Comedia (drama)

La comedia es un género dramático de tono ligero o humorístico que representa incidentes divertidos y en el que los personajes finalmente triunfan sobre la adversidad. ^{[ 1 ]} Para los antiguos griegos y romanos, una comedia era una obra de teatro con un final feliz. En la Edad Media , el término se amplió para incluir poemas narrativos con finales felices y un tono más ligero. En este sentido, Dante utilizó el término en el título de su poema, la Divina Comedia ( en italiano : Divina Commedia ).

Los fenómenos relacionados con la risa y aquello que la provoca han sido minuciosamente investigados por psicólogos. Las características predominantes son la incongruencia o el contraste en el objeto, y la conmoción o el estallido emocional por parte del sujeto. También se ha sostenido que el sentimiento de superioridad es un factor esencial: así, Thomas Hobbes habla de la risa como una «gloria repentina». Los investigadores modernos han prestado mucha atención al origen tanto de la risa como de la sonrisa, así como al desarrollo del «instinto lúdico» y su expresión emocional.

Gran parte de la comedia incluye variaciones sobre los elementos de sorpresa, incongruencia, conflicto, repetición y el efecto de expectativas opuestas , pero existen muchos géneros reconocidos de comedia. La sátira y la sátira política utilizan la comedia irónica para retratar a personas o instituciones sociales como ridículas o corruptas, alejando así al público del objeto de humor.

La parodia toma prestada la forma de algún género popular, obra de arte o texto , pero utiliza ciertos cambios irónicos para criticar esa forma desde dentro (aunque no necesariamente de manera condenatoria). La comedia disparatada deriva su humor principalmente de situaciones o personajes extraños, sorprendentes (e improbables). La comedia negra se define por un humor negro que trivializa los elementos considerados oscuros o malvados de la naturaleza humana. De manera similar, el humor escatológico , el humor sexual y el humor racial crean comedia al violar las convenciones sociales o los tabúes de forma cómica.

Una comedia de costumbres suele centrarse en un sector específico de la sociedad (generalmente la clase alta) y utiliza el humor para parodiar o satirizar el comportamiento y los modales de sus miembros. La comedia romántica es un género popular que retrata el inicio de un romance con humor y se centra en las debilidades de quienes se enamoran.

La palabra «comedia» deriva del griego clásico κωμῳδία , que es un compuesto de κῶμος (fiesta) o κώμη (pueblo) y ᾠδή (canto): es posible que κῶμος derive de κώμη y originalmente significara una fiesta de pueblo. El adjetivo «cómico» (griego κωμικός), que estrictamente significa lo que se relaciona con la comedia, en el uso moderno generalmente se limita al sentido de «que provoca risa». ^{[ 2 ]} La palabra llegó al uso moderno a través del latín comoedia y el italiano commedia y, con el tiempo, ha pasado por diversos matices de significado. ^{[ 1 ]}

En la antigua Grecia , la comedia parece haberse originado en canciones o recitaciones propias de festivales o reuniones de fertilidad, o también en burlarse de otras personas o estereotipos. En la Poética , Aristóteles afirma que la comedia se originó en rituales fálicos y fiestas de jolgorio. Es básicamente una imitación de «lo ridículo, que es una especie de lo feo». Sin embargo, Aristóteles enseñaba que la comedia es algo bueno. Genera felicidad, que para él es el estado ideal, la meta final de cualquier actividad. Si bien cree que los humanos a menudo experimentamos placer al hacer lo incorrecto, no necesariamente cree que la comedia y el humor sean malos. Tampoco es cierto para Aristóteles que una comedia deba incluir humor sexual para ser considerada comedia. Una comedia trata sobre el afortunado desenlace de un personaje simpático. Un final feliz es todo lo que se requiere, en su opinión.

Por el contrario, Platón enseñaba que la comedia es perjudicial para el ser. Creía que produce una emoción que anula el autocontrol racional y el aprendizaje. En La República , Platón afirma que los guardianes del Estado deben evitar la risa, «pues, por lo general, cuando uno se abandona a la risa violenta, su estado provoca una reacción violenta». Platón sostiene que la comedia debe controlarse estrictamente si se desea alcanzar el estado ideal.

El crítico literario Northrop Frye describió el género cómico como un drama que enfrenta a dos sociedades en un conflicto o disputa divertida. En *La anatomía de la crítica* (1957), representó a estos dos bandos opuestos como una «sociedad de la juventud» y una «sociedad de los viejos», pero esta dicotomía rara vez se considera una explicación del todo satisfactoria. Una perspectiva posterior caracteriza la esencia de la comedia como una lucha entre un joven impotente y las convenciones sociales que obstaculizan sus aspiraciones; en este sentido, se entiende que el joven está limitado por su falta de autoridad social y no le queda más remedio que recurrir a artimañas que generan consecuencias dramáticas.

• La comedia griega antigua , tal como la practicaban Aristófanes y Menandro.
• La comedia romana antigua , tal como la practicaban Plauto y Terencio.
• Comedia india antigua , tal como se practica en el drama sánscrito.
• El burlesque , desde el music hall y el vodevil hasta el arte escénico.
• Comedia ciudadana , tal como la practicaban Thomas Dekker , Thomas Middleton y Ben Jonson.
• Payasos como Richard Tarlton , William Kempe y Robert Armin
• Comedia de humores , tal como la practicaban Ben Jonson y George Chapman.
• Comedia de intrigas , tal como la practicaron Niccolò Machiavelli y el príncipe Manuel
• Comedia de costumbres , tal como la practicaban Molière , William Wycherley y William Congreve.
• Comedia de la amenaza , tal como la practicaban David Campton y Harold Pinter.
• comédie larmoyante o 'comedia llorosa', tal como la practicaban Pierre-Claude Nivelle de La Chaussée y Louis-Sébastien Mercier
• La Commedia dell'arte , tal como la practicaron en el siglo XX Dario Fo , Vsevolod Meyerhold y Jacques Copeau.
• La farsa , desde Georges Feydeau hasta Joe Orton y Alan Ayckbourn.
• Bufón
• Comedia de risa , tal como la practicaban Oliver Goldsmith y Richard Brinsley Sheridan.
• La comedia de la Restauración , tal como la practicaron George Etherege , Aphra Behn y John Vanbrugh.
• Comedia sentimental , tal como la practicaban Colley Cibber y Richard Steele.
• La comedia shakesperiana , tal como la practicaba William Shakespeare.
• Espectáculos dadaístas y surrealistas , generalmente en formato de cabaret.
• Teatro del absurdo , utilizado por algunos para describir a Samuel Beckett , Harold Pinter , Jean Genet y Eugène Ionesco ^{[ 3 ].}