Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Arquitectura barroca

La arquitectura barroca es un estilo altamente decorativo y teatral que apareció en Italia a finales del siglo XVI y se extendió gradualmente por toda Europa. Fue introducido or...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

La arquitectura barroca es un estilo altamente decorativo y teatral que apareció en Italia a finales del siglo XVI y se extendió gradualmente por toda Europa. Fue introducido originalmente por la Iglesia católica , particularmente por los jesuitas , como un medio para combatir la Reforma y la iglesia protestante con una nueva arquitectura que inspiraba sorpresa y asombro. [1] Alcanzó su apogeo en el Alto Barroco (1625-1675), cuando se utilizó en iglesias y palacios en Italia, España, Portugal, Francia, Baviera y Austria. En el período del Barroco tardío (1675-1750), llegó hasta Rusia, el Imperio otomano y las colonias españolas y portuguesas en América Latina. Alrededor de 1730, apareció una variante decorativa aún más elaborada llamada rococó y floreció en Europa Central. [2] [3]

Los arquitectos barrocos tomaron los elementos básicos de la arquitectura renacentista , incluidas las cúpulas y columnatas , y las hicieron más altas, más grandiosas, más decoradas y más dramáticas. Los efectos interiores a menudo se lograron con el uso de quadratura (es decir, pintura trampantojo combinada con escultura): la mirada se dirige hacia arriba, dando la ilusión de que uno está mirando al cielo. Grupos de ángeles esculpidos y figuras pintadas abarrotan el techo. La luz también se utilizó para lograr un efecto dramático; fluía desde las cúpulas y se reflejaba en una abundancia de dorados . También se usaban a menudo columnas retorcidas , para dar una ilusión de movimiento ascendente, y cartuchos y otros elementos decorativos ocupaban cada espacio disponible. En los palacios barrocos, las grandes escaleras se convirtieron en un elemento central. [4]

El barroco temprano (1584-1625) estuvo dominado en gran medida por la obra de arquitectos romanos, en particular la iglesia del Gesù de Giacomo della Porta (consagrada en 1584), la fachada y columnata de la basílica de San Pedro de Carlo Maderno (finalizada en 1612) y los suntuosos interiores del palacio Barberini de Pietro da Cortona (1633-1639), y Santa Susanna (1603), de Carlo Maderno. En Francia, el palacio de Luxemburgo (1615-1645), construido por Salomon de Brosse para María de Médici, fue un ejemplo temprano de este estilo. [5]

El Alto Barroco (1625-1675) produjo importantes obras en Roma de Pietro da Cortona, incluyendo la (Iglesia de los Santos Luca y Martina ) (1635-1650); de Francesco Borromini ( San Carlo alle Quattro Fontane (1634-1646)); y de Gian Lorenzo Bernini (La columnata de la plaza de San Pedro ) (1656-1657). En Venecia , las obras del Alto Barroco incluyeron Santa Maria della Salute de Baldassare Longhena . Ejemplos en Francia incluyen el Pavillon de l'Horloge del Palacio del Louvre de Jacques Lemercier (1624-1645), la Capilla de la Sorbona de Jacques Lemercier (1626-1635) y el Château de Maisons de François Mansart (1630-1651).

El barroco tardío (1675-1750) vio el estilo extenderse a todas las partes de Europa y a las colonias de España y Portugal en el Nuevo Mundo. Los estilos nacionales se volvieron más variados y distintos. El barroco tardío en Francia, bajo Luis XIV , fue más ordenado y clásico; los ejemplos incluyen el Salón de los Espejos del Palacio de Versalles y la cúpula de Los Inválidos . Una variante especialmente ornamentada, apareció a principios del siglo XVIII; primero se llamó Rocaille en Francia; luego rococó en España y Europa Central. La decoración esculpida y pintada cubría cada espacio en las paredes y el techo. Su arquitecto más célebre fue Balthasar Neumann , conocido por la Basílica de los Catorce Santos Auxiliadores y la Residencia de Wurzburgo (1749-51). [6]

Historia

Barroco temprano (1584-1625)

