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Articulo de referencia

Piensa por ti mismo

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« Think for Yourself » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum de 1965, Rubber Soul . Fue escrita por George Harrison , el guitarrista principal de la banda, y, junto con « If I Needed Someone », marcó el comienzo de su surgimiento como compositor junto a John Lennon y Paul McCartney . La letra de la canción aboga por el pensamiento independiente y refleja el giro de los Beatles hacia conceptos más sofisticados en su escritura en esta etapa de su carrera. La canción ha dado pie a interpretaciones tanto de una declaración política como de una canción de amor, ya que Harrison rechaza a un amante o amigo en un tono que algunos comentaristas comparan con el sencillo de Bob Dylan de 1965, « Positively 4th Street ». Entre los musicólogos , la composición ha sido reconocida como aventurera por el grado de ambigüedad tonal que emplea a través de tonalidades mayores y menores paralelas y por su sugerencia de múltiples modos musicales .

Los Beatles grabaron "Think for Yourself" en noviembre de 1965, hacia el final de las sesiones de Rubber Soul . Rompiendo con lo convencional, la canción incluye dos partes de bajo: una estándar y otra tocada con un pedal de distorsión . Interpretado por McCartney, este bajo con distorsión funciona como línea de guitarra principal a lo largo de la canción y marcó la primera vez que se grabó un bajo utilizando un pedal de distorsión, en lugar de manipular el equipo para lograr un sonido distorsionado. El grupo grabó sus voces de armonía durante una sesión informal que también tenía como objetivo proporcionar material para su disco navideño de 1965 para el club de fans. Un fragmento de esta sesión se utilizó en la película animada de los Beatles de 1968, Yellow Submarine . La canción también apareció en el recopilatorio de 1976 The Best of George Harrison y en el álbum Yellow Submarine Songtrack de 1999 .

Antecedentes e inspiración

"Piensa por ti mismo" debe tratar sobre "alguien", por lo que parece, pero después de todo este tiempo, no recuerdo bien quién... Probablemente el Gobierno. [ 3 ]

— George Harrison, 1979

En su autobiografía de 1980, I, Me, Mine , George Harrison recuerda poco sobre la inspiración detrás de "Think for Yourself". [ 4 ] [ 5 ] Dijo que su intención era atacar el pensamiento estrecho de miras e identificó al gobierno británico como una posible fuente. [ 6 ] En parte debido a la vaguedad de sus comentarios, la canción ha dado pie a interpretaciones tanto de un comentario político como de una declaración sobre una relación personal fallida. [ 7 ]

La canción refleja la influencia de Bob Dylan , [ 8 ] [ 9 ] con quien los Beatles habían pasado tiempo socializando en mayo de 1965, en Londres, [ 10 ] y luego a mediados de agosto, después del concierto de la banda en el Shea Stadium en Nueva York. [ 11 ] Así como sus canciones habían animado a Dylan a abrazar la música rock, [ 12 ] el trabajo de Dylan inspiró a los Beatles, y particularmente a Harrison, como compositor naciente, [ 9 ] a abordar conceptos más sofisticados que la canción de amor estándar. [ 13 ] Además, desde marzo de ese año, la perspectiva de Harrison se había transformado por sus experiencias y las de John Lennon con la droga alucinógena LSD ; [ 14 ] [ 15 ] en una entrevista de 1987, dijo que la droga le había revelado la futilidad de la fama generalizada de la banda. [ 16 ] [ nb 1 ] El autor George Case agrupa "Think for Yourself" con dos composiciones de Lennon-McCartney del álbum Rubber Soul de los Beatles: " I'm Looking Through You " y " The Word ", como ejemplos de cómo el enfoque de la banda había progresado "de canciones entusiastas de amor juvenil a meditaciones adultas sobre la independencia, el distanciamiento y la hermandad". [ 18 ] En el recuerdo posterior de Ringo Starr , Rubber Soul fue el "disco de partida" de los Beatles, escrito y grabado durante un período en el que, en gran parte debido a la influencia de la marihuana , [ 19 ] "Nos estábamos expandiendo en todas las áreas de nuestras vidas, abriéndonos a muchas actitudes diferentes". [ 20 ]

