Terminator 2: El juicio final

Terminator (1984) fue un éxito inesperado, recaudando 78,4 millones de dólarespresupuesto de 6,4 millones, lo que confirmó el estatus de Arnold Schwarzenegger como actor principal y consolidó a James Cameron como director de renombre. ^{[ 4 ]} Schwarzenegger expresó interés en una secuela, diciendo: «Siempre sentí que debíamos continuar la historia... Se lo dije a [Cameron] justo después de terminar la primera película». ^{[ 21 ]} Cameron afirmó que Schwarzenegger siempre había estado más entusiasmado con una secuela que él, porque Cameron consideraba la original una historia completa. ^{[ 22 ] [ 23 ]}  

Las conversaciones para hacer una secuela se estancaron hasta 1989, en parte debido al trabajo de Cameron en otras películas como Aliens (1986) y The Abyss (1989), pero también debido a una disputa con el titular de los derechos Hemdale Film Corporation . ^{[ 4 ] [ 19 ] [ 24 ]} El cofundador de Hemdale, John Daly, en contra de los deseos de Cameron, había intentado alterar el final de The Terminator , lo que casi resultó en un enfrentamiento físico. No se podía hacer una secuela sin la aprobación de Hemdale, ya que Cameron había cedido el 50% de sus derechos a la compañía para que se hiciera The Terminator . Cameron también había vendido la mitad de la participación restante a su exesposa Gale Anne Hurd , productora y coguionista de la primera película, por 1 dólar después de su divorcio en 1989. ^{[ c ]} En 1990, Cameron, Schwarzenegger, Hurd y el artista de efectos especiales Stan Winston demandaron a Hemdale por ganancias no pagadas de The Terminator . ^{[ 24 ]}

Schwarzenegger, consciente de que Hemdale atravesaba dificultades financieras, convenció a Carolco Pictures para que comprara los derechos cinematográficos de Terminator , tras haber trabajado con el estudio independiente en la superproducción de ciencia ficción Total Recall (1990). ^{[ 4 ] [ 25 ] [ 26 ]} El propietario Mario Kassar describió la adquisición de los derechos como el acuerdo más difícil que Carolco jamás había realizado. Aceptó una  oferta de 10 millones de dólares por la participación de Hemdale, considerándola una suma inventada para disuadirlo, y pagó a Hurd 5  millones de dólares por su participación. Antes del desarrollo, el coste total de la adquisición ascendió a 17  millones de dólares tras tener en cuenta los gastos imprevistos. ^{[ 4 ] [ 26 ] [ 27 ]}

Kassar le dijo a Cameron que, para recuperar su inversión, la película seguiría adelante con o sin él, y le ofreció a Cameron 6  millones de dólares para que participara y escribiera el guion. ^{[ 4 ]} La película se convertiría en una colaboración entre varios estudios de producción: Carolco, Le Studio Canal+ , Lightstorm Entertainment de Cameron y Pacific Western Productions de Hurd . ^{[ d ]} El estudio también tenía un acuerdo de distribución en EE. UU. con TriStar Pictures , ^{[ 26 ] [ 32 ]} que estipulaba que la película debía estar lista para su estreno el 27 de mayo de 1991, Día de los Caídos . ^{[ 33 ]}

Con una fecha de estreno programada, Cameron tenía de seis a siete semanas para escribir la secuela. Se acercó a su colaborador frecuente y coguionista de Terminator, William Wisher, en marzo de 1990. ^{[ 4 ] [ 19 ] [ 33 ]} Pasaron dos semanas desarrollando un tratamiento cinematográfico basado en la visión de Cameron de formar una relación entre John Connor y el T-800, un concepto que Wisher creía que era una broma. ^{[ 22 ] [ 33 ]} Su tratamiento se desvió del tema de " slasher de ciencia ficción " de la original, centrándose en el vínculo familiar poco convencional formado entre Sarah, John y el T-800. Cameron dijo que esta relación es "el corazón de la película", comparándola con el Hombre de Hojalata recibiendo un corazón en El Mago de Oz (1939). ^{[ 4 ]}

El concepto de Cameron presentaba a Skynet y la resistencia enviando cada uno un T-800 —ambos interpretados por Schwarzenegger— al pasado, uno para matar a John y el otro para protegerlo. Wisher creía que una pelea entre dos Terminators idénticos sería aburrida. ^{[ 4 ] [ 34 ]} La pareja consideró brevemente un "Super-Terminator" más grande, pero lo encontraron poco interesante y adoptaron una idea temprana que Cameron tenía para The Terminator : un Terminator de metal líquido que se asemejaba a un humano de tamaño promedio en contraste con la gran complexión de Schwarzenegger. ^{[ 34 ]} La primera mitad de su concepto concluía con la destrucción del T-800 de Skynet, obligándolo a usar el T-1000, su arma definitiva. ^{[ 4 ]} Aunque una vez consideró eliminar al T-1000 por completo, Cameron lo consolidó como el único antagonista. Cameron y Wisher hicieron que el T-1000 adoptara la apariencia de un oficial de policía, lo que le permitió operar con menos sospechas. ^{[ 4 ] [ 35 ]} A Wisher le resultó difícil representar al T-800 como "bueno" sin que al mismo tiempo dejara de ser amenazante. ^{[ 35 ]} La pareja decidió darle la capacidad de aprender y desarrollar emociones, volviéndose más humano con el tiempo. ^{[ 35 ]} Mantuvieron el diálogo del T-800 breve, confiando en que la audiencia infiriera mucho significado a través de "pequeñas dosis". ^{[ 4 ]} Su frase característica, " Hasta la vista, baby ", era algo que Wisher y Cameron decían después de sus llamadas telefónicas. ^{[ 4 ] [ 36 ]}

Wisher desarrolló la primera mitad del tratamiento en la casa de Cameron durante cuatro semanas, mientras que Cameron trabajó en la segunda mitad. ^{[ 33 ] [ 34 ] [ 37 ]} Se eliminaron muchas páginas, incluyendo una subtrama "complicada" sobre Dyson y una masacre de un campamento de supervivientes que ayudaban a Sarah. Cameron, que no tuvo en cuenta el presupuesto al escribir, tuvo que recortar algunas escenas elaboradas, incluyendo una secuencia inicial de nueve minutos que mostraba una máquina del tiempo siendo utilizada en 2029. ^{[ e ]} Wisher y Cameron también consultaron frecuentemente con el estudio de efectos especiales Industrial Light & Magic (ILM) para determinar qué ideas eran factibles. ^{[ 33 ]}

Cameron y Wisher analizaron la primera película para ayudar a visualizar el desarrollo y la evolución de cada personaje. Cameron creía que el conocimiento de Sarah sobre el futuro la aislaría, obligándola a relacionarse con supervivientes y convertirse en una comando autosuficiente. ^{[ 4 ]} Se la escribió para que se convirtiera en un personaje emocionalmente frío y distante, comparable a un Terminator, especialmente cuando decide ir tras Dyson. ^{[ 4 ]} En lugar de que la historia comience con Sarah, John es colocado con una familia de acogida para aumentar la tensión. ^{[ 35 ] [ 42 ]} El personaje de John se inspiró en la canción de Sting de 1985 " Russians ", y Cameron recuerda: "Recuerdo estar sentado allí una vez, drogado con éxtasis  ... Me impactó [la letra] 'Espero que los rusos también amen a sus hijos'. Y pensé  ... La idea de una guerra nuclear es tan antitética a la vida misma'. De ahí surgió [John]". ^{[ 4 ]} Pasaron tres días perfeccionando el guion antes de volar a Cannes , donde se anunció Terminator 2 a principios de mayo de 1990. ^{[ 4 ] [ 33 ] [ 43 ]} Schwarzenegger inicialmente tuvo dificultades con partes del guion, llegando a preguntar "¿Qué es 'polialeación'?" También expresó su preocupación por la representación no letal de su personaje, que entraba en conflicto con su imagen de héroe de acción y la representación del personaje en The Terminator . Cameron explicó que quería desafiar las expectativas del público. Schwarzenegger pidió: "Solo hazme genial". ^{[ 4 ]}

(De izquierda a derecha) Edward Furlong (en la foto de 2009) y Joe Morton (2019)

