Segundo Himno, de Limenio , también están en métrica creta. [ 5 ]

Además del metro cretiano, que consistía en un patrón largo - corto - largo , la música griega antigua tenía otros siete metros quíntuples: báquico ( L - L - S ), palimbáquico (o antibáquico: S - L - L ), cuatro especies de peánico ( L - S - S - S , S - L - S - S , S - S - L - S —que es una combinación de pirriquio y troqueo— y S - S - S - L ), e hiporquemático ( S - S - S - S - S ). [ 6 ]

Asia, Transcaucasia y Oriente Medio

Los teóricos árabes ya en el período abasí temprano (750-900 d. C.) describieron ciclos rítmicos modales ( īqā'āt ), que incluían compases quíntuples, aunque las taxonomías y la terminología varían entre los autores. La primera figura en describir estos ritmos fue Abū Yūsuf Ya'qūb al-Kindī (ca. 801-ca. 866), quien los dividió en dos grandes categorías: ṯẖaqīl ("pesado", que significa lento) y khafīf ("ligero", que significa rápido). Dos de sus modos ṯẖaqīl —ṯẖaqīl thānī ("segundo pesado", SSLS) y ramal (LSL)— y un modo khafīf son quíntuples. [ 7 ] Los escritores más importantes del período abasí tardío (900-1258 d. C.) fueron Abū Naṣr al-Fārābī (m. 950) e Ibn Sīnā (m. 1037). Al-Fārābī elaboró ​​el sistema rítmico establecido un siglo antes por otro importante músico abasí temprano, Isḥāq al-Mawṣilī , quien lo había basado en tradiciones locales, sin ningún conocimiento de la teoría musical griega clásica. [ 8 ] El sistema de Isḥāq y al-Fārābī constaba de ocho modos rítmicos, el tercero y el cuarto de los cuales eran quíntuples: llamados ṯẖaqīl thānī ("segundo pesado") y khafīf al-ṯẖaqīl thānī ("segundo ligero pesado"), ambos de corta-corta-corta-larga, en tempo lento y rápido, respectivamente. [ 9 ] Esta terminología y estas definiciones continuaron encontrándose hasta el siglo XII en la España musulmana , por ejemplo en un documento de Abd-Allāh ibn Muḥammad ib al-Ṣīd al-Baṭaliawsī. [ 10 ]

En el repertorio marroquí Malḥūn (un estilo de canción urbana estrechamente asociado con la música andalusí ), a veces se introducen ritmos de 5/8 en el compás básico de 2/4 . [ 11 ] La música clásica turca emplea un sistema de modos rítmicos (llamado usul ), que incluyen unidades que van de dos a diez unidades de tiempo. El compás de cinco tiempos se llama türk aksağı . [ 12 ]

La música tradicional de Adjara, en Georgia occidental, incluye una antigua danza de guerra llamada Khorumi , que está en compás quíntuple. [ 13 ]

Los ciclos de tiempo fijo que se repiten cíclicamente de la música clásica carnática e indostaní , llamados tālas , incluyen patrones quíntuples rápidos y lentos, así como ciclos binarios, ternarios y septenarios. [ 14 ] En el sistema carnático, hay un sistema "formal" complejo de tālas que es de gran antigüedad, y un sistema "informal" más reciente y bastante más simple, que comprende tālas seleccionados del sistema "formal", más dos tālas rápidos llamados Cāpu . El tāla quíntuple lento, llamado Jhampā es del sistema formal, y consiste en un patrón de 7+1+2 tiempos; el tāla quíntuple rápido se llama khaṇḍa Cāpu o ara Jhampā , y consta de 2+1+2 tiempos. Sin embargo, el patrón de pulsos que marca la rotación del ciclo no indica necesariamente la organización rítmica interna. Por ejemplo, aunque el Jhampā tāla, en su variedad miśra más común , se rige por 2+1+2 , el ritmo más característico de las melodías en este tāla es (2+3) + (2+3) . [ 15 ]

Los tālas en la música indostaní son algo más complejos. Para empezar, no están sistemáticamente codificados, sino que comprenden una miscelánea de patrones de varios repertorios diferentes. En segundo lugar, las unidades de conteo ( mātrā ) de cada tāla se agrupan en segmentos llamados vibhāg, que constituyen "pulsos" más lentos de 1 + 1/2 a 5 de esas unidades de conteo . En tercer lugar, además del vibhāg sonoro , marcado por palmas ( tālī ), también hay vibhāg marcados solo por un movimiento de la mano: los llamados pulsos khālī . Los dos tālas quíntuples en estos repertorios son Jhaptāl — 2+3+(2)+3 — y Sūltāl — 2+(2)+2+2+(2) . Ambos se miden en unidades de diez mātrā , pero Jhaptāl se divide en cuatro vibhāg desiguales (el tercero es un pulso khālī ) en dos mitades de cinco mātrā cada una, y Sūltāl se divide en cinco vibhāg iguales , el segundo y el quinto de los cuales son khālī . [ 16 ]

El repertorio kasa de la música tradicional de la corte coreana a menudo emplea ciclos en compás quíntuple, aunque la terminología de la música tradicional coreana no tiene un término específico para ello. Este repertorio se remonta en algunos casos al siglo XV. El compás quíntuple también se encuentra ocasionalmente en la música folclórica, siendo quizás el ejemplo más conocido el ritmo Eotmori (엇모리) (장단), frecuentemente empleado en Sanjo . [ 17 ] El compás quíntuple es el compás tradicional coreano más antiguo que aún se conserva. [ 18 ]

Australia

El compás quíntuple aparece como una variación en algunas canciones de danza femeninas de los indígenas australianos , donde ocasionalmente se inserta un compás de 5/8 en canciones con un patrón básico binario o de cuatro tiempos. [ 19 ]

América

Las canciones de danza tradicionales de los Yupik de Alaska están acompañadas por tambores de marco, que se golpean con una vara larga y delgada, generalmente en un patrón de 5/8 de negra con punto (cuarto de tono con punto). [ 20 ]

música folclórica europea

Muchos repertorios folclóricos y tradicionales europeos también presentan compás quíntuple. Esto es particularmente cierto en los grupos culturales eslavos. La danza búlgara " paidushko ", por ejemplo, está en un rápido 5 , contado 2+3 . [ 21 ] En el noreste de Polonia (especialmente en Kurpie , Masuria y el norte de Podlaskie ), los compases de cinco tiempos se encuentran frecuentemente en canciones de boda, con tempos bastante lentos y sin acompañamiento de baile. Las canciones de boda tradicionales rusas también están en compás quíntuple. [ 22 ] Los polacos y los rusos comparten esta propensión al compás quíntuple con los finlandeses, el pueblo sami , los estonios y los letones. [ 23 ] En Finlandia, las canciones " runométricas " del Kalevalaic son la característica más distintiva de la música folclórica, y la melodía más común de estas canciones épicas está en compás quíntuple. Esta melodía fue descrita en el estudio más antiguo sobre el canto runo en 1766, pero se publicó por primera vez en una transcripción musical solo unos 20 años después. [ 24 ] Un ejemplo eslavo del sur está registrado en un manual publicado en 1714 por el maestro de danza veneciano Gregorio Lambranzi. Es una forlana titulada "Polesana", que probablemente significa "De Pola ", una ciudad en Istria , hoy parte de Croacia pero posesión veneciana hasta 1947. Aunque Lambranzi anotó esta danza en compás de 6/8 , su estructura de frase recurrente muestra que está en compás de quíntuple compuesto, por lo que su forma correcta está escrita en realidad en 15/8 . [ 25 ]

La música folclórica griega también se caracteriza por ritmos en compases asimétricos. El repertorio del Peloponeso , por ejemplo, incluye el tsakonikos dórico de Kynouria, de habla dórica (véase idioma tsakoniano ), en compás de 5/4 . [ 26 ] La región de Epiro , en el norte de Grecia, también tiene melodías de danza en un compás lento de 5/4 (2-3). [ 27 ]

La música folclórica española también se caracteriza por el uso del compás quíntuple, siendo ejemplos particularmente conocidos la rueda castellana y el zortziko vasco , pero también se encuentra en la música de Extremadura , Aragón , Valencia y Cataluña . [ 28 ] Algunos tipos de danzas folclóricas conocidas colectivamente como gavotas , originarias de la Baja Bretaña francesa, tienen un compás de 5/8 , aunque también se encuentran compases de 4/4 , 2/4 y 9/8 . [ 29 ] En la región alsaciana de Kochersberg , una danza campesina llamada Kochersberger Tanz tiene un compás de 5/8 y es similar a una danza del Alto Palatinado en Baviera llamada Der Zwiefache o Gerad und Ungerad , porque alterna compases pares e impares ( 2/8 y 3/8 ) . [ 30 ]

música artística europea

Edad Media y Renacimiento

En la música artística europea, solo en el siglo XIV fue posible anotar ritmos quíntuples de manera inequívoca, mediante el uso de coloración menor o invertida . [ 31 ] En algunos casos del período Ars subtilior de finales del siglo XIV , aparecen pasajes quíntuples lo suficientemente largos como para ser considerados como un compás establecido. Por ejemplo, en la secunda pars de una Fortune anónima a dos voces (MS París, Bibliothèque Nationale ital. 568 , fol. 3), un "ritmo claro y definido" en la parte superior crea un compás de 5/8 que contrasta con el 6/8 de la parte inferior. [ 32 ] Sin embargo, las composiciones europeas completas más antiguas en compás quíntuple parecen ser siete villancicos del Cancionero Musical de Palacio , que fueron compuestos entre 1516 y 1520. [ 33 ] La notación del compás quíntuple en estas siete piezas se logra de diversas maneras: [ 34 ]

  • Juan del Encina utiliza la medida 5 1 en "Amor con fortuna", pero en "Tan buen ganadico", utiliza una firma de 3² 5² (1496).tiempo de corte
  • Juan de Anchieta utiliza 5 1 ( tempus perfectum , proportio quintupla ), tanto en "Con amores, mi madre" (1465), como en "Dos ánades, madre".
  • El anónimo "Pensad ora'n al" utiliza la medida 5 2 .tiempo común
  • "Las mis penas madre" de Pedro de Escobar y "De ser mal casada" de Diego Fernández (m. 1551) utilizan sólo el signo de proporción 5 2 .

