Hispanopedia Wiki
Michael Allan Patton (nacido el 27 de enero de 1968) es un cantante, compositor, productor y actor de voz estadounidense, conocido principalmente por ser el vocalista principal de las bandas de rock Faith No More y Mr. Bungle . [ 1 ] También ha sido vocalista y/o músico en Tomahawk , The Dillinger Escape Plan , Fantômas , Moonchild Trio, Kaada/Patton , Dead Cross , Lovage , Mondo Cane , The X-ecutioners , The Avett Brothers y Peeping Tom . Entre sus colaboradores habituales a lo largo de su variada carrera se encuentran el saxofonista de jazz vanguardista John Zorn , el productor de hip hop Dan the Automator y el violinista clásico Eyvind Kang . [ 2 ] Patton alcanzó su mayor éxito comercial con Faith No More; aunque solo lograron un éxito en Estados Unidos, consiguieron tres sencillos que entraron en el top 20 del Reino Unido. [ 3 ]
Conocido por su destreza vocal, sus diversas técnicas de canto, su amplia gama de proyectos, sus influencias que trascienden estilos, su imagen pública excéntrica y su desprecio por la industria musical, Patton ha cosechado elogios de la crítica [ 4 ] y ha influido en muchos cantantes contemporáneos. Ha sido citado como influencia por miembros de Coheed and Cambria , Deftones , Five Finger Death Punch , Hoobastank , Incubus , Lostprophets , Killswitch Engage , Korn , Queens of the Stone Age , System of a Down , Flummox , Papa Roach , Mushroomhead y Slipknot .
Patton ha trabajado como productor o coproductor con artistas como Merzbow , The Dillinger Escape Plan , Sepultura , Melvins , Melt-Banana y Kool Keith . Cofundó Ipecac Recordings con Greg Werckman en 1999 y ha dirigido el sello desde entonces. [ 5 ] Patton es un crítico franco, incluso mordaz, de la industria musical convencional y ha sido un defensor de la música no convencional que, según él, ha "quedado en el olvido". [ 6 ]
Primeros años
Mike Patton nació en Eureka, California , el 27 de enero de 1968, hijo de una trabajadora social y un profesor de educación física. [ 8 ] [ 9 ] El hogar de Patton era estrictamente laico. [ 10 ] [ 11 ] Durante sus primeros años, su familia tuvo un apartamento en San José, California , donde pasaron mucho tiempo antes de mudarse definitivamente a Eureka. [ 12 ] Patton dice que ha escrito por afición desde que tiene memoria. [ 13 ] Debido a la profesión de su padre, Patton creció como un entusiasta de los deportes [ 14 ] y los practicó regularmente hasta que comenzó su carrera de giras en 1989. [ 11 ] Uno de sus primeros recuerdos musicales fue escuchar los discos de su padre de Earth, Wind & Fire y uno de Frank Zappa ; sin embargo, en ese momento, los artistas nunca dejaron una impresión significativa en Patton. [ 15 ] En la escuela primaria era un buen estudiante y atleta, pero tenía muy pocos amigos debido a su enfoque en obtener buenas calificaciones. [ 16 ] Como una "válvula de escape", regularmente les pedía a sus padres que lo dejaran en el cine, donde veía en secreto películas de terror y Star Wars , y la banda sonora de esta última lo impactó profundamente. [ 17 ] [ 18 ] Él y sus compañeros de banda han atribuido consistentemente a sus primeros años en Eureka, una ciudad relativamente aislada en el extremo norte de California, la intensa curiosidad que impulsaría sus futuras trayectorias profesionales (Eureka es una de las pocas ciudades grandes entre San Francisco y Portland, y está rodeada de densos bosques de secuoyas). [ 19 ] [ 20 ] Aunque su familia no tenía antecedentes artísticos, Patton estaba agradecido por la libertad que le brindaron, la cual lo llevó a la música. [ 21 ]
Patton estudió en la escuela secundaria Eureka , donde conoció al bajista Trevor Dunn y más tarde al guitarrista Trey Spruance , ambos miembros de su clase de teoría musical y conjuntos de jazz. [ 19 ] Patton conoció a Dunn a través del intercambio de discos [ 15 ] y congeniaron por su dedicación al estudio, su humor sarcástico y su desafección. [ 22 ] Ambos formaron parte de la banda de versiones Gemini que interpretaba canciones de grupos populares de heavy metal . [ 23 ] Rápidamente se interesaron por estilos más pesados y se unieron a la banda de versiones de thrash metal Fiend, pero fueron expulsados y posteriormente grabaron una cinta de death metal bajo el nombre de Turd, con Dunn en la voz y Patton en los instrumentos. [ 24 ] Aunque Patton era "bastante adaptado y querido por sus compañeros [de la escuela secundaria]", [ 25 ] tenía una personalidad de "hiper geek " y se sentía cada vez más alienado de la gente de deportes; Finalmente, encontró un entorno de apoyo en la escena de la música death metal donde cambió su enfoque de los deportes al arte. [ 26 ] [ 27 ] Él y Dunn también tenían amigos punks y comenzaron a expandirse a esa subcultura; [ 28 ] ninguno de los músicos quería ser asociado con la epidemia de drogas en Eureka ni con la escena de fiestas de la escuela, por lo que pronto se autoidentificaron como straight edge . [ 15 ] Por otro lado, Trey Spruance, que es un año menor, y el baterista Jed Watts eran miembros de Torchure, una banda inspirada en Mercyful Fate que había tocado con Patton's Fiend, y formaron otra banda de metal extremo de dos integrantes llamada FCA. Finalmente, los cuatro músicos se unieron y establecieron Mr. Bungle en 1984. [ 24 ] [ 29 ] En noviembre, realizaron su primer concierto en la ciudad vecina de Bayside, California . [ 30 ] Dunn, Spruance y Patton "prácticamente odiaban a todos" en la escuela [ 15 ] y pasaban el rato solos junto a las canchas de tenis fuera del campus. [ 28 ] Para pasar el tiempo, a menudo hacían autostop nocturno , bajándose en pueblos cercanos o zonas remotas y boscosas, y recurriendo a hacer autostop para encontrar el camino a casa.[ 19 ] Si bien les disgustaba la superficialidad y la degradación cultural de la zona, apreciaban a sus maestros que fomentaban sus intereses artísticos; un profesor de inglés le presentó a Patton alMarqués de Sadeya El pájaro pintadodeJerzy Kosiński, mientras que Dan Horton, su profesor de música, les permitía usar el aula de música después de clase e incluso se unió a ellos como trompetista temporal en un concierto. [ 31 ]
Patton se matriculó en la Universidad Politécnica Estatal de California, Humboldt , ubicada en la cercana ciudad de Arcata, California , para estudiar literatura inglesa con planes de convertirse en escritor. [ 32 ] [ 4 ] [ 33 ] Tuvo un excelente desempeño en la universidad y escribió numerosos cuentos de diversos géneros, mientras que en ese momento la música era un pasatiempo agradable pero no demasiado serio para Patton. [ 33 ] En Humboldt, Patton conoció a su futura banda Faith No More durante un concierto en 1986 en una pizzería, donde Mr. Bungle tocó en numerosas ocasiones. Después de la actuación, Spruance, quien había invitado a Patton al concierto, le dio al baterista Mike Bordin el demo de Mr. Bungle The Raging Wrath of the Easter Bunny . [ 34 ] [ 32 ] Desde la escuela hasta la universidad, Patton también trabajó a tiempo parcial en la única tienda de discos de Eureka hasta que se unió a Faith No More en 1988. [ 35 ] [ 20 ] [ 32 ]
A finales de la década de 1980, Mr. Bungle lanzó varios demos solo en casete: The Raging Wrath of the Easter Bunny ( 1986 ), Bowel of Chiley ( 1987 ), Goddammit I Love America ( 1988) y OU818 (1989) . Los tres últimos incluyen temas que posteriormente se incorporarían a su álbum debut de estudio de 1991. [ 36 ]
carrera musical
Sin fe: 1988–1998; 2009–2021; 2026–presente
Recordando la primera cinta demo del Sr. Bungle, The Raging Wrath of the Easter Bunny , los miembros de Faith No More se acercaron a Patton para que audicionara como su vocalista principal en 1988. [ 34 ] La banda probó a más de quince cantantes para ocupar el puesto, incluyendo a Chris Cornell de Soundgarden , pero se decidieron por Patton en vista de su versatilidad. [ 37 ] [ 38 ] Durante los siguientes meses, realizaron algunos conciertos juntos. Patton sería anunciado oficialmente como su nuevo cantante en enero de 1989, reemplazando a Chuck Mosley ; esto obligó a Patton a abandonar sus estudios en la Universidad Estatal de Humboldt. [ 32 ] [ 39 ] Posteriormente, Mosley formó las bandas Cement y VUA, y tuvo varias presentaciones especiales "únicas" en conciertos con Faith No More y Patton antes de su muerte en 2017. [ 40 ] [ 41 ]
El tercer álbum de Faith No More, y debut con Patton, The Real Thing, se lanzó en 1989. El álbum alcanzó el top 20 en las listas de éxitos de EE. UU., gracias en gran parte a la fuerte rotación del video musical " Epic " por parte de MTV (en el que aparece Patton con una camiseta de Mr. Bungle). [ 42 ] Faith No More lanzó tres álbumes de estudio más: Angel Dust (1992), King for a Day... Fool for a Lifetime (1995) y Album of the Year (1997), antes de disolverse en 1998. En una entrevista, Patton citó lo que percibía como la disminución de la calidad del trabajo de la banda como un factor que contribuyó a la separación. [ 43 ] [ 44 ]
El 24 de febrero de 2009, después de meses de especulación, Faith No More anunció que se reformarían con una formación idéntica a la de la era del Álbum del Año , embarcándose en una gira de reunión llamada The Second Coming Tour . [ 45 ] Para coincidir con la gira de reunión de la banda, Rhino lanzó la sexta compilación de Faith No More, The Very Best Definitive Ultimate Greatest Hits Collection en el Reino Unido el 8 de junio. [ 46 ] La misma formación finalmente lanzó un nuevo álbum llamado Sol Invictus en 2015, y después de su gira de apoyo , Faith No More entró en otro hiato. En 2019, la banda anunció que se reunirían para una gira por el Reino Unido y Europa en 2020, que fue pospuesta a 2021-2022 debido a la pandemia de COVID-19 y finalmente cancelada con Patton citando razones de salud mental, [ 47 ] y Faith No More había reanudado su hiato. [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ] La banda anunció su tercera reunión en junio de 2026. [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]
Trabajo en solitario y proyectos con bandas: 1984-presente
Durante su tiempo en Faith No More, Patton continuó trabajando con Mr. Bungle. Su éxito en el rock y metal convencionales finalmente ayudó a asegurar un contrato discográfico para Mr. Bungle con Warner Bros. [ 55 ] La banda lanzó un álbum homónimo (producido por John Zorn) en 1991, y el experimental Disco Volante en 1995. [ 56 ] Su último álbum, California , fue lanzado en 1999. La banda dejó de estar activa después de la gira de 1999-2000 en apoyo del disco California , aunque su disolución no se confirmó oficialmente hasta noviembre de 2004. [ 57 ] Mr. Bungle se reunió en 2019 con tres miembros originales (Patton, Dunn y Spruance) más el baterista Dave Lombardo y el guitarrista Scott Ian para regrabar su primer demo de 1986 The Raging Wrath of the Easter Bunny ; el álbum fue lanzado el 30 de octubre de 2020.
Entre los otros proyectos de Patton se incluyen dos álbumes en solitario en la serie Composer del sello Tzadik de John Zorn ( Adult Themes for Voice en 1996 y Pranzo Oltranzista en 1997). Es miembro de Hemophiliac , en el que realiza efectos vocales junto con John Zorn al saxofón e Ikue Mori en electrónica de computadora portátil. Este grupo se presenta como "música improvisada desde los confines de la locura". [ 58 ] También ha participado como invitado en grabaciones de Painkiller y Naked City . Ha aparecido en otros lanzamientos de Tzadik con Zorn y otros, en particular como parte del "Moonchild Trio" junto a Joey Baron y Trevor Dunn , llamado así por el álbum de Zorn de 2006 en el que el trío apareció por primera vez, Moonchild: Songs Without Words .
En 1998, Patton formó el supergrupo de metal Fantômas con el guitarrista Buzz Osborne (de The Melvins ), el bajista Trevor Dunn (de Mr. Bungle ) y el baterista Dave Lombardo (de Slayer ). Han lanzado cuatro álbumes de estudio. En 1999, Patton colaboró con el músico experimental japonés Merzbow en el álbum She , publicado bajo el nombre de Maldoror. [ 59 ]
En 1999, Patton conoció al ex guitarrista de The Jesus Lizard, Duane Denison, en un concierto de Mr. Bungle en Nashville, y posteriormente ambos formaron la banda Tomahawk . [ 60 ] El sonido rock directo de Tomahawk se ha comparado a menudo con el de Faith No More en la época de Album of the Year / King for a Day . [ 61 ] [ 62 ]
En 2001, aportó voces al grupo Team Sleep de Chino Moreno [ 63 ] y lanzó el álbum Music to Make Love to Your Old Lady By con el grupo Lovage , un proyecto colaborativo formado por Patton, Dan the Automator , Jennifer Charles y Kid Koala . [ 64 ]
Patton prestó su voz para el EP de Dillinger Escape Plan de 2002, Irony Is a Dead Scene . [ 65 ] Ese mismo año, se unió al violinista Eyvind Kang y su conjunto Playground para interpretar la pieza Virginal Co Ordinates en el Festival Internacional de Música AngelicA en Bolonia. La interpretación se publicaría como álbum en 2003. [ 66 ]
En 2004, Patton trabajó con Björk y el beatboxer Rahzel en el álbum Medúlla . [ 67 ] Ese mismo año, Patton lanzó el álbum Romances con Kaada y contribuyó con voces al álbum White People de Handsome Boy Modeling School (Dan the Automator y Prince Paul ). [ 68 ] [ 69 ] En 2005, Patton colaboró con el trío de DJs de hip hop y turntablistas The X-Ecutioners para lanzar el álbum General Patton vs. The X-Ecutioners . [ 70 ]
En febrero de 2006, Mike Patton interpretó una pieza operística compuesta por Eyvind Kang , basada en la obra Cantus Circaeus de Giordano Bruno de 1582 , en el Teatro Comunale di Modena en Módena , Italia. Patton cantó junto a la vocalista Jessika Kenney , y fue acompañado por el Modern Brass Ensemble, el Bologna Chamber Choir y Alberto Capelli y Walter Zanetti en guitarras eléctricas y acústicas. El cantante comentó que fue extremadamente difícil proyectar la voz sin micrófono. [ 71 ] Esta interpretación fue lanzada posteriormente como el disco Athlantis en julio de 2007, a través de Ipecac Recordings.
El álbum Peeping Tom de Patton se publicó el 30 de mayo de 2006 en su propio sello, Ipecac. El conjunto se armó intercambiando archivos de canciones por correo con colaboradores como Dan the Automator, Rahzel, Norah Jones , Kool Keith , Massive Attack , Odd Nosdam , Amon Tobin , Jel , Doseone , Bebel Gilberto , Kid Koala y Dub Trio . [ 72 ]
En 2008, interpretó la voz en el tema "Lost Weekend" de The Qemists . En diciembre de 2008, junto con Melvins , Patton fue cocurador de una edición del festival Pesadilla antes de Navidad de All Tomorrow's Parties . [ 73 ] [ 74 ] Patton eligió a la mitad del cartel e interpretó el álbum The Director's Cut en su totalidad con Fantômas. Patton también apareció como Rikki Kixx en el programa Metalocalypse de Adult Swim en un episodio especial de dos partes el 24 de agosto. [ 75 ]
En junio de 2009, Mike Patton y Fred Frith actuaron en el Queen Elizabeth Hall de Londres, Inglaterra, como parte del Festival Meltdown de ese año. [ 76 ]
El 4 de mayo de 2010, Ipecac Recordings lanzó Mondo Cane , donde Patton trabajó en vivo con una orquesta de 30 músicos. El álbum fue coproducido y arreglado por Daniele Luppi . [ 77 ] Grabado en 2007 en una serie de presentaciones europeas, incluyendo un concierto al aire libre en una plaza del norte de Italia, el CD presenta canciones pop italianas tradicionales de las décadas de 1950 y 1960, así como una interpretación de "Deep Down" de Ennio Morricone . [ 78 ]
El 18 de junio de 2010, Patton interpretó la obra Laborintus II de 1965 del compositor clásico Luciano Berio en Ámsterdam, junto con la orquesta Ictus Ensemble y el grupo vocal Nederlands Kamerkoor . Este espectáculo se publicaría como álbum el 10 de julio de 2012. [ 79 ] El 8 de octubre de 2016, Patton e Ictus Ensemble interpretaron esta pieza en Cracovia, Polonia, precedida por una interpretación del álbum Virginal Co Ordinates el día anterior, junto con su creador Eyvind Kang. [ 80 ]
Patton es miembro del supergrupo Nevermen , junto con Tunde Adebimpe de TV on the Radio y el rapero Doseone (con quien Patton había colaborado previamente en el proyecto paralelo Peeping Tom). [ 81 ] En 2016, el grupo lanzó un álbum debut homónimo en el sello Ipecac de Patton. [ 82 ]
En agosto de 2017, Patton lanzó un álbum con la banda Dead Cross , un supergrupo que incluye al baterista de Slayer y Fantômas, Dave Lombardo , y a los miembros de Retox , Michael Crain y Justin Pearson . [ 83 ]
El 27 de diciembre de 2017, Patton interpretó su EP colaborativo, Irony Is a Dead Scene , así como una versión de "Malpractice" de Faith No More, con Dillinger Escape Plan en vivo en el primero de los tres últimos conciertos de la banda en Terminal 5 en la ciudad de Nueva York . [ 84 ]
En mayo de 2018, Patton ofreció dos conciertos titulados Forgotten Songs en Módena, Italia, junto al pianista estadounidense Uri Caine . El repertorio de los conciertos fue variado e incluyó canciones de Olivier Messiaen , Elton John , Slayer, Violeta Parra , George Gurdjieff y muchos otros. [ 85 ] También interpretaron una nueva canción llamada "Chansons D'amour" de un álbum que Patton lanzaría posteriormente con el músico francés Jean-Claude Vannier , Corpse Flower, en septiembre de 2019. Los conciertos fueron grabados, pero no se sabe con certeza si el material se publicará.
El 25 de enero de 2020, Patton se unió a Laurie Anderson y Rubin Kodheli en el SFJAZZ Center para una actuación basada en el manual militar del siglo XVI Quanjing Jieyao Pian de Qi Jiguang . [ 86 ]
En septiembre de 2021, Faith No More tenía previsto ofrecer varios conciertos. Sin embargo, las fechas se cancelaron debido a que Patton alegó problemas de salud mental. [ 87 ]
El 16 de septiembre de 2025, tras los avances publicados en las redes sociales de los respectivos artistas, Mike Patton y The Avett Brothers anunciaron su proyecto colaborativo «AVTT/PTTN», que se lanzaría el 14 de noviembre de 2025 a través de Thirty Tigers en asociación con Ramseur Records e Ipepac Recordings. Posteriormente, anunciarían las fechas de su gira de 2026 y aparecerían en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon y CBS Mornings para promocionar la colaboración. [ 88 ]
Otros emprendimientos
Trabajo cinematográfico
En 2005, Patton firmó para componer la banda sonora de la película independiente Pinion , marcando su debut componiendo música para un largometraje estadounidense. Sin embargo, esta se había retrasado en la producción y podría quedar archivada permanentemente. [ 89 ] Su otro trabajo cinematográfico incluye la interpretación de dos personajes principales en la película Firecracker de Steve Balderson .
Patton prestó su voz a los monstruos en la película de 2007 Soy leyenda , protagonizada por Will Smith .
También trabajó en el cortometraje de Derrick Scocchera " A Perfect Place " para la banda sonora, que es más larga que la propia película. [ 90 ]
En 2009, Patton creó la banda sonora de la película Crank: High Voltage .
En la película Bunraku de 2010 , Patton prestó su voz al narrador.
Patton compuso la banda sonora de la película de 2012, The Place Beyond the Pines .
En 2016, Patton prestó su voz al personaje principal, Eddy Table, en un cortometraje de animación titulado The Absence of Eddy Table .
En 2017, compuso la banda sonora de la película 1922 de Stephen King para Netflix. [ 91 ]
Trabajo en videojuegos
Patton es un ávido jugador de videojuegos, especialmente de consolas PlayStation . [ 92 ] En 2007, prestó su voz a la fuerza homónima en el videojuego The Darkness , [ 93 ] trabajando junto a Kirk Acevedo , Lauren Ambrose y Dwight Schultz . Patton retomó el papel en The Darkness II en 2012.