Composición

forma musical

«Think for Yourself» tiene una métrica de 4/4 y un ritmo de rock moderado. [ 21 ] Tras una introducción de dos compases , la estructura consta de tres combinaciones de estrofa y estribillo, con el estribillo final repetido íntegramente, seguido de lo que el musicólogo Alan Pollack denomina una «pequeña repetición de la última frase» para cerrar la canción. [ 22 ] Las secciones del estribillo contrastan rítmicamente con las estrofas, [ 23 ] proporcionando un ambiente más animado. [ 24 ]

La tonalidad musical de la canción es una combinación de Sol mayor y Sol menor. [ 22 ] [ 25 ] Pollack comenta que mientras Lennon y Paul McCartney habían empleado regularmente una tonalidad mayor y su paralela menor para proporcionar un elemento de contraste en sus canciones, la composición de Harrison asegura que los dos modos se "mezclen", creando así una forma que "no es realmente ni mayor ni menor". [ 22 ] En la descripción del musicólogo Dominic Pedler, aunque Sol mayor parece ser la tonalidad central, la premisa musical de la canción implica una ambigüedad permanente de la tonalidad tónica y un " movimiento de raíz inquieto " a través de un extenso préstamo de la tonalidad menor paralela. [ 26 ] El acorde G7 sobre la introducción sugiere una tonalidad tónica de Sol mayor y un modo musical de Sol Mixolidio , sin embargo, el verso comienza con La menor, el acorde ii en el análisis de numerales romanos , que sugiere el modo La dórico , y el cambio posterior a Re menor sugiere entonces el modo La eólico , en el que el acorde representa iv. El cambio inmediato a un acorde de B ♭ ( ♭ III en Sol mayor) seguido de un acorde de C (IV en Sol mayor) crea más ambigüedad, ya que estos acordes insinúan una secuencia de rock ♭ VI– ♭ VII en Re eólico. [ 27 ] Durante el estribillo, continúa Pedler, el cambio V–I (D7–G7) que identifica la tónica, anticipado, está precedido por un inesperado acorde de ♭ VI (E ♭ /B ♭ ) en segunda inversión que socava su dirección tonal . [ 27 ]

¿Hacia dónde se dirige la música? ¿Dónde cree que debería asentarse? ¿Cuál es el centro tonal y el modo? ¡Lo importante es que pienses por ti mismo! [ 26 ]

— El musicólogo Dominic Pedler, 2003

La inusual progresión de acordes es un ejemplo del uso que los Beatles hacían de los acordes para añadir expresión armónica, [ 28 ] un recurso que Harrison adoptó del enfoque melódico de Lennon. [ 29 ] El musicólogo Walter Everett describe la composición como "una obra maestra de grados de escala alterados ". Añade que, tal es la ambigüedad que la impregna, "su cualidad tonal forma el perfecto cómplice con las vacilaciones y los giros inesperados del texto y el ritmo". [ 30 ] [ nb 2 ] Pollack también considera la composición musicalmente aventurera; la identifica como un "curioso híbrido estilístico" dentro del género pop/rock , que comprende motivos con influencias del blues dentro de un marco basado en el folk . [ 22 ]

Lírica

El mensaje de la canción recuerda al del sencillo de Dylan de septiembre de 1965, " Positively 4th Street ", ya que Harrison parece estar terminando una relación, posiblemente con un amante. [ 9 ] [ 32 ] La letra adopta una postura acusatoria desde la primera línea: "Tengo un par de cosas que decir sobre las cosas que haces". [ 33 ] El autor Ian Inglis describe la canción como "un ataque mordaz" en el que "el directo 'Te dejé muy atrás' de Harrison y el seco 'No es mi problema' de Dylan [de 'Positively 4th Street'] podrían ser pronunciados por la misma voz". [ 9 ] Harrison también incorpora el surrealismo de Dylan en su referencia a las mentes "opacas" y en la línea "las cosas buenas que podemos tener si cerramos los ojos". [ 34 ]

