Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Andy Perdiz

Andrew John Partridge (nacido el 11 de noviembre de 1953) es un guitarrista, cantautor y productor discográfico inglés, más conocido por ser cofundador de la banda XTC . Él y Co...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Andrew John Partridge (nacido el 11 de noviembre de 1953) es un guitarrista, cantautor y productor discográfico inglés, más conocido por ser cofundador de la banda XTC . Él y Colin Moulding actuaron como compositor y líder de XTC, con Partridge escribiendo y cantando aproximadamente dos tercios del material del grupo. Si bien XTC fue un grupo de new wave británico en formación , la composición de Partridge se basó en gran medida en el pop y la psicodelia de los años 60 y su estilo cambió gradualmente hacia un pop más tradicional, a menudo con temas pastorales . El único éxito de la banda en el top 10 del Reino Unido, " Senses Working Overtime ", fue escrito por Partridge.

Partridge es considerado a veces como el "padrino" del movimiento britpop de los años 1990. [1] Desde los años 1980, ha trabajado, escrito o producido para muchos otros artistas discográficos, incluidos álbumes colaborativos con Peter Blegvad , Harold Budd y Robyn Hitchcock . De 2002 a 2006, el sello discográfico de Partridge, APE House, lanzó varios volúmenes de sus demos y canciones como parte de la serie Fuzzy Warbles . Más allá de la música, también es ilustrador, aficionado a los soldaditos de juguete y diseñador de juegos de mesa .

Primeros años de vida

Andrew John Partridge nació el 11 de noviembre de 1953 en el Hospital de la Marina Real de Mtarfa , en Malta , de padres ingleses. [2] Creció en la urbanización Penhill en Swindon , Wiltshire . [3] Hijo único, su padre John era señalero de la marina y su madre Vera dependienta en una farmacia. Cuando Partridge entró en la adolescencia, se descubrió que su padre tenía una relación extramatrimonial y, en consecuencia, su madre sufrió una crisis nerviosa que la llevó a ser internada. Ella "repudió verbalmente" a Andy una vez que comenzó a dejarse crecer el pelo. [2] [4]

Cuando era adolescente, Partridge era un fanático de grupos pop contemporáneos como los Beatles , pero se sentía intimidado por el proceso de aprender a tocar la guitarra. Cuando los Monkees se hicieron populares, se interesó en unirse a un grupo musical. Recordó haber visto al guitarrista local Dave Gregory interpretando canciones al estilo de Jimi Hendrix en iglesias y clubes juveniles: "Una especie de acid - skiffle . Pensé: '¡Ah, algún día tocaré la guitarra!' Pero no pensé que estaría en la misma banda que este chico en el escenario". [5] Le gustaban especialmente los discos psicodélicos como " See Emily Play " (1967) de Pink Floyd , " My White Bicycle " (1967) de Tomorrow y "We Are the Moles" (1968) de los Moles . [6] Los primeros discos que compró fueron Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) de los Beatles y el debut homónimo de los Monkees (1966). [7]

Partridge finalmente consiguió una guitarra, aprendió a tocarla por su cuenta sin entrenamiento formal e inmediatamente se puso a escribir canciones. [5] Presentó una caricatura de Monkee Micky Dolenz al concurso Draw a Monkee de Monkees Monthly y ganó, usando el premio de £10 para comprar una grabadora Grundig . [8] A la edad de 15 años, escribió su primera canción, titulada "Please Help Me", y mientras estaba en Swindon College se ganó el apodo de "Rocky" por su dominio temprano de la guitarra de " Rocky Raccoon " de los Beatles. [9] Partridge finalmente abandonó la escuela y formó la primera de varias bandas de rock "ruidosas y horribles" con el propósito de conocer chicas. [10]

A principios de los años 1970, sus gustos musicales habían pasado de los Monkees a darse un atracón de este material euro-vanguardista. Me metí de lleno en él. [5] Una de sus primeras bandas se llamó "Stiff Beach", formada en agosto de 1970. [11] A principios de 1972, el grupo en constante evolución de Partridge se estableció en un cuarteto llamado "Star Park". [2] Para entonces, había encontrado un trabajo en una tienda de discos [4] y estaba absorto con bandas como los Stooges , los New York Dolls , Alice Cooper y Pink Fairies . [5]

XTC

XTC tocando en vivo (de izquierda a derecha: el guitarrista Dave Gregory y Partridge)

