INXS (un juego de palabras fonético con "en exceso" [ 4 ] ) fue una banda de rock australiana formada en 1977 en Sídney. [ 5 ] [ 6 ] Originalmente llamada Farriss Brothers , los miembros fundadores de la banda fueron el bajista Garry Gary Beers , el compositor principal y tecladista Andrew Farriss , el baterista Jon Farriss , el guitarrista Tim Farriss , el vocalista principal y letrista principal Michael Hutchence , y el guitarrista y saxofonista Kirk Pengilly . [ 7 ] Durante 20 años, INXS estuvo liderado por Hutchence, cuya presencia en el escenario lo convirtió en el punto central de la banda. [ 5 ] [ 7 ]
En 1984, INXS consiguió su primer número uno en Australia con " Original Sin ". La banda alcanzó el éxito internacional a mediados y finales de los años 80 y principios de los 90 con los exitosos álbumes Listen Like Thieves , Kick y X , y los sencillos " What You Need " (1985), " Need You Tonight " (1987) (el único sencillo número uno de la banda en EE. UU.), " New Sensation " (1987), " Devil Inside " (1988), " Never Tear Us Apart " (1988) y " Suicide Blonde " (1990).
Tras la muerte de Hutchence el 22 de noviembre de 1997, INXS realizó presentaciones con varios cantantes invitados. A partir del año 2000, la banda realizó giras y grabó con Jon Stevens como vocalista principal. [ 6 ] En 2005, los miembros de INXS participaron en Rock Star: INXS , una serie de telerrealidad que culminó con la selección del canadiense JD Fortune como su nuevo vocalista principal. [ 8 ] El cantautor irlandés Ciaran Gribbin reemplazó a Fortune como vocalista principal en 2011. INXS ofreció su último concierto el 11 de noviembre de 2012.
INXS ganó seis premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA), incluyendo el premio a "Mejor Grupo" en 1987, 1989 y 1992, respectivamente. [ 9 ] Además, la banda fue incluida en el Salón de la Fama de ARIA en 2001. [ 10 ] [ 11 ] Han vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo. [ 12 ] [ 13 ]
Historia
Primeros años
Los orígenes de la banda comenzaron cuando Andrew Farriss convenció a su compañero de clase de la escuela secundaria Davidson , Michael Hutchence , para que se uniera a su banda, Doctor Dolphin. La banda incluía a otros dos compañeros de clase, Kent Kerny y Neil Sanders, así como a Garry Beers y Geoff Kennely, ambos de la cercana escuela secundaria Forest . [ 14 ] En 1977, Tim Farriss , el hermano mayor de Andrew, invitó a Andrew, Hutchence y Beers a unirse a él y a su compañero de escuela Kirk Pengilly . Tim y Pengilly habían estado tocando juntos desde 1971 como un dúo acústico conocido como Kirk and Tim o como una banda de cuatro integrantes llamada Guinness [ 14 ] (llamada así por el perro de su bajista). [ 15 ] Junto con su hermano menor Jon Farriss , formaron "The Farriss Brothers", que consistía en Garry Beers en el bajo, Andrew Farriss en los teclados, Jon Farriss en la batería, Tim Farriss en la guitarra principal, Michael Hutchence en la voz principal y Kirk Pengilly en la guitarra y el saxofón. [ 5 ] [ 7 ] La banda hizo su debut el 16 de agosto de 1977 en Whale Beach , a 40 km (25 mi) al norte de Sídney. [ 16 ]
Los padres de los chicos Farriss se mudaron a Perth , Australia Occidental, en 1978, llevando a Jon para que continuara sus estudios y tan pronto como Hutchence y Andrew terminaron la escuela, el resto de la banda los siguió. [ 6 ] [ 16 ] Actuaron brevemente como The Vegetables antes de regresar a Sídney diez meses después [ 16 ] y grabar un conjunto de demos. [ 14 ] En un encuentro casual en el estacionamiento del Royal Antler, un pub en Narrabeen , Tim fue abordado por el gerente de Midnight Oil, Gary Morris. [ 14 ]
La banda comenzó a apoyar regularmente a Midnight Oil y otras bandas locales. Morris comentó que un miembro del equipo de Oils había ideado un nuevo nombre y sugirió que lo cambiaran a INXS. [ 14 ] El nombre INXS se inspiró en la banda inglesa XTC y en los productores australianos de jam IXL . [ 6 ] [ 16 ] Pengilly explicó más tarde que Morris estaba interesado en convertir al grupo en una banda cristiana , lo cual la banda consideró brevemente antes de rechazar la idea. [ 14 ] El nombre de la banda es un juego de palabras con la frase "en exceso". [ 4 ]