Según el biógrafo de los Beatles, Jonathan Gould, a pesar de que Harrison había concebido "Think for Yourself" como una forma de comentario social , los oyentes contemporáneos probablemente la interpretaron como una canción de amor, dada la percepción limitada que se le otorgaba al trabajo de los artistas pop. Como resultado, Gould incluye la composición dentro de "un nuevo género de canciones 'anti-amor'", un estilo que fue inaugurado por Dylan en 1964 y desarrollado posteriormente por los Rolling Stones . [ 35 ] Cuando se lee como una despedida a una pareja romántica, según James Decker, académico de literatura inglesa y estudioso de Henry Miller , la letra expresa la visión de que su relación se basa en una realidad falsa, donde el individuo está sumergido dentro de los límites de la relación. [ 36 ] En el último verso, [ 37 ] Harrison insta a su pareja a "intentar pensar más", confiando en que ella también llegará a ver el vacío en sus decisiones de vida. [ 38 ] Si bien se adhiere a esta interpretación particular de "Piensa por ti mismo", Decker dice que "Harrison y los Beatles han elevado así la apuesta con respecto al idealismo ingenuo de tomarse de la mano" que tipificaba las canciones de amor de la época. [ 38 ]

En opinión de Steve LaBate, de la revista Paste , la canción «insta a los oyentes a cuestionar lo que se les dice y a vivir una vida más consciente y reflexiva». [ 39 ] El autor y crítico Kenneth Womack identifica un aire de superioridad en la letra de Harrison. En su descripción, la canción representa «la entrada inaugural (con matices de " Don't Bother Me ") en la filosofía existencial de Harrison, que más tarde sería esbozada por la religión y el pensamiento orientales, sobre la manera automática e insensible en que los seres humanos llevan a cabo sus vidas en el mundo laboral». [ 40 ]

Grabación

Pista básica

Los Beatles grabaron "Think for Yourself" hacia el final de las sesiones de Rubber Soul , [ 6 ] [ 41 ] momento en el que estaban bajo presión para cumplir con la fecha límite para completar el álbum. [ 42 ] [ 43 ] La grabación de la canción, que tenía un título provisional de "Won't Be There With You", tuvo lugar en los estudios EMI (ahora estudios Abbey Road ) en Londres el 8 de noviembre de 1965. [ 44 ] El grupo logró una pista básica satisfactoria en una toma, con una formación que incluía dos guitarras eléctricas, bajo y batería. [ 44 ] Lennon también sobregrabó una parte de teclado, [ 45 ] tocada en un órgano Vox Continental [ 6 ] o un piano eléctrico. [ 42 ]

Parte de bajo Fuzz

McCartney utilizó un Rickenbacker 4001S para grabar la parte del bajo con distorsión, que en la práctica funciona como una parte de guitarra solista.

McCartney sobregrabó una parte de bajo adicional, que tocó a través de una unidad de efectos fuzzbox [ 46 ] conocida como Tone Bender . [ 47 ] La ​​grabación de un bajo a través de un fuzzbox no tenía precedentes en ese momento, [ 48 ] al igual que la inclusión de un bajo estándar y un " bajo fuzz " en una canción. [ 49 ] [ nb 3 ] Gould y Everett consideran que la adopción de este efecto por parte de los Beatles se inspiró en el éxito de 1965 de los Rolling Stones " (I Can't Get No) Satisfaction ", [ 51 ] en el que el sonido distorsionado y fuzz-tone del riff de guitarra principal había sido un elemento clave. [ 52 ] [ 53 ] Sin embargo, Harrison atribuyó el mérito a la producción de Phil Spector de " Zip-a-Dee-Doo-Dah ", de Bob B. Soxx & the Blue Jeans [ 54 ] – una grabación de 1962 que, después de que el sonido distorsionado de la guitarra principal se creara accidentalmente en el estudio, llevó a Gibson a inventar el primer fuzzbox. [ 55 ] [ 56 ] [ nb 4 ]

