Mike McCready

Michael David McCready (nacido el 5 de abril de 1966) es un músico estadounidense conocido por ser miembro fundador y guitarrista principal de Pearl Jam . McCready también fue miembro de las bandas de proyectos paralelos Flight to Mars, Temple of the Dog , Mad Season y The Rockfords . Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de Pearl Jam en 2017 junto con los otros tres miembros fundadores ( Jeff Ament , Stone Gossard y Eddie Vedder ) y el ex miembro Dave Krusen . ^[1]

Mike McCready nació en Pensacola, Florida , pero su familia se mudó a Seattle poco después de su nacimiento. ^[2] Cuando era niño, sus padres escuchaban a Jimi Hendrix y Santana ; mientras sus amigos escuchaban a Kiss y Aerosmith , McCready tocaba frecuentemente los bongos. ^[3] A la edad de once años, McCready compró su primera guitarra y comenzó a tomar lecciones.

En octavo grado, McCready formó su primera banda, Warrior, cuyo nombre pronto cambió a Shadow. Originalmente una banda de versiones que tocaba durante los períodos libres en Roosevelt High School , la banda eventualmente comenzó a escribir material original y grabar cintas de demostración. ^[4] Después de la escuela secundaria, McCready trabajó en una pizzería donde se hizo amigo del músico Pete Droge . ^[5] En 1986, Shadow se mudó a Los Ángeles e intentó cerrar un contrato discográfico. ^[4] Sin embargo, según McCready:

Tocamos para un par de camareros de allí, pero a pesar de que era un ambiente malo, fue una buena experiencia. Básicamente, no éramos una banda tan buena y no nos dimos cuenta hasta que llegamos allí. Supongo que perdimos el foco, nos desanimamos mucho y volvimos a Seattle. ^[3]

En 1988, Shadow regresó a Seattle y se separó poco después. ^[4] McCready perdió el interés en tocar la guitarra durante algún tiempo, afirmando que estaba "muy deprimido por la vida". ^[6] Se cortó el pelo, se inscribió en una universidad comunitaria local y pasó las noches trabajando en una tienda de vídeos. ^[3] Le da crédito a un amigo llamado Russ Riedner por sacarlo "de mi modo universitario y volver a tocar la guitarra". ^[3] McCready se inspiró para retomar su guitarra después de asistir a un concierto de Stevie Ray Vaughan en The Gorge Amphitheatre en George, Washington . McCready dijo:

Tan pronto como empezó "Couldn't Stand the Weather", aparecieron enormes nubes en el cielo y empezó a llover a cántaros. Cuando la canción terminó, ¡la lluvia paró! Fue como una experiencia religiosa y me cambió. Me sacó de la mentalidad negativa en la que estaba y me hizo volver a tocar. Le agradeceré eternamente por eso. ^[6]

McCready gradualmente volvió a tocar la guitarra y finalmente se unió a otra banda llamada Love Chile. ^[3] Un amigo de la infancia, Stone Gossard , fue a uno de los shows de la banda y apreció el trabajo de McCready después de escucharlo interpretar "Couldn't Stand the Weather" de Stevie Ray Vaughan. ^[7] Gossard había conocido a McCready antes de la escuela secundaria cuando los dos intercambiaban fotos de bandas de rock. ^[3] Después de la desaparición de la banda de Gossard, Mother Love Bone , le preguntó a McCready si quería tocar música junto con él. ^[4] Después de practicar con Gossard durante unos meses, McCready animó a Gossard a reconectarse con su compañero de Mother Love Bone, Jeff Ament . ^[7]

El trío estaba intentando formar su propia banda cuando fueron invitados a formar parte del proyecto Temple of the Dog fundado por Chris Cornell de Soundgarden como tributo musical al líder de Mother Love Bone, Andrew Wood , quien murió de una sobredosis de heroína a los 24 años. Cornell había sido compañero de cuarto de Wood. La formación de la banda se completó con la incorporación del baterista de Soundgarden, Matt Cameron . ^{[ cita requerida ]}

