Génesis (banda)

Los miembros fundadores de Genesis, Peter Gabriel , Tony Banks , Anthony "Ant" Phillips , Mike Rutherford y el baterista Chris Stewart , se conocieron en Charterhouse School , una escuela pública en Godalming , Surrey . Banks y Gabriel llegaron a la escuela en septiembre de 1963, Rutherford en septiembre de 1964 y Phillips en abril de 1965. ^{[ 1 ]} Los cinco eran miembros de una de las dos bandas de la escuela; Phillips y Rutherford estaban en Anon con el cantante Richard Macphail , el bajista Rivers Jobe y el baterista Rob Tyrrell, mientras que Gabriel, Banks y Stewart formaban Garden Wall . ^{[ 1 ]}

En enero de 1967, después de que ambos grupos se separaran, Phillips y Rutherford continuaron escribiendo juntos y procedieron a hacer una cinta demo en el estudio casero de un amigo, invitando a Banks, Gabriel y Stewart a grabar con ellos en el proceso. El grupo grabó seis canciones: "Don't Want You Back", "Try a Little Sadness", "She's Beautiful", "That's Me", "Listen on Five" y "Patricia", una instrumental. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Cuando quisieron grabar profesionalmente, buscaron a Jonathan King , exalumno de Charterhouse , quien parecía una elección natural como su editor y productor tras el éxito de su sencillo de 1965, " Everyone's Gone to the Moon ", que alcanzó el top 5 en el Reino Unido. ^{[ 3 ]} Un amigo del grupo le dio la cinta a King, quien se mostró inmediatamente entusiasmado. ^{[ 4 ]} Bajo la dirección de King, el grupo, de entre 15 y 17 años, firmó un contrato de grabación de un año con Decca Records . ^{[ 5 ]}

De agosto a diciembre de 1967, ^{[ 6 ]} los cinco grabaron una selección de posibles sencillos en los estudios Regent Sound en Denmark Street , Londres, donde intentaron piezas más largas y complejas, pero King les aconsejó que se apegaran al pop más directo. ^{[ 7 ]} En respuesta, Banks y Gabriel escribieron " The Silent Sun ", un pastiche de los Bee Gees , una de las bandas favoritas de King, que fue grabado con arreglos orquestales añadidos por Arthur Greenslade . ^{[ 1 ]} El grupo intercambió varios nombres para la banda, incluyendo la sugerencia de King de "Gabriel's Angels", antes de tomar la sugerencia de King de "Genesis", indicando el comienzo de su carrera como productor. King eligió "The Silent Sun" como su primer sencillo, con "That's Me" en la cara B , lanzado en febrero de 1968. ^{[ 8 ] [ 9 ]} Logró cierta difusión en BBC Radio One y Radio Caroline , pero no tuvo éxito comercial. Un segundo sencillo, "A Winter's Tale"  / "One-Eyed Hound", salió en mayo de 1968, pero también tuvo pocas ventas. ^{[ 10 ]} Tres meses después, Stewart dejó el grupo para continuar con sus estudios. ^{[ 9 ]} Fue reemplazado por su compañero de Charterhouse, John Silver . ^{[ 11 ]}

King creía que el grupo lograría un mayor éxito con un álbum. ^{[ 11 ]} El resultado, From Genesis to Revelation , se produjo en Regent Sound en diez días durante las vacaciones de verano de su escuela en agosto de 1968. ^{[ 12 ]} King reunió las pistas como un álbum conceptual , que él mismo produjo. Greenslade agregó más arreglos orquestales a las canciones, pero la banda no fue informada de este hecho hasta que se lanzó el álbum. Phillips estaba molesto por las adiciones de Greenslade. ^{[ 13 ]} Cuando Decca encontró una banda estadounidense que ya se llamaba Genesis, King se negó a cambiar el nombre de su grupo. Llegó a un compromiso eliminando su nombre de la portada del álbum, lo que resultó en un diseño minimalista con el título del álbum impreso sobre un fondo negro liso. ^{[ 14 ]} Cuando el álbum se lanzó en marzo de 1969, se convirtió en un fracaso comercial porque muchas tiendas de discos lo colocaron en la sección de música religiosa al ver el título. ^{[ 9 ]} Banks recordó que "después de un año más o menos", el álbum había "vendido 649 copias". ^{[ 15 ]} Un tercer sencillo, "Where the Sour Turns to Sweet"  / "In Hiding", fue lanzado en junio de 1969. ^{[ 10 ]} Ninguno de los lanzamientos tuvo éxito comercial. La falta de éxito comercial llevó a la separación de la banda con King y Decca. ^{[ 16 ]} King continuó teniendo los derechos del álbum, que ha tenido numerosas reediciones. En 1974, alcanzó el puesto número 170 en la lista de éxitos de EE. UU. ^{[ 9 ] [ 17 ]}

Después de que se grabó el álbum, la banda se separó durante un año; Gabriel y Phillips se quedaron en Charterhouse para terminar los exámenes, Banks se matriculó en la Universidad de Sussex y Rutherford estudió en el Farnborough College of Technology . ^{[ 18 ]} Se reunieron a mediados de 1969 para discutir su futuro, ya que sus ofertas de estudios superiores podrían resultar en la separación del grupo. Phillips y Rutherford decidieron hacer de la música su carrera a tiempo completo, ya que estaban comenzando a escribir música más compleja que sus canciones anteriores con King. ^{[ 19 ]} Después de que Banks y Gabriel decidieran hacer lo mismo, los cuatro regresaron a Regent Sound en agosto de 1969 y grabaron cuatro demos más con Silver: "Family" (más tarde conocida como "Dusk"), "White Mountain", "Going Out to Get You" y "Pacidy". La cinta fue rechazada por cada sello discográfico que la escuchó. ^{[ 20 ]} Silver luego dejó el grupo para estudiar gestión de ocio en los Estados Unidos. Su sustituto, el baterista y carpintero John Mayhew , fue encontrado cuando Mayhew buscaba trabajo y dejó su número de teléfono "con gente de todo Londres". ^{[ 9 ] [ 21 ] [ 22 ]}

A finales de 1969, Genesis se retiró a una casa de campo propiedad de los padres de Macphail, en Wotton , Surrey, para escribir, ensayar y desarrollar su puesta en escena. ^{[ 23 ]} Se tomaron su trabajo en serio, tocando juntos hasta once horas al día. ^{[ 24 ]} Su primer concierto en vivo como Genesis tuvo lugar en septiembre de 1969 en el cumpleaños de un adolescente. ^{[ 1 ] [ 25 ]} Fue el comienzo de una serie de conciertos en pequeños locales por todo el Reino Unido, que incluyeron una actuación radiofónica emitida en el programa Night Ride de la BBC , el 22 de febrero de 1970, ^{[ 26 ]} y una actuación en el Atomic Sunrise Festival celebrado en el Roundhouse en Chalk Farm un mes después. ^{[ 27 ]} Durante este tiempo, la banda se reunió con varias discográficas para hablar sobre ofertas de contrato. Las conversaciones iniciales con Chris Blackwell de Island y Chris Wright de Chrysalis no tuvieron éxito. En marzo de 1970, durante la residencia de seis semanas de la banda los martes por la noche en el Ronnie Scott's Jazz Club en Soho , los miembros de Rare Bird , a quienes Genesis había teloneado en vivo anteriormente, recomendaron a la banda al productor y director artístico John Anthony de Charisma Records . ^{[ 1 ]} Anthony asistió a uno de sus conciertos y le gustaron tanto que convenció a su jefe, el dueño del sello discográfico Tony Stratton Smith , de ver su siguiente presentación. ^{[ 28 ]} Smith recordó: "Su potencial era evidente de inmediato ... el material era bueno y su actuación era buena ... Era una apuesta arriesgada, porque necesitaban tiempo para encontrar su fuerza ... pero estaba dispuesto a asumir ese compromiso". ^{[ 1 ]} Aceptó un contrato discográfico y de representación en dos semanas, pagando a Genesis una suma inicial de 10 libras esterlinas por semana ( equivalente a 100 libras esterlinas en 2025 ). ^{[ 29 ] [ 30 ]}   