La primera actuación de la banda como INXS fue el 1 de septiembre de 1979 en el Ocean Beach Hotel en Umina [ 17 ] en la Costa Central de Nueva Gales del Sur y a finales de 1979, después de dejar atrás la imagen de banda cristiana, contrataron a Chris "CM" Murphy como su mánager y continuaron tomando conciertos en el circuito de pubs australianos. [ 6 ] [ 15 ] [ 16 ] [ 18 ] Murphy era un hábil gerente de negocios y negociador y a principios de 1980 la banda había firmado un contrato discográfico de cinco álbumes con un sello independiente de Sídney, Deluxe Records, dirigido por Michael Browning, un antiguo mánager de AC/DC . [ 5 ] [ 6 ] [ 14 ]
década de 1980
De "Simple Simon" a Shabooh Shoobah
INXS lanzó su primer sencillo, " Simple Simon "/" We Are the Vegetables ", en Australia y Francia en mayo de 1980. [ 5 ] [ 15 ] [ 19 ] El sencillo tuvo su presentación de debut en televisión en Simon Townsend's Wonder World . [ 16 ] Su álbum debut, INXS , fue grabado en Trafalgar Studios en Annandale , Sídney. Fue coproducido por la banda y Duncan McGuire (ex- Ayers Rock ), con todas las canciones atribuidas a toda la banda, por insistencia de Murphy. [ 14 ] [ 15 ] Deluxe les dio un presupuesto de $10,000 para grabar el álbum, así que para mantenerse dentro del presupuesto tuvieron que grabar desde la medianoche hasta el amanecer, generalmente después de hacer una o más presentaciones más temprano esa noche. [ 15 ] El álbum se lanzó en octubre de 1980. Incluía "Just Keep Walking", que fue su primer sencillo en el Top 40 australiano, [ 5 ] [ 20 ] y el álbum alcanzó el Top 30 del Kent Music Report para álbumes australianos. [ 5 ] [ 7 ] [ 20 ] El álbum finalmente obtuvo el disco de oro (vendiendo más de 35 000 unidades), pero tardó varios años en lograrlo. [ 14 ]
Estos primeros discos demostraron su estilo new wave / ska / pop, y fueron seguidos por giras casi constantes con casi 300 conciertos durante 1981 mientras la banda desarrollaba su estatus como grupo en vivo. [ 5 ] [ 6 ] En 1981, firmaron a Gary Grant como su gerente de gira, quien luego se convirtió en co-gerente un año después. [ 14 ] Entre los compromisos de gira, la banda lanzó su tercer sencillo en mayo de 1981, " The Loved One ", que era una versión de una canción de 1966 del grupo australiano The Loved Ones . La canción fue grabada en Studios 301 en Sídney ; [ 14 ] fue producida por Richard Clapton [ 7 ] y alcanzó el Top 20. [ 5 ] [ 20 ] [ 19 ]
El éxito del sencillo llevó a Clapton y a la banda a regresar a los Estudios 301 entre julio y agosto de 1981 para grabar un álbum. En octubre de 1981, se lanzó su segundo álbum, Underneath the Colours , que se convirtió en un éxito en Australia, alcanzando el puesto número 15. [ 20 ]
Poco después de terminar las sesiones de grabación, los miembros de la banda comenzaron a trabajar en proyectos externos. Beers, Jon y Andrew Farriss tocaron en el álbum en solitario de Clapton, The Great Escape . Hutchence grabó "Speed Kills", escrita por Don Walker de Cold Chisel para la banda sonora de la película Freedom, dirigida por Scott Hicks . Fue su primer sencillo en solitario y fue lanzado por WEA a principios de 1982. [ 14 ]
Deluxe no había logrado atraer el interés internacional, por lo que la banda decidió grabar una nueva canción, " The One Thing ", por su cuenta con Mark Opitz en Paradise Studios. [ 14 ] La canción resultó tan bien que Murphy contrató a Opitz para producir tres canciones más. [ 15 ] Murphy se acercó a WEA Australia con copias de la canción, lo que llevó a que INXS firmara un contrato discográfico en julio de 1982 con WEA para lanzamientos en Australia, el sudeste asiático, Japón, Nueva Zelanda, Atco Records (una subsidiaria de Atlantic Records ) para Norteamérica y PolyGram para Europa, incluido el Reino Unido. [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 14 ]
Murphy y la banda no estaban del todo convencidos de que Opitz pudiera producir un álbum completo que atrajera el interés internacional, así que antes de grabar su tercer álbum, Pengilly, Hutchence y Andrew Farriss visitaron el Reino Unido y Estados Unidos con el fin de seleccionar un productor adecuado, solo para descubrir que no había nadie disponible que les gustara y que la mayoría de la gente les aconsejó que el trabajo de Opitz en su sencillo era tan bueno como podían desear. [ 14 ]