Schwarzenegger se interesó en retomar su papel después de encontrar al personaje más complejo y comprensivo que en la película anterior. ^{[ 44 ] [ 45 ]} Para representar con precisión una máquina intrépida y sin emociones, entrenó extensamente con el coordinador de especialistas Joel Kramer para no verse afectado por el fuego y las explosiones a su alrededor. Schwarzenegger ganó entre 12 y 15  millones de dólares por su participación. ^{[ f ]} Se culpó a Carolco del aumento de los salarios exorbitantes pagados a los actores, ya que le pagó a Schwarzenegger alrededor de 11  millones de dólares por Total Recall (1990). Justificaron el gasto como el valor del gran atractivo de sus protagonistas en mercados fuera de los EE. UU. ^{[ 26 ] [ 49 ] [ 50 ]} Para disminuir la carga financiera inmediata, Carolco pagó la mayor parte del salario de Schwarzenegger con un jet Gulfstream III  financiado de 12,75 millones de dólares . ^{[ 26 ] [ 32 ] [ 51 ]}

Cameron se negó a reemplazar a Hamilton en el papel, pero desarrolló planes para adaptarse a su ausencia si ella decidía no regresar. Las negociaciones fueron prolongadas, pero concluyeron rápidamente después de que Cameron le informara a Carolco que el guion no podría terminarse hasta que supiera si Hamilton participaría. ^{[ 4 ]} Hamilton recibió aproximadamente 1  millón de dólares, que describió como "bastante más" que sus ganancias por The Terminator , pero expresó su decepción por la disparidad salarial entre ella y Schwarzenegger. ^{[ g ]} Hamilton solicitó que Sarah exhibiera un comportamiento "loco", explicando que después de años de vivir con la inminente perdición de la humanidad, creía que Sarah se habría transformado en una entidad indomable, una guerrera combinada con una mujer psicológicamente inestable. ^{[ 4 ] [ 19 ]} Continuó: "[El T-800] es mejor humano que yo, y yo soy mejor Terminator que él". ^{[ 45 ]} Cameron consideró darle al personaje una cicatriz facial, pero determinó que aplicarla diariamente sería difícil. ^{[ 53 ]} Hamilton se preparó intensamente para su papel, trabajando con un entrenador personal tres horas al día, seis días a la semana, y siguiendo una estricta dieta baja en grasas, perdiendo alrededor de 12 libras (5,4 kg) de peso corporal. ^{[ 4 ] [ 14 ] [ 18 ]} También recibió entrenamiento de judo y militar de Uziel Gal . ^{[ 4 ] [ 14 ] [ 18 ]} Entre el entrenamiento, el rodaje y el tiempo que pasaba con su hijo pequeño, Dalton, Hamilton dormía un promedio de solo cuatro horas al día. ^{[ 18 ]} Describió su experiencia como "un infierno", pero disfrutó mostrando su nuevo físico. ^{[ 4 ] [ 18 ]} La hermana gemela de Hamilton, Leslie, también fue elegida para escenas donde aparecen dos versiones de Sarah simultáneamente en pantalla. ^{[ 18 ]} 

Patrick, que tenía 31 años y vivía en su coche, fue uno de los varios actores considerados para el papel del T-1000. Cameron quería un actor ágil que se pareciera a un policía recién reclutado para contrastar con Schwarzenegger. Según Cameron, "Si la serie [T-800] es una especie de tanque Panzer humano, entonces la serie [T-1000] tenía que ser un Porsche". ^{[ 4 ] [ 54 ] [ 55 ]} La directora de casting Mali Finn creía que Patrick tenía la "presencia intensa" que buscaban. Patrick audicionó actuando como un cazador sin emociones y luego participó en una prueba de pantalla para juzgar cómo la iluminación funcionaba con su piel y ojos. ^{[ 4 ] [ 56 ] [ 57 ]} Para su personaje, se inspiró en la actuación de Schwarzenegger en Terminator y observó a criaturas cazadoras: reptiles, insectos, gatos y tiburones. Las expresiones faciales de Patrick se basaron en las de un águila, manteniendo su cabeza inclinada hacia abajo para implicar un movimiento constante hacia adelante. ^{[ h ]} También empleó una mezcla de postura militar con artes marciales para expresar un movimiento fluido que difería de los movimientos rígidos del T-800. ^{[ 62 ]} El papel exigía que Patrick fuera delgado y rápido, requiriendo una forma física óptima. ^{[ 56 ]} Aprendió a correr sin mostrar respiración agitada ni agotamiento, y recibió entrenamiento especializado de Gal. ^{[ 56 ] [ 57 ] [ 60 ]} El maestro de armas Harry Lu le enseñó a Patrick a operar y recargar armas, como la Beretta 92FS del T-1000 , sin mirar y eventualmente sin parpadear. ^{[ 56 ]} El cantante Billy Idol fue originalmente elegido para el papel antes de lesionarse gravemente la pierna en un accidente de motocicleta. En una retrospectiva de 2021, Cameron dijo que Idol tenía una estética interesante, pero en retrospectiva, probablemente no lo habría elegido. ^{[ 4 ] [ 56 ] [ 63 ]} El cantante Blackie Lawless de la banda de rock WASP también fue considerado, pero se le consideró demasiado alto. ^{[ 58 ]}

Furlong, entre cientos de otros aspirantes, consiguió el papel del joven John Connor en su última audición. Cameron creía que los primeros candidatos para el papel estaban sobreexpuestos en otros medios o provenían de entornos publicitarios, lo que los había entrenado para ser alegres y vivaces. Furlong no tenía experiencia actoral y fue descubierto por Finn en el Boys & Girls Club de Pasadena . Cameron describió a Furlong como alguien con "una hosquedad, una inteligencia, solo era cuestión de sacarla a relucir". ^{[ 4 ]} Se le exigió que tomara clases de actuación, aprendiera español y supiera conducir una motocicleta y reparar armas. ^{[ 64 ] [ 65 ]} Charlie Korsmo declaró que le ofrecieron el papel, pero que estaba obligado contractualmente a aparecer en ¿Qué pasa con Bob? (1991). ^{[ 66 ]}

Joe Morton creía que su elección para el papel de Miles Dyson se debía a que Cameron quería que un personaje perteneciente a una minoría fuera fundamental para el cambio del mundo. ^{[ 11 ]} Morton evitó interactuar con el reparto para que sus relaciones en pantalla parecieran creíblemente distantes. ^{[ 4 ]} El papel de Dyson se redujo después de que el actor preferido, Denzel Washington , lo rechazara porque el papel requería principalmente que actuara asustado. ^{[ 40 ]}

Los tres meses de preproducción planeados se redujeron para cumplir con el calendario de lanzamiento, dejando a Cameron sin el tiempo que quería para preparar todos los aspectos antes de que comenzara el rodaje. ^{[ 14 ] [ 67 ]} Durante una semana, pasó varias horas cada día coreografiando escenas de vehículos con coches y camiones de juguete, filmando los resultados e imprimiendo el metraje para los artistas de storyboard. ^{[ 19 ]} No hubo tiempo para probar adecuadamente los efectos prácticos antes del rodaje, así que si los efectos no funcionaban, los cineastas tenían que trabajar alrededor de ellos. ^{[ 67 ]} La fotografía principal comenzó el 8 y 9 de octubre de 1990, con un  presupuesto de 60 millones de dólares. ^{[ i ]} Las escenas se filmaron fuera de secuencia para priorizar aquellas que requerían efectos visuales extensos. Schwarzenegger encontró esto difícil porque se suponía que debía transmitir signos sutiles de la humanidad progresiva del T-800 y no estaba seguro de qué era apropiado para cada escena. ^{[ 25 ] [ 45 ]} El director de fotografía Adam Greenberg , quien también trabajó en Terminator , describió el mayor alcance de la secuela como la perspectiva más desalentadora. Donde en la película original podía dar instrucciones a su equipo a gritos, utilizó uno de los 187 walkie-talkies para dirigir las operaciones en un área extensa. ^{[ 70 ]}

La producción fue ardua, en parte debido a Cameron, conocido por su mal genio y su manera "dictatorial" e inflexible. El equipo hizo camisetas con el lema "No puedes asustarme, trabajo para Jim Cameron". ^{[ 71 ]} Schwarzenegger lo describió como un "supervisor comprensivo pero exigente" con un "fanatismo por el detalle físico y visual". ^{[ 4 ] [ 39 ]} Aun así, para el día 101 de rodaje, Schwarzenegger y Hamilton estaban frustrados por la gran cantidad de tomas que Cameron realizaba, dedicando cinco días solo a los primeros planos de Hamilton en la casa de los Dyson. ^{[ 19 ]} Para cumplir con el cronograma, Cameron trabajó durante la Navidad y persuadió a Schwarzenegger para que cancelara una visita a las tropas estadounidenses en Arabia Saudita con el presidente de los Estados Unidos, George H. W. Bush, para filmar sus escenas. ^{[ 19 ]}