Genesis permaneció en Wotton hasta abril de 1970, ^{[ 31 ]} momento en el que tenían suficiente material nuevo para un segundo álbum. ^{[ 32 ]} La grabación de Trespass comenzó en junio en los estudios Trident en Londres, con Anthony como productor y David Hentschel contratado como ingeniero asistente. ^{[ 33 ]} El álbum incluía canciones más largas y complejas que su primero, mezclando elementos de folk y rock progresivo con varios cambios de compás , como en la canción de nueve minutos " The Knife ". ^{[ 34 ]} Trespass es el primero de una serie de tres diseños de portadas de álbumes de Genesis por Paul Whitehead . Había completado el diseño antes de que la banda decidiera incluir "The Knife" en el álbum. Sintiendo que la portada ya no reflejaba el ambiente general del álbum, la banda persuadió a Whitehead para que hiciera un corte con un cuchillo en el lienzo y fotografiara el resultado. ^{[ 35 ]} Publicado en octubre de 1970, Trespass alcanzó el número 1 en Bélgica en 1971 ^{[ 36 ]} y el número 98 en el Reino Unido en 1984. ^{[ 37 ]} "The Knife" se lanzó como sencillo en mayo de 1971. ^{[ 31 ]} Rolling Stone mencionó brevemente el álbum desfavorablemente tras su reedición de 1974: "Es irregular, mal definido, a veces intrínsecamente aburrido". ^{[ 38 ]} "Genesis parecía estar muriendo alrededor de nuestro segundo álbum", dijo Gabriel a Mark Blake . "No podíamos ser arrestados. Así que conseguí un lugar en la London School of Film Technique ". ^{[ 39 ]}

Después de grabar Trespass , problemas de salud y un creciente miedo escénico llevaron a Phillips a dejar Genesis. Su último concierto con la banda tuvo lugar en Haywards Heath el 18 de julio de 1970. ^{[ 26 ]} Sentía que el aumento en el número de conciertos afectaba la creatividad del grupo y varias canciones que escribió no fueron grabadas ni interpretadas en vivo. ^{[ 41 ]} Contrajo neumonía bronquial y se aisló del resto de la banda, sintiendo que tenía demasiados compositores. ^{[ 42 ]} Banks, Gabriel y Rutherford veían a Phillips como un miembro importante, siendo el más determinante para animarlos a profesionalizarse. Consideraban su salida como la mayor amenaza para la banda y la más difícil de superar. Gabriel y Rutherford decidieron que el grupo debía continuar; Banks estuvo de acuerdo con la condición de que encontraran un nuevo baterista que estuviera a la altura del resto del grupo. Por lo tanto, Mayhew fue despedido, aunque Phillips pensó más tarde que los orígenes obreros de Mayhew chocaban con el resto de la banda, lo que afectó su confianza. ^{[ 40 ]}

La búsqueda de un nuevo guitarrista y baterista comenzó con anuncios colocados en ejemplares de Melody Maker . La invitación fue vista por el baterista Phil Collins , exmiembro de Flaming Youth , quien ya conocía a Stratton Smith. Recordó: "Mi único conocimiento de Genesis era a través de los anuncios de sus conciertos. Parecía que estaban constantemente trabajando  ... Pensé: 'Al menos voy a estar trabajando si consigo el puesto'". ^{[ 43 ]} Roger Taylor , posteriormente miembro de Queen , rechazó una invitación a la audición. ^{[ 44 ]} Collins fue a la audición en la casa de los padres de Gabriel en Chobham , Surrey, con su compañero de banda de Flaming Youth, el guitarrista Ronnie Caryl . Como llegaron temprano, Collins nadó en la piscina y escuchó lo que tocaban los otros bateristas. "Ponieron Trespass y mi primera impresión fue una música muy suave y redonda, no agresiva, con armonías vocales y me fui pensando en Crosby, Stills y Nash ". ^{[ 45 ]} Gabriel y Rutherford notaron la seguridad con la que Collins se acercó y se sentó a su batería y supieron que sería el reemplazo adecuado. Banks dijo: "Fue una combinación de cosas. Podía darle un poco de ritmo  ... también podía contar buenos chistes y hacernos reír  ... Y podía cantar, lo cual era una ventaja porque Mike y yo no éramos muy buenos haciendo coros". ^{[ 46 ]} En agosto de 1970, Collins se convirtió en el nuevo baterista de Genesis. La audición de Caryl no tuvo éxito; Rutherford pensó que no era el músico que el grupo estaba buscando. ^{[ 45 ]}

Después de unas cortas vacaciones, Genesis comenzó a escribir y ensayar como una banda de cuatro miembros en Farnham , Surrey. Las secciones de guitarra ahora vacías en sus canciones permitieron a Banks y Rutherford expandir su sonido y tocar lo que Gabriel describió como "acordes interesantes". ^{[ 46 ]} Como no habían encontrado un nuevo guitarrista, Genesis reanudó como un grupo en vivo con Rutherford agregando pedales de bajo y Banks tocando líneas de guitarra solista en un Pianet a través de un amplificador fuzz box distorsionado además de sus partes de teclado, algo que él atribuye a que lo ayudó a desarrollar su técnica. ^{[ 47 ]} En noviembre de 1970, después de que una segunda audición con Caryl fracasara, Dave Stopps, dueño del club Friars en Aylesbury , sugirió que usaran a Mick Barnard de The Farm, quien se unió a la banda para sus conciertos; que incluyeron el debut televisivo de Genesis en Disco 2 de la BBC . ^{[ 48 ]} Después de dos meses de presentaciones, la banda encontró que Barnard carecía de experiencia y deseaba probar a alguien más. ^{[ 49 ]} En diciembre, Gabriel vio un anuncio de Melody Maker de Steve Hackett , exmiembro de Quiet World , que quería unirse a una banda de "músicos receptivos, decididos a ir más allá de las formas musicales estancadas existentes". ^{[ 50 ]} Gabriel le aconsejó a Hackett que se familiarizara con Trespass y asistiera a su próximo concierto en el Lyceum Theatre de Londres. ^{[ 50 ]} Hackett audicionó con el grupo en un piso en Earl's Court y estableció una conexión instantánea con Rutherford gracias a un interés común en los acordes invertidos . ^{[ 51 ]} Después de que Hackett se uniera en enero de 1971, ^{[ 52 ]} Stratton Smith organizó una gira por el Reino Unido con Genesis abriendo para otros grupos de Charisma, Lindisfarne y Van der Graaf Generator . ^{[ 53 ]} Sus primeras fechas en el extranjero tuvieron lugar en marzo con conciertos en Bélgica ^{[ 54 ]} seguidos de su primera de tres apariciones consecutivas en el Festival anual de Reading el 26 de junio. ^{[ 55 ]}

Los ensayos para el tercer álbum de la banda, Nursery Cryme , tuvieron lugar en Luxford House cerca de Crowborough , East Sussex , que había sido propiedad de Stratton Smith. ^{[ 56 ]} La grabación comenzó en Trident Studios en agosto de 1971 con Anthony y Hentschel retomando sus respectivos roles como productor e ingeniero asistente. El sonido de la banda evolucionó, con el trabajo de guitarra eléctrica más agresivo de Hackett y Banks agregando un Mellotron que había pertenecido a King Crimson a su conjunto de teclados. ^{[ 57 ]} La pista de apertura, " The Musical Box ", se originó cuando Phillips y Mayhew estaban en el grupo. La banda desarrolló más la pieza incluyendo la adición de nuevas partes de guitarra de Hackett. ^{[ 58 ]} "The Musical Box" y "The Return of the Giant Hogweed" son las primeras grabaciones en las que Hackett utiliza la técnica de tapping . ^{[ 59 ]} Hackett y Collins escribieron "For Absent Friends", que fue la primera pista de Genesis con Collins como vocalista principal. En la portada del álbum, Whitehead representó una mansión victoriana basada en la casa de los padres de Gabriel, y escenas y personajes de la letra de "The Musical Box". ^{[ 60 ]}

Nursery Cryme se lanzó en noviembre de 1971 y alcanzó el puesto número 39 en el Reino Unido en 1974. ^{[ 31 ]} Aunque el grupo aún tenía un pequeño grupo de seguidores de culto en su país, comenzaron a lograr éxito comercial y de crítica en Europa continental, con el álbum alcanzando el puesto número 4 en las listas italianas. ^{[ 61 ]} De noviembre de 1971 a agosto de 1972, Genesis realizó una gira para promocionar el álbum, incluyendo más visitas a Bélgica y, por primera vez, a Italia, donde tocaron ante un público entusiasta. ^{[ 31 ]} En enero ^{[ 62 ]} y marzo ^{[ 63 ]} de 1972 grabaron sesiones de radio para el programa Sounds of the Seventies de la BBC y más tarde ese año actuaron en el Festival de Reading con cierto reconocimiento de la crítica. ^{[ 64 ]} Durante la gira, Genesis grabó "Happy the Man", un sencillo que no se incluyó en el álbum, con " Seven Stones " de Nursery Cryme en su cara B. ^{[ 65 ]}

Después de los ensayos en una escuela de baile en Shepherd's Bush , Genesis grabó Foxtrot en Island Studios en agosto y septiembre de 1972. ^{[ 66 ]} Hackett, agotado por la gira de Nursery Cryme y sintiendo que no estaba aportando suficiente material al grupo, ofreció irse, pero la banda le aseguró que les gustaba su forma de tocar la guitarra solista y que querían que se quedara. ^{[ 67 ]} Durante las primeras sesiones, los desacuerdos entre Charisma y Anthony contribuyeron al fin de su asociación con Genesis. Después de probar con dos ingenieros de reemplazo, la banda se decidió por John Burns y un nuevo productor, Dave Hitchcock . ^{[ 68 ]}