Otros ejemplos del siglo XVI incluyen el In Nomine "Trust" de Christopher Tye , [ 35 ] la sección "Qui tollis" de la Missa "Je ne demande" de Jacob Obrecht , el "Sanctus" de la Missa Paschalis de Heinrich Isaac , [ 31 ] y el "Agnus Dei" final de la Missa "Bon temps" de Antoine Brumel . [ 36 ] Ejemplos para teclado de este período incluyen la primera mitad de una composición en inglés del ofertorio Felix namque de alrededor de 1530, y un pasaje en el n.° 41 del Libro de tientos (1626) de Francisco Correa de Arauxo . [ 31 ]

Barroco y Clásico

En las épocas barroca y clásica , el compás quíntuple es, si cabe, incluso menos frecuente que en el Renacimiento . Un posible ejemplo es el ritornello que precede y sigue al aria de Orfeo "Vi ricorda" en el acto 2 de L'Orfeo de Claudio Monteverdi . Sin embargo, la notación es problemática, y aunque varios editores ( Robert Eitner , Vincent d'Indy , Hugo Leichtentritt y Carl Orff ) la han transcrito en compás quíntuple, otros la interpretan de manera diferente. [ 37 ] Los versos del madrigal de Giovanni Valentini Con guardo altero , publicado en Musiche a doi voci (1621), están compuestos en 5 4 . [ 38 ] Johann Heinrich Schmelzer incluyó una sección 5 4 de 27 compases en su Harmonia à 5 , compuesta al menos en 1668. [ 39 ] Dos breves pasajes de 5 8 aparecen en la "escena de la locura" (acto 2, escena 11) de la ópera Orlando de Handel (1732), primero en las palabras "Già solco l'onde" ("Ya estoy hendiendo las olas") cuando el héroe demente cree que se ha embarcado en la barca de Caronte en el Estigia , y luego de nuevo dos compases más tarde. [ 31 ] Charles Burney encontró toda esta escena admirable, como retrato de la locura de Orlando, pero observó que "Handel ha intentado describir la perturbación del intelecto del héroe mediante fragmentos de sinfonía en 5 8 , una división del tiempo que solo puede soportarse en tal situación". [ 40 ] El contemporáneo alemán de Burney, Johann Kirnberger , también opinaba que «Nadie puede repetir grupos de cinco, y mucho menos de siete, pulsos iguales en sucesión sin un esfuerzo agotador». [ 41 ]

Otro ejemplo excepcional del siglo XVIII es un aria completa compuesta en compás de 5/4 , "Se la sorte mi condanna", que se encuentra en la ópera Arianna (1750) de Andrea Adolfati , [ 42 ] pero al compositor de teatro inglés William Reeve , con el último movimiento de su Gypsy's Glee (1796), con las palabras "Come, stain your cheeks with nut or berry" (en compás de 5/4 ) , se le atribuye haber compuesto un ejemplo en verdadero compás quíntuple, " porque en lugar de la división habitual del compás en dos partes, como podría expresarse con compases alternos de 3/4 y 2/4 , o 2/4 y 3/4 , hay cinco tiempos distintos en cada compás, cada uno compuesto por un acento y un no acento. Esta libertad de la alternancia ordinaria de dos y tres se expresa bien mediante la agrupación del acompañamiento, que varía a lo largo del movimiento…". [ 43 ]

siglo XIX

Parece que los compositores tuvieron varias motivaciones para usar el compás quíntuple: primero, para demostrar habilidad técnica, como en los ejemplos de Tye y Correa de Arauxo, y segundo, para producir un efecto atmosférico o sugerir inquietud o excitación inusual, como en el Orlando de Handel . En el siglo XIX, surge una tercera motivación con el auge de la música nacionalista , que a menudo invoca elementos de la música folclórica. [ 31 ] En cualquier caso, el compás quíntuple se vuelve mucho más frecuente (aunque todavía no común) en el siglo XIX. Entre los primeros ejemplos se incluyen la Fuga 20 (Allegretto) de las Treinta y seis fugas para piano de Anton Reicha (1805), [ 44 ] el aria para tenor "Viens, gentille dame" del acto 2 de la ópera La dame blanche de François-Adrien Boieldieu (1825), [ 45 ] y el tercer movimiento ( Larghetto, con molta espressione ), de la Sonata para piano n.º 1 en do menor, op. 4 de Frédéric Chopin ( 1828). [ 46 ] Aunque la fuga de Reicha probablemente se encuadra en la categoría de habilidad técnica, el compositor menciona haber tomado como modelo para el compás el Kochersberger Tanz alsaciano .

La influencia nacionalista es más clara en las óperas del compositor ruso Mikhail Glinka : el "Coro nupcial y escena" del acto 3 de la ópera Una vida por el zar (1834-1836) fue la primera vez que un compositor de música culta puso los hemistiquios pentasílabos de las canciones de boda rusas en compás quíntuple en lugar de adaptarlos a uno más convencional. [ 47 ] En su siguiente ópera, Ruslán y Ludmila (1837-1842), Glinka repitió el efecto en el inicio del acto 1, donde el coro canta un epitalamio a Lel', el dios eslavo del amor, una vez más en compás quíntuple. [ 48 ] Ejemplos rusos posteriores se encuentran en los arreglos de canciones populares de Tchaikovsky : Cincuenta canciones populares rusas para piano a cuatro manos (1868–1869), Canciones populares ucranianas y rusas para niños (libro 1: 1872, libro 2: 1877) y Sesenta y seis canciones populares rusas para voz y piano (1872), donde el compás quíntuple se anota mediante firmas alternas regulares, generalmente 3 4 y 2 4 . [ 49 ] Además, el tema inicial de la Obertura del Festival de Pascua Ruso de Nikolai Rimski-Korsakov está en 5 2 .

También aparecen pasajes más cortos en la música de Hector Berlioz : La tempête (1830), incorporada posteriormente a Lélio como final, tiene "metro quíntuple para toda una sección, notada en binario compuesto; los 'compases' de 15 4 están definidos por un patrón rítmico recurrente y por acentos (seis 'compases' que cubren los compases 289–306 en la notación 6 4 )", [ 50 ] y el "Combat de ceste" (n.º 5), de Les Troyens (1856–1858), tiene "una atractiva sección 5 8 , de tan solo ocho compases de duración". [ 50 ] Las secciones exteriores del scherzo de la Tercera Sinfonía inacabada de Alexander Borodin están en compás de 5/8 , interrumpidas seis veces en los compases 36–38, 69–71, 180–182, 218–220, 352–354 y 392–394 con un grupo de tres compases en 2/4 . La sección central del trío, b. 235–313, está en compás de 3/4 . [ 51 ]

Desde mediados de siglo, encontramos la balada para voz y piano de Carl Loewe , "Prinz Eugen, der edle Ritter", Op. 92 (con el poema de Ferdinand Freiligrath , 1844), que está en compás de 5/4 en toda su extensión, [ 52 ] el Trío para piano n.° 4, Op. 64 (1855) y Rhythmische Studien para piano de Ferdinand Hiller , [ 31 ] un Trío de cuerdas de KJ Bischoff, que fue premiado por la Deutsche Tonhalle en 1853, [ 53 ] y la Sonata para violín n.° 4, Op. 12 (1872) de Benjamin Godard, que incluye un scherzo en compás de 5/4 en toda su extensión. [ 54 ] El virtuoso del piano Charles-Valentin Alkan mostró interés en dispositivos rítmicos inusuales y compuso al menos cuatro piezas para teclado en compás quíntuple: las tres primeras del Deuxième recueil d'impromptus , Op. 32, n.º 2 (1849), Andantino, Allegretto y Vivace (la cuarta y última pieza de esta colección está en compás séptuple ), [ 55 ] y un episodio de "danza Zorzico" en 5 4 en el Petit Caprice, réconciliation , Op. 42 (1857). [ 56 ] En la ópera, Wagner insertó varios compases de 5 4 en "Tristan, der Held, in jubelnder Kraft", en el acto 3 de Tristan und Isolde (1856–1859). [ 57 ] Otro ejemplo de esta misma época se encuentra en la "ópera sacra" de Anton Rubinstein , Der Thurm zu Babel (La Torre de Babel), Op. 80 (1868–1869). [ 31 ] En la última colección de seis cuartetos vocales de Johannes Brahms , Op. 112, la segunda pieza, "Nächtens", está completamente en 5 4 . [ 58 ] A finales de siglo, Alban Berg utilizó el compás de 5 4 en toda su musicalización del poema de Theodor Storm , " Schließe mir die Augen beide " (1900). [ 59 ]

Tres de los ejemplos más conocidos de compás quíntuple en el repertorio sinfónico son de finales del período neorromántico (o postromántico ), que abarca desde mediados del siglo XIX hasta la Primera Guerra Mundial: el segundo movimiento de la Sinfonía n.º 6 en si menor de Chaikovski, «Patética», Op. 74 ( 1893) [ 60 ] (descrita por un autor como el primer ejemplo de compás quíntuple en la música clásica occidental), [ 61 ] La isla de los muertos de Rachmaninoff , Op. 29 (1908), [ 62 ] y el movimiento inicial, «Marte, el portador de la guerra», de Los planetas (1914-1916) de Gustav Holst . (El movimiento final, "Neptuno, el místico", también está en compás quíntuple, pero esto es menos conocido). [ 63 ] El primer tema de la Sinfonía n.° 6 de Chaikovski, movimiento II, se muestra a continuación.

\relative c { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 144 \set Staff.midiInstrument = #"cello" \clef bass \key d \major \time 5/4 fis4\mf(^\markup { \column { \line { Sinfonía nº 6 de Tchaikovsky, mvmt. II, tema de apertura } \line { \bold { Allegro con grazia } } } } g) \tuplet 3/2 { a8(\< ga } b4 cis)\! d( b) cis2.\> a4(\mf b) \tuplet 3/2 { cis8(\< b cis } d4 e)\! \clef tenor fis(\fd) e2. \break g4( fis) \tuplet 3/2 { e8( fis e } d4 cis) fis8-. [ r16 g( ] fis8) [ r16 eis( ] fis2.) fis4( e) \tuplet 3/2 { d8( ed } cis4) b\upbow(\<^\markup { \italic gliss. } b'8)\ff\> [ a( g) fis-. ] e-. [ es-.( d-. cis-. b-. bes-.) ] a4\mf }

El compositor finlandés Jean Sibelius empleó un patrón de compás quíntuple en el tercer movimiento de Kullervo (1891-1892), donde «la orquesta mantiene un patrón de cinco tiempos por compás, mientras que el coro alarga sus líneas a frases de quince, diez, ocho y doce tiempos, respectivamente». [ 64 ] Estos son ritmos carelios , que reflejan el nacionalismo en la música de Sibelius. También empleó estos compases quíntuples en varias obras para coro masculino: «Venematka» (n.º 3 de Seis canciones a varias voces , Op. 18, 1893), el tercer movimiento, «Hyvää iltaa, lintuseni», de Rakastava , Op. 14 (1894), y «Sortunut ääni» (n.º 1 de Seis canciones a varias voces , Op. 18, 1898). [ 65 ]

En 1895, el compositor británico Samuel Coleridge-Taylor escribió el segundo movimiento, "Serenata", de su Fantasiestücke , Op. 5, para cuarteto de cuerdas en compás de 5/4 . [ 66 ] Poco más de diez años después, el compositor escocés Robert Ernest Bryson escribió una fantasía para orquesta de cuerdas titulada Vaila en compás de 5/4 . [ 67 ]

En el repertorio para piano, la "Promenade", de Cuadros de una exposición de Modest Mussorgsky ( 1874), tiene cinco versiones, en cada una de las cuales el compás 5/4 se mezcla con otros compases, de forma regular o irregular:

  1. 5 4 se alterna con 6 4 durante ocho compases, luego dos de 6 4 y un par de 5 4 + 6 4 , terminando con doce compases de 6 4.
  2. 5 4 se alterna regularmente con 6 4 en todo momento (efectivamente 11 4 )
  3. alternancia regular de 5 4 y 6 4 hasta los dos últimos compases, que son 5 4 y C
  4. mezcla irregular de 5 4 , 6 4 , y 7 4 , con una sola barra de 3 4 al final
  5. cuatro pares de 5 4 y 6 4 alternados regularmente , luego una mezcla irregular de 5 4 , 6 4 y 7 4 hasta el final. [ 68 ]