La banda comenzó a ensayar canciones que Cornell había escrito en la gira antes de la muerte de Wood, así como a rehacer material existente de demos escritos por Gossard y Ament. ^[8] Esta fue la primera experiencia de estudio de grabación de McCready, y asumió un papel central en el proyecto. McCready realizó un solo épico de más de cuatro minutos para "Reach Down". Según Cornell, los monitores de los auriculares de McCready volaron a mitad de la grabación del solo, y tocó el resto del solo sin poder escuchar la pista de acompañamiento. ^[9] McCready considera que esta pista es uno de sus momentos de mayor orgullo. ^[10] El proyecto Temple of the Dog finalmente presentó al vocalista Eddie Vedder . (Vedder había venido a Seattle para audicionar para ser el cantante de la próxima banda de Ament y Gossard, que más tarde se convirtió en Pearl Jam). Vedder cantó un dueto con Cornell en la canción " Hunger Strike " y proporcionó coros en varias otras canciones. La banda decidió que tenía suficiente material para un álbum completo y en abril de 1991 Temple of the Dog fue lanzado a través de A&M Records . ^{[ cita requerida ]}

Pearl Jam fue formada en 1990 por Ament, Gossard y McCready, ^[11] quienes luego reclutaron a Vedder y al baterista Dave Krusen . La banda originalmente tomó el nombre de Mookie Blaylock , pero se vio obligada a cambiarlo cuando la banda firmó con Epic Records en 1991. Después de que se completaron las sesiones de grabación de Ten ^{, Krusen dejó Pearl Jam en mayo de 1991. [4]} Krusen fue reemplazado por Matt Chamberlain , quien había tocado previamente con Edie Brickell & New Bohemians . Después de tocar solo un puñado de shows, uno de los cuales fue filmado para el video de " Alive ", Chamberlain se fue para unirse a la banda Saturday Night Live . ^[12] Como su reemplazo, Chamberlain sugirió a Dave Abbruzzese , quien se unió al grupo y tocó el resto de los shows en vivo de Pearl Jam para promocionar el álbum Ten .

Ten llevó a la banda al mainstream y se convirtió en uno de los álbumes alternativos más vendidos de la década de 1990. La banda se encontró en medio de la repentina popularidad y atención prestada a la escena musical de Seattle y al género conocido como grunge . McCready frecuentemente hacía solos y agregó un toque de blues a la música (influenciado por Stevie Ray Vaughan). El sencillo " Jeremy " recibió nominaciones al premio Grammy a Mejor Canción de Rock y Mejor Interpretación de Hard Rock en 1993. ^[13] Pearl Jam recibió cuatro premios en los MTV Video Music Awards de 1993 por su video musical de "Jeremy", incluyendo Video del Año y Mejor Video de Grupo . ^[14] Ten fue clasificado en el puesto número 207 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , ^[15] y "Jeremy" fue clasificado en el puesto número 11 en la lista de VH1 de las 100 mejores canciones de los años 90. ^[16]

Tras una intensa gira, la banda entró en el estudio para grabar lo que se convertiría en su segundo álbum de estudio, Vs. , lanzado en 1993. Tras su lanzamiento, Vs. estableció en ese momento el récord de más copias de un álbum vendidas en una semana, ^[17] y pasó cinco semanas en el número uno del Billboard 200. Vs. fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock en 1995. ^[18] De Vs. , la canción « Daughter » recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Rock de un Dúo o Grupo con Voz y la canción « Go » recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. ^[19]

Sintiendo las presiones del éxito, la banda decidió disminuir el nivel de promoción de sus álbumes, incluyendo la negativa a lanzar videos musicales. ^[20] En 1994, la banda comenzó un boicot muy publicitado a Ticketmaster , que duró tres años y limitó la capacidad de la banda para realizar giras en los Estados Unidos. ^[21] Más tarde ese mismo año, la banda lanzó su tercer álbum de estudio, Vitalogy , que se convirtió en el tercer álbum consecutivo de la banda en alcanzar el estatus de multiplatino. El álbum recibió nominaciones al Grammy por Álbum del Año y Mejor Álbum de Rock en 1996. ^[22] Vitalogy ocupó el puesto número 492 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. ^[15] El sencillo principal " Spin the Black Circle " ganó un premio Grammy en 1996 por Mejor interpretación de hard rock. ^[18] Aunque Abbruzzese actuó en el álbum Vitalogy , fue despedido en agosto de 1994, cuatro meses antes de que se lanzara el álbum. ^[9] La banda citó diferencias políticas entre Abbruzzese y los otros miembros; por ejemplo, no estaba de acuerdo con el boicot a Ticketmaster. ^[9] Fue reemplazado por Jack Irons , un amigo cercano de Vedder y el ex y original baterista de los Red Hot Chili Peppers . ^[4]

