How High the Moon

"How High the Moon" is a jazz standard with lyrics by Nancy Hamilton and music by Morgan Lewis. It was first featured in the 1940 Broadway revue Two for the Show, where it was sung by Alfred Drake and Frances Comstock.^[1]

The earliest recorded hit version was by Benny Goodman & His Orchestra, featuring vocalist Helen Forrest. It was recorded on February 7, 1940, and released by Columbia Records as catalog number 35391, with the flip side "Fable of the Rose".^[2] The Les Paul Trio recorded a version released as V-Disc 540B with a spoken introduction which was issued in November 1945 by the U.S. War Department. In 1948, bandleader Stan Kenton enjoyed some success with his version of the tune. The recording, with a vocal by June Christy, was released by Capitol Records as catalog number 911 (with the flip side "Willow, Weep for Me")^[3] and 15117 (with the flip side "Interlude").^[4] It reached the Billboard magazine Best Seller chart on July 9, 1948, its only week on the chart, at #27.^[5]

Una grabación de la canción de Les Paul y Mary Ford se realizó el 4 de enero de 1951 en el estudio casero de su apartamento en Jackson Heights, Queens. ^{[ 6 ]} Esta versión presentaba a Paul tocando todas las guitarras (solista, rítmica, cuerdas silenciadas para percusión de guitarra y una línea de bajo tocada en la guitarra). ^{[ 6 ]} La voz principal de Ford requirió tres tomas para grabarse; dado que Paul y Ford grabaron (al menos la voz de Ford) de noche, ella se colocó una manta sobre la cabeza para que la mayor parte del sonido se dirigiera al único micrófono de cinta RCA Tipo 44-BX y no se propagara por el edificio y despertara a los vecinos. ^{[ 6 ]} A pesar de ello, mientras grababan una de las partes vocales de armonía de Ford, sus vecinos se quejaron del ruido. ^{[ 6 ]} Según Paul, la grabación final presentaba 12 partes de guitarra y 12 partes vocales. ^{[ 6 ]}

El disco fue lanzado el 26 de marzo por Capitol Records como el número de catálogo 1451, con la cara B "Walkin' and Whistlin' Blues", ^{[ 7 ]} y pasó 25 semanas (a partir del 26 de marzo de 1951) en la lista Billboard , ^{[ 5 ]} 9 semanas en el #1. Posteriormente fue reeditado por Capitol como el número de catálogo 1675, con "Josephine" en la cara B. ^{[ 8} ] Esta versión cruzó a la lista Most-Played Juke Box Rhythm & Blues Records , donde alcanzó el puesto #2. ^{[ 9 ]} Esta grabación fue incorporada al Salón de ^la Fama de los Grammy en 1979 y está en la lista del Salón de la Fama del Rock and Roll y Museo de las Canciones que Dieron Forma al Rock and Roll. ^{[ 10 ]} En 2023, esta versión fue incluida en la banda sonora de la película Asteroid City de Wes Anderson . ^{[ 11 ]}

La canción fue interpretada en varias grabaciones por Ella Fitzgerald , convirtiéndose (junto con " Oh, Lady Be Good! " de los Gershwin ) en su tema insignia. La interpretó por primera vez en el Carnegie Hall el 29 de septiembre de 1947. ^{[ 1 ]} Su primera grabación, acompañada por los Daydreamers, se grabó el 20 de diciembre de 1947 y fue lanzada por Decca Records con el número de catálogo 24387, con la cara B " You Turned the Tables on Me ". ^{[ 12 ]} Su grabación más célebre de "How High the Moon" se encuentra en su álbum de 1960, Ella in Berlin , y su versión fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en 2002, un premio Grammy especial establecido en 1973 para honrar grabaciones con al menos veinticinco años de antigüedad y que poseen "importancia cualitativa o histórica". ^{[ 13 ]}

La canción se ha convertido en un clásico del jazz gitano y ha sido grabada por varios músicos del género.