A finales de 1972, el bajista Colin Moulding y el baterista Terry Chambers se unieron a Star Park de Partridge . La banda se hizo conocida como XTC en 1975 y firmó con Virgin Records en 1977. Partridge escribió la mayoría de las canciones de XTC, fue el líder de facto de la banda y, en opinión de Moulding, normalmente actuó como "productor ejecutivo" de sus álbumes. [12] Sus primeras canciones de XTC se caracterizaron por su estilo de canto distintivo, algo que describió en broma como un "ladrido de morsa" o "foca", pero por lo demás una amalgama del "hipo" de Buddy Holly , el vibrato de Elvis Presley y "los aullidos manierismos de Steve Harley ". [13] Más tarde descartó la mayor parte de su producción inicial como canciones prematuras "construidas en torno a este juego de palabras eléctrico". [14]

Mientras que XTC era un grupo punk formativo , la música de Partridge se inspiró en gran medida en los compositores de la Invasión Británica , y su estilo cambió gradualmente hacia un pop más tradicional , a menudo con temas pastorales . [15] El crítico musical John Harris dijo que Partridge ejemplificaba "un género muy inglés: música rock desarraigada del glamour y el deslumbramiento de la ciudad, y reformulada como la banda sonora de la vida en los suburbios, pueblos pequeños y el tipo de lugares, como Swindon, que pueden ser más importantes, pero aún se consideran sinónimos de esperanzas rotas y horizontes limitados". [16] Citó la canción de Partridge de 1981 " Respectable Street " como uno de los "temas más evocadores" de su catálogo. [16]

¿Tiene problemas para reproducir este archivo? Consulte la ayuda multimedia .

En 1982, cuando XTC estaba a punto de encabezar una gira por los Estados Unidos en apoyo de English Settlement , se retiraron permanentemente de las giras de conciertos después de que Partridge sufriera una crisis nerviosa en el escenario y siguieron siendo una banda de solo estudio a partir de entonces. [9] Durante un período posterior, se rumoreó entre los fanáticos y los conocedores de la industria que el grupo había dejado de actuar porque Partridge había muerto, y algunas bandas estadounidenses organizaron espectáculos tributo a XTC en su memoria. [17] El grupo se encontró con más problemas una vez que se descubrió que la mala gestión los llevó a incurrir en cientos de miles en impuestos al valor agregado sin pagar . Partridge dijo que finalmente se quedó con "alrededor de £ 300 en el banco, lo cual es realmente pesado cuando tienes una familia y todos piensan que eres 'Mr Rich and Famous'". [18]

En diciembre de 1984, Partridge formó Dukes of Stratosphear , una rama neo-psicodélica de XTC que él imaginaba como un pastiche de "tus bandas favoritas de 1967". [19] Grabaron el mini-álbum 25 O'Clock (1985) y el LP Psonic Psunspot (1987), los cuales vendieron más que los álbumes de estudio simultáneos de XTC ( The Big Express y Skylarking ) en el Reino Unido. [18] En esta época, Partridge también se estableció como productor de otros artistas. Sin embargo, Virgin Records se negó a permitir que XTC actuara como sus propios productores, lo que a veces causó tensiones entre Partridge y quien fuera asignado para producir la banda. [20] Según Partridge, generalmente se llevaba bien con los productores de la banda, a excepción de Todd Rundgren en Skylarking y Gus Dudgeon en Nonsuch de 1992. [21]

En la década de 1990, Partridge fue considerado como el "padrino" del naciente movimiento britpop debido a su trabajo anterior con XTC. [1] Lanzaron varios álbumes más en Virgin y dos más en su propio sello, Idea Records , antes de hacer una pausa en 2006. En julio de 2008, Partridge escribió en el Swindon Advertiser que XTC se había disuelto "por razones demasiado personales y variadas para entrar en detalles aquí, pero tuvimos una buena racha, como dicen, y produjimos un trabajo realmente bueno". [22]

Partridge ha declarado que su álbum favorito de XTC fue Nonsuch (1992), y consideró que "Rook" y " Wrapped in Grey " de ese álbum, junto con " Easter Theatre " de Apple Venus Volume 1 (1999), eran las "canciones perfectas" de su carrera. [23] Durante muchos años, también consideró " Seagulls Screaming Kiss Her Kiss Her " de The Big Express como su mejor canción. [24]

Desde la separación de XTC, Partridge ha actuado como curador del legado de la banda, supervisando reediciones y remasterizaciones, y manteniendo una presencia en la web. [25] La cuenta oficial de Twitter de XTC @xtcfans (ahora desaparecida) fue administrada originalmente por el escritor Todd Bernhardt, pero Partridge más tarde "se hizo cargo de ella, porque [él] pensó que era extraño que hubiera otra persona en el camino". [26] En 2016, Partridge y Bernhardt publicaron un libro, Complicated Game: Inside the Songs of XTC , que contiene discusiones entre los dos sobre 29 canciones de XTC, una pista en solitario de Partridge y una descripción general de su enfoque en la composición de canciones. Fue publicado por Jawbone Press. [26]