También tuvo un papel en el lanzamiento de Valve de 2007 Portal como la voz de la Esfera de la Ira en la confrontación final con la supercomputadora demente, GLaDOS . Tiene otro papel en el título de Valve Left 4 Dead , dando voz a la mayoría de los zombis infectados. [ 94 ] También dio voz a Nathan "Rad" Spencer , el personaje principal en el videojuego de Capcom de 2009 Bionic Commando , una secuela de su clásico título de NES .
El 11 de marzo de 2021, Patton prestó su voz a una nueva versión del tema musical de las Tortugas Ninja de 1987 que se lanzó como tráiler del videojuego Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge . [ 95 ]
Arte
Voz, técnicas y estilo
No soy poeta. No subo al escenario para desahogarme. Hago declaraciones musicales o, la mayoría de las veces, planteo preguntas musicales para que el público las interprete, y no voy a interponerme en su camino.
A lo largo de su carrera, Patton ha utilizado varios géneros diferentes, incluyendo avant-garde , [ 94 ] [ 97 ] [ 98 ] metal alternativo , [ 99 ] [ 100 ] experimental , [ 97 ] [ 101 ] rock experimental , [ 102 ] art pop , [ 103 ] [ 104 ] música clásica contemporánea , [ 105 ] [ 106 ] funk metal , [ 107 ] [ 108 ] y thrash metal . [ 109 ] Las voces de Mike Patton abarcan crooning , falsete , screaming , ópera, death growls , rap , beatboxing y scatting , entre otras técnicas. [ 58 ] Si bien ya es un cantante competente, a Patton le gusta manipular su voz con pedales de efectos y diversas herramientas. Esta ha sido una característica destacada en su proyecto Fantômas [ 110 ] y en intérpretes clásicos contemporáneos . [ 96 ] El crítico Greg Prato escribe: "Patton bien podría ser uno de los cantantes más versátiles y talentosos de la música rock"; [ 111 ] su colega Blake Butler llamó a Patton "un visionario musical completo y absoluto, un genio asombroso que desafía los estándares". [ 61 ] También tiene conocimientos de varios instrumentos. [ 112 ]
Patton ha acaparado la atención de los medios por su amplio registro vocal, pero cuando se le preguntó sobre su registro en una entrevista de 2019, dijo sobre los artículos escritos anteriormente sobre su registro vocal: "Creo que eso del registro es una tontería. No creo tener el registro más amplio. Y aunque lo tuviera, ¡a quién le importa! ... Esto no es como las Olimpiadas de la voz. [ríe] Podría grabar un disco sin cantar una sola nota y estaría contento con ello". [ 17 ]
Patton se muestra entusiasmado por colaborar con otros músicos, afirmando que "es lo que realmente hace interesante la vida" [ 113 ] , pero solo participa en proyectos con los que se siente cercano. [ 114 ]
Phil Freeman de The Wire agrupa a Patton con Tom Waits , Frank Zappa y Brian Wilson en lo que él llama "arte pop californiano": artistas de esa zona que adaptaron fuentes poco convencionales a su música y crearon piezas para luego contratar músicos capaces de realizarlas. [ 8 ] Varios escritores han comparado a Patton con Zappa (así como con sus bandas Mr. Bungle y Mothers of Invention ) debido a la cantidad de su trabajo, sus amplias influencias y el uso recurrente del humor. [ 115 ] [ 116 ] [ 117 ] [ 2 ] Patton es reacio a esa comparación, [ 35 ] pero admitió que uno de los pocos discos que disfrutaba de la colección de sus padres era de Zappa. [ 116 ] Freeman cree que, aparte de elementos superficiales, su música no tiene muchas similitudes. [ 8 ]
Las bandas sonoras de Patton han sido descritas como difusas entre géneros, además de "radical", de manera similar a músicos populares como Trent Reznor y Atticus Ross, quienes recurrieron al medio audiovisual sin una estricta adhesión a su tradición orquestal. [ 112 ] [ 118 ] Sobre su método de composición para piezas de otros músicos y cineastas, Patton afirmó que la cualidad más importante es mantenerse flexible y abierto a cualquier estilo, así como seguir siempre la visión del autor. [ 119 ] [ 17 ]
Composición vocal y letras
El oído de Patton es tan fino que se da cuenta de cada pequeño detalle de la banda, ¡y nada, absolutamente nada se le escapa! ... Y si algún miembro se equivoca en algo, él dice: "¡Alto! ... Había un pequeño detalle aquí; hagan esto, intenten esto otro". Y nunca es grosero, ni grita, ni condescendiente, siempre lo hace de una manera creativa y musical. ... Es como Stevie Wonder , de esos que pueden tocar todo lo que sucede en una sala, y lo saben todo. ... El proceso creativo es tan puro con él.
Patton basa su voz en lo que "dicta la música", ya sea usando su voz de forma tradicional o como "otro [instrumento]". [ 121 ] Tanto con orquestas como con bandas más pequeñas, el cantante sigue un enfoque serial y meticuloso en su composición. Aunque ha actuado con muchos conjuntos de improvisación y juegos a lo largo de su carrera, [ 96 ] Patton rara vez compone voces a través de jam sessions . [ 122 ] Sus composiciones están precedidas por el estudio de los instrumentales, donde analiza cada instrumento y sus partes específicas, [ 122 ] y luego se centra en "integrar [su voz] en la banda" en lugar de estar al frente de las piezas. [ 123 ] Patton siente que las mejores grabaciones tienen las voces "un poco enterradas en la mezcla" mientras interactúan con los otros instrumentos. [ 123 ] Por lo general, su primer paso de composición es encontrar la melodía principal de una pieza, ya sea vocal o de otro tipo, imaginando notas y sonidos sobre ella. [ 124 ] [ 125 ] Después de eso, su escritura progresa naturalmente, por ejemplo, empleando una "tercera o cuarta [armonía]" o "lo que [más] necesite hacerse". [ 125 ] En 2019, Patton señaló: "Hacer buena música a veces es como estar en una cámara de tortura. Tienes que aceptar el dolor. En última instancia, no se trata de ti. Se trata de cómo se puede servir mejor a la música". [ 126 ] Patton tiende a producir sobregrabaciones densas que incluyen numerosas voces o instrumentaciones en pasajes individuales. [ 127 ] Cuando se le preguntó sobre el uso poco ortodoxo de su voz —recurriendo a diversas técnicas y efectos, o prescindiendo de letras—, Patton comentó: "La voz es un instrumento. Sin reglas, solo parte de la música". [ 128 ]
El excompañero de banda William Winant destacó la inmediatez de Patton para concretar las ideas musicales que tenía en mente. [ 9 ] El bajista de Faith No More, Billy Gould, observó su reacción a la base de las canciones de The Real Thing y concluyó: "[Patton] estaba tratando de entendernos al principio, ... Pero tiene esta clave para comprender la música a un nivel visceral, y sus ideas honestamente hicieron que estas canciones fueran aún mejores". [ 13 ]
Patton crea las letras después de escuchar las instrumentales [ 96 ] y, al igual que con las voces, las aborda según "lo que la música necesita". [ 17 ] Su composición adopta una perspectiva fonética en lugar de una literal, haciendo que los sonidos sean primordiales [ 13 ] [ 124 ] – "la música cuenta la historia", dice. [ 129 ] Tan pronto como crea las melodías, generalmente busca palabras que suenen más parecidas a lo que escuchó en su cabeza. [ 124 ] Por otro lado, cuando trabaja temáticamente, Patton dice que cada canción suele ser un retrato de un personaje interpretado por él, "tratando de apropiarse de sus [respectivas] psicologías", y no las convierte en autobiográficas. [ 124 ] Antes de escribir, Patton tiende a leer libros sobre el tema específico que quiere abordar y luego lo adapta a "ideas robadas de otros músicos". [ 21 ] Los periodistas resaltan la marcada desromantización de Patton sobre su propia composición (una vez la comparó con "cepillarse los dientes"), [ 130 ] [ 131 ] [ 4 ] sin embargo, en la década de 1990, dijo o insinuó que al menos algunas canciones provenían de sus experiencias personales. [ 132 ] [ 133 ] Independientemente de hasta qué punto sean precisas las declaraciones de Patton sobre sus letras, para Cammila Albertson de AllMusic su actitud autocrítica es "autoconsciente" y, al menos en parte, una reacción a la autoimportancia de las personas en la industria musical, manifestada más claramente en su parodia de los clichés del rock y el rap en la letra de "Mojo" de Peeping Tom. [ 134 ] En una entrevista de 1993 con Faith No More, Patton elaboró:
Quiero ser yo misma, no decir lo que soy. ... Supongo que la idea es que, como cantante, se supone que debes heredar muchas responsabilidades, pero nunca me he considerado tan importante. Ninguno de nosotros es ese tipo de artista. Cuando veo una foto mía, no me excito. [ 135 ]
En algunos proyectos, como gran parte de Moonchild Trio [ 136 ] y Fantômas, ha evitado por completo las letras en favor de sonidos preverbales, porque, en estos casos, considera que el lenguaje es "información distractora". [ 121 ] Aunque muchos de estos versos no tienen significados concretos, Patton enfatiza que no están vacíos emocionalmente, del mismo modo que tampoco lo está una pintura sin notas explicativas. Para él, los discos son como una "aventura" o escenas de una película, y disfruta que la gente los interprete a su manera, de forma similar a como él mismo escucha otra música. [ 124 ] El enfoque libre de Patton, tanto vocal como líricamente, refleja el de los cantantes Demetrio Stratos [ 137 ] y Yamantaka Eye de The Boredoms . [ 8 ]
Sus primeras canciones en Mr. Bungle trataban temas "realmente desagradables y ofensivos". [ 138 ] Para cuando se publicó The Real Thing en 1989 , Patton estudiaba literatura inglesa en la universidad, mientras que Faith No More ya era una banda consolidada, circunstancias que lo llevaron a escribir las letras como si fueran un "proyecto escolar". [ 139 ]
Desarrollo musical
De niño, Patton tenía aptitud para reconocer diferentes sonidos. Según Patton, sus padres se dieron cuenta de que imitaba los cantos de los pájaros . [ 33 ] Esto los impulsó a darle un disco flexible de ejercicios vocales, "como los de los chicos que podían hacer sonidos extraños", que se convirtió en uno de sus discos favoritos, aunque en ese momento no comprendía su propósito. [ 96 ] Se dio cuenta del potencial de su voz a los ocho o nueve años haciendo "cosas para llamar la atención" en la escuela. [ 128 ]
Mike Patton es principalmente un músico autodidacta y no sabe leer ni escribir notación musical . [ 20 ] Tiene oído absoluto . [ 15 ] Sus métodos de producción también surgieron de su propia experiencia al descubrir cómo lograr los sonidos que intentaba transmitir cada vez que estaba en su estudio. [ 8 ] Al principio, Patton imitaba y se inspiraba en todos los cantantes cuya música admiraba. [ 140 ] [ 116 ] [ 13 ] Solo cuando Patton comenzó a grabarse continuamente y a escuchar estas grabaciones, pudo establecer una base para moldear sus habilidades. Por lo tanto, señala que "escuchar más", tanto su propia música como la de otros, ha sido su educación más importante. [ 33 ] Desde que comenzó a improvisar con el saxofonista John Zorn en 1991, [ 141 ] junto con sus descubrimientos de Demetrio Stratos y Diamanda Galás , Patton comenzó amplias exploraciones de técnicas vocales extendidas y los límites de su voz, tratando de igualar el rango "inmenso y obstinado" de Zorn. [ 137 ] [ 142 ] Muchos de sus actos vocales y ejercicios surgidos de improvisaciones fueron documentados en el álbum de 1996 Adult Themes For Voice . [ 143 ] Alrededor del período en que Patton se mudó a Italia, se familiarizó con el método de canto del maestro de ópera Nicola Vaccai , que estudió autodidactamente durante años, ampliando aún más su repertorio. [ 33 ] En ese momento también profundizó en el bel canto , una florida tradición de canto italiana, como se puede ver en sus interpretaciones operísticas y también en Mondo Cane. [ 33 ]
La gente se preocupa demasiado por el conocimiento teórico. Creo que lo importante es escuchar más.
Las ideas de Patton sobre la creación musical son algo similares a las de Brian Eno , un autoproclamado "no músico", con la diferencia de que Patton sobresalió en su instrumento principal y dominó al menos los rudimentos de varios otros. Aunque Patton ignora la preponderancia de la teoría en favor de la práctica, [ a ] todavía atribuye parte de su desarrollo a trabajar con músicos eruditos: cuando Mr. Bungle se formó en 1984, estaba "fascinado" con sus amigos Trey Spruance y Trevor Dunn , ambos estudiantes de teoría y jazz en la escuela, porque sabían más de música que él, y decidió "seguir su ejemplo". [ 12 ] Posteriormente, en la Universidad Estatal de Humboldt , sus compañeros de banda Dunn, Spruance, Danny Heifetz y Clinton McKinnon se especializaban en música mientras Patton estudiaba literatura inglesa. [ 144 ] [ 145 ] Spruance destaca los excelentes recursos musicales de la biblioteca de Humboldt, donde pasó mucho tiempo estudiando, [ 19 ] y la banda ensayaba en el mismo lugar que la big band de la universidad , en la que tocaban los cuatro. [ 145 ] Además, Patton —junto con Heifetz— recibió clases particulares de percusión del profesor Eugene Novotney. [ 30 ]
El compositor y saxofonista John Zorn, quien conoció a Patton en 1990, es reconocido por haberle enseñado "muchas cosas", como la improvisación vocal al tocar con un conjunto. [ 8 ] En 2006, Patton habló sobre su relación: "He sido increíblemente afortunado de tener un amigo así, que también es un colega y un mentor". [ 121 ] Algunas de sus sesiones de grabación con Zorn como director fueron tan arduas que el cantante se desmayó. [ 141 ]
Influencias
Me encanta la música. ¿Por qué limitarte?
Respecto a sus influencias, Patton afirmó: «Deberías poder inspirarte en cualquier cosa. No debería haber límites, es fundamental. Mucha gente escucha mi música y [no entiende por qué mis canciones son tan eclécticas. ¡Pero así es como yo escucho música! ... Así es como veo el mundo y así es como surge de mí. ... Cuanto más profundo sea ese pozo [de inspiración] y en más lugares puedas encontrarlo, mejor». [ 147 ] Al detallar su proceso de composición, Patton parafraseó una vez la cita de T.S. Eliot : «Los buenos artistas copian; los grandes artistas roban » . [ 21 ]
Primeras influencias
Las primeras bandas de Patton en la escuela secundaria tocaban heavy metal ; al comienzo de Mr. Bungle, el líder estaba inmerso en el death metal y el hardcore punk . [ 26 ] En este período, sus grupos favoritos incluían Venom , Possessed [ 148 ] y Sodom . [ 149 ] En términos de punk, era un gran fan de The Exploited y la banda straight edge 7 Seconds . [ 150 ] El segundo y tercer demo de la banda cambiaron su sonido a ska y funk , y el último de 1989 incorporó una amplia variedad de géneros. [ 36 ] Patton considera que su trabajo en una tienda de discos fue crucial para su evolución y la de Mr. Bungle: a su llegada, "devoró" música metal extrema y punk rock, [ 26 ] [ 35 ] mientras que sus compañeros de trabajo le presentaron a diversos artistas que iban desde el rap hasta el reggae , el folk rock y otros géneros. [ 15 ]
Antes del lanzamiento de su debut de 1986, The Raging Wrath of the Easter Bunny , Dunn y Patton [ 150 ] se habían hecho con bandas con influencias de ska y funk como Oingo Boingo , Fishbone , Red Hot Chili Peppers , Camper Van Beethoven , EU y otras. [ 151 ] [ 152 ] [ 34 ] Spruance dijo que el catalizador de su progresión fue su asistencia a un concierto de octubre de 1986 de la banda de funk rock Fishbone, ya que eran uno de los pocos grupos de hard rock-fusión de renombre que tocaban en su ciudad natal de Eureka. [ 153 ] [ b ] Estos hallazgos musicales impulsaron el interés del Sr. Bungle en derribar las barreras entre estilos opuestos y desafiar la seriedad de la comunidad del metal extremo . [ 15 ] [ 155 ] La teatralidad y la sobreexpresión de ciertas notas de Danny Elfman de Oingo Boingo se asemejaban a las de Patton, [ 156 ] [ 157 ] mientras que su rap nasal de finales de los 80 generó comparaciones con Anthony Kiedis de Red Hot Chili Peppers . [ 158 ] [ 159 ] [ 160 ] Este período de Mr. Bungle también evoca la despreocupada juventud y los extravagantes videos de la banda británica de ska pop Madness , cuya canción " House of Fun " recuerda musicalmente a "Carousel" de Mr. Bungle. [ 161 ] [ 162 ] Quizás la mayor influencia de Patton para entonces se había convertido en Prince , evidente en las inflexiones conmovedoras y los ingeniosos chillidos a lo largo de sus primeros álbumes de estudio con Faith No More y Mr. Bungle. [ 151 ] [ 163 ] [ 164 ] [ c ] A lo largo de esos años, la banda mantuvo amplios intereses musicales que incluían nuevos desarrollos en la música pesada, y viajaban constantemente a San Francisco para asistir a conciertos y comprar discos de metal menos conocidos. [ 167 ] Patton también comenzó sus conexiones con la música ligera a través del cantante Sammy Davis Jr. [ 151 ] Además, se vio influenciado por el R&Bla cantante Sade en su llegada a Faith No More, [ 168 ] reflejada en canciones posteriores como " Evidence ". [ 169 ]
Él señala sus descubrimientos de cantantes "extraordinarios" de Motown y algunos discos de Frank Zappa como hitos en su trabajo en la tienda de discos. [ 33 ] Después de algunos años trabajando allí, a Patton se le permitió encargar álbumes para ponerlos a la venta, y posteriormente encargó "las cosas más locas" que conocía de diversos estilos, con la intención secreta de llevarse esos discos a su casa para hacer copias que él y sus compañeros de Mr. Bungle escucharían. Esto amplió rápidamente sus gustos musicales. [ 20 ]