Las medidas de apertura se muestran a continuación:

{ \new PianoStaff << \new Staff << \new voice \relative c'' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 112 \clef treble \key bes \major \time 5/4 g4--_\f^\markup { \bold {Allegro giusto, nel modo russico; senza allegrezza, ma poco sostenuto. } } f-- bes-- c8--( f d4--) \time 6/4 c8--( f d4--) bes-- c-- g-- f-- \time 5/4 <bes, d g>4 <ac f> <bes d bes'> \stemDown <c a'> \stemNeutral <fa d> \time 6/4 \stemDown <c a'> \stemNeutral <f bes d> <dg bes> <eg c> <g, c g'> <ac f> } \new Voice \relative c'' { \time 5/4 s1 s4 \time 6/4 s1. \time 5/4 s2. \stemUp c8^( f d4) \time 6/4 \stemUp c8^( f d4) s1 } >> \new Staff << \clef bass \key bes \major \relative c { \time 5/4 R1*5/4 \time 6/4 R1*6/4 \time 5/4 <g g'>4 <a f'> <g g'> <f f'> <d d'> \time 6/4 <f f'> <bes bes'> <g g'> <c, c'> <e e'> <f f'> } >> >> }

A este mismo período (y a la tradición rusa) pertenece también "Prizrak" (Fantasma), en compás de 5/8 , que es la pieza n.º 4 de las Cuatro piezas para piano, Op. 3 (1911) de Sergei Prokofiev . [ 69 ]

Estos ejemplos son todos de compás quíntuple simple. El compás quíntuple compuesto es menos frecuente, pero se encuentra un ejemplo en la sección central del tercer movimiento, "Andante grazioso", del Trío para piano n.° 3 en do menor , op. 101 de Brahms (1886), que está en 15 8 con giros de 9 8. [ 70 ] "Fêtes", el segundo movimiento de los Nocturnos para orquesta de Claude Debussy (1892-1899), también tiene un pasaje recurrente de dos compases de 15 8 , insertado en un contexto de compases principalmente ternarios compuestos ( 9 8 ). [ 71 ] La séptima de las Ocho piezas cortas para piano a cuatro manos de Florent Schmitt (1907-1908), "Complainte", está en 15 8 con compases ocasionales de 9 8 insertados. [ 72 ] La primera sección de la Sonata para piano op. 25 N.° 2 en mi menor ("Viento nocturno"), que data de 1911, es "quizás la pieza musical más extensa en 15 8 tiempos que existe". [ 73 ]

siglo XX

La frecuente aparición del compás quíntuple en muchas tradiciones de música folclórica provocó un aumento de su aparición en las obras de compositores con tendencias nacionalistas a principios del siglo XX. [ 31 ] Ejemplos de ello son el Preludio al unísono de la Suite orquestal n.º 1, op. 9 (1903) de George Enescu , [ 74 ] "En modo mixolidio", "Ritmo búlgaro (2)" y la tercera de "Seis danzas en ritmo búlgaro", n.º 48, 115 y 150 de Mikrokosmos (1926, 1932-1939) de Béla Bartók , [ 75 ] la "Chanson épique", n.º 2 del ciclo de canciones Don Quichotte à Dulcinée (1932–1933) de Maurice Ravel , [ 76 ] y el primer grupo temático de la Sinfonía india (1935–1936) de Carlos Chávez , que está predominantemente en compás de 5/8 , pero mezclado con otros compases. [ 77 ] Otro impulso para el uso del compás quíntuple fue evocar la cultura pagana y específicamente la de la Antigua Grecia. El compás de 5/4 de la bacanal "Danse générale" que concluye el ballet Daphnis et Chloé (1909–1912) de Ravel es un ejemplo particularmente conocido. [ 78 ] En su Primera Sinfonía, la Sinfonía de Antígona (1933), Carlos Chávez reelaboró ​​la música incidental que había compuesto en 1932 para una producción de la Antígona de Sófocles en la adaptación de Jean Cocteau . En esta sinfonía, Chávez hizo un uso extensivo del metro griego peónico (o cretico), anotado en compás de 5/8 en la partitura. [ 79 ] El cuarto y último movimiento del Cuarteto de cuerdas de Ravel está mayormente en compás de 5/8 y 5/4 , alternando varias veces con compás de 3/4 . [ 80 ]

Un cuarto ejemplo de Ravel es un uso particularmente intenso, aunque breve, de quíntuples con fines simbólicos. Se trata de Frontispice para dos pianos (1918), escrito a petición de Ricciotto Canudo para acompañar una meditación filosófica sobre la Primera Guerra Mundial , titulada SP 503, le poème du Vardar . El título de Canudo lleva la designación numérica del sector postal de su división de combate, y Ravel utilizó los números como base de su composición. Cinco pentagramas musicales, que "progresan verticalmente desde bemoles a través de naturales a sostenidos", son interpretados por cinco manos (tres intérpretes) en compases de 15 8 (es decir, (3×5) (3+5) ) y 5 4 ". [ 81 ]

La ambientación vasca de la obra de Pierre Loti , Ramuntcho, hizo que la inclusión de melodías tradicionales vascas en la música incidental compuesta para ella en 1907 por Gabriel Pierné fuera una elección natural. Pierné incluyó al final del acto 2 un arreglo del himno vasco Gernikako Arbola de José María Iparraguirre , que está en ritmo zortziko , [ 82 ] pero también cita melodías tradicionales zortziko , además de imitar sus ritmos quíntuples, en la "Ouverture sur des thèmes populaires basques" inicial [ 83 ] así como en la "Rapsodie basque" que sirve de interludio entre el primer y el segundo cuadro del acto 2. [ 84 ] Pierné, que se sentía atraído por el compás quíntuple como parte de un gusto más amplio por el exotismo, [ 85 ] también empleó el compás quíntuple en su Quinteto para piano, Op. 41 (1917), y en la Fantaisie basque , Op. 49 (1927), para violín y orquesta. Las secciones exteriores del segundo movimiento del Quinteto están en compás de 5/8 y marcadas como "Sur une rythme de Zortzico", [ 86 ] mientras que la sección central contrastante superpone 20/8 sobre compás de 4/2 , en compás de "cuatro quíntuples". [ 87 ] En la Fantaisie , una sección larga cerca del comienzo está en compás de 5/8 y está marcada como "Rythme de Zortzico". [ 88 ]

El nombre de Igor Stravinsky se asocia a menudo con la innovación rítmica del siglo XX, y el compás quíntuple se encuentra a veces en su música; por ejemplo, la variación fugada del segundo movimiento de su Octeto (1922-1923) está escrita casi uniformemente en compás de 5/8 . [ 89 ] Sin embargo, de forma mucho más característica, los compases quíntuples en las partituras de Stravinsky se encuentran en un contexto de compases que cambian constantemente, como por ejemplo en su ballet La consagración de la primavera (1911-1913), donde el objetivo parece ser la combinación de subdivisiones de dos y tres notas en agrupaciones irregulares. [ 90 ]

Stravinsky, "Danza sacrificial" (fragmento), de La consagración de la primavera.

Este tratamiento del ritmo se volvió tan habitual para Stravinsky que, cuando compuso su Sinfonía en Do mayor entre 1938 y 1940, consideró digno de mención que el primer movimiento no presentaba ningún cambio de compás (aunque las irregularidades métricas del tercer movimiento de la misma obra se encontraban entre las más extremas de toda su producción).

Muchos otros compositores siguieron el ejemplo de Stravinsky en el uso de compases irregulares, por lo que la aparición ocasional de compases de compás quíntuple se vuelve común a partir de la década de 1920. [ 31 ] Los movimientos completos con un ritmo constante de cinco por compás se encuentran con menos frecuencia. Un ejemplo es el segundo movimiento «Lamento» del Doble Concierto para Dos Violines y Orquesta , Op. 49 (1929), de Gustav Holst. [ 91 ] Una composición particularmente notable de compás quíntuple anterior a la Segunda Guerra Mundial es el popular primer movimiento, «Aria (Cantilena)» (1938), de las Bachianas Brasileiras n.º 5 de Heitor Villa-Lobos (el segundo movimiento se añadió recién en 1945). Las partes inicial y final de esta aria para soprano y orquesta de violonchelos están predominantemente en 5/4 , y la sección central está completamente en ese compás. [ 92 ]

Escrito durante la guerra, el tercer movimiento, Andante calmo , del Cuarteto de cuerdas n.° 1 de Benjamin Britten (1941) está en 5/4 . [ 93 ] El Ludus Tonalis de Hindemith (1942) tiene varios casos de compás quíntuple: su Preludio y Postludio retrógrado-invertido tienen cada uno una sección Solenne, largo en 15/8 ; [ 94 ] la Fuga II en Sol está en 5/8 ; [ 95 ] y aunque la Fuga VIII en Re [ 96 ] está notada en 4/4 , su música está predominantemente en 5/4 , por lo que se desplaza un tiempo hacia adelante en cada compás con respecto a su compás notado. La Passacaglia para piano (1943) de Walter Piston está en compás quíntuple . [ 97 ]

En el período de posguerra, Gian Carlo Menotti utilizó una marcha fúnebre en compás quíntuple como transición instrumental a la escena final de su ópera El Cónsul (1950), [ 98 ] y Britten compuso "Green Leaves Are We, Red Rose Our Golden Queen", el coro inicial de su ópera Gloriana , Op. 53 (1952–1953, rev. 1966), en compás de 5 4. [ 99 ] Dmitri Shostakovich compuso las Fugas 12, 17 y 19 de sus Veinticuatro Preludios y Fugas para piano, Op. 87 (1950–1951) completamente en compás de 5 4 , y también intercaló esta indicación de compás con otros compases en los Preludios 9, 20 y 24, y en las Fugas 15 y 16 de la misma colección. [ 100 ] La fuga n.º 17 en la bemol mayor sigue la tradición eslava de música que fluye "naturalmente" en compás de cinco. [ 101 ]

El compás quíntuple se emplea a veces para caracterizar variaciones particulares de obras en forma de variación . Ejemplos incluyen el tercer movimiento, "Variaciones sobre un terreno", del Doble concierto para dos violines y orquesta, Op. 49 (1929), de Gustav Holst (variaciones 11 y 18 en 5 4 ), [ 102 ] "Variación IV: Più mosso" (en compás de 5 8 ), en la Parte I de La era de la ansiedad: Sinfonía n.º 2 (1949) de Leonard Bernstein . [ 103 ] Britten compuso su Cántico III ("Sigue cayendo la lluvia") , Op. 55 (1954), en forma de variación, con el "Tema", "Variación IV" y "Variación VI" todos en 5 4. [ 104 ] De manera similar , las composiciones extensas de un solo movimiento pueden resaltar grandes secciones mediante el uso de compases contrastantes. Rob du Bois utiliza el compás quíntuple de esta manera en su Concierto para dos violines y orquesta (1979), donde los compases 160-175 y 227-277 están en 5/8 . [ 105 ]

En la música minimalista que surgió a finales de la década de 1960, el compás quíntuple no es frecuente. Una rara excepción se encuentra en una obra temprana de Steve Reich , Reed Phase (1966), que se basa en la repetición constante de una unidad básica de cinco notas en corcheas constantes. [ 106 ]

{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 280 \clef treble \time 5/8 d8[ a' gca] } }