Trabajos en solitario y colaboraciones

Desde la década de 1980, Partridge ha trabajado, escrito o producido con muchos otros músicos y bandas, incluidos Peter Blegvad , Lilac Time , Nines, Miles Kane , David Yazbek , Voice of the Beehive , Woodentops , Wallflowers , Perennial Divide , Raiders y Charlotte Hatherley . [27]

Década de 1980

Perdiz en el estudio, c. 1988

En 1980, Partridge y el productor John Leckie lanzaron una colección de remixes dub de XTC en Virgin Records llamada Take Away / The Lure of Salvage , acreditada a "Mr. Partridge". A pesar de que ningún otro miembro de XTC estuvo involucrado en la producción del álbum, no lo considera un esfuerzo en solitario. [28] [29] Virgin Records rechazó su solicitud de publicarlo bajo el estandarte de XTC, ya que habría contado para su contrato discográfico. [30] En Japón, el disco fue aclamado como un trabajo de "genio electrónico" y superó en ventas a todos los demás álbumes de XTC. [31]

También en 1980, Partridge contribuyó con la guitarra al álbum B-2 Unit de Ryuichi Sakamoto [32] y con la voz principal y la guitarra en la canción "Margaret Freeman" del Commercial Album de The Residents , en el que fue acreditado como "Sandy Sandwich". [33]

El primer trabajo de Partridge como productor de otro artista fue el álbum de Peter Blegvad de 1983, The Naked Shakespeare . [9] Dijo que sus servicios fueron solicitados en parte porque Blegvad había escuchado un rumor de que había muerto en 1982. [17]

Década de 1990

En 1992, Partridge produjo grabaciones inéditas para el álbum de Blur Modern Life Is Rubbish (1993). Fue reemplazado por Stephen Street por insistencia de su sello discográfico, Food . Según Partridge, no le pagaron los gastos y solo recibió su pago por sesión. [34] [35] Tres de las pistas que produjo fueron lanzadas más tarde en el box set de 2012 Blur 21. [ 36]

En 1993, Partridge grabó y produjo un álbum con Martin Newell , The Greatest Living Englishman . Cuando se lanzó en Japón, fue acreditado como un álbum de dúo. El álbum fue bien recibido por los críticos y finalmente se convirtió en el más aclamado de la carrera de Newell. [37] Partridge también escribió cuatro canciones para la versión de Disney de James and the Giant Peach (1996), pero fue reemplazado por Randy Newman debido a las diferencias creativas entre el director Henry Selick y Disney con respecto a la elección del compositor de la banda sonora y el hecho de que Disney quería poseer los derechos de autor de las canciones a perpetuidad. [38]

Partridge aceptó menos trabajo como productor musical después de los años 90. En una entrevista de 2007 declaró: "Me pedían regularmente que produjera a gente, pero yo decía que no a todo el mundo; después de un tiempo, la gente dejó de preguntarme. Me harté del aspecto de trabajador social. Descubrí que tenía muy poco que ver con la música... También creo que es un poco extraño que todo el mundo quiera volver a sonar como en 1979". [39]

Década de 2000

De 2002 a 2006, Partridge publicó demos de sus canciones bajo su propio nombre como parte de la serie de álbumes Fuzzy Warbles en su sello discográfico APE House. Se pusieron a disposición ocho volúmenes de Fuzzy Warbles , así como The Official Fuzzy Warbles Collector's Album , que incluye un noveno disco extra Hinges . Partridge dijo que el impulso para el proyecto fue la proliferación de piratas que vendían copias de baja calidad del material. [20] Añadió que el conjunto Fuzzy Warbles le hizo ganar más dinero que el catálogo anterior de XTC en Virgin. [40]

En 2007, Partridge lanzó música como parte de un trío conocido como Monstrance, junto con Barry Andrews (uno de los primeros miembros de XTC) en teclados y Martyn Barker en batería. El grupo ha lanzado un álbum del mismo nombre, así como un EP de solo descarga conocido como Fine Wires Humming a New Song . Ese mismo año, colaboró ​​una vez más con Andrews en el álbum de Shriekback Glory Bumps . [ cita requerida ]

Década de 2010 a 2020

En 2010, Partridge lanzó un CD de edición limitada de música inspirada en el arte del ilustrador de ciencia ficción Richard M. Powers titulado Powers . [41] En 2012, contribuyó con ocho canciones coescritas para el álbum Wing Beat Fantastic de Mike Keneally . [42] En 2016, escribió "You Bring the Summer" para el álbum de reunión de los Monkees Good Times!; el seguimiento de 2018, Christmas Party , incluyó su "Unwrap You at Christmas". [43] Se involucró con el proyecto de reunión a través del manager de la banda, un ex periodista que buscó reembolsar a Partridge por una entrevista realizada décadas antes. [ cita requerida ]