El álbum incluye la pista de 23 minutos " Supper's Ready ", una suite de varios segmentos musicales. La pista incluía una pieza acústica de apertura, una canción escrita por Gabriel llamada "Willow Farm" y una pieza derivada de una jam de Banks, Rutherford y Collins llamada "Apocalypse in 9/8". ^{[ 69 ]} Otras canciones fueron la de temática de ciencia ficción " Watcher of the Skies " y la de temática de desarrollo inmobiliario " Get 'Em Out by Friday ". ^{[ 70 ]} Foxtrot se lanzó el 15 de septiembre de 1972 ^{[ 71 ]} y alcanzó el número 12 en el Reino Unido. Le fue aún mejor en Italia, donde llegó al número 1. ^{[ 72 ]} Foxtrot fue bien recibido por la crítica. Chris Welch de Melody Maker pensó que Foxtrot era "un hito en la carrera del grupo", "un punto importante de desarrollo en la música de grupos británicos" y que Genesis había alcanzado "una cima creativa". ^{[ 73 ]} Stephen Thomas Erlewine pensó que Foxtrot marcó la primera vez que "Genesis atacó como una banda de rock, tocando con una potencia visceral". ^{[ 74 ]}

La gira Foxtrot cubrió Europa y Norteamérica desde septiembre de 1972 hasta agosto de 1973. Gabriel sorprendió a los demás miembros de la banda en el Estadio Nacional de Dublín el 28 de septiembre de 1972 al usar un disfraz en el escenario, siguiendo una sugerencia del agente de contratación de Charisma, Paul Conroy . Salió del escenario durante una sección instrumental de "The Musical Box" y reapareció con el vestido rojo de su esposa y una cabeza de zorro. ^{[ 75 ]} El incidente resultó en reportajes de portada en la prensa musical, lo que permitió a la banda duplicar su tarifa de actuación. ^{[ 76 ]} En diciembre de 1972, Stratton Smith organizó los primeros conciertos de la banda en los EE. UU., con un espectáculo en la Universidad de Brandeis en Waltham, Massachusetts y otro en el Philharmonic Hall de la ciudad de Nueva York con String Driven Thing como teloneros , en beneficio del United Cerebral Palsy Fund . ^{[ 77 ]} Fueron bien recibidos a pesar de que la banda se quejó de problemas técnicos. ^{[ 78 ]} Los vestuarios de Gabriel se ampliaron en los meses siguientes para incluir pintura facial fluorescente y una capa con alas de murciélago para "Watcher of the Skies", varios disfraces a lo largo de "Supper's Ready" y una máscara de anciano para "The Musical Box". ^{[ 79 ]} Un álbum de grabaciones de la siguiente etapa en el Reino Unido, grabado inicialmente para el programa de radio estadounidense King Biscuit Flower Hour , se lanzó como Genesis Live en julio de 1973. ^{[ 80 ]} Alcanzó el número 9 en el Reino Unido ^{[ 31 ]} y el número 105 en los Estados Unidos. ^{[ 31 ]}

En el verano de 1973, Genesis renovó sus contratos con Charisma. Stratton Smith dijo que consiguieron "un trato mucho mejor" a pesar de que podrían haber conseguido uno mejor con un sello más grande, pero el grupo fue leal y confió en el sello con sus carreras. ^{[ 81 ]} Con un nuevo contrato y, por lo tanto, luz verde para un nuevo álbum, Genesis grabó Selling England by the Pound en Island Studios en agosto de 1973, el segundo álbum de Genesis que Burns coprodujo. Gran parte de él fue escrito en la Escuela de Danza Una Billings y Chessington . ^{[ 82 ]} Gabriel contribuyó con letras basadas en la idea del comercialismo y la decadencia de la cultura inglesa y el aumento de las influencias estadounidenses. ^{[ 83 ]} Su título hace referencia a un eslogan del Partido Laborista del Reino Unido para dejar claro a los críticos musicales que podrían haber pensado que Genesis estaba empezando a "venderse" a los EE. UU. ^{[ 84 ]} " Firth of Fifth " incluye un extenso solo de guitarra eléctrica de Hackett. La portada del álbum es una versión modificada de una pintura llamada El sueño de Betty Swanwick, quien agregó una cortadora de césped para vincular la imagen con la letra de "I Know What I Like (In Your Wardrobe)". ^{[ 85 ]}

Selling England by the Pound se lanzó el 5 de octubre de 1973 ^{[ 86 ]} y fue recibido favorablemente por la crítica, aunque con un entusiasmo ligeramente menor que Foxtrot . ^{[ 87 ]} El álbum alcanzó el número 3 en el Reino Unido y el número 70 en los EE. UU. ^{[ 31 ]} Para entonces, Genesis había hecho poco esfuerzo por organizar sus finanzas y tenía una deuda de 150.000 libras esterlinas ( equivalente a 1.600.000 libras esterlinas en 2025 ). ^{[ 29 ]} . ^{[ 88 ]} Contrataron al promotor Tony Smith como su nuevo mánager para mejorar su suerte y publicó la música posterior de la banda a través de su compañía, Hit & Run Music Publishing . La gira Selling England by the Pound visitó Europa y Norteamérica entre septiembre de 1973 y mayo de 1974. Sus seis conciertos en tres días en The Roxy en Los Ángeles fueron bien recibidos por el público y la crítica. El éxito de la gira le valió al grupo el título de "Mejor banda de escenario" por los lectores de NME . ^{[ 31 ]} Al concluir la gira, Macphail renunció como su mánager, ya que deseaba dedicarse a otros intereses. ^{[ 89 ]} " I Know What I Like (In Your Wardrobe) " se lanzó como sencillo en el Reino Unido junto con "Twilight Alehouse", una canción que no formaba parte del álbum y que fue grabada en 1972; alcanzó el puesto número 21 tras su lanzamiento en febrero de 1974. Su éxito llevó a que Genesis recibiera una oferta para aparecer en el programa nacional de la BBC, Top of the Pops . El grupo pensó que esto no se ajustaba a su imagen y rechazó la oferta. ^{[ 90 ]}

En junio de 1974, Genesis comenzó a trabajar en su álbum conceptual doble The Lamb Lies Down on Broadway . ^{[ 91 ]} Esto marcó un punto en el que la relación de Gabriel con el resto del grupo se volvió cada vez más tensa, lo que contribuyó a su partida. El álbum fue escrito en Headley Grange en East Hampshire , donde a su llegada el edificio había sido dejado en muy mal estado por la banda anterior, con infestaciones de ratas y excremento en el suelo. ^{[ 92 ]} Gabriel se opuso a la idea de Rutherford de un álbum basado en El Principito de Antoine de Saint-Exupéry , pensando que la idea era "demasiado cursi". ^{[ 93 ]} Propuso a la banda una historia menos fantástica y más compleja que involucraba a Rael, un joven puertorriqueño que vive en la ciudad de Nueva York que se embarca en una búsqueda espiritual para establecer su libertad e identidad mientras se encuentra con varios personajes extraños en el camino. ^{[ 94 ]} Gabriel escribió la historia con influencias de West Side Story , un giro "una especie de punk" a El progreso del peregrino , el autor Carl Jung y la película El Topo de Alejandro Jodorowsky . ^{[ 95 ]} La mayoría de las letras del álbum fueron escritas por Gabriel, dejando gran parte de su música al resto del grupo. Su ausencia de una cantidad considerable de sesiones de composición debido a dificultades con el primer parto de su esposa fue algo en lo que Rutherford y Banks "fueron terriblemente poco comprensivos". ^{[ 96 ]} Gabriel también dejó el grupo cuando el director William Friedkin le pidió que escribiera un guion, pero regresó después de que el proyecto fue archivado. ^{[ 97 ]} En agosto de 1974, la producción se trasladó a Glaspant Manor en Carmarthenshire , Gales ^{[ 98 ]} con Burns como coproductor, operando el equipo móvil de Island Studios. El trabajo adicional y la mezcla tuvieron lugar en Island, donde Brian Eno contribuyó con sintetizadores y efectos que la carátula del álbum acredita como "Enossification". Cuando Gabriel le preguntó a Eno cómo la banda podía pagarle, Eno dijo que necesitaba un baterista para su tema " Mother Whale Eyeless ". Collins dijo: "Me mandaron arriba como pago". ^{[ 99 ]} Gabriel estaba satisfecho con el trabajo de Eno, pero Banks no estaba tan entusiasmado. ^{[ 100 ]}

