Nueva ola británica

La Nueva Ola Británica es un estilo de películas estrenadas en el Reino Unido entre 1959 y 1963. ^{[ 1 ] [ 2 ]} La etiqueta es una traducción de Nouvelle Vague , el término francés aplicado por primera vez a las películas de François Truffaut y Jean-Luc Godard , entre otros. ^{[ 3 ]}

La Nueva Ola Británica se caracterizó por compartir muchas de las convenciones estilísticas y temáticas de la Nouvelle Vague Francesa. Generalmente en blanco y negro, estas películas tenían una cualidad espontánea, a menudo filmadas en un estilo pseudodocumental (o cinéma vérité ) en locaciones reales y con personas reales en lugar de extras, capturando aparentemente la vida tal como sucede.

Existe una considerable superposición entre la Nueva Ola y los jóvenes rebeldes , aquellos artistas del teatro y el cine británicos como el dramaturgo John Osborne y el director Tony Richardson , que desafiaron el statu quo social . Su obra puso de relieve la realidad de la vida de las clases trabajadoras , especialmente en el norte de Inglaterra , a menudo caracterizada como «La vida en el norte es dura». Este tipo particular de drama, centrado en la clase social y los detalles de la vida cotidiana, también se conocía como realismo del fregadero . ^{[ 4 ]}

Al igual que en la Nouvelle Vague francesa, donde muchos cineastas comenzaron como críticos y periodistas, en Gran Bretaña la crítica del cine británico surgió en la década de 1950 y anticipó algunos de los acontecimientos futuros. Entre este grupo de críticos y documentalistas se encontraba Lindsay Anderson , un destacado crítico que escribía para la influyente revista Sequence (1947-1952), que cofundó con Gavin Lambert y Karel Reisz (quien más tarde se convertiría en un reconocido director); también escribía para la revista Sight and Sound del British Film Institute y para el semanario político de izquierdas New Statesman . En uno de sus primeros y más conocidos artículos polémicos, «Stand Up, Stand Up» , expuso sus teorías sobre en qué debería convertirse el cine británico.

Tras una serie de proyecciones que organizó en el National Film Theatre de cortometrajes independientes, entre los que se incluían su propia obra Every Day Except Christmas (sobre el mercado de frutas y verduras de Covent Garden ), Momma Don't Allow (1956) de Reisz y Richardson , y otros, desarrolló una filosofía del cine que se materializó en lo que se conoció como el Movimiento del Cine Libre en Gran Bretaña a finales de la década de 1950. Esta filosofía se basaba en la creencia de que el cine debía liberarse de sus prejuicios de clase y que la clase trabajadora debía tener presencia en las pantallas británicas.

Junto con Karel Reisz, Tony Richardson y otros, consiguió financiación de diversas fuentes (entre ellas Ford de Gran Bretaña ) y cada uno realizó una serie de cortometrajes documentales de temática social sobre diversos temas. Otro título aclamado fue el cortometraje de Reisz , We Are the Lambeth Boys (1959).

Estas películas, realizadas en la tradición de los documentales británicos de la década de 1930 por hombres como John Grierson , anticiparon gran parte del realismo social del cine británico que surgió en la década de 1960 con la propia película de Anderson, This Sporting Life , Saturday Night and Sunday Morning de Reisz y The Loneliness of the Long Distance Runner de Richardson . Según Filmink, "el elemento común de las que hicieron dinero fue, francamente, el sexo: si una película de la nueva ola tenía gente atractiva teniendo sexo, había un mercado para ella". ^{[ 5 ]}

Para 1964, el ciclo prácticamente había terminado. Tom Jones de Tony Richardson , A Hard Day's Night de Richard Lester y las primeras películas de James Bond marcaron el comienzo de una nueva era para el cine británico, que de repente se había vuelto popular en Estados Unidos .

• Wollen, Peter (1996). «La última nueva ola: el modernismo en el cine británico de la era Thatcher» . En O'Pray, Michael (ed.). El cine de vanguardia británico, 1926-1995: una antología de escritos . Indiana University Press. pp. 239–260 . ISBN  1860200044.
• El nuevo libro de Sancar Seckiner, DZ Uzerine Notlar, publicado en diciembre de 2014, retoma el realismo socialista, un movimiento importante a finales de los años 50 y principios de los 60. El artículo « Long Distance Runner», incluido en el libro, destaca a los principales directores de cine que crearon la Nueva Ola Británica. ISBN 978-605-4579-83-9.