En 2019, Partridge y Robyn Hitchcock completaron el EP Planet England, que tardó 13 años en producirse [44] . [45] En septiembre, se informó que el proyecto sería seguido más tarde por un LP de larga duración de canciones inspiradas en los Beatles . [46] En 2020, Partridge estaba trabajando en la grabación de versiones de "cientos de canciones" que originalmente escribió para otros artistas a lo largo de los años. Dijo que los lanzaría como "una serie de discos titulada provisionalmente My Failed Songwriting Career ". [47]

El 23 de julio de 2021, Partridge lanzó el Volumen 1 de 'My Failed Songwriting Career' a través de Burning Shed Records. Las pistas incluidas en el EP fueron 'Ghost Train', 'Great Day', 'Maid Of Stars' y 'The Mating Dance'. [48] En octubre de 2022, lanzó 'My Failed Christmas Career', una colección de canciones de temporada escritas para otros artistas. [49] Ese mismo mes, Partridge dio una rara entrevista en la que declaró que se había retirado de escribir nueva música. [49] En junio de 2023, Partridge emergió para lanzar un EP de cuatro canciones con The 3 Clubmen (Partridge, Jen Olive y Stu Rowe). Un proyecto en proceso desde 2010, Partridge ha declarado que se planea un futuro lanzamiento de 3 Clubmen. [50]

Otras actividades

Portada del álbum 25 O'Clock (1985) de Dukes of Stratosphear diseñada por Partridge [51]

Muchas de las carátulas de los discos de XTC fueron diseñadas por Partridge [4] y en un momento consideró una carrera como ilustrador gráfico. [13] Recordó haber tenido un intenso interés en los cómics y las ilustraciones de portada de las novelas de ciencia ficción cuando era niño, particularmente las dibujadas por Richard M. Powers . [52] Hasta finales de la década de 1970, poseía una gran colección de cómics estadounidenses que tuvo que vender debido a una plaga de ratones en su casa. [5] Algunas de sus canciones están basadas en personajes de DC Comics , a saber, Sgt. Rock por « Sgt. Rock (Is Going to Help Me) » de Black Sea , Supergirl por «That's Really Super, Supergirl» de Skylarking y Brainiac por «Brainiac's Daughter» de Psonic Psunspot . [53]

Más allá de la música, Partridge es un ávido coleccionista, escultor y pintor de soldaditos de juguete, una "obsesión" que atribuye a que su madre tiraba sus juguetes cuando era niño. [39] En una entrevista de 1990, estimó que posee miles de figuras desde que comenzó a coleccionarlas en 1979, e informó haber contribuido recientemente con diseños de la era de la Primera Guerra Mundial a una "firma no especificada que fabrica estas figuras de juegos de guerra en el norte de Inglaterra". [5] También ha diseñado juegos de mesa , como uno llamado "Dam and Blast". [7]

A mediados de la década de 1980, Partridge fue un intérprete habitual en BBC Radio 1. Ha tenido papeles de actor, incluido un personaje llamado "Agony Andy", una tía de parodia en el programa de Janice Long , y fue un panelista habitual en Roundtable . [54] [ se necesita una mejor fuente ] En 1987, filmó un piloto para un programa de preguntas y respuestas para niños de ITV , Matchmakers . [13] En 2004, contribuyó con la canción principal de la serie de televisión de Fox Wonderfalls . [4]

Vida personal

Partridge estuvo casado con Marianne Wyborn de 1979 a 1994. [55] [49] Juntos, tuvieron dos hijos: Holly y Harry. Harry es un animador web independiente que creó el corto cómico Saturday Morning Watchmen (2009), y más tarde, Dr. Bees , Starbarians y Trilby Dogtooth . [56] Después de su divorcio, Partridge entabló una relación a largo plazo con la cantante estadounidense Erica Wexler. Partridge ha atribuido el tema de las canciones de XTC, incluidas "Seagulls Screaming Kiss Her Kiss Her" y "Another Satellite", a aspectos de su relación en curso. Partridge había conocido a Wexler a principios de la década de 1980; comenzaron a salir poco después de que ella se separara del artista Roy Lichtenstein en 1994, y ella ha vivido con él en Swindon desde entonces. [49] [57] [58]

Los temas de las canciones de Partridge frecuentemente abordan temas de política, religión, su ciudad natal de Swindon, la clase social, el trabajo en fábricas, los insectos, los personajes de cómics, la navegación, la guerra y los rituales antiguos. [13] Partridge no se interesó en la política hasta las elecciones generales del Reino Unido de 1979 , en las que votó por el Partido Conservador de Margaret Thatcher "simplemente porque era mujer. Yo era así de ingenuo. Ahora soy muy de izquierdas ". [8] También se identifica como ateo . [59]