The Lamb Lies Down on Broadway se lanzó en noviembre de 1974 y alcanzó el número 10 en el Reino Unido ^{[ 101 ]} y el número 41 en los EE. UU. ^{[ 17 ]} "Counting Out Time" y " The Carpet Crawlers " se lanzaron como sencillos en 1974 y 1975, respectivamente. Su portada es la primera de cuatro álbumes de Genesis diseñados por Storm Thorgerson y Aubrey Powell de Hipgnosis . Desde noviembre de 1974 hasta mayo de 1975, Genesis completó 102 fechas en Norteamérica y Europa como parte de la gira de The Lamb Lies Down on Broadway . ^{[ 31 ]} Su set incluyó The Lamb... interpretado en su totalidad con un bis, una decisión que no fue apoyada por toda la banda considerando que la mayoría del público aún no estaba familiarizado con la gran cantidad de material nuevo. ^{[ 102 ]} El espectáculo escénico incluía nuevos y más elaborados trajes usados ​​por Gabriel, tres pantallas de fondo que mostraban 1450 diapositivas de ocho proyectores, ^{[ 103 ]} y un espectáculo de luces láser . ^{[ 104 ]} Los críticos musicales a menudo centraban sus reseñas en la teatralidad de Gabriel y consideraban la interpretación musical de la banda como algo secundario, lo que irritaba al resto de la banda. ^{[ 105 ]}

Durante su estancia en Cleveland durante la gira, Gabriel le dijo a la banda que se iría al finalizar la misma. ^{[ 106 ]} Escribió una declaración sobre su partida para la prensa inglesa que se publicó en agosto de 1975 titulada "Fuera, ángeles fuera", explicando que se había desilusionado con la industria musical y quería pasar más tiempo con su familia. ^{[ 107 ]} Banks declaró más tarde: "Pete también se estaba volviendo demasiado importante para el grupo. Lo presentaban como si fuera 'el jefe' y en realidad no era así. Era muy difícil de aceptar. Así que, en realidad, fue un alivio". ^{[ 106 ]}

Después de la gira de Lamb , Hackett grabó su primer álbum en solitario Voyage of the Acolyte porque no estaba seguro de que Genesis sobreviviría después de la partida de Gabriel. ^{[ 108 ]} Se reunió con los miembros restantes del grupo en Londres en julio de 1975. ^{[ 109 ]} Durante este tiempo, Collins comenzó a tocar la batería con la banda de jazz rock instrumental Brand X , con la que sería un miembro semi-regular cuando Genesis estaba en tiempo libre durante los siguientes cinco años. ^{[ 110 ]} La idea de Collins de que Genesis continuara como un grupo instrumental fue rápidamente rechazada por los demás, ya que pensaban que se volvería aburrido. ^{[ 111 ]} Los ensayos para A Trick of the Tail tuvieron lugar en Acton donde el material se escribió rápidamente y con poco esfuerzo; ^{[ 112 ]} la mayor parte de "Dance on a Volcano" y "Squonk" se compuso en los primeros tres días. ^{[ 113 ]} La grabación comenzó en octubre de 1975 en Trident Studios con Hentschel como productor. Como no habían encontrado un cantante sustituto, la banda decidió grabar el álbum sin voz y hacer audiciones a medida que avanzaban. Publicaron un anuncio anónimo en Melody Maker buscando "un cantante para un grupo tipo Genesis", que recibió alrededor de 400 respuestas. Collins procedió a enseñar las canciones a los aspirantes seleccionados; Mick Strickland, líder y flautista de Witches Brew ^{[ 114 ],} fue invitado al estudio para cantar, pero las pistas de acompañamiento estaban en una tonalidad fuera de su registro natural y la banda decidió no trabajar con él. ^{[ 111 ]} Al no encontrar un vocalista adecuado, Collins fue al estudio e intentó cantar "Squonk". Su interpretación fue bien recibida por la banda y decidieron que debía ser su nuevo vocalista principal. Collins cantó entonces en las pistas restantes. ^{[ 115 ]}

A Trick of the Tail se lanzó en febrero de 1976 y fue un éxito comercial y de crítica para la banda. El álbum alcanzó el número 3 en el Reino Unido ^{[ 117 ]} y el número 31 en los EE. UU. ^{[ 17 ]} La canción principal se lanzó como sencillo, aunque no entró en las listas. ^{[ 118 ]} En junio, el álbum fue certificado Oro por el British Phonographic Institute por vender más de 100 000 copias ^{[ 119 ]} lo que ayudó a la banda a saldar la deuda de 400 000 libras ( equivalente a 2 700 000 libras en 2025 ) ^{[ 29 ]} que debían cuando Gabriel se fue. ^{[ 120 ]} Por primera vez en su carrera, Genesis filmó videos promocionales para sus canciones, incluyendo "A Trick of the Tail" y "Robbery, Assault and Battery". ^{[ 121 ]} Antes de la próxima gira, Collins buscó un baterista con el que se sintiera cómodo mientras cantaba; Él eligió a Bill Bruford, quien se ofreció a hacer el trabajo. ^{[ 122 ]} De marzo a julio de 1976, Genesis realizó giras por Norteamérica y Europa con el tour A Trick of the Tail , ante un público entusiasta. Collins adoptó una relación más humorística con el público, a diferencia del enfoque teatral de Gabriel, lo cual tuvo éxito. Los conciertos en Glasgow y Stafford fueron filmados para su película de concierto Genesis: In Concert , estrenada en cines en febrero de 1977 como un programa doble con White Rock . ^{[ 123 ]}

En septiembre de 1976, Genesis se trasladó a los estudios Relight en Hilvarenbeek en los Países Bajos con Hentschel para grabar Wind & Wuthering . ^{[ 124 ]} Se compuso en poco tiempo y se escribió una cantidad considerable de material previamente, de los cuales se seleccionaron las canciones más adecuadas para su desarrollo. Rutherford habló del esfuerzo consciente de la banda por distanciarse de las canciones inspiradas en la fantasía, algo de lo que sus álbumes anteriores "estaban llenos". ^{[ 125 ]} La banda pasó aproximadamente seis semanas escribiendo el álbum ^{[ 126 ]} con una forma básica de cada pista plasmada en doce días. ^{[ 127 ]} El trabajo adicional de grabación y producción se realizó en los estudios Trident ese octubre. ^{[ 128 ] [ 127 ]} Hackett, que ya había lanzado un álbum en solitario, disfrutó de un mayor control sobre el proceso de grabación que trabajar dentro de un grupo no podía proporcionar. Sintió que sus canciones, incluyendo "Please Don't Touch" (que luego lanzó en su segundo álbum Please Don't Touch! ), fueron rechazadas del orden final de las canciones en favor del material que Banks, en particular, había propuesto. Collins habló de la situación: "Simplemente queríamos usar lo que estábamos de acuerdo en que era el mejor material, independientemente de quién lo hubiera escrito". ^{[ 128 ]} Wind & Wuthering se lanzó en diciembre de 1976 y alcanzó el número 7 en el Reino Unido y el número 26 en los EE. UU. ^{[ 129 ]} La canción de Rutherford, " Your Own Special Way ", se convirtió en su único sencillo y llegó al número 43 en el Reino Unido. Su cara B es "It's Yourself", originalmente destinada a A Trick of the Tail . ^{[ 130 ]}

Antes de la gira de 1977, Bruford rechazó una oferta para regresar como segundo baterista, dejando a Collins buscando un reemplazo. Escuchó al baterista estadounidense Chester Thompson , de la banda de Frank Zappa y Weather Report , tocar un pasaje de batería en " More Trouble Every Day " del álbum en vivo de Zappa Roxy & Elsewhere . Collins dijo, "Me dejó completamente atónito  ... Nunca lo había conocido. Lo llamé y le dije: 'Hola Chester, he escuchado tu música, ¿te gustaría tocar con Genesis?'  ... ¡Ni siquiera hizo una audición!" ^{[ 131 ]} Genesis realizó una gira de Wind & Wuthering de enero a julio de 1977 por Europa, Norteamérica y, por primera vez, Brasil . El espectáculo en el escenario costó £400,000 ( equivalente a £2,400,000 en 2025. [ ^{29 ] que} presentaba un nuevo sistema de PA , láseres y humo, e iluminación suministrada por dos filas de luces de aterrizaje de aviones Boeing 747. ^{[ 132 ] [ 133 ]} La gira comenzó el 1 de enero con tres espectáculos con entradas agotadas en el Rainbow Theatre de Londres, donde se hicieron 80,000 solicitudes para las 8,000 entradas disponibles. ^{[ 134 ]} Regresaron a Londres para tres noches en Earls Court , entonces el estadio más grande de Gran Bretaña, con Richie Havens como teloneros . ^{[ 133 ]} La creciente popularidad de la banda en Norteamérica llevó a apariciones en televisión y conciertos organizados en lugares más grandes que las giras anteriores, incluido el Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York. ^{[ 125 ]} Sus fechas en Brasil contaron con la asistencia de más de 150,000 personas y un concierto propuesto para 100,000 personas Se canceló por temor a disturbios. Un guardaespaldas armado acompañó a cada miembro durante toda su estancia. ^{[ 135 ]}

