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Comedia sentimental

Charlotte Goodall como Sir Harry Wildair en The ConstanCouple La comedia sentimental es un género dramático del siglo XVIII que surgió como reacción al tono inmoral de las obras...

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Charlotte Goodall como Sir Harry Wildair en The ConstanCouple

La comedia sentimental es un género dramático del siglo XVIII que surgió como reacción al tono inmoral de las obras de la Restauración inglesa . En las comedias sentimentales, los protagonistas de clase media superan triunfalmente una serie de pruebas morales. Estas obras buscaban provocar lágrimas en lugar de risas y reflejaban las concepciones filosóficas contemporáneas de los seres humanos como inherentemente buenos, pero capaces de desviarse por malos ejemplos. Apelando a sus nobles sentimientos, un hombre podía reformarse y retomar el camino de la virtud. Aunque las obras contenían personajes cuya naturaleza parecía excesivamente virtuosa y cuyos problemas se resolvían con demasiada facilidad, el público las aceptaba como representaciones veraces de la condición humana. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]

Elementos del género

Los personajes de la comedia sentimental son estrictamente buenos o malos. Los héroes no tienen defectos ni malos hábitos, los villanos son completamente malvados o moralmente degradados. [ 2 ] El propósito de los autores era mostrar al público la bondad innata de las personas y que, a través de la moralidad, quienes se han extraviado pueden encontrar el camino de la rectitud. [ 3 ] [ 5 ]

La trama generalmente se centraba en las dificultades domésticas de parejas de clase media e incluía escenas de amor romántico. Sus problemas personales se mostraban con gran tensión emocional, con el fin de despertar la compasión y el suspenso del espectador antes del inminente final feliz. A menudo, los amantes aparecían separados por factores socioeconómicos al principio, pero se reconciliaban al final tras descubrir la identidad del amante de clase baja. [ 2 ] Las tramas también contenían un elemento de misterio por resolver. [ 5 ] No se utilizaba el verso para crear una ilusión más cercana a la realidad. Se creía que la rima oscurecería el verdadero significado de las palabras y haría desaparecer la verdad. [ 4 ] [ 6 ]

Los dramaturgos de este género buscaban conmover al público hasta las lágrimas, no hacer reír, como podría sugerir el nombre de comedia sentimental. Creían que la risa estruendosa inhibía la empatía y la reflexión silenciosas del público. Los dramaturgos se esforzaban por tocar los sentimientos de los espectadores para que aprendieran de la obra y relacionaran los acontecimientos que presenciaban en escena con sus propias vidas, impulsándolos a vivir de manera más virtuosa. [ 6 ]

Obras importantes

Richard Steele

La obra más conocida de este género es *Los amantes conscientes* (1722) de Sir Richard Steele , en la que la heroína sin recursos, Indiana, se enfrenta a diversas pruebas hasta que el descubrimiento de que es heredera la lleva al inevitable final feliz. Steele deseaba que sus obras brindaran al público «un placer demasiado exquisito para la risa». Steele fue un escritor y político irlandés, recordado principalmente por ser cofundador de la revista * The Spectator* . Si bien escribió algunas comedias sentimentales notables, fue criticado por ser un hipócrita, ya que escribía obras de teatro, folletos y artículos moralizantes, pero disfrutaba de la bebida, los duelos ocasionales y el libertinaje en la ciudad. [ 7 ]

Los estudiosos debaten si Colley Cibber, actor, director , escritor y poeta laureado, fue un autor más importante del género. Cibber escribió la primera comedia sentimental, Love's Last Shift , para darse un papel a sí mismo. La obra lo consagró como actor y dramaturgo, y aunque algunas de sus 25 obras fueron elogiadas, sus adaptaciones políticas de obras conocidas recibieron muchas críticas. [ 8 ] [ 9 ]

Ni Steele ni Colley, ni ningún otro escritor, hicieron carrera escribiendo comedias sentimentales, ya que el género fue popular solo por un corto tiempo. De hecho, todos los autores de comedia sentimental de esa época escribieron otros géneros, incluyendo la comedia de la Restauración y la tragedia. Las comedias sentimentales coexistieron con comedias más convencionales como She Stoops to Conquer (1773) de Oliver Goldsmith y The Rivals (1775) de Richard Brinsley Sheridan, hasta que el género sentimental decayó a principios del siglo XIX. [ 5 ] [ 10 ]

