Museo Arqueológico de Delfos

El 2 de mayo de 1903 se inauguró un primer museo, bastante pequeño,  para celebrar el fin de la primera gran campaña arqueológica de excavaciones francesas y para exhibir los hallazgos. El edificio fue diseñado por el arquitecto francés Albert Tournaire y financiado por un fideicomiso establecido por el banquero y filántropo griego Andreas Syngros . Dos alas enmarcaban un pequeño edificio central. La disposición de la colección, diseñada por el director de la expedición arqueológica, Théophile Homolle , se inspiró en la idea de que las partes arquitectónicas y las esculturas debían colocarse «en contexto». Así, partes de los principales monumentos del yacimiento fueron reconstruidas con yeso. ^{[ 3 ] (p 17)} Sin embargo, las piezas ocupaban cada centímetro del espacio disponible, lo que hacía que la exposición pareciera bastante abarrotada. Además, el enfoque museográfico carecía de cualquier ordenación cronológica o temática. Se consideraba que la calidad de las piezas era evidente por sí misma. La primera exposición estaba, por lo tanto, destinada más al deleite visual que a cualquier propósito educativo.

A pesar de la admiración que inspiraba en la comunidad griega e internacional, ya en la década de 1930 el museo se estaba quedando pequeño para albergar nuevos hallazgos o el creciente número de turistas. ^{[ 2 ]} Además, su disposición (o, mejor dicho, la falta de ella) y las restauraciones de yeso eran objeto de crecientes críticas. Finalmente, su aspecto general fue criticado por ser demasiado «francés» en un período que insistía en la «grecia». La construcción de un nuevo edificio se inició en 1935. El nuevo museo era representativo de las tendencias arquitectónicas del período de entreguerras y se terminó en 1939, incluyendo una nueva disposición de los objetos a cargo del profesor de arqueología de Tesalónica , Constantinos Romaios . La reorganización de las colecciones arcaicas se confió al arqueólogo francés Pierre de La Coste-Messelière , quien descartó las restauraciones de yeso de artefactos importantes, incluido el del Tesoro de Sifnia, que se había convertido en una de las principales atracciones. Las antigüedades se presentaron en orden cronológico, listadas y etiquetadas. ^{[ 3 ] (págs. 18, 24)}

Sin embargo, este sistema solo estuvo vigente por un breve período. El estallido de la Segunda Guerra Mundial representó una grave amenaza para las antigüedades que se encontraban almacenadas. Parte de ellas se conservó en Delfos, en las antiguas tumbas romanas o en fosas excavadas especialmente frente al museo. Los objetos más valiosos (los objetos crisoelefantinos , la estatua de plata de un toro descubierta tres meses antes del estallido de la guerra y el auriga) fueron enviados a Atenas para ser almacenados en las bóvedas del Banco de Grecia . Permanecieron allí durante diez años. El auriga estuvo expuesto en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas hasta 1951. La región de Delfos se encontraba en el centro de la zona de combate durante la Guerra Civil Griega y el museo no reabrió sus puertas hasta 1952. Durante seis años, los visitantes pudieron contemplar el sistema previsto en 1939. Sin embargo, el museo resultó insuficiente y fue necesario emprender una nueva fase de construcción, que se completó en 1958. ^{[ 3 ] (pp. 24-25)}

La renovación del museo fue encomendada al arquitecto Patroklos Karantinos y el arqueólogo Christos Karouzos fue enviado desde el Museo Arqueológico Nacional de Atenas para reorganizar la colección, bajo la supervisión de la éfora de Delfos, Ioanna Constantinou. Karantinos creó dos nuevas salas de exposiciones y modificó la estructura para permitir la entrada de más luz natural al edificio. La disposición de la colección se mantuvo cronológica, pero se dio mayor importancia a la escultura, separando cada vez más las estatuas de sus contextos arquitectónicos. El museo reabrió sus puertas en 1961. ^{[ 3 ] (p 25)} y pronto se convirtió en una de las atracciones turísticas más visitadas de Grecia: en 1998, recibió más de 300.200  visitantes, casi tantos como el Museo Arqueológico Nacional de Atenas en el mismo período (325.000  visitantes). ^{[ 1 ] [ 3 ] (p 25)}

Entre 1999 y 2003, el museo experimentó otra fase de renovaciones, llevadas a cabo por el arquitecto griego Alexandros Tombazis . Estas incluyeron la construcción de una nueva fachada de estilo contemporáneo y una nueva sala para el auriga. El resto del museo fue rediseñado en un estilo moderno y adaptado para facilitar la circulación de los visitantes. También se crearon un nuevo vestíbulo, una amplia cafetería y una tienda de regalos. ^{[ 2 ]} La colección se reorganizó para conciliar la necesidad de exhibir eficazmente las principales atracciones del museo con el deseo de presentar las últimas teorías y descubrimientos de la investigación arqueológica e histórica. Asimismo, se hizo un esfuerzo por ilustrar piezas hasta entonces olvidadas, como la fachada clásica del Templo de Apolo . El museo reabrió sus puertas para su centenario. ^{[ 3 ] (pp. 15, 25)}