A mediados de 1982, INXS comenzó a grabar en Rhinoceros Studios con Opitz. [ 7 ] En octubre de 1982, Shabooh Shoobah fue lanzado internacionalmente por Atlantic/Atco Records, alcanzando el puesto número 52 en la lista Billboard 200 de EE. UU. y el número 46 en la lista Hot Pop Albums . [ 21 ] [ 22 ] En Australia alcanzó el puesto número 5 y permaneció en las listas de álbumes durante 94 semanas. [ 20 ] El sencillo "The One Thing" les trajo su primer éxito en el Top 30 en Estados Unidos, alcanzando el puesto número 30 el 28 de mayo de 1983. [ 23 ] También fue un éxito en el Top 20 en Canadá, [ 24 ] y alcanzó el puesto número 14 en Australia el 23 de agosto de 1982. [ 20 ] "One Thing" fue su primer video en emitirse en la incipiente MTV y contribuyó significativamente al éxito final del sencillo. [ 15 ]
INXS realizó su primera presentación en EE. UU. en San Diego en marzo de 1983 ante una multitud de 24 asistentes. [ 14 ] Su primera gira fue como teloneros de Adam and the Ants , luego de Stray Cats , The Kinks , [ 5 ] y Hall & Oates, seguidos por The Go-Go's . [ 14 ] [ 15 ] INXS tocó junto a muchos de sus contemporáneos en el New Wave Day en mayo de 1983 en el US Festival en Devore, San Bernardino , California. [ 25 ] Durante ese tiempo, su co-mánager Gary Grant se mudó permanentemente a la ciudad de Nueva York para asegurar una presencia continua en el hemisferio norte. [ 14 ] La banda permaneció de gira por EE. UU. durante la mayor parte del año, incluyendo como teloneros de Men at Work y a mediados de 1983 estaban encabezando lugares como The Ritz en Nueva York. [ 14 ]
De "Pecado Original" a Listen Like Thieves
Después de una actuación en Toronto , el productor Nile Rodgers se puso en contacto con la banda ; en septiembre de 1983, la banda grabó " Original Sin " (originalmente titulada "Brand New Day") en los estudios Power Station de Nueva York. [ 14 ] Tres temas de Shabooh Shoobah aparecieron en la banda sonora de la película Reckless de 1984. [ 26 ] Luego , la banda viajó al Reino Unido para comenzar las sesiones de su cuarto álbum con Nick Launay en los estudios Manor en Oxford . [ 14 ]
El álbum The Swing , lanzado en abril de 1984, [ 7 ] recibió una atención significativa en todo el mundo, ya que "Original Sin" se convirtió en el primer sencillo número 1 de la banda en Australia y fue popular en todo el mundo entre los fans y los críticos. [ 27 ] Durante 1984, el sencillo alcanzó el número 1 en Australia (durante dos semanas en enero), [ 20 ] Argentina y Francia; el número 6 en Nueva Zelanda; el número 11 en Canadá; el número 23 en Suiza; [ 28 ] el número 31 en los Países Bajos ; y el número 58 en los EE. UU. [ 24 ] Sin embargo, "Original Sin" fue ignorado en gran medida en el Reino Unido, e INXS no tendría ningún éxito en el Top 50 de las listas del Reino Unido hasta el álbum Listen Like Thieves de 1985. [ 29 ]
Durante 1984, INXS realizó una gira sin parar, actuando por Europa, el Reino Unido, Estados Unidos y Australia. En diciembre de 1984, The Swing alcanzó el doble platino , convirtiéndose en uno de los cinco álbumes nacionales más exitosos en la historia de la música australiana hasta ese momento. [ 14 ]
En marzo de 1985, la banda regresó a los estudios Rhinoceros de Sídney y grabó el álbum Listen Like Thieves junto con el productor Chris Thomas ( Sex Pistols , Pink Floyd , The Pretenders , Elton John ). [ 14 ] Mientras la banda terminaba las sesiones de grabación, Thomas declaró que el álbum no era lo suficientemente bueno y que aún no tenía una canción "impactante". Andrew produjo una cinta demo de una canción funk en la que había estado trabajando llamada "Funk Song No. 13" y la transformó en " What You Need ". [ 14 ]
Mientras la banda grababa, WEA lanzó Dekadance , un EP de edición limitada en vinilo de 12" y casete con remezclas de INXS de sus álbumes The Swing y Shabooh Shoobah . [ 7 ]
El 19 de mayo de 1985, INXS ganó siete premios en la ceremonia de los Countdown Music and Video Awards de 1984. [ 5 ] Interpretaron " Burn for You ", vestidos con Akubras (sombreros) y Drizabones (abrigos/chaquetas de piel de cerdo). La banda interpretó cinco canciones para el concierto Oz for Africa de julio de 1985 , en conjunto con el evento benéfico Live Aid . [ 30 ] Dos canciones de INXS, " What You Need " y " Don't Change ", también fueron transmitidas por la BBC en Live Aid y están incluidas en el set de cuatro DVD lanzado en 2004. [ 31 ]