Reich no quedó satisfecho con el resultado, en gran parte debido a que el compás no producía el tipo de ambigüedad rítmica que se encontraba en los patrones de 12 tiempos que él llegó a preferir:

que puede dividirse de maneras muy diferentes; y esa ambigüedad sobre si estás en compás binario o ternario es, de hecho, la esencia rítmica de gran parte de mi música. De esta forma, la mente del oyente puede moverse libremente dentro del tejido musical, porque el tejido lo propicia . Pero si no se incorpora esa flexibilidad de perspectiva, se termina con algo extremadamente plano y aburrido. [ 107 ]

El Octeto de Reich de 1979 (originalmente escrito para dos pianos, cuarteto de cuerdas y dos instrumentistas de viento que tocan flautas y clarinetes), revisado y reorquestado como Eight Lines , está completamente en compás de cinco tiempos. [ 108 ]

Un estudio de la música popular estadounidense reveló que el patrón de acento más común utilizado en el compás quíntuple es fuerte - débil - débil - medio - débil . [ 109 ]

Teatro musical

Hasta después de la Segunda Guerra Mundial, el compás quíntuple era prácticamente desconocido en los géneros estadounidenses de jazz y música popular. Cuando en 1944, Billy Rose le encargó a Stravinsky que compusiera una pieza de danza de quince minutos para incorporarla a su revista de Broadway, The Seven Lively Arts , Stravinsky compuso Scènes de ballet , coreografiada por Anton Dolin . Rose se mostró entusiasmado con la nueva partitura cuando vio la reducción para piano realizada por Ingolf Dahl , pero más tarde se sintió consternado por el sonido de la orquesta y ofendió al compositor al telegrafiarle la sugerencia de que Stravinsky permitiera que Robert Russell Bennett , quien "orquesta incluso las obras de Cole Porter ", "retocara la partitura". [ 110 ] Se tuvieron que recortar secciones enteras de la partitura para el estreno en Filadelfia, porque los músicos de la orquesta de Nueva York , acostumbrados a las convenciones de los musicales de Broadway de la época, no pudieron manejar los 5 8 compases que aparecen en la partitura de Stravinsky. [ 111 ]

Doce años después, las cosas estaban cambiando en el teatro musical en Nueva York. Candide de Leonard Bernstein se estrenó en Broadway en diciembre de 1956, y presentaba una variedad de compases que los músicos de Billy Rose habrían encontrado tan imposibles como los de Stravinsky. En el acto 1, el cuarteto "Universal Good" es un coral en compás de 5/4 , y los versos principales de "Ballad of Eldorado" en el acto 2 están en 5/8 , con cambios en 7/8 o 3/4 + 7/8 . [ 112 ] Once Upon a Mattress de Mary Rodgers de 1959 presentaba la canción "Sensitivity" en compás de 5/4 . [ 113 ] Ejemplos posteriores en el teatro musical incluyen la canción "Everything's Alright", de Jesus Christ Superstar (1971), de Andrew Lloyd Webber , que está principalmente en 5 4 , [ 114 ] y "Ladies in Their Sensitivities" de Sweeney Todd de Stephen Sondheim (1979), que está en 5 8 . [ 115 ] Sondheim también alterna 5 4 con 4 4 (en el pasaje que comienza "Living like a shut-in") y 5 4 y 6 4 (en "All I ever dreamed I'd be") en la canción "In Buddy's Eyes" de Follies (1971). [ 116 ]

Jazz

En 1914, los compositores estadounidenses de ragtime James Reese Europe y Ford Dabney compusieron y grabaron una melodía de baile en 5/4 titulada "Castles' Half and Half", basada en un baile creado por Vernon e Irene Castle (descrito como un "vals de vacilación"). Otros compositores también compusieron melodías adicionales en 5/4 ese mismo año para acompañar el baile. [ 117 ] [ 118 ] [ 119 ]

En 1959, el Dave Brubeck Quartet lanzó Time Out , un álbum de jazz con música en compases inusuales. Incluía " Take Five " de Paul Desmond , en compás de 5/4 . [ 120 ] Brubeck había estudiado con el compositor francés Darius Milhaud , quien a su vez había sido fuertemente influenciado por Stravinsky, y se le atribuye la introducción sistemática de ritmos asimétricos y cambiantes que provocaron un gran auge de interés en el jazz y la música popular en la década de 1960. [ 121 ]

El álbum de Max Roach de 1960 , We Insist!, contiene tres pistas que utilizan 5 4 . [ 122 ]

A partir de 1964, el trompetista y director de orquesta Don Ellis buscó fusionar los estilos tradicionales de las grandes bandas con ritmos tomados de la música india y del Cercano Oriente; esto se inició en gran medida por sus estudios de etnomusicología en la UCLA con el percusionista y sitarista indio Harihar Rao y su contacto con el productor musical turco-estadounidense Arif Mardin . [ 123 ] [ 124 ] Por ejemplo, una de sus obras más extensas, Variaciones para trompeta , está dividida en seis secciones con compases que incluyen 5/4 , 9/4 , 7/4 y 32/8 . [ 123 ] Otras dos composiciones de Ellis están completamente en compás de 5/4 : " Indian Lady" y " 5/4 Getaway". [ 125 ]

En 1966, la popular serie dramática de televisión estadounidense Misión: Imposible comenzó una trayectoria de siete temporadas con el 5 4 " Tema de Misión: Imposible " de Lalo Schifrin . [ 126 ]

En 1968, Leonard Feather entrevistó al pianista Johnny Guarnieri en la revista DownBeat ; [ 127 ] Guarnieri había pasado los últimos años trabajando en arreglos de estándares de jazz adaptados a un ritmo de 5/4 . Guarnieri afirmó: "Puedo prever que el 5/4, en los próximos años, conquistará el mundo por completo". Poco después, Guarnieri lanzó un álbum en BET Records titulado Breakthrough in 5/4 , que consistía en composiciones originales en 5/4 , estándares de jazz adaptados a 5/4 , así como una versión de Yesterday en 5/4 . [ 128 ]

Roca

A finales de la década de 1960, los compases quíntuples comenzaron a aparecer con cierta frecuencia también en contextos de música rock, donde la exploración de compases distintos del 4/4 se convirtió en uno de los sellos distintivos del rock progresivo . Uno de los primeros ejemplos es " Grim Reaper of Love " de The Turtles (mayo de 1966). [ 129 ] Otro ejemplo temprano es el instrumental que finaliza la canción de George Harrison " Within You Without You " (del LP de los Beatles de 1967 " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band "); [ 130 ] compases aislados de 5/4 también aparecen en las canciones de los Beatles " Happiness Is a Warm Gun " y " Across the Universe ". [ 131 ] [ 132 ] El LP de The Byrds , The Notorious Byrd Brothers (grabado en la segunda mitad de 1967 y publicado en enero de 1968), contenía dos canciones que utilizaban compás quíntuple: "Get to You" y "Tribal Gathering". [ 133 ]

Bajo la influencia de Brubeck, Keith Emerson de Emerson, Lake & Palmer comenzó a explorar compases inusuales aproximadamente en esta misma época. Su primera pieza en compás quíntuple fue "Azrael, el ángel de la muerte", escrita en 1968, y el compás reapareció tres años después en la sección instrumental inicial, "Erupción", de la canción que da título al álbum y en algunos pasajes posteriores del álbum Tarkus . [ 134 ]

La canción de Grateful Dead " Playing in the Band " se tituló provisionalmente en un principio "The Main Ten", porque se interpreta en 10 4 . [ 135 ]

Frank Zappa tocaba frecuentemente en compás de 5/4; dos ejemplos documentados son "Flower Punk" de 1968 (un patrón repetitivo de 4 compases de 5/4 seguidos de 4 compases de 7/4) [ 136 ] y "Five Five Five" (compases de 5/8 combinados con compases de 5/4 ). [ 137 ] Zappa incluso tenía una señal con la mano con la que podía indicar a la banda que cambiara rápidamente a un compás de 5/4 en cualquier momento durante una actuación en directo. [ 138 ]

