Johnny B. Goode

« Johnny B. Goode » es una canción del músico estadounidense Chuck Berry , escrita e interpretada por él mismo en 1958. Lanzada como sencillo ese mismo año, alcanzó el número dos en la lista Hot R&B Sides y el número ocho en la lista Billboard Hot 100 (anterior a esta) . ^{[ 1 ]} La canción sigue siendo un clásico del rock and roll .

"Johnny B. Goode" es considerada una de las canciones más reconocibles en la historia de la música popular . Acreditada como "el primer éxito de rock & roll sobre el estrellato del rock & roll", ^{[ 2 ]} ha sido versionada por varios otros artistas y ha recibido varios honores y elogios. Estos incluyen ser clasificada en el puesto 33 y 7, respectivamente, en las versiones de 2021 ^{[ 3 ]} y 2004 de Rolling Stone de las 500 mejores canciones de todos los tiempos . ^{[ 2 ] [ 4 ]} También fue incluida como una de las 27 canciones en el Voyager Golden Record , una colección de música, imágenes y sonidos diseñada para servir como introducción y registro de los logros, innovaciones y cultura de la humanidad global, para habitantes alienígenas/de otro mundo.

Escrita por Chuck Berry en 1955, la canción trata sobre un "chico de campo" analfabeto de la zona de Nueva Orleans, que toca la guitarra "como si hiciera sonar una campana " y que algún día podría ver su "nombre en las luces". ^{[ 5 ]} Berry reconoció que la canción es en parte autobiográfica y que la letra original se refería a Johnny como un "chico de color", pero la cambió a "chico de campo" para asegurar su difusión en la radio. ^{[ 6 ]} Además de sugerir que el guitarrista es bueno, el título insinúa elementos autobiográficos, ya que Berry nació en 2520 Goode Avenue, en St. Louis . ^{[ 5 ]}

La canción se inspiró inicialmente en Johnnie Johnson , el pianista habitual de la banda de Berry, ^{[ 7 ]} pero se convirtió en una canción principalmente sobre el propio Berry. Johnson tocó en muchas grabaciones de Berry, pero para la sesión de grabación de Chess , Lafayette Leake tocó el piano, junto con Willie Dixon en el bajo y Fred Below en la batería. ^{[ 5 ] [ 8 ]} La sesión fue producida por Leonard y Phil Chess . ^{[ 8 ]} El guitarrista Keith Richards sugirió más tarde que los acordes de la canción son más típicos de composiciones escritas para piano que para guitarra. ^{[ 9 ]}

El riff de guitarra inicial de "Johnny B. Goode" toma prestado del solo de una sola nota inicial de " Ain't That Just Like a Woman " (1946) de Louis Jordan , interpretado por el guitarrista Carl Hogan . ^{[ 10 ]} Una característica notable de la grabación de Berry es el contraste entre el swing de la batería y el acompañamiento de piano, y el ritmo "recto" (sin swing) de la guitarra solista. ^{[ 11 ]}

En The Guardian , Joe Queenan argumentó que "ninguna canción en la historia del rock'n'roll celebra con más júbilo las raíces socioeconómicas de clase baja del género" que "Johnny B. Goode". ^{[ 12 ]} En Billboard , Jason Lipshutz afirmó que la canción era "la primera historia de origen de una estrella de rock " y que presentaba "una arrogancia y un espectáculo que aún no habían invadido la radio". ^{[ 13 ]}

Cuando Chuck Berry fue homenajeado en la primera ceremonia de inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll el 23 de enero de 1986, interpretó "Johnny B. Goode" y " Rock and Roll Music ", acompañado por Bruce Springsteen y la E Street Band . ^{[ 14 ]} El Salón de la Fama incluyó ambas canciones, así como " Maybellene ", en su lista de las 500 canciones que dieron forma al rock and roll. ^{[ 15 ]} La canción fue incorporada al Salón de la Fama de los Grammy en 1999, por su influencia como sencillo de rock and roll. ^{[ 16 ]}