Listen Like Thieves se lanzó en octubre de 1985 [ 7 ] con aprobación de la crítica, [ 32 ] alcanzando el No. 3 en las listas australianas y el No. 11 en las listas estadounidenses. Con el lanzamiento de Listen Like Thieves , la banda desarrolló un sonido rock influenciado por Led Zeppelin y XTC sin dejar de ser fiel a las raíces originales de la banda en los pubs australianos . También fue el primer álbum en presentar canciones escritas por una combinación de miembros de la banda, con Andrew Farris y Hutchence convirtiéndose en los principales compositores en los años siguientes. [ 15 ] El primer sencillo estadounidense del álbum, " This Time ", se estancó en el No. 81 a finales de 1985, pero el siguiente sencillo, "What You Need" —lanzado allí a principios de 1986— se convirtió en un éxito top 5 de Billboard , [ 24 ] brindando a INXS su primer éxito revelación en Estados Unidos. El sencillo también fue un éxito entre los 20 primeros en Canadá y alcanzó el número 2 en Australia (septiembre de 1985), [ 20 ] pero solo llegó al número 51 en las listas del Reino Unido. [ 29 ] La prensa británica rechazó el álbum, con New Musical Express llamando a la banda «INX-cusable» y un crítico declarando que Listen Like Thieves era un «completo y absoluto fracaso». [ 14 ] En Estados Unidos, sin embargo, Rolling Stone escribió: «INXS rockea con pasión y sella el trato con un ritmo que te chantajeará los pies». [ 32 ]
En agosto de 1985, INXS realizó una gira antes del lanzamiento de Listen Like Thieves , recorriendo Sudamérica antes de regresar a Melbourne para tocar para el Príncipe Carlos y la Princesa Diana de Gales en un concierto. El concierto fue filmado y posteriormente lanzado en un video doméstico titulado Living INXS ; [ 33 ] una versión editada del concierto se emitió en MTV en los Estados Unidos en 1985 en su serie de conciertos de los sábados por la noche. INXS realizó una gira por Norteamérica, Europa y Nueva Zelanda desde noviembre de 1985 hasta febrero de 1986. Luego, la banda se tomó un descanso de dos meses, durante el cual Andrew Farriss escribió y produjo "You're Gonna Get Hurt" para Jenny Morris (quien anteriormente había sido corista de la banda), [ 34 ] y Hutchence apareció en el segundo largometraje de Richard Lowenstein , Dogs in Space . [ 35 ] Lowenstein había realizado previamente el videoclip de " Dancing on the Jetty ". Aunque una canción de la película, "Rooms for the Memory", escrita por Ollie Olsen , con la voz de Hutchence [ 36 ] , entró en las listas de éxitos, la película fue bien recibida por la crítica pero no tuvo éxito comercial. A partir de mayo de 1986, la banda realizó 32 conciertos en Europa (incluido el de teloneros de Queen en su concierto Live at Wembley '86 el 12 de julio), 42 conciertos en Estados Unidos y 12 en Australia. La influyente revista estadounidense Musician calificó a INXS como "la mejor banda en directo del mundo". [ 14 ]
De "Buenos tiempos" a Kick

Mientras la banda se tomó un descanso de ocho meses antes de comenzar a trabajar en un nuevo álbum, el mánager CM Murphy decidió organizar una serie de grandes conciertos al aire libre por toda Australia con INXS, Jimmy Barnes , Models , Divinyls , Mental as Anything , The Triffids e I'm Talking . [ 16 ] Para promocionar la gira, INXS grabó dos canciones con Jimmy Barnes de Cold Chisel: la versión de Easybeats " Good Times " y "Laying Down the Law" que Barnes coescribió con Beers, Andrew Farriss, Jon Farriss, Hutchence y Pengilly. [ 37 ] "Good Times" se utilizó como tema principal de la serie de conciertos Australian Made en el verano de 1986-1987. [ 16 ] Alcanzó el puesto número 2 en las listas australianas, [ 20 ] y meses después apareció en la película de Joel Schumacher , The Lost Boys , y su banda sonora , [ 38 ] [ 39 ] lo que le permitió alcanzar el puesto número 47 en los EE. UU. el 1 de agosto de 1987. [ 24 ] [ 23 ] Después del éxito de "What You Need" y Listen Like Thieves , la banda sabía que su nuevo material tendría que ser aún mejor y quería que cada canción del álbum fuera lo suficientemente buena como para ser un sencillo. [ 16 ] Grabaron Kick en Sídney y París, producido por Chris Thomas. [ 7 ] Según la autobiografía oficial de 2005, Atlantic Records no estaba contenta con el resultado; el sello ofreció a la banda 1 millón de dólares para que volvieran a Australia y grabaran otro álbum, pero la banda se negó. [ 15 ]