Parcialmente en tiempo quíntuple

Notas

  1. ↑ Lea 1964 , 161 y 164–165.
  2. ↑ Leer 1964 , 152.
  3. ↑ West 1992 , 304–307.
  4. ↑ Hornsby 1995 .
  5. ↑ Pöhlmann y West 2001 , 70–71 y 85.
  6. ↑ Salinas 1577 , 251–253.
  7. ↑ Wright y Poché 2001 , 2 (iv).
  8. ↑ Neubauer 2001 .
  9. ↑ Sawa 2004 , 164–166.
  10. ^ Sawa 2004 , 151-154 ; Neubauer 2001 .
  11. ↑ Schuyler 2001 .
  12. ↑ Reinhard y Stokes 2001 .
  13. ↑ Dolidze, et al. 2001 , III, 1 (ii).
  14. ↑ Powers 2001 , (i).
  15. ↑ Powers 2001 , (iii).
  16. ↑ Powers 2001 , (iv).
  17. ↑ "Eotmori" . Enciclopedia de la cultura popular coreana (en coreano). Archivado del original el 25 de marzo de 2022. Consultado el 3 de abril de 2021 .
  18. ↑ Condit 1978 , 3 y 7 ; Lee 1981 , 119 y 123 .
  19. ↑ Mayo y salvaje 1967 , 210, 216.
  20. ↑ Johnston 1989 , 424, 431.
  21. ↑ Rice 1994 , 73–74.
  22. ↑ Taruskin 1992a ; Taruskin 1992b .
  23. ↑ Stęszewski 2001 .
  24. ↑ Asplund 1985 , 28.
  25. ↑ Heartz 1999 , 144–146.
  26. ↑ Chianis y Brandl 2001 .
  27. ↑ Peristeres 1956 .
  28. ^ Cunningham y Aiats 2001 , 2(ii)(a).
  29. ↑ Pequeño 2001 .
  30. ↑ Engel 1876 , 12.
  31. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hiley 2001 .
  32. ↑ Apel 1961 , 401.
  33. ↑ Hiley 2001 ; Schmitt 1995 .
  34. ↑ Hiley 2001 ; Pope y Knighton 2001
  35. ↑ Tye 1967 , 39–42 , transcrito en 5 4 en todo momento por el editor, Robert W. Weidner. Paul Doe (1988 , 105–107) , transcribe la misma pieza en 5 4 excepto por un pasaje de 40 tiempos, que él traduce como diez compases de 4 4 ​​en lugar de ocho compases de 5 4 , basándose en que "las notas repetidas en el CF permiten una estructura armónica basada en un compás binario normal" ( Doe 1988 , 150) .
  36. ↑ Hudson 2001 .
  37. ↑ Apel 1951 , 216–219.
  38. ↑ Paxman 2014 , 89.
  39. ↑ Manuscrito copiado por Christian Geist en la colección Düben de la Biblioteca de la Universidad de Uppsala . Véase el escaneo digital archivado el 25 de agosto de 2016 en Wayback Machine en el sitio web de la Universidad de Uppsala .
  40. ↑ Burney 1789 , 4:364.
  41. ↑ Kirnberger y [1776] 1982 , 383.
  42. ↑ Hansell y Steffan 2001 ; Hiley 2001 .
  43. ↑ Taylor 1890 , 3:61.
  44. ↑ Reicha 1973 , 2:35–40.
  45. ↑ Helmore 1879 , 15 ; Hiley 2001 .
  46. ↑ Chopin 1976 , 19–21.
  47. ↑ Taruskin 1992a ; Glinka 1907 , 262–264 .
  48. ↑ Taruskin 1992b .
  49. ↑ Kroetsch 1996 , 18.
  50. 1 2 Rushton 1983 , 128
  51. ↑ Borodin s.f. , 32–76.
  52. ↑ Loewe & [ca. 1900] .
  53. ↑ Taylor 1890 .
  54. ↑ Godard 1880 , págs. 13–19.
  55. ↑ Eddie 2007 , 104 ; MacDonald 2001 .
  56. ↑ Eddie 2007 , 110.
  57. ↑ Wiehmayer 1917 , 79.
  58. ↑ Brahms 1891 , 1015.
  59. ↑ Berg 1955 , 1.
  60. ^ Tschaikowsky sin fecha , 58–87 ; Hiley 2001 .
  61. ↑ Gutmann 2003 .
  62. ↑ Rachmaninoff 2003 .
  63. ↑ Holst 1979 , 1–31, 162–187.
  64. ↑ Ross 2007 .
  65. ↑ Hepokoski 2001 .
  66. ↑ Richards 1987 , 568.
  67. ↑ Young y Montagu 1975 , 79.
  68. ↑ Mussorgsky 1914 , 2–3, 7, 12, 18, 24–25.
  69. ↑ Prokofiev 1926 , 8–9 ; Niza 2003 , 50 ; primeros 24 compases Archivado el 10-07-2011 en Wayback Machine .
  70. ↑ Brahms 1972 , 134–137 de la partitura (= parte de piano).
  71. ↑ Debussy 1941 , 74–83.
  72. ↑ Schmitt 1909 .
  73. ↑ Martyn 1998 , 7.
  74. ^ Voicana, et al. 1971 , 1:231.
  75. ↑ Bartók 1940 , 2:13, 4:36–37 y 6:42–44.
  76. ↑ Ravel 1934 .
  77. ↑ Chávez 1950 , 2–7 ; García Morillo 1960 , 90–92, 186
  78. ↑ Mawer 2000b , 144, 149.
  79. ↑ García Morillo 1960 , 76 ; Chávez 1948 , 8–10, 13, 20–22
  80. ↑ Ravel 1905 , págs. 34–47.
  81. ^ Mawer 2000a , 52–53 ; Enmarañar 1975
  82. ↑ Pierné 1908c , 62–63.
  83. ↑ Pierné 1908b ; Pierné 1908c , 1-15
  84. ↑ Pierné 1908a , 7–25 , específicamente 15–18; Pierné 1908c , 48–61
  85. ↑ Masson 2001 .
  86. ↑ Pierné 1919 , 24–34, 38–47.
  87. ↑ Pierné 1919 , 34–38.
  88. ↑ Pierné 1928 , 12–20.
  89. ↑ Blanco 1979 , 311.
  90. ↑ White 1979 , 212–213.
  91. ↑ Holst 1973 , 13–14.
  92. ↑ Villa-Lobos 1947 .
  93. ↑ Parker 2013 , §11.
  94. ↑ Hindemith 1942 , 4, 57.
  95. ↑ Hindemith 1942 , 9–11.
  96. ↑ Hindemith 1942 , 36–38.
  97. ↑ Pistón 1942 .
  98. ↑ Archibald 1992 .
  99. ↑ Howard 1969 , 108.
  100. ↑ Kroetsch 1996 , 69–70.
  101. ↑ Woodward
  102. ↑ Holst 1973 , 17–18, 22.
  103. ↑ Bernstein 1993 , 12–16.
  104. ↑ Britten 1956 , 1, 9 y 15.
  105. ↑ Bois 1979 , 28–30 y 39–42.
  106. ↑ Potter 2000 , 181.
  107. ↑ Reich 2002 , 130.
  108. ↑ Reich 1979 ; Reich 1998
  109. ↑ Murphy 2016 .
  110. ↑ White 1979 , 420–21.
  111. ↑ Artesanía 2007 , 6.
  112. ↑ Bernstein 1994 , 40, 180–185.
  113. ↑ Rodgers, Mary 1967 ,.
  114. ↑ Lloyd Webber y Rice 1970 , 12–17.
  115. ↑ Horowitz y Sondheim 2010 , 141.
  116. ↑ Horowitz y Sondheim 2010 , 206.
  117. ↑ Suwannakit 2014 , 31.
  118. ↑ Sandke 2012 .
  119. ↑ Saull 2014 , 117.
  120. ↑ Kernfeld 2002 , §1: Metro.
  121. ↑ Macan 1997 , 47.
  122. ↑ Bowden 2018 , 16.
  123. 1 2 Dickow 2002 .
  124. ↑ Fenlon 2002 , 37.
  125. ^ Fenlon 2002 , 35, 87–88.
  126. ↑ Karger 1996 .
  127. ↑ Pluma 1968 .
  128. ↑ Anónimo y nd(f) .
  129. ↑ Anónimo 2009b ; Everett 2008 , 308
  130. ↑ Fujita, Hagino, Kubo y Sato 1993 , 1037–1048 ; Macan 1997 , 47–48 .
  131. ^ Fujita, Hagino, Kubo y Sato 1993 , 353–358.
  132. ^ Fujita, Hagino, Kubo y Sato 1993 , 12-17.
  133. ↑ Menck 2007 , 105, 119.
  134. ↑ Macan 1997 , 48 ; Emerson, Lake y Palmer 1980 .
  135. ↑ "Las mejores historias jamás contadas - "Tocando en la banda"" . dead.net . 18 de abril de 2013. Archivado del original el 12 de enero de 2026 . Consultado el 27 de marzo de 2026 .
  136. ↑ Ulrich 2018 , 604.
  137. ↑ Vai 1982 .
  138. ↑ Carnicero 2011 , 131 ; Caballero 1986 , 15
  139. ↑ Mi charla TEDx archivada el 8 de julio de 2020 en Wayback Machine , Mira Awad, 8 de mayo de 2014. "Cuando le puse música a 'Bahlawan', elegí un ritmo muy específico, las cinco corcheas."
  140. ↑ Respuesta , página de Facebook de Mira Awad, 22 de marzo de 2020. "La canción definitivamente está en 5/8"
  141. ↑ Adicto a las bandas sonoras de películas 2013 .
  142. ↑ Rebennack 1993 .
  143. ↑ Stringer nd .
  144. ↑ Shaffer 2020 .
  145. 1 2 3 Katzif 2008 .
  146. ↑ Sliwa 2005 .
  147. ↑ https://songstats.com/track/iv92zd8k/divinize
  148. ↑ Rutter 1976 .
  149. ↑ Townshend y s.f.
  150. ↑ Fishko 2008 .
  151. 1 2 Anónimo y nd(b) .
  152. 1 2 Música del Futuro 2016 .
  153. ↑ Anónimo. 2016 .
  154. ↑ Spencer 2008 , 245.
  155. ↑ Primus 2000 , 1:43–46.
  156. ↑ Thiessen, Christopher (12 de diciembre de 2018). "Los 10 mejores álbumes de rock indie de 2018" . Pop Matters . Archivado del original el 10 de diciembre de 2019. Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  157. ↑ Ochs, Cohen, Selby y Groban 2008 .
  158. ↑ Michael 2007 .
  159. ↑ Shore 2002 .
  160. ^ Kkunurashima 2006 .
  161. ↑ Anónimo. 2008 .
  162. ↑ Macan 1997 , 48.
  163. ^ Luego. & sin fecha (d) ; Katzif 2008
  164. ↑ IrishDrummerGuy 2011 .
  165. ↑ Belafonte y Freedman 1975 .
  166. ↑ Kulash & Go 2010 .
  167. ↑ "Undertale – 048 "Alphys"Archivado del original el 1 de abril de 2018.
  168. ↑ Anónimo y nd(c) .
  169. ↑ Heisel 2014 .
  170. ↑ Holmes 2016 .
  171. ↑ Banks, Collins y Rutherford 1978 .
  172. ↑ "pastor caído ft. RabbiTon Strings (ARM, IOSYS) - ENDYMION" .
  173. ↑ Anónimo. 2009a .
  174. ↑ "Vs. Ridley - Super Metroid (arreglado por Nate Alberda)" . Musescore . 24 de septiembre de 2022. Archivado del original el 2 de agosto de 2023. Consultado el 2 de agosto de 2023 .
  175. ↑ Cohen 2009 .
  176. ↑ Led Zeppelin 1973 , 118–23.
  177. ↑ "Cinco Magias" . SheetMusicPlus .
  178. ↑ "El primer riff en 5 4 es enérgico, pero para míes casi como una línea recta de 4 4 " ( Shiraki y Bradman 2001 , 6) .
  179. ↑ "The Hammer" . Musicnotes . 9 de enero de 2013. Archivado del original el 15 de agosto de 2022. Consultado el 15 de agosto de 2022 .
  180. ↑ Townshend 1966 .
  181. ↑ Anónimo. 2007–2015 .
  182. ↑ Riccio 2004 .
  183. ↑ Browne 2001 .
  184. ↑ Dibben 2011 .
  185. ↑ Aguas 1999 .
  186. ↑ Drozdowski 2011 .
  187. ↑ Thompson 2018 .
  188. ↑ Picton, Cameron. "953" . Consultado el 9 de noviembre de 2021 .
  189. ↑ Harris 1982 .
  190. ↑ Lilholt s.f.
  191. ↑ "stereolab | **Títulos alternativos de Stereolab:**" . www.facebook.com . Archivado del original el 19 de mayo de 2023 . Consultado el 19 de mayo de 2023 .
  192. ↑ Beyoncé, Blake y Garrett 2016 .
  193. ↑ Mills 2014 .
  194. ↑ Anónimo y nd(e) .
  195. ↑ "Creo que "Red" [del LP homónimo de Crimson] era una hermosa pieza de heavy metal, en 5 [la inusual métrica 5/8 ] . Quiero decir, no había escuchado heavy metal en 5 antes, pero para mí eso fue todo." ( Fripp y Mandl 1991 ) .
  196. ↑ Musescore. "The River - King Gizzard and the Lizard Wizard" . Musescore.com . Consultado el 13 de julio de 2021 .
  197. ↑ Pickard, Joshua (2 de septiembre de 2022). "Cumpliendo 25 años: Músicos hablan sobre algunos de sus discos favoritos de 1997" . Beats Per Minute . Archivado del original el 29 de mayo de 2023. Recuperado el 28 de abril de 2023 .
  198. ↑ Bennett 2008 , 105.
  199. ↑ Sí 1981 ,.
  200. ↑ Anónimo y nd(a) .
  201. ↑ Tiemann 2014 .
  202. ↑ «Voglio Vederti Danzare» . musescore.com . 23 de agosto de 2024.
  203. ↑ NatuMz nd .
  204. ↑ Reuland 2011 , 61, 66.