Las dos primeras salas están dedicadas a los objetos más antiguos. La exposición comienza con hallazgos micénicos , en particular figurillas de arcilla, entre las que destaca una importante figura femenina sentada en una silla de tres patas, considerada precursora de los trípodes posteriores. Sin embargo, la mayoría de las piezas expuestas son ofrendas votivas de bronce, datadas entre los  siglos VIII y VII a. C., incluyendo trípodes y calderos de bronce con elementos decorativos inspirados en criaturas míticas, como grifos , así como figurillas de bronce de guerreros. Los objetos expuestos datan del final del periodo geométrico y del principio del periodo arcaico .

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  Figuritas de bronce, en su mayoría guerreros.
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  Cabeza de grifo (bronce)
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  escudo votivo de bronce
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  cascos de bronce
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  Kouros de estilo daédrico, bronce
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  Torso de un kouros

La sala 3 está dominada por los Kouroi de Delfos , estatuas masculinas arcaicas conocidas también como Cleobis y Bitón , que fueron producidas en Argos entre el 610 y el 580  a. C. También contiene las metopas del Tesoro de los Sicionios . ^{[ 4 ] (p 415)} Estas últimas incluyen cuatro metopas hechas de piedra porosa amarillenta de Sición , provenientes del llamado "monóptero". Representan escenas de la expedición argonauta, una escena del mito de los Dioscuros raptando los bueyes de Arcadias con la ayuda de sus primos, Idas y Lyngeus, algunas escenas de la caza del jabalí de Calidón y, finalmente, la escena del rapto de Europa por Zeus transformado en toro. Algunas figurillas de bronce del  siglo VI a. C. también se exhiben en la misma sala, entre las que destaca una figurilla de Apolo, realizada por un taller laconio. En una de las vitrinas, fijada a la pared, se exhibe una baldosa de bronce que representa una escena de la Odisea: un hombre, probablemente Odiseo , atado bajo el vientre de un carnero, posiblemente escapa de la cueva de Polifemo; otra baldosa muestra a Heracles llevando el jabalí de Erimanto al rey Euristeo , quien se esconde en una jarra, aterrorizado. Finalmente, también se exhiben simas de dos tesoros arcaicos; están hechas de terracota y decoradas con rosetas y motivos en espiral.

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  Cleobis y Bitón
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  Odiseo bajo el vientre de un carnero.

Esta sala está dedicada a las preciosas ofrendas halladas en una fosa del Camino Sagrado: la estatua de plata de un toro y las estatuas crisoelefantinas ^{[ 4 ] (p. 415)} , que se cree que representan la tríada apolínea, es decir , Apolo , Artemisa y su madre, Leto . La sala recuerda a una caja fuerte donde se permite el acceso a los visitantes para admirar los objetos preciosos.

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  Estatua de un toro .
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  Torso de la escultura crisoelefantina de Artemisa.
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  Torso de la escultura crisoelefantina de Apolo.
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  Torso de la escultura crisoelefantina de Leto.

Esta sala muestra la Esfinge de Naxos y los frisos del Tesoro de Sifnia . ^{[ 4 ] (pp 414–415)} Las partes del tesoro expuestas incluyen una de las dos Korae , es decir, las elegantes figuras femeninas que sostienen el vestíbulo del tesoro, uno de los capiteles y partes del friso. La parte oriental del friso presenta escenas relacionadas con la guerra de Troya, como la convención de los dioses, una escena de batalla frente a Troya (friso oriental), una Gigantomaquia (friso septentrional), el Juicio de Paris (friso occidental) y el rapto de una mujer (friso meridional), identificado con el rapto de Hipodameia por Pélope o con el de las hijas de Leucipo por los Dioscuros. También se conservan las esculturas del frontón del tesoro, que representan el feudo entre Heracles y Apolo por la posesión del trípode délfico.

Sin embargo, la pieza más impresionante es la esfinge . Se trata de una enorme estatua que coronaba una columna jónica con capitel, alcanzando una  altura total de 12 metros. La columna se encontraba cerca del Halos . La esfinge fue dedicada por la ciudad de Naxos , una rica isla del Egeo en su época de esplendor, entre el 575 y el 560  a. C. Una inscripción en la base de la columna renueva el derecho de " promanteia " para Naxos en el siglo IV a . C.