La banda lanzó posteriormente No Code en 1996 y Yield en 1998. En 1998, antes del US Yield Tour de Pearl Jam , Irons dejó la banda debido a su insatisfacción con las giras. ^[23] Pearl Jam reclutó al ex baterista de Soundgarden Matt Cameron como reemplazo de Irons, inicialmente de forma temporal, ^[23] pero pronto se convirtió en un reemplazo permanente. « Do the Evolution » (de Yield ) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. ^[24] En 1998, Pearl Jam grabó « Last Kiss », una versión de una balada de los años 60 que se hizo famosa por J. Frank Wilson and the Cavaliers . Fue lanzada en el sencillo navideño del club de fans de la banda de 1998; sin embargo, por demanda popular, la versión fue lanzada al público como sencillo en 1999. «Last Kiss» alcanzó el número dos en las listas de Billboard y se convirtió en el sencillo de la banda con la clasificación más alta.

En 2000, la banda lanzó su sexto álbum de estudio, Binaural , e inició una exitosa y continua serie de bootlegs oficiales . La banda lanzó setenta y dos de estos álbumes en vivo en 2000 y 2001, y estableció un récord para la mayor cantidad de álbumes en debutar en el Billboard 200 al mismo tiempo. ^[25] « Grievance » (de Binaural ) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. ^[26] La banda lanzó su séptimo álbum de estudio, Riot Act , en 2002. La contribución de Pearl Jam a la película de 2003, Big Fish , « Man of the Hour », fue nominada a un Globo de Oro en 2004. ^[27] El octavo álbum de estudio de la banda, el homónimo Pearl Jam , fue lanzado en 2006. La banda lo siguió con Backspacer (2009), Lightning Bolt (2013) y Gigaton (2020).

Durante la producción de Vitalogy , McCready se sometió a rehabilitación en Minneapolis , Minnesota, donde conoció al bajista John Baker Saunders de The Lamont Cranston Band . ^[28] En 1994, cuando los dos regresaron a Seattle, formaron una banda paralela, The Gacy Bunch, con el vocalista Layne Staley de Alice in Chains y el baterista Barrett Martin de Screaming Trees . Después de varios shows en vivo, cambiaron su nombre a Mad Season . La banda lanzó el álbum Above a través de Columbia Records en 1995, y son más conocidos por el sencillo « River of Deceit ». La banda se disolvió tras la muerte de Saunders en 1999 debido a una sobredosis de heroína . Staley fallecería tres años después en 2002, de una aparente sobredosis de heroína y cocaína .

El 28 de febrero de 2010, McCready actuó en "Hootenanny For Haiti" en el Showbox at the Market en Seattle junto con Velvet Revolver , Jane's Addiction y el ex bajista de Guns N' Roses Duff McKagan , el bajista de Fastbacks Kim Warnick , Loaded y el ex bajista de Alien Crime Syndicate , Sirens Sister y Vendetta Red Jeff Rouse, así como Truly y el ex baterista de Screaming Trees Mark Pickerel, entre otros. ^{[29] [30] [31] [32]}

Se interpretaron varias canciones durante el espectáculo, incluyendo " Heaven Is a Place on Earth " de Belinda Carlisle , ^[33] " I'm So Lonesome I Could Cry " de Hank Williams , ^[33] " Dead Flowers " de The Rolling Stones , entre otras ^[33] sin embargo, una de las versiones más notables se produjo cuando McCready interpretó una versión de " River of Deceit " por primera vez desde la separación de Mad Season ^[33] con Jeff Rouse realizando tareas vocales en la canción. ^[33]

Above fue reeditado en una edición de lujo de 3 discos en 2013, y también en formato de vinilo con tres nuevas canciones con Mark Lanegan en la voz.

En 2015, Live at the Moore 1995 se lanzó en vinilo de 12" para coincidir con el 20 aniversario del último espectáculo de la banda. A principios de 2015, los miembros supervivientes, McCready y Martin, se unieron a la Sinfónica de Seattle en un concierto en Benaroya Hall titulado Sonic Evolution con invitados especiales y amigos. El espectáculo se lanzó más tarde en CD/vinilo de 12".