A pesar de las protestas de Atlantic, Kick se lanzó en octubre de 1987 y le brindó a la banda popularidad mundial. El álbum alcanzó el puesto número 1 en Australia, [ 20 ] el puesto número 3 en el Billboard 200 de EE. UU., [ 22 ] el puesto número 9 en el Reino Unido, [ 29 ] y el puesto número 15 en Austria. [ 40 ] Fue un álbum optimista y seguro que produjo cuatro sencillos Top 10 de EE. UU.: el sencillo número 1 " Need You Tonight ", " Devil Inside ", " New Sensation " y " Never Tear Us Apart ". [ 24 ] "Need You Tonight" alcanzó el puesto número 2 en las listas del Reino Unido, [ 29 ] el puesto número 3 en Australia, [ 20 ] y el puesto número 10 en Francia. [ 41 ] La banda realizó una extensa gira para promocionar el álbum durante 1987 y 1988. El video de la canción de INXS de 1987 "Mediate" (que se reprodujo después del video de "Need You Tonight") replicó el formato del video de Bob Dylan para " Subterranean Homesick Blues ", incluso en el uso de errores aparentemente deliberados. En septiembre de 1988, la banda arrasó en los MTV Video Music Awards, con el video de "Need You Tonight/Mediate" ganando en cinco categorías. [ 42 ] Kick fue nominado a Mejor Interpretación de Rock por un Dúo o Grupo con Voz en 1989. [ 43 ]
1990–1997: De X a Elegantly Wasted
En octubre de 1990, INXS lanzó X , producido por Chris Thomas. El álbum alcanzó el puesto número 3 en Australia, [ 44 ] el número 5 en EE. UU., [ 22 ] el número 2 en el Reino Unido, [ 29 ] el número 5 en Suiza y el número 10 en Suecia. [ 21 ] [ 45 ] Siguió la misma línea que Kick y añadió armónica a algunas canciones. X obtuvo éxitos con " Suicide Blonde " y " Disappear " (ambos Top 10 en EE. UU.). [ 24 ] "Suicide Blonde" alcanzó el puesto número 2 en Australia, el número 11 en el Reino Unido [ 29 ] y en Suiza. [ 46 ] Otros sencillos de X fueron " Bitter Tears " y " By My Side ", que tuvieron menos éxito en las listas. [ 5 ]
INXS se presentó en el Estadio de Wembley el 13 de julio de 1991, durante su parada de la gira "Summer XS" en Londres, ante un público de 74.000 fans con entradas agotadas. [ 5 ] Esta presentación fue grabada y filmada para convertirse en Live Baby Live , un álbum en vivo que se lanzó en noviembre de 1991 y alcanzó el Top 30 en las listas de álbumes de Australia y el Reino Unido. [ 44 ] [ 29 ] El álbum tuvo menos éxito en The Billboard 200. [ 22 ] Este concierto fue el espectáculo con mayor asistencia de la banda de todos los tiempos; según un artículo de 2017 de Paul Donoughue de ABC.net.au, "consolidó el lugar de [INXS] en la historia del pop". [ 47 ]
El 28 de marzo de 1992, INXS actuó en el controvertido Concierto por la Vida en Centennial Park en Sídney (un evento benéfico para el Centro de Investigación Cardíaca Victor Chang ), y entre los demás artistas que actuaron se encontraban Crowded House , Yothu Yindi , Jenny Morris , Diesel , Ratcat y Def FX . Debido al mal tiempo, la asistencia prevista de 100 000 personas no se alcanzó, y el evento solo recaudó 500 000 dólares. [ 48 ]
Welcome to Wherever You Are , producido por Mark Opitz y lanzado en agosto de 1992, [ 7 ] fue un álbum experimental que utilizó sitares y una orquesta de 60 piezas, añadiendo un sonido más "crudo". Recibió buenas críticas, alcanzando el número 1 en el Reino Unido [ 29 ] y en Suecia; [ 49 ] el número 2 en Australia y Suiza, [ 49 ] y el número 3 en Noruega, [ 49 ] pero tuvo menos éxito en las listas de EE. UU. (alcanzando el puesto número 16). [ 22 ] Los sencillos del álbum incluyeron " Taste It " y " Baby Don't Cry ", que fueron éxitos Top 20 en el Reino Unido, pero tuvieron menos éxito en los mercados de EE. UU. y Australia. [ 44 ] [ 24 ] [ 29 ]
En agosto de 1992, Hutchence sufrió una fractura de cráneo en un altercado en Copenhague. [ 50 ] Quedó con daño cerebral . [ 51 ] [ 52 ] La lesión provocó períodos de depresión y un aumento de la agresividad. Según Beers, Hutchence blandió un cuchillo y lo amenazó de muerte durante la grabación de Full Moon, Dirty Hearts en 1993. Beers recordó: "Durante esas seis semanas, Michael amenazó o se enfrentó físicamente a casi todos los miembros de la banda". [ 53 ]