La producción se filmó en muchos lugares de Los Ángeles y sus alrededores. ^{[ 4 ]} El ahora destruido bar Corral en Sylmar es donde el T-800 se enfrenta a un grupo de motociclistas. El jefe de locaciones, Jim Morris, eligió Corral porque estaba elevado sobre el suelo, lo que permitió que la escena se desarrollara en diferentes niveles. ^{[ 72 ]} La paliza policial a Rodney King en 1991 tuvo lugar en el mismo sitio una semana después del rodaje, y fue grabada en la misma cinta de video que un espectador usó para grabar el rodaje de las escenas del bar de motociclistas. ^{[ 73 ]} En una ocasión, una mujer que no se percató del rodaje entró al bar. Cuando le preguntó a Schwarzenegger, que solo llevaba un par de pantalones cortos, qué estaba pasando, él respondió: "Es la noche de los estríperes masculinos". ^{[ 19 ] [ 74 ]} Los ejecutivos sugirieron cortar la escena para ahorrar dinero, pero Cameron y Schwarzenegger se negaron. ^{[ 75 ]}

La llegada del T-1000 en 1995 se filmó en el Viaducto de la Sexta Calle , y el hackeo de un cajero automático por parte de John se filmó en un banco en Van Nuys . La residencia de sus padres adoptivos está en el barrio de Canoga Park , elegido deliberadamente por su apariencia genérica. La confrontación de los Terminators con John tiene lugar dentro del centro comercial Santa Monica Place , aunque las tomas exteriores se capturaron en el Northridge Fashion Center porque había menos tráfico. ^{[ 72 ]} En la escena posterior, el entrenamiento de Patrick le permitió superar a John en su moto de cross, por lo que se aumentó la velocidad máxima de la moto. ^{[ 56 ] [ 58 ]} El T-1000 continúa su persecución usando un camión, en una escena filmada en el aliviadero de Bull Creek . ^{[ 4 ] [ 72 ]} Otras ubicaciones incluyen el hospital Lake View Terrace , que se utilizó como el Hospital Estatal de Pescadero y el Museo Automotriz Petersen se utilizó como su garaje. ^{[ 72 ]} En una entrevista de 2012, Hamilton dijo que sufrió pérdida auditiva parcial permanente después de no usar tapones para los oídos durante la escena del ascensor del hospital, donde el T-800 dispara un arma, así como neurosis de guerra por meses de exposición a la violencia, ruido fuerte y disparos. ^{[ 76 ]} Elysian Park sirve como el lugar del sueño apocalíptico de Sarah, y las escenas en la casa de Dyson se capturaron en una propiedad privada en Malibú . ^{[ 72 ]} La destrucción del edificio Cyberdyne se filmó en una oficina abandonada en San José , programada para demolición. Para brindar una mayor sensación de autenticidad, miembros reales de la división SWAT del Departamento de Policía de Los Ángeles aparecieron en la escena, aunque Cameron embelleció sus tácticas para que fueran visualmente interesantes. ^{[ 39 ]} En una decisión espontánea durante la escena de la muerte de Morton, Cameron optó por detonar un vidrio cercano para examinar su impacto visual. ^{[ 4 ] [ 19 ]}

La persecución final en la autopista se filmó a lo largo de la Terminal Island Freeway cerca de Long Beach , de la cual un tramo de 2.5 millas (4.0 km) estuvo cerrado al tráfico todas las noches durante dos semanas. ^{[ 39 ] [ 72 ]} Las escenas ambientadas durante la guerra futura de 2029 se filmaron en los escombros de una acería abandonada en Oxnard, California , en un espacio de media milla cuadrada (1.3 km ² ) que se mejoró con bicicletas y autos quemados de un incendio de 1989 en Universal Studios Lot . El final de Terminator 2 se filmó en la acería Kaiser cerrada en Fontana , que Greenberg hizo parecer operativa principalmente mediante técnicas de iluminación. A pesar de parecer que estaba fundiendo acero activamente, la acería era gélida y peligrosa debido a la maquinaria en movimiento y las pasarelas altas. ^{[ j ]} El pulgar hacia arriba del T-800 durante su muerte se agregó durante el rodaje (Hamilton lo consideró demasiado sentimental). ^{[ 4 ] [ 77 ]} Seis meses de rodaje concluyeron el 28 de marzo de 1991, con aproximadamente tres semanas de retraso. ^{[ 14 ] [ 21 ] [ 78 ]}  

Terminator 2 fue editada por Conrad Buff IV , Richard A. Harris y Mark Goldblatt , quienes dijeron que, si bien hubo más tiempo para editar que en The Terminator , seguía siendo relativamente poco dado el mayor alcance de la secuela. Describieron la complejidad de escenas como la batalla final entre los Terminators, que requirió una combinación perfecta de acción real, tomas con efectos prácticos y CGI. ^{[ 79 ]} Después de tener que apresurar la edición al final de The Abyss , Cameron limitó el rodaje de Terminator 2 a cinco días por semana para poder ayudar a editar la película los fines de semana desde el inicio del rodaje. ^{[ 43 ]}

Varias escenas fueron eliminadas, en parte para reducir su duración. Estas incluyen Kyle Reese apareciendo a Sarah en un sueño y animándola a seguir luchando, ^{[ 20 ]} Sarah siendo golpeada en el hospital, ^{[ 80 ]} el T-1000 matando al perro de John (una escena que al amante de los animales Patrick no le gustó), ^{[ 56 ] [ 81 ]} John enseñándole al T-800 a sonreír y discutiendo si teme a la muerte, el T-1000 funcionando mal después de ser congelado en la acería, y escenas adicionales con la familia de Dyson. ^{[ 80 ] [ 82 ]} Schwarzenegger luchó sin éxito para conservar su escena favorita, en la que John y Sarah modifican la CPU del T-800, permitiéndole aprender y evolucionar, y Sarah intenta destruir la CPU pero John defiende al T-800. La escena fue reemplazada con un diálogo que indica que el T-800 ya posee la capacidad de aprender. ^{[ 4 ] [ 80 ] [ 81 ]} El final del guion mostraba un 2029 alternativo que se filmó en el Arboretum de Los Ángeles en Arcadia , en el que una Sarah anciana narra cómo Skynet nunca fue creada mientras John, ahora senador de los Estados Unidos , juega con su hija en un parque infantil de Washington, D.C. Para hacer la película más evocadora y memorable, Cameron cambió esta escena por una en la que los personajes miran hacia el camino que tienen por delante. ^{[ k ]}

La producción se extendió hasta aproximadamente dos días antes del estreno de la película en cines. Los retrasos se debieron principalmente al renderizado de tomas en Consolidated Film Industries , siendo la más difícil la muerte del T-1000. La coproductora Stephanie Austin dijo que el equipo de producción trabajó turnos de 24 horas y durmió en el lugar. La copia de estreno de 137 minutos se entregó a los cines la noche anterior a su estreno. ^{[ 33 ] [ 85 ]} Hubo dos proyecciones privadas previas al estreno: una para familiares, amigos y el equipo en Skywalker Ranch , y otra en Los Ángeles para ejecutivos del estudio. Austin dijo: "La gente estuvo golpeando los pies y aplaudiendo durante diez o quince minutos", momento en el que el equipo supo que habían tenido éxito. ^{[ 33 ]} Durante las proyecciones de prueba, el final fue bien recibido y se describió como una escena favorita "conmovedora". ^{[ 4 ]}

El costo mínimo estimado para producir Terminator 2 había sido de $60  millones, superando con creces el presupuesto de la primera película. ^{[ 4 ] [ 26 ] [ 78 ]} Cameron y Schwarzenegger dijeron que el presupuesto final, sin incluir el marketing, fue de aproximadamente $70  millones, y el costo de hacer la película fue de aproximadamente $51  millones. ^{[ 78 ] [ 86 ]} Según los ejecutivos de Carolco, Peter Hoffman y Roger Smith, la película costó $75  millones antes del marketing, diciendo que Terminator 2 solo superó el presupuesto "ligeramente". Incluyendo el marketing y otros costos, se informa que el presupuesto total de la película fue de entre $94  millones y $102  millones. ^{[ l ] [ m ]} Kassar dijo que había asegurado el 110% del presupuesto con anticipos y garantías de $91  millones, incluyendo los derechos de televisión norteamericana ($7  millones) y video doméstico ($10  millones), y $61  millones de los derechos de cine, video doméstico y televisión fuera de los EE. UU. ^{[ 26 ] [ 32 ] [ 86 ]} El acuerdo de distribución con TriStar Pictures le reportó un porcentaje fijo del presupuesto, estimado en $4  millones. ^{[ 26 ] [ 32 ]} Las fuentes de noticias calificaron a Terminator 2 como la película independiente más cara de la historia y predijeron que "llevaría a la bancarrota a Carolco". ^{[ 4 ] [ 26 ]}