"Johnny B. Goode" ha sido grabada en versiones por una amplia variedad de artistas en diferentes géneros. En 1964, Dion DiMucci grabó una versión blues rock de la canción que se lanzó como la cara A del sencillo Chicago Blues. ^{[ 17 ]} En 1969, la versión del músico country Buck Owens de su álbum Buck Owens in London "Live" encabezó la lista Hot Country Sides de la revista Billboard . ^{[ 18 ]} En 1972, Jimi Hendrix tuvo un éxito póstumo con una versión en vivo del álbum en vivo Hendrix in the West que alcanzó el puesto número 35 en la lista de sencillos del Reino Unido ^{[ 19 ]} y luego llegó al puesto número 13 en el Top 50 de Nueva Zelanda en 1986. ^{[ 20 ]}

La canción aparece en el álbum de la banda sonora de American Graffiti de 1973. Los Sex Pistols también la versionaron para su banda sonora The Great Rock 'n' Roll Swindle en 1979. La versión de Elton John de la canción es la primera pista de su álbum de 1979 Victim of Love . La interpretación de Peter Tosh de 1983 de su álbum Mama Africa alcanzó el puesto número 84 en el Billboard Hot 100 , ^{[ 21 ]} el número 48 en la lista de sencillos del Reino Unido, ^{[ 22 ]} el número 10 en los Países Bajos y el número 29 en Nueva Zelanda. ^{[ 23 ]} En 1988, la versión de Judas Priest de su álbum Ram It Down alcanzó el puesto número 64 en la lista de sencillos del Reino Unido. ^{[ 19 ]}

El propio Berry lanzó una canción secuela de Johnny B. Goode titulada "Bye Bye Johnny" para su álbum de 1960 Rockin' at the Hops . La letra de la canción continúa la historia de Johnny B. Goode, en la que Johnny, ahora adulto, deja su hogar de la infancia en busca del estrellato. ^{[ 24 ]} Esta canción recibió sus propias versiones de bandas como The Rolling Stones. Devo rindió homenaje a la canción de Berry en su canción "Come Back Jonee" en el álbum debut del grupo de 1978 Q. Are We Not Men? A: We Are Devo! . La grabación de Berry está incluida (como la undécima pista del disco 1) entre las muestras musicales y sonidos en el Voyager Golden Record , enviado para viajar al espacio profundo más allá del Sistema Solar en ambas naves espaciales Voyager , lanzadas en 1977.

Una versión de la canción aparece en la película Regreso al Futuro (1985) cuando el protagonista Marty McFly , interpretado por el actor Michael J. Fox , la canta en un baile de instituto. Impresionado, el director de orquesta ficticio Marvin Berry ( Harry Waters Jr. ) llama a su primo Chuck y le hace escuchar la canción, diciéndole que es "ese nuevo sonido que buscas", creando así una paradoja del bootstrap . Fox explicó que su enfoque fue "incorporar todas las características, gestos y peculiaridades de mis guitarristas favoritos, como el molino de viento de Pete Townshend , el paso de Jimi Hendrix por la espalda y el paso de pato de Chuck Berry . Y lo incorporamos todo". ^{[ 25 ]}

Los Grateful Dead solían interpretar la canción en directo, supuestamente al menos 287 veces. ^{[ 26 ]} La serie de televisión animada Ninjago rinde homenaje a "Johnny B. Goode" varias veces a lo largo del programa con una canción titulada "Dareth the Guitar Man" (también conocida como "Dareth The Man" o "Dareth's Blues"), que presenta temas musicales similares a la canción. ^{[ 27 ]}

En junio de 2026, CBS News incluyó la canción en su lista de las 250 canciones estadounidenses esenciales de los últimos 250 años. ^{[ 28 ]}

• ¡Vamos, Johnny, vamos! - Película de 1959 basada en la canción
• Johnny Be Good - película de 1988 que lleva el nombre de la canción.

• Johnny B. Goode en Spotify