Comedias sentimentales

Factores ambientales significativos

La comedia sentimental fue una reacción a la comedia obscena de la Restauración de los siglos XVII y XVIII. Muchos creían que el comportamiento sexualmente explícito fomentado por Carlos II en el escenario llevó a la desmoralización de la población inglesa fuera del teatro. Muchos sentían que las comedias de la Restauración, que comenzaron ridiculizando el vicio, parecían apoyarlo, convirtiéndose así en una de las principales causas de la corrupción moral. Uno de los principales factores ambientales que allanaron el camino para este nuevo género fue la obra de Jeremy Collier , *Short View of the Immorality and Profaneness of the English Stage* , publicada en 1698. Este ensayo señaló la oposición pública a las supuestas impropiedades de las obras representadas durante las tres décadas anteriores. Collier argumentó convincentemente que «la función del teatro es recomendar la virtud y desaprobar el vicio». [ 11 ] [ 12 ] Otros sentimentalistas asumieron la responsabilidad de moralizar el teatro con la esperanza de reparar el daño percibido de las comedias de la Restauración. Estos dramaturgos y teóricos utilizaron el teatro para instruir en lugar de para deleitar después de que la oposición puritana al teatro creciera entre 1660 y 1698. [ 12 ] [ 13 ]

En la noche del estreno de *Love's Last Shift* de Cibber en el Teatro Dury Lane en enero de 1696, los espectadores experimentaron un nuevo género. [ 3 ] [ 13 ] Quedaron genuinamente sorprendidos por la inesperada reconciliación y la alegría de ver esto, "extendió un éxtasis de placer tan inusual en el público que nunca antes los espectadores fueron tan felices al aliviar sus mentes con aplausos inusuales y repetidos y lágrimas sinceras". [ 14 ] Este entusiasmo fue despertado por las virtudes de los personajes, creando una sensación de asombro en el público porque les permitieron sentir admiración por personas como ellos mismos. Este sentimiento se convirtió en el sello distintivo del sentimentalismo. Richard Steele afirmó que las comedias sentimentales "nos hacen aprobarnos más" [ 15 ] y Denis Diderot defendió que el sentimentalismo ayuda a los espectadores a recordar que toda la naturaleza es inherentemente buena. [ 16 ] Los sentimentalistas encontraron resistencia en los dramaturgos de la verdadera comedia, quienes también tenían un objetivo moral pero se esforzaban por alcanzarlo presentando personajes de los que el público debía aprender en lugar de imitarlos. [ 3 ] [ 17 ]

La comedia sentimental influyó y se integró en un nuevo género llamado tragedia doméstica a partir de mediados del siglo XVIII. Estas tragedias pretendían utilizar situaciones, escenarios y prosa de la vida real para conmover al público y presagiaron el realismo que vendría en el siglo XIX. [ 3 ] [ 5 ] [ 13 ]

Respuesta crítica

Ensayo de Beaumarchais sobre el drama serio

Pierre Beaumarchais apoyaba fervientemente la comedia sentimental y expone su razonamiento en un ensayo publicado en 1767. Explica, en primer lugar, que el propósito de la comedia sentimental es ofrecer un interés más inmediato y una lección moral más directa que la tragedia, así como un significado más profundo que la comedia. Dado que, según Beaumarchais, la risa estridente es enemiga del pensamiento, la comedia sentimental brinda al público la oportunidad de encontrar una silenciosa compasión y una profunda reflexión en medio de las lágrimas. Al conmoverse con la acción en escena, los espectadores aprenden de la obra y, al recordar a los hombres de bien las recompensas de las virtudes, pueden relacionar los acontecimientos de la obra con la vida real. Se elogia esta forma por prescindir del verso y la rima, ya que estos pueden oscurecer el significado, haciendo desaparecer la verdad. Beaumarchais, en cambio, aboga por el lenguaje propio de la naturaleza, empleado en la comedia sentimental. [ 1 ] [ 6 ]

Para combatir la oposición, Beaumarchais expone algunas críticas a la comedia de risa. Argumenta que reírse de los demás aleja la risa de aquellos de quienes se burlan y que, por lo tanto, la burla no es la mejor arma para combatir el vicio. Una obra que fomenta este tipo de comportamiento también interesa más al público en el pícaro que en el hombre honesto, mostrando a los espectadores que la moralidad es superficial, inútil e invertida. Incluso Beaumarchais admite que algunos críticos describen el género como una prosa mortalmente lenta, sin alivio cómico, máximas ni personajes con tramas improbables que inspirarán pereza en los jóvenes escritores que no se tomarán el tiempo para escribir versos. [ 1 ] [ 6 ]