Un cronograma de 10 meses y alrededor de $15–$17  millones del presupuesto de Terminator 2 se asignaron solo para efectos especiales, incluyendo $5  millones para el T-1000 solo, y $1 millón adicional  para acrobacias, en ese momento uno de los mayores presupuestos de acrobacias jamás realizados. ^{[ n ]} Cuatro compañías principales participaron en la creación de los 150 efectos visuales. El supervisor de efectos especiales de ILM, Dennis Muren, gestionó los efectos de imágenes generadas por computadora (CGI), Stan Winston Studio las prótesis y animatrónicas. Fantasy II Film Effects desarrolló miniaturas y efectos ópticos, y 4-Ward Productions fue responsable de crear un efecto de explosión nuclear. Pacific Data Images y Video Image proporcionaron efectos visuales adicionales, el primero haciendo la eliminación digital de cables y el segundo creando el POV "Termovision". ^{[ 16 ]} El costo y el tiempo involucrados en la producción de CGI significaron que el efecto se usó con moderación, apareciendo en 42–43 tomas, junto con 50–60 efectos prácticos. ^{[ 4 ] [ 94 ]}

Representar al T-1000 fue una empresa arriesgada, ya que los efectos CGI estaban en sus inicios y no existía un plan de respaldo en caso de que los efectos CGI no funcionaran como se esperaba o no pudieran integrarse eficazmente con los efectos prácticos de Winston. ^{[ 33 ]} Los sistemas informáticos necesarios para animar y renderizar los efectos CGI del T-1000 costaron miles de dólares, pero la creación del personaje también dependió de una variedad de aparatos prácticos, ilusiones visuales y técnicas de filmación. ^{[ 33 ] [ 95 ] [ 96 ]} Se requirió un equipo de hasta 35 personas en ILM para los cinco minutos de tiempo en pantalla en que aparecen los efectos del T-1000, y el proceso fue tan complejo que renderizar 15 segundos de metraje tomó hasta diez días. ^{[ 43 ] [ 54 ] [ 92 ]}

El compositor de Terminator, Brad Fiedel, regresó para la secuela, trabajando en su garaje en Studio City, Los Ángeles . Los profesionales de la industria cinematográfica vieron su regreso con preocupación y escepticismo, ya que creían que su estilo no se adaptaría a la película. ^{[ 4 ] [ 97 ] [ 98 ]} Fiedel pronto se dio cuenta de que no recibiría el metraje terminado hasta bien entrada la producción, una vez finalizados la mayoría de los efectos, lo que dificultó tomar decisiones como el uso de una orquesta porque, a diferencia de la música ambiental, la banda sonora tenía que acompañar la acción en pantalla. Fiedel y Cameron querían que el tono musical fuera más "cálido" debido a su enfoque en un Terminator más noble y el joven John. Fiedel experimentó con sonidos y los compartió con Cameron para obtener su opinión. ^{[ 98 ]}

Si bien la banda sonora de Terminator había utilizado principalmente osciladores y sintetizadores , Fiedel grabó instrumentos reales y modificó sus sonidos. Desarrolló una biblioteca de sonidos para personajes como el T-1000, cuyo tema se creó mediante el muestreo de músicos de instrumentos de viento metal calentando e improvisando. Fiedel les dijo a los músicos: «Sois un manicomio. Sois un caos de instrumentos». Ralentizó la muestra resultante y bajó el tono, describiéndola como «monjes con inteligencia artificial cantando». Cameron consideró que el sonido «atonal» era «demasiado vanguardista», a lo que Fiedel respondió: «Estás creando algo que la gente nunca ha visto antes, y [la banda sonora] debería sonar como algo que la gente nunca ha oído antes para respaldar eso». ^{[ 98 ]}

Tri-Star le pidió a Schwarzenegger que organizara un video musical y una canción principal para la película. Él eligió trabajar con la banda de rock Guns N' Roses porque eran populares y había "una rosa en la película y armas ensangrentadas". La banda ofreció el uso de " You Could Be Mine ", el sencillo debut de su álbum Use Your Illusion II (1991). El video musical, que presenta a Schwarzenegger como el T-800 persiguiendo a la banda, fue dirigido por Stan Winston, Andrew Morahan y Jeffrey Abelson. ^{[ 4 ] [ 99 ] [ 100 ]} Patrick presionó sin éxito para usar " Head Like a Hole " de Nine Inch Nails como la canción principal, en parte porque su hermano, Richard Patrick , era su guitarrista de gira. ^{[ 101 ]} Wisher sugirió usar " Bad to the Bone " de George Thorogood & the Destroyers cuando el T-800 se pone la ropa de motociclista. Aunque a Cameron no le gustó la idea, Wisher dijo que más tarde descubrió que Cameron había usado la canción pero había olvidado que había sido idea suya. ^{[ 102 ]} " Guitars, Cadillacs " de Dwight Yoakam también aparece en Terminator 2. ^{[ 103 ]}

Se esperaba que la temporada de estrenos de verano, que abarca desde mediados de mayo hasta principios de septiembre, presenciara una fuerte competencia entre los estudios. Cincuenta y cinco películas estaban programadas para su estreno, en comparación con treinta y siete en 1990. Las fechas de estreno sufrieron cambios frecuentes, ya que los estudios buscaban evitar la competencia directa y optimizar las posibilidades de éxito de sus películas para compensar el aumento del 20% en los costos de producción cinematográfica desde 1990. Este aumento se atribuyó en parte a los elevados salarios exigidos por las estrellas, quienes también reclamaban una parte de las ganancias de la película. Además, los ingresos por taquilla, ventas de video y acuerdos con cadenas de televisión estaban en declive. ^{[ 104 ] [ 105 ]} Las películas programadas para su estreno incluían City Slickers , The Naked Gun 2½: The Smell of Fear , Only the Lonely , Hudson Hawk , The Rocketeer , What About Bob? y Point Break . Terminator 2 figuraba entre las películas que se esperaba que tuvieran éxito, junto con Backdraft , Dying Young y la que se preveía que sería la película más taquillera del año , Robin Hood: Prince of Thieves . También se consideraba que tenía un fuerte atractivo internacional. ^{[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]} Un ejecutivo de estudio anónimo dijo que el público buscaba entretenimiento escapista como la comedia o la acción, y evitaba las películas sobre temas menos positivos. ^{[ 108 ]}

Schwarzenegger participó en la campaña de marketing y merchandising de Terminator 2 , cuyo valor se estimó en al menos 20  millones de dólares. ^{[ 19 ] [ 32 ]} Para 1991, la publicidad de Terminator 2 era omnipresente, con un alto reconocimiento del público; a pesar de su clasificación R  en EE. UU. , que restringía la película a mayores de 17 años a menos que estuvieran acompañados por un adulto, el merchandising estaba dirigido principalmente a niños. TriStar aportó unos 20  millones de dólares para el marketing, que incluía un tráiler teaser de 150.000 dólares dirigido por Winston que mostraba la construcción de un T-800. Los tráileres se emitieron durante seis meses antes del estreno de la película. Tristar incentivó al personal de los cines a proyectarlo con frecuencia ofreciéndoles la oportunidad de ganar productos con la marca Terminator 2 y entradas para el estreno. Los restaurantes de comida rápida y los fabricantes de refrescos, como Subway y Pepsi , también ofrecieron alimentos y bebidas con temática de Terminator 2 , junto con carteles promocionales. ^{[ o ]}

El estreno tuvo lugar el 1 de julio de 1991 en el Cineplex Odeon de Century City , Los Ángeles. ^{[ 111 ] [ 112 ]} Según Fiedel, se trató como un evento importante, a diferencia del estreno de Terminator , durante el cual el público se mostró escéptico o se rió en momentos inoportunos. Entre las celebridades que asistieron se encontraban Whoopi Goldberg , Billy Crystal , Maria Shriver , Nicolas Cage , Sylvester Stallone , Sharon Stone , Michael Douglas , James Woods , Ice T y la acompañante de Furlong, Soleil Moon Frye . ^{[ 4 ] [ 112 ]}