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  Esfinge de Naxos
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  Parte de uno de los frisos del Tesoro de Sifnia
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  Frontón oriental del Tesoro de Sifnia
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  Parte del friso que va desde el Tesoro de los Sifnios
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  Cariátide del Tesoro de Sifnia

Esta sala contiene las fachadas arcaica y clásica del Templo de Apolo . ^{[ 4 ] (pp 415–416)} Las esculturas arcaicas, hechas de mármol de Paros, incluyen un carruaje con cuatro caballos, que transportan a Apolo. A la izquierda del carruaje se encontraban tres figuras femeninas, posiblemente las hijas de Cécrope , rey de Atenas, y a la derecha tres figuras masculinas. La escena se identifica como la llegada de Apolo a Delfos. El acroterio central del templo representaba a una victoria (Nike) corriendo con la rodilla levantada en el aire. Los dos acroterios laterales representaban esfinges. Las esculturas del frontón occidental representaban una Gigantomaquia . Ambos frontones se atribuyen al escultor ateniense Antenor .

Las esculturas de los frontones del  templo del siglo IV fueron realizadas en mármol pentélico . En el frontón oriental, Apolo aparece sentado sobre un trípode, flanqueado por Leto, Artemisa y las Musas. En el frontón occidental se representa a Dioniso, rodeado de figuras femeninas, las Tíades. Ambos frontones se atribuyen a los escultores Praxias y Andróstenes.

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  Esculturas del antiguo templo de Apolo.
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  Escultura de Dioniso, procedente del templo clásico de Apolo.

Estas dos salas contienen objetos del Tesoro de los Atenienses ; la primera sala contiene las metopas , la segunda contiene acroterios, esculturas de frontones e inscripciones. ^{[ 4 ] (p 416)} Los dos frontones del Tesoro de los Atenienses están fragmentados y representan, aparentemente, el encuentro de Teseo y Pirítoo (frontón oriental) y Heracles en una escena de batalla (frontón occidental). Veintisiete de las treinta metopas del tesoro también se conservan. Tienen representaciones en alto relieve. Las metopas del lado oriental representan una Amazonomaquia. Las metopas del lado sur representan las hazañas heroicas de Teseo, como la muerte del Minotauro, el toro de Maratón, el héroe con una amazona, el héroe con la diosa Atenea, la lucha contra el bandido Cerción y contra Escirón. En el lado norte se representan nueve hazañas heroicas de Heracles, como la lucha contra Gerión , en cuatro metopas consecutivas, en un estilo "narrativo" inusual.

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  Metopa del Tesoro de los Atenienses
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  Metopa del Tesoro de los Atenienses
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  Metopa del Tesoro de los Atenienses
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  Metopa del Tesoro de los Atenienses

La sala contiene fragmentos de los Himnos Délficos y el kílix ático de fondo blanco con la representación de Apolo tocando la lira.

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  Primer himno délfico , primera y segunda estrofa
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  Primer himno délfico, tercera estrofa
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  Segundo himno délfico

Los objetos de estas dos salas proceden del Templo de Atenea Pronaia . ^{[ 4 ] (p 416)} Entre ellos destacan esculturas del Tesoro de los Masaliotas y del Tesoro Dórico. Dos acroterios con forma de figuras femeninas corriendo se han atribuido al templo de Atenea. Elementos arquitectónicos del muro norte de la sala, como simas, canaletas con forma de cabeza de león y acroterios con forma de antemia, así como partes de acroterios de Nike, pertenecen también a diversos edificios del santuario, datan de los períodos arcaico tardío y clásico y conservan rastros de sus colores originales. En el centro de la sala hay vitrinas exentas que exhiben tres figurillas de bronce: una figurilla corintia de un hombre tocando la flauta doble (460-450  a. C.), dos atletas desnudos de la misma época procedentes de un taller ático, y un magnífico incensario de bronce con forma de peplóforo, una figura femenina que sostiene sobre su cabeza un caldero para quemar incienso. Las tres figurillas fueron halladas en el foso del Camino Sagrado junto con las estatuas crisoelefantinas y otros objetos.

En el lado occidental se exhibe una vitrina con figurillas de bronce que datan de la primera mitad del siglo V a. C., así como fragmentos de estatuas de bronce de mayor tamaño. Entre estas últimas destacan la parte de una grulla y la de un himatión decorado con motivos de meandros e incrustaciones de cobre.

La sala 10, por otro lado, contiene partes del Tholos de Delfos , el edificio circular que sobresale en el santuario de Atenea Pronaia, datado en el primer cuarto del  siglo IV a. C. Se han encontrado dos filas de simas con cabezas de león y dos filas de metopas . La primera fila de metopas decoraba la cara exterior y la fila con las figuras más pequeñas pertenecía a la cara interior del pterón. La decoración esculpida se completaba con acroterios en forma de mujeres vestidas con peplos flotantes. Las metopas exteriores representaban una amazonomaquia y una centauromaquia. Las esculturas del Tholos datan de 380-370  a. C. y constituyen magníficos ejemplares de la escultura clásica tardía, que recuerdan a las esculturas del Asclepeion de Epidauro . Varias de ellas habían sufrido daños en la Antigüedad tardía.