La arquitectura barroca apareció por primera vez a finales del siglo XVI y principios del XVII en la arquitectura religiosa de Roma como un medio para contrarrestar el atractivo popular de la Reforma protestante . Fue una reacción contra el estilo anterior, más severo y académico, de las iglesias anteriores; su objetivo era inspirar a la gente común con efectos de sorpresa, emoción y asombro. Para lograrlo, utilizó una combinación de contraste, movimiento, trampantojo y otros efectos dramáticos y teatrales, como la quadratura , el uso de techos pintados que daban la ilusión de que uno estaba mirando directamente al cielo. El nuevo estilo fue particularmente favorecido por las nuevas órdenes religiosas, incluidos los teatinos y los jesuitas , que construyeron nuevas iglesias diseñadas para atraer e inspirar a una amplia audiencia popular. [7]

Roma

Uno de los primeros arquitectos barrocos, Carlo Maderno , utilizó efectos barrocos de espacio y perspectiva en la nueva fachada y columnata de la Basílica de San Pedro , que fue diseñada para contrastar y complementar la gigantesca cúpula construida anteriormente por Miguel Ángel . [8] Otros ejemplos tempranos influyentes en Roma incluyen la Iglesia del Gesù de Giacomo della Porta (consagrada en 1584), con la primera fachada barroca y un interior muy ornamentado, y Santa Susanna (1603), de Carlo Maderno. [9]

París

Los jesuitas pronto importaron el estilo a París. La iglesia de Saint-Gervais-et-St-Protais en París (1615-1621) tuvo la primera fachada barroca en Francia, presentando, como las fachadas barrocas italianas, los tres órdenes clásicos superpuestos. [10] El estilo italiano de los palacios también fue importado a París por María de Médici para su nueva residencia, el Palacio de Luxemburgo (1615-1624) del arquitecto Salomon de Brosse , y para una nueva ala del castillo de Blois por François Mansard (1635-1638). Nicolas Fouquet , el superintendente de finanzas del joven rey Luis XIV , eligió el nuevo estilo para su castillo en Vaux-le-Vicomte (1612-1670) de Louis Le Vau . Más tarde fue encarcelado por el rey debido al extravagante costo del palacio. [11]

Países Bajos meridionales

En los Países Bajos meridionales , la arquitectura barroca fue introducida por la Iglesia católica en el contexto de la Contrarreforma y la Guerra de los Ochenta Años . Tras la separación de los Países Bajos, se levantaron iglesias barrocas por todo el país. Uno de los primeros arquitectos fue Wenceslas Cobergher (1560-1634), que construyó la Basílica de Nuestra Señora de Scherpenheuvel entre 1609 y 1627 y la Iglesia de San Agustín de Amberes. Otras iglesias son, por ejemplo, la Iglesia de San Carlos Borromeo de Amberes (1615-1621) y la Iglesia de Santa Walburga (Brujas) (1619-1641), ambas construidas por Pieter Huyssens . Más tarde, también se construyeron edificios seculares, como las Casas Gremiales de la Grand-Place de Bruselas y varios campanarios . [ cita requerida ]

Europa central

El primer ejemplo del barroco temprano en Europa Central fue la Iglesia del Corpus Christi, Nesvizh en la Mancomunidad de Polonia-Lituania , construida por los jesuitas según el modelo romano entre 1586 y 1593 en Nieśwież (después de 1945 Niasvizh en Bielorrusia). [12] [13] La iglesia también tiene la distinción de ser la primera basílica abovedada con una fachada barroca en la Mancomunidad y Europa del Este. [13] Otro ejemplo temprano en Polonia es la Iglesia de los Santos Pedro y Pablo, Cracovia , construida entre 1597 y 1619 por el arquitecto jesuita italiano Giovanni Maria Bernardoni . [14]

Alto Barroco (1625-1675)