Terminator 2: Judgment Day se estrenó en Estados Unidos y Canadá el 3 de julio, justo antes del fin de semana festivo del Día de la Independencia . ^{[ 4 ] [ 105 ] [ 108 ]} Tuvo el estreno de miércoles más taquillero con $11.8  millones. ^{[ 113 ] [ 114 ]} Entre el viernes y el domingo, la película recaudó $31.8  millones en 2,274 salas, un promedio de $13,969 por sala, convirtiéndose en la película número uno del fin de semana por delante de The Naked Gun 2½ ($11.6  millones) en su segundo fin de semana y Robin Hood: Prince of Thieves ($10.3  millones) en su cuarto. ^{[ 108 ] [ 115 ]} Durante el fin de semana largo de cinco días (de miércoles a domingo), Terminator 2 recaudó 52,3  millones de dólares, convirtiéndose en el segundo total de estreno más alto de la historia en cinco días, solo superado por los 57 millones de dólares de Batman en 1989. ^{[ 108 ] [ 116 ] [ 117 ]} Estableció un récord de estreno para una película con clasificación R y para un fin de semana del Día de la Independencia. El público de la semana de estreno se dividió equitativamente entre adultos, adolescentes y niños, de los cuales entre el 25 % y el 30 % eran mujeres, aunque TriStar afirmó que la cifra era mayor. La película se benefició de las visualizaciones repetidas por parte del público joven. ^{[ 118 ]} Un ejecutivo de una cadena de cines dijo: «... desde Batman , nada ha creado el frenesí por las entradas que vimos este fin de semana con Terminator . En prácticamente todas nuestras salas, estamos agotando las entradas ... el boca a boca es simplemente fenomenal». ^{[ 108 ]} El profesional de la industria Lawrence Kasanoff dijo que era un "secreto a voces" que, a pesar de la clasificación R, los niños estaban viendo la película, y comentó: "Cuando se estrenó T2 , vi a niños en patineta hasta la taquilla ..." ^{[ 119 ]}    

Mantuvo la posición número uno en su segundo fin de semana, recaudando $20.7  millones, por delante de los estrenos de Cien y un dálmatas ($10.3  millones) y Boyz n the Hood ($10  millones), ^{[ 120 ]} y en su tercer fin de semana con $14.9  millones, por delante de Bill & Ted's Bogus Journey ($10.2  millones) y Cien y un dálmatas ($7.8  millones). ^{[ 121 ]} Terminator 2: El juicio final cayó al número dos en su quinto fin de semana, recaudando $8.6  millones frente al estreno de la comedia Hot Shots! ($10.8  millones). ^{[ 116 ] [ 122 ]} Se mantuvo en el top cinco de las películas más taquilleras durante doce semanas consecutivas y en el top diez de las películas más taquilleras durante quince semanas. En total, Terminator 2: El juicio final estuvo en cartelera unas veintiséis semanas en un total de 2495 cines y recaudó 204,8  millones de dólares, convirtiéndose en la película más taquillera del año, por delante de Robin Hood: Príncipe de los ladrones (165  millones de dólares), La Bella y la Bestia (145  millones de dólares) y El silencio de los corderos (130  millones de dólares). ^{[ p ]} Esto también la convirtió en la decimotercera película más taquillera de su época, por detrás de Regreso al futuro (1985), y la película con clasificación R más taquillera. ^{[ 4 ] [ 127 ]} Los Angeles Times estimó que, tras los recortes de los cines y los distribuidores, los ingresos de taquilla para Carolco serían muy superiores al veinte por ciento del coste de la película. ^{[ 128 ]}

Fuera de EE. UU. y Canadá, Terminator 2: Judgment Day estableció numerosos récords de taquilla. En el Reino Unido tuvo un récord de fin de semana de estreno de tres días de $4.4  millones (y un récord de una semana de $7.8  millones) y llegó a recaudar al menos $30  millones. ^{[ 127 ] [ 129 ] [ 130 ]} En Francia recaudó un récord de $9.5 millones en su semana de estreno (el mayor estreno desde Rocky IV ) y $16  millones en dos semanas. ^{[ 127 ] [ 131 ]} En Alemania recaudó un récord de $8  millones en cinco días ^{[ 127 ]} y tuvo un récord de fin de semana de estreno en Australia de $1.9 millones. ^{[ 132 ] [ 133 ] [ 134 ]} En Tailandia fue la película más taquillera del hemisferio occidental de la historia con una recaudación de $1.2  millones. ^{[ 130 ]} La película también tuvo un buen desempeño en Brasil y recaudó al menos $51  millones en Japón. ^{[ 127 ]} A nivel internacional, la película recaudó alrededor de 312,1  millones de dólares, convirtiéndose en la primera película en recaudar más de 300  millones de dólares fuera de Estados Unidos y Canadá. ^{[ 135 ] [ 136 ]}

Se estima que Terminator 2: El juicio final recaudó un total mundial de entre 519 y 520,9  millones de dólares, ^{[ q ] [ r ]} convirtiéndose en la película más taquillera del año y la tercera más taquillera de la historia, después de Star Wars de 1977 (530 millones de dólares ) y E.T., el extraterrestre  de 1982 (619 millones de dólares). ^{[ 136 ] [ 138 ]} 

Terminator 2: Judgment Day se estrenó con gran éxito de crítica. ^{[ s ]} Muchas reseñas se centraron en los efectos físicos, especiales y de maquillaje de vanguardia, que fueron ampliamente elogiados como "revolucionarios" y "espectaculares", en particular aquellos que llamaban al T-1000 una "maravilla tecnológica". ^{[ t ]} Varias publicaciones escribieron que la capacidad de Cameron para realizar éxitos de taquilla de acción cinematográfica era inigualable. Janet Maslin dijo que en su mejor momento, a pesar de ocasionales caídas en el melodrama, el trabajo de Cameron es similar al del director Stanley Kubrick . ^{[ u ]} Tanto Maslin como The Austin Chronicle comentaron sobre la bondad y la compasión en la película. El Austin Chronicle la contrastó con la falta de un mensaje moral en Terminator y Travers la describió como una "parábola visionaria", pero ellos, junto con otros, criticaron el mensaje "confuso" de Terminator 2 sobre la protección del valor de la vida humana y la paz mediante el uso de la violencia extrema para prevenir el uso de armas nucleares, la guerra y la dependencia tecnológica. ^{[ v ]}

Los críticos coincidieron en general en que la narrativa al principio de la película es más sólida que la del final. Owen Gleiberman afirmó que la primera hora tiene una auténtica "atracción emocional" y, según Roger Ebert , el concepto inicial de un niño que encuentra una figura paterna en un Terminator que está aprendiendo a ser humano es "intrigante", pero Gleiberman señaló que la narrativa se debilita una vez que el personaje de Hamilton se une al grupo. Travers y Corliss escribieron que flaquea tras horas de acción incesante y un "clímax convencional". A pesar de esta observación, Gleiberman elogió la batalla final entre el T-1000 y los protagonistas. ^{[ w ]} La crítica de Empire y Terrence Rafferty consideraron que la narrativa de la película era menos satisfactoria y estaba menos centrada en las ideas que la de The Terminator . Gleiberman afirmó que, a pesar de ser un thriller eficaz e ingenioso, Terminator 2: Judgment Day parece una película de serie B cara en comparación con "espectáculos visionarios" como la saga Mad Max y RoboCop (1987). Kenneth Turan dijo que las escenas de acción de Terminator 2 tienen éxito sin la violencia y el gore extremos de RoboCop . ^{[ x ]}

Ebert y Maslin, entre otros, apreciaron el giro en la imagen pública de héroe de acción de Schwarzenegger al convertirlo en un héroe que no mata a sus enemigos. David Ansen y Glieberman encontraron humor en los métodos no letales del T-800 y sus esfuerzos por volverse más humano. ^{[ y ]} Maslin y Hinson coincidieron en que, como en Terminator , el papel de Schwarzenegger es perfecto para sus habilidades actorales. Hinson dijo que Schwarzenegger retrató más humanidad como máquina que cuando interpretó a personas normales. ^{[ 144 ] [ 150 ]} En contraste, Empire sugirió que el cambio fue una concesión a los jóvenes fans de Schwarzenegger, y Peter Travers eligió la muerte del T-800 como una escena "cursi" que está fuera de lugar para el actor y la película. ^{[ 146 ] [ 149 ]}

Varios críticos elogiaron al personaje del T-1000 por la combinación de la interpretación inexpresiva y escalofriante de Patrick y los efectos especiales avanzados, que crean un villano implacable y espectacular. Empire lo llamó "uno de los grandes monstruos del cine". ^{[ z ]} Gleiberman dijo que la ausencia del personaje en gran parte del segundo acto de la película es perjudicial para la misma, y ​​Hinson escribió que el T-1000 carece de "alma" y, por lo tanto, de una forma para que el público se identifique con él. ^{[ 143 ] [ 150 ]} Los críticos generalmente coincidieron en que Hamilton retrata a una heroína "feroz" con un físico impresionante que la hace brillar por encima de otra heroína de acción, Ellen Ripley de Sigourney Weaver en Aliens de Cameron (1986). ^{[ aa ]} Otras publicaciones encontraron que las narraciones de Sarah Connor sobre la paz eran "exageradas", usadas en exceso e "involuntariamente divertidas". ^{[ ab ]} Furlong fue elogiado por su actuación natural a una edad temprana, ^{[ ac ]} y Hinson escribió que, a pesar de su limitado tiempo en pantalla, Morton causó una buena impresión. ^{[ 150 ]} El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una rara calificación promedio de "A+" en una escala de A+ a F, lo que la convierte en la única película de la serie en recibir una calificación superior a "B+". ^{[ 154 ]}