Influencias vocales
Preguntado sobre sus influencias y cantantes favoritos en 1992, Patton dijo "Mucha gente, ni siquiera sé [por dónde empezar]", pero entre ellos mencionó a Diamanda Galás , Frank Sinatra , Blixa Bargeld de Einstürzende Neubauten , HR de Bad Brains , Chet Baker , Elton John y John Tardy de Obituary . [ 170 ] [ 13 ] Varios críticos han señalado similitudes entre sus obras más aventureras y la música de Galás, [ 171 ] [ 172 ] [ 173 ] [ 174 ] y las actuaciones en solitario y los gritos de Bargeld. [ 175 ] [ 176 ] El líder expresa mucha admiración por la musicalidad de Sinatra, posee discos en vivo raros y tomas descartadas de él, y considera lamentable que la vida privada del crooner eclipsara su arte. [ 20 ] Algunos autores observaron que el HR de Bad Brains presagió la entrega dinámica de Patton. [ 177 ] [ 178 ] [ 179 ]
Una de las mayores influencias de Patton fue el cantante e investigador greco-italiano Demetrio Stratos , líder de Area , quien estudió los límites del rango vocal humano y grabó varios álbumes solo vocales que Patton analizó. [ 180 ] [ 181 ] Stratos murió inesperadamente en medio de su investigación, a los 34 años, y años después el escritor Anthony Heilbut se refirió a Patton como su "heredero más famoso". [ 137 ] La voz surrealista de Yamantaka Eye de The Boredoms y Hanatarash también inspiró las composiciones sin letra del cantante, y el primero también había tocado con Naked City antes que Patton. [ 8 ]
Otra influencia es Tom Waits ; [ 20 ] Angel Dust incluyó la canción inspirada en Waits "RV", [ 182 ] y en ese momento Patton comenzó a usar un megáfono tanto en el escenario como en el estudio. [ 13 ] El catálogo de Stevie Wonder de la década de 1970 incluye algunos de los discos que más impactaron a Patton vocalmente, como The Secret Life of Plants . [ 17 ] En diferentes encarnaciones, ha versionado las canciones de Stevie Wonder " Sir Duke " [ 183 ] y " They Won't Go When I Go ". [ 85 ]
En 2019, citó el estilo lírico de Leonard Cohen, similar al spoken word , como fuente de inspiración, así como la voz y la colocación de las notas de Serge Gainsbourg , [ 20 ] además de la escritura de Bob Dylan . Patton desestimó a este tipo de músicos cuando era más joven, hasta que finalmente "escuchó cosas nuevas" en ellos. [ 184 ]
Otras influencias
En 1992, citó a Nomeansno y The Residents como influencias. [ 13 ] The Quietus señaló también "el amor de Patton por los Cardiacs y la digresión musical" en general. [ 185 ] [ 186 ] Patton tenía en alta estima la serie de EP Super Roots de Boredoms, junto con los álbumes A Fierce Pancake de Stump , Ozma de Melvins y Drop Dead de Siege . [ 187 ] [ 188 ] Era un gran admirador de la banda de metal industrial Godflesh , [ 189 ] e invitó al guitarrista Justin Broadrick a unirse a Faith No More después de la partida de Jim Martin en 1993. [ 190 ] The Young Gods influyó en su uso posterior de samples y en el de Faith No More . [ 191 ] [ 192 ]
Para 1992, el género favorito de Patton se había convertido en la música ligera , [ 170 ] y años después nombró al compositor y arreglista Les Baxter como la principal influencia en una de sus bandas sonoras. [ 193 ] En 2005, declaró: "La orquestación en esa música es tan densa, tan compleja y tan asombrosa, si puedes ir más allá del kitsch . Y puedo hacerlo en 30 segundos exactos. ... Escucho cosas nuevas cada vez que la escucho". [ 8 ] Además de Baxter, el compositor de pop orquestal Burt Bacharach es una gran influencia en la escritura de Patton, [ 113 ] y ha expresado su deseo de trabajar con Bacharach. [ 26 ] [ 194 ] Además, el cantante quedó "fascinado" con la música de Jean-Claude Vannier después de descubrir sus arreglos para Serge Gainsbourg, y ambos colaboraron en 2019. [ 185 ]
En 1988, Patton mencionó al actor y comediante Steve Martin como una influencia para Mr. Bungle, [ 151 ] y más tarde afirmó que se sentía identificado con él. [ 195 ] Ha reconocido a la banda de música disco Village People por su uso de la ironía y los vestuarios escénicos , creyendo que "mucha gente [no] entendía [el sarcasmo deliberado de la banda]". [ 196 ] Mr. Bungle versionó " Macho Man " ya en 1985 (su segundo año de actividad). [ 197 ] Otra influencia ideológica fue el cantante de shock rock GG Allin , [ 113 ] a quien Patton consideraba "el músico que nunca se vendió" y admiraba que "vivió y murió por lo que creía". [ 198 ]
Las películas y los libros han influido en Patton más que cualquier otro medio. [ 199 ] El eclecticismo de las partituras de Ennio Morricone para Dario Argento y Jerry Goldsmith fueron importantes fuentes de su interés por las bandas sonoras. [ 17 ] [ 18 ] Patton muestra una profunda apreciación por las películas que tratan sobre la incertidumbre y la angustia psicológica interna, en lugar del impacto externo o el brillo. [ 18 ] Entre las piezas cinematográficas importantes para él se incluyen Rosemary's Baby de Krzysztof Komeda , In Like Flint de Jerry Goldsmith, El Padrino de Nino Rota , Kwaidan de Tōru Takemitsu , Under the Skin de Mica Levi , Los pájaros de Oskar Sala y El Exorcista . [ 17 ] [ 200 ] Patton ha expresado su admiración por el director David Lynch , [ 17 ] [ 146 ] y muchas publicaciones describen el surrealismo en parte de su música, especialmente en Disco Volante y California de Mr. Bungle, como "el equivalente musical de una película de David Lynch". [ 56 ] [ 201 ] [ 202 ] [ 203 ] [ 204 ] Es un devoto del catálogo de Morricone, lamentando que sus grandilocuentes westerns eclipsaran su obra más experimental o estrictamente clásica, [ 10 ] [ 205 ] y en 2005 encargó una compilación de las bandas sonoras menos conocidas de "E Maestro" que fue lanzada en el sello de Patton. [ 206 ] La muerte de Morricone en julio de 2020 "pesó mucho" sobre el cantante. [ 205 ]
Otras influencias musicales son la banda experimental de hardcore Melt-Banana , que salió de gira con Mr. Bungle en 1995, [ 113 ] [ 146 ] la banda de post-rock Sigur Rós , [ 207 ] [ 113 ] el cantautor de country Willie Nelson , [ 208 ] [ 146 ] la grabación de voces de João Gilberto , [ 187 ] el compositor Olivier Messiaen , especialmente sus transcripciones de cantos de pájaros , y el compositor de música de dibujos animados Carl Stalling , quien fue un punto de referencia compartido con John Zorn, cuya tesis doctoral fue sobre él. [ 10 ] El cantante expresó afición por la "negación de la ópera y toda la tradición del teatro musical " de Mauricio Kagel , [ 10 ] y la música de Mark Mothersbaugh en la serie de juegos Crash Bandicoot . [ 94 ]
Patton siente fascinación por la escena underground japonesa, como lo demuestra la influencia de The Boredoms y Melt-Banana en su música, sus colaboraciones con Merzbow y Otomo Yoshihide , y los fichajes de Ipecac de la banda de zeuhl Ruins y el dúo de música ambiental Yoshimi & Yuka . En 2006, Patton comentó: «Los músicos japoneses parecen menos preocupados por cómo deberían sonar y verse las cosas. Eso implica mayor libertad creativa. Son únicos». [ 209 ]
Actuaciones en vivo
Al reseñar las presentaciones en vivo de Patton, The Believer señaló que "sus gestos son tan anárquicos como su voz", [ 137 ] mientras que Revolver destacó su "presencia escénica maníaca y elegante". [ 210 ] Como líder de una banda de rock, Patton se comunica regularmente con su público, a menudo a través del humor seco y el sarcasmo. [ 211 ]
Cuando se unió a Faith No More, Patton estaba muy nervioso por que sus actuaciones encajaran con la actitud de la banda. [ 212 ] El cantante comenzó, entre muchas otras cosas, a dar volteretas hacia adelante en el escenario y aterrizar en el suelo, [ 213 ] a dar volteretas hacia el público, así como hacia la batería de Bordin, o a comerse objetos como los protectores antiviento de los micrófonos . [ 214 ] [ 215 ] Patton desarrollaría periostitis tibial debido a sus repetidos saltos. [ 216 ]
En Londres, el 10 de marzo de 2002, durante la primera presentación en vivo de Tomahawk, Patton comenzó el espectáculo simulando orinar sobre un guardia de seguridad y los fotógrafos, para gran consternación de la prensa. Sin embargo, unos días después, el sitio web de la banda afirmó que en realidad se trataba de un consolador de broma que rociaba agua. [ 217 ]
Durante el concierto de Faith No More en el Festival Sziget de 2009 en Budapest, Hungría, Patton se tragó un cordón de zapato que le arrojaron al escenario, antes de regurgitarlo ruidosamente y lanzarlo de vuelta al público. [ 218 ] [ 112 ]
Imagen pública
La fama es como ir a Las Vegas. Y si no puedes reírte de ti mismo, estás jodido. Y cuando estás pasando por eso, es divertidísimo.
Etiquetado como un "icono del mundo del alt-metal " [ 219 ] y un " chico pin-up reacio " [ 13 ] Patton reaccionó extrañamente a su fama. Según un artículo de 2002 del East Bay Express : "[Mike Patton] es innegablemente llamativo, con una penetrante belleza italiana y esa aura inexplicable que comparten los primeros amores, los criminales de alto perfil y las celebridades... Y definitivamente es, bueno, un poco raro". El periódico destacó su "sonrisa diabólica directa" y opinó que Patton "parece estar siempre luchando con una especie de Guido reprimido " a través de sus diferentes estilos de moda a lo largo de los años. [ 9 ] En 2003, The Age señaló que tiene un "tono nervioso y agudo" cuando es entrevistado, lo consideró "opinionista" y propenso a maldecir y reír a carcajadas. [ 220 ] El escritor DB Fishman comparó su carrera e imagen con las del actor y autor Crispin Glover . [ 179 ]
Mr. Bungle, la banda de Patton antes de su repentino ascenso a la fama, ya actuaba de forma extraña a finales de los años 80; se autodenominaban "fanáticos pornográficos de figuras de acción de Star Wars" y arrojaban sujetadores y ropa interior a su público, entre otras payasadas. [ 151 ] [ 221 ] En entrevistas con Faith No More de principios a mediados de los años 90, llegó a afirmar que estaba obsesionado con la masturbación; [ 222 ] que había defecado en un cartón de zumo de naranja de Axl Rose [ 223 ] y en un secador de pelo de hotel; [ 224 ] que había mordisqueado un tampón dejado en el escenario por un miembro de L7 ; y que había vivido con un lagarto agresivo que inspiró sus letras, entre muchas otras cosas. [ 139 ] Mientras Faith No More estaba de gira en ese momento, Patton comenzó a llevar una muñeca vudú llamada Toodles, equipo sadomasoquista , libros ilustrados de cadáveres embalsamados y un feto encurtido en un frasco . [ 139 ] [ 224 ] Durante las conversaciones con los reporteros, solo mostró interés en discutir sus "diversas obsesiones" y apenas se refirió a su música. [ 224 ] [ 139 ] En el concierto del Día de Año Nuevo de San Francisco con Mr. Bungle en 1991, Patton se aplicó un enema y lo expulsó sobre la multitud. [ 225 ] En julio de ese año, Patton fue grabado comiendo basura arrojada por la multitud en Lisboa, Portugal. [ 35 ] En una gira de enero de 1993 en Francia donde un periodista acompañó a Faith No More, Patton orinó en su zapato en el escenario antes de bebérselo, y unos días después preparó tazas de café en vivo para la audiencia. [ 224 ] En un concierto de Faith No More en Santiago de Chile en 1995, se arrodilló ante el público, con la boca abierta, para recibir escupitajos de la multitud mientras interpretaban " Midlife Crisis ". [ 226 ] En 2001, el sitio web oficial de la banda de rock progresivo Tool declaró que, cuando Fantômas los teloneó en la promoción de su disco Lateralus , Patton fue detenido en Florida por la seguridad del aeropuerto por llevar una cantidad de dinero extremadamente grande. Posteriormente, el cantante afirmó que la llevaba para comprar un "libro antiguo" allí, pero no pudo revelar su nombre. [ 227 ]
El North Coast Journal señaló retrospectivamente la "profunda falta de verificación de hechos " por parte de algunos periodistas sobre las declaraciones de Patton, [ 228 ] y Culture Creature afirmó que era difícil determinar cuándo estaba bromeando con los entrevistadores. [ 19 ] En una entrevista de 2002, al responder a la pregunta de qué aspectos de sus afirmaciones y comportamiento público eran auténticos, el líder respondió: "Cuantos más conceptos erróneos, mejor". [ 9 ] Aproximadamente diez años después del lanzamiento de "Epic", se le propuso al cantante participar en un episodio de la serie documental Where Are They Now? en VH1, a lo que Patton solo accedió si lo representaban como una persona sin hogar real que vivía en una caja de cartón. [ 9 ] East Bay Express comentó:
Patton es una auténtica rareza: alguien que empezó en la cima [con The Real Thing en 1989] y que, voluntariamente, fue descendiendo [a través de sus proyectos artísticos y públicos posteriores]. ... La convicción de Patton es que lo único en la vida que debe tomarse en serio es la música... Era una estrella de rock anti-rock que, en lugar de volarse la cabeza como Kurt Cobain , simplemente se burló de lo absurdo de todo aquello. [ 9 ]
En la última parte de la década de 2000, Patton dejó de actuar continuamente de forma irreverente fuera del escenario [ 8 ] y de afirmar cosas extrañas a los entrevistadores; [ 114 ] para los últimos años de la década siguiente había dejado de hacerlo por completo. En 2019, explicó: "Ya estoy dando el mil por ciento a la música... y me doy cuenta de lo que es importante y lo que no lo es... Hay un arte en [hablar con la prensa]... Y [por otro lado] joder [con ella] y ser un imbécil no realmente vale la pena... y aprendí eso desde muy joven... hubo un tiempo en que fui un completo idiota y no decía nada y lo único que hacía era darte una respuesta sarcástica, y difundir mentiras y rumores locos solo porque era gracioso [ríe]... [pero] crecí... Y creo, espero haber mejorado un poco en eso". El líder concluyó: "Es mucho más fácil ser uno mismo, ¿qué les dije antes?: lo más fácil del mundo es ser uno mismo". [ 20 ]
Críticas y opiniones sobre la música
La revista Classic Rock destaca la " actitud de antihéroe " de Patton: el cantante suele hacer críticas mordaces y burlas de la música, pero siempre parecen estar arraigadas en su propia obsesión con ella. [ 2 ] A Patton le disgusta la banalidad y la mentalidad cerrada de la música rock, en particular la actitud "condescendiente" de sus intérpretes que tienden a seguir fórmulas similares, repetir listas de canciones, [ d ] tocar éxitos para el público y no improvisar. "[Tratan] al público como a niños. Creo que eso es ridículo", dijo. [ 27 ] [ 122 ] "El quid de lo que haces es abrirle los ojos a alguien y pincharlo con algo, hacerle pensar... el arte debería provocarte de alguna manera". [ 10 ] Para lograr esto, Patton a veces ha realizado actos deliberadamente transgresores o impactantes, tanto en el escenario como fuera de él. [ 229 ] [ e ] En medio de la creación de Angel Dust en 1992, le dijo a MTV que la mayor parte de la música grunge y rock alternativo era "reciclada" [ 189 ] y luego dejó de escuchar esos géneros por completo porque los consideraba "patéticos". [ 187 ] [ f ] Por el contrario, Patton tenía una fuerte afinidad por los artistas experimentales que exploraban las posibilidades de las nuevas tecnologías, como Grotus , así como por los basados en orquesta como Frank Sinatra y Mystic Moods Orchestra , a quienes llamó "atemporales". [ 189 ] [ 231 ] [ 206 ] Cuando se le pidió que comisariara el Festival All Tomorrow's Parties de 2008, Patton solo eligió artistas de música del mundo , compositores modernistas y músicos experimentales. [ 206 ] Las inclinaciones cosmopolitas de Patton son evidentes en sus pasatiempos durante las giras, que incluyen visitar tiendas de discos locales y sumergirse en la cultura de las zonas (en ocasiones, los fans lo han visto deambulando por lugares populosos en países como Japón y Chile). [ 232 ] [ 233 ] [ 234 ] [ 235 ] En consecuencia, Patton se ha manifestado en contra de la americanización. [ 233 ]y la alta estima que otros países tienen por Estados Unidos. [ 236 ] [ g ] A finales de la década de 2000, también mostró entusiasmo por las crecientes innovaciones en software musical e instrumentos digitales, con la esperanza de que permitieran a las generaciones más jóvenes abrir nuevos caminos musicales. [ 206 ] [ 92 ] Productor autodidacta, Patton se burla en gran medida de la contratación de productores, atribuyendo su necesidad a las incapacidades de los propios músicos: «Si necesitas que te digan qué hacer, entonces no sabes lo que quieres». [ 121 ]
El mundo de [las grandes discográficas] no se trata de hacer lo posible por mantener contento al artista, no se trata de música, se trata de gastar, gastar, gastar y endeudar a la banda y mantenerlos borrachos y comprometer su arte y eso es todo. ... Una de las cosas que te das cuenta [al lanzar álbumes de forma independiente] es que ¡es tu dinero! Así que no vayas a un estudio caro y contrates a un tipo para que te sostenga los palos de golf, ¡simplemente graba tu maldito disco y lárgate de ahí! [Susurrando] ¡Puede que ganes algo de dinero con tus discos!