Full Moon, Dirty Hearts , producido por Opitz, se lanzó en noviembre de 1993 y alcanzó el puesto número 3 en las listas del Reino Unido, [ 29 ] el número 4 en Australia, [ 44 ] el número 8 en Suecia, [ 54 ] el número 9 en Suiza, [ 54 ] el número 14 en Noruega; [ 54 ] no llegó al Top 50 en los EE. UU. [ 22 ] La canción que da título al álbum contó con la participación de Chrissie Hynde de The Pretenders , y otra canción, "Please (You Got That)", contó con la participación de Ray Charles . La banda hizo un álbum de video completo para el disco utilizando estudiantes australianos desconocidos para dirigir con la ayuda de Richard Lowenstein . Full Moon, Dirty Hearts recibió críticas mixtas. Fue el último disco bajo el contrato de INXS con Atlantic en los Estados Unidos. [ 5 ]
En 1997, INXS lanzó un álbum de regreso titulado Elegantly Wasted . [ 55 ] Tuvo un desempeño respetable en Australia (n.° 14), [ 44 ] [ 56 ] Canadá (n.° 14), [ 22 ] Francia (n.° 30), [ 56 ] Reino Unido (n.° 16) [ 29 ] (donde INXS tuvo más éxito en la década de 1990 que en la de 1980), Bélgica (n.° 7), [ 56 ] Suiza (n.° 13), [ 56 ] pero solo alcanzó el n.° 41 en Estados Unidos. [ 22 ]
El 22 de noviembre de 1997, Hutchence fue hallado muerto en su habitación del hotel Ritz-Carlton de Sídney. [ 57 ] El 6 de febrero de 1998, el forense del estado de Nueva Gales del Sur, Derrick Hand, presentó su informe, en el que dictaminó que la muerte de Hutchence fue un suicidio mientras estaba deprimido y bajo los efectos de las drogas y el alcohol. [ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]
1997–2003: Años de transición

INXS fue liderado por Hutchence durante 20 años, y su presencia en el escenario lo convirtió en el punto central de la banda. [ 5 ] [ 7 ] Después de su muerte, INXS no actuó en público durante casi un año, y luego solo hizo algunas presentaciones únicas con diferentes cantantes invitados hasta 2000. [ 6 ] El 14 de noviembre de 1998, tocaron en el Mushroom 25 Concert con Jimmy Barnes como vocalista principal para dos canciones: "The Loved One" y "Good Times". [ 6 ] [ 17 ] El 12 de junio de 1999, encabezaron la apertura del Stadium Australia en Sídney, con el cantautor estadounidense Terence Trent D'Arby y Russell Hitchcock como vocalistas invitados, interpretaron "New Sensation", "Kick", "Never Tear Us Apart" y "What You Need". [ 6 ] [ 17 ] En diciembre de 2000, INXS ofreció un concierto con los cantantes Suze DeMarchi y Jon Stevens compartiendo el protagonismo. Según se informó, a DeMarchi se le ofreció el puesto de cantante permanente en la banda. [ 60 ]
El ex vocalista principal de la banda australiana Noiseworks , Jon Stevens, comenzó a cantar con INXS de forma regular. [ 6 ] INXS fue uno de los artistas principales en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000 y luego realizó una gira por Sudamérica y Europa en 2001. [ 17 ] Stevens fue nombrado oficialmente miembro de INXS en 2002, y la banda comenzó a grabar nuevo material en noviembre. [ 6 ] Dejó la banda en octubre de 2003 para emprender una carrera en solitario. [ 6 ]
2004–2011: Estrella del rock: la era de INXS y JD Fortune
INXS volvió a ser noticia en 2004 cuando se anunció que un nuevo programa de telerrealidad titulado Rock Star: INXS presentaría un concurso para encontrar un nuevo vocalista principal para la banda. [ 8 ] El 20 de septiembre de 2005, JD Fortune ganó la competencia de once semanas y se convirtió en el nuevo vocalista principal de INXS. [ 8 ]

Con Fortune como vocalista principal, INXS lanzó el sencillo "Pretty Vegas" el 4 de octubre de 2005. El sencillo alcanzó el No. 5 en el ranking de iTunes Store de las canciones más descargadas diariamente en su primer día. Alcanzó el No. 9 en Australia [ 44 ] y el No. 37 en el Billboard Hot 100, [ 24 ] y se convirtió en un gran éxito de radio en Canadá, país natal de Fortune. El 29 de noviembre de 2005, Switch —el primer álbum de la banda con Fortune como vocalista principal— fue lanzado en Estados Unidos a través de Epic Records . La nueva formación de la banda comenzó una gira mundial para promocionar Switch en enero de 2006. [ 61 ] En septiembre de 2006, INXS y Epic Records separaron sus caminos. [ 62 ] INXS realizó una gira por Australia y Nueva Zelanda en marzo de 2007 con Simple Minds y la banda telonera Arrested Development . [ 63 ] La banda firmó con Petrol Electric Records en diciembre de 2008, reuniéndose con su antiguo mánager CM Murphy. [ 64 ]