McCready actuó con otros miembros de Pearl Jam en el álbum Mirror Ball de Neil Young de 1995 y posteriormente participó en una gira de once fechas por Europa como parte de la banda de acompañamiento de Young. Esta gira resultó muy exitosa y el mánager de Young, Elliot Roberts, la calificó como "una de las mejores giras que hemos hecho en toda nuestra vida". ^[34]

McCready tocó con otra banda paralela llamada The Rockfords , llamada así por uno de los programas de televisión favoritos de McCready, The Rockford Files . La banda cuenta con los antiguos amigos de la escuela secundaria de McCready de Shadow, además de la vocalista Carrie Akre de Goodness . El debut homónimo de la banda fue lanzado en Epic Records en 2000. En 2021, la banda consiguió los derechos de su álbum debut y lo lanzó en plataformas digitales en 2022. ^[35]

En una entrevista de 2009 con la estación de radio de San Diego KBZT , McCready reveló que estaba trabajando en un álbum en solitario. ^[36]

McCready tocaba la guitarra en la banda Walking Papers , que incluía al entonces ex bajista de Guns N' Roses Duff McKagan , al baterista de Screaming Trees /Mad Season Barrett Martin y al cantante Jeff Angell. La banda lanzó un álbum en agosto de 2013. ^{[37] [38]}

En 2016, un nuevo proyecto de McCready que involucra a Duff McKagan , Barrett Martin y Jaz Coleman llamado The Levee Walkers lanzó dos canciones en el sello de McCready, HockeyTalkter Records. ^[39] En 2017, el grupo lanzó la canción "All Things Fade Away" con el cantante Ayron Jones . ^[40]

McCready prefiere tocar "de oído" en lugar de hacerlo desde un punto de vista técnico. Afirmó: "Soy muy ignorante en este aspecto técnico". Cuando se le pidió que explicara las complejidades del proceso de composición de los éxitos de Pearl Jam, McCready dijo que "siempre lo he hecho de oído. Honestamente, prefiero hacer entrevistas regulares. Es más interesante hablar de cualquier cosa... cualquier cosa que no sean guitarras. No me gusta ser un fanático de la tecnología". ^{[41] El estilo de guitarra de McCready suele ser de naturaleza blusera agresiva, y Greg Prato de} Allmusic lo describió como "orientado a las emociones" y "con raíces". ^[42] McCready ha citado a Jimi Hendrix , Stevie Ray Vaughan , David Gilmour , Keith Richards , Pete Townshend y Eddie Van Halen como sus mayores influencias musicales. ^{[43] [44] [45] [46]} McCready también es un fanático incondicional de los Rolling Stones y ha descrito a la banda como su favorita de todos los tiempos. ^{[47] [48]} Además, cita a Heart como una influencia. ^[49]

Se sabe que McCready usa una Fender Stratocaster , una Gibson Les Paul y una Gibson Les Paul Junior . Cuando la banda comenzó, Gossard y McCready fueron claramente designados como guitarristas rítmicos y principales, respectivamente. La dinámica comenzó a cambiar cuando Vedder comenzó a tocar más la guitarra rítmica durante la era Vitalogy . McCready dijo en 2006: "Aunque hay tres guitarras, creo que ahora tal vez haya más espacio. Stone se retira y toca una línea de dos notas y Ed hace un acorde de potencia , y yo encajo en todo eso". ^[50] De sus presentaciones en vivo, McCready ha dicho: "Puedo entrar en un estado meditativo cuando estoy tocando, algo que no consigo de ninguna otra manera ... Puede que me veas mirando al cielo con los ojos cerrados. No estoy fingiendo. Eso simplemente sucede". ^[51]

Con el paso del tiempo, McCready ha contribuido más al proceso de composición de Pearl Jam. La primera contribución de McCready para Pearl Jam fue coescribir la música para el lado B " Yellow Ledbetter " (del sencillo "Jeremy"), que desde entonces se ha convertido en una canción de cierre habitual durante los conciertos en vivo de Pearl Jam. Después de coescribir material para Vs. y escribir la música para la canción "Present Tense" del álbum No Code , escribió la música para tres de las pistas del álbum de 1998 de la banda, Yield , incluido uno de los mayores éxitos de la banda, " Given to Fly ". Todas menos una ("Force of Nature", de Backspacer ) de las únicas composiciones de McCready para Pearl Jam usan afinaciones alternativas , como G abierto en "Faithfull" (de Yield ), una variación de D abierto en "Given to Fly" y una variación de G abierto en "Marker in the Sand" (de Pearl Jam ). McCready hizo su primera contribución lírica para la banda con la canción "Inside Job", que cierra el álbum homónimo de la banda de 2006.

Se sabe que McCready utiliza una variedad de guitarras diferentes, pero durante los primeros años de Pearl Jam utilizó principalmente Fender Stratocasters . Su arsenal ahora incluye Gibson Les Pauls y Gibson Les Paul Juniors , entre otras.