Una característica importante a lo largo de la carrera de Patton ha sido colaborar con y promover a muchos músicos relativamente desconocidos, ya sea a través de proyectos directos o lanzamientos a través de su propio sello. [ 238 ] En 1999, él y el manager Greg Werckman de Dead Kennedys cofundaron Ipecac Recordings, un sello que sirve como semillero para artistas "inadaptados" y solo realiza licencias de un solo disco (es decir, a diferencia de los contratos tradicionales, los artistas pueden irse cuando quieran). [ 239 ] En su primer año, Ipecac lanzó música del artista de música noise Merzbow , la banda de niños de educación especial The Kids of Widney High y la banda de grindcore vanguardista de Patton, Fantômas. [ 240 ] El sello surgió del descontento de Patton con sus experiencias anteriores con sellos y la naturaleza turbia de la industria musical. "Soy músico primero y hombre de negocios después", declaró. "Me cansé de trabajar con sellos que no entendían nada más que los álbumes de rock gigantes. Hay tanta música interesante que merece ser escuchada; todos esos artistas merecen ser tratados con respeto." En relación con los contratos de múltiples discos, el cantante agregó: "¿Cómo pueden los sellos ser dueños de un músico? No presto atención al resto de la industria. Simplemente nos enfocamos en lo que nos gusta. ... Queríamos encontrar un lugar donde pudiéramos encontrar música interesante controlada por el propio músico." [ 209 ] Ipecac otorga control creativo y de lanzamiento completo a los artistas, mantiene costos generales mínimos y en cambio se enfoca en grabaciones eficientes. [ 239 ] [ 130 ] Hacen gran énfasis en dar cheques de regalías a los artistas, que, como resultado de su enfoque, son más altos que el promedio, y extremadamente más cuando sus discos se venden bien. [ 239 ] Desde la creación de Ipecac, Patton ha autoproducido y autolanzado la mayor parte de su catálogo, incluidos sus nuevos álbumes con Faith No More y Mr. Bungle. [ 121 ]
Gran parte de la visión negativa de Patton sobre la industria del entretenimiento nació de presenciar lo que ocurría tras bambalinas en la gira mundial de Faith No More en 1992 como banda telonera de Guns N' Roses y Metallica , los dos grupos de heavy metal más exitosos del momento. [ 241 ] Aunque la música y la visión de Faith No More contrastaban fuertemente con las de ellos, la banda aceptó la mayoría de los contratos de gira en ese momento para ampliar su público. [ 27 ] Patton comentó: "Te guste o no, es la cima. Por supuesto que nos pareció emocionante. Pero una vez que estás ahí, te das cuenta de que es una completa y absoluta tontería". [ 241 ] Él y sus compañeros de banda criticaron constantemente esos conciertos durante la gira; [ 27 ] después de una entrevista con Melody Maker donde Patton difundió rumores de que Axl Rose se había quedado calvo y usaba un peluquín , la banda fue suspendida durante cinco horas mientras Rose los confrontaba para que renunciaran a las fechas restantes o dejaran de comportarse así. [ 242 ]
Patton expresó cinismo sobre los infames estilos de vida de las estrellas de rock. Le dijo al San Francisco Chronicle en 1995, "Es difícil ver tanto como quisieras con nuestro horario de gira, pero es más difícil consumir cocaína y acostarse con prostitutas todas las noches. Eso sí que es un trabajo de tiempo completo". [ 216 ] En el ensayo de 2000 How We Eat Our Young , se burló de la romantización de los músicos populares comparando su trabajo, incluido el suyo, con el de mirones y ladrones. [ 114 ] A Patton también le gustaba "jugar con" personas cuyos "egos se entrelazaban con" ellos, por ejemplo, constantemente se burlaba de Anthony Kiedis en entrevistas después de que este último lo acusara de robarle su estilo , [ 243 ] y luego hizo lo mismo con la banda de new wave INXS, quienes se molestaron cuando Patton rechazó a la risa una oferta para unirse a ellos. [ 9 ] Otro suceso fue su burla de la personalidad machista exhibida por la banda de metal Pantera : en 1999, proclamó que el vocalista Phil Anselmo finalmente " salió del armario " [ 244 ] y en otro programa afirmó que un asistente detenido por lanzarse ilegalmente al público se lo merecía porque llevaba una camiseta de Pantera. [ 245 ] A principios de la década de 2000, se le pidió a Patton que formara parte de un nuevo supergrupo —más tarde llamado Velvet Revolver— que contaría con miembros originales de Guns N' Roses. Patton, una vez más, se rió de la solicitud, diciéndole a un reportero: "Creo que todos los demás saben [por qué no estaba interesado], excepto ellos. Esa es la parte graciosa". En cambio, el cantante se unió a la banda de mathcore The Dillinger Escape Plan para un EP en 2002. [ 194 ] [ 246 ] [ h ] Consequence of Sound consideró a Patton "el epítome de la antiestrella de rock ". [ 97 ]
Alrededor del cambio de milenio, había un álbum tributo a Faith No More en progreso que presentaba a Disturbed , Deftones y varias bandas de nu metal, pero Patton lo satirizó en entrevistas tan pronto como se enteró, declaraciones que provocaron su cancelación. [ 248 ] [ 249 ] En 2005, la revista de DJ Big Shot contactó a Patton para entrevistar al artista de música dance Moby , quien era fan de Fantômas, para promocionar su nuevo álbum Hotel . Patton aceptó pero decidió no escuchar el disco por adelantado, y la conversación fue incómoda, con el cantante describiendo el material de Moby como " mierda de papel tapiz electrónico ". [ 250 ] En 2006, un video de él burlándose de la banda de hard rock Wolfmother durante su presentación en Lollapalooza se volvió viral. El incidente ocurrió en medio de una entrevista sin guion realizada a Patton en los alrededores del lugar, cuando de repente se detuvo para comentar: "¿Estás escuchando esta mierda? ¿En qué año estamos? [En referencia al sonido rock de los años 70 de la banda.] Perdóname, pero Wolfmother, apestan. ... Lo siento, estaba a punto de [vomitar]". [ 251 ] Al año siguiente, un anuncio de televisión para su grupo Peeping Tom mostró a Patton elogiando irónicamente a Wolfmother. [ 252 ] En 2007, se le preguntó al cantante sobre su opinión acerca de Foo Fighters , entre otros artistas de rock convencionales, a lo que dijo que era "sin sentido para mí... ¿eso es siquiera música?", criticando el derroche del líder de la banda Dave Grohl de su enorme alcance, recursos y habilidades de batería para "bailar con una guitarra". [ 253 ] Del mismo modo, cuando bandas progresivas como The Mars Volta , Radiohead y Mastodon estaban teniendo un enorme éxito comercial ese año, Patton comentó: "El estado del rock es maravilloso ahora mismo. Nunca he sido más feliz". [ 35 ]
Ropa y moda
En sus primeros años con Faith No More, Patton lucía un peinado largo sin vello facial, vestía ropa holgada y mostraba un estilo desaliñado. [ 254 ] Durante ese tiempo, se afeitó un poco los lados de la cabeza, acercándose al estilo mullet . [ 9 ] [ 255 ] GQ señaló que estos estilos —también lucidos por Anthony Kiedis— eran comunes en Los Ángeles de los años 80 y diferían de la estética grunge que era popular en ese momento. La revista considera a ambos vocalistas como sus mejores exponentes. [ 254 ]
Alrededor de 1992, con Angel Dust , Patton comenzó a explorar su "masculinidad" a través de diversos estilos antifashion . [ 254 ] En 1992, él y el tecladista Roddy Bottum se perforaron las cejas derecha e izquierda, respectivamente. [ 256 ] Kerrang! escribió que algunos aspectos de esta moda influyeron en la del nu metal . [ 257 ] Para el álbum de 1995 King For a Day... Fool For a Lifetime , todos los miembros de Faith No More, excepto Mike Bordin, se raparon la cabeza, [ 258 ] que en los meses siguientes, para Patton, se volvió "desaliñada y crecida, complementando un bigote grueso y perezoso". [ 259 ] Durante este período, el San Francisco Chronicle observó que su forma de vestir probablemente lo haría "confundir con un obrero". [ 216 ]
Desde alrededor del año 2000, el cantante ha usado principalmente trajes, junto con prendedores , cabello peinado hacia atrás y bigote y barba cortos. En ocasiones, los ha combinado con atuendos "ligeramente más hippies" o camisetas de baloncesto. GQ elogió el primer estilo por su "sencillez y oscuridad con un toque de elegancia europea", que contrasta con la imagen establecida de los músicos comerciales. [ 254 ]
Base de fans
Aunque Faith No More tuvo una gran influencia en varios artistas estadounidenses de gran popularidad, encontraron más éxito comercial en otros territorios después de The Real Thing , como Australia, Europa y Sudamérica. [ 260 ] [ 261 ] El carisma y el arte de Patton llevaron a la banda a obtener una "devoción de culto" por parte de numerosos fans, así como a tratarlo como, según han descrito algunos autores, una "deidad". [ 262 ] [ 263 ] [ 264 ] [ 10 ] En todo el mundo, han surgido múltiples comunidades en línea dedicadas a Faith No More y los proyectos de Patton desde 1995, y a mediados de la década de 2000 había cientos de sitios web dedicados exclusivamente al cantante. [ 265 ] [ 130 ] Muchos de los creados en la década de 1990 siguen activos hoy en día. [ 265 ] Raziq Rauf en Classic Rock cree que su egocéntrico y resuelto rechazo de las tendencias y convenciones dominantes fue lo que llevó a su público a defenderlo: "Nunca pidió su lealtad, pero se la ganó de todos modos". [ 2 ]
En 2002, se informó que Patton tenía una "relación mixta" con sus fans y la prensa, y, aunque no era una persona reservada, algunos aspectos de su fama lo habían "desconcertado": "[Patton es] una persona reservada que prefiere escuchar CDs de Burt Bacharach y Joe Meek antes que hablar de sí mismo". [ 9 ] En un momento dado, se negó a conceder entrevistas para promocionar Mr. Bungle. [ 266 ]
En 1993, una fan australiana esposó a Patton contra sí misma cuando él estaba entre bastidores, permaneciendo así durante dos horas hasta que el personal de Faith No More pudo liberarlo. [ 135 ] Varios fans también habían intentado vivir fuera de su casa en 1995.[ 259 ] En julio de 2000, después de que Fantômas tocara en el Nottingham Rock City en Inglaterra , un fanático borracho corrió hacia Patton y le mordió el cuello, lo que provocó que el cantante le diera una bofetada. [ 267 ] A pesar de estos incidentes, siguió aceptando hablar o dar entrevistas a sus fans en varias ocasiones durante la gira. [ 9 ] En entrevistas posteriores, Patton pensó que había "mejorado" en el trato con admiradores y periodistas. [ 220 ] [ 20 ]
Rivalidad con Anthony Kiedis
[Kiedis, que] aún no había perdonado a [Mike] Patton por ser un cantante igualmente guapo y de pelo largo que casualmente era más guapo, más joven y cantaba mejor, logró volverse totalmente irrelevante [para 1999], y luego más popular que nunca, gracias al buitre/urraca/compresor musical extraordinario Rick Rubin . ... No solo se retrasó el tercer álbum de [Patton] Mr. Bungle, sino que todas las presentaciones en festivales para las que habían sido contratados en las que también tocaban los Chilis fueron canceladas a instancias del otrora merodeador Kiedis.
Durante más de 30 años, Patton y el cantante de Red Hot Chili Peppers, Anthony Kiedis, han estado involucrados en una disputa continua. [ 269 ] Antes de esa disputa, Faith No More (entonces liderada por Chuck Mosley ) y los Red Hot Chili Peppers habían realizado giras juntos. Sin embargo, las cosas se pusieron feas entre las dos bandas en 1989 cuando Kiedis acusó al reemplazo de Mosley, Patton, de imitar su estilo en el escenario y en el video musical de su mayor éxito, " Epic ". [ 269 ] [ 270 ] Los dos se atacaron mutuamente en los medios de comunicación durante todo 1990. [ 270 ]
Se creía que la relación había mejorado en los años siguientes, [ 269 ] con Kiedis y Patton teniendo encuentros cara a cara en la década de 1990 que fueron descritos como amistosos. [ 271 ] [ 272 ] La disputa entre los dos se reavivó inesperadamente en 1999. Mr. Bungle tenía programado lanzar su álbum California el 8 de junio de 1999, pero Warner Bros. Records pospuso el lanzamiento una semana para no coincidir con el álbum de Chili Peppers de título similar, Californication . [ 270 ] Después del choque de fechas de lanzamiento del álbum, Mr. Bungle afirmó que Kiedis los había hecho salir de una serie de festivales de verano en Europa. [ 272 ] [ 273 ] [ 274 ] El guitarrista de Mr. Bungle, Trey Spruance , agregó que el gerente de Chili Peppers se disculpó y culpó a Kiedis por las salidas. [ 275 ] En represalia, Mr. Bungle parodió a los Red Hot Chili Peppers en Pontiac, Michigan, en Halloween de 1999. [ 269 ] Hicieron versiones de varias canciones de la banda, con Patton usando deliberadamente letras incorrectas, como "Sometimes I feel like a fucking junkie" en " Under the Bridge ". [ 25 ] En medio del concierto, el bajista Trevor Dunn (vestido como Flea) se acercó al guitarrista Spruance (vestido como el fantasma de Hillel Slovak ) y simuló inyectarle heroína. Patton (vestido como Kiedis) interrumpió esto gritando: "No puedes dispararle a un fantasma". [ 25 ] Kiedis respondió haciendo que los expulsaran del festival Big Day Out 2000 en Australia y Nueva Zelanda . Kiedis dijo sobre los conciertos del festival: "Me habría importado un bledo si hubieran tocado allí con nosotros. Pero después de enterarme del concierto de Halloween donde se burlaron de nosotros, que se joda él y que se joda toda la banda". Mr. Bungle dejó de estar activo un año después de la controversia con Kiedis. [ 276 ] Patton continuó burlándose de Kiedis en los medios con su nueva banda Fantômas , llamándolo "pene de fideos" en una entrevista televisiva de 2001. [ 277 ]A pesar de la continua animosidad entre ellos, Patton expresó en una entrevista de 2010 su deseo de dejar atrás la disputa, afirmando que él y Kiedis se darían un cálido abrazo si alguna vez se encontraran en persona. Sin embargo, Kiedis y la banda mostraron otro posible gesto dirigido a Patton durante un concierto en 2014, cuando la banda bromeó interpretando la canción " We Care a Lot " de Faith No More durante una presentación en el Barclays Center de Brooklyn. [ 278 ] [ 279 ]
Varias publicaciones, como Complex y Phoenix New Times , han catalogado la rivalidad entre Kiedis y Patton como una de las mejores disputas en la historia del rock. [ 280 ] [ 281 ] [ 269 ] Otros la han calificado de "rivalidad de funk metal" [ 282 ] y "absurda". [ 283 ]
Vida personal
Relaciones
Patton se casó con Cristina Zuccatosta, una artista italiana, en 1994. [ 284 ] La pareja dividía su tiempo entre San Francisco, EE. UU. y Bolonia , Italia. La pareja se separó en 2001, [ 284 ] pero luego se reconciliaron. Patton se ha referido a ella como su "mejor amiga" y dice que "probablemente ella lo entiende mejor que él mismo". [ 114 ] No tiene hijos. [ 17 ] Patton disfruta de su privacidad y mantiene pocas relaciones profundas en su vida. [ 114 ] [ 9 ] En 2002, Patton admitió que su apretada agenda había obstaculizado algunas de sus relaciones personales, pero aun así enfatizó que la música es su prioridad. [ 9 ]
Se sabe que Patton tiene una larga amistad con el baterista Dave Lombardo, que se originó cuando ambos colaboraron durante la formación de Fantômas en 1998. [ 285 ] También se sabe que Patton es amigo del líder de System of a Down, Serj Tankian . [ 286 ] [ 287 ] Uno de los amigos de Patton es el actor Danny DeVito , quien asiste con frecuencia a los conciertos de Patton. Se conocieron después de que DeVito y su hijo asistieran a un concierto de Fantômas en el Festival de Coachella de 2005. [ 288 ]
Salud
Durante su tercer concierto con Faith No More, la mano derecha de Patton quedó permanentemente entumecida tras caer sobre una botella rota que le seccionó tendones y nervios. Al día siguiente, pasó cinco horas y media en una microcirugía reconstructiva . [ 216 ] Aprendió a usar la mano de nuevo, pero no tiene sensibilidad en ella (a pesar de que su médico le había dicho que ocurriría lo contrario). [ 6 ]
En 2022, Patton reveló que le habían diagnosticado agorafobia , lo que provocó la cancelación de las presentaciones de Faith No More y Mr. Bungle en 2021. [ 289 ]
Intereses y aficiones
Patton posee una enorme colección de discos y, desde 2005, viajaba regularmente a Japón con John Zorn para comprar álbumes. [ 8 ] Patton no es "tan sensible a los climas musicales" [ 96 ] y cree que algunas de las mejores obras de arte tienden a "pasar desapercibidas", por lo que invierte una cantidad considerable de tiempo en la búsqueda de artistas no convencionales. Esta fue una de sus razones para la creación de Ipecac Recordings. [ 6 ] En 1999, Patton dijo: "Me gusta ir a un lugar como [la tienda de discos] Amoeba y decir '¿Qué va a cambiar mi vida hoy?'" [ 116 ] El momento favorito de Patton durante un ciclo de promoción en 1995 fue gastar $20,000 en una maratón de discos de jazz con su compañero de banda Bordin en París. [ 229 ] En 2010, escribió un testimonio para el Record Store Day en apoyo a esos negocios independientes, ¡llamándolos sus "tiendas de dulces!" [ 290 ]
Patton es un aficionado a la gastronomía . [ 233 ] Posee varios libros de restaurantes y, durante sus giras, le gusta probar diferentes cocinas, "ya sea algo sofisticado y pretencioso o una barbacoa sencilla en el patio trasero de alguien". [ 194 ] Su disco Pranzo Oltranzista gira en torno a la cocina futurista [ 291 ] y ha dado entrevistas temáticas sobre comida. [ 233 ] [ 292 ] Reunirse con amigos para comer es su principal actividad social, además de la música. [ 293 ] Tiene varios restaurantes favoritos en San Francisco que visita con regularidad. [ 294 ]
Desde niño, Patton ha sido un ferviente seguidor del equipo de baloncesto Los Angeles Lakers . [ 14 ] También es aficionado al béisbol, que en el pasado consideraba "un placer culposo". [ 295 ] Patton apoya a la selección nacional de fútbol de Italia . [ 296 ]
Entre giras, Patton practicaba natación y entrenamiento con pesas . [ 16 ]
Otro
Los numerosos proyectos y las constantes giras de Patton lo han llevado a ser ampliamente identificado como un " adicto al trabajo ". [ 5 ] [ 220 ] [ 284 ] [ 297 ] Patton, quien es adicto al café , [ 298 ] ha mantenido alrededor de tres proyectos en marcha simultáneamente a lo largo de los años. [ 114 ] Para 2006 no se fue de vacaciones, pero dice que su flujo de trabajo es natural para él [ 114 ] y no "se siente cómodo a menos que [tenga] algunas cosas sin terminar". [ 9 ]
Hasta 2001, Patton poseía una casa en Bolonia y llegó a hablar italiano con fluidez. [ 299 ] Estos acontecimientos lo vincularon estrechamente con la cultura italiana y su música popular de mediados del siglo XX. [ 299 ] [ 206 ] Patton también hablaba español con fluidez hasta la década de 1990; [ 300 ] todavía entiende el idioma. [ 194 ] Además, hablaba jerga portuguesa. [ 11 ]
Legado
En la mayoría de los ámbitos de nuestra cultura, la fama y la riqueza son universalmente admiradas y respetadas, sin importar el esfuerzo necesario para alcanzarlas. Patton rechaza todo eso. Como líder de una banda, se siente bastante cómodo siendo el centro de atención y no es un autopromotor. Sin duda tiene la apariencia y el talento para ser famoso, pero eso le da completamente igual. Quizás por eso se ha ganado el respeto de tantos músicos.
Una lista publicada por Consequence of Sound basada en el rango vocal reconoció a Mike Patton como "el mejor cantante de todos los tiempos" en la música popular. [ 302 ] Antes de la disolución de Faith No More en 1998, Patton ya era muy respetado por colegas y oyentes, y esto continuó con sus múltiples lanzamientos experimentales que siguieron. [ 130 ] En términos de influencia, PopMatters lo considera uno de los dos líderes de rock más importantes de la década de 1990 junto con Kurt Cobain . [ 3 ] Sin embargo, Patton minimiza su prominencia con una autocrítica desenfadada y fue muy crítico con su trabajo anterior. [ 130 ] [ 96 ]
La versatilidad y habilidad de la voz de Patton en los primeros álbumes de Faith No More y Mr. Bungle fueron "revolucionarias", características que, junto con la instrumentación rock experimental de sus compañeros de banda, inspiraron a una generación de músicos que vinieron después de él. [ 303 ] Mientras Patton terminaba su segundo disco con Faith No More — Angel Dust de 1992 — Warner Bros les advirtió que sería un "suicidio comercial" debido a la importante desviación estilística en la que comenzaron a aventurarse, [ 182 ] sin embargo, finalmente, en 2003 la revista Kerrang! lo describió como el álbum más influyente de las últimas dos décadas. [ 130 ] Aunque Patton podría haber capitalizado fácilmente cualquiera de esos discos después de su lanzamiento, los críticos ensalzan que siguió reinventándose y buscando constantemente nuevos enfoques a lo largo de los años. [ 304 ] [ 301 ] [ 171 ] [ 305 ] [ 264 ] Varios autores lo han llamado un " hombre del Renacimiento ". [ 306 ] [ 305 ] [ 101 ] [ 292 ] Al escribir sobre los esfuerzos multifacéticos de Patton, Robert Barry afirmó:
El mundo en el que se mueve está poblado tanto por músicos con mentalidad académica y formación de conservatorio como por punks y excéntricos. ... [Pero su diversidad] no debe descartarse como una pose posmoderna superficial . De hecho, podría compararse con la de Olivier Messiaen . ... «No hay nada superficial en el eclecticismo de Messiaen», dijo el director Pierre Boulez , y «Así como podemos hablar de eclecticismo en su elección de compositores, su estilo de escritura —yuxtaponer y superponer en lugar de desarrollar y transformar— puede llamarse ecléctico». Palabras que bien podrían haberse escrito sobre Patton. [ 10 ]
A Patton se le ha reconocido a menudo como una influencia para el nu metal , una forma de metal alternativo liderada por bandas como Korn y Limp Bizkit a finales de la década de 1990. [ 9 ] [ 307 ] [ 308 ] No se ha mostrado muy entusiasmado con ser vinculado a dichas bandas, declarando en una entrevista de 2002 que "el nu metal me revuelve el estómago". [ 309 ] Un crítico de The Quietus opinó que, a pesar del amplio legado de Faith No More, la contribución más valiosa de Patton ha sido usar su plataforma "para convertirse en una de las fuerzas impulsoras más potentes de la música de vanguardia y alternativa", a través de sus diversos proyectos y colaboraciones, y los artistas experimentales que ha fichado para Ipecac Recordings. [ 98 ]
Además de su legado con Faith No More , Mr. Bungle y Fantômas , numerosos artistas citan directamente a Mike Patton como fuente de inspiración. Cantantes prominentes como Chino Moreno ( Deftones ), [ 310 ] Brandon Boyd ( Incubus ), [ 311 ] [ 312 ] Ville Valo ( HIM ), [ 313 ] Jacoby Shaddix ( Papa Roach ), [ 314 ] Greg Puciato ( The Dillinger Escape Plan ), [ 315 ] Jesse Leach ( Killswitch Engage ), [ 316 ] Ivan Moody ( Five Finger Death Punch ), [ 317 ] Justin Pierre ( Motion City Soundtrack ), [ 318 ] Daryl Palumbo ( Glassjaw ), [ 319 ] Howard Jones (Killswitch Engage), [ 320 ] [ 321 ] Claudio Sanchez ( Coheed and Cambria ), [ 322 ] Tommy Rogers ( Between the Buried and Me ), [ 323 ] [ 324 ] Daniel Gildenlöw ( Pain of Salvation ), [ 325 ] Doug Robb ( Hoobastank ), [ 326 ] Tommy Vext ( Divine Heresy ), [ 327 ] Hernan Hermida ( Suicide Silence ), [ 328 ] [ 329 ] Dimitri Minakakis (The Dillinger Escape Plan), [ 330 ] Mike Vennart ( Oceansize ), [ 331 ] Spencer Sotelo ( Perifery ), [ 332 ] CJ McMahon ( Thy Art Is Murder ) [ 333 ] y Kin Etik ( Twelve Foot Ninja ) [ 334 ]Todos ellos han citado a Patton como su principal influencia.
Devin Townsend proclamó en 2011: " Angel Dust en Mr. Bungle cambió a todos los cantantes de música heavy. Patton es un tesoro viviente". [ 335 ] Artísticamente, ha sido nombrado la mayor influencia para Slipknot , [ 336 ] [ 337 ] [ 338 ] [ 339 ] Mushroomhead [ 340 ] e Igorrr , [ 341 ] y una influencia importante para Josh Homme ( Queens of the Stone Age ), [ 342 ] Serj Tankian ( System of a Down ) [ 343 ] y The Avett Brothers . [ 344 ]
Discografía
álbumes de estudio
- Temas para adultos en la voz (1996)
- Pranzo Oltranzista (1997)
- Mondo Cane (2010)
Filmografía seleccionada
- 1990 – You Fat Bastards: Live at the Brixton Academy, London by Faith No More (VHS)
- 1993 – Video Macumba – Cortometraje recopilado por Mike Patton que contiene imágenes abstractas y extremas.
- 1993 – Video Croissant de Faith No More (VHS) Publicado en 1993, incluye algunos de los videos musicales de la banda hasta esa fecha.