La parte de McCartney, dominada por el riff, cumple la función de guitarra principal a lo largo de la canción. [ 6 ] [ 58 ] La inclusión del bajo fuzz y su superposición junto a una parte de bajo estándar, [ 59 ] tipificó la disposición de los Beatles a experimentar con el sonido en Rubber Soul . [ 60 ] [ 61 ] McCartney usó un Rickenbacker 4001S , [ 7 ] [ 56 ] una guitarra de cuerpo sólido que le dio a su interpretación del bajo en Rubber Soul un tono más preciso del que había podido lograr con su habitual "bajo violín" Höfner . [ 62 ] [ 63 ] Inglis comenta que, en su diálogo con las líneas vocales de Harrison, el bajo fuzz "gruñón" contribuye al "ambiente persistente de amenaza" de la canción, [ 9 ] mientras que Gould describe el efecto como "los gruñidos de un schnauzer enfurecido , mordiendo y golpeando su correa". [ 51 ]

doblajes vocales

Típico del sonido del grupo en el álbum, el arreglo de la canción incluye armonías a tres voces [ 64 ] cantadas en homorritmo . [ 65 ] Dado que la banda también tenía que completar su disco navideño anual del club de fans en ese momento, su productor, George Martin , instruyó a los ingenieros del estudio para que instalaran un segundo micrófono ambiental y grabaran a los Beatles mientras ensayaban y grababan sus partes vocales para la pista. [ 42 ] [ 66 ] Las cintas capturaron a los tres vocalistas — Harrison, Lennon y McCartney — participando en bromas humorísticas [ 45 ] [ 67 ] y a menudo sin poder recordar sus partes. [ 68 ] [ 69 ] Como un registro poco común del grupo trabajando en el estudio, la cinta de ensayo de "Think for Yourself" ha invitado a la comparación con el documental de los Beatles Let It Be , realizado en enero de 1969. [ 66 ] [ 70 ] Mientras que esa película documenta un período de acritud entre los miembros de la banda, la cinta de 1965 los muestra, en la descripción del autor Mark Hertsgaard , "claramente [disfrutando] de la compañía del otro". [ 66 ] [ nb 5 ] Una vez que las voces se grabaron con éxito y luego se doblaron , [ 45 ] Starr superpuso pandereta y maracas . [ 7 ]

Contrariamente a las esperanzas de Martin, nada de la cinta de ensayo se consideró adecuado para el disco navideño de los Beatles de 1965. [ 42 ] En 1968, seis segundos de Harrison, Lennon y McCartney cantando a capella , repitiendo la línea "And you've got time to rectificaify" [ 73 ] , se utilizaron en la banda sonora de la película animada Yellow Submarine . [ 42 ] [ nb 6 ] Posteriormente, McCartney incorporó otros segmentos del ensayo de "Think for Yourself" en su álbum experimental de 2000 Liverpool Sound Collage . [ 45 ] [ 75 ] Una edición de quince minutos de la cinta completa estuvo disponible extraoficialmente en 1991 en la compilación pirata Unsurpassed Masters, Volume 7 . [ 45 ] En 1995, una mezcla de la canción que incluía solo voces [ 76 ] estuvo entre varias pistas que se consideraron para su inclusión en el álbum recopilatorio Anthology 2 , pero finalmente fueron descartadas. [ 77 ]