• Lola Albright en Peter Gunn Temporada 1, Episodio 5 "La rana", 1958. ^{[ 14 ]}
• Ray Anthony – Jam Session en la Torre (2008).
• Louis Armstrong y su orquesta (grabado en dos partes el 30 de noviembre de 1947, publicado por Decca Records con los números de catálogo 28103 y 28104, cada uno con la cara B siendo parte de una grabación en dos partes de " Body and Soul ". ^{[ 15 ]} )
• Orquesta de Mitchel Ayres (voz: Mary Ann Mercer: grabado el 8 de febrero de 1940, publicado por Bluebird Records con el número de catálogo 10609B, con la cara B "A House with a Little Red Barn". ^{[ 16 ]} )
• Chet Baker (trompeta) en el álbum Chet de 1959 .
• Actuación en directo de Jeff Beck e Imelda May en la entrega de los premios Grammy de 2010, como homenaje a Les Paul.
• Bonnemere (publicado en 1949 por Royal Roost Records con el número de catálogo 582, con la cara B " Autumn Leaves ". ^{[ 17 ]} )
• El show de Jack Benny – Arreglo de Mahlon Merrick, 18 de febrero de 1940.
• Randy Brooks y su orquesta (grabado el 22 de marzo de 1946, publicado por Decca Records con el número de catálogo 29479, con la cara B "Thunder Rock". ^{[ 18 ]} )
• Trío de Charles Brown (grabado el 11 de noviembre de 1948, publicado por Aladdin Records con el número de catálogo 3071, con la cara B "Texas Blues". ^{[ 19 ]} )
• El octeto de Dave Brubeck grabó un tema extenso, con narración, en el que interpretan "How High The Moon" en varios estilos de jazz.
• El Dave Brubeck Quartet grabó una versión de 9:11 minutos en Oberlin College en marzo de 1953, que está incluida en el álbum Jazz at Oberlin .
• Dave Brubeck y Jon Hendricks la grabaron como una balada corta y lenta en el CD de Brubeck de 1995, Young Lions & Old Tigers .
• Quinteto de Don Byas (grabado el 26 de noviembre de 1945, publicado por Savoy Records con los números de catálogo 597A y 916A, ambos con la cara B " Ko Ko ". ^{[ 20 ]} )
• Lilyann Carol con Charlie Ventura y Orquesta (publicado por National Records con el número de catálogo 7015, con la cara B " Please Be Kind ". ^{[ 21 ]} )
• Sexteto de Al Casey (grabado el 19 de enero de 1945, publicado por Capitol Records con el número de catálogo 10034, con la cara B " Sometimes I'm Happy ". ^{[ 22 ]} )
• Herman Chittison Trio (publicado por Musicraft Records con el número de catálogo 315, con la cara B " The Song Is Ended ". ^{[ 23 ]} )
• June Christy – A Friendly Session, Vol. 3 (2000) con el Quinteto de Johnny Guarnieri ; Cool Christy (2002).
• Larry Clinton y su orquesta (grabado el 20 de febrero de 1940, publicado por Victor Records con el número de catálogo 26521, con la cara B "Bread and Butter". ^{[ 24 ]} )
• Nat King Cole (publicado por Capitol Records con el número de catálogo 10191, con la cara B "Blues in My Shower". ^{[ 22 ]} )
• King Cole Trio (publicado por Capitol Records como número de catálogo 531, con la cara B "I'll Never Be the Same". ^{[ 3 ]} )
• Bing Crosby , en un popurrí con " Old Devil Moon " como parte del álbum El Señor Bing (1960).
• Duke Ellington y su orquesta (grabado el 14 de noviembre de 1947, publicado por Columbia Records con el número de catálogo 38950, con la cara B "Cowboy Rhumba". ^{[ 25 ]} )
• Erroll Garner Trio (grabado el 7 de octubre de 1950, publicado por Columbia Records con el número de catálogo 39145, con la cara B " Poor Butterfly ". ^{[ 26 ]} )
• Natalie Gauci , ganadora de Australian Idol 2007 , interpretó esta canción en el programa Top 4 Big Band.
• Marvin Gaye (en el álbum de Tamla Records The Soulful Moods of Marvin Gaye, número de catálogo TM 221, publicado en junio de 1961. ^{[ 1 ]} )
• Gloria Gaynor ( Versión disco de la canción, en el álbum Experience Gloria Gaynor de MGM Records de 1975 , número de catálogo M3G 4997. ^{[ 1 ]} ) Junto con los temas "Casanova Brown" y "(If You Want It) Do It Yourself", esta versión llegó al número uno en la lista de éxitos disco/dance. ^{[ 27 ]}
• Dizzy Gillespie (publicado por MGM Records con el número de catálogo 30742, con otra grabación de la misma canción de Jimmy McPartland en la cara B. ^{[ 28 ]} )
• Septeto de Benny Goodman (publicado por Capitol Records con el número de catálogo 20126, con la cara B "Benny's Boogie". ^{[ 29 ]} )
• Lionel Hampton Quintet (grabado el 2 de abril de 1947, publicado por Decca Records con el número de catálogo 24513, con la cara B "Ribs and Hot Sauce". ^{[ 30 ]} )
• Eddie Heywood y su orquesta (grabado el 2 de mayo de 1944, publicado por Signature Records con el número de catálogo 40002A, con la cara B "Sarcastic Lady". ^{[ 31 ]} )