- 1998 – ¿A quién le importa mucho? Los mejores vídeos de Faith No More (VHS)
- 2002 – Una estantería en la cima del cielo: 12 historias sobre John Zorn
- 2005 – Petardo – Frank/David
- 2006 – Doble función: Live at the Brixton Academy, London (You Fat Bastards) / Who Cares a Lot? The Greatest Videos by Faith No More (DVD)
- 2007 – Kaada/Patton Live – DVD de la actuación en directo
- 2007 – Soy leyenda – Voz de criatura (voz) (acreditado como Michael A. Patton) [ 345 ]
- 2008 – Un lugar perfecto – Banda sonora del cortometraje de Patton (lanzada junto con la película en edición especial CD/DVD)
- 2008 – En directo desde Londres 2006 – Lanzamiento en DVD de una actuación en directo de la Fantômas/Melvins Big Band en Londres el 1 de mayo de 2006
- 2008 – Metalocalypse – Patton presta su voz al personaje del rockero reformado Rikki Kixx en los episodios "Snakes n Barrels II", primera y segunda parte. Esta producción especial de dos partes y media hora de duración se emitió en Adult Swim el 24 de agosto de 2008.
- 2009 – Crank: Alto Voltaje – Banda Sonora
- 2010 – La soledad de los números primos – Banda sonora de la película
- 2010 – Bunraku – Narrador
- 2012 – El lugar más allá de los pinos – Banda sonora
- 2016 – La ausencia de Eddy Table – La voz de Eddy Table
- 2017 – 1922 – Banda sonora de película
Trabajo de doblaje de videojuegos
- 2007 – La Oscuridad – La Voz de la Oscuridad (Starbreeze Studios)
- 2007 – Portal – Voice of the Anger Core (Valve)
- 2008 – Left 4 Dead – Voces de infectados, Smoker, Hunter (Valve)
- 2009 – Bionic Commando – Voz de Nathan Spencer – el Comando Biónico (Capcom)
- 2009 – Left 4 Dead 2 – Voces de infectados, Smoker, Hunter (Valve)
- 2012 – The Darkness II – Voice of The Darkness (Digital Extremes)
- 2016 – Edge of Twilight – Return to Glory – Voz para Lithern y Creatures (FUZZYEYES)
Notas
- ↑ En un concierto temprano de Tomahawk en Boston, Massachusetts, Patton se burló de los estudiantes del Berklee College of Music local , al que llamó "Berklee College of Waste Your Money and Music" y otras cosas. A esa presentación asistió Eric Andre , quien estudiaba allí en ese momento pero que finalmente se convirtió en comediante, y que más tarde dijo que Patton lo hizo cuestionar su decisión. [ 12 ]
- ↑ En ese programa, Fishbone contó con el apoyo de Eggly Bagelface, el grupo de ska del baterista Danny Heifetz, a quien el Sr. Bungle contactaría más tarde para que se uniera a ellos en 1988. [ 154 ]
- ↑ Mr. Bungle y Faith No More versionarían canciones de Prince, concretamente, " Nothing Compares 2 U " y " My Name Is Prince ", respectivamente. [ 165 ] [ 166 ]
- ↑ En las giras con la banda de grindcore vanguardista Fantômas, Patton cambiaba sus repertorios cada noche, un enfoque que resultaba exigente para sus compañeros debido a la complejidad de las piezas. Bromeaban diciendo que les llevaba una hora aprender un minuto de música. De manera similar, Mr. Bungle cambiaba sus repertorios a diario y también reorganizaba y modificaba gradualmente sus canciones hasta el punto de que se volvieron casi irreconocibles en sus últimas fechas de gira. [ 167 ]
- ↑ Uno de esos casos ocurrió en abril de 1992, después de que Mr. Bungle invitara a Melvins , quienes acababan de lanzar sudisco de drone doom Lysol , a tocar juntos en Anaheim, California, porque eran grandes admiradores de ellos, pero el público abucheó a Melvins hasta tal punto que no podían oír sus instrumentos, en lo que el líder Buzz Osborne describió como una de sus peores recibimientos. Como respuesta, Mr. Bungle subió al escenario y tocó solo ruido blanco durante toda la hora que duró el concierto. [ 167 ]
- ↑ A pesar de su opinión sobre el rock de los 90, Patton admira la voz y la composición de Mark Lanegan , conocido como el líder de la banda grunge Screaming Trees , especialmente porque "dejó atrás todo eso" y comenzó a hacer música menos convencional. [ 230 ]
- ↑ En 2020, la primera canción que Mr. Bungle lanzó después de su pausa de veinte años fue una versión de "Fuck the USA", unacanción antiestadounidense de la banda escocesa de punk rock The Exploited . [ 237 ]
- ↑ En 2006, también se le propuso a Patton unirse alos pioneros del crossover thrash The Accüsed , una propuesta que le halagó porque los admiraba desde adolescente, pero no pudo unirse porque su agenda estaba completamente llena hasta 2009. En su lugar, Patton sugirió al vocalista Brad Mowen, quien terminó formando parte de la banda. [ 247 ]
Referencias
- ↑ Zorn, John, ed. (2000). Arcana: Músicos sobre música . Nueva York: Granary Books/Hips Road. ISBN 1-887123-27-X.
- 1 2 3 4 Rauf, Raziq (7 de marzo de 2014). "Mike Patton – ¿Prog?" . Classic Rock (en alemán). Alemania. Archivado del original el 12 de agosto de 2020. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- 1 2 Murphy, Sean (22 de octubre de 2008). "They Will Rock You (They Are The Champions)" . PopMatters . Archivado del original el 21 de septiembre de 2020. Recuperado el 25 de diciembre de 2020 .
- 1 2 3 Dick, Jonathan (28 de mayo de 2015). "Mike Patton de Faith No More: 'Tú creas tu propia libertad'"" . NPR . Archivado del original el 29 de mayo de 2015 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Davey, Melissa (21 de noviembre de 2016). "Mike Patton de Faith No More habla sobre su nuevo proyecto paralelo tetema: 'Es muy, muy complicado'"" . The Guardian . Consultado el 26 de junio de 2020 .
- 1 2 3 Epstein, Daniel Robert (29 de mayo de 2006). "Entrevista a Mike Patton" . SuicideGirls . Archivado del original el 16 de junio de 2006. Recuperado el 24 de julio de 2007 .
- ↑ «Tabla III. Población de las divisiones civiles menores que los condados» (PDF) . Estadísticas de la población de los Estados Unidos (PDF) . Washington D.C.: Departamento del Interior. 1872. Archivado (PDF) del original el 1 de marzo de 2020. Consultado el 14 de marzo de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Freeman, Phil (abril de 2005). "Mike Patton | Histeria de Fantômas". The Wire . N.° 254.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 St. Clair, Katy (10 de julio de 2002). " Loco Hero" . East Bay Express . Archivado del original el 17 de abril de 2015. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 Barry, Robert (5 de mayo de 2010). "Una plaga mortal: Mike Patton habla sobre Mondo Cane y el metal de vanguardia" . The Quietus . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 Raphael, Amy (10 de agosto de 2016) [agosto de 1992]. "Diez minutos en la mente de Mike Patton" . The Face . Recuperado el 16 de enero de 2024 .
- 1 2 3 Andre, Eric ; Bennett, J. (Otoño de 2020). "Vanguardia: Rebeldes, innovadores e iconoclastas". Revolver . Estados Unidos. págs. 31–43 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 Sherman, Lee (septiembre de 1992). "Faith No More | Get the Funk Out" . Guitar Magazine . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - 1 2 Patton, Mike (20 de abril de 2006). "Reflexiones y diatribas sobre los playoffs de la NBA de 2006" . TheTripWire.com . Austria (publicado el 26 de abril de 2006). Archivado del original el 6 de mayo de 2006. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 J. Bennett (marzo de 2013). "Smooth Operator". Decibel . N.° 101.
- 1 2 de Lima, João Gabriel [en portugués] (2 de octubre de 1991). "O Sting é ridículo". Veja (en portugues). N° 1202. Brasil.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Shand, Lauren; Shand, Trevor; D'Antonio, Leone (6 de noviembre de 2019). " [ Podcasts ] Mike Patton instruye a The Boo Crew sobre películas de terror y bandas sonoras" . Bloody Disgusting (Podcast). N.º 82. El evento ocurre entre las 4:11 y las 4:48 (películas favoritas que lo perturbaron), las 5:08 y las 6:22 (bandas sonoras que más lo impactaron), las 8:09 (sin hijos), las 13:58 y las 15:27 (enfoque en las bandas sonoras), las 15:27 y las 16:22 (flujo de trabajo al trabajar para cineastas), las 17:45 y las 18:43 (inspiración), las 19:42 y las 20:13 (colaboración soñada con un director), las 22:40 y las 23:27 (técnicas de producción y voz), las 23:41 y las 24:22 (rango vocal) y las 25:40 y las 26:37 (enfoque lírico). Archivado del original el 7 de noviembre de 2019. Recuperado el 18 de julio de 2020 .
- ^ Milazzo, Robert (14 de mayo de 2018 ) . "Murmur 83 : Mike Patton" Forever '22 " " . Murmur Radio (Podcast). La escuela moderna del cine. El evento ocurre entre las 20:10 y las 21:30 (ver películas de niño), entre las 29:04 y las 31:36 (influencia de la música de cine en sus bandas) y entre las 37:57 y las 38:28 (analogía del fontanero) . Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Redding, Dan (30 de agosto de 2016). "Entrevista con Trey Spruance de Mr. Bungle, Faith No More, Secret Chiefs 3" . Culturecreature.com . El evento ocurre de 3:06 a 4:25 y de 4:51 a 6:17 (la cultura aislada y religiosa de Eureka), de 6:45 a 9:04 (viajes en tren de carga), de 11:15 a 12:45 (clases de música en la escuela y la universidad), de 27:21 a 27:37 (entrevistas de Faith No More). Archivado del original el 2 de septiembre de 2016. Recuperado el 15 de julio de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Phillips, Lior (18 de septiembre de 2019). "Mike Patton sobre unirse a Faith No More, encontrar inspiración en Tom Waits y ser uno mismo" . This Must Be the Gig (Podcast). N.° 68. Consequence of Sound . El evento ocurre a las 12:02: 16:20-16:42 (encuentro con Faith No More), 19:06-21:09 (tienda de discos), 26:18-26:40 y 27:44-28:19 (autodidacta), 30:37-31:18 (crecer en un pueblo pequeño), 33:50-35:05 (Cohen, Gainsbourg y Waits), 35:19-36:37 (Sinatra), 37:53-39:17 (relación con la prensa) . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ^ Fuguet, Alberto (11 de noviembre de 2011 ) . "Mike Patton: "La música era una manera de mantenerme ocupado"" . Chileanskies.com (en español). Santiago, Chile (publicado el 12 de noviembre de 2011) . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Jaega, Trish (9 de febrero de 1991). "Bungle Bungle Rock". Sonidos .
- ↑ Futuro, Equipo (20 de agosto de 2013). "Gemini, la banda de Mike Patton antes de Mr Bungle" . Radio Futuro (en español) . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Bennett, J. (24 de marzo de 2020). "Informe de estudio de Mr. Bungle, parte 2: Thrash, letras, "Vírgenes del death metal""" . Revólver . Archivado del original el 25 de marzo de 2020 . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 "Mr. Bungle – Clutch Cargo's, Pontiac, MI, EE. UU. (1999)" . YouTube . 24 de mayo de 2016. Archivado del original el 1 de noviembre de 2020. Recuperado el 8 de julio de 2020 .
- 1 2 3 4 Young, Simon (13 de octubre de 2001). "El vagabundo". Kerrang! . N.° 876.
- 1 2 3 4 Hobbs, Mary Anne (7 de julio de 2000). "Entrevista: con Mike Patton" (audio). BBC Radio 1. El evento ocurre entre las 3:01 y las 3:23 y entre las 22:35 y las 23:32 (Puffy en Korn), entre las 5:37 y las 6:19 (metal y hardcore contemporáneos), entre las 8:01 y las 8:45 (el propósito de la música) y entre las 19:45 y las 20:41 (el género que lo inspiró por primera vez) . Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- 1 2 "Trevor Dunn de Mr. Bungle en The MetalSucks Podcast #359" . MetalSucks (Podcast). 13 de octubre de 2020. El evento ocurre a las 25:26: 29:00-29:33 (viaje a San Francisco, Tower Records), 29:35-31:57 (escena punk en el condado de Humboldt, crossover thrash y otros estilos), 32:41-33:33 (grupos musicales en la escuela; Dunn, Spruance y Patton pasaban el rato solos) . Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Burns, Ryan (13 de agosto de 2019). "Las leyendas del avant-rock Mr. Bungle, originarias de Eureka, anuncian conciertos de reunión con miembros de Anthrax y Slayer" . Lostcoastoutpost.com . Archivado del original el 14 de agosto de 2019. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Vella, Frank (otoño de 1998). "Mimetismo de formas" . Revista Osprey . Arcata, California: Universidad Estatal de Humboldt . Archivado del original el 15 de mayo de 2015. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ J. Bennett (27 de octubre de 2020). "Metanfetamina, metal, profesores de música: Trevor Dunn de Mr. Bungle habla sobre sus inicios y su nuevo álbum" . Revolver . Archivado del original el 30 de octubre de 2020. Consultado el 21 de enero de 2021 .
- 1 2 3 4 "Mike Patton y la cinta de Mr. Bungle" . 4 de octubre de 2015. Archivado del original el 7 de octubre de 2015. Recuperado el 11 de enero de 2017 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 Nascimento, Danilo F. (20 de junio de 2015). "Faith No More: análisis vocal de Mike Patton" . Whiplash.net (en portugues). Archivado desde el original el 24 de junio de 2015 . Consultado el 21 de enero de 2021 .
- 1 2 3 Hart, Ron (20 de junio de 2019). "Faith No More's 'The Real Thing' cumple 30 años: cómo cambiaron de cantantes y crearon un clásico" . Billboard . Archivado del original el 21 de junio de 2019. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Páez, Daniel (17 de febrero de 2007). "La promiscuidad hecha música, entrevista exclusiva a Mike Patton" . Equinoxio.org (en español). Archivado desde el original el 21 de febrero de 2007 . Consultado el 7 de agosto de 2020 .
- 1 2 Rowland, Jamie (22 de octubre de 2005). "Mr. Bungle – Perfil Parte 1" . Pennyblackmusic.co.uk . Recuperado el 16 de enero de 2024 .
- ↑ Howells, Sarah (13 de junio de 2019). "Faith No More – The Real Thing" . ABC Online (publicado el 17 de junio de 2019). Archivado del original el 23 de marzo de 2020. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Hobson, Rich (9 de noviembre de 2019). "Faith No More's The Real Thing: From obscure to epic" . Metal Hammer . Archivado del original el 11 de noviembre de 2019. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ "El famoso Humboldt: De las secuoyas a la fama" . Times-Standard . 28 de junio de 2011. Consultado el 21 de enero de 2017 .
{{cite news}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "Video: FAITH NO MORE se reúne con el ex cantante CHUCK MOSLEY en el escenario en Detroit" . 9 de mayo de 2015. Consultado el 11 de enero de 2017 .
- ↑ "Faith No More se reúne con el cantante original Chuck Mosley para dos conciertos" . Rolling Stone . 18 de agosto de 2016. Consultado el 11 de enero de 2017 .
- ↑ Cee, Gary (30 de noviembre de 1990). "Faith No More: Inside the insatiable Mike Patton" . Circus Magazine . N. ° 369. págs. 62–64 . Consultado el 26 de septiembre de 2008 .
{{cite magazine}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Stratton, Jeff (20 de octubre de 1999). "Mike Patton de Mr. Bungle" . The AV Club . Consultado el 22 de enero de 2017 .
- ^ Mike Patton, 30 de junio de 2001, Festival Wâldrock
- ↑ "¡Ya no hay fe para reformar!" . Sin censura . 25 de febrero de 2009 . Consultado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ "En tiendas esta semana: recopilaciones de Faith No More, nuevos CDs de Elvis Costello y Simple Minds" . Slicing Up Eyeballs . 2 de junio de 2009. Consultado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ Ruskell, Nick (15 de septiembre de 2021). "Mike Patton cancela sus próximos conciertos de Faith No More y Mr Bungle por motivos de salud mental" . Kerrang! . Consultado el 2 de febrero de 2022 .
- ↑ "Según Roddy Bottum, Faith No More se encuentra en un 'receso semipermanente'" . ThePRP.com . 26 de octubre de 2024.
- ↑ "Mike Bordin: Mike Patton ha pasado de 'no poder' tocar con Faith No More a 'no estar dispuesto a hacer conciertos con nosotros'"" . Blabbermouth.net . 17 de abril de 2025.
- ↑ "Roddy Bottum no ve posible la reunión de Faith No More: 'No creo que nadie esté dispuesto a ello en este momento'"" . Blabbermouth.net . 29 de octubre de 2025.
- ↑ Mills, Matt (16 de junio de 2026). "Faith No More causó revuelo en las redes sociales al publicar una imagen teaser con público en vivo" . Louder .
- ↑ "Faith No More parece estar insinuando su regreso en 2027" . Lambgoat . 16 de junio de 2026.
- ↑ Areliz, Oscar (16 de junio de 2026). "La influyente banda de rock Faith No More firma un acuerdo de gira mundial con 30e" . Pollstar .
- ↑ Kaufman, Spencer (17 de junio de 2026). "El bajista Bill Gould confirma la gira de reunión de Faith No More en 2027: "Vamos a tocar"" . Consecuencia . Consultado el 17 de junio de 2026 .
- ↑ Prato, Greg. "Mr. Bungle – Biografía musical, radio en streaming y discografía – AllMusic" . AllMusic . Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- 1 2 Prato, Greg. "Disco Volante – Mr. Bungle – Canciones, reseñas, créditos, premios – AllMusic" . AllMusic . Archivado del original el 14 de junio de 2012. Recuperado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ Harris, Chris (16 de junio de 2006). "La agenda de Mike Patton: Gira con Peeping Tom, humillando a Mark Hoppus y Danny DeVito" . MTV.com . Archivado del original el 23 de agosto de 2018. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 Vang 2013 , texto.
- ↑ Kieran McCarthy. Ella – Maldoror en AllMusic
- ↑ DeRogatis, Jim (2 de noviembre de 2001). "Supermodelos: Nuevas bandas demuestran que los supergrupos pueden tener éxito" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 10 de junio de 2014. Consultado el 27 de agosto de 2001 .(Se requiere suscripción)
- 1 2 Butler, Blake . "Tomahawk – Tomahawk – Canciones, reseñas, créditos, premios – AllMusic" . AllMusic . Archivado del original el 1 de julio de 2012. Recuperado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ Kreps, Daniel (17 de enero de 2013). "Escucha el hipnótico tema principal de 'Oddfellows' de Tomahawk" . Spin . Consultado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ Moss, Corey (6 de diciembre de 2001). "El proyecto de sueño del cantante de Deftones despierta en la costa oeste" . MTV.com . Archivado del original el 3 de febrero de 2018.
- ↑ Mike Patton en AllMusic
- ↑ "La ironía es una escena muerta: El plan de escape de Dillinger" . Allmusic .
- ↑ Couture, François. Eyvind Kang: Virginal Coordinates en AllMusic
- ↑ "Entrevista: Björk – Sin censura" . Sin censura . 5 de noviembre de 2004. Consultado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ "Romances – Kaada/Patton – Canciones, reseñas, créditos – AllMusic" . AllMusic . Consultado el 27 de junio de 2017 .
- ↑ Jeffries, David. "Escuela de modelaje para chicos guapos – Gente blanca" . AllMusic .
- ↑ Mike Patton en AllMusic
- ↑ "Patton en Italia en mayo" . 3 de febrero de 2006. Archivado del original el 21 de marzo de 2006. Consultado el 11 de enero de 2017 .
- ↑ Couch, Andy. "Grabaciones de ipecacuana" . Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ "Pesadilla antes de Navidad, comisariada por Melvins y Mike Patton" . atpfestival.com . Archivado del original el 29 de febrero de 2012. Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ Allen, Jeremy (30 de julio de 2010). "Entrevista a Mike Patton" . thestoolpigeon.co.uk . Archivado del original el 30 de julio de 2010. Recuperado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ Mike Patton en IMDb
- ↑ "Meltdown 2009 – eFestivals.co.uk" . efestivals.co.uk . Consultado el 16 de enero de 2020 .
- ↑ "Mike Patton – Mondo Cane " . Discogs . 4 de mayo de 2010 . Consultado el 8 de abril de 2011 .
- ↑ " Mondo Cane de Mike Patton lanzará su primer modelo en mayo" . Blabbermouth.net . Archivado del original el 14 de marzo de 2010.
- ↑ O'Shoney, Carson (3 de julio de 2012). "Mike Patton – Laborintus II" . Archivado del original el 6 de julio de 2012. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Matasci, Matt (7 de octubre de 2016). "VEA: Mike Patton interpreta Virginal Co Ordinates en Sacrum Profanum en Cracovia" . Mxdwn.com . Archivado del original el 10 de octubre de 2016. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Payne, Chris (5 de agosto de 2015). "TV en la radio, miembros de Faith No More forman el supergrupo Nevermen, comparten la canción 'Tough Towns'" . Billboard .