Liberación y recepción

El sello Parlophone de EMI lanzó Rubber Soul el 3 de diciembre de 1965 en Gran Bretaña, [ 78 ] con "Think for Yourself" secuenciado como la quinta pista, entre " Nowhere Man " y " The Word ". [ 79 ] [ nb 7 ] El álbum fue un éxito comercial y de crítica, [ 83 ] aunque inicialmente algunos críticos en el Reino Unido se confundieron por el enfoque más maduro de la banda. [ 84 ] [ 85 ] El lanzamiento también marcó el comienzo de un período en el que otros artistas, en un intento de emular el logro de los Beatles, buscaron crear álbumes como obras de mérito artístico, con un estándar consistentemente alto de composiciones originales [ 86 ] [ 87 ] y con sonidos cada vez más novedosos. [ 88 ] Entre los álbumes influenciados por Rubber Soul se encontraba Aftermath de los Rolling Stones , [ 89 ] [ 90 ] que incluía partes de bajo con tono fuzz en las canciones " Under My Thumb " y " Mother's Little Helper ". [ 48 ]

El autor John Kruth escribe que, con su tono mordaz y un "aspecto" que era inusual en el trabajo de los Beatles, "Think for Yourself" fue "algo sorprendente" para muchos oyentes. [ 32 ] [ nb 8 ] En su reseña del álbum para el NME , Allen Evans interpretó el mensaje de la canción como "un consejo a alguien que se está descarriando para que piense por sí mismo y rectifique las cosas", y admiró el "buen ritmo y sonido vocal" de la canción. [ 92 ] [ 93 ] El panel de revisión de Record Mirror opinó: "Buena canción, pero hay una sensación de que hay una similitud en algunas de las ideas de construcción de la melodía. Tal vez la perdamos más adelante..." [ 94 ] Si bien reconoció a Rubber Soul como otro ejemplo de los Beatles "marcando tendencias en este mundo del pop", KRLA Beat destacó el "maravilloso efecto de sonido" creado por el bajo fuzz de McCartney y concluyó: "un buen ritmo fuerte y enérgico mantendrá a esta en la cima". [ 95 ] Melody Maker dijo que "Think for Yourself" estaba entre las mejores pistas del álbum y también admiró sus secciones de "doble tempo" y su "buen ritmo de maracas". [ 96 ] Michael Lydon, quien entrevistó a Lennon y McCartney para el elogioso artículo de Newsweek [ 97 ] [ 98 ] sobre los Beatles a principios de 1966, [ 99 ] citó el estribillo de la canción en la conclusión de su artículo de 1972 para The Boston Globe , en el que reflexionó sobre el fin de la revolución cultural de la década de 1960. Introdujo la letra con una declaración sobre el impacto de los Beatles: "Demostraron que la libertad de pasarlo bien, de bailar, era una posibilidad práctica para el ser humano promedio. Me alegra haber captado el mensaje". [ 100 ]

«Think for Yourself» fue una de las siete canciones de los Beatles que Capitol Records incluyó en el álbum recopilatorio de 1976 The Best of George Harrison , [ 101 ] [ 102 ] publicado tras la expiración del contrato de Harrison con EMI. [ 103 ] Coincidiendo con el lanzamiento de la película Yellow Submarine restaurada en 1999, [ 104 ] se publicó una nueva mezcla de la canción en el álbum Yellow Submarine Songtrack de los Beatles . [ 45 ] [ 105 ]

Evaluación retrospectiva y legado

Las investigaciones espirituales de George Harrison pronto darían origen a todo un género de composición. "Think For Yourself" fue la primera señal de que tenía una voz propia, tan cínica como la de Lennon respecto a las trampas de la vida cotidiana, pero que presentaba el estudio de la mente y el universo como una panacea. [ 106 ]