El 16 de febrero de 2009, JD Fortune declaró a Entertainment Tonight Canada que INXS lo había despedido con un apretón de manos en un aeropuerto de Hong Kong. [ 65 ] Murphy negó esto y añadió que Fortune era el siguiente en su lista para llamar en relación con un importante contrato discográfico que estaba negociando para la banda. [ 66 ] En una entrevista del 6 de marzo de 2009, Fortune dijo que, tras regresar a Canadá desde Hong Kong, creía que aún quedaban dos etapas de la gira de INXS de 2007 por completar. Cuando se canceló el resto de la gira y la banda no respondió a sus llamadas durante 10 meses, creyó que estaba fuera de la banda. [ 67 ]
El 30 de noviembre de 2009, Andrew Farriss, Jon Farriss y Kirk Pengilly interpretaron una versión acústica de "Don't Change" con el Coro Qantas en los Premios Orgullo de Australia. [ 68 ] La banda actuó en los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver 2010 el 24 de febrero de 2010 con los cantantes invitados JD Fortune y la cantante argentina Deborah de Corral. [ 69 ]

Durante una entrevista de radio con Kirk Pengilly y JD Fortune en julio de 2010, justo antes del concierto de Broome, Pengilly confirmó que Fortune había regresado como el cantante permanente de la banda. En agosto de 2010, Petrol Records lanzó a las estaciones de radio australianas un sencillo promocional de una sola pista, "Never Tear Us Apart", con Ben Harper en la voz, un adelanto del próximo álbum tributo a Michael Hutchence de INXS, Original Sin . El 25 de septiembre de 2010, la banda actuó antes de la Gran Final de la AFL de 2010. El 19 de octubre de 2010, se anunció en el Courier Mail que INXS, con JD Fortune como vocalista, realizaría una gira como parte de los conciertos de la bodega A Day on the Green en febrero. [ 70 ]
La banda grabó un álbum en memoria de Michael Hutchence titulado Original Sin . Publicado en noviembre de 2010, el álbum contó con la participación de cantantes reconocidos de Australia y de todo el mundo, entre ellos Ben Harper , Patrick Monahan y Rob Thomas . [ 71 ]
En septiembre de 2011, INXS anunció que JD Fortune había vuelto a dejar la banda y que el cantautor norirlandés Ciaran Gribbin sería el líder de la banda para su próxima gira por Australia, Sudamérica y Europa en noviembre y diciembre de 2011. [ 72 ]
2011–2012: Últimos años

La banda lanzó una demo de una canción, titulada "Tiny Summer", en formato de streaming en su sitio web oficial en septiembre de 2011. Cuando INXS anunció la salida de Fortune, también anunciaron que el cantautor norirlandés Ciaran Gribbin sería el vocalista de la banda en su próxima gira por Australia, Sudamérica y Europa en noviembre y diciembre de 2011. [ 72 ]
En un concierto celebrado el 11 de noviembre de 2012 en el recién inaugurado Perth Arena , INXS anunció que darían su último concierto. Kirk Pengilly afirmó que era apropiado terminar donde habían empezado 35 años antes. [ 73 ]
Desarrollos posteriores
En 2013, la cadena de televisión australiana Seven Network anunció que produciría una miniserie centrada en las historias detrás de escena de la banda. La miniserie se tituló INXS: Never Tear Us Apart . El miembro de la banda, Tim Farriss, fue consultor de preproducción del programa. La miniserie se estrenó el 9 de febrero de 2014; el episodio final se emitió el 16 de febrero de 2014. La miniserie tuvo una gran audiencia y generó un renovado interés en la banda, lo que se tradujo en un repunte en las ventas de su música que los llevó nuevamente al primer puesto en las listas de música popular australianas. [ 74 ]
En 2019 se estrenó un documental sobre Michael Hutchence titulado Mystify . También se lanzó una banda sonora con temas de INXS. [ 75 ]
miembros de la banda
Cronología

Discografía
- INXS (1980)
- Bajo los colores (1981)
- Shabooh Shoobah (1982)
- El columpio (1984)
- Escucha como ladrones (1985)
- Kick (1987)
- X (1990)
- Bienvenido a Dondequiera que estés (1992)
- Luna llena, corazones sucios (1993)