En mayo de 1977, Genesis lanzó Spot the Pigeon , un EP con tres temas descartados de Wind & Wuthering . Alcanzó el puesto número 14 en la lista de sencillos del Reino Unido. Fue el último lanzamiento de Genesis antes de que Hackett abandonara el grupo. Había estado componiendo más material por su cuenta y le resultaba cada vez más difícil aportar más ideas dentro del contexto del grupo. Deseaba emprender una carrera en solitario y "arriesgarse para descubrir lo bueno que era por mi cuenta". ^{[ 136 ]} La noticia de la partida de Hackett coincidió con el lanzamiento del doble álbum en directo de la banda, Seconds Out , grabado en París durante las giras de A Trick of the Tail y Wind & Wuthering y publicado en octubre de 1977. ^{[ 129 ]} Alcanzó el puesto número 4 en el Reino Unido y el número 47 en Estados Unidos. ^{[ 129 ]}

Para cuando se lanzó Seconds Out , Banks, Rutherford y Collins ya habían grabado ...And Then There Were Three... , el primer álbum de Genesis grabado como trío, en septiembre de 1977 en Relight Studios con Hentschel como productor. ^{[ 137 ]} Luego se mezcló en Trident Studios en Londres. Para transmitir una mayor cantidad de ideas musicales, el álbum es una colección de canciones más cortas. ^{[ 138 ]} La mayoría de sus once canciones fueron escritas individualmente; Banks contribuyó con cuatro, Rutherford con tres y Collins con una, mientras que las tres restantes fueron escritas colectivamente. ^{[ 139 ]} Su nuevo material señaló un cambio en el sonido de la banda con canciones que se volvieron más orientadas al pop, incluyendo la canción escrita por el grupo " Follow You Follow Me ". Collins recordó que fue la única canción del álbum escrita desde cero durante los ensayos. ^{[ 140 ]} Rutherford se sintió cómodo asumiendo las funciones de guitarra solista además de sus roles habituales de ritmo y bajo, aunque la banda había considerado audicionar guitarristas de reemplazo o usar un guitarrista de sesión en el álbum. ^{[ 137 ]} Collins más tarde consideró el álbum como "un álbum muy vocal y sólido" que carecía de temas más rítmicos como "Los Endos" o canciones de Wind & Wuthering , ya que le resultaba difícil encontrar ideas para la batería mientras vivía en su piso de Ealing con su familia. ^{[ 141 ]}

...And Then There Were Three... se lanzó en marzo de 1978. Recibió críticas mixtas de los críticos en ese momento debido a que el álbum solo contenía canciones cortas, lo que entusiasmó a los nuevos fans pero desilusionó a aquellos que habían estado acostumbrados al trabajo anterior de la banda. ^{[ 142 ]} Chris Welch escribió una reseña positiva en Melody Maker , citando un álbum "notablemente poderoso". ^{[ 143 ]} Fue un éxito comercial y alcanzó el número 3 en el Reino Unido ^{[ 37 ]} y el número 14 en los EE. UU. ^{[ 17 ]} "Follow You Follow Me" se lanzó como su primer sencillo y alcanzó el número 7 en el Reino Unido ^{[ 144 ]} y el número 23 en los EE. UU., su sencillo más alto en las listas en ambos países desde su formación. ^{[ 17 ]} Su éxito presentó a la banda a una nueva audiencia, incluyendo un mayor interés femenino, ayudado por su video musical emitido en Top of the Pops . ^{[ 145 ]} Su éxito provocó que algunos fans acusaran al grupo de venderse a la música más comercial. ^{[ 140 ]} Un sencillo posterior, " Many Too Many ", tuvo menos éxito, ya que había aparecido previamente en el álbum. ^{[ 146 ]}

En la búsqueda de un nuevo guitarrista de gira, Rutherford probó a Pat Thrall y Elliot Randall , ^{[ 147 ]} seguido de Alphonso Johnson de Weather Report, pero era principalmente bajista y no podía tocar cómodamente las partes de guitarra solista de Hackett. ^{[ 148 ]} Johnson sugirió entonces al guitarrista estadounidense Daryl Stuermer del grupo de jazz fusión de Jean-Luc Ponty , que se sentía más cómodo con varios estilos de guitarra. Durante el ensayo de Stuermer en la ciudad de Nueva York, Rutherford quedó satisfecho con su actuación después de que tocaran "Down and Out" y "Squonk". ^{[ 148 ]} Cuando Stuermer fue elegido, se familiarizó con una lista de 26 canciones que se le pidió que aprendiera, tocando cinco por día. ^{[ 149 ]} La gira ...And Then There Were Three... se extendió de marzo a diciembre de 1978 y visitó Norteamérica, Europa y, por primera vez, Japón. Se estima que su puesta en escena costó 2 millones de libras esterlinas ( equivalente a 11.000.000 de libras esterlinas en 2025 ). ^{[ 29 ]} que incluía el sistema de sonido, las exhibiciones de luces y láser y efectos adicionales de seis espejos controlados por computadora, ^{[ 150 ] [ 148 ]} todo lo cual requirió ocho horas para su montaje y cinco para su desmontaje. ^{[ 151 ]} Uno de sus espectáculos contó con la aparición especial de Gabriel, quien cantó "I Know What I Like (In Your Wardrobe)". ^{[ 152 ]} En junio, Genesis encabezó el Festival de Knebworth de ese año , su único concierto en el Reino Unido ese año. ^{[ 146 ]}

En diciembre de 1978, Genesis comenzó un período de inactividad ya que el matrimonio de Collins corría el riesgo de colapsar después de que las giras lo habían mantenido frecuentemente ausente de su esposa e hijos. Después de una reunión con Banks, Rutherford y Smith, Collins fue a Vancouver, Columbia Británica , Canadá, para intentar reconstruir la familia. ^{[ 153 ]} Explicó: "Nunca iba a dejar la banda. Era solo que si iba a vivir en Vancouver entonces tendríamos que organizarnos de manera diferente". ^{[ 150 ]} Banks y Rutherford decidieron poner a Genesis en un descanso prolongado y grabar sus respectivos álbumes debut en solitario, A Curious Feeling y Smallcreep's Day , en los estudios Polar en Estocolmo, Suecia. ^{[ 150 ]} En abril de 1979, Collins regresó al Reino Unido después de que su intento de salvar su matrimonio fracasara. Con tiempo libre antes de trabajar en un nuevo álbum de Genesis, Collins se reincorporó a Brand X para el álbum Product , tocó la batería en el tercer álbum de su antiguo compañero de banda Peter Gabriel y comenzó a escribir su primer álbum en solitario, Face Value , en su casa de Shalford, Surrey . ^{[ 150 ]}

En 1979, Banks y Rutherford se mudaron a la casa de Collins en Shalford para escribir y ensayar material para Duke . Los tres encontraron el proceso de escritura más fácil y menos complicado que And Then There Were Three . Rutherford razonó que esto se debía a que estaban "volviendo a la etapa básica de ideas que se trabajaban conjuntamente". ^{[ 150 ]} Banks lo atribuyó a su pausa en la actividad, lo que resultó en "buenas ideas  ... lo que no había sucedido en algún tiempo". ^{[ 150 ]} Duke continuó la transición de la banda hacia la escritura de canciones más cortas. Cada miembro aportó dos canciones para que el grupo las desarrollara: Banks propuso "Heathaze" y "Cul-de-Sac", Rutherford usó "Man of Our Times" y "Alone Tonight" y Collins tenía " Misunderstanding " y "Please Don't Ask". Los tres escribieron las cinco pistas restantes, incluyendo " Duchess ", la primera canción de Genesis en incluir una caja de ritmos , específicamente una Roland CR-78 importada de Japón. ^{[ 154 ]} En su forma original, el álbum iba a contener una pista de 30 minutos basada en un personaje ficticio llamado Albert, pero la idea se descartó para evitar comparaciones con "Supper's Ready" de Foxtrot . ^{[ 155 ]} En noviembre, la banda grabó Duke en Polar Studios con Hentschel retomando su papel de productor. Su portada fue obra del ilustrador francés Lionel Koechlin y presentaba al personaje Albert. ^{[ 156 ]}

Lanzado en marzo de 1980, Duke fue el mayor éxito comercial de la banda en el momento de su lanzamiento, permaneciendo dos semanas en el número 1 en el Reino Unido y alcanzando el puesto número 11 en los EE. UU. ^{[ 129 ]} El álbum generó tres sencillos; " Turn It On Again " llegó al número 8 en el Reino Unido, ^{[ 129 ]} "Misunderstanding" alcanzó el número 14 en los EE. UU., ^{[ 17 ]} y " Duchess " alcanzó el puesto número 46 en el Reino Unido. ^{[ 37 ]} Duke fue promocionado con una gira por el Reino Unido y Norteamérica de abril a junio de 1980, que comenzó con una gira de 40 fechas por el Reino Unido para la cual las 106.000 entradas se vendieron a las pocas horas de salir a la venta. ^{[ 157 ]}