Italia

El papa Urbano VIII , que ocupó el papado desde 1623 hasta 1644, se convirtió en el mecenas más influyente del estilo barroco. Tras la muerte de Carlo Maderno en 1629, Urbano nombró al arquitecto y escultor Gian Lorenzo Bernini como el principal arquitecto papal. Bernini no solo creó edificios barrocos, sino también interiores barrocos, plazas y fuentes, transformando el centro de Roma en un enorme teatro. Bernini reconstruyó la iglesia de Santa Bibiana y la iglesia de San Sebastiano al Palatino en el monte Palatino para convertirlas en monumentos barrocos, planificó la Fontana del Tritone en la Piazza Barberini y creó el altísimo baldaquino como pieza central de la basílica de San Pedro . [15]

El alto barroco se extendió gradualmente por toda Italia, más allá de Roma. En este período se construyó la basílica de Santa Maria della Salute, obra de Baldassare Longhena en Venecia (1630-1631). Las iglesias no fueron los únicos edificios que utilizaron el estilo barroco. Uno de los monumentos más bellos del barroco temprano es el Palacio Barberini (1626-1629), residencia de la familia de Urbano VIII, iniciado por Carlo Maderno y completado y decorado por Bernini y Francesco Borromini . El exterior de la residencia familiar del Papa era relativamente sobrio, pero los interiores, y especialmente el inmenso fresco del techo del salón, la Alegoría de la Divina Providencia y el Poder Barberini pintado por Pietro da Cortona , se consideran obras maestras del arte y la decoración barrocos. [16] Las fachadas curvas y la ilusión de movimiento fueron una especialidad de Francesco Borromini, sobre todo en San Carlo alle Quattro Fontane (1634-1646), uno de los hitos del alto barroco. [17] Otro monumento importante de la época fue la iglesia de Santi Luca e Martina en Roma de Pietro da Cortona (1635-1650), en forma de cruz griega con una elegante cúpula. Después de la muerte de Urbano VIII y el breve reinado de su sucesor, el papado del papa Alejandro VII de 1666 a 1667 vio más construcción de iglesias, plazas y fuentes barrocas en Roma por Carlo Rainaldi , Bernini y Carlo Fontana . [18]

Francia

El rey Luis XIII había enviado al arquitecto Jacques Lemercier a Roma entre 1607 y 1614 para estudiar el nuevo estilo. A su regreso a Francia, diseñó el Pavillon de l'Horloge del Palacio del Louvre (principios de 1626) y, más importante aún, la Capilla de la Sorbona , la primera cúpula de una iglesia en París. Fue diseñada en 1626 y su construcción comenzó en 1635. [19] El siguiente proyecto importante del barroco francés fue una cúpula mucho más grande para la iglesia de Val-de-Grâce, iniciada en 1645 por Lemercier y François Mansart , y terminada en 1715. Pronto se añadió una tercera cúpula barroca para el Collège des Quatre-Nations (ahora el Institut de France ). [20]

En 1661, tras la muerte del cardenal Mazarino , el joven Luis XIV se hizo cargo directamente del gobierno. Las artes quedaron bajo la dirección de su interventor general de finanzas , Jean-Baptiste Colbert . Charles Le Brun , director de la Real Academia de Pintura y Escultura , fue nombrado superintendente de edificios del rey, encargado de todos los proyectos arquitectónicos reales. La Académie royale d'architecture fue fundada en 1671, con la misión de hacer de París, no de Roma, el modelo artístico y arquitectónico para el mundo. [21]

El primer proyecto arquitectónico de Luis XIV fue una propuesta de reconstrucción de la fachada del ala este del Palacio del Louvre. Bernini , entonces el arquitecto más famoso de Europa, fue convocado a París para presentar un diseño. A principios de 1664, Bernini propuso varias variantes barrocas, pero al final el rey seleccionó un diseño de un arquitecto francés, Charles Perrault , en una variante más clásica del barroco. Esto gradualmente se convirtió en el estilo Luis XIV . Luis pronto se involucró en un proyecto aún más grande, la construcción del nuevo Palacio de Versalles . Los arquitectos elegidos fueron Louis Le Vau y Jules Hardouin-Mansart , y las fachadas del nuevo palacio se construyeron alrededor del antiguo Patio de Mármol entre 1668 y 1678. La grandeza barroca de Versalles, en particular la fachada que da al jardín y el Salón de los Espejos de Jules Hardouin-Mansart, se convirtieron en modelos para otros palacios en toda Europa. [22]