— Peter Doggett , El diario de los Beatles , 2001

Entre los biógrafos de los Beatles, Tim Riley considera que la canción es "un paso más allá" de las dos contribuciones de Harrison en Help!, con el bajo distorsionado que proporciona "el cinismo gutural justo", pero dice que la canción carece de las "sonoridades melódicas y texturas en capas" que distinguen la otra composición del guitarrista de Rubber Soul , " If I Needed Someone ". Riley agrega que "Think for Yourself" simplemente sirve para proporcionar contraste con las canciones de Lennon que la rodean en el álbum. [ 107 ] [ nb 9 ] Por el contrario, Ian MacDonald encuentra la canción subestimada y "menos complaciente pero más incisiva" que "If I Needed Someone". Si bien considera que la interpretación del grupo podría haber sido mejor, MacDonald admira el "verdadero fervor" en la voz de McCartney en los estribillos. [ 108 ] Richie Unterberger de AllMusic considera que ambas canciones son evidencia de que Harrison se estaba "convirtiendo en un excelente compositor" en Rubber Soul , [ 109 ] una opinión compartida por el autor Robert Rodriguez. [ 110 ]

En su reseña de la canción para AllMusic, Thomas Ward la considera una de las composiciones más débiles de Harrison. Dice que la pista ofrece "una letra muy anticuada, bastante paternalista y una melodía bastante insípida", aunque también reconoce "una secuencia de acordes ingeniosa y, como es típico, una gran introducción". [ 111 ] Alex Young de Consequence of Sound la describe como una inclusión "vital" en Rubber Soul , como la primera pista que muestra cómo "este álbum es verdaderamente el campeón de hacer que la amargura suene alegre". [ 24 ] En 2010, Rolling Stone clasificó "Think for Yourself" en el número 75 en su lista de las "100 mejores canciones de los Beatles". [ 74 ] Los editores de la revista escribieron que si bien los Beatles crearon la pista con evidente prisa y bajo la influencia de la marihuana, estas condiciones funcionaron a favor de la canción, dándole "una sensación desenfrenada, de banda de garaje". [ 112 ] Dominic Pedler cita «Think for Yourself» como ejemplo de hasta qué punto Harrison contribuyó al legado de los Beatles como compositores de melodías originales y pioneras. Reconoce la canción como «armonía escandalosa» y «un modelo atípico para el pop-rock alternativo». [ 113 ]

En un artículo publicado en The Guardian con motivo del 50 aniversario del lanzamiento del álbum, Bob Stanley describió "Think for Yourself" como "genial pero feroz". La agrupó con " Norwegian Wood " y " Girl " como canciones que transmitían la nueva y sofisticada perspectiva de los Beatles en aquel momento y que, décadas después, evocaban a mujeres progresistas como Edie Sedgwick , Maureen Cleave y Pauline Boty . Afirmó que esas mismas tres canciones eran declaraciones que aseguraban que Rubber Soul se mantendría "fresco" durante otros 50 años. [ 114 ] También en diciembre de 2015, Emily Mackay, de NME, describió la canción como "ácido" y empática con la confusa política sexual de "Norwegian Wood". Reconoció la "afirmación de la independencia de pensamiento" de Harrison como precursora de la canción " Revolution " de Lennon de 1968 . [ 115 ] En su libro de 2015, 1965: El año más revolucionario de la música , Andrew Grant Jackson lo identifica como la contribución de los Beatles a un "subgénero" de canciones de protesta que surgió en 1965, en el que los artistas arremetían contra la "conformidad opresiva en sí misma" en lugar de contra cuestiones políticas. [ 116 ] Lo considera una de las declaraciones musicales que, influenciadas por los medios de comunicación, las drogas alucinógenas y la introducción de la píldora anticonceptiva , "documentaron e impulsaron una reforma social mientras el viejo mundo forjaba su incómoda síntesis con el nuevo". [ 117 ]

Unterberger lamenta que los Beatles no intentaran tocar más de su material de la era 1965–66 en concierto antes de decidir dejar las giras a finales de 1966. Identifica "Think for Yourself" y " Drive My Car ", junto con algunas de las pistas basadas en guitarra de su álbum Revolver , como canciones que "habrían funcionado bien en un entorno en vivo". [ 118 ] [ nb 10 ] Yonder Mountain String Band ha interpretado "Think for Yourself", con un arreglo bluegrass que incluye banjo y mandolina . [ 120 ] También contribuyeron con una grabación de la pista a This Bird Has Flown – A 40th Anniversary Tribute to the Beatles' Rubber Soul en 2005. [ 121 ] Pete Shelley versionó la canción para Yellow Submarine Resurfaces , [ 122 ] un CD publicado con el número de julio de 2012 de la revista Mojo . [ 123 ] Kruth describe la versión de Shelley como "un himno punk estimulante" que incluye "acordes de guitarra crujientes" al estilo de " All Day and All of the Night " de los Kinks . [ 120 ]