A lo largo de su carrera, ha utilizado constantemente y con mayor frecuencia una Fender Stratocaster. McCready ha utilizado muchos tipos de Stratocaster, tanto antiguas como modernas, incluso Stratocaster para zurdos con cuerdas invertidas, de modo que la pastilla del puente inclinada tuviera más agudos en las cuerdas más bajas, en lugar de las cuerdas más altas previstas. ^[52] Esta era una práctica común de Jimi Hendrix, que tocaba guitarras para diestros a pesar de ser zurdo. Su modelo más preciado es una Stratocaster de 1960 con diapasón de palisandro, la primera de una serie de guitarras vintage modeladas en 1959, inspirada en la guitarra "Number One" de Stevie Ray Vaughan . ^[53] En 2021, el maestro constructor de Fender Custom Shop, Vincent Van Trigt, descubrió que la valiosa Stratocaster de 1959 de McCready resultó ser un modelo de 1960. Ese mismo año, Fender produjo una edición limitada Custom Shop de la Stratocaster 1960 de Mike McCready, que es una réplica precisa de la Sunburst original de McCready. ^{[54] [55]} En 2023, Fender también produjo un modelo exclusivo Made in Mexico, más asequible, de la preciada Stratocaster 1960 de McCready. ^{[56] [57]}

La segunda guitarra más utilizada por McCready es una Gibson Les Paul. Ahora la usa para presentaciones en vivo de "Alive", "Brain of J." (de Yield ) y "Given to Fly", entre otras. Entre su colección, la que usa con más frecuencia es su Standard de 1959, anteriormente propiedad de Jim Armstrong , guitarrista de la banda de Van Morrison , Them . Recientemente ha comenzado a usar la Gibson Les Paul Junior de una sola pastilla, que es un modelo TV Yellow de 1959. También tiene Gibson Les Paul Specials. Toca Fender Telecasters en presentaciones en vivo de " Corduroy " (de Vitalogy ), " World Wide Suicide " (de Pearl Jam ) y "Marker in the Sand", entre otras. ^[58] Gibson produjo una versión de edición limitada y exclusiva de la Les Paul Standard original de McCready de 1959 con especificaciones históricas reales. ^[59]

Amplificación ^[60]

• Cabezal Empire de 22 vatios y 65 Amps (a través de un gabinete de altavoz abierto 2x12 de 65 Amps con altavoces Celestion G12H30 y Alnico Blue)
• Cabezal Satellite Atom de 36 vatios a través de un Marshall de 260 vatios cerrado 4x12 con Celestion Vintage 30s
• Fender Bassman AB165 rubio de 1963 a través de un gabinete Savage Audio de 2x12 con parte posterior abierta

Pedalera ^{[60] [61]}

• Electrónica de audio personalizada MXR MC-404 CAE Wah
• Flanger eléctrico estéreo Electro Harmonix Mistress
• Impulso EP Xotic
• Overdrive Ibanez TS-9 Tube Screamer
• Compresor de diamante
• Retraso de la línea 6 DL-4
• MXR Uni-Vibe
• Reverberación Afterneath V2 de Earthquaker Devices
• Retardo analógico MXR Carbon Copy
• Generador de octavas polifónico Electro Harmonix POG2
• Modulador de fase MXR Phase 90
• Control de aire JX44 de ingeniería radial
• Distribuidor de energía MXR/CAE MC-403

En una reseña del álbum homónimo de Pearl Jam de 2006, el editor de Rolling Stone, David Fricke, admitió que "se equivocó" al excluir tanto a McCready como al guitarrista rítmico de Pearl Jam, Stone Gossard, de la lista de la publicación de 2003 "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos". ^[63] En 2007, los solos de guitarra de McCready de "Alive" y "Yellow Ledbetter" aparecieron en la lista de los "100 mejores solos de guitarra" de Guitar World ^{. [64]} En febrero de 2007, McCready y Gossard fueron incluidos juntos por Rolling Stone en su lista de "Los 20 nuevos dioses de la guitarra" bajo el título de "monstruo de cuatro brazos"." ^[65] Fue colocado en el puesto número 6 en una lista de "Los veinticinco guitarristas más subestimados" por Rolling Stone . ^[66] Además de eso, fue clasificado en el puesto número 1 en la lista de Ultimate Guitar de los guitarristas más subestimados de todos los tiempos. ^[67] También fue nombrado el guitarrista mejor pagado del mundo, ganando un neto de más de $ 82 millones en 2021 (aunque predominantemente a través de vías distintas a la música). ^{[ cita requerida ]} En 2023, McCready y Gossard fueron incluidos en la lista de Rolling Stone "Los 250 mejores guitarristas de todos los tiempos" en el puesto 124. ^[68]