- ↑ Ham, Robert (29 de enero de 2016). "El álbum homónimo de Nevermen trae deliciosos y densos remolinos de electrónica moderna" . Alternative Press . Archivado del original el 5 de febrero de 2016. Recuperado el 9 de mayo de 2017 .
- ↑ Grow, Kory (4 de mayo de 2017). "Mike Patton y Dave Lombardo de Dead Cross hablan sobre su nuevo y frenético álbum" . Rolling Stone . Archivado del original el 8 de mayo de 2017. Recuperado el 10 de mayo de 2017 .
- ↑ Sacher, Andrew (9 de noviembre de 2017). "Mike Patton se une a Dillinger Escape Plan en la última gira para interpretar su EP colaborativo" . BrooklynVegan . Consultado el 9 de noviembre de 2017 .
- ^ " STAGIONE 2017/18 | L'ALTRO SUONO" (en italiano). Archivado desde el original el 17 de junio de 2018 . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Friedman, Roberto (28 de enero de 2020). "Laurie Anderson comparte escenario con SFJAZZ" . Bay Area Reporter . Archivado del original el 29 de enero de 2020. Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Ruskell, Nick (15 de septiembre de 2021). "Mike Patton cancela sus próximos conciertos de Faith No More y Mr Bungle por motivos de salud mental" . Kerrang! .
- ↑ "The Avett Brothers y Mike Patton anuncian nuevo álbum AVTT/PTTN, comparten "Eternal Love": Escúchalo" . 16 de septiembre de 2025.
- ↑ "synthesisradio.net" . Archivado del original el 27 de febrero de 2008. Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ "Mike Patton" . PopMatters . 18 de mayo de 2008. Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ "Mike Patton de Faith No More compone la música de 1922 de Stephen King" . Blabbermouth . 20 de octubre de 2017. Consultado el 20 de octubre de 2017 .
- 1 2 Patton, Mike (5 de junio de 2008) ."¿Qué hay mejor que grabar en pijama?" Por qué Mike Patton adora la era digital . Stuff . Archivado del original el 5 de enero de 2021. Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Avance de The Darkness – Shacknews – Noticias, avances y descargas de videojuegos para PC, PlayStation, Xbox 360 y Wii" . Archivado del original el 8 de junio de 2007. Consultado el 16 de junio de 2017 .
- 1 2 3 Seff, Micah (7 de junio de 2007). "Mike Patton es la oscuridad" . IGN . Archivado del original el 12 de mayo de 2014.
- ↑ "Escucha el tema de las Tortugas Ninja interpretado por Mike Patton" . 11 de marzo de 2021. Consultado el 11 de marzo de 2021 .
- 1 2 3 4 5 6 7 Simonini, Ross (1 de enero de 2013). "Una entrevista con Mike Patton" . The Believer . N.° 95. San Francisco. Archivado del original el 12 de junio de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 Young, Alex (21 de febrero de 2010). "Íconos del rock: Mike Patton" . Consequence of Sound . Archivado del original el 26 de febrero de 2011. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Thomson, Jamie (22 de julio de 2013). "Epic Fail: How Mike Patton Murdered Faith No More" . The Quietus . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Shore, Robert (1 de febrero de 2013). "Tomahawk, Soilwork, Wounds y Saxon: Los mejores álbumes nuevos de heavy metal" . Metro . Archivado del original el 8 de marzo de 2013. Recuperado el 1 de julio de 2013 .
- ↑ "Mike Patton compondrá la banda sonora de la película de terror "The Vatican Tapes"" . Mxdwn.com . 9 de enero de 2014. Archivado del original el 11 de enero de 2014 . Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ^ " Fantômas – Delìrium Còrdia" . Sin cortes . 1 de diciembre de 2003. Archivado desde el original el 28 de julio de 2018 . Consultado el 7 de julio de 2017 .
- ↑ "Mike Patton dice que Mr. Bungle ha terminado oficialmente" . Blabbermouth.net . 18 de diciembre de 2004. Archivado del original el 21 de agosto de 2021. Consultado el 19 de septiembre de 2020 .
- ↑ Jurek, Thom. "Mike Patton / Jean-Claude Vannier | Corpse Flower" . AllMusic . Archivado del original el 19 de diciembre de 2019. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Keefe, Jonathan (11 de marzo de 2007). "Reseña: Norah Jones, Not Too Late " . Slant Magazine . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Mehling, Shane (4 de abril de 2017). "Clasificamos 22 proyectos de Mike Patton para que tú no tengas que hacerlo" . Clrvynt.com . Archivado del original el 6 de abril de 2017. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Kaada/Patton – Reseña de 'Bacteria Cult'" . Sonicabuse.com . 1 de abril de 2016. Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Fairbrother, Zach (24 de mayo de 2019). "May 19' Compass: Zach's Facts // Funk Metal Feud" . Boston Hassle . Archivado del original el 4 de julio de 2020. Recuperado el 31 de julio de 2020. Era finales de los 80 y el funk metal había alcanzado su apogeo en la música popular .
Había dos titanes indiscutibles en el género: The Red Hot Chili Peppers, liderados por Anthony Kiedis, y Faith No More, con Mike Patton al frente.
- ↑ Haire, Chris (12 de agosto de 2009). "Psychostick devuelve al funk metal a sus raíces más disparatadas" . Charleston City Paper . Archivado del original el 13 de agosto de 2009. Consultado el 31 de julio de 2020 .
- ↑ Hartmann, Graham (13 de agosto de 2020). "Mr. Bungle anuncia su primer álbum en 21 años; escucha a Scott Ian y Dave Lombardo en el nuevo tema 'Raping Your Mind'"." . Loudwire . Consultado el 14 de agosto de 2020 .
- ↑ Pehling, Dave (19 de marzo de 2018). "Cantante local de rock vanguardista se une a iconoclasta del saxofón" . Estaciones de televisión de CBS . San Francisco. Archivado del original el 21 de marzo de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Prato, Greg. "Biografía de Mike Patton" . AllMusic . Archivado del original el 29 de mayo de 2014. Recuperado el 26 de abril de 2007 .
- 1 2 3 Morrow, Scott (2013). "Cult King" . Alarm . N.° 41 (publicado el 7 de enero de 2014). págs. 56–63 . ISSN 1555-8819 . Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 "Uno a uno con Mike Patton" . Hobotrashcan.com . 9 de agosto de 2007. Archivado del original el 22 de agosto de 2009. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 "Una conversación con Mike Patton" . Wortraub.com . 1 de junio de 2006. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "Mike Patton | El cuestionario de Exclaim!" . Exclaim! . 1 de abril de 2005. Archivado del original el 7 de septiembre de 2017. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 "Mike Patton de Faith No More y Mr. Bungle Still Feels Lucky" . Boston (publicado el 14 de octubre de 2008). 1999. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Portnoy, Mike (25 de junio de 2016). "Íconos del rock: Frank Zappa por Mike Portnoy" . LouderSound.com . Archivado del original el 29 de diciembre de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Van der Speeten, Sasha (25 de octubre de 2018). "Dit krijg je als Thom Yorke de soundtrack van een horrorklassieker maakt" . De Morgen (en holandés). Archivado desde el original el 10 de agosto de 2020 . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Vang 2013 , 5:39-6:59.
- ↑ "Scott Ian de Anthrax habla sobre cómo reacciona Mike Patton ante los errores de sus compañeros de banda y comparte su opinión sobre el líder de Faith No More" . Ultimate Guitar . 9 de noviembre de 2020. Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Davies, Bren (mayo-junio de 2006). "Mike Patton: Faith No More, Mr. Bungle, Tomahawk, Fantomas" . Tape Op . No. 53. Ciudad de Nueva York. Archivado del original el 30 de marzo de 2017. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 Szubrycht, Jarek (30 de septiembre de 2016). "Mike Patton: ufam swojemu instynktowi" [ Mike Patton: Confío en mis instintos ] (en polaco). Onet.pl. Archivado del original el 23 de octubre de 2020. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- 1 2 Vang 2013 , 0:06-2:33.
- 1 2 3 4 5 "Mike Patton habla sobre canciones y letras sobrantes de Rock Hard France" . Newfaithnomore.com . 12 de mayo de 2015. Archivado del original el 9 de julio de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Vang 2013 , 7:00-7:40.
- ↑ Bennett, J. (12 de septiembre de 2019). "La colaboración de Mike Patton con Jean-Claude Vannier evoca el espíritu lúdico de Serge Gainsbourg" . Bandcamp Daily . Archivado del original el 20 de enero de 2020. Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Vang 2013 , 7:39-8:19.
- ^ " La entrevista dei Fantofan a Mike Patton" . Rey por un día . Viaregio, Italia. Junio de 2006. págs. 4-5 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Full Metal Jackie (11 de septiembre de 2017). "Mike Patton espera que Dead Cross publique 'A Few More Records', Faith No More en 'Extended Break' [ Entrevista ] " . Loudwire . Archivado del original el 11 de septiembre de 2017. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 Yates, Rod (24 de mayo de 2003). "Man on the Edge". Kerrang! . N.° 956.
- ↑ Schumacher, Carsten (2 de febrero de 2004). "Fantômas / Mike Patton" . Introducción (en alemán) . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Samborska, Agatha (ed.). "La fe: preguntas que se responden con más frecuencia" . Consultado el 8 de julio de 2011 .
- ↑ Lanham, Tom (abril de 1995). "Faith No More" . CMJ New Music Monthly . San Francisco. Archivado del original el 19 de septiembre de 2021. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Albertson, Cammila (4 de agosto de 2006). "Peeping Tom" . Recuperado el 27 de enero de 2021 .
- 1 2 Gullick, Steve (17 de julio de 1993). "Faith No More Set Phoenix Alight" . Melody Maker . Odense, Dinamarca. Archivado del original el 31 de octubre de 2021. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Wilson, Steven Alan (2014). La música radical de John Zorn, Diamanda Galás y Merzbow: un enfoque hermenéutico del ruido expresivo (PDF) (tesis doctoral). Urbana, Illinois: Universidad de Illinois en Urbana-Champaign . pp. 195–196 , 213. hdl : 2142/50554 . Archivado (PDF) del original el 24 de febrero de 2019. Recuperado el 12 de marzo de 2021 a través de Core.ac.uk.
- 1 2 3 4 Heilbut, Anthony (1 de julio de 2012). "El soprano masculino" . The Believer . N.° 91. Archivado del original el 6 de marzo de 2019. Recuperado el 1 de julio de 2020 .
- ↑ "Boca fuera" . Revista Faces . Julio de 1990. Archivado del original el 20 de julio de 2016. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 Sutcliffe, Phil (1 de junio de 2009). "Desde los archivos: Faith No More entrevistada por Phil Sutcliffe en 1995" . The Quietus . San Francisco: Rock's Backpages . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Hodgson, Peter (10 de noviembre de 2012). "ENTREVISTA: Mike Patton" . Iheartguitarblog.com . Archivado del original el 13 de noviembre de 2012. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Shteamer, Hank (22 de junio de 2020) .«Hizo el mundo más grande»: Dentro del multiverso jazz-metal de John Zorn . Rolling Stone . Archivado del original el 23 de junio de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "Entrevista a Mike Patton | Voyeur | MTV Italia 2006 (2/2)" . YouTube (vídeo). Archivado del original el 6 de octubre de 2020.
- ↑ Suárez, Gary (29 de abril de 2010). "¿CÓMO DEMONIOS GARY SUÁREZ CONSIGUIÓ UNA ENTREVISTA CON MIKE PATTON?" . MetalSucks . Archivado del original el 2 de mayo de 2010. Recuperado el 8 de agosto de 2020. ...
Pero para mí, [
Temas para adultos para la voz
] fue una experiencia de aprendizaje. Literalmente estaba ejercitando mi voz para que todo el mundo la escuchara. Y aquí estaba aprendiendo, en el trabajo, cómo usar ciertas técnicas que pensé que podía mejorar.
- ↑ Bottams, Timothy (25 de noviembre de 2019). "El sonido del oso del Sr. Bungle" . Theswinstandard.net . Archivado del original el 9 de julio de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Shteamer, Hank (marzo de 2011). "Heavy Metal Be-Bop #3: Entrevista con Trevor Dunn" . Invisible Oranges (publicado el 13 de mayo de 2011). Archivado del original el 10 de agosto de 2016. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 Miasnikov, Alon (15 de septiembre de 2004). "Entrevista con: Mike Patton" . Alternative-zine.com . Archivado del original el 26 de mayo de 2005. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "William Shatner | Voyeur". The Henry Rollins Show . Temporada 2. Episodio 8. IFC . 1 de junio de 2007.
- ↑ Hartmann, Graham (27 de octubre de 2020). "Mike Patton + Scott Ian: La gente piensa que Mr. Bungle es una tontería irónica y con doble sentido... Se equivocan" . Loudwire . Archivado del original el 1 de noviembre de 2020. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ "ENTREVISTA DE HALLOWEEN CON TREY SPRUANCE" . Faithnomorefollowers.com . 1 de noviembre de 2016. Archivado del original el 6 de noviembre de 2016. Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- 1 2 Misiara, Luis (27 de junio de 2017). "Una charla con Trey Spruance — 05/09/2017" (publicado el 19 de junio de 2017). Archivado del original el 23 de julio de 2018. Recuperado el 11 de enero de 2021 .
- 1 2 3 4 5 "Entrevista de radio al Sr. Bungle (Solo para residentes locales) 1988" . Solo para residentes locales . Arcata, California: KFMI (publicado el 7 de septiembre de 2017). 1 de junio de 1988. El evento ocurre en 0:43, 19:04-19:31 (influencias), 21:01. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Mazzeo, Adriano (29 de noviembre de 2020). "Hacemos lo que queremos hacer y no nos preocupamos por las consecuencias" . Mondo Sonoro (en español). Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2020 . Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Steffen, Chris (28 de octubre de 2020). "Mr. Bungle and the Case of the Bizarre Reunion" . AllMusic . Archivado del original el 1 de noviembre de 2020. Recuperado el 11 de enero de 2021.
Tan pronto como terminamos la demo [
The Raging Wrath From The Easter Bunny
], pasamos a lo siguiente, que era algo al estilo de The
Specials
/ska. Fishbone había pasado por Eureka, una de las pocas bandas que lo hicieron, y realmente nos inspiró, nos encendió y nos dio la confianza de que podíamos tocar otras formas de música y hacerla realmente intensa y atractiva.
- ↑ "DANNY HEIFETZ | Entrevista por el 25.º aniversario de Mr. Bungle" . Faith No More Followers (publicado el 1 de septiembre de 2016). Septiembre de 2016. Archivado del original el 8 de septiembre de 2016. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Varty, Alexander (5 de enero de 2006). "Caos de estilo libre" . The Georgia Straight . Recuperado el 11 de enero de 2021. Trey
Spruance: Yo estaba en un grupo de death metal, y tuvimos esta idea de que íbamos a tocar un montón de canciones de ska para un montón de metaleros. Simplemente tuvimos esta idea, ya sabes: 'Vale, vamos a tocar esta música ska, y eso será increíble'. La mitad del público nos odió, pero definitivamente había una alegría en enfrentar esa barrera entre estilos.
- ↑ MacDonald, Cameron (30 de noviembre de 2005). "Mr. Bungle – Disco Volante" . Revista Stylus . Archivado del original el 14 de enero de 2021. Recuperado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ "Álbum Bacteria Cult de Kaada & Patton" . Qobuz . Consultado el 11 de enero de 2021. ...
La primera mitad de
Bacteria Cult
, especialmente "Red Rainbow" y "Black Albino", evoca a Danny Elfman en su faceta más caprichosa...
- ↑ Berman, Stuart (10 de junio de 2015). "Faith No More: The Real Thing" . Pitchfork . Archivado del original el 11 de junio de 2015. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Condran, Ed (4 de octubre de 1992). "AHORA ENCABEZADO, FAITH NO MORE DEJA QUE 'DUST' SE ASIENTE" . The Morning Call . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Klaas, Michael (13 de diciembre de 2018). "Faith No More – The Real Thing" . Metal.de . Archivado del original el 5 de enero de 2019. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Skylyr, Jake. "Songs Separated At Birth" . Jakeskylyr.com . Archivado del original el 24 de septiembre de 2010. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Hart, Ron (26 de septiembre de 2016). "A Faith No More Cares a Lot" . Vice.com . Archivado del original el 8 de noviembre de 2020 . Recuperado el 11 de enero de 2021 .
... [de 1987]
Bowel of Chiley
... era como Madness con James Bond. Era música ska secreta de superespías, y era genial.
- ↑ Wells, Steven (17 de febrero de 1990). "Jerkin for a livin". NME .
Escucha Faith No More y oirás el astuto lamento de Prince, oirás inflexiones vocales negras casi conmovedoras.
- ↑ Mains, Harrison (29 de febrero de 2020). "The Mike Patton Corner: Mr. Bungle's self-titled" . Recuperado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ "1990 05 27 Mr. Bungle – Full Moon Saloon, San Francisco, CA, EE. UU." . Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ "Lunes, 23 de noviembre de 1992" . Base de datos de conciertos de Faith No More . Archivado del original el 26 de septiembre de 2020. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- 1 2 3 "Ep195: Buzz Osborne y Trevor Dunn (Melvins, Fantomas, Mr. Bungle, King Buzzo [ con Trevor Dunn ] )" . Conan Neutron's Protonic Reversal (Podcast). 30 de agosto de 2020. El evento ocurre entre las 12:04 y las 13:13 (primeros años de Mr. Bungle), entre las 16:35 y las 17:25 (Bungle defendió a los Melvins en Anaheim), entre las 19:50 y las 20:37 (canciones de Mr. Bungle reorganizadas en la gira), entre las 32:53 y las 33:28 y entre las 34:23 y las 34:28 (listas de canciones), y entre la 1:23:43 y la 1:24:57 (ensayos de Fantômas).
- ↑ Prato, Greg (verano de 2005). "Faith No More: The Real Story" . Classic Rock . N.° 83 (publicado el 22 de abril de 2014). Archivado del original el 24 de mayo de 2018. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Jai Young Kim (18 de noviembre de 1994). "Entrevista: FAITH NO MORE" . Feastorfamine.com . San Francisco: Rockerilla. Archivado del original el 17 de julio de 2001. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Zahn, James (22 de septiembre de 1992). "Exclusiva: Faith No More: Las entrevistas perdidas (1992, Cable Access)" . Therockfather.com (video). Davenport, Iowa: ZTV (publicado el 7 de julio de 2010). El evento ocurre entre 1:15 y 1:43 (influencias) y entre 1:44 y 2:08 (música ligera) en el undécimo/último video de la lista de reproducción. Archivado del original el 24 de julio de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ^ " Na Colors v Ostrave vystoupí Mike Patton se skupinou Tomahawk" . Novinky.cz (en checo). Ostravá. 26 de febrero de 2013 . Consultado el 21 de enero de 2021 .
- ↑ "Necroscape | Tetema" . Metalnews.fr (en francés). 6 de mayo de 2020. Archivado del original el 10 de mayo de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ^ Hartmann, Andreas (29 de abril de 2005). "Es ist nicht alles Gold, was kotzt" . Die Tageszeitung (en alemán). No. 7652. pág. 15 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Mullett, Jimmy (13 de enero de 2017). "Heavy Vanguard Episodio 8: Diamanda Galás // El castigo divino" . Heavyblogisheavy.com . Archivado del original el 14 de enero de 2017. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Heilbut, Anthony (19 de junio de 2012). «El soprano masculino» . El fan que sabía demasiado . Knopf Doubleday Publishing Group . pág. 277. ISBN 978-0307958471. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
... [Analizando los gritos de Patton:] están intercalados entre gruñidos de hombre fuerte y chillidos de bebé; para él también, la libertad suprema no es femenina, sino infantil. Hasta ahora no ha publicado manifiestos como Stratos o Bargeld, aunque claramente comparte su ideología.
- ↑ Shryane, Jennifer (octubre de 2009). Evading do-re-mi: Destrucción y utopía: Un estudio de Einstürzende Neubauten (tesis doctoral). Universidad de Liverpool ( Universidad de Chester ). págs. 229, 268. hdl : 10034/118073 .
- ^ Avril, Pierre (6 de octubre de 2016). Camion Blanc: PUNK & METAL Des liaisons Dangereuses (en francés). Éditions du Camion blanc . pag. 182.ISBN 978-2357798694. Consultado el 1 de julio de 2020 .
