Pobre vaca

Poor Cow (también conocida como No Tears for Joy ) es una película dramática británica de 1967 dirigida por Ken Loach y protagonizada por Carol White y Terence Stamp . ^[4] Fue escrita por Loach y Nell Dunn basada en la novela homónima de Dunn de 1967. Fue el primer largometraje de Loach, después de una serie de producciones televisivas. La película se relanzó en el Reino Unido en 2016. ^[5]

Joy, de 18 años, que proviene de una familia numerosa con una madre alcohólica y un padre mujeriego, se va de casa para casarse con Tom y tienen un hijo, Johnny. Tom abusa física y mentalmente de Joy y muestra poco interés o afecto. Lleva cuatro años en prisión y, cuando lo vuelven a encarcelar tras ser atrapado intentando cometer un gran robo, Joy y su hijo, muy pequeño, se quedan solos.

Después de compartir brevemente una habitación con su tía Emm, una prostituta de edad avanzada , Joy se muda con Dave, uno de los socios criminales de Tom. Dave es tierno y comprensivo, pero el idilio se rompe cuando es sentenciado a 12 años de prisión por liderar un robo que resulta en una mujer ciega, y dado su largo historial criminal, la liberación anticipada parece poco probable. Con la intención de ser fiel a Dave, Joy se muda nuevamente con la tía Emm, le escribe a Dave con frecuencia e inicia los trámites de divorcio contra Tom.

Después de aceptar un trabajo como camarera , Joy comienza a trabajar de modelo para un club de fotógrafos de mala muerte y se deja llevar por la promiscuidad . Le gusta que los hombres le den regalos, pero es demasiado impulsiva y tranquila para ganarse la vida como prostituta. Aburrida de su entorno monótono, sueña con mejorar. Cuando Tom es liberado, Joy vuelve con él después de que él le prometa mudarla de su pequeño y sucio apartamento a una casa moderna y bien amueblada. Sin embargo, una noche, después de que Tom la haya abofeteado varias veces, Joy sale y, al regresar, encuentra a Tom viendo la televisión y a Johnny desaparecido. Joy busca frenéticamente a Johnny y finalmente lo encuentra solo en un sitio de demolición donde ha ido a jugar. Al darse cuenta de lo mucho que Johnny significa para ella, Joy decide quedarse con Tom a pesar del abuso, pero sigue soñando con un futuro con Dave.

Acreditado a pesar de que se cortaron escenas

• Malcolm McDowell como Billy
• George Sewell como cliente en un pub

Terence Stamp dice que Ken Loach se inspiró para escribir la película después de conocer a Carol White durante Cathy Come Home (1966):

Pero en realidad no lo escribió él, no teníamos un guión. Esa fue una de las cosas interesantes. Fue totalmente improvisado. Él tenía la idea, tenía la trayectoria general en su mente, pero nosotros no teníamos un guión. Y, en consecuencia, tenía que ser la primera toma porque cada uno de nosotros tenía cámaras sobre nosotros. Así que antes de una toma, le decía algo a Carol, y luego me decía algo a mí, y solo descubrimos cuando la cámara estaba grabando que nos había dado instrucciones completamente diferentes. Por eso necesitaba dos cámaras, porque necesitaba la confusión y la espontaneidad. ^[6]

Ambientada en Londres, las fincas Winstanley y York Road en Battersea se encontraban entre los lugares que aparecían de forma destacada en el fondo. ^{[7] [8]}

Los créditos iniciales atribuyen la música de la película a Donovan , aunque muchas canciones pop como "Funny how love can be" de la Ivy League y "Not Fade Away" de los Rolling Stones de la época se escuchan en la película. Tres canciones de Donovan se escuchan en la película, incluida la canción principal. La melodía de la canción principal se repite instrumentalmente en diversos arreglos en varias partes de la película. Fue lanzada como lado B del sencillo " Jennifer Juniper " a principios de 1968 en un arreglo diferente y con letras alteradas. Por ejemplo, la versión de lanzamiento estándar comienza con la línea "I dwell in the north in the green country", mientras que la versión en la película comienza con la línea "I dwell in the town in the grey country".

Otras canciones de Donovan en la película son "Be Not Too Hard" y " Colours ", esta última cantada por el personaje interpretado por Terence Stamp .

La película fue un éxito sorpresa en taquilla. Se vendió en Estados Unidos por más de su coste de producción y tuvo un excelente desempeño en Italia y Gran Bretaña. ^[1] Según Kinematograph Weekly , fue una de las cuatro películas británicas entre los diez mejores estrenos generales de 1968. ^[9]

El Monthly Film Bulletin criticó la película y la describió como una "incursión superficial y ligeramente condescendiente en los bajos fondos del realismo social ". La reseña caracterizó la dirección de Loach como una "mezcla incongruente de realismo y romanticismo" que, junto con la fotografía, "inunda el material con un alegre resplandor de lirismo que a menudo raya en el sentimentalismo". ^[10]

En un artículo publicado en The Guardian , Richard Roud criticó la película como "absolutamente horrible" y criticó en particular "las tomas documentales fastidiosamente obvias que se introducen constantemente para enfatizar la fealdad del entorno de nuestra pareja", aunque elogió la actuación de Terence Stamp como "magnífica". ^[11]

La crítica cinematográfica Renata Adler del New York Times escribió en su reseña: " Poor Cow , que se estrenó ayer en el Murray Hill y otros cines, comienza con algunas tomas del nacimiento real de un bebé, y continúa hasta convertirse en una de esas películas británicas en Technicolor que suenan falsas sobre la vida de la clase trabajadora en Londres. No es muy buena; pero enero ha sido, en general, un mes pobre para las películas, y podría ser una buena idea ver el lado positivo, que, dado que la calidad del color hace que Inglaterra parezca abril en Disneylandia, es realmente muy brillante". ^[12]

En su reseña de 2½ estrellas, Roger Ebert afirmó que "no es una película muy buena", pero también la etiquetó como una señal potencial de una nueva fase en las películas británicas recientes de la época, distinta del realismo social y las películas de sátira de la época, como una hecha "en partes iguales de miseria y técnicas". ^[13]

En el relanzamiento de la película en 2016, Kate Muir en The Times le dio a la película cuatro estrellas de cinco y la describió como "increíblemente conmovedora". ^[14]

Se utilizaron clips de la actuación de Stamp en Poor Cow para mostrar los primeros años de vida de Wilson, el personaje que interpreta en la película de Steven Soderbergh, The Limey (1999).

• Pobre Vaca en el British Film Institute ^{[ se necesita una fuente más precisa ]}
• Pobre Vaca en IMDb