Ensayo de Goldsmith sobre el teatro

En este ensayo, titulado alternativamente «Una comparación entre la comedia de risa y la comedia sentimental» y publicado en 1773, Oliver Goldsmith recurre a la definición clásica de comedia de Aristóteles y Terencio e insiste en que la comedia tiene como objetivo exponer los vicios, más que las aflicciones del hombre. Argumenta que el teatro busca entretener a sus espectadores y que, si bien la comedia sentimental podría divertir al público, la comedia de risa lo divertiría aún más. Añade que los personajes de la comedia sentimental son difíciles de comprender y que, por lo tanto, el público permanecerá indiferente ante su sufrimiento. Goldsmith defiende que, dado que las comedias sentimentales muestran aflicciones, deberían clasificarse como tragedias, aunque un simple cambio de nombre no mejoraría su eficacia. El ensayo concluye con un comentario sarcástico sobre la facilidad con la que cualquier escritor podría crear una comedia sentimental con tan solo un diálogo «insípido, sin personajes ni humor... una o dos escenas patéticas, con un toque de conversación melancólica y tierna... y no cabe duda de que todas las damas llorarán». [ 1 ] [ 5 ] [ 18 ]

La comedia sentimental tuvo tanto partidarios como detractores, pero hacia la década de 1770 el género prácticamente había desaparecido, dejando en su lugar comedias de risa, como She Stoops to Conquer de Oliver Goldsmith , que generalmente trataban sobre las intrigas de quienes vivían en la alta sociedad. [ 1 ] [ 5 ]

Véase también

Referencias

  1. 1 2 3 4 5 Campbell, William. "Comedia sentimental en Inglaterra y en el continente" . The Cambridge History of English and American Literature . Recuperado el 28 de febrero de 2015 .
  2. 1 2 3 Harman, William (2011). Manual de literatura (12.ª ed.). Longman. ISBN  978-0205024018.
  3. 1 2 3 4 5 Bernbaum, Ernest (1915). El drama de la sensibilidad: un esbozo de la historia de la comedia sentimental y la tragedia doméstica inglesas 1696-1780 . Gloucester, Mass.: Ginn and Company.
  4. 1 2 Harber, Lilian Isidora (1912). Comedia sentimental, una definición . Berkeley.{{cite book}}: CS1 mantenimiento: falta el editor de ubicación ( enlace )
  5. 1 2 3 4 5 6 Brockett, Oscar (2007). Historia del teatro ( Edición básica). Boston: Pearson Education. págs. 134–146 . ISBN   978-0-205-47360-1.
  6. ^ Beaumarchais , Pierre Augustin Caron (1767 ) . Un ensayo sobre el drama serio . París.
  7. ↑ Gollapudi, Aparna (otoño de 2011). "¿Por qué fracasó El amante mentiroso de Steele? O los peligros del sentimentalismo en la escena de la reforma cómica". Comparative Drama . 45 (3): 185–211 . doi : 10.1353/cdr.2011.0024 . S2CID 192187837 . 
  8. ↑ Koon, Helene (1986). Colley Cibber: Una biografía (Primera ed.). The University Press of Kentucky. 
  9. ↑ Pope, Alexander (1728). Dunciada, Libro Primero, en El rapto del rizo y otros poemas .
  10. 1 2 Frank, Ellis (1991). Comedia sentimental: teoría y práctica . Cambridge: CUP.
  11. ↑ Collier, Jeremy (1698). Breve panorama de la inmoralidad y la profanidad del teatro inglés . Londres.
  12. 1 2 Cox, James E.; Litt, D. (1926). El auge de la comedia sentimental . Springfield, Mo: The Folcroft Press.
  13. 1 2 3 Hare, Maurice Evan (1909). Steele y la comedia sentimental . Oxford: Clarendon [sic] Press.
  14. ↑ Davies, Thomas (1784). Misceláneas dramáticas (III ed.). págs. 411–412 .  
  15. ↑ Steele, Richard (1703). Epílogo de El amante mentiroso .
  16. ^ Diderot, Denis (1875). De la Poesie dramáticatique (VII ed.). Assezat: Euvres. pag. 312.  
  17. ↑ Vanbrugh, John, Sir (1698). Una breve vindicación de la recaída . págs. 65–71 . {{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  18. ↑ Goldsmith, Oliver (1773). Ensayo sobre el teatro; o, una comparación entre la comedia de la risa y la comedia sentimental . Londres: Westminster Magazine.