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  Esculturas de bronce del siglo V a. C.

La sala contiene objetos del Clásico tardío y del Helenístico temprano, entre los que se encuentran las Bailarinas de Delfos y el exvoto de Daochos . ^{[ 4 ] (p416)} Daochos  II fue tetrarca de Tesalia entre 336 y 332  a. C. El exvoto consistía en una base rectangular de 11  metros de largo que tenía aberturas para sostener nueve estatuas, descubiertas a su alrededor. Ocho de las estatuas fueron identificadas por inscripciones. De derecha a izquierda se representaban posiblemente a un Apolo sentado, junto a él Acnonio, antiguo tetrarca de Tesalia, con sus tres hijos, Agias, Telémaco y Agelao, vencedores en varios juegos atléticos, luego Daochos  I, Daochos  II y finalmente Sísifo  II, hijo de este último. Algunas de las figuras, al menos, se han atribuido a Lisipo .

Por otro lado, la columna de las Bailarinas de Delfos se identifica por la inscripción en su base. Fue dedicada por los atenienses y está hecha de mármol pentélico. La columna termina en una composición de hojas de acanto de la que brotan tres figuras femeninas con las manos alzadas, como si estuvieran bailando. Probablemente sostenían un trípode (actualmente desaparecido) coronado por el omphalos, también expuesto en la misma sala. Entre las demás piezas importantes de la sala se encuentran una estatua de Apolo del tipo Patroos y la estatua de un hombre con himatión, datada en el siglo V a. C. , así como la estatua de un anciano con himatión que deja el hombro derecho y el pecho descubiertos, identificado como un sacerdote de Apolo o un filósofo y datado en el 280  a. C.

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  Dedicación de Daochos
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  Estatua de Agias de Farsala , posiblemente obra de Lisipo o de su hijo Eutícrates , parte de la ofrenda de Daochos.
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  Bailarines de Delfos
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  Ombligo

La sala 12 contiene objetos del período helenístico tardío y romano , incluyendo una famosa estatua de Antínoo . ^{[ 4 ] (p 416)} La pieza principal de la estatua de Antínoo , favorito del emperador Adriano , es probablemente uno de los mejores ejemplares de las representaciones del joven que se erigieron por todo el Imperio romano tras su prematura muerte por orden del emperador. Cerca de Antínoo se encuentra la cabeza de un hombre que probablemente representa a Tito Quincio Flaminino , el general romano que conquistó Delfos en el 198  a. C. En el centro de la sala se encuentra un altar redondo de mármol pentélico procedente del Santuario de Atenea Pronaia. Está decorado con tres bandas con motivos de cimacios rectos y astrágalos y doce figuras femeninas. Data del siglo II a. C. Otra pieza importante es el pedestal con el friso en relieve que constituye el Monumento de Emilio Paulo .

A lo largo del lado sur de la sala se exhiben fragmentos del friso romano que decoraba el teatro. Estos consisten en representaciones de escenas de la vida y las hazañas de Heracles, como el jardín de las Hespérides , Cerbero , el león de Nemea , un centauro, Anteo , el cinturón de Hipólita , los caballos de Diomedes , etc.

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  Antinoo , mármol de Paros, época de Adriano.
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  Busto del cónsul romano Tito Quincio Flaminino
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  Estatua de un filósofo, que se cree que es Plutarco o Platón.

Esta es la habitación del Auriga . ^{[ 4 ] (p 417)} La estatua constituía uno de los mejores ejemplos de  escultura en bronce del siglo V, del llamado estilo austero. Pertenecía a un complejo mayor que incluía el carro, los caballos y posiblemente un mozo de cuadra.

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  Auriga de Delfos , bronce, 475  a. C.
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  Otra vista del auriga

Esta última sala está dedicada a los últimos años del santuario. ^{[ 4 ] (p 417)} Se exhiben tres cabezas de mármol: una cabeza de Heracles posiblemente datada en el  siglo I d. C., la cabeza de un filósofo de la Antigüedad tardía, datada en el  siglo IV d. C. y la cabeza de un sacerdote o filósofo datada en el  siglo II d. C. En el pasado se la había identificado como una cabeza de Plutarco. Una estela hermaica cercana lleva una inscripción dedicatoria a Plutarco y probablemente contenía una estatua de la cabeza del antiguo autor, pero esta última no se ha conservado.

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  Cabeza de un filósofo, que se cree que es Plutarco (izquierda). Herma de una ofrenda votiva con el busto de Plutarco (derecha).
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  Inscripción en la estela votiva de Plutarco.
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  Escultura de mármol con cabeza barbuda que se dice que representa a Heracles .