Barroco tardío (1675-1750)

Durante el período del barroco tardío (1675-1750), el estilo apareció en toda Europa, desde Inglaterra y Francia hasta Europa central y Rusia, desde España y Portugal hasta Escandinavia, y en las colonias de España y Portugal en el Nuevo Mundo y Filipinas. A menudo tomó diferentes nombres, y las variaciones regionales se hicieron más claras. Una variante particularmente ornamentada apareció a principios del siglo XVIII, llamada Rocaille en Francia y Rococó en España y Europa central. La decoración esculpida y pintada cubre cada espacio en las paredes y el techo. Los arquitectos más destacados de este estilo incluyeron a Balthasar Neumann , conocido por la Basílica de los Catorce Santos Auxiliadores y la Residencia de Wurzburgo (1749-1751). Estas obras estuvieron entre las expresiones finales del rococó o el barroco tardío. [6]

Italia

A principios del siglo XVIII, se podían encontrar edificios barrocos en todas partes de Italia, a menudo con variaciones regionales. Entre los ejemplos notables se encuentran la Basílica de Superga , con vistas a Turín , de Filippo Juvarra (1717-1731), que más tarde se utilizó como modelo para el Panteón de París. [23] El Palacio Stupinigi (1729-1731) fue un pabellón de caza y una de las residencias de la Casa Real de Saboya cerca de Turín. También fue construido por Filippo Juvarra . [24]

Francia

El período barroco tardío en Francia vio la evolución de la decoración del Palacio de Versalles , incluyendo el Salón de los Espejos y la Capilla . Más tarde en el período, durante el reinado de Luis XV , una nueva variante más ornamentada, el estilo Rocaille , o rococó francés, apareció en París y floreció entre aproximadamente 1723 y 1759. [25] El ejemplo más destacado fue el salón de la Princesa en el Hôtel de Soubise en París, diseñado por Germain Boffrand y Charles-Joseph Natoire (1735-1740). [26] [27]

Inglaterra

Christopher Wren fue la figura principal del barroco tardío en Inglaterra, con su reconstrucción de la catedral de San Pablo (1675-1711) inspirada en el modelo de la basílica de San Pedro en Roma, su plan para el Hospital de Greenwich (comenzado en 1695) y el Palacio de Hampton Court (1690-1696). Otras figuras británicas del barroco tardío fueron Inigo Jones por Wilton House (1632-1647) y dos alumnos de Wren, John Vanbrugh y Nicholas Hawksmoor , por Castle Howard (1699-1712) y Blenheim Palace (1705-1724). [28]

Lituania

En el siglo XVII, los edificios de estilo barroco tardío en Lituania se construyeron en estilo barroco italiano , sin embargo, en la primera mitad del siglo XVIII se formó un estilo arquitectónico barroco vilniano distintivo del barroco tardío en la capital Vilna (en el que se enseñaba arquitectura en la Academia Jesuita de Vilna , los colegios jesuitas y las escuelas dominicanas ) y se extendió por toda Lituania. [29] [30] [31] [32] Las características más distintivas de las iglesias construidas en el estilo barroco de Vilna son torres muy altas y esbeltas de las fachadas principales con compartimentos decorados de forma diferente, ondulación de cornisas y paredes, decoratividad en colores brillantes y altares de mármol y estuco multicolores en los interiores. [29] [30] [32] La nobleza lituana financió renovaciones y construcciones de iglesias y monasterios del barroco tardío (por ejemplo, el monasterio de Pažaislis ) y sus palacios personales (por ejemplo , el palacio de Sapieha , el palacio de Slushko y el palacio de Minor Radvilos ). [33] [34]

Los arquitectos notables que construyeron edificios de estilo barroco tardío en Lituania son Johann Christoph Glaubitz , Thomas Zebrowski , Pietro Perti (colaboró ​​con los pintores Michelangelo Palloni , Giovanni Maria Galli ), Giambattista Frediani, Pietro Puttini, Carlo Puttini, Jan Zaor , G. Lenkiewicz, Abraham Würtzner, Jan Valentinus Tobias Dyderszteyn, PI Hofer, Paolo Fontana  [eso] , etc. [30] [32] [34]