Le chant de HR se fait plus mélodique, et nous permet deprofiter de toute l'étendue de ses talentos vocaux. ... [ I Against I ] nos enviamos en las jaulas de miel ce qu'on peut considérer comme l'ouvrage sur lequel la scène Fusion Metal/Funk/HipHop à venir va se baser. Écoutez le fabuleux «Reignition» para que usted haga una idea: HR y croone d'une façon qu'un sure Mike Patton (Faith No More, Mr Bungle) va en gran medida imitador, ...
- ↑ Begrand, Adrien (9 de septiembre de 2003). "Bad Brains: Banned in DC: Bad Brains Greatest Riffs" . PopMatters . Consultado el 1 de julio de 2020.
La voz asombrosamente versátil de [HR] muestra un rango impresionante, algo que artistas como Mike Patton y
Serj Tankian
emularían años después.
- 1 2 DB Fishman (11 de junio de 2014). "Viviendo un sueño: El extraño y maravilloso mundo de Mike Patton" . Pop-verse.com . Archivado del original el 9 de septiembre de 2014. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Galati, Arianna (26 de enero de 2018). "Tanti auguri Mike Patton, voce da record" . Esquire (en italiano). Archivado del original el 3 de febrero de 2018. Recuperado el 1 de julio de 2020 .
- ↑ Santoro, Gianni (29 de mayo de 2015). "Faith No More, il ritorno degli outsider del rock" . la Repubblica XL (en italiano). la República . Consultado el 1 de julio de 2020 .
- 1 2 Lynskey, Dorian (23 de julio de 2015). "Faith No More: 'Hemos tomado malas decisiones durante toda nuestra carrera. Por eso los ingleses nos defienden'"." . The Guardian . Archivado del original el 14 de agosto de 2015 . Consultado el 27 de enero de 2021 .
- ↑ "Lunes, 22 de febrero de 2010" . Fnmlive.com . Archivado del original el 16 de febrero de 2017. Consultado el 15 de febrero de 2021 .
- ↑ Ludwig, Jamie (5 de septiembre de 2019). "La colaboración entre Mike Patton y Jean-Claude Vannier se basa en la versatilidad" . DownBeat . pág. 1. Archivado del original el 13 de septiembre de 2019. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Allen, Jeremy (3 de septiembre de 2019). "Reanimador: Mike Patton y Jean-Claude Vannier sobre Corpse Flower" . The Quietus . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Sacher, Andrew (22 de julio de 2020). "Miembros de Faith No More, Porcupine Tree, Blur, Voivod, Pinback y otros rinden homenaje a Tim Smith de Cardiacs" . BrooklynVegan . Archivado del original el 25 de julio de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 "Mi colección de discos (Mike Patton)" . Kerrang! . 14 de junio de 1997. Archivado del original el 9 de agosto de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Green, Alex (diciembre de 2015). "Mick Lynch de Stump ha muerto" . Stereoembersmagazine.com . Archivado del original el 24 de diciembre de 2015. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 Patton, Mike (1992). "The Making of Angel Dust (Part 1)" (Entrevista). MTV . El evento ocurre en 0:02-0:52 y 2:54-3:44 (estado de la música comercial), 1:39-2:52 (Grotus), 6:33-6:36 y 7:30-8:07 (Godflesh), 8:07-8:13 (Melvins). Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Walschots, Natalie Zina. "Faith No More – Return of the King" . Exclaim!. Archivado del original el 20 de febrero de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ^ Baillargeon, Patrick (21 de agosto de 2019). "De retour au Québec : La longue route des Young Gods" . Voir (en francés). Archivado desde el original el 22 de agosto de 2019 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Reinhard, Samuel (26 de enero de 2015). "Entrevista: Franz Treichler de The Young Gods sobre 30 años de música" . Red Bull Music Academy . Archivado del original el 27 de febrero de 2020. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Macaulay, Scott (1 de abril de 2013). "El tono del destino" . Focusfeatures.com . Archivado del original el 19 de abril de 2013. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 "Entrevista inédita a Mike Patton de marzo de 2003" . Bunglefever.com . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Gitter, Mike (25 de agosto de 1990). "Hechos, no ficción". Kerrang! . N.° 305.
- ↑ Dann, Pip (agosto de 1990). Faith No More . Rage . Australia: ABC .
- ↑ "Bister Mungle (Sr. Bungle) Eureka High School Talent Show 1985 (Espectáculo completo)" . YouTube (video). 24 de mayo de 2011. El evento ocurre a las 13:14. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "mi entrevista con Patton (marzo de 2005 vía correo electrónico)" . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Blanche, Cate (30 de octubre de 2010). "The Phantom Band vs. Fantomas: Mike Patton sobre Halloween y las películas de terror" . Drowned in Sound . Archivado del original el 1 de noviembre de 2010. Recuperado el 5 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Mike Patton elige las 5 bandas sonoras de terror más escalofriantes" . Revolver . 27 de octubre de 2011. Archivado del original el 8 de junio de 2020. Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ↑ Arnold, Neil (31 de diciembre de 2014). "6:33 – Escenas mortales" . Metal Forces . Archivado del original el 31 de diciembre de 2014. Recuperado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Hill, Stephen (13 de octubre de 2020). "Las 10 mejores canciones de Mr Bungle" . Metal Hammer . Loudersound.com. Archivado del original el 24 de octubre de 2020. Recuperado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Reseñas de AMN: Disco Volante de Mr. Bungle 25 años después" . Avantmusicnews.com . 14 de octubre de 2020. Archivado del original el 24 de octubre de 2020. Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Guay, Édouard (17 de octubre de 2019). ""Les albums sacrés": 20 ans de bizarrerie ensoleillée avec California de Mr. Bungle" . Labibleurbaine.com (en francés) . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- 1 2 Driver, Aub (29 de octubre de 2020). "Mike Patton sobre tiendas de discos, partituras musicales y cómo hacer más con Bungle" . Discogs . Archivado del original el 5 de noviembre de 2020. Recuperado el 5 de diciembre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Mastrapa, Gus (17 de julio de 2008). "Mike Patton" . The AV Club . Archivado del original el 3 de noviembre de 2019. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Semegran, Scott (29 de junio de 2006). "20 preguntas con Mike Patton" . Quirkee.com . Archivado del original el 19 de agosto de 2006. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ AL Harper (9 de diciembre de 2006). "Entrevista: Un diálogo con Mike Patton de Peeping Tom" (publicado el 9 de julio de 2006). Archivado del original el 22 de abril de 2023. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ^ Aravena A., Héctor (27 de enero de 2006). "Mike Patton: Los múltiples rostros de la perversión" . Rockaxis (en español) . Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ "Mike Patton: Un curso intensivo sobre el hombre de las mil voces del avant-metal" . Revolver . 27 de diciembre de 2017. Archivado del original el 3 de febrero de 2018. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Hill, Stephen (23 de junio de 2015). "Faith No More, en vivo en Londres" . Archivado del original el 8 de octubre de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Dwyer, Michael (6 de febrero de 2020). "Recuperando la gloria pasada: Mike Patton está entusiasmado con la gira de Faith No More" . The Sydney Morning Herald . Archivado del original el 6 de febrero de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Putterford, Mark (diciembre de 1992). "Faith No More | Dusted" . Rip . Archivado del original el 25 de octubre de 2020. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "20 momentos increíbles en conciertos" . Moshcam.com . 12 de noviembre de 2013. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ^ Stiegler, Christian (18 de julio de 2010). "Vorzeichen der Apokalypse" . ORF (en alemán). Wiesen, Austria . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
... Dann kletterte der Maniac noch auf den Verstärker-Turm und sprang Hals über Kopf ins Schlagzeug von Mike "Puffy" Bordin, ...
- 1 2 3 4 Snyder, Michael (3 de marzo de 1995). "MANTENIENDO LA FE / Banda del Área de la Bahía se renueva y vuelve a la carretera" . San Francisco Chronicle . San Francisco. págs. 1–2 . Archivado del original el 3 de noviembre de 2012. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Jones, Sefany (15 de marzo de 2002). "Mike Patton de Tomahawk orinando sobre los fotógrafos: solo una broma" . KNAC . Archivado del original el 21 de junio de 2002. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "El vocalista de Faith No More se traga un cordón de zapato en el festival Sziget de Hungría; vídeo disponible" . Blabbermouth.net . 18 de agosto de 2009. Archivado del original el 30 de octubre de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Lymangrover, Jason. "Zu | Carbonífero " . AllMusic . Archivado del original el 17 de junio de 2012. Recuperado el 11 de enero de 2017 .
- 1 2 3 Drever, Andrew (5 de diciembre de 2003). "Patton pendiente" . The Age . Archivado del original el 23 de diciembre de 2003. Recuperado el 26 de junio de 2020 .
- ↑ Sadie O. (Otoño de 1989). "MR. BUNGLE" . Face It! . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "SPIN" . Diciembre de 1990.
- ↑ Walschots, Natalie Zina (5 de junio de 2015). "Cinco datos notables que quizás no sepas sobre Faith No More" . Exclaim! . Archivado del original el 6 de junio de 2015. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 3 4 Morris, Gina (1 de marzo de 1993). "Atracción fecal" . NME . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Lanham, Tom (22 de marzo de 2019) [agosto de 1992]. "La belleza y el horror" . Music Express . San Francisco . Consultado el 16 de enero de 2024 .
- ↑ «VIDEOS | A 25 años de Faith No More en el Monsters Of Rock: Ozzy, guerra de escupos y el inicio de la Pattonmanía» . Sónar FM (vídeo) (en español). 8 de septiembre de 2020. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2020 . Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Goodwin, Tim (21 de agosto de 2002). "Un buen grupo de disfraces" . Periódico de la ciudad . Archivado del original el 10 de septiembre de 2015. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Cahill, Jennifer Fumiko (26 de junio de 2019). "De boca de las bandas: el recuerdo de Faith No More de Spin" . North Coast Journal . Archivado del original el 28 de junio de 2019. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Martin, Gavin (18 de febrero de 1995). "Defecación en Venecia". NME .
- ↑ "Mike Patton como programador invitado de Rage (segmentos de introducción) – marzo de 2013 [ Australia ] " . YouTube (video). 4 de abril de 2013. El evento ocurre entre las 2:31 y las 3:05. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Patton, Mike (1992). "The Making of Angel Dust (Part 2)" (Entrevista). MTV . El evento ocurre entre 1:47 y 2:27 (influencia de la tecnología en la música contemporánea), entre 2:42 y 4:39 y entre 5:13 y 6:22 (música ligera), y entre 8:04 y 8:45 (conciertos a los que quiere asistir). Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ "De gira con Mike Patton de Fantomas". Kerrang! . Australia. 17 de octubre de 2001.
- ^ Mazzeo , Adriano (16 de septiembre de 2019) . "Fue un tremendo honor hacer esto con este tipo y absorber todo lo que sabe" . Mondo Sonoro (en español). Archivado desde el original el 22 de septiembre de 2019 . Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Mike Patton y su visita al Persa Bío Bío" . Radio Cooperativa (video) (en español). 8 de abril de 2013. Archivado del original el 28 de abril de 2013. Recuperado el 2 de diciembre de 2020 .
- ↑ Vaziri, Aidin (4 de mayo de 2008). "Mike Patton sabe dónde están las cosas salvajes" . San Francisco Chronicle . Archivado del original el 18 de octubre de 2014. Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
- ↑ Casey, Bryce (2007). "Entrevista a Mike Patton (Parte 3)" . Nueva Zelanda: The Rock . El evento ocurre entre 0:45 y 1:43. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 2 de diciembre de 2020 .
- ↑ "Escucha la primera grabación musical del Sr. Bungle en 20 años: Versión de "USA" de The Exploited"" . Revolver . 5 de junio de 2020. Archivado del original el 7 de junio de 2020 . Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ^ " [ ZIK ] Patton : ¿La edad de la razón ?" . Tellementnomade.org (en francés). 14 de octubre de 2016. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2016 . Consultado el 2 de diciembre de 2020 .
¿Que retenir de todos sus trabajos
? ... Sa capacidad à servir de faire valoir, à utiliser sa notoriété pour helper d'autres artistas.
- 1 2 3 Nadeau, Meredith (28 de agosto de 2019). "Ipecac Recordings celebra 20 años de éxito en la industria musical" . Dailyrindblog.com . Archivado del original el 14 de septiembre de 2019. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Francone, Vincent (29 de octubre de 2002). "Raros gatitos en una bolsa: una entrevista con Mike Patton" . NightTimes.com . Archivado del original el 14 de noviembre de 2003. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- 1 2 " OOR " (en neerlandés). N.° 14–15 . 10 de julio de 1993.
- ↑ Winwood, Ian; Brannigan, Paul (4 de noviembre de 2014). Into the Black: The Inside Story of Metallica, 1991–2014 . Faber & Faber. ISBN 9780571295777.
- ↑ Phair, Jon (mayo de 1995). "Entrevista con Mike Patton" . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Archivado en Ghostarchivey la Wayback Machine: "Mr. Bungle – Merry Go Bye Bye (House of Blues 1999)" . YouTube (video). 6 de enero de 2008. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ "Faith No More 9.9.1997 St. Louis" . YouTube (video). 7 de enero de 2012. El evento ocurre a las 21:23. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ^ "Mike Patton recusó INXS y Velvet Revolver" . Whiplash.net (en portugues). 4 de agosto de 2006. Archivado desde el original el 7 de octubre de 2006 . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Tom Niemeyer (+ Brad Mowan y Mike Peterson) – 2007" . Markprindle.com . Febrero de 2007. Archivado del original el 26 de junio de 2007. Consultado el 27 de enero de 2021 .
- ↑ "Entrevista a David Draiman" . Fangoria Online. 2009. Archivado del original el 7 de octubre de 2010. Consultado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ Kruse, Christian (julio de 2001). "Visiones en la sociedad con Mike Patton". Visiones (en alemán). N° 100. 1381622-6.
Es ist eine schlechte Idee. Man sollte schlafende Hunde nicht wecken. Meiner Meinung nach war Faith No More eine gute Band. Die Musik ist gut, también mach etwas besseres daraus oder lass es sein. Wenn ich aber daran denke, was für Bands an diesem Tribute teilnehmen sollen – ¡oh Mann! Ich mag diese Bands nicht und ich finde nicht, dass sie interessante Platten veröffentlichen. Además: ¿Wie sollten sie etwas besseres oder zumindest interessantes zu Stande Bringen, wenn sie sich an einem FNM-Song versuchen?
- ↑ Ressler, Darren (2005). "Esa vez que Mike Patton entrevistó a Moby sobre Area:One, Fantômas y la cirugía de reducción de estómago" (publicado el 1 de noviembre de 2018). Archivado del original el 10 de mayo de 2019. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Mike Patton odia a Wolfmother: vídeo disponible" . Blabbermouth.net . 2 de septiembre de 2006. Consultado el 16 de enero de 2024 .
- ↑ "Mike Patton de Peeping Tom – Rage " . YouTube . Septiembre de 2007. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Casey, Bryce (2007). "Entrevista a Mike Patton (Parte 2)" . Nueva Zelanda: The Rock . El evento ocurre entre 0:20 y 1:37. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021. Recuperado el 23 de octubre de 2020 .
- ^ " Por qué Mike Patton es el ícono máximo de la anti-moda " . GQ (en español). México. 24 de marzo de 2020 . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Reseñas de discos de Prindle – Faith No More" .
- ↑ "Roddy Bottum de Faith No More". Select . Febrero de 1993.
- ↑ Rampton, Mike (28 de noviembre de 2018). "Una carta de amor a las barbas del nu-metal" . Archivado del original el 29 de noviembre de 2018. Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ "Music25YL: Radiohead, Faith No More y Morphine" . 25yearslatersite.com . 1 de marzo de 2020. Archivado del original el 12 de marzo de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- 1 2 Morris, Gina (9 de marzo de 2015) [marzo de 1995]. "Oh no, otra vez no..." Seleccionar . Venecia, Italia . Recuperado el 16 de enero de 2024 .
- ↑ Penguin Pete (16 de agosto de 2014). "El regreso de las historias únicas de éxitos fugaces" . Lyricinterpretations.com . Archivado del original el 19 de agosto de 2014. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Paul, George A. (1 de diciembre de 2010). "Faith No More poderosa en la inauguración del Palladium" . Orange County Register . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Rosenberg, Axl; Krovatin, Christopher (24 de octubre de 2017). «Un curso intensivo de metal alternativo». Hellraisers: Una historia visual completa del caos del heavy metal . Race Point Publishing . págs. 118, 119. ISBN 978-1631064302
Los fans de FNM son casi de culto en su devoción, y tratan al carismático y versátil vocalista Mike Patton como a una deidad
. - ↑ "Lo maravillosamente extraño de Mike Patton" . Silentmotorist.media . 25 de abril de 2018. Archivado del original el 29 de septiembre de 2020. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Schafer, Joseph (28 de noviembre de 2018). "Los diez mejores intercambios de cantantes principales en el metal" . Decibel . Archivado del original el 9 de agosto de 2020. Recuperado el 25 de diciembre de 2020. El
rango vocal titánico de Mike Patton, su inclinación por la experimentación y su apetito insaciable por la innovación le han ganado un considerable grupo de seguidores que tal vez iguala al de Faith No More. Lo ames o lo odies, no se puede negar que Patton tiene una mística que cautiva la imaginación de la gente. Sí, rapeó en "Epic", pero también cantó "
Everything's Ruined
". Chuck Mosley era un cantante punk; Mike Patton es un líder de culto. Arrodíllate y adora.
- ^ " MULTI -ENTREVISTA: Fans de Faith No More opinan de Sol Invictus y más!" . Faithnomore4ever.com (en español). 19 de julio de 2015. Archivado desde el original el 23 de junio de 2016 . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Sprague, David (11 de noviembre de 1995). "Los artistas que trabajan en dos empleos cumplen una doble función" . Billboard . Vol. 107, n.º 45, pág. 21. ISSN 0006-2510 . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ "Esa vez que me emborraché y ataqué a una estrella de rock" . Soberpunks.co.uk . 24 de agosto de 2017. Archivado del original el 17 de febrero de 2018. Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ Jahdi, Robin (1 de agosto de 2014). "En alabanza del Sr. Bungle: los mejores metaleros gonzo de Estados Unidos y la mejor banda de Mike Patton" . Archivado del original el 3 de agosto de 2014. Recuperado el 30 de octubre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 Harper, Nick (2016). Marshall: El libro de Loud . Hachette UK. pág. 66. ISBN 9781784722555.
- 1 2 3 Bogosian, Dan (2020). Preguntas frecuentes sobre Red Hot Chili Peppers: Todo lo que queda por saber sobre la banda alternativa más vendida del mundo . Rowman & Littlefield. ISBN 9781493051427. Consultado el 7 de junio de 2020 .
- ↑ "Ep180 Trey Spruance – Secret Chiefs, Mr Bungle, Web of Mimicry Pt 1 de 2" . Podcast The Vinyl Guide | Entrevistas para coleccionistas de discos y aficionados a la música . 19 de agosto de 2019. Archivado del original el 8 de julio de 2020. Consultado el 16 de julio de 2020 .
- 1 2 "Preguntas frecuentes sobre el Sr. Bungle" . bunglefever.com . Archivado del original el 12 de julio de 2012. Consultado el 2 de septiembre de 2012 .
- ↑ Canak, Danny (2 de julio de 2003). "¿Se acabó el desastre? Entrevista a Mike Patton" . Absolut Metal. Archivado del original el 9 de mayo de 2007. Recuperado el 5 de mayo de 2007 .
- ↑ Stratton, Jeff (20 de octubre de 1999). "Mike Patton de Mr. Bungle" . AV Club. Archivado del original el 6 de julio de 2007. Recuperado el 26 de junio de 2007 .
- ↑ Johnson, Neala (16 de marzo de 2000). "Animosidad ardiente". Herald-Sun . pág. 47.
- ↑ "Mr. Bungle anuncia su reunión y sus primeras fechas de conciertos en 20 años" . Music Feeds . 14 de agosto de 2019. Archivado del original el 27 de noviembre de 2020. Consultado el 23 de junio de 2020 .
- ↑ Kangas, Chaz (21 de abril de 2015). "¿Acaso Faith No More y los Red Hot Chili Peppers todavía se odian?" . Laweekly.com . Archivado del original el 2 de abril de 2019. Recuperado el 3 de septiembre de 2020 .
- ↑ "Red Hot Chili Peppers – We Care A Lot (adelanto) en vivo, Barclays Center – EE. UU., 2014" . YouTube . 23 de abril de 2015.
- ↑ "Anthony Kiedis adelanta la canción "We Care A Lot" de Faith No More"" . 22 de noviembre de 2014 – vía YouTube .
- ↑ "Las 50 mayores rivalidades en la historia de la música rock" . Complex . 12 de septiembre de 2012. Archivado del original el 21 de abril de 2020. Consultado el 27 de junio de 2020 .