Fuentes

  • Anónimo. s.f. (s.f.). " The Trees" de Rush . Sitio web Songfacts 2011. (Consultado el 1 de enero de 2011)
  • Anónimo. nd(b) " Cream—White Room: Clapton 1—Overdriven Guitar ". Songsterr.com (consultado el 20 de febrero de 2019).
  • Anónimo. s.f. (c). " La segunda ley ". Discografía mundial (Consultado el 2 de agosto de 2013).
  • Anónimo. s.f. Las cien mejores canciones de los sesenta: n.º 66, Nick Drake, River Man. Sitio web NME 60 Years of New Music (consultado el 30 de enero de 2015).
  • Anónimo. nd(e). " Question! de System of a Down ". Sitio web Songfacts (consultado el 2 de noviembre de 2019).
  • Anónimo. s.f. " Avance en 5/4 ". Página web de Discogs.com; contiene imágenes del anverso y el reverso de la portada del LP. Consultado el 20 de enero de 2021.
  • Anónimo. 2008. " RZA y Los Lonely Boys tienen nuevos CDs ". Billboard (consultado el 12 de mayo de 2015).
  • Anónimo. 2009a. " Erotomania–Tablatura de guitarra ". Guitar World (archivo del 20 de julio de 2010).
  • Anónimo. 2009b. Notas del álbum Save the Turtles: The Turtles Greatest Hits . Grabación en CD. Manifesto Records. Flo and Eddie Inc.
  • Anónimo. 2016. " From Eden: Hozier ". Genius.com (consultado el 9 de septiembre de 2016).
  • Anónimo. 2007–2015. " Innuendo ". Queen Songs: Recording and Songwriting (consultado el 25 de agosto de 2015).
  • Apel, Willi . 1951. “Anent a Ritornello en el Orfeo de Monteverdi ”. Música Disciplina 5:213–222.
  • Apel, Willi . 1961. Notación de la música polifónica 900-1600 , quinta edición, revisada y con comentarios. Publicación n.º 38 de la Academia Medieval de América. Cambridge, Massachusetts: Academia Medieval de América.
  • Archibald, Bruce. 1992. «El Cónsul». The New Grove Dictionary of Opera , 4 vols., editado por Stanley Sadie . Londres: Macmillan Press Limited.
  • Asplund, Anneli. 1985. "Runometriska sånger". Resumen: Årsbok för vis- och folkmusikforskning : 23–52.
  • Banks, Tony, Phil Collins y Mike Rutherford. 1978. " Down and Out " (partitura). Gelring Limited; Hit & Run Music (Publishing) Limited.
  • Bartók, Béla. 1940. Mikrokosmos: Piezas progresivas para piano = Pièces de piano progresivas = Zongoramuzsika a kezdet legkezdetétöl , 6 vols. Nueva York y Londres: Boosey & Hawkes.
  • Belafonte, Harry; Freedman, Robert (1975). "Turn the World Around" . Musicnotes.com . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
  • Bennett, Dan. 2008. El bajista de rock completo: Una visión general divertida y completa de cómo tocar el bajo en el rock . Incluye CD con pistas de demostración. Van Nuys, CA: Alfred Publishing Co.
  • Berg, Alban. 1955. Zwei Lieder / Dos canciones . [Dos escenarios de "Schließe mir die Augen beide", de Theodor Storm. Versión en inglés de Eric Smith.] Viena: Edición Universal.
  • Bernstein, Leonard. 1993. La era de la ansiedad: Sinfonía n.° 2 , para piano y orquesta, basada en WH Auden, versión revisada, partitura completa, edición corregida. [Nueva York]: Jalni Publications, Inc., Boosey & Hawkes.
  • Bernstein, Leonard. 1994. Candide: A Comic Operetta in Two Acts , edición de la Scottish Opera de la versión de ópera (1989). Libreto de Hugh Wheeler, basado en la sátira de Voltaire; letras de Richard Wilbur, con letras adicionales de Stephen Sondheim, John Latouche, Dorothy Parker, Lillian Hellman y Leonard Bernstein; editado por Charles Harmon. [Nueva York]: Jalni Publications, Inc.; Boosey & Hawkes.
  • Beyoncé, James Blake y Kevin Garrett. 2016. " Pray You Catch Me ". [Sl]: WB Music Corp/Sony/ATV Music Publishing/Roc Nation.
  • Bois, Rob du. 1979. Concierto para dos violen en orkest . Ámsterdam: Donemus.
  • Borodin, Alexander. Sinfonía n.º 3 , completada y editada por Alexander Glazunov. Leipzig y Bonn: MP Belaieff; Zúrich y Londres: Ernst Eulenberg, Ltd.
  • Bowden, Sean L. 2018. " Max Roach y M'Boom: Sonidos diaspóricos en la música de percusión estadounidense ". Tesis doctoral. Universidad de California en San Diego.
  • Brahms, Johannes. [1891]. Sechs Quartette para soprano, alto, tenor y bajo con pianoforte , op. 112. Leipzig: Edición Peters.
  • Brahms, Johannes. 1972. Tríos, para Klavier, violín y violonchelo , nach Eigenschriften, Erstausgaben und Handexemplaren des Komponisten hrsg. von Ernst Herttrich; Fingersatz der Klavierstimme von Hans-Martin Theopold. Múnich: G. Henle Verlag.
  • Britten, Benjamin. 1956. Cántico III («Sigue cayendo la lluvia») , Op. 55, para tenor, trompa y piano. Letra de Edith Sitwell. Londres, París, Bonn, Ciudad del Cabo, Sídney, Toronto, Buenos Aires, Nueva York: Boosey & Co., Ltd.
  • Browne, David. 2001. Dream Brother . Nueva York: Harper Collins.
  • Butcher, Pauline. 2011. ¡ Enloquece! Mi vida con Frank Zappa . Londres: Plexus Press.
  • Burney, Charles . 1789. Historia general de la música, desde las edades más antiguas hasta la actualidad. Precedida de una disertación sobre la música de los antiguos , segunda edición, 4 vols. Londres: Impreso para el autor y vendido por T. Becket, J. Robson y G. Robinson.
  • Chávez, Carlos. 1948. Sinfonía de Antígona . Edición de G. Schirmer de partituras de estudio de obras orquestales y música de cámara, núm. 45. Nueva York: G. Schirmer, Inc.
  • Chávez, Carlos. 1950. Sinfonía India . Edición de G. Schirmer de partituras de estudio de obras orquestales y música de cámara, n.° 56. Nueva York: G. Schirmer, Inc.
  • Chevalier, Dominique. 1986. Viva Zappa . Nueva York: St Martin's Press.
  • Chianis, Sotirios y Rudolph M. Brandl. 2001. «Grecia, §IV: Música tradicional». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Chopin, Federico. 1976. Sonaten , kritisch revidiert von Herrmann Scholtz, Neue Ausgabe von Bronislaw von Pozniak. Frankfurt y Nueva York: CF Peters.
  • Cohen, Jonathan. 2009. " Pearl Jam: Preguntas y respuestas sobre el audio de 'Backspacer' ". Billboard (8 de septiembre) (Consultado el 13 de agosto de 2013).
  • Condit, Jonathan. 1978. "Descubriendo formas melódicas más antiguas a partir de la interpretación moderna: el repertorio Kasa". Asian Music 9, n.º 2 (Número especial de música coreana): 3–20.
  • Craft, Robert . 2007. «Igor Stravinsky (1882–1971): Ballets posteriores». Libreto del álbum Stravinsky, Ballets posteriores: Jeu de cartes, Danses concertants, Scènes de ballet, Variations, Capriccio para piano y orquesta , 4–8. Mark Wait (piano), Orquesta Philharmonia, Orquesta Filarmónica de Londres, Twentieth Century Classics Ensemble, Orquesta de St. Lukes; Robert Craft, director. Grabación en CD. Naxos 8.557506.
  • Cunningham, Martin y Jaume Aiats. 2001. «España, §II: Música tradicional y popular». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Debussy, Claude. 1941. Nocturnos . Partituras en miniatura de Hampton, vol. 7 (Berlioz, Bizet, Debussy), 69–96. Nueva York: Edward B. Marks Music Corporation.
  • Dibben, Nikki. 2011. " Moon: Analyse ". www.bjork.fr (Consultado el 8 de mayo de 2012).
  • Dickow, Robert H. 2002. «Ellis, Don(ald Johnson)». The New Grove Dictionary of Jazz , segunda edición, editado por Barry Kernfeld. 3 vols. Londres: Macmillan Publishers. ISBN 0-333-69189-X.
  • Doe, Paul (ed.). 1988. Música de conjunto isabelina: II . Musica Britannica 45. Londres: Stainer and Bell, publicado para Musica Britannica Trust.
  • Dolidze, Leah, Christian Hannick, Dali Dolidze, Grigol Chkhikvadze y Joseph Jordania. 2001. «Georgia». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Drozdowski, Ted. 2011. " Las 10 canciones más duras de Soundgarden ". Gibson Lifestyle (18 de marzo) (Consultado el 22 de mayo de 2011).
  • Eddie, William Alexander. 2007. Charles Valentin Alkan: Su vida y su música . Aldershot, Inglaterra; Burlington, Vermont: Ashgate. ISBN 1-84014-260-X.
  • Emerson, Keith, Greg Lake y Carl Palmer. 1980. "Tarkus". [Sl]: Manticore Music Ltd.
  • Engel, Carl. 1876. Mitos y realidades musicales , vol. 1 (de 2). Londres: Novello, Ewer, & Co.
  • Everett, Walter. 2008. Los fundamentos del rock: De «Blue Suede Shoes» a «Suite: Judy Blue Eyes» . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-531023-8.
  • Feather, Leonard. 1968. "El nuevo bolso de Johnny Guarnieri". Revista DownBeat, vol. 35, n.º 9.
  • Fenlon, Sean. 2002. Los ritmos exóticos de Don Ellis . Tesis doctoral. Baltimore: Universidad Johns Hopkins, Instituto Peabody. ISBN 0-493-60448-0.
  • Film Score Junkie. 2013. Temas musicales en la trilogía de El Caballero Oscuro, parte 5 de 6: El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace . Blog FilmMusicNotes.com (consultado el 25 de agosto de 2015).
  • Fishko, Sara . 2008. " Playing Five Beats to the Measure ". Artículos musicales de NPR. npr.org (consultado el 12 de mayo de 2015).
  • Fripp, Robert, entrevistado por Dave Mandl. 1991. " Entrevista con Robert Fripp, revista Reflex .
  • Fujita, Tetsuya, Yuji Hagino, Hajime Kubo y Goro Sato (transcriptores). 1993. The Beatles Complete Scores . Londres: Hal Leonard Publishing Corporation. ISBN 0-7935-1832-6.
  • Future Music. 2016. "Álbum clásico: Lamb on Fear of Fours" . musicradar.com (consultado el 5 de febrero de 2020).
  • García Morillo, Roberto. 1960. Carlos Chávez: vida y obra . México: Fondo de Cultura Económica. ISBN 968-16-0222-6.
  • Glinka, Mijaíl. 1907. Жизнь за царя [ Zhizno za tsaria ], prólogo de Nikolai Rimsky-Korsakov y Alexander Glazunov. Leipzig: diputado Belaieff.
  • Godard, Benjamin. 1880. Sonata para violín n.º 4, op. 12. Bote & Bock .
  • Gutmann, Peter. 2003. " Peter Ilyich Tchaikovsky: Sinfonía nº 6 ("Patética") " Classical Notes (consultado el 23 de marzo de 2008).
  • Hansell, Sven y Carlida Steffan. 2001. «Adolfati, Andrea». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Harris, Steve. 1982. "The Number of the Beast" (partitura). [EE. UU.]: Zomba Music Publishers Limited.
  • Heartz, Daniel . 1999. "Un maestro de baile veneciano enseña la Forlana: Balli teatrali de Lambranzi ". The Journal of Musicology 17, n.º 1 (invierno): 136-151.
  • Heisel, Scott. 2014. " Weezer: Todo estará bien al final ". Alternative Press (7 de octubre; archivo del 10 de octubre de 2014, consultado el 10 de octubre de 2014).
  • Helmore, Rev. Thomas. 1879. «Acento». Diccionario de música y músicos (1450-1889 d. C.) de escritores ilustres, ingleses y extranjeros , 2 vols., editado por George Grove , 1:12-18. Londres: Macmillan.
  • Hepokoski, James. 2001. «Sibelius, Jean». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Hiley, David. 2001. «Quintuple Metre». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell , vol. 20:682–683. Londres: Macmillan Publishers.
  • Hindemith, Pablo. 1942. Ludus Tonalis . Maguncia: Söhne de B. Schott.
  • Holst, Gustav. 1973. Doble concierto, Op. 49, para dos violines y orquesta . Edición revisada por Imogen Holst. Londres: Curwen Edition, Faber Music Ltd.; Nueva York: G. Schirmer Inc. Publicado originalmente en 1930 por J. Curwen & Sons Ltd.
  • Holst, Gustav. 1979. Los Planetas: Suite para gran orquesta , Op. 32. Nueva edición preparada por Imogen Holst y Colin Matthews. Hawkes Pocket Scores 22. Londres: Boosey & Hawkes.
  • Holmes, David (26 de mayo de 2016). "Las 10 mejores canciones de Sufjan Stevens – 1. '¡Vamos! ¡Siente Illinois! (Parte I: La Exposición Mundial Colombina – Parte II: Carl Sandberg me visita en un sueño)'"" . Stereogum .
  • Hornsby, B[ruce]. R[andall]. 1995. " El rey del tango " (partitura). [Sin lugar de publicación]: WB Music Corp. y Basically Zappo Music.
  • Horowitz, Mark Eden y Stephen Sondheim. 2010. Sondheim on Music: Minor Details and Major Decisions , segunda edición. Lanham, Maryland; Plymouth, Reino Unido: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7436-7(tela); ISBN 978-0-8108-7437-4(libro electrónico).
  • Howard, Patricia. 1969. Las óperas de Benjamin Britten: Una introducción . Nueva York y Washington: Frederick A. Praeger, Publishers.
  • Hudson, Barton. 2001. «Brumel [Brummel, Brommel, Brunel, Brunello], Antoine». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • IrishDrummerGuy. 2011. " Vinnie Colaiuta explica Seven Days de Sting ". YouTube (19 de diciembre) (Consultado el 24 de marzo de 2013).
  • Johnston, Thomas F. 1989. "Categorías de canciones y estilo musical de los esquimales yupik". Anthropos 84, nos. 4–6:423–431.
  • Karger, Dave. 1996. " Dispararon, él anotó: Hablamos con el compositor sobre su dilatada carrera ". Entertainment Weekly (7 de junio). (Consultado el 16 de marzo de 2011).
  • Katzif, Mike. 2008. " Cinco más en 5/4 ". Sitio web de NPR Music (consultado el 27 de octubre de 2019).
  • Kernfeld, Barry. 2002. «Beat». The New Grove Dictionary of Jazz , segunda edición, editado por Barry Dean Kernfeld. 3 vols. Londres: Macmillan Publishers; Nueva York: Grove's Dictionaries Inc. ISBN . 1-56159-284-6ISBN​ 0-333-69189-X.
  • Kirnberger, Johann Philipp . [1776] 1982. El arte de la composición musical estricta , traducido por David Beach y Jirgen Thym, con introducción y notas explicativas de David Beach. Serie de traducciones de teoría musical 4. New Haven y Londres: Yale University Press. ISBN 0-300-02483-5.
  • Kkunurashima. [2006]. Akeboshi: Perfil . J-Music Ignited.com (archivado del original el 24 de febrero de 2008, consultado el 22 de octubre de 2010).
  • Kroetsch, Terence R. 1996. " Un modelo barroco en el siglo XX: los preludios y fugas, opus 87 de Dmitri Shostakovich ". Tesis de maestría. London, Ontario: Universidad de Western Ontario.
  • Kulash, Damian Joseph; Go, OK (20 de septiembre de 2010). "¿WTF?" . Musicnotes.com . Recuperado el 25 de marzo de 2019 .
  • Led Zeppelin (grupo musical). 1973. Led Zeppelin Complete . Nueva York: SuperHype Publishing.