Europa central

Muchos de los edificios más extraordinarios del Barroco tardío se construyeron en Austria, Alemania y Chequia. En Austria, la figura principal fue Fischer von Erlach , quien construyó la Karlskirche , la iglesia más grande de Viena , para glorificar a los emperadores Habsburgo . Estas obras a veces tomaron prestados elementos de Versalles combinados con elementos del Barroco italiano para crear nuevos efectos grandiosos, como en el Palacio Schwarzenberg (1715). Johann Lukas von Hildebrandt usó grandes escaleras y elipses para lograr sus efectos en el Palacio Belvedere superior e inferior en Viena (1714-1722). En La abadía de Melk , Jakob Prandtauer usó una abundancia de mármol policromado y estuco, estatuas y pinturas en el techo para lograr efectos armoniosos y altamente teatrales. [39]

Otra figura importante del barroco alemán fue Balthasar Neumann (1687-1753), cuyas obras incluyen la Residencia de Würzburg para los Príncipes-Obispos de Würzburg , con su famosa escalera. [40]

En Bohemia , el arquitecto barroco más importante fue Christoph Dientzenhofer , cuyo edificio presentaba complejas curvas y contracurvas y formas elípticas, haciendo de Praga , como Viena, una capital del Barroco tardío. [41]

España

Las crisis políticas y económicas del siglo XVII retrasaron en gran medida la llegada del barroco a España hasta el período tardío, aunque los jesuitas lo promovieron fuertemente. Sus primeras características fueron un exterior lujoso que contrastaba con un interior relativamente simple y múltiples espacios. Planificaron cuidadosamente la iluminación en el interior para dar una impresión de misterio. A principios del siglo XVIII, [42] Entre los ejemplos españoles notables se incluyen la nueva fachada occidental de la catedral de Santiago de Compostela (1738-1750), con sus espectaculares torres, de Fernando de Casas Novoa . En Sevilla , Leonardo de Figueroa fue el creador del Palacio de San Telmo , con una fachada inspirada en el barroco italiano. Las obras más ornamentadas del barroco español fueron realizadas por José Benito de Churriguera en Madrid y Salamanca. En su obra, los edificios están casi abrumados por el ornamento de madera dorada, gigantescas columnas retorcidas y vegetación esculpida. Sus dos hermanos, Joaquín y Alberto, también hicieron contribuciones importantes, aunque menos ornamentadas, a lo que se conocería simplemente como el estilo churrigueresco . [42]

América Latina y América del Norte

El estilo barroco fue importado a América Latina en el siglo XVII por los españoles y los portugueses, particularmente por los jesuitas para la construcción de iglesias. El estilo a veces se llamaba churrigueresco , en honor a la familia de arquitectos barrocos de Salamanca . Un ejemplo particularmente bueno es la Catedral de Zacatecas en la ciudad de Zacatecas , en el centro-norte de México, con su fachada profusamente esculpida y sus campanarios gemelos. Otro ejemplo importante es San Cristóbal de las Casas en México. [43] Un ejemplo notable en Brasil es el Monasterio de São Bento en Río de Janeiro . Comenzado en 1617, con decoración adicional después de 1668. El Sagrario Metropolitano La Catedral Metropolitana de la Ciudad de México , a la derecha de la catedral principal, construida por Lorenzo Rodríguez entre 1749 y 1760, para albergar los archivos y vestimentas del arzobispo, y para recibir visitantes. [44]

La arquitectura colonial portuguesa se inspiró en la arquitectura de Lisboa , diferente del estilo español. El arquitecto más notable de Brasil fue Aleijadinho , que era nativo de Brasil, mitad portugués y autodidacta. Su obra más famosa es la Iglesia de San Francisco de Asís (Ouro Preto) . [45]

Características

La arquitectura barroca a menudo utilizaba efectos visuales y teatrales, diseñados para sorprender y asombrar al espectador:

  • Las cúpulas eran una característica común. Sus interiores a