- ↑ Chesler, Josh (27 de julio de 2015). "10 mejores rivalidades del rock 'N' roll" . Phoenix New Times . Archivado del original el 30 de junio de 2020. Recuperado el 27 de junio de 2020 .
- ↑ "May 19' Compass: Zach's Facts // Funk Metal Feud" . Boston Hassle . 24 de mayo de 2019. Archivado del original el 4 de julio de 2020. Consultado el 16 de julio de 2020 .
- ↑ Redding, Dan (23 de agosto de 2016). "El presentador de Fox News se lanza al antiguo debate 'Red Hot Chili Peppers vs. Faith No More'" . Archivado del original el 7 de septiembre de 2020. Recuperado el 27 de junio de 2020 .
- 1 2 3 Mathieson, Craig (3 de noviembre de 2012). "El salto desde la fe" . The Sydney Morning Herald . Archivado del original el 28 de julio de 2017. Recuperado el 26 de junio de 2020 .
- ↑ "El baterista Dave Lombardo sobre Mike Patton: "Se siente mejor, a juzgar por sus respuestas y correos electrónicos" – 2022 – Mr. Bungle" . 25 de octubre de 2022.
- ↑ "Serj Tankian dice que "solo espera" que Mike Patton esté "bien" después de que Faith No More cancelara los conciertos con SOAD" .
- ↑ "Serj Tankian – ¿Qué hay en mi bolso?" . YouTube . 5 de septiembre de 2012.
- ↑ "365 días de Mike Patton: "La noche del cazador", Fantomas (2001)" . Joshkatzowitz.com . 3 de marzo de 2020. Archivado del original el 18 de septiembre de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Grow, Kory (19 de julio de 2022) .«Aislado, antisocial y con miedo a la gente»: Mike Patton finalmente está listo para hablar del año pasado . Rolling Stone . Consultado el 10 de agosto de 2022 .
- ↑ "Citas de artistas" . Recordstoreday.com . 2010. Archivado del original el 15 de agosto de 2010. Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Zima, Jeff (julio-agosto de 1997). "Mike Patton: Pranzo Oltranzista" . Archivado del original el 20 de abril de 2002. Recuperado el 5 de diciembre de 2020 .
- 1 2 "MIKE PATTON & ANDREW CLARKE" . Supersonic Festival (video). 19 de julio de 2020. Archivado del original el 5 de agosto de 2020. Recuperado el 5 de diciembre de 2020 .
- ^ Arnopp, Jason (15 de julio de 1997). "Hombres de negro". ¡Kerrang! . No. 659. Katowice, Polonia (publicado el 2 de agosto de 1997).
- ↑ Vaziri, Aidin (4 de mayo de 2008). "Mike Patton sabe dónde están las cosas salvajes" . SFGATE . Archivado del original el 18 de octubre de 2014. Recuperado el 17 de mayo de 2024 .
- ↑ "Tráiler de Baseball Furies" . YouTube . Baseball Furies. 27 de enero de 2020. Archivado del original el 2 de noviembre de 2021.
- ↑ "MIKE PATTON, ex cantante de FAITH NO MORE: Nueva entrevista de audio publicada en línea" . Blabbermouth.net (publicado el 3 de julio de 2006). 30 de junio de 2006. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Calia, Mike (16 de junio de 2019). "30 años después de su éxito con Faith No More, Mike Patton es dueño de un sello discográfico que sigue generando ganancias" . CNBC . Archivado del original el 16 de junio de 2019. Consultado el 19 de julio de 2020 .
- ↑ Lymangrover, Jason (18 de marzo de 2008). "Mike Patton 101" . AllMusic . Archivado del original el 29 de diciembre de 2016. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Florino, Rick (29 de marzo de 2010). "Mike Patton de Faith No More sobre Mondo Cane: "Estaba viviendo una experiencia completamente diferente, y esa era Italia"" . Artistdirect . Archivado del original el 4 de abril de 2010 . Consultado el 21 de enero de 2017 .
- ↑ Rocca, Jane (4 de junio de 2010). "Una vocalista convierte un romance italiano en una serenata" . The West Australian . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- 1 2 Azerrad, Mike (marzo-abril de 2002). "Experimento en el terror". Revolver .
- ↑ Coplan, Chris (25 de mayo de 2014). "Resulta que Mike Patton, y no Axl Rose, es el mejor cantante de todos los tiempos" . Consequence of Sound . Archivado del original el 27 de mayo de 2014. Consultado el 20 de mayo de 2015 .
- ↑ Uings, James (marzo de 2006). "Faith No More | The Real Thing " . Total Guitar . N.° 146. Inglaterra. págs. 68–69 . ISSN 1355-5049 . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Allen, Jeremy (verano de 2010). "Patton the Back" . The Stool Pigeon . Londres: Junko Partners Publishing (publicado el 4 de julio de 2010). págs. 22–23 . Recuperado el 27 de enero de 2021. Es evidente que Patton no cree en la reencarnación, dada su incansable búsqueda de crear en esta vida .
Habiendo alcanzado el estatus de ícono del rock, podría haber optado por explotarlo al máximo y convertirse en una especie de
Jon Bon Jovi
alternativo . Pero lo único que tienen en común es una temprana inclinación por los peinados desastrosos cuando eran novatos del rock y el hecho de que Patton sin duda dormirá cuando esté muerto.
- 1 2 Ailes, Drew (4 de diciembre de 2013). "Seis grupos nerds con fans intolerables" . The Village Voice . Archivado del original el 12 de septiembre de 2018. Recuperado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Rolli, Bryan (13 de marzo de 2020). "Mike Patton de Faith No More es el hombre más ocupado del metal" . Consequence of Sound . Archivado del original el 14 de marzo de 2020. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ Mehling, Shane (13 de agosto de 2015). "Lo hicieron todo por el sexo: Decibel explora el auge y la caída del nu-metal" . Decibel . Archivado del original el 23 de septiembre de 2015. Recuperado el 11 de enero de 2017 .
- ↑ Ratliff, Ben (13 de agosto de 2002). "RESEÑA DE ROCK; Todo se trata de artificio (y croons y gruñidos)" . The New York Times . Ciudad de Nueva York (publicado el 16 de agosto de 2002). Archivado del original el 27 de mayo de 2015. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Patterson, Dayal (11 de marzo de 2009). "Por qué el mundo no necesita nuevo nu metal" . The Quietus . Consultado el 11 de enero de 2017 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Dunn, Sam (2010). "Chino Moreno de DEFTONES habla sobre influencias vocales y nu metal | Raw & Uncut" . Bangertv.com (video). Toronto: Banger Films (publicado el 27 de junio de 2017). El evento ocurre entre 1:08 y 1:17 y entre 2:39 y 3:52 . Recuperado el 9 de julio de 2020 .
- ↑ Moss, Corey (6 de diciembre de 2001). "Hoobastank 'Crawling' Out Of Incubus' Shadow" . MTV.com . Archivado del original el 4 de agosto de 2016. Recuperado el 16 de junio de 2017. Dan
Estrin (guitarrista de Hoobastank): Tenemos mucha gente que nos critica porque piensan que sonamos igual que Incubus, mucha gente no entiende que todos tenemos la misma edad, crecimos en el mismo barrio y estamos influenciados por las mismas bandas. Nuestros dos cantantes fueron fuertemente influenciados por Mike Patton de Faith No More o Mr. Bungle.
- ↑ Farber, Jim (7 de marzo de 2002). "ACERCARSE A SU LUGAR" . Orlando Sentinel . Consultado el 7 de agosto de 2020 .
- ↑ Broadley, Erin (2003). "Entrevista: Ville Valo de HIM" . Modern Fix . N.° 37. Archivado del original el 1 de agosto de 2018. Recuperado el 21 de enero de 2021. ...
No toda la música tiene que ser brillante en todos los sentidos. Sin embargo, hay algunas bandas [brillantes], como Faith No More con Mike Patton, que hicieron
Angel Dust
, que es uno de mis álbumes favoritos. Es el álbum con el que aprendí a cantar. Me saltaba las clases y lo ponía a todo volumen en los estéreos de la casa de mis padres y cantaba. Cuando sale un álbum así y lo compras en una tienda de discos, lo pones y te quedas impresionado, eso realmente me da la energía para seguir adelante porque me considero [ante todo] un fan. ...
- ↑ Prato, Greg (12 de abril de 2015). "Jacoby Shaddix de Papa Roach : Entrevistas con compositores" . Songfacts . Consultado el 27 de junio de 2017. Mike
Patton es uno de mis cantantes favoritos. Faith No More, una de mis bandas favoritas de todos los tiempos. Muy inspiradora para mí. Me enamoré de esa banda a una edad muy temprana y los vi varias veces durante mi infancia. Me entristeció cuando se separaron [en 1998], pero están dando conciertos de nuevo, lo cual es genial. Pero en cuanto a influencias, la forma en que canto, definitivamente me inspiré en Mike Patton [...]
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Prindle, Mark (septiembre de 2003). "Greg Puciato – 2003" . markprindle.com . Recuperado el 28 de noviembre de 2017. De
niño, siempre fui un gran admirador suyo. Si hay alguien a quien intenté imitar cuando era niño, fue a él [Mike Patton]. Probablemente ni siquiera habría empezado a cantar si no fuera por él. Él y HR de Bad Brains fueron mis dos grandes influencias cuando empecé a cantar cuando era muy joven. No solo es un gran honor y todo eso tener que venir después de él, sino que tampoco es tan difícil como uno pensaría, simplemente porque ya estaba muy influenciado por él desde el principio.
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Leach, Jesse (10 de agosto de 2020). "Jesse Leach de Killswitch Engage: por qué me encanta Angel Dust de Faith No More" . Metal Hammer . Loudersound.com . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Montgomery, Paige (29 de octubre de 2010). "Entrevista de Reverb: Ivan Moody de Five Finger Death Punch" . The Denver Post . Archivado del original el 3 de agosto de 2015. Consultado el 11 de enero de 2021 .
- ↑ "Justin Courtney Pierre en Twitter (cuenta verificada)" . 22 de enero de 2021. Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ "DARYL de GLASSJAW" . showandtellonline.com . Junio de 2002. Archivado del original el 10 de enero de 2003. Recuperado el 7 de diciembre de 2017. P
: ¿Fue Mike Patton una gran influencia para ti?
Daryl Palumbo: De niño era uno de mis héroes... absolutamente. Quiero decir que no porque he oído que es un viejo amargado y que se ríe de las bandas que lo citan como influencia. ¿Todos en M-fucking-TV y todas las bandas de heavy metal en todas partes citan [
sic
] a Patton como influencia y él habla mal de ellos? Sigo pensando que es el mejor cantante en la historia de la música heavy, pero me siento muy por encima de cualquier otra banda que lo cite como influencia. Que se joda si tiene un problema con eso.
- ↑ "Despierto toda la noche: Preguntas y respuestas con el vocalista de Devil You Know, Howard Jones; la banda se presentará en Tricky Falls de El Paso" . El Paso Times . Los Ángeles, California. 9 de julio de 2015. Consultado el 11 de mayo de 2018. P
: Tu voz es muy singular, ya que puedes pasar de muy melódica a muy potente de una frase a otra. ¿Quiénes son algunas de tus influencias y dónde aprendiste a cantar con tanta melodía?
Howard Jones: Creo que, obviamente, Mike Patton de Faith No More es una gran influencia. [...]
- ↑ Mahsmann, Steffi (29 de marzo de 2004). "KILLSWITCH ENGAGE (HOWARD JONES)" . Terrorverlag.com . Archivado del original el 11 de mayo de 2018. Recuperado el 11 de mayo de 2018. [
...] Diría que la banda que probablemente me influyó más que ninguna fue Faith No More. Simplemente porque la escuchaba mucho cuando estaban en activo. [...] ¡Diría que "The Last to Know" de Faith No More! Canto esa canción en la ducha todo el tiempo. Y de hecho escribí el estribillo de la canción "Breathe Life" de nuestro álbum, lo escribí en la ducha. (risas)
- ↑ Prato, Greg (16 de agosto de 2020). "FAITH NO MORE y la continua influencia de MR. BUNGLE en el metal" . Brave Words & Bloody Knuckles . Archivado del original el 25 de septiembre de 2020. Recuperado el 21 de enero de 2021 .
- ↑ "Giles – Entrevista con Thomas Giles Rogers, Jr." BurnYourEars (en alemán). 27 de junio de 2005. Consultado el 26 de junio de 2020 .
- ↑ Capitán Caos (14 de marzo de 2010). "Entre los enterrados y yo: Quer denken - Kreatives schaffen" . Vampster (en alemán) . Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Menegakis, Michael. "Aquí hay una entrevista de Pain of Salvation con Daniel Gildenlow de marzo de 1999" . Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ McKinny, Brian (14 de febrero de 2013). "Doug Robb de Hoobastank: estrella de rock y padre devoto" . musicinsidermagazine.com . Consultado el 7 de diciembre de 2017 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Ru5ty (25 de enero de 2018). "Rencontre avec Tommy Vext (Lobos malos)" . Theunchained.net (en francés). París. Archivado desde el original el 20 de octubre de 2020 . Consultado el 12 de marzo de 2021 .
Sur ce disque il ya des Techniques Vocales que je me suis mis à expérimenter... Il ya peu de chanteurs qui sont ables de faire ça. Bon c'est vrai, il ya Dieu, Mike Patton. Pensé que todos los cantantes del mundo secretarían secretos para poder hacer lo que hizo Mike Patton.
{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ) - ↑ Finney, Graham (20 de marzo de 2017). "Entrevista de Suicide Silence; Eddie Hermida sobre Heavy Music, la controvertida nueva dirección y trabajar con Ross Robinson" . V13.net . Recuperado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Tagat, Anurag (24 de febrero de 2017). "Renovación sonora de Suicide Silence" . Rolling Stone . Archivado del original el 24 de febrero de 2017. Consultado el 12 de marzo de 2021 .
- ↑ Webb, Brian (1 de noviembre de 2000). "Entrevista: El plan de escape de Dillinger" . Theprp.com . Archivado del original el 30 de marzo de 2013. Consultado el 11 de mayo de 2018. P
: ¿A quiénes considerarías tus influencias?
Dimitri Minakakis: [...] Mike Patton es una gran influencia para mí. Cuando tenía 12 o 13 años, fue cuando aparecieron. [...]
- ↑ Jentsch, Thomas (11 de diciembre de 2003). "Oceansize en entrevista @ HELLDRIVER MAGAZINE (diciembre de 2003)" . Helldriver-magazine.de (en alemán). Würzburg. Archivado del original el 14 de marzo de 2016. Recuperado el 1 de julio de 2020.
Soy un gran fan de casi todo lo que hace Mike Patton. Mi favorito es Mr. Bungle. Probablemente sea la razón por la que siquiera pensé en cantar.
- ↑ Tristan (6 de enero de 2016). "Una entrevista con : Spencer Sotelo (Periphery)" . themetalist.net . Consultado el 7 de diciembre de 2017 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ Redrup, Zach (22 de junio de 2015). "TRUCOS DEL OFICIO: Voz – CJ McMahon (Thy Art Is Murder)" . Deadpress.co.uk . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - ↑ "EXCLUSIVA: ENTREVISTA CON NIK "KIN" ETIK DE TWELVE FOOT NINJA !!" (en inglés y japonés). 20 de septiembre de 2016. Archivado del original el 19 de diciembre de 2016. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "Devin Townsend en Twitter" . 25 de agosto de 2011. Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "Entrevista con Shawn, Corey, Sid, James y Paul" . 9fingers . Recuperado el 11 de enero de 2021. Pregunta
: ¿Qué carrera musical admiras más y por qué (aparte de la tuya)?
Shawn Crahan
: Nos gusta mucho Mike Patton porque es un genio musical, es capaz de llegar y hacer un montón de otras cosas sin preocuparse por la industria. Sacará un álbum de Bungle que será una locura y luego el siguiente álbum de Bungle será como un montón de canciones de amor, y lo hace porque lo necesita y sacará un álbum sobre recetas de pasta... Slipknot aprecia a la gente que se mantiene fiel a sus corazones:
Picasso
,
van Gogh
y
Cézanne
nunca ganaron dinero cuando hacían impresionismo. Cézanne [no] vendía
bodegones
por comida o dinero, pintaba porque tenía que pintar y porque amaba pintar.
- ↑ Aroesti, Rachel (1 de marzo de 2018). "El poder de Elvis Presley, las piernas de Tina Turner: los músicos eligen sus mayores influencias" . The Guardian . Archivado del original el 2 de marzo de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020. Corey
Taylor
: Sé que lo ignorará, pero mi mayor influencia hasta el día de hoy sigue siendo Mike Patton [de Faith No More]. Es mi héroe: el mejor cantante del juego y el hombre más creativo del planeta. Absolutamente intrépido en su enfoque del arte y la música, no tiene miedo de decir exactamente lo que piensa. Además, es genial.
- ↑ McIver, Joel (7 de marzo de 2012). Slipknot: All Hope Is Gone . Omnibus Press . ISBN 978-0857127723Joey
Jordison : ... Todavía le tengo mucho respeto a Faith No More. Realmente me ayudaron a abrir mi mente, porque estaba metido de lleno en el thrash y el death metal. The Real Thing realmente moldeó mi percepción de los estilos musicales y cómo usarlos con buen gusto. Mike Patton es probablemente el vocalista, músico y visionario más talentoso que he escuchado en mi vida. Y la nueva banda de Patton, Fantômas, ese álbum Director's Cut es tan siniestro. Los vi en San Francisco, antes incluso de que sacaran un disco, cuando estábamos grabando el nuestro. Nunca había visto tanta química en el escenario. Fue jodidamente increíble , tío.
- ↑ "NICKY KINGSBURY-WILLIAMS SOBRE ENTREVISTAR A SID WILSON DE SLIPKNOT" . Bimm.co.uk. 25 de octubre de 2017. Archivado del original el 13 de noviembre de 2018. Consultado el 11 de enero de 2021. Sid
Wilson
sobre a quién le gustaría entrevistar: Creo que Mike Patton sería una persona extremadamente interesante para entrevistar. Probablemente tenga muchas historias geniales que contar. Definitivamente es uno de mis héroes. ¡Crucemos los dedos!
- ^ Prato, Greg (3 de septiembre de 2014). "J-Mann de Mushroomhead" . Hechos de canciones . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Baumgartner, Stefan [en alemán] (2 de noviembre de 2017). "Igorrr: Zwischen Genie und Wahnsinn" . oeticket.com (en alemán). CTS Eventim Austria . Archivado desde el original el 7 de julio de 2018 . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
- ↑ Kaufman, Spencer (13 de septiembre de 2018). "Avance: Joshua Homme llama a Mike Patton una "gran influencia" en el nuevo episodio de Alligator Hour en Beats 1 de Apple Music" . Consequence of Sound . Archivado del original el 14 de septiembre de 2018. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ "Mi vida en la música: Serj Tankian" . Spin . 23 de junio de 2003. Archivado del original el 8 de febrero de 2020. Consultado el 23 de octubre de 2020 .
- ↑ Mervis, Scott (26 de mayo de 2011). "Los Avett Brothers (y su padre) vienen al norte" . Pittsburgh Post-Gazette . Consultado el 8 de agosto de 2020 .
- ↑ Couch, Andy. "Ipecac Recordings – Noticias" . Ipecac.com . Consultado el 1 de julio de 2013 .
Fuentes citadas
Vang, Jes (2013). "Mike Patton – Alquimista Vocal" (vídeo y texto). TC-Helicon . Archivado del original el 22 de julio de 2013. Recuperado el 8 de agosto de 2020 .( Enlace alternativo )
Enlaces externos
- Nacimientos de 1968
- Personas vivas
- músicos vanguardistas estadounidenses
- beatboxers estadounidenses
- compositores clásicos contemporáneos estadounidenses
- teclistas estadounidenses
- compositores clásicos masculinos estadounidenses
- cantantes masculinos estadounidenses
- actores de doblaje masculinos estadounidenses
- cantantes de rock estadounidenses
- cantantes de vanguardia
- compositores de vanguardia
- Tecladistas de vanguardia
- compositores experimentales estadounidenses
- Miembros de Faith No More
- Miembros del Sr. Bungle
- cantantes de scat
- Cantantes de California
- Actores de Eureka, California.
- Artistas de Tzadik Records
- cantantes estadounidenses de habla italiana
- cantantes de metal alternativo
- Artistas de Ipecac Recordings
- Miembros de la Cruz de los Muertos
- Miembros de Fantômas (banda)
- Miembros de la banda Tomahawk
- Miembros de Lovage (banda)
- compositores estadounidenses del siglo XX
- multiinstrumentistas estadounidenses del siglo XXI
- cantantes estadounidenses de heavy metal
- compositores masculinos estadounidenses del siglo XX
- Ex alumnos de la escuela secundaria Eureka (California)