En los Premios Saturn de 1992 , Terminator 2: El juicio final recibió los premios a Mejor película de ciencia ficción , Mejor director ( James Cameron ), Mejor actriz ( Linda Hamilton ), Mejor actuación de un actor joven ( Edward Furlong ) y Mejores efectos especiales , además de una nominación a Mejor actor ( Arnold Schwarzenegger ). ^{[ 155 ] [ 156 ]} También ganó el premio a Película favorita en la 18.ª edición de los People's Choice Awards . ^{[ 157 ]} En la 45.ª edición de los Premios BAFTA , Terminator 2 recibió los premios a Mejor sonido ( Lee Orloff , Tom Johnson , Gary Rydstrom , Gary Summers ) y Mejores efectos visuales especiales ( Stan Winston , Dennis Muren , Gene Warren Jr. , Robert Skotak ), además de una nominación a Mejor diseño de producción (Joseph Nemec III). ^{[ 158 ]}

En la 64.ª edición de los Premios de la Academia, Terminator 2 obtuvo cuatro galardones: Mejor Maquillaje (Winston y Jeff Dawn ), Mejor Sonido (Orloff, Johnson, Rydstrom y Summers), Mejor Edición de Efectos de Sonido (Rydstrom y Gloria S. Borders ) y Mejores Efectos Visuales (Muren, Winston, Warren Jr. y Skotak), además de nominaciones a Mejor Fotografía ( Adam Greenberg ) y Mejor Montaje ( Conrad Buff IV , Mark Goldblatt y Richard A. Harris ). ^{[ 159 ]} Fue la primera película en ganar un Premio de la Academia cuando su predecesora no había sido nominada. ^{[ 58 ]} Recibió seis premios en los MTV Movie Awards de 1992 , incluyendo: Mejor película, Mejor secuencia de acción ("Escena de la autopista de Los Ángeles"), Mejor actuación revelación (Furlong), Mejor actuación femenina (Hamilton), Mejor actuación masculina (Schwarzenegger), y nominaciones a Mejor canción de una película (" You Could Be Mine "), Mejor villano ( Robert Patrick ) y Mujer más deseable (Hamilton), ^{[ 160 ]} así como un premio Hugo a la mejor presentación dramática (Cameron y William Wisher Jr. ). ^{[ 161 ]}

Terminator 2: El juicio final impulsó las carreras o elevó el perfil de sus actores principales. Según profesionales de la industria, Schwarzenegger se convirtió en la principal estrella internacional, por delante de actores como Mel Gibson y Tom Cruise . ^{[ 111 ]} También marcó el inicio de una amistad duradera entre Schwarzenegger y Cameron, quienes formaron un "club de motociclistas de la crisis de la mediana edad" y se reunieron para la película de acción Mentiras verdaderas (1994). ^{[ 4 ]} Cameron y Hamilton comenzaron una relación romántica en 1991, se casaron en 1997 y posteriormente se divorciaron. ^{[ 18 ] [ 162 ]} En 1992, Cameron recibió un contrato de cinco años y 500  millones de dólares de 20th Century Fox para producir doce películas. ^{[ 163 ] [ 164 ]}

Furlong se convirtió en un actor muy solicitado, y a Patrick le resultó difícil lidiar con su recién adquirida fama, ya que la gente le pedía que imitara al T-1000. ^{[ 4 ]}

A pesar del éxito de la película, Carolco reportó pérdidas de 265,1  millones de dólares en 1991, debido a los problemas financieros de sus otras películas y subsidiarias. El apoyo de los inversores no impidió que el estudio se declarara en bancarrota en 1995 y sus activos, incluyendo Terminator 2 , fueron vendidos a Canal+ por 58  millones de dólares. ^{[ ad ]}

El 11 de diciembre de 1991, Terminator 2: El juicio final se lanzó en VHS y LaserDisc . ^{[ 170 ] [ 171 ] [ 172 ] [ 173 ]} Fue un alquiler popular en EE. UU. y Canadá, con un récord de 714.000 copias enviadas a minoristas, y se convirtió en el alquiler más vendido a mediados de enero de 1992. ^{[ ae ]} Varèse Sarabande lanzó la banda sonora de Fiedel, que permaneció seis semanas en la lista de éxitos Billboard 200 , alcanzando el puesto número  70. ^{[ 97 ] [ 180 ]} El tema principal "You Could Be Mine" alcanzó el puesto número  29 en el Billboard 100 de EE. UU . y tuvo un buen desempeño en el Reino Unido, Australia, Alemania, España y Canadá. ^{[ 181 ] [ 182 ] [ 183 ]}

En 1993 se lanzó un LaserDisc de "Edición Especial", que incluía una versión extendida de 15 minutos de la película con escenas eliminadas restauradas, entrevistas con el reparto y el equipo, storyboards, diseños y escenas eliminadas sin restaurar. Cameron declaró que no utilizó la etiqueta "Montaje del Director" porque consideraba que los estrenos en cines eran definitivos y las versiones extendidas eran oportunidades para restaurar "la profundidad y el carácter que se habían omitido debido a la duración de la versión cinematográfica". ^{[ 80 ] [ 184 ]} La versión cinematográfica se lanzó en DVD en 1997. ^{[ 185 ]} En 2000, se lanzó un DVD de "Edición Definitiva", que contenía los cortes de la versión cinematográfica y de la "Edición Especial", y un nuevo "Montaje Extendido", que incluía una escena del T-1000 inspeccionando la habitación de John y el final alternativo. El coordinador de efectos especiales de Terminator 2 , Van Ling, supervisó el lanzamiento. ^{[ 80 ] [ 186 ] [ 187 ]} La "Edición Extrema" se lanzó en 2003, con los cortes de cine y "Edición Especial", una imagen remasterizada en 1080p , el primer comentario de Cameron y un documental sobre la influencia de la película en los efectos especiales. ^{[ 186 ]}

Terminator 2 se lanzó en Blu-ray en 2006, seguida en 2009 por una "Edición Skynet" que incluye las versiones cinematográficas y la "Edición Especial", además de comentarios del reparto y el equipo. Este lanzamiento incluye una edición limitada para coleccionistas que contiene el Blu-ray, las ediciones "Ultimate" y "Extreme" en DVD, una versión digital para descargar, todos los extras existentes y un busto del cráneo del T-800 de 360 ​​mm (14 pulgadas ) . ^{[ 188 ] [ 189 ]} En 2017 se lanzó una versión Blu-ray 4K Ultra HD que incluye una versión Blu-ray estándar y una versión digital. Este lanzamiento también ofreció una opción de coleccionista que incluye una de las 6000 réplicas a tamaño real del antebrazo esquelético del T-800, cada una firmada por Cameron y numerada individualmente, la banda sonora, los cortes cinematográficos, "Especial", "Extendido" y la remasterización en 3D de 2017, y "Reprogramming the Terminator", un documental que incluye entrevistas con Schwarzenegger, Cameron, Furlong y otros. ^{[ 190 ] [ 191 ] [ 192 ]} 

Terminator 2: El juicio final se comercializó con numerosos productos derivados, incluyendo juguetes, marionetas, cromos, rompecabezas, ropa, un perfume llamado "Hero" y una novelización de Randall Frakes que amplía el final de la película. ^{[ af ]} En 1991, Marvel Comics adaptó la película a un cómic, al que siguieron expansiones de la narrativa de Terminator 2 , incluyendo "Cybernetic Dawn" y "Nuclear Twilight" de Malibu Comics (1995-1996), "Infinity" y "Revolution" de Dynamite Entertainment (2007), y la serie de novelas T2 de SM Stirling a principios de la década de 2000. ^{[ 196 ] [ 197 ]}

Se publicaron varias adaptaciones de videojuegos de Terminator 2 , incluyendo una máquina de pinball y un juego arcade en 1991. El juego arcade fue lo suficientemente popular como para ser portado a consolas domésticas como T2: The Arcade Game . ^{[ ag ]} Múltiples estudios desarrollaron adaptaciones muy diferentes para consolas domésticas, incluyendo Terminator 2 para Game Boy y Terminator 2 para Nintendo Entertainment System (NES). ^{[ 194 ]} Una adaptación posterior fue desarrollada para Sega Genesis y Super Nintendo Entertainment System , y se publicó un juego diferente para computadoras domésticas . ^{[ 194 ] [ 198 ] [ 201 ]} Se estimó que el merchandising de Terminator 2: Judgment Day había generado $400  millones en ventas para 1997. ^{[ 119 ]} Otro juego, Terminator 2D: No Fate , fue lanzado en diciembre de 2025. ^{[ 202 ]}