En noviembre de 1980, Genesis compró Fisher Lane Farm , una casa de campo con un establo contiguo cerca de Chiddingfold , Surrey, como su nuevo lugar de ensayo y grabación. El edificio fue remodelado en un estudio en cuatro meses antes de que comenzara la grabación de Abacab en marzo de 1981. ^{[ 158 ]} El nuevo entorno tuvo un efecto productivo en el proceso de composición, ya que la banda escribió suficiente para un álbum doble, pero descartaron una hora de canciones que sonaban demasiado similares a sus álbumes anteriores. Banks dijo que la banda se esforzó por mantener las melodías lo más simples posible, lo que señaló más cambios en su dirección. ^{[ 159 ]} El cambio se subrayó en su producción cuando Hentschel, su productor e ingeniero desde 1975, fue reemplazado por Hugh Padgham después de que a Collins le gustara su producción en Face Value y el tercer álbum en solitario de Gabriel . ^{[ 160 ]} Las tareas de producción se acreditaron exclusivamente a la banda por primera vez con Padgham como su ingeniero. ^{[ 161 ]} El álbum está formado por material escrito en grupo con una canción individual de cada miembro. " No Reply at All " cuenta con la participación de los Phenix Horns , la sección de vientos de la banda estadounidense Earth, Wind & Fire . ^{[ 162 ]}

Abacab se lanzó en septiembre de 1981 y alcanzó el número 1 en el Reino Unido ^{[ 163 ]} y el número 7 en los EE. UU. ^{[ 17 ]} Tres sencillos del álbum entraron en el top cuarenta en ambos países; " Abacab " alcanzó el número 9 en el Reino Unido ^{[ 118 ]} y el número 26 en los EE. UU., "No Reply at All" alcanzó el número 29 en los EE. UU., ^{[ 17 ]} y " Keep It Dark ", un sencillo solo europeo, llegó al número 33 en el Reino Unido. ^{[ 37 ]} Abacab fue promocionado con una gira por Europa y Norteamérica de septiembre a diciembre de 1981, que terminó con conciertos en el Wembley Arena y el NEC Birmingham. ^{[ 164 ]} La gira marcó el primer uso por parte de la banda del Vari-Lite , un sistema de iluminación inteligente controlado por computadora . Después de una demostración en The Farm, la banda y Smith mostraron un interés inmediato en la tecnología y se convirtieron en accionistas de la compañía. ^{[ 165 ]} En mayo de 1982, tres temas grabados durante las sesiones de Abacab —" Paperlate ", "You Might Recall" y "Me and Virgil"— se publicaron como un EP en Europa, 3×3 , ^{[ 118 ]} que alcanzó el puesto número 10 en el Reino Unido. ^{[ 37 ]} Su portada es un homenaje al EP Twist and Shout de los Beatles , con notas escritas por el ex publicista de ese grupo, Tony Barrow . ^{[ 166 ]}

En junio de 1982, Genesis lanzó el álbum doble en vivo Three Sides Live en dos versiones diferentes. La edición norteamericana contiene tres caras de grabaciones en vivo, con la cuarta compuesta por las pistas 3×3 y dos de las sesiones de Duke . El lanzamiento europeo contiene una cuarta cara con pistas adicionales en vivo. ^{[ 168 ]} El álbum coincidió con el lanzamiento en video doméstico de la película del concierto Three Sides Live grabada en 1981. Le siguió una gira por Norteamérica y Europa que se extendió de agosto a septiembre de 1982, con apariciones especiales de Bill Bruford y los Phenix Horns. ^{[ 168 ]} El 2 de octubre, Genesis encabezó un concierto único con Gabriel en el Milton Keynes Bowl bajo el nombre de Six of the Best . El concierto se organizó para recaudar fondos para el proyecto World of Music, Arts and Dance de Gabriel , que para entonces tenía una deuda considerable. ^{[ 169 ]} Hackett, que voló desde el extranjero, llegó a tiempo para interpretar las dos últimas canciones. ^{[ 170 ]}

El trabajo en el duodécimo álbum de Genesis, Genesis , comenzó en marzo de 1983 con Padgham regresando como ingeniero. ^{[ 171 ]} Fue el primer álbum escrito, grabado y mezclado en el estudio remodelado en The Farm. Banks recordó que a la banda le faltaban ideas musicales nuevas que "a veces se sentía como si estuviéramos estirando el material tanto como podíamos". ^{[ 172 ]} " Mama " trata sobre la obsesión de un hombre con una prostituta en un burdel cubano . ^{[ 173 ]} Se originó a partir de un ritmo que Rutherford creó en una máquina LinnDrum que se alimentaba a través de su amplificador de guitarra y una puerta de eco. ^{[ 172 ]} La risa de Collins en la pista se originó en " The Message " de Grandmaster Flash and the Furious Five . ^{[ 174 ]} Publicado en octubre de 1983, Genesis llegó al número 1 en el Reino Unido ^{[ 163 ]} y alcanzó el número 9 en los EE. UU., ^{[ 17 ] [ 37 ]} donde obtuvo el disco de platino en diciembre de ese año y llegó a vender más de cuatro millones de copias. ^{[ 175 ]} Se lanzaron tres canciones como sencillos; "Mama" llegó al número 4 en el Reino Unido, su sencillo británico con la posición más alta en las listas hasta la fecha, ^{[ 118 ]} y " That's All " llegó al número 6 en los EE. UU. ^{[ 17 ]} La gira Mama Tour se extendió desde finales de 1983 hasta 1984, cubriendo Norteamérica y cinco conciertos en Birmingham, Reino Unido . Estos últimos conciertos fueron filmados y lanzados como Genesis Live – The Mama Tour . ^{[ 176 ]}

En febrero de 1984, Genesis se tomó un descanso para que cada miembro pudiera continuar con su carrera en solitario. ^{[ 177 ]} Rutherford formó su grupo Mike + The Mechanics , Banks trabajó en su álbum en solitario Soundtracks y Collins lanzó No Jacket Required , que alcanzó un éxito mundial y aumentó su popularidad. La prensa musical destacó que el éxito de Collins como solista lo hizo más popular que Genesis. ^{[ 178 ]} Antes del lanzamiento de No Jacket Required , Collins insistió en que no dejaría la banda. «El próximo en dejar la banda la terminará», dijo Collins a la revista Rolling Stone en mayo de 1985. «Me siento más feliz con lo que estamos haciendo ahora, porque siento que está más cerca de mí. No seré yo». Añadió: «El pobre Genesis a veces se interpone en el camino. Sigo sin dejar el grupo, pero imagino que terminará de mutuo acuerdo». ^{[ 178 ]} En junio, Collins habló de la intención de la banda de comenzar a trabajar en un nuevo álbum ese año, ^{[ 179 ]} poniendo fin a los rumores de un anuncio falso que se emitió en BBC Radio 1 sugiriendo que Genesis se había separado. ^{[ 180 ]}

Genesis se reunió en The Farm en octubre de 1985 para comenzar a trabajar en Invisible Touch , lo que duró seis meses. ^{[ 181 ]} Continuaron con su método de composición utilizado en Genesis , desarrollando material a partir de improvisaciones grupales. Banks recordaba ese tiempo como un período creativo intenso para la banda, con ideas que "fluían de nosotros". ^{[ 182 ]} " Invisible Touch " se desarrolló de esa manera, mientras el grupo trabajaba en "The Last Domino", la segunda parte de " Domino ". Durante la sesión, Rutherford comenzó a tocar un riff de guitarra improvisado al que Collins respondió con una letra espontánea: "Parece tener un toque invisible", que se convirtió en el estribillo de la canción. ^{[ 183 ]}

Después de su lanzamiento en junio de 1986, el álbum pasó tres semanas en el número 1 en el Reino Unido y alcanzó el número 3 en los EE. UU., ^{[ 17 ] [ 37 ]} y se convirtió en el álbum más vendido de Genesis con siete millones de copias vendidas. ^{[ 184 ]} Los cinco sencillos del álbum — "Invisible Touch", " Throwing It All Away ", " Land of Confusion ", " In Too Deep " y " Tonight, Tonight, Tonight " — entraron en el top cinco de la lista de sencillos de EE. UU. entre 1986 y 1987 ^{[ 17 ]} con "Invisible Touch" encabezando la lista durante una semana. ^{[ 185 ]} Genesis se convirtió en el primer grupo y artista extranjero en lograr esta hazaña, igualando el récord de cinco sencillos establecido por Michael Jackson , Janet Jackson y Madonna . ^{[ 186 ]} Después de que Collins fuera parodiado por la serie de televisión satírica británica Spitting Image , les encargó que hicieran marionetas de la banda para el video de "Land of Confusion". ^{[ 187 ]}