  • Lee, Hye-ku (I, Hye-gu). 1981. "El compás quíntuple en la música instrumental coreana". Asian music: Journal of the Society for Asian Music 13, no. 1: 119–129.
  • Lilholt, Lars. y " Og de blir sommer igen ". LarsLilholtBand.dk (consultado el 25 de agosto de 2015).
  • Little, Meredith Ellis. 2001. «Gavota». En The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Lloyd Webber, Andrew (música) y Tim Rice (letras). 1970. Jesus Christ Superstar , partitura vocal, selecciones. Nueva York: Universal—MCA Music; Miami: Warner Bros. Publications. ISBN 0-88188-541-X.
  • Loewe, Carl . [California. 1900]. "Prinz Eugen, der edle Ritter: Balada", op. 92 : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales , editado y revisado por Hugo Hartmann. Musikalische Volksbibliothek No. 5699-700 de Adolf Kunz. Leipzig: Musikverlag de Adolf Kunz.
  • Macan, Edward. 1997. Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-509888-4.
  • Macdonald, Hugh . 2001. «Alkan [Morhange], (Charles-)Valentin». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell. Londres: Macmillan Publishers.
  • Martyn, Barrie. 1998. Medtner: Sonatas completas para piano (Notas para los medios). Marc-André Hamelin . Londres: Hyperion Records . CDA67221/4.
  • Masson, Georges. 2001. «Pierné, (Henri Constant) Gabriel». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Mawer, Deborah. 2000a. «Objetos y máquinas musicales». En The Cambridge Companion to Ravel , editado por Deborah Mawer, 47-70. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-64026-1(tela) ISBN 0-521-64856-4(pbk).
  • Mawer, Deborah. 2000b. «El ballet y la apoteosis de la danza». En The Cambridge Companion to Ravel , editado por Deborah Mawer, 140-161. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-64026-1(tela) ISBN 0-521-64856-4(pbk).
  • May, Elizabeth y Stephen Wild. 1967. «Música aborigen en la reserva de Laverton, Australia Occidental». Ethnomusicology 11, n.º 2 (mayo): 207-217.
  • Menck, Ric. 2007. The Notorious Byrd Brothers . Serie 33 1/3, n.° 43. Nueva York y Londres: Continuum ISBN 978-0-8264-1717-6.
  • Michael, Giacchino. 2007. " The Incredits ". Musicnotes.com (30 de abril de 2007; consultado el 25 de marzo de 2019).
  • Mills, Austin. 2014. "Prequel to the Sequel Bass Tab de Between the Buried and Me @ 911Tabs" .
  • Murphy, Scott. 2016. " El modelo platónico de Cohn y las irregularidades regulares de la multimedia popular reciente ". Music Theory Online 22/3.
  • Mussorgsky, Modest Petrovich. 1914. Tableaux d'une exposition (Cuadros de una exposición): 10 piezas para piano , editado por O. Thümer. [Sin lugar de publicación]: Augener; Londres: Stainer and Bell Ltd; Nueva York: Galaxy Music Corporation.
  • NatuMz (transcriptor). nd " Undoath: We Are the Involuntary Tab ", transcrito por UltimateGuitar.com
  • Neubauer, Eckhard. 2001. «Isḥāq al-Mawṣilī». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Nice, David. 2003. Prokofiev: De Rusia a Occidente, 1891–1935 . New Haven y Londres: Yale University Press. ISBN 0-300-09914-2.
  • Ochs, Michael, Jeff Cohen, Andy Selby y Josh Groban. 2008. " In Her Eyes ". Musicnotes.com (consultado el 25 de marzo de 2019).
  • Parker, Roger. 2013. " Britten y el cuarteto de cuerdas: un impulso clásico – Cuarteto de cuerdas n.° 1 ". Gresham College (consultado el 22 de octubre de 2022).
  • Paxman, Jon. 2014. Música clásica 1600–2000: Una cronología . Londres: Omnibus Press. ISBN 978-1-46831-272-0.
  • Peristeres, Spyros. 1956. Notas del libreto del LP Danzas Folclóricas de Grecia , Folkways F-4467. Nueva York: Folkways Records.
  • Pierné, Gabriel. 1908a. Ramuntcho: 2e Suite . París: Enoch & Cie.
  • Pierné, Gabriel. 1908b. Ramuntcho: Ouverture sur des thèmes populaires vascos . París: Enoch & Cie.
  • Pierné, Gabriel. 1908c. Ramuntcho: Pièce en 5 actos , arr. piano del compositor. París: Enoch & Cie.
  • Pierné, Gabriel. 1919. Quintette en trois Parties, para piano, 2 violines, alto et violoncelle , op. 41. París: editorial Julien Hamelle .
  • Pierné, Gabriel. 1928. Fantaisie basque, sur des thèmes populaires Basques Espagnols , para violín y orquesta, op. 49. París: Durand & Cie.
  • Pistón, Walter. 1942. Pasacalle . Bryn Mawr, Pensilvania: Mercury Music Corp.
  • Pöhlmann, Egert y Martin L. West. 2001. Documentos de la música griega antigua: melodías y fragmentos existentes , editado y transcrito con comentarios por Egert Pöhlmann y Martin L. West. Oxford: Clarendon Press. ISBN 0-19-815223-X.
  • Pope, Isabel y Tess Knighton. 2001. «Fernández, Diego». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Potter, Keith. 2000. Cuatro minimalistas musicales: La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass . Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN 0-521-01501-4.
  • Powers, Harold S. 2001. «India, §III, 4: Teoría y práctica de la música clásica: Ritmo y Tāla». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Prokófiev, Serguéi. 1926. Сказка, Шутка, Марш, Призрак [Skazka, Shutka, Marsh, Prizrak]. (Conte, Badinage, Marche, Fantôme), op. 3 , для фортепяно. Moscú: Gos. izd-vo, Muzykal'nyi sektor.
  • Primus (grupo musical). 2000. Primus Anthology , transcrito por Jeff Jacobson, 2 vols. Nueva York: Cherry Lane Music. ISBN 1-57560-154-0(vol. 1); ISBN 1-57560-216-4(vol. 2).
  • Rachmaninoff, Sergei. 2003. La isla de los muertos: Poema sinfónico basado en la pintura de Arnold Böcklin , Op. 29. Mineola, Nueva York: Dover. ISBN 0-486-42667-X.
  • Ravel, Mauricio. 1905. Quatuor pour instruments à cordes . París: G. Astruc.
  • Ravel, Mauricio. 1934. Don Quichotte à Dulcinée . París: Ediciones Durand.
  • Ravel, Mauricio. 1975. Frontispicio: [pour SP 503 (poème du Vardar) de R. Canudo]: deux pianos [cinq mains] . París y Nueva York: Éditions Salabert.
  • Read, Gardner . 1964. Notación musical: un manual de práctica moderna . Boston: Allyn and Bacon, Inc.
  • Rebennack, Malcolm. 1993. Notas del álbum "Mos' Scocious: The Dr. John Anthology". Rhino Records 71450.
  • Reich, Steve. 1979. Octeto. [Estados Unidos]: Hendon Music, Boosey & Hawkes.
  • Reich, Steve. 1998. Eight Lines (Octeto), edición revisada. [Estados Unidos]: Hendon Music, Boosey & Hawkes.
  • Reich, Steve. 2002. Escritos sobre música 1965–2000 , editado con introducción de Paul Hillier . Oxford y Nueva York: Oxford University Press . ISBN 978-0-19-511171-2(tela); ISBN 978-0-19-515115-2(pbk).
  • Reicha, Antón. 1973. 36 Fugen für Klavier , editado por Václav Jan Sýkora. Kassel: Bärenreiter.
  • Reinhard, Kurt y Martin Stokes. 2001. «Turquía: IV. Música artística, 3. 'Usul'». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Reuland, John T. 2011. «¡Lo clavaste!» En Rush and Philosophy: Heart and Mind United , editado por Jim Berti y Durrell Bowman, 59–74. Popular Culture and Philosophy 57. Chicago: Open Court. ISBN 978-0-8126-9716-2.
  • Riccio, Gabriel. 2004. "El rock se encuentra con la música clásica, parte 4: conceptos clásicos en 'Larks Tongues in Aspic' de King Crimson"" . www.brutalprog.com . Archivado del original el 25 de marzo de 2019 . Consultado el 4 de marzo de 2019 .
  • Richards, Paul. 1987. "África en la música de Samuel Coleridge-Taylor". Africa : Journal of the International African Institute 57, no. 4 ("Sierra Leona, 1787–1987"): 566–571.
  • Rice, Timothy. 1994. Que llene tu alma: Experimentando la música búlgara . Chicago y Londres: University of Chicago Press.
  • Rodgers, Mary. 1967. Érase una vez un colchón. Milwaukee, Wisconsin: Hal Leonard. ISBN 9780881880410.
  • Ross, Alex . 2007. "Kullervo en el bosque: Rescatando a Sibelius del silencio" . The New Yorker (9 de julio) .
  • Rushton, Julian (1983). El lenguaje musical de Berlioz . Estudios de Cambridge en música. Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-24279-0.
  • Rutter, John. 1976. Villancicos de Oxford: Villancico del burro (partitura) . Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780193430556.
  • Salinas, Francisco. 1577. De música libri septiembre . Salamanca: Mathías Gastio. Reimpresión facsimilar, editada por Macario Santiago Kastner. Documenta musicologica 1. Reihe, Druckschriften-Faksimiles 13. Kassel: Bärenreiter, 1958. Edición española, como Siete libros sobre la música , traducida por Ismael Fernández de la Cuesta . Colección Ópera Omnia. Madrid: Alpuerto, 1983. ISBN 84-381-0052-X.
  • Sandke, Randy. 2012. Caminos no tomados: Anacronismos en la innovación del jazz . Current Research In Jazz , Vol. 4
  • Saull, Jordan. 2014. Métrica no isócrona: Un estudio de prácticas interculturales, técnica analítica e implicaciones para la pedagogía del jazz . Tesis doctoral. Toronto, Ontario: Universidad de York.
  • Sawa, George Dimitri. 2004. «Teorías y prácticas rítmicas bagdadíes en la Andalucía del siglo XII». En Música y manuscritos medievales: paleografía e interpretación: ensayos dedicados a Andrew Hughes , editado por John Haines y Randall Rosenfeld, 151-181. Aldershot, Hants, Inglaterra; Burlington, VT: Ashgate Publishing, Ltd., 2004. ISBN 978-0-7546-0991-9.
  • Schmitt, Florent. 1909. Huit courtes pièces pour piano à quatre mains: VII, "Complainte" , op. 41, núm. 7. París: Heugel & Cie.
  • Schmitt, Esteban. 1995. "Die proportio quintupla in einigen villancicos des Cancionero musical de Palacio". Anuario musical: Revista de musicología del CSIC 50:3–22.
  • Schuyler, Philip. 2001. «Marruecos». En The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Shaffer, Claire. 2020. " Aaron Dessner habla sobre cómo su química colaborativa con Taylor Swift dio lugar a 'Evermore' ". Rolling Stone .
  • Shiraki, Scott y EE Bradman. 2001. " Justin Chancellor de Tool: Handy Man: Cómo Justin Chancellor describe la locura metalera de Tool ". Bass Player (mayo): (Archivo del 27 de septiembre de 2009, consultado el 11 de noviembre de 2018).
  • Shore, Howard. 2002. Pista de comentarios, El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo . DVD Edición Extendida.
  • Sliwa, Richard. 2005. " Sky 2 ". Sitio web de Plum Cream (Consultado el 5 de diciembre de 2010).
  • Spencer, Kristopher. 2008. Bandas sonoras de cine y televisión, 1950-1979: Un análisis crítico por género . Jefferson, NC: McFarland & Co., Publishers. ISBN 9780786436828.
  • Stęszewski, enero de 2001. «Polonia [República de Polonia] II. Música tradicional: 6. Regiones musicales». The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Stringer, Bruce. y "Reseñas de CD de rock progresivo: Reino Unido / Danger Money" . Music Street Journal .
  • Suwannakit, Supon. 2014. El tratamiento general de los compases impares en la historia del jazz . Rangsit Music Journal , vol. 9, n.º 1.
  • Taruskin, Richard . 1992a. «Vida del zar, A [Zhizn' za tsarya; Ivan Susanin]». The New Grove Dictionary of Opera , editado por Stanley Sadie . Londres: Macmillan Publishers.
  • Taruskin, Richard. 1992b. «Ruslán y Liudmila [ Ruslán i Liudmila ]». The New Grove Dictionary of Opera , editado por Stanley Sadie . Londres: Macmillan Publishers.
  • Taylor, Franklin. 1890. "Tiempo quíntuple", en A Dictionary of Music and Musicians (AD 1450–1889) , en cuatro volúmenes, editado por Sir George Grove , DCL Londres y Nueva York: The Macmillan Company.
  • Thompson, Stephen. 2018. " Jon Hopkins entra en la 'singularidad', pista por pista ". npr.com. 4 de mayo de 2018 (consultado el 29 de febrero de 2020) .
  • Tiemann, Jeff. 2014. " Streamline Tab de System of a Down ". Ultimate-Guitar.com (consultado el 2 de abril de 2017)
  • Townshend, Peter. 1966. " Happy Jack ". Londres: Fabulous Music, Ltd.
  • Townshend, Pete. y " Face Dances Part 2 " (parte de bajo), Jellynote.com (consultado el 2 de noviembre de 2019).
  • Tschaikowsky, Peter Ilich. nd Sinfonía n.° 6 (Pathétique) en si menor, op. 74 . Nueva York: M. Baron Co.
  • Tye, Christopher. 1967. La música instrumental , editado por Robert W. Weidner. Investigaciones recientes sobre la música del Renacimiento 3. New Haven: AR Editions.
  • Ulrich, Charles. 2018. The Big Note: A Guide to the Recordings of Frank Zappa . Vancouver: New Star Books.
  • Vai, Steve (transcriptor). 1982. The Frank Zappa Guitar Book . [Sl]: Hal Leonard.
  • Villa-Lobos, Heitor. 1947. Bachianas Brasilerias No. 5, para soprano y orquesta de violonchelos (1938) Nueva York: Associated Music Publishers.
  • Voicana, Mircea, Clemansa Firca, Alfred Hoffman y Elena Zottoviceanu, en colaboración con Myriam Marbe, Stefan Niculescu y Adrian Ratiu. 1971. George Enescu: Monografía , 2 vols. Bucarest: Editura Academiei Republicii Socialiste România.
  • Waters, Roger. [1999] " Entrevista clásica con Pink Floyd, parte 1 ". Revista Classic Rock. Archivado el 13 de abril de 2009 en Wayback Machine.
  • West, M[artin] L[itchfield]. 1992. Música de la antigua Grecia . Oxford: Clarendon Press; Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-814897-6(tela); ISBN 0-19-814975-1(pbk).
  • White, Eric Walter. 1979. Stravinsky: El compositor y su obra , segunda edición. Berkeley y Los Ángeles: The University of California Press. ISBN 0-520-03985-8.
  • Wiehmayer, Theodor . 1917. Musikalische Rhythmik und Metrik . Magdeburgo: Verlag de Heinrichshofen.
  • Woodward, Roger (1975). Notas para el CD 14302-2 . Armonías Celestiales.
  • Wright, Owen y Christian Poché. 2001. «Música árabe, §I: Música culta». En The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Yes (grupo musical). 1981. Yes Complete , edición de lujo. Nueva York: Warner Bros Publications. ISBN 0-7692-0865-7.
  • Young, JB y Jeremy Montagu. 1975. "7/8 Metres". Early Music 3, n.º 1 (enero): 77 + 79.