- Despilfarrado con elegancia (1997)
- Switch (2005)
- Pecado Original (2010)
Legado
INXS ha sido citado como influencia por grupos como The 1975 , [ 76 ] Maroon 5 , [ 77 ] y Savage Garden . [ 78 ]
Según la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA) , INXS ha vendido más de 30 millones de álbumes solo en Estados Unidos, lo que los convierte en el tercer grupo musical australiano con mayores ventas en Estados Unidos, después de AC/DC y los Bee Gees . [ 79 ] Han vendido más de 50 millones de discos en todo el mundo. [ 13 ] [ 12 ]
En 2026, INXS fue nominado para el Salón de la Fama del Rock and Roll . [ 80 ] No fue incluido. [ 81 ]
Premios
INXS ha sido nominado a numerosos premios musicales, incluidos los premios ARIA , [ 9 ] los premios Grammy , [ 82 ] y los premios MTV Video Music Awards . [ 83 ]
Premios APRA de Música
Premios ARIA
INXS ha ganado seis premios de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA). [ 9 ] Además, la banda fue incluida en el Salón de la Fama de ARIA en 2001 junto con The Saints . [ 10 ] [ 90 ] La inclusión reconoció su logro de un "cuerpo significativo de trabajo grabado" y que "tuvieron un impacto cultural dentro de Australia". [ 90 ] INXS ha ganado otros seis premios ARIA, incluidos tres a 'Mejor Grupo' en 1987, 1989 y 1992. [ 9 ]
Premios ASCAP de Música Pop
Premios Countdown
Countdown fue una serie de televisión australiana de música pop emitida por la emisora nacional ABC-TV desde 1974 hasta 1987. Entre 1979 y 1987, presentó premios musicales, inicialmente en colaboración con la revista TV Week , pero posteriormente de forma independiente. [ 97 ] Los premios Countdown Music and Video Awards fueron sucedidos por los premios ARIA . [ 97 ] INXS ganó siete premios en la ceremonia de 1984, [ 5 ] que se emitió el 25 de mayo de 1985. [ 98 ] El 20 de abril de 1986 ganaron tres premios Countdown adicionales correspondientes a 1985. [ 99 ] Ganaron otro premio en la ceremonia final de 1986, de cinco nominaciones. [ 100 ]
Premios Grammy
INXS recibió tres nominaciones a los premios Grammy . [ 82 ]
Premios Internacionales de Rock
Los International Rock Awards (1989–91) fueron una ceremonia de premios musicales transmitida por ABC Television , para honrar a los mejores músicos del género rock. [ 102 ]
Premios Mo
Los Australian Entertainment Mo Awards (conocidos informalmente como los Mo Awards ) eran premios anuales de la industria del entretenimiento australiana. Reconocían los logros en el entretenimiento en vivo en Australia desde 1975 hasta 2016. INXS ganó dos premios durante ese período. [ 103 ]
Premios MTV Video Music Awards
INXS ganó cinco premios MTV Video Music Awards por su video de 1988 " Need You Tonight / Mediate ". [ 83 ]
Premios Pollstar a la industria de los conciertos
Los premios Pollstar Concert Industry Awards son una ceremonia anual de entrega de premios para homenajear a artistas y profesionales de la industria de los conciertos. [ 105 ]
Premios Brit
Premios Juno
Premios Mundiales de la Música
Premios de Música Žebřík
Notas
- ↑ El vídeo fue dirigido por Richard Lowenstein . [ 91 ]
- ↑ Nominación a Niven Garland por la ingeniería de sonido de las canciones de INXS "Baby Don't Cry", "Heaven Sent" y "Taste It". [ 92 ]
- ↑ El vídeo fue dirigido por Richard Lowenstein . [ 93 ]
- ↑ El premio fue compartido entre Richard Lowenstein por el video de INXS "Burn for You" y B Sharp Productions por el video de Mental As Anything "Apocalypso". [ 98 ]
- ↑ Premio a Richard Lowenstein y Lynn-Maree Milburn por el vídeo de INXS "What You Need". [ 99 ]
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Enlaces externos
- INXS
- Ganadores de los premios ARIA
- Ganadores de los premios Brit
- grupos musicales australianos de dance-rock
- Grupos musicales australianos de funk rock
- grupos musicales de la nueva ola australiana
- Miembros incorporados al Salón de la Fama de los Premios ARIA
- Artistas de Atlantic Records
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- Grupos musicales fundados en 1977
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- Disoluciones de estatutos en Australia en 2012
- Grupos musicales australianos de pub rock
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- sextetos musicales australianos
- Ganadores de los World Music Awards