Personal

Según Ian MacDonald, salvo que se indique lo contrario: [ 108 ]

Notas

  1. ↑ En la misma entrevista, para la revista Rolling Stone , Harrison dijo que el LSD "simplemente abrió una conciencia completamente diferente... Me cambió, y no había vuelta atrás a lo que era antes". Añadió, refiriéndose a las presiones de la Beatlemanía : "Y aun así teníamos que seguir siendo fabulosos, ¿sabes? Ahora con esa perspectiva añadida". [ 17 ]
  2. ↑ Pedler escribe de manera similar que, si bien la canción parece desafiar la lógica compositiva formal, "es la combinación de esta incertidumbre musical con el tema lírico lo que subconscientemente tiene perfecto sentido". [ 27 ] Considera que esta superposición de armonía mayor y menor y el movimiento inquieto de la raíz es una característica intrigante de la composición de Harrison desde " Don't Bother Me " en 1963. [ 31 ]
  3. ↑ El bajo con distorsión se había logrado de forma aproximada —es decir, sin una unidad de efectos formal— en grabaciones desde mediados de la década de 1950. En esos casos, los bajistas quitaban una válvula de su amplificador para darle a su interpretación un sonido saturado. [ 50 ]
  4. ↑ Harrison había experimentado con el efecto Maestro Fuzz-Tone fabricado por Gibsondesde 1963, comenzando con la sesión de " She Loves You ", pero los Beatles nunca lo habían usado en sus grabaciones publicadas. [ 57 ]
  5. ↑ Harrison citó posteriormente Rubber Soul como su álbum favorito de los Beatles. [ 71 ] Además de destacar el consumo de marihuana del grupo durante este período, atribuyó el éxito del álbum a que "de repente escuchamos sonidos que no podíamos escuchar antes", y añadió: "estábamos siendo más influenciados por la música de otras personas y todo estaba floreciendo en ese momento…" [ 72 ]
  6. ↑ El fragmento aparece en la escena donde los Beatles regresan a Pepperland y despiertan al alcalde del abatimiento instigado por los Blue Meanies . [ 74 ]
  7. ↑ Sin embargo, para el lanzamiento en Norteamérica, Capitol Records alteró el contenido de Rubber Soul , [ 80 ] [ 81 ] de modo que "Think for Yourself" siguió a " You Won't See Me ". [ 82 ]
  8. ↑ En diciembre de 2015, el historiador Marc Myers comentó que Rubber Soul resultó inicialmente "inquietante" para muchos adolescentes estadounidenses, ya que: "En lugar de ensalzar el amor, las canciones del álbum contenían mensajes crípticos sobre pensar por uno mismo, el poder hipnótico de las mujeres, algo llamado 'colocarse' y acostarse con el sexo opuesto. Claramente, crecer no iba a ser fácil". [ 91 ]
  9. ↑ En su análisis de "Think for Yourself", Alan Pollack comenta la posibilidad de que la canción no se vea favorecida por esta secuencia. Afirma que el tema genera una reacción diferente cuando se escucha después de "You Won't See Me" de McCartney, en lugar de "Nowhere Man". [ 22 ]
  10. ↑ Aunque Harrison nunca la interpretó en concierto, "Think for Yourself" fue una de las canciones que ensayó antes de su gira japonesa de 1991 con Eric Clapton . [ 119 ]

Referencias

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  • La letra completa de la canción está en el sitio web oficial de los Beatles.