• Orquesta de Harry James (grabada en marzo de 1940 , publicada por Varsity Records con el número de catálogo 8221. ^{[ 32 ]} y por Montgomery Ward con el número de catálogo 10004, ^{[ 33 ]} ambas con la cara B "You've Got Me Out on a Limb". ^{[ 32 ] [ 33 ]} )
• Jazz en la Filarmónica (grabado en cuatro partes el 7 de octubre de 1946, publicado por Mercury Records con los números de catálogo 11009 y 11010. ^{[ 34 ]} )
• Bibbi Johnson y Thore Swanerud (grabado el 19 de septiembre de 1949 en Estocolmo , Suecia ; publicado por Savoy Records con el número de catálogo 965, con la cara B "Tout Desire". ^{[ 20 ]} ) (también listado como del Sexteto de Thore Swanerud, publicado por Discovery Records con el número de catálogo 173, con la cara B "Tout D'Suite". ^{[ 35 ]} )
• Gene Krupa y su orquesta (grabado el 27 de mayo de 1946, publicado por Columbia Records con el número de catálogo 38345, con la cara B " Tea for Two ". ^{[ 36 ]} )
• Abbey Lincoln , en el álbum The World Is Falling Down (Verve Records), 1991.
• Russ Morgan y su orquesta (grabado el 20 de febrero de 1940, publicado por Decca Records con el número de catálogo 3030A, con la cara B "Rose of the World". ^{[ 37 ]} )
• Anita O'Day (con la orquesta de Ralph Burns ; publicada por Signature Records con el número de catálogo 15185A, con la cara B "Key Largo". ^{[ 31 ]} )
• Oscar Peterson (publicado por Mercury Records con el número de catálogo 8943, con la cara B "Nameless Blues". ^{[ 38 ]} )
• Boyd Raeburn y su orquesta (grabado el 14 de agosto de 1947, publicado por Atlantic Records con el número de catálogo 860, con la cara B "Trouble Is a Man". ^{[ 39 ]} )
• Dianne Reeves (en el álbum de Blue Note Records de 1991 I Remember, número de catálogo B2 90264, ^{[ 1 ]} también grabó para la banda sonora ganadora del premio Grammy de Good Night, and Good Luck en 2005.
• Freddie Rich y su orquesta (voz: Rosemary Calvin ; grabado el 14 de febrero de 1940, publicado por Vocalion Records con el número de catálogo 5420, con la cara B "House with a Little Red Barn". ^{[ 40 ]} )
• Django Reinhardt , con Stephane Grappelli (en el set de 3 CD, Retrospective 1934-53 , publicado por Sunny Side el 4 de noviembre de 2006).
• David Rose y su orquesta (publicados por MGM Records con los números de catálogo 30012B (con la cara B "Gay Spirits") y 30303 (con la cara B " Bewitched "). ^{[ 41 ]} )
• Diane Schuur , 1992, álbum de GRP Records In Tribute, número de catálogo GRD 2006. ^{[ 1 ]}
• Hazel Scott ( solo instrumental de piano ; publicado por Signature Records con el número de catálogo 15025B, con la cara B " A Rainy Night in Georgia ". ^{[ 31 ]} )
• Charlie Ventura (grabado el 6 de septiembre de 1946, publicado por National Records con el número de catálogo 7015, con la cara B " Please Be Kind ". ^{[ 42 ]} )
• Paul Weston y su orquesta (publicado por Columbia Records con los números de catálogo 39299 ^{[ 26 ]} y 39647, ^{[ 43 ]} ambos con la cara B " Over the Rainbow "; ^{[ 26 ] [ 43 ]} también publicado en el álbum Dream Time Music, número de catálogo de Columbia CL 528, publicado el 2 de noviembre de 1953. ^{[ 1 ]} )
• Chuck Berry grabó una versión instrumental en mayo de 1957 para Chess Records con Lafayette Leake , Willie Dixon y Fred Below ; se lanzó por primera vez en 1979 en la compilación europea America's Hottest Wax . ^{[ 44 ]}

Otro estándar de jazz, " Ornithology " de Charlie Parker y Benny Harris , se basa en los acordes de "How High the Moon". Era común entre los músicos de jazz (Ella Fitzgerald, Lionel Hampton y otros) incluir sin problemas "Ornithology" en el solo cuando interpretaban "How High the Moon". Lennie Tristano escribió el contrafacto "Lennie-bird" sobre los cambios de acordes, y " Solar " de Miles Davis / Chuck Wayne también se basa en parte de la estructura de acordes. ^{[ 45 ]} La melodía de Coleman Hawkins "Bean At Met" también se basa en los cambios de How High The Moon; esta melodía comienza con riffs simples en los compases 1 a 8 y 17 a 24. El resto se llena con solos.

La composición de John Coltrane , "Satellite", también se basa en los acordes de "How High the Moon", que Coltrane embelleció con la progresión ternaria que también utilizó en su composición " Giant Steps ".

La composición de Jimmy Giuffre , "Bright Moon", también se basa en los acordes de "How High the Moon". Quincy Jones la grabó en 1957 en su segundo álbum, Go West, Man!

• Lista de los sencillos de baile número uno de 1975 (EE. UU.)