En 1996, T2-3D: Battle Across Time , una atracción de acción real, se inauguró en Universal Studios Florida , y posteriormente en Hollywood y Japón . La atracción de veinte minutos fue coescrita y dirigida por Cameron y costó 60  millones de dólares, incluyendo acrobacias en vivo y una película  en 3D de 12 minutos y 24 millones de dólares  protagonizada por Schwarzenegger, Hamilton, Patrick y Furlong como sus personajes en el universo de la película, convirtiéndola en la película más cara por minuto producida en su época. En ella, Sarah y John intentan detener a Cyberdyne, que ha desarrollado Skynet. Se enfrentan al T-1000, pero son salvados por el T-800, que regresa a 2029 con John para derrotar a Skynet y su última creación, el T-1000000. ^{[ 203 ] [ 204 ] [ 205 ]}

Cameron supervisó una remasterización en 3D de un año de duración y el posterior reestreno en cines de Terminator 2: Judgment Day en agosto de 2017. Cameron dijo: "Si nunca la has visto, esta será la versión que querrás ver y recordar". ^{[ 206 ] [ 207 ] [ 208 ]} Cameron hizo modificaciones visuales a la película para corregir errores que le habían molestado, incluyendo la adición de un cristal de parabrisas al camión del T-1000, que se cayó durante su caída acrobática y reaparece en escenas posteriores, ocultando el uso obvio de dobles de acción para Furlong y Schwarzenegger durante la misma escena, ocultando más de la desnudez de Patrick durante su presentación y aclarando las imágenes. ^{[ 209 ]} El estreno en cines de la remasterización en 3D fue visto como una decepción, recaudando alrededor de $562,000 en su debut en 386 salas de cine en comparación con el reestreno en 3D de Titanic de Cameron en 2012, que recaudó $17  millones. ^{[ 210 ] [ 211 ]}

Un tema central de Terminator 2: El juicio final es la relación entre John Connor y el T-800, que sirve como sustituto del padre (Kyle Reese) que nunca conoció. Cameron dijo: "Claro, habrá grandes y atronadoras secuencias de acción, pero el corazón de la película es esa relación", comparándola con el Hombre de Hojalata que obtiene un corazón en El mago de Oz . ^{[ 4 ]} Al igual que en la película anterior de Cameron , Aliens , Terminator 2 se centra en la compasión y las figuras paternas, representando al T-800 como un protector implacable y una figura paterna para John, en contraposición al igualmente implacable T-1000. ^{[ 212 ]} El T-800 está diseñado para emular a los humanos con fines de infiltración, pero a medida que crece y evoluciona, sus emociones se vuelven reales y aprende de John a sentir dolor. El T-800 elige sacrificar su vida para asegurar la supervivencia de todos los demás. ^{[ 4 ] [ 58 ] [ 73 ]} En 1991, el ensayista Robert Bly escribió que los hombres mayores no ofrecían modelos a seguir adecuados para los jóvenes, y en Terminator 2 , Sarah denuncia a los muchos hombres de su pasado que no fueron padres para John, excepto el T-800. Una vez que su función ha terminado, el T-800 deja a John por su propio bien después de afirmar que carece de las emociones en las que John debe confiar. ^{[ 213 ]}

Mientras John le enseña al T-800 sobre la humanidad, su madre biológica, Sarah, se ha vuelto menos humana debido a su conocimiento del futuro. Cameron dijo: "Es un personaje triste, un personaje trágico  ... cree que todos los que conoce, con los que habla o con los que interactúa morirán muy pronto". ^{[ 4 ] [ 78 ]} Este tema de humanos con apariencia de máquina se relaciona con la decisión de Cameron y Wisher de hacer que el T-1000 parezca un oficial de policía, porque temáticamente creían que representa a los humanos que deberían tener empatía por los demás, volviéndose más mecánicos y desapegados de sus emociones. ^{[ 4 ] [ 78 ]} El equipo SWAT de Cyberdyne dispara a Dyson, un afroamericano, sin previo aviso. Cinephilia describió a Dyson como el personaje más humano de la película, un hombre de familia inteligente y optimista que representa encuentros del mundo real entre las fuerzas policiales y las personas de color, en contraste con su encuentro con el T-800 caucásico, durante el cual le advierten antes de abrir fuego. ^{[ 19 ]}

Después de escapar del hospital estatal, Sarah parece abrazar a John, pero en realidad lo está revisando en busca de heridas, renunciando a cualquier apego emocional por la practicidad de asegurar su supervivencia y forjar su destino como futuro líder. ^{[ 33 ]} El T-800 es retratado como un mejor padre que Sarah, ofreciéndole atención plena mientras Sarah permanece distante y enfocada en el futuro en lugar del presente. ^{[ 214 ]} El profesor de filosofía Richard T. McClelland señala que la aceptación de Sarah del T-800 como padre sustituto de John es tal que lo deja al control de John cuando se aleja para matar a Dyson. ^{[ 215 ]} El sueño de Sarah sobre el holocausto nuclear que matará a seis mil millones de personas, incluido su hijo, la incita a matar a Dyson antes de que pueda completar el trabajo que dará origen a Skynet, pero cuando llega el momento, es incapaz de renunciar por completo a su humanidad y asesinarlo sin emoción. Cameron describió esto como una cuestión del valor de la humanidad si la abandonamos para ganar la batalla por su existencia. ^{[ 4 ] [ 73 ]} En contraste con los temas sombríos y nihilistas de la primera película, Terminator 2 enfatiza el concepto del libre albedrío y el valor de la vida humana. Schwarzenegger citó la frase de la película "no hay destino sino el que nosotros creamos", diciendo que las personas tienen control sobre sus propios destinos. ^{[ 4 ] [ 54 ]}

Terminator 2 también comenta sobre el uso de la violencia. En su estreno, los críticos criticaron el mensaje de Terminator 2: Judgment Day sobre preservar la paz a través de la violencia. Owen Gleiberman afirmó que la "indiferencia temeraria" hacia la vida humana es intrínseca a la película, pero el hecho de que el T-800 mutile a las personas en lugar de matarlas potencialmente condena a las víctimas de la violencia a una vida de dolor. ^{[ ah ]} Cameron describió la película como "la película antibélica más violenta del mundo" y dijo que trata sobre personas que luchan con su propia naturaleza violenta. ^{[ 73 ] [ 78 ]} En particular, a Cameron le preocupaba el estatus del antagonista original T-800 como ícono cultural y fantasía de poder como una fuerza letal e imparable de fuerza y ​​poder, y optó por redefinirlo en Terminator 2 , manteniendo la fantasía de poder sin quitar vidas. ^{[ 73 ]} Cinephilia dijo que no es moralmente posible recuperarse de matar gente, por lo que Terminator 2 trata sobre la redención del T-800 y Sarah. ^{[ 19 ]}

Según el profesor Jeffrey A. Brown, hubo un aumento de películas de acción protagonizadas por mujeres tras el éxito de Aliens . Brown cree que esto reflejó el aumento de mujeres que asumían roles no tradicionales y la división entre los críticos profesionales —que perciben una masculinización de la heroína— y el público que acepta a los personajes independientemente de su género. ^{[ 216 ]} Los héroes hipermasculinos interpretados por Schwarzenegger, Stallone y Jean-Claude Van Damme fueron reemplazados por mujeres independientes capaces de defenderse y derrotar a los villanos en películas como Terminator 2 y El silencio de los corderos . ^{[ 217 ]} Brown dijo que estos personajes femeninos a menudo realizan acciones masculinas estereotípicas y tienen físicos musculosos en lugar de cuerpos femeninos y "suaves". ^{[ 218 ]} Considera que la camiseta interior de Hamilton es un símbolo de los héroes de acción típicamente masculinos como John McClane y John Rambo , así como de las mujeres que muestran rasgos masculinos como Rachel McLish en Aces: Iron Eagle III (1992). ^{[ 219 ]}

A pesar del énfasis en una fuerte feminidad, el personaje de Hamilton sigue siendo secundario al de Schwarzenegger. Los esfuerzos de Sarah por derrotar al T-1000 fracasan hasta la intervención de último minuto del T-800. La autora Victoria Warren afirmó que esto permite que el personaje femenino sea lo suficientemente fuerte como para ser admirado, pero no tanto como para socavar la masculinidad del protagonista masculino. ^{[ 220 ]} Los profesores Amanda Fernbach y Thomas B. Byers señalaron que la forma rígida del T-800 representa una masculinidad reaccionaria que se opone directamente al T-1000, que desafía las normas de género y representa una naturaleza posmoderna y fluida que se encuentra fuera de las normas tradicionales y en oposición al patriarcado y la preservación de la familia tradicional. ^{[ 221 ]}