Lecturas adicionales

  • Arlin, Mary I. 2000. "Mutación y modulación métrica: las especulaciones de F.-J. Fétis en el siglo XIX". Journal of Music Theory 44, n.º 2 (otoño): 261–322.
  • Barber, Samuel . 1943. Cuarteto de cuerdas, Op. 11. Edición de G. Schirmer de partituras de estudio de obras orquestales y música de cámara 28. Nueva York: G. Schirmer.
  • Bartók, Béla. 1942. Sonata para dos pianos y percusión . Londres: Hawkes & Son (Ltd.).
  • Britten, Benjamin. 1946. Cuarteto n.º 2 en do mayor , op. 36. Londres: Boosey & Hawkes.
  • Buchanan, Donna A. 2001. «Bulgaria: II. Música tradicional». En The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Cronshaw, Andrés. 1990. "¡Trikitixa!". Raíces populares 11, núm. 10:82 (abril): 28–29, 31.
  • Flashkirby. 2015. "Wild Woods (Mario Kart 8 Transcription)", subido el 10 de mayo. Musescore.com (consultado el 5 de abril de 2019).
  • Frampton, John Ross. 1926. «Algunas pruebas de la naturalidad de los ritmos menos habituales». The Musical Quarterly 12, n.º 3 (julio): 400-405.
  • Howes, Frank. 1945. "Antropología y música". Man 45 (septiembre-octubre): 107-108.
  • Laborde, Denis. 2001. «Música vasca». En The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers.
  • Mathis-Lilley, Ben. 2006. " Secretos de la lista de canciones de Radiohead ". New York 39, n.º 23 (26 de junio): 88–89 (consultado el 23 de marzo de 2008).
  • Nettl, Bruno. 1953. "Variedad estilística en la música indígena norteamericana". Journal of the American Musicological Society 6, n.º 2 (verano): 160–168.
  • Nettl, Bruno. 1965. "Las canciones de Ishi: Estilo musical de los indios Yahi". The Musical Quarterly 51, n.º 3 (julio): 460–477.
  • Miner, Ansorena y José Ignacio. 1993. "El zortziko: La frase de ocho compases y el compás de cinco por ocho". Txistulari , núm. 155 (julio-septiembre).
  • Sánchez Ekiza, Carlos. 1991a. "En torno al zortziko". Txistulari , núm. 146 (julio): 44–53.
  • Sánchez Ekiza, Carlos. 1991b. "En torno al zortziko". Cuadernos de etnología y etnografía de Navarra 23, núm. 57 (enero-junio): 89-103.