La gira Invisible Touch Tour fue la gira mundial más grande de la banda en su historia, que incluyó 112 fechas desde septiembre de 1986 hasta julio de 1987. Genesis recibió algunas críticas por su decisión de tener a la cerveza Michelob como patrocinador. La gira concluyó con cuatro conciertos consecutivos con entradas agotadas en el estadio de Wembley en Londres. ^{[ 189 ]} Los conciertos se lanzaron en 1988 como The Invisible Touch Tour . ^{[ 183 ]} Cuando terminó la gira, Genesis se tomó un descanso mientras cada miembro se dedicaba a sus proyectos en solitario. Actuaron dos veces durante este tiempo; el 14 de mayo de 1988, interpretaron un set de 20 minutos en el concierto del 40 aniversario de Atlantic Records en el Madison Square Garden. ^{[ 189 ]} A esto le siguió un set en un concierto benéfico en el Festival de Knebworth de 1990 el 30 de junio, encabezado por Pink Floyd . ^{[ 190 ]}

En 1991 Genesis grabó su decimocuarto álbum, We Can't Dance , de marzo a septiembre con su nuevo ingeniero y coproductor, Nick Davis . La banda aprovechó la mayor capacidad que ofrecía el CD y lanzó más de 71 minutos de música nueva en 12 pistas. Collins escribió la letra de "Since I Lost You" para su amigo Eric Clapton tras la muerte del hijo de cuatro años de Clapton, Conor. ^{[ 191 ]} El álbum se lanzó en noviembre y alcanzó el número 1 en el Reino Unido durante una semana y el número 4 en los EE. UU., ^{[ 17 ] [ 37 ]} donde llegó a vender más de 4 millones de copias. ^{[ 175 ]} El álbum generó varios sencillos exitosos; " No Son of Mine " llegó al número 6 en el Reino Unido y " I Can't Dance " llegó al número 7 en el Reino Unido y los EE. UU. ^{[ 17 ] [ 37 ]} En 1993, We Can't Dance fue nominado a un premio Brit Award al Mejor Álbum Británico. ^{[ 192 ]}

La gira We Can't Dance visitó Norteamérica y Europa de mayo a noviembre de 1992, con una asistencia promedio de 56.000 personas por concierto. ^{[ 193 ]} La gira generó dos álbumes en vivo; The Way We Walk, Volume One: The Shorts alcanzó el número 3 en el Reino Unido y The Way We Walk, Volume Two: The Longs llegó al número 1 en el Reino Unido. ^{[ 37 ]} Un video casero en vivo, también titulado The Way We Walk , documentó uno de los seis conciertos consecutivos de la banda en Earl's Court durante noviembre de 1992. Tras la gira, la banda se tomó un descanso de la grabación y las presentaciones. Banks, Rutherford y Collins actuaron en Cowdray Castle , Midhurst en septiembre de 1993 para un evento de recaudación de fondos con el guitarrista de gira de Pink Floyd, Tim Renwick , y el baterista Gary Wallis , y el baterista de Queen, Roger Taylor . Rutherford también tocó el bajo en el set de Pink Floyd en el mismo concierto. ^{[ 194 ]}

En marzo de 1996, Collins anunció su salida de Genesis. En un comunicado, declaró: «Tras 25 años en Genesis, sentí que era hora de cambiar de rumbo en mi vida musical. Ahora me dedicaré a la música para películas, a algunos proyectos de jazz y, por supuesto, a mi carrera en solitario. Les deseo a los chicos de Genesis todo lo mejor en el futuro. Seguimos siendo muy buenos amigos». ^{[ 195 ]}

Poco después de que Banks y Rutherford decidieran continuar Genesis en 1996, fueron a The Farm para comenzar a escribir Calling All Stations . Rutherford inicialmente encontró las sesiones difíciles ya que veía a Collins como "el tipo del medio" que hacía que Banks y él trabajaran mejor. ^{[ 196 ]} Sus mejores ideas desarrolladas en este período se presentaron mientras audicionaban nuevos cantantes, incluidos Francis Dunnery y Nick Van Eede . Los dos principales contendientes, David Longdon (más tarde de Big Big Train ) y el cantante escocés Ray Wilson de Stiltskin , audicionaron durante todo 1996, lo que consistía en cantar junto con las canciones de Genesis sin la voz principal. Wilson fue anunciado como el nuevo cantante de Genesis en junio de 1997. ^{[ 197 ]} Aunque gran parte del álbum ya estaba escrito cuando se unió, Banks estaba contento con sus contribuciones al álbum, que incluían escribir la letra de "Small Talk" y riffs en " Not About Us " y "There Must Be Some Other Way". ^{[ 198 ] [ 199 ]} Banks y Rutherford optaron por dos bateristas en Calling All Stations : el músico de sesión israelí Nir Zidkyahu y Nick D'Virgilio de Spock's Beard . ^{[ 200 ]}

Calling All Stations se lanzó en septiembre de 1997. Fue un éxito comercial y de crítica en Europa, donde alcanzó el número 2 en el Reino Unido, ^{[ 37 ]} pero el álbum solo llegó al número 54 en los EE. UU., su álbum con la posición más baja en las listas allí desde Selling England by the Pound . ^{[ 17 ]} Un sencillo del álbum, " Congo ", llegó al top 30 en el Reino Unido ^{[ 37 ]} y Genesis completó una gira europea de enero a mayo de 1998, con la incorporación de Zidkyahu en la batería y el guitarrista irlandés Anthony Drennan . Se planeó una gira de conciertos por Norteamérica, pero se canceló debido a la mala respuesta comercial y la falta de venta de entradas, lo que llevó a Banks y Rutherford a anunciar en 2000 que el grupo ya no grabaría ni haría giras. ^{[ 200 ]}

En 1998, Banks, Collins, Gabriel, Hackett, Phillips, Rutherford y Silver se reunieron para una sesión de fotos y una cena para celebrar el lanzamiento de la caja de cuatro discos, Genesis Archive 1967–75 . El set incluye "Supper's Ready" e "It" con nuevas sobregrabaciones de Gabriel y Hackett. ^{[ 201 ]} En 1999, Banks, Collins, Rutherford, Hackett y Gabriel lanzaron una nueva versión de " The Carpet Crawlers " para el álbum recopilatorio Turn It On Again: The Hits . ^{[ 202 ]} El 21 de septiembre de 2000, Collins, Banks, Rutherford se reunieron para realizar un breve set acústico en el Music Managers Forum , en honor a su mánager Tony Smith. Gabriel asistió a la ceremonia pero optó por no actuar con la banda. ^{[ 203 ]} Genesis actuó brevemente en la boda de Gabriel en 2002. ^{[ 204 ]} En 2004, Genesis lanzó Platinum Collection , un álbum recopilatorio de tres discos que abarcaba la carrera de la banda y que alcanzó el puesto número 21 en el Reino Unido. ^{[ 37 ] [ 205 ]}

En una conferencia de prensa celebrada en Londres en noviembre de 2006, Banks, Rutherford y Collins anunciaron su reunión para la gira Turn It On Again Tour , la primera con Collins en catorce años. ^{[ 206 ]} Revelaron el plan inicial de hacer una gira con The Lamb Lies Down on Broadway con Gabriel y Hackett. Los cinco se reunieron en Glasgow en noviembre de 2004 para discutir la idea más a fondo, pero nunca se concretó ya que Gabriel no pudo comprometerse debido a otros proyectos. ^{[ 207 ]} En cambio, Banks, Rutherford y Collins decidieron continuar con Chester Thompson y Daryl Stuermer regresando a la batería y la guitarra, respectivamente. ^{[ 208 ]} En marzo de 2007, se celebró una conferencia de prensa en la ciudad de Nueva York para anunciar la etapa norteamericana. ^{[ 209 ]}

La gira Turn It On Again contó con un escenario diseñado por el arquitecto Mark Fisher con un espectáculo de luces de Patrick Woodroffe , que incluía un telón de fondo LED de 55 metros de largo formado por 9 millones de luces LED. ^{[ 210 ]} La etapa europea vio cerca de 400 000 entradas vendidas en 40 minutos para los espectáculos en Alemania y los Países Bajos. ^{[ 211 ]} La etapa europea terminó con un concierto gratuito el 14 de julio en el Circo Máximo en Roma frente a alrededor de medio millón de personas. ^{[ 212 ] [ 213 ]} Esto fue filmado y lanzado en DVD al año siguiente como When in Rome 2007 . Un álbum en vivo formado por grabaciones de varias fechas europeas fue lanzado en 2007 como Live over Europe 2007 . ^{[ 214 ]} El 7 de julio, la banda tocó en el concierto Live Earth en Londres en el Estadio de Wembley . ^{[ 215 ]}

La autobiografía de la banda, Genesis Chapter & Verse, se publicó en 2007 como un libro de tapa dura a todo color de 359 páginas. Los autores fueron Tony Banks, Phil Collins, Peter Gabriel, Steve Hackett y Mike Rutherford, y la edición estuvo a cargo de Philip Dodd. ^{[ 216 ]}