En la parte posterior de la funda del disco Apple Venus Volume 1 (1999) hay una versión del Wiccan Rede : "Haz lo que quieras pero no hagas daño a nadie". Si bien afirmó que solo tenía "un poco de conocimiento" sobre Wicca , se describió a sí mismo como "interesado en la apreciación precristiana de la tierra y el espíritu de las cosas, los espíritus en las cosas animadas y las cosas inanimadas " en una entrevista contemporánea. [60] La canción de 1986 de XTC " Dear God ", escrita por Partridge, fue vista como controvertida en ese momento por su mensaje antirreligioso; Partridge declaró que la canción no representaba sus verdaderos sentimientos sobre la religión, ya que la creencia humana es "un tema tan vasto ". [61] Aunque es ateo, cree que el cielo y el infierno existen metafóricamente. [59] Otra de sus canciones, "Season Cycle" (1986), incluía el pareado "Todo el mundo dice, únete a nuestra religión, llega al cielo / Yo digo, no gracias, ¿por qué bendice mi alma, ya estoy allí!" [62] Al explicar la letra "haz lo que quieras hacer / simplemente no lastimes a nadie" de su canción de 1989 " Garden of Earthly Delights ", dijo: "Estoy seguro... de lo que es el cielo, realmente... es no lastimar a nadie". [59]

Salud

Partridge experimenta sinestesia auditiva , que utiliza en su proceso de composición de canciones. [63] En entrevistas posteriores, afirmó que cree estar en el espectro autista , [64] [65] diciendo en una entrevista de 2022 con The Guardian : "Creo que estoy en el espectro, sí, pero todo me ha ayudado y no lo haría de otra manera". También ha tenido trastorno obsesivo-compulsivo desde la infancia. [49] A la edad de 12 años, le diagnosticaron profesionalmente TDAH (conocido en ese momento simplemente como "hiperactividad") y le recetaron Valium . Más tarde desarrolló una dependencia de la droga que se vio agravada por las presiones de su carrera musical. Después de deshacerse de la droga en 1981, experimentó graves efectos de abstinencia que llevaron a XTC a retirarse de las giras. [20]

En 1992, Partridge tuvo una infección de oído que lo dejó temporalmente sordo, [9] y en 2006, durante una de las sesiones de Monstrance , parte de su audición fue destruida después de un accidente en el estudio que le provocó un tinnitus severo . [66] Más tarde declaró que había "contemplado el suicidio, solo para detener [el tinnitus]". [8]

Influencias

Según Partridge, entre los artistas que le han influido se incluyen:

Artistas influenciados

Los artistas que han citado específicamente a Partridge como influencia incluyen:

