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« Take Five » es un estándar de jazz compuesto por Paul Desmond . Fue grabado por primera vez en 1959 y es la tercera pista de Time Out del Dave Brubeck Quartet . [1] [2] Con ve...

« Take Five » es un estándar de jazz compuesto por Paul Desmond . Fue grabado por primera vez en 1959 y es la tercera pista de Time Out del Dave Brubeck Quartet . [1] [2] Con versiones frecuentes de varios artistas, la pista es la canción de jazz más vendida de todos los tiempos y fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy .

Dave Brubeck se inspiró para crear un álbum basado en firmas de tiempo impares durante su viaje a Eurasia patrocinado por el estado en 1958. La canción fue escrita después de que el baterista del Cuarteto, Joe Morello , solicitara una canción en quíntuple (5
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compuso las melodías sobre los ritmos de Morello mientras que Brubeck hizo los arreglos de la canción. El nombre de la pista se deriva de su métrica. La pista está escrita en mi bemol menor y está en formato ternario (ABA) .

Lanzado como sencillo promocional en septiembre de 1959, "Take Five" se convirtió en un éxito inesperado en 1961 y luego se convirtió en el sencillo de jazz más vendido de todos los tiempos. La canción todavía recibe una importante difusión en la radio.

Antecedentes y grabación

La gira por Eurasia patrocinada por el Departamento de Estado de los EE. UU. del Dave Brubeck Quartet en 1958 inspiró a Brubeck a crear un álbum, Time Out , que experimentaba con firmas de tiempo extrañas como las que había encontrado en el extranjero. [3] [4] [5] "Take Five" se compuso después de que se hubiera escrito la mayor parte de la música del álbum. [3] El baterista del Cuarteto, Joe Morello , solía hacer solos en5
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tiempo
y le pidió a Brubeck que compusiera una nueva pieza para demostrar su habilidad. [3] [6] Brubeck delegó a Desmond para que escribiera una melodía utilizando el ritmo de Morello. [6] Desmond compuso dos melodías, [a] que Brubeck arregló en forma ternaria . [8]

El Cuarteto intentó grabar por primera vez "Take Five" el 25 de junio de 1959. [1] Resultó tan arduo que, después de 40 minutos y más de 20 intentos fallidos, el productor Teo Macero suspendió el esfuerzo porque uno u otro de los miembros seguía perdiendo el ritmo . [9] Esta iteración de la melodía utilizó un ritmo diferente al de la versión final; era "impulsiva y rápida" con un "ritmo latino desequilibrado". [10] Grabaron con éxito el sencillo y la pista del álbum en dos tomas en la siguiente sesión el 1 de julio. [1] [9] Desmond consideró que la pista era "desechable". [3] El Cuarteto tocó por primera vez "Take Five" para una audiencia en vivo en el Festival de Jazz de Newport el 5 de julio de 1959. [11]

Composición

"Take Five" está escrita en la tonalidad de mi bemol menor , [12] en forma ternaria (ABA) [8] y en quíntuple (5
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) tiempo. Según la partitura de Alfred Publishing publicada en Musicnotes.com, la canción tiene un tempo moderadamente rápido de 176 pulsaciones por minuto . [12] La canción es conocida por su distintivo vamp de piano/bajo de dos acordes (E mB m 7 ), melodías geniales de saxofón de jazz , solo de batería , [b] y métrica poco ortodoxa, de la que Dave Brubeck derivó su nombre. [3] [13] Desmond creía que la decisión límite de conservar su melodía de puente fue clave para que la melodía ganara popularidad. [14]

Rítmicamente, los cinco pulsos del compás se dividen de forma desigual en 3 + 2 negras ; es decir, los acentos principales (y los cambios de acordes) están en el primer y cuarto pulso. La versión del álbum tiene diez secciones : [15] [16]

Éxito en los lanzamientos y gráficos

Paul Desmond (1954)

Aunque se lanzó como sencillo promocional [18] el 21 de septiembre de 1959, [f] "Take Five" se convirtió en un éxito inesperado en 1961. En mayo de 1961, la canción fue reeditada para su reproducción en radio y uso en jukebox , [19] en parte como respuesta a su fuerte rotación en la estación de radio WNEW en la ciudad de Nueva York. [20] Ese año, alcanzó el puesto número 25 en el Billboard Hot 100 (9 de octubre), [21] [g] el número 5 en la lista Easy Listening de Billboard (23 de octubre) [22] y el número 6 en la lista Record Retailer del Reino Unido (16 de noviembre). [23] En 1962, alcanzó el puesto número 8 tanto en el Lever Hit Parade de Nueva Zelanda (11 de enero) [24] como en el Dutch Single Top 100 (17 de febrero). [25] El sencillo es una grabación diferente de la versión LP y omite la mayor parte del solo de batería. [26] Se convirtió en el primer sencillo de jazz en superar el millón de copias en ventas, [27] alcanzando los dos millones cuando Brubeck disolvió su cuarteto "clásico" en diciembre de 1967. [28]