En 2007, los álbumes de estudio de la banda, desde Trespass hasta Calling All Stations, fueron remasterizados digitalmente por Nick Davis en tres cajas recopilatorias: Genesis 1970–1975 , Genesis 1976–1982 y Genesis 1983–1998 . Cada álbum se presenta como un conjunto de dos discos que contiene un CD/ Super Audio CD con una nueva mezcla estéreo y un DVD con una mezcla de sonido envolvente 5.1 y contenido adicional que incluye actuaciones en vivo inéditas, entrevistas y programas de conciertos. ^{[ 208 ]} En 2009 se publicaron dos cajas recopilatorias más: Genesis Live 1973–2007 , ^{[ 217 ]} que recopilaba todos los álbumes en vivo de la banda y Genesis Movie Box 1981–2007 , que recopilaba todos los lanzamientos de vídeo doméstico en vivo de la banda. ^{[ 218 ]}

Después de 2011, los miembros de Genesis expresaron opiniones encontradas sobre la posibilidad de una reunión. Collins se retiró de la industria musical como músico activo durante ese año para dedicarse a sus compromisos familiares, ^{[ 219 ]} y ha declarado que ya no puede tocar la batería debido a problemas médicos. ^{[ 220 ]} Hackett ha dicho: "Diría que es posible, pero muy improbable. Siempre he estado abierto a ello. No soy de los que dicen que no". ^{[ 207 ]} Gabriel abordó la posibilidad de una reunión, declarando: "Nunca digas nunca. Realmente no sucedió la última vez. Creo que hay una pequeña posibilidad, pero no creo que sea muy alta". ^{[ 221 ]} En 2014, Collins reiteró: "¿Lo han pensado bien? No es como si fueran a tener a Peter como cantante y a mí como baterista. Ya no puedo tocar, así que nunca va a suceder", y añadió que no sería probable que Gabriel interpretara canciones en las que Collins originalmente cantaba como vocalista principal. ^{[ 222 ]}

En 2014, Gabriel, Banks, Rutherford, Collins y Hackett se reunieron para Genesis: Together and Apart , un documental de la BBC sobre la historia de la banda y los diversos álbumes en solitario que sus miembros han publicado a lo largo de sus carreras. Aunque participó en el documental y lo promocionó, Hackett fue muy crítico tras su emisión, afirmando que era parcial y no le dio voz editorial, añadiendo que ignoraba su trabajo en solitario a pesar de que él habló extensamente sobre él. ^{[ 223 ]} El documental tampoco abarcó la etapa de Ray Wilson en Genesis. En 2015, Hackett se mostró escéptico ante la idea de una reunión de Genesis, diciendo: «Vean el documental y se harán una idea de las prioridades que se transmiten». ^{[ 224 ]}

En 2015, Collins anunció el fin de su retiro y especuló que una reunión con Banks y Rutherford sería posible, ^{[ 225 ]} una opinión que Banks respaldó. ^{[ 226 ]} En 2017, Rutherford dijo que también estaba dispuesto a una gira de reunión si Collins estaba interesado. Hackett dijo que le gustaría una reunión de la formación de Genesis liderada por Gabriel de 1971-1975 con Gabriel nuevamente como vocalista, pero enfatizó que era muy improbable, agregando "No diré nada más porque no quiero generar expectativas". ^{[ 227 ]} Collins publicó su autobiografía en 2016 y declaró en la introducción que se retiró de Genesis en 2007. ^{[ 228 ]}

El 23 de enero de 2020, Collins, Banks y Rutherford fueron vistos juntos en un partido de baloncesto en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York , lo que desató rumores sobre una posible reunión de Genesis. ^{[ 229 ]} El 4 de marzo, el trío anunció su reformación y la gira The Last Domino? en el programa de Zoe Ball en BBC Radio 2. La gira estaba planeada originalmente para diecisiete fechas en el Reino Unido e Irlanda entre noviembre y diciembre del mismo año, ^{[ 230 ] [ 231 ]} con el guitarrista/bajista de gira de larga trayectoria Daryl Stuermer y el hijo de Collins, Nic, en la batería. ^{[ 232 ]} Su baterista habitual de gira, Chester Thompson , no fue invitado y dijo que no había hablado con Collins en diez años. ^{[ 233 ]} La gira se reprogramó dos veces debido a la posterior pandemia de COVID-19 y el confinamiento, ^{[ 234 ]} primero de abril de 2021 y luego de septiembre de 2021. ^{[ 235 ]} Collins afirmó que la gira sería la última con Genesis debido a sus problemas de salud, ^{[ 236 ]} y dijo que no había planes para que la banda grabara música nueva, pero agregó: "Nunca digas nunca". ^{[ 237 ]} Posteriormente se agregó una etapa norteamericana para noviembre de 2021, después de la etapa del Reino Unido. ^{[ 238 ]} La gira fue apoyada con el lanzamiento de un recopilatorio de grandes éxitos The Last Domino? – The Hits . ^{[ 239 ]}

La gira comenzó el 20 de septiembre de 2021. ^{[ 240 ]} El 8 de octubre, con cuatro fechas restantes, la etapa del Reino Unido se pospuso debido a un resultado positivo de COVID-19 en la banda. ^{[ 241 ]} Con la excepción de la segunda fecha de Glasgow, ^{[ 242 ]} las fechas se reprogramaron para marzo de 2022, terminando con tres conciertos en Londres del 24 al 26 de marzo. ^{[ 243 ]} Genesis ofreció su último concierto de la gira The Last Domino? el 26 de marzo en Londres. Gabriel estuvo presente en el concierto, pero no se unió a la banda en el escenario. ^{[ 244 ]}

En septiembre de 2022, Genesis anunció la venta de una parte de sus derechos musicales a Concord por un valor estimado de 270 millones de libras esterlinas. El acuerdo incluye los derechos de publicación y los ingresos por streaming de su producción posterior a 1978, así como los álbumes en solitario de Banks, Rutherford y Collins. ^{[ 245 ]} Sus ganancias, derivadas del acuerdo con Concord y la gira The Last Domino? Tour, hicieron que Genesis encabezara la lista de los artistas mejor pagados de 2022 elaborada por la revista Forbes , con 230 millones de dólares. ^{[ 246 ]}

El 3 de marzo de 2023 se publicó la caja recopilatoria en directo de 5 CD BBC Broadcasts , que incluye material emitido originalmente entre 1970 y 1998. ^{[ 247 ]}

El 26 de septiembre de 2025 se lanzó una versión remasterizada de The Lamb Lies Down on Broadway en honor al 50 aniversario del álbum. Gabriel y Banks trabajaron juntos en la nueva mezcla, y el álbum incluyó un compendio del grupo sobre la creación del álbum, fotografías, entrevistas, así como un Blu-ray del concierto completo de enero de 1975 en el Shrine Auditorium de Los Ángeles. ^{[ 248 ]}

Genesis ha sido citado como una influencia principal en el subgénero neoprogresivo que surgió en la década de 1980, ^{[ 308 ]} que incluye bandas como Marillion y Pallas . ^{[ 309 ] [ 310 ]} El trabajo de Hackett en Genesis influyó en guitarristas como Brian May de Queen, ^{[ 311 ] [ 312 ]} Alex Lifeson de Rush , ^{[ 311 ]} y Eddie Van Halen de Van Halen . ^{[ 311 ]} El fundador de Iron Maiden, Steve Harris, citó a Genesis de la era de Gabriel como una de sus principales influencias, describiendo "Supper's Ready" (junto con la canción "Thick as a Brick" de Jethro Tull ) como una de sus dos piezas musicales favoritas de todos los tiempos en una entrevista con Prog . ^{[ 313 ]} Genesis también influyó en artistas post-punk como Simple Minds y Will Sergeant , guitarrista de Echo & the Bunnymen , ^{[ 314 ] [ 315 ]} así como en la banda de synth-pop The Human League . ^{[ 316 ]} Trey Anastasio de Phish dijo: "Es imposible exagerar el impacto que esta banda y filosofía musical tuvieron en mí como joven músico. Siempre estaré en deuda con ellos". ^{[ 317 ]} Mostly Autumn "fusiona la música de Genesis y Pink Floyd con temas celtas" en su sonido. ^{[ 318 ]} La banda de rock alternativo norirlandesa/italiana Unquiet Nights fue influenciada por Genesis y basó su nombre en una canción de Wind & Wuthering . ^{[ 319 ] [ 320 ]} La banda de rock alternativo Elbow reconoció a Genesis como una influencia, ^{[ 321 ]} como en su canción revelación " Newborn ". ^{[ 322 ]}

Hay varias bandas tributo a Genesis , incluyendo ReGenesis, que se centran en la música del grupo de la década de 1970. ^{[ 323 ]} El grupo más exitoso es la banda canadiense The Musical Box , que ha recibido el respaldo oficial de la banda y contó con Hackett y Collins como invitados. Gabriel llevó a sus hijos a ver a The Musical Box para que "pudieran ver lo que su padre hacía en aquel entonces", ^{[ 324 ]} mientras que Hackett dijo: "No solo logran sonar, sino que se ven prácticamente idénticos". ^{[ 325 ]}