Discografía

Referencias

  1. ^ ab Morrish, John (20 de febrero de 1999). «Arts: The agony and the XTC» (Artes: La agonía y el XTC) . The Independent . Archivado desde el original el 7 de mayo de 2022.
  2. ^ abc Twomey, Chris (1992). XTC: Chalkhills and Children . Londres: Omnibus Press. ISBN 9780711927582.
  3. ^ "XTC: Ninjas de lo mundano" (PDF) . Rolling Stone . 20 de abril de 1989.
  4. ^ abcde Paphides, Peter (abril de 2004). "Los sentidos trabajan horas extras". La Palabra . N.º 14.
  5. ^ abcdefghijk Bookasta, Randy; Howard, David (1990). "Ciclistas de temporada". Contraste . N.º 7.
  6. ^ Myers, Paul (14 de octubre de 2009). "El proyecto psicodélico de XTC recibe un flashback ácido". ¡Crawdaddy! .
  7. ^ ab Passantino, Rosemary (abril de 1989). "XTC por fin". Spin . Vol. 5, no. 1. ISSN  0886-3032.
  8. ^ abc Fortnam, Ian (19 de febrero de 2016). "Heavy Load: Andy Partridge". Sonido más fuerte . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  9. ^ abcd Ingham, Chris (marzo de 1999). "XTC – 'Til Death Do Us Part". Mojo .
  10. ^ Small, Michael (mayo-junio de 1992). "En el camino". Gente .
  11. ^ Gimarc, George (2005). Punk Diary: La guía definitiva del rock underground para los amantes de los trenes, 1970-1982. Backbeat Books. pp. 1, 10. ISBN 978-0-87930-848-3.
  12. ^ Myers, Paul (2010). Un mago, una verdadera estrella: Todd Rundgren en el estudio. Jawbone Press. pág. 255. ISBN 978-1-906002-33-6.
  13. ^ abcd Farmer, Neville (1998). XTC: Song Stories: La historia autorizada exclusiva detrás de la música . Londres: Helter Skelter Publishing. ISBN 190092403X.
  14. ^ Friedman, Roger (octubre de 1992). "La agonía de XTC". Guitarra .
  15. ^ de Ankeny, Jason. "Andy Partridge". AllMusic .
  16. ^ ab Harris, John (2 de abril de 2010). "El sonido de los suburbios y la tradición literaria". The Guardian .
  17. ^ ab Milano, Bret (7 de noviembre de 1984). "Una conversación exclusiva y reveladora con el elocuente líder de la banda". Fairfield County Advocate .
  18. ^ ab Hunt, Chris (1989). "Entrevista a Andy Partridge". Fase 1 .
  19. ^ "Acerca de Dukes". 10ft.it . Consultado el 24 de mayo de 2020 .
  20. ^ abc Schabe, Patrick (27 de octubre de 2006). "El hombre que navegó alrededor de su alma". PopMatters . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
  21. ^ Doug (17 de febrero de 2008). "Entrevista a Andy Partridge". Rundgren Radio (audio). El evento ocurre en 57:00–58:50, 1:45:00–1:46:25 . Consultado el 5 de enero de 2018 .
  22. ^ Andy Partridge (30 de julio de 2008). "¿Qué está pasando con Colin?". The Swindon Advertiser. Archivado desde el original el 29 de septiembre de 2011. Consultado el 12 de octubre de 2008 .
  23. ^ Bernhardt, Todd (27 de junio de 2010). "Andy responde a las preguntas de los fans sobre la guitarra y los guitarristas – Parte I". Chalkhills . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
  24. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (8 de julio de 2007). "Andy habla de 'Las gaviotas gritando besan, besan'". Chalkhills .
  25. ^ Nelson, Sean (13 de abril de 2016). «Artistic Crap: Part One of a Serialized Interview with Andy Partridge of XTC» (Mierda artística: primera parte de una entrevista serializada con Andy Partridge de XTC). The Stranger . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
  26. ^ ab Zaleski, Annie (20 de marzo de 2016). ""La música está tan maltratada en estos días": Andy Partridge de XTC habla sobre la composición de canciones, la pintura y el desarrollo del "gen paterno cruel" hacia su propio arte". Salon . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
  27. ^ XTC (22 de abril de 2019). "WC: Algunas de las personas con las que he trabajado/escrito/producido que han sido omitidas son PETER BLEGVAD, LILAC TIME, THE NINES, MILES KANE, DAVID YAZBEK, VOICE OF THE BEEHIVE, THE WOODENTOPS, THE WALLFLOWERS, PERENNIAL DIVIDE, THE RAIDERS, CHARLOTTE HATHERLY y muchos otros". @xtcfans . Consultado el 24 de abril de 2019 .
  28. ^ Andy Partridge [@xtcfans] (19 de marzo de 2014). "THE CORRECTOR-TAKEAWAY/LURE OF SALVAGE no fue un álbum solista, sino un mero disco dub de temas de XTC, la banda nunca asistió" ( Tweet ) – vía Twitter .
  29. ^ XTC (22 de abril de 2019). "WIKI CORRECTOR "Partridge ha lanzado un álbum en solitario en Virgin Records en 1980 llamado Take Away / The Lure of Salvage" No era un álbum 'en solitario'. Era un disco dub que utilizaba grabaciones anteriores de XTC, y añadía poemas/sonidos adicionales y editaba canciones juntas. Leckie fue vital". @xtcfans . Consultado el 23 de abril de 2019 .