El autor Mark Duckenfield dijo que Terminator 2: El juicio final puede verse como una alegoría involuntaria del declive de las industrias estadounidenses frente a las exitosas empresas tecnológicas japonesas, con el vanguardista T-1000 representando a Japón frente al más antiguo y menos avanzado T-800. Las industrias estadounidenses, que a veces fueron vistas como villanas durante el auge económico de la década de 1980, se ven más comprensivas frente a la obsolescencia, al igual que el T-800 se presenta como más amigable y todavía poderoso, pero ya no abrumador. Duckenfield considera que la escena final, que tiene lugar en una acería —un lugar de la industria estadounidense— es simbólica. ^{[ 222 ]} Según Warren, Terminator 2 refleja los valores estadounidenses de la Guerra Fría que enfatizaban los principios de la cultura estadounidense, en particular el individualismo y el rechazo a la intervención gubernamental. Las instituciones en las que los protagonistas de la película deberían poder confiar, como el gobierno, la policía y la tecnología, son las que intentan detenerlos porque no creen en la profecía apocalíptica de los protagonistas. ^{[ 223 ]}

Terminator 2 es considerada una película de gran influencia, estableciendo un referente para secuelas, secuencias de acción y efectos visuales. ^{[ ai ]} Cameron y el supervisor de efectos especiales Dennis Muren dijeron que los innovadores efectos especiales de Terminator 2 demostraron las posibilidades de los efectos generados por computadora y que sin ellos, películas centradas en efectos como Jurassic Park (1993) no habrían sido posibles. ^{[ aj ]} Varias publicaciones han hecho referencia a la influencia de Terminator 2 en los efectos especiales, describiéndola como la película de efectos especiales más importante desde Tron (1982), marcando el inicio de la era de la dependencia de los efectos CGI para películas como Jurassic Park y The Matrix (1999). ^{[ ak ]} En 2007, la Visual Effects Society , una organización de la industria del entretenimiento de profesionales de efectos visuales, nombró a Terminator 2 como la 14.ª película de efectos visuales más influyente de todos los tiempos, y el T-1000 figura en el Libro Guinness de los Récords como el "primer personaje de una película taquillera importante generado mediante computadoras". ^{[ 231 ] [ 232 ] [ 233 ]} Según The Guardian , los efectos "revolucionarios" de la película llevaron a la "pereza del CGI", una dependencia de los gráficos por computadora sobre los efectos prácticos, las acrobacias y la artesanía. ^{[ 92 ]} Un artículo de Entertainment Weekly de 2014 dijo que Terminator 2 contribuyó a la película épica de ciencia ficción de alto presupuesto contemporánea de Hollywood y a una dependencia de convertir las películas en franquicias dirigidas a audiencias jóvenes y demografías amplias. ^{[ 224 ] [ 225 ]} Den of Geek la describió como una de las películas taquilleras más influyentes desde el thriller Tiburón (1975). ^{[ 54 ]} Varios cineastas y directores creativos la han mencionado como una influencia en su trabajo, incluyendo a Steven Caple Jr. , ^{[ 234 ]} Ryan Coogler , ^{[ 235 ]} Kevin Feige , ^{[ 236 ]} y Hideo Kojima , ^{[ 237 ]} y fue la película favorita del prisionero político ruso Alexei Navalny . ^{[ 238]}

Con un  presupuesto de entre 94 y 102 millones de dólares, Terminator 2: El juicio final fue la película más cara realizada en su época, ^{[ al ]} y, a partir de 2023, sigue siendo la película más taquillera de Schwarzenegger. ^{[ 239 ]} Junto con su aparición en The Terminator , Sarah Connor de Hamilton se convirtió en una de las heroínas de acción cinematográficas más grandes e influyentes ^{[ am ]} y un personaje icónico. ^{[ an ]} El T-1000 de Patrick es considerado uno de los villanos cinematográficos más icónicos. ^{[ ao ]} Hizo apariciones cameo como el T-1000 en Wayne's World (1992) y en El último héroe de acción de Schwarzenegger (1993). ^{[ 61 ] [ 250 ] [ 256 ]} En El último héroe de acción , Stallone reemplaza a Schwarzenegger como el T-800 en el póster de Terminator 2. ^{[ 257 ]} La frase del T-800 "Hasta la vista, baby" es considerada una pieza icónica de diálogo cinematográfico y se cita a menudo. Schwarzenegger también la usó en discursos durante su carrera política. ^{[ ap ]} Terminator 2: Judgment Day ha sido referenciada en diversos medios, incluyendo televisión, cine y videojuegos. ^{[ aq ]} La escena del bar de motociclistas fue recreada para un anuncio de 2015, protagonizado por Schwarzenegger, para el videojuego WWE 2K16 ; los clientes del bar fueron reemplazados por luchadores de la WWE . ^{[ 270 ]} En 2023, la Biblioteca del Congreso seleccionó Terminator 2: Judgment Day para su preservación en el Registro Nacional de Cine por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". ^{[ 271 ]}

Desde su estreno, Terminator 2: El juicio final ha sido considerada una de las mejores películas de acción, ^{[ ar ]} ciencia ficción, ^{[ as ]} y secuelas jamás realizadas. ^{[ at ]} Terminator 2 y El Terminator son generalmente consideradas las películas más destacadas de la franquicia Terminator , alternándose en el primer puesto. ^{[ au ]} Algunas publicaciones han incluido a Terminator 2 entre las mejores películas jamás realizadas. ^{[ 294 ] [ 295 ]}

En 2001, el American Film Institute (AFI) clasificó a Terminator 2 en el puesto  77 de su lista 100 Years  ... 100 Thrills , reconociendo las "películas más emocionantes", ^{[ 296 ]} y la lista de 2003 de los 100 mejores héroes y villanos clasificó al personaje T-800 como el cuadragésimo octavo mejor héroe. ^{[ 297 ]} La lista de 2005 de las 100 mejores frases de películas incluyó la frase de diálogo del T-800 "Hasta la vista, baby" como la 76.ª mejor cita, ^{[ 298 ]} y el AFI's 10 Top 10 de 2008 nombró a Terminator 2 como la octava mejor película de ciencia ficción. ^{[ 299 ]} Para celebrar el 75.º cumpleaños de Schwarzenegger en 2022, Variety incluyó a Terminator 2: Judgment Day como la mejor película de sus 46 años de carrera. ^{[ 300 ]}

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes ofrece una calificación de aprobación del 90% de las reseñas agregadas de 156 críticos, con una puntuación promedio de 8.5/10 . El consenso crítico del sitio web dice: " T2 presenta emocionantes secuencias de acción y efectos visuales asombrosos, pero lo que lleva a este hito de ciencia ficción/acción al siguiente nivel es la profundidad de los personajes humanos (y cyborg)". ^{[ 301 ]} La película tiene una puntuación de 75 sobre 100 en Metacritic basada en las reseñas de 22 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". ^{[ 302 ]} Durante el 30 aniversario de Terminator 2 en 2021, Cameron, entre otros, dijo que a pesar de usar modelos de autos más antiguos, los efectos visuales de la película todavía se comparan bien con las películas contemporáneas. ^{[ 4 ] [ 303 ]} Cameron también dijo que Terminator 2 sigue siendo relevante porque la inteligencia artificial se ha convertido en una realidad ubicua en lugar de una fantasía. ^{[ 4 ]} En 2006, Terminator 2 fue incluida en el puesto número  32 de la lista de Film4 de 50 películas que hay que ver antes de morir , ^{[ 304 ]} y está incluida en el libro de referencia cinematográfica 1001 películas que debes ver antes de morir . ^{[ 305 ]} Rotten Tomatoes la incluye como una de las 300 películas esenciales y en el puesto número  123 de su lista de 200 películas esenciales. ^{[ 306 ] [ 307 ]} Popular Mechanics y Rolling Stone la incluyeron conjuntamente junto con The Terminator como la tercera mejor película de viajes en el tiempo jamás realizada. ^{[ 308 ] [ 309 ]} La lista de Rolling Stone de las mejores secuelas votadas por los lectores sitúa a Terminator 2 en segundo lugar, detrás de El Padrino II (1974), ^{[ 310 ]} y los lectores de Empire la clasificaron en el puesto 17 de su lista de 2017 de "100 mejores películas". ^{[ 311 ]}