El 10 de mayo de 2018, McCready fue honrado con el premio Stevie Ray Vaughan de MusiCares , por su dedicación y apoyo a MusiCares y su compromiso de ayudar a otros en el proceso de recuperación de la adicción. ^[69]

McCready y su esposa Ashley O'Connor ^[70] son ​​padres de tres hijos. La pareja vivía en Seattle, Washington, en 2005. ^[71]

McCready sufre la enfermedad de Crohn , que le fue diagnosticada a los 21 años, ^[72] y ha trabajado para crear conciencia sobre la enfermedad. Respaldó al presidente Barack Obama específicamente por su programa de atención médica, la Ley de Protección al Paciente y Atención Médica Asequible que ordenaba que el seguro médico estuviera disponible para aquellos con condiciones preexistentes. ^[73] En 2012, McCready hizo "La vida es una condición preexistente", un video sobre la importancia de la atención médica nacionalizada. McCready realiza un concierto anual para beneficiar al capítulo del Noroeste de la Fundación de Crohn y Colitis de Estados Unidos , y ha tocado en el evento en una banda tributo a OVNI llamada Flight to Mars, así como en una formación reunida de Shadow. ^[51]

El autor literario favorito de McCready es John Steinbeck y su libro favorito de todos los tiempos es Las uvas de la ira . ^[74]

McCready también es un ávido fanático de los deportes y un partidario de toda la vida de Seattle Seahawks , Seattle Mariners y Seattle Sounders FC . ^{[75] [76] [77] [78]}

Al igual que muchos otros de la escena grunge de Seattle, McCready ha tenido dos episodios diferentes de adicción a las drogas. El primero se produjo durante la producción del álbum Vitalogy de Pearl Jam de 1994 , cuando McCready luchaba contra la adicción a las drogas y al alcohol: ^[28]

Tuvimos muchas reuniones en las que nos decían: "Oye, Mike, te estás volviendo loco". Pero todos somos muy buenos amigos y nos queremos mucho y creo que de hecho pensaron que me iba a morir, pero nunca tomaron medidas para echarme de la banda, lo cual no puedo creer porque la cagué tantas veces. Estaba borracho y haciendo el ridículo y ellos estaban preocupados por eso... Me limpiaba un poco durante un tiempo y luego me salía del camino, como hacen los adictos... Cuando todo explotó, todos perdieron la cabeza... Estuve limpio durante aproximadamente un mes... bueno, semilimpio; no puedo mentir sobre eso... pero me salí del camino después de lo de Kurt Cobain. Eso jodió a todos muy duro. Quiero decir, ¿cómo llegas a ese punto de depresión donde el suicidio es la única salida? ^[28]

La segunda pelea de McCready se produjo durante las sesiones del álbum Binaural de Pearl Jam de 2000 :

Estaba pasando por algunos problemas personales. Eran cosas mías propias con las que tenía que lidiar. Fue un momento difícil. No podía hacer nada. Eso se debió a que, en ese momento, estaba tomando medicamentos recetados. Me dejé llevar por eso, debido a mi dolor. ^[9]

McCready fue parte del esfuerzo por recaudar dinero para la organización benéfica de Roger Federer, Roger Federer Foundation, como parte de Match for Africa, un evento de tenis no competitivo que se llevó a cabo en un Key Arena repleto en Seattle el 29 de abril de 2017. En este evento, McCready formó equipo con John Isner y compitió contra Roger Federer y el filántropo Bill Gates. Federer y Gates ganaron el juego 6-4. ^[79] McCready también dona regularmente a la Crohn's and Colitis Foundation, participando en sus torneos de flag football.

En 2017, McCready publicó un libro de Polaroids que tomó durante su tiempo en Pearl Jam, que se remonta a principios de la década de 1990. Titulado Of Potato Heads and Polaroids: My Life Inside and Out of Pearl Jam, y publicado por powerHouse books , McCready describió el libro como "un viaje emocional". ^[80] Las fotos que contiene documentan la gira de la banda, compañeros músicos como Neil Young , Dave Grohl , Joey Ramone y Jimmy Page , y la vida personal de McCready. ^[81]

Discografía de Temple of the Dog

Discografía de Pearl Jam

Discografía de Mad Season

Discografía de los Rockfords

Contribuciones y colaboraciones

• Lista de personas diagnosticadas con enfermedad de Crohn

• Mike McCready en AllMusic
• Mike McCready en IMDb