  30. ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WC-"Partridge hizo su debut en solitario con Take Away / The Lure of Salvage" Cuidado, no era un 'álbum en solitario', era una continuación de más experimentos dub. Virgin no quería que saliera como XTC, ya que habría contado como un álbum contractual" ( Tweet ) – vía Twitter .
  31. ^ George, Harry (octubre de 1983). "El caso del niño desaparecido Andy". Trouser Press . págs. 26–29.
  32. ^ Hammond, Ryuichi Sakamoto, James (9 de octubre de 2015). "Una introducción a Ryuichi Sakamoto en 10 discos". The Vinyl Factory . Consultado el 7 de agosto de 2023 .{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  33. ^ Hall, Oliver (23 de septiembre de 2016). «Aquella vez en la que Andy Partridge de XTC cantó para los residentes». Mentes peligrosas . Consultado el 7 de agosto de 2023 .
  34. ^ Harris, Will (10 de junio de 2009). "La entrevista de Popdose: Andy Partridge". Popdose.com .
  35. ^ XTC (22 de abril de 2019). "WIKI COR- Re Blur production. "Según Partridge, no le pagaron las sesiones y solo recibió sus gastos" No es cierto. Me pagaron las sesiones, pero mis gastos, viajes, etc., £500.01, nunca fueron pagados". @xtcfans . Consultado el 23 de abril de 2019 .
  36. ^ Petridis, Alexis (26 de julio de 2012). «Blur: 21 – reseña». The Guardian .
  37. ^ Stone, agosto (3 de marzo de 2018). "El inglés vivo más grande de Martin Newell, 25 años después". The Quietus .
  38. ^ XTC (22 de abril de 2019). "WIKI COR-Re JAMES +GIANT PEACH. "... pero fue reemplazado por Randy Newman cuando no pudo lograr que Disney le ofreciera "un trato aceptable". Más que Disney quería a Newman, el cineasta Sellick me quería a mí. Siento que Disney me hizo las cosas difíciles, para que pudieran elegir". @xtcfans . Consultado el 23 de abril de 2019 .
  39. ^ ab duBrowa, Corey (26 de mayo de 2007). "ANDY PARTRIDGE: SOLDADO DE LA DESGRACIA". Magnet Magazine . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
  40. ^ Dahlen, Chris (19 de enero de 2007). «Andy Partridge – Fuzzy Warbles Collector's Album». Pitchfork . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
  41. ^ "Muestra de los poderes de Andy". Archivado desde el original el 24 de julio de 2011. Consultado el 14 de agosto de 2012 .
  42. ^ "Mike Keneally "Wing Beat Fantastic: canciones escritas por Mike Keneally y A - The Mike Keneally Store". The Mike Keneally Store .
  43. ^ Fisher, Mark (4 de diciembre de 2018). "Historias individuales: The Monkees, "Unwrap You At Christmas"". rhino.com . Consultado el 4 de agosto de 2019 .
  44. ^ Graff, Gary (10 de marzo de 2008). «Hitchcock y Partridge trabajan en un álbum colaborativo». Billboard . Consultado el 4 de agosto de 2019 .
  45. ^ Gray, Julia (4 de agosto de 2019). «Andy Partridge y Robyn Hitchcock anuncian un EP colaborativo que saldrá el próximo mes». Stereogum . Consultado el 4 de agosto de 2019 .
  46. ^ "Andy Partridge y Robyn Hitchcock hablan de ser viejos competidores y ahora colaboradores 'británicos deprimentes'". Billboard.com . 13 de septiembre de 2019 . Consultado el 24 de mayo de 2020 .
  47. ^ Brenna Ehrlich (21 de mayo de 2020). «Andy Partridge de XTC habla de los 20 años de 'Wasp Star (Apple Venus Vol. 2)'». Rolling Stone . Consultado el 24 de mayo de 2020 .
  48. ^ "Mi fallida carrera como compositor - Volumen 1 EP".
  49. ^ abcde Kinney, Fergal (20 de octubre de 2022). «'Mi sueño había muerto': Andy Partridge de XTC habla de la enfermedad mental, la lucha contra la industria de la música y la pérdida de su musa». The Guardian . Consultado el 20 de octubre de 2022 .
  50. ^ "LOS 3 CLUBMEN – ENTREVISTA CON ANDY PARTRIDGE, JEN OLIVE Y STU ROWE - Joyzine". 27 de junio de 2023.
  51. ^ Ramon, Gary (noviembre de 1990). "Historia de la grabación de XTC". Record Collector . N.º 130.
  52. ^ Partridge, Andy; Bernhardt, Todd (12 de septiembre de 2010). "Andy habla sobre la realización de "Powers"". Chalkhills .
  53. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (13 de abril de 2008). "Andy comenta "That's Really Super, Supergirl"". Chalkhills . Consultado el 13 de noviembre de 2018 .
  54. ^ Worthington, Tim (2012). Fun at One: La historia de la comedia en BBC Radio 1. Lulu Press.
  55. ^ Passantino, Rosemary (abril de 1989). "XTC POR FIN". SPIN . 5 (1): 121.
  56. ^ "Entrevistas - Entrevista: Harry Partridge". Kittysneezes.com . 30 de diciembre de 2016. Archivado desde el original el 25 de agosto de 2014. Consultado el 1 de marzo de 2017 .
  57. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (8 de julio de 2007). "Andy habla de 'Las gaviotas gritando besan, besan'". Chalkhills .