Columbia Records rápidamente incorporó a "Take Five" en su lanzamiento condenado al fracaso del álbum 33+Sencillo estéreo de 13 rpmen el mercado. Junto con una edición estéreo única de " Blue Rondo à la Turk ", prensaron la versión completa del álbum en pequeñas cantidades para un paquete promocional de seis sencillos enviado a los DJ a fines de 1959. [29]

La noticia de la muerte de Brubeck el 5 de diciembre de 2012 reavivó la popularidad de "Take Five" en toda Europa; el sencillo debutó en el Top 40 de Austria en el puesto 73 (14 de diciembre) [30] y en la lista de sencillos de Francia en el puesto 48 (15 de diciembre) [31] , mientras que reingresó a las listas holandesas en el puesto 50 (15 de diciembre). [25]

El futuro en el Cuarteto

El saxofonista Desmond escribió y grabó la composición de sonido similar (y nombre similar) "Take Ten" para su álbum solista de 1963 Take Ten ; [37] lanzó otra versión de "Take Ten" en su álbum de 1973 Skylark . Durante los siguientes 50 años, el grupo la volvió a grabar muchas veces y, por lo general, la utilizó para cerrar conciertos: cada miembro, al completar su solo, abandonaba el escenario como en la Sinfonía de despedida de Haydn hasta que solo quedaba el baterista ("Take Five" se compuso para mostrar la maestría de Morello en la interpretación de la batería).5
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[38] [3] [39] Tras su muerte por cáncer de pulmón en 1977, Desmond dejó las regalías por la interpretación de sus composiciones, incluida "Take Five", a la Cruz Roja Americana , [40] [41] que desde entonces ha recibido pagos que promedian más de $100,000 al año. [42] [43]

Legado

Take Five fue recibido positivamente tanto en su lanzamiento como en la actualidad y es el sencillo de jazz más vendido de todos los tiempos. [38] [44] En 2020, The New York Times calificó al estándar como "uno de los discos más icónicos del jazz". [1] El sencillo fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy en 1996. [45] Posteriormente ha recibido repeticiones en bandas sonoras de películas y televisión, [46] lo que le dio una difusión continua en la radio.

Portadas y adaptaciones

"Take Five" se considera un estándar de jazz [3] y ha sido versionada muchas veces en una variedad de géneros. [47] La ​​primera versión conocida fue la de Carmen McRae en el álbum en vivo de 1961 Take Five Live , con el apoyo de Brubeck, Gene Wright y Morello. [48] [49] Para la grabación, McRae cantó letras escritas por la esposa de Brubeck , Iola ; estas letras luego se usarían para otras grabaciones vocales.

El saxofonista jamaicano Val Bennett versionó la canción en 1968 en un estilo roots reggae , en4
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tiempo, y retitulada "The Russians Are Coming". [50] La versión de Bennett se convirtió en el tema de la serie de televisión británica The Secret Life of Machines a fines de la década de 1980. Al Jarreau grabó una aclamada versión scat de la canción para NDR Television en Hamburgo , Alemania Occidental , el 17 de octubre de 1975. [51] Moe Koffman grabó una versión para su álbum de 1996 Devil's Brew . En 2011, una versión de la Sachal Studios Orchestra de Pakistán ganó una aclamación generalizada y se ubicó en un lugar destacado en las listas de jazz estadounidenses y británicas. [52] El animador canadiense Steven Woloshen creó el cortometraje animado de 2003 Cameras Take Five , que animó una serie improvisada de líneas y figuras abstractas ambientadas en la canción. [53]

Listado de canciones

Personal

Cuarteto de Dave Brubeck (1962)

Notas

  1. ^ La segunda melodía puente de Desmond convierte las primeras cinco notas de la canción " Sunday, Monday, or Always " (que encabezó las listas de éxitos de 1943 para Bing Crosby ) en un gancho de cuatro notas rítmicamente alterado , [7] repetido durante una progresión de acordes de cuatro compases que desciende diatónicamente (C 7 -B m 7 -A m 7 -G 7 ).
  2. ^ Aparece en la versión del álbum pero no en el sencillo.
  3. ^ Con una nota añadida, F .
  4. ^ Con dos notas adicionales, F y C . Por el contrario, Crist (2019) clasifica el solo de Desmond como basado en la escala eólica de si menor [17] con una nota añadida, A (la " nota azul " de la escala de blues hexatónica de mi menor).
  5. ^ Hay una edición en la pista del álbum a las 2:00 (4 compases después de que termina el solo de saxofón), tal vez para eliminar un solo de piano o para unir los dos mejores solos. [11]
  6. ^ Casi tres meses antes de que se lanzara su álbum original, Time Out .
  7. ^ Su álbum original, Time Out , también reeditado en 1961, alcanzó el 27 de noviembre de ese año el puesto número 2 en la lista de LP monoaurales de Billboard (solo detrás de Judy at Carnegie Hall de Judy Garland ).

Referencias

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  • Mira al Dave Brubeck Quartet interpretar "Take Five" para cerrar su episodio de la serie de televisión de RTB Jazz pour tous, grabado el 10 de octubre de 1964 en Lieja, Bélgica en YouTube
  • Letras autorizadas de esta canción en Genius
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