
En música, la técnica extendida se refiere a métodos poco convencionales, heterodoxos o no tradicionales de canto o de interpretación de instrumentos musicales empleados para obtener sonidos o timbres inusuales . [ 1 ]
El uso de técnicas extendidas por parte de los compositores no es exclusivo de la música contemporánea (por ejemplo, el uso del col legno por parte de Hector Berlioz en su Sinfonía Fantástica es una técnica extendida) y trasciende las escuelas y estilos compositivos. Las técnicas extendidas también han florecido en la música popular . Casi todos los intérpretes de jazz hacen un uso significativo de técnicas extendidas de un tipo u otro, particularmente en estilos más recientes como el free jazz o el jazz de vanguardia . Los músicos de improvisación libre también han hecho un uso extensivo de técnicas extendidas.
Algunos ejemplos de técnicas extendidas incluyen tocar con arco debajo del puente de un instrumento de cuerda o con dos arcos diferentes, usar clics de teclas en un instrumento de viento, soplar y soplar con fuerza en un instrumento de viento sin boquilla, o insertar objetos encima de las cuerdas de un piano .
Entre los exponentes del siglo XX de las técnicas extendidas se encuentran Henry Cowell (uso de puños y brazos sobre el teclado, tocar dentro del piano), John Cage ( piano preparado ) y George Crumb . El Kronos Quartet , uno de los conjuntos más activos en la promoción de obras estadounidenses contemporáneas para cuarteto de cuerdas , interpreta con frecuencia música que amplía las posibilidades sonoras de los instrumentos.
Ejemplos
Vocal
- Sprechstimme (canto hablado)
- canto de armónicos (canto armónico o multifónicos vocales )
- ululato
- beatboxing (percusionistas vocales)
- gruñendo
- gritando y chillando
- susurro
- jadeo
- silbido
- silbido
- cacareo
- ladrido
- succión
Instrumentos de cuerda frotada
- tocar con una púa o un púa
- tocar con baquetas, mazos u otros objetos de percusión
- Inclinarse sobre el lado "incorrecto" de los dedos de la mano izquierda
- inclinándose detrás del puente
- frotar con arco las partes no cuerdas del instrumento [ 2 ]
- curvatura paralela en lugar de perpendicular
- vibrato exagerado
- pizzicato rápido , también llamado pizzicato de Bartók
- Golpear o frotar la caja de resonancia de los instrumentos de cuerda.
- raspaduras de cuerda con el dedo, la uña o un objeto
- efectos percusivos sobre el cuerpo del instrumento
- golpeando el diapasón
- efectos armónicos de "gaviota"
- desafinar una cuerda mientras se toca
- preparación
- efectos de resonancia
Instrumentos de cuerda pulsada
- usando un arco
- tocar con baquetas, mazos u otros objetos de percusión
- tocar con cuerdas cruzadas (lo que se denomina "efecto de caja" en la guitarra)
- pizzicato rápido, en el que una cuerda se tira alejándola del diapasón hasta que vuelve a su posición original y golpea el diapasón.
- El rascado de cuerdas, una técnica especialmente asociada con la guitarra eléctrica y el bajo eléctrico, se realiza con púa.
- efectos de percusión, como tocar la batería en el cuerpo de un instrumento de cuerda
- Silenciamiento con la palma y los dedos ("pizzicato")
- golpeando el diapasón
- Sonidos de cuerdas que chasquean y golpean (instrumentos de diapasón)
- preparación de una guitarra mediante la inserción de tornillos o piezas de metal en el puente o entre las cuerdas.
- desafinar una cuerda mientras se toca
- " Tercer puente ", una técnica de guitarra que utiliza la parte de la cuerda entre la cejuela y el dedo que la sujeta; véase la pieza para violonchelo Nomos Alpha de Xenakis para un efecto similar.
Piano
- piano preparado , es decir, introducir objetos extraños en el mecanismo del piano para cambiar la calidad del sonido.
- piano de cuerdas , es decir, golpear, pulsar o frotar las cuerdas directamente, o cualquier otra manipulación directa de las cuerdas.
- efectos de resonancia (silbar, cantar o hablar frente al piano)
- Al presionar silenciosamente una o más teclas, se permite que las cuerdas correspondientes vibren libremente, lo que permite que suenen armónicos simpáticos.
- tocar las cuerdas en los puntos nodales para crear armónicos
- uso percusivo de diferentes partes del piano, como el aro exterior.
- tapa de piano o cubierta de teclado que se cierra de golpe
- microtonos
- uso de las palmas, los puños o dispositivos externos para crear grupos de tonos
- uso de otros materiales para golpear las teclas
- ruidos de pedales
instrumentos de viento madera
- multifónicos
- armonía
- cambios de tono ("labio")
- Teclas que se activan ruidosamente sin soplar
- combinación de la boquilla de un instrumento con el cuerpo principal de otro, por ejemplo, usar una boquilla de saxofón alto en un trombón estándar.
- vibrar la lengua
- ruidos respiratorios
- soplar una boquilla o caña suelta
- cantar a través del instrumento mientras toca
- silenciamiento interno
- Golpe de tecla o de orificio de tono: sonido percusivo producido al golpear una o varias teclas contra sus orificios de tono.
- respiración circular
- lengua de bofetada
instrumentos de viento metal
- cantar a través del instrumento mientras toca
- sacudidas de cabeza exageradas de latón
- válvulas de activación ruidosa sin soplado
- cambios de tono ("labio")
- Combinación de la boquilla de un instrumento con el cuerpo principal de otro; por ejemplo, usar una boquilla de trompa en un fagot estándar.
- vibrato de lengua
- respiración circular
- doble zumbido
- interpretación de media válvula
- silenciadores no convencionales u otros objetos extraños en la campana (por ejemplo, piezas de fontanería)
- ruidos respiratorios
- soplar una boquilla desacoplada
Percusión
- Doble bombo rudimentario o "dinámico" en la batería, utilizando rudimentos de mano como redobles de doble golpe y toques de flam y tocándolos con los pies.
- apilar dos o más platillos , uno encima del otro, para cambiar las propiedades sonoras del instrumento.
- vibráfono de arco, platillos y gongs
- efectos de resonancia (por ejemplo, un platillo tocado sobre un timbal; un cencerro golpeado contra un bombo, etc.)
- cambios de tono en la percusión con mazos
- armonía
- Mazos de percusión hechos a medida , ocasionalmente fabricados para vibráfono o campanas tubulares (y otros instrumentos de percusión de tono en circunstancias cada vez más raras), que cuentan con más de una cabeza, lo que les permite producir múltiples tonos y acordes difíciles (aunque generalmente solo los acordes para los que fueron diseñados). Estos mazos se usan raramente, y los percusionistas a veces los fabrican ellos mismos cuando los necesitan. Cuando se utilizan, generalmente solo se usan una o dos veces en toda una obra, y se alternan con mazos convencionales; normalmente solo se usan cuando se toca un instrumento diferente en cada mano.
- golpear un gong y luego introducir el metal vibrante en una tina de agua, creando un glissando
- Colocar un platillo sobre la cabeza de un timbal
Electrónico
- electrónica añadida o control MIDI
- El turntablismo , como el scratching de discos o la manipulación de un disco o plato giratorio, a menudo realizado en combinación con una mesa de mezclas de DJ , para crear efectos de sonido y ritmos únicos.
- usar un " interruptor de apagado " en una guitarra eléctrica para crear sonidos rítmicos casi de rascado
- Modificación de circuitos : experimentación casera con teclados electrónicos y juguetes electrónicos.
- tocar instrumentos eléctricos sin amplificar, o amplificar las partes acústicas de instrumentos normalmente electrónicos (por ejemplo, el ruido de los dedos en las teclas).
- explotación de "defectos" inherentes del equipo (por ejemplo, forzar deliberadamente el aliasing en equipos digitales ; exagerar el zumbido o silbido proveniente de los altavoces, la retroalimentación acústica , el clic de una tecla en un órgano Hammond , etc.)
Órgano
Tocar registros parcialmente accionados (solo tiene efecto si los registros son de acción puramente mecánica, con un somier deslizante). Manipular registros mientras se mantiene una o más notas (posible en la mayoría de los órganos, pero más efectivo si los registros son de acción puramente mecánica, con un somier deslizante).
Otros instrumentos
Compositores destacados
- Jorge Antheil
- Béla Bartók
- Bruno Bartolozzi
- Luciano Berio
- Héctor Berlioz
- Heinrich Ignaz Franz Biber
- François-Adrien Boieldieu
- Guillermo Bolcom
- Pierre Boulez
- Glenn Branca
- Benjamin Britten
- Leo Brouwer
- John Cage
- Elliott Carter
- Aaron Cassidy
- Rhys Chatham
- Ghenadie Ciobanu
- Henry Cowell
- George Crumb
- Nicolás-María Dalayrac
- Peter Maxwell Davies
- Stuart Dempster
- Pascal Dusapin
- Juan Eaton
- Robert Erickson
- Julio Estrada
- Carlo Farina
- Morton Feldman
- Brian Ferneyhough
- Carlo Forlivesi
- Sofía Gubaidulina
- Jonathan Harvey
- Hans Werner Henze
- Dick Higgins
- Gustav Holst
- Toshio Hosokawa
- Alan Hovhaness
- Tobias Hume
- Carlos Ives
- Ben Johnston
- Garth Knox
- Panayiotis Kokoras
- Nikita Koshkin
- Sophie Lacaze
- Helmut Lachenmann
- György Ligeti
- Gustav Mahler
- Eric Mandat
- José Maneri
- Michael Markowski [ 3 ]
- Meredith Monk
- Ken Namba
- Luigi Nono
- Andrés Norman
- Paulina Oliveros
- Leo Ornstein
- Sean Osborn
- Owen Pallett
- Arvo Pärt
- Krzysztof Penderecki
- Gérard Pesson
- Sun Ra
- Lou Reed
- Doina Rotaru
- Christopher Rouse
- Kaija Saariaho
- Camille Saint-Saëns
- Giacinto Scelsi
- Juan Schneider
- Arnold Schoenberg
- Salvatore Sciarrino
- Stephen Scott
- Karlheinz Stockhausen
- Igor Stravinsky
- Toru Takemitsu
- Bertram Turetzky
- Ken Ueno
- Galina Ustvolskaya
- Franco Venturini
- Heitor Villa-Lobos
- Claude Vivier
- Carl Maria von Weber
- Jörg Widmann [ 4 ]
- Iannis Xenakis
- La Monte Young
- Frank Zappa
- Juan Zorn
Artistas destacados
Bajo
Fagot
Violonchelo
Clarinete
Batería y percusión
Flauta
Guitarra
- Ichirou Agata
- Cristian Amigo
- Derek Bailey
- Syd Barrett
- Adrian Belew
- Cabeza de cubo
- Herman Li
- Nels Cline
- Roland Dyens
- Dominic Frasca
- Fred Frith
- Puertas Synyster
- Jonny Greenwood
- Sala de médicos de cabecera
- Michael Hedges
- Jimi Hendrix
- Evan Hirschelman
- Martín Irigoyen
- Enver İzmaylov
- Jónsi
- Rey Kaki
- Uwe Kropinski
- Arto Lindsay
- Andy McKee
- Erik Mongrain
- Thurston Moore
- Tom Morello
- Jimmy Page
- Štěpán Rak
- Lee Ranaldo
- Preston Reed
- Marc Ribot
- Keith Rowe
- Joe Satriani
- Nigel Tufnel
- Steve Vai
Arpa
Bocina
Oboe
Piano
Saxófono
Trombón
Tuba
Trompeta
Viola
Violín
Voz
- Blixa Bargeld
- Cathy Berberian
- Jaap Blonk
- Brian Chippendale
- Collegium Vocale Köln
- George Fisher
- Diamanda Galás
- Peter Hammill
- Roy Hart
- Shelley Hirsch
- Juana La Bárbara
- Bobby McFerrin
- Meredith Monk
- David Moss
- Sainkho Namtchylak
- Mike Patton
- Maja Ratkje
- Demetrio Stratos [ 7 ]
- Tanya Tagaq
- Kazuki Tomokawa
- Ken Ueno
- Michael Vetter
- Trevor Wishart
Otro
Véase también
Referencias
- ↑ Burtner, Matthew (2005). " Making Noise: Extended Techniques after Experimentalism Archived 2011-06-04 at the Wayback Machine ", NewMusicBox.org .
- ↑ "Mapa del violonchelo :: Índice" . www.cellomap.com . Archivado del original el 29/10/2017 . Consultado el 28/10/2017 .
- ↑ La cueva que temes. Michael Markowski. (14 de julio de 2024). https://www.michaelmarkowski.com/music/the-cave-you-fear/
- 1 2 Dierickx, Zachary (2018). The Clarinet Works of Jörg Widmann: A Performance Guide to Fantasie for Clarinet Solo with a Survey of Unaccompanied Clarinet Repertoire and Guide to Contemporary Techniques (DMA). Ohio State University. Archivado del original el 2 de junio de 2019. Recuperado el 2 de junio de 2019 .
- ↑ "Garth Knox – Violista y compositor" . www.garthknox.org . Consultado el 28 de octubre de 2017 .
- ↑ "Anne Lanzilotti" .
- ↑ Ceolin Elena; Tisato Graziano; Zattra Laura. "Demetrio Stratos replantea las técnicas vocales: una investigación histórica en el ISTC de Padua" (PDF) . Actas de la Conferencia SMC 2011 (Computación de Sonido y Música), Padua, 6-9 de julio de 2011. págs. 48-55 . Archivado del original (PDF) el 4 de marzo de 2016. Consultado el 11 de enero de 2013 .
Lecturas adicionales
- Bruno Bartolozzi ; Nuevos sonidos para instrumentos de viento-madera , segunda edición, traducido por Reginald Smith Brindle . Londres y Nueva York: Oxford University Press, 1982. ISBN 978-0-19-318611-8.
- Stuart Dempster ; El trombón moderno: una definición de sus modismos , The New Instrumentation 3. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1979. ISBN 978-0-520-03252-1.
- Michael Edward Edgerton; La voz del siglo XXI . La nueva instrumentación 9. Lanham, Maryland: Scarecrow Press, 2004. ISBN 978-0-8108-5354-6.
- Douglas Hill . Técnicas extendidas para la trompa: Manual práctico para estudiantes, intérpretes y compositores . [Sl]: Alfred Music Publishing, 1996. ISBN 978-0-7692-2355-1.
- Evan Hirschelman ; Arte acústico: Técnicas de tapping, slapping y percusión para guitarra clásica y fingerstyle . Clases particulares (Musicians Institute). Milwaukee: Musicians Institute Press/Hal Leonard, 2011. ISBN 978-1-4234-0571-9.
- Linda L. Holland y Evan Conlee. Introducción a la técnica extendida , 5 vols. [Ridgefield, Wash.]: Con Brio, 1999.
- Thomas Howell; La flauta de vanguardia: Manual para compositores y flautistas . La nueva instrumentación 2. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1974. ISBN 978-0-520-02305-5.
- Ruth Inglefield y Lou Ann Neill; Escritura para arpa de pedales: Manual estandarizado para compositores y arpistas . The New Instrumentation 6. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1985. ISBN 978-0-520-04832-4.
- J. Michael Leonard; Técnica extendida para el saxofón . Wayland, MA : Black Lion Press, 2004.
- Gardner Read ; Técnicas instrumentales contemporáneas . Nueva York: Schirmer Books, 1976. ISBN 978-0-028-72100-2.
- Gardner Read ; Un tesauro de recursos orquestales . Nueva York: Greenwood Press, 1969. ISBN 978-0-837-11884-0.
- Philip Rehfeldt ; Nuevas direcciones para el clarinete , edición revisada. La nueva instrumentación 4. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1994. ISBN 978-0-520-03379-5Reimpreso en Lanham, MD: The Scarecrow Press, 2013.
- Jamie Leigh Sampson ; Técnicas contemporáneas para el fagot: multifónicos . Bowling Green, OH: ADJ·ective New Music, LLC, 2014. ISBN 978-0-615-99938-8.
- John Schneider ; La guitarra contemporánea , edición revisada y ampliada. Lanham, Maryland: Rowman & Littlefield, 2015. ISBN 978-1-442-23789-6.
- Reginald Smith Brindle ; Percusión contemporánea . Londres y Nueva York: Oxford University Press, 1991. ISBN 978-0-19-816247-6.
- Patricia y Allen Strange; El violín contemporáneo . La nueva instrumentación 7. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 2001. ISBN 978-0-520-22409-4.
- Bertram Turetzky ; El contrabajo contemporáneo , edición nueva y revisada. La nueva instrumentación 1. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1989. ISBN 978-0-520-06381-5.
Enlaces externos
- Shaken Not Stuttered de Anne Lanzilotti . Técnicas avanzadas para cuerdas. Incluye vídeos de clases magistrales y sugerencias de notación.
- Mapa para violonchelo de Ellen Fallowfield
- Tablas de digitación para instrumentos de viento madera
- Nuevos sonidos para flauta de Mats Möller
- Guía sobre cómo preparar una guitarra en hypercustom.com
- La orquesta: Manual del usuario, de Andrew Hugill con la Orquesta Philharmonia. Incluye definiciones, descripciones y entrevistas en vídeo sobre técnicas avanzadas para casi todos los instrumentos orquestales comunes.
- oddmusic Un sitio web dedicado a instrumentos y recursos musicales únicos, extraños, étnicos, experimentales e inusuales.
- Técnicas extendidas
- Técnicas de interpretación musical
- música clásica contemporánea
- música clásica del siglo XX