  58. ^ "'Roy no quería mujeres. Le gustaban jóvenes y jugosas': la amante secreta de Lichtenstein sobre ser la musa detrás de sus desnudos". 18 de febrero de 2013.
  59. ^ abc Isler, Scott (mayo de 1989). "Los duques de Swindon". Músico .
  60. ^ Sakamoto, John, ed. (5 de marzo de 1999). "La entrevista de XTC". Jam! Music .
  61. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (26 de noviembre de 2006). "Andy habla de 'Dear God'". Chalkhills . Consultado el 13 de noviembre de 2018 .
  62. ^ Sherwood, Harrison (2002). "¡Bendita sea mi alma, ya estoy allí!". Escudo de muchos armarios (forro). XTC. Virgen .
  63. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (24 de marzo de 2006). "The Lyrical Andy Partridge". Chalkhills . Consultado el 18 de octubre de 2018 .
  64. ^ Podcast de Tunetribe (2017). «96: Andy Partridge» (audio) . SoundCloud . El evento se produce a las 17:37 . Consultado el 18 de octubre de 2018 .
  65. ^ Bernhardt, Todd; Partridge, Andy (27 de julio de 2008). "Andy habla de 'Beatown'". Chalkhills . Consultado el 17 de mayo de 2019 .
  66. ^ Gallo, Phil (4 de diciembre de 2006). "Partridge de XTC analiza el boxset Monstrance". Variety . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
  67. ^ abcd Walsh, Ryan (21 de abril de 2000). "Matar a tus influencias, mear sobre tus pares". The Daily Free Press .
  68. ^ "Misión: inescuchable | Música". The Guardian . 22 de mayo de 2014 . Consultado el 1 de marzo de 2017 .
  69. ^ Bernhardt, Todd (17 de mayo de 1998). "Andy Partridge: Proporcionando supervisión rítmica de XTC". Chalkhills . Consultado el 25 de agosto de 2019 .
  70. ^ Partridge, Andy [@xtcfans] (29 de enero de 2019). "WC-"Las primeras influencias de la banda incluían disco, dub reggae, melodías de circo", ¿Qué? ¿Músicas de jodido circo? ¿Qué son? Alguien ha alterado los 45 de Johnny and the Hurricanes dominados por el órgano, que se tocaban con frecuencia en los recintos feriales a finales de los 50 y principios de los 60. Un sonido que me gustaba" ( Tweet ) – vía Twitter .
  71. ^ Partridge, Andy; Bernhardt, Todd (2016). Juego complicado: dentro de las canciones de XTC . Jawbone Press. ISBN 978-1-908279-78-1.
  72. ^ "Preguntas y respuestas: Andy Partridge habla de los Monkees". Revista Rock Cellar . Archivado desde el original el 1 de septiembre de 2018. Consultado el 6 de noviembre de 2018 .
  73. ^ ab Partridge, Andy (25 de octubre de 1992). «My Record Collection: ANDY PARTRIDGE - XTC» . The Independent . Archivado desde el original el 7 de mayo de 2022 . Consultado el 27 de agosto de 2019 .
  74. ^ Hodgkinson, Will (2 de abril de 2004). "Andy, por encima de la media". The Guardian . Consultado el 31 de octubre de 2018 .
  75. ^ Danny Elfman [@dannyelfman] (2 de julio de 2019). "Andy Partridge fue una gran influencia. Fue ese primer año de volver a la radio después de una moratoria de una década, y la música de XTC, The Specials, Selector, Madness, Fun Boy Three y Devo lo que me hizo cambiar de opinión" ( Tweet ) – vía Twitter .
  76. ^ Dalley, Helen (agosto de 2002). "John Frusciante". Guitarra total . Consultado el 1 de marzo de 2017. Quería escuchar a estas personas que no solo se preocupaban por la técnica, sino más bien por las texturas. Personas como Johnny Marr, John McGeoch y Andy Partridge. Personas que usaban buenos acordes...
  77. ^ Dorfman, Craig (2016). Un día más brillante. Una historia de medusas . No es una tontería. ISBN 978-0979771460.
  78. ^ Itoi, Shigesato (16 de junio de 2003). 『MOTHER』の音楽は鬼だった。 [La música de "MOTHER" era un demonio]. 1101.com . Archivado desde el original el 14 de julio de 2014 . Consultado el 5 de julio de 2014 .
  79. ^ Prato, Greg (1 de febrero de 2016). "Steven Wilson de Porcupine Tree: entrevistas a compositores". Songfacts . Consultado el 1 de marzo de 2017 . Andy Partridge es uno de mis compositores favoritos de todos los tiempos. Lo que me encanta de la música de Andy es que cada canción que escribe tiene un concepto o una idea muy fuerte detrás.
  80. ^ Johnny Marr habla de guitarras y de una vida en la música, 20 de octubre de 2023 , consultado el 5 de noviembre de 2023
  • Sitio oficial de APE House Records
  • Entrevista de audio de dos horas en línea de Rundgren Radio con Andy Partridge 2008
  • Entrevista en audio (abril de 2009) en BBC Wiltshire
  • Andy Partridge en el programa de televisión RPM de la BBC West, clips que muestran a Partridge de gira por su ciudad natal, Swindon, y hablando sobre dejar de tocar en vivo.
Recuperado de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Andy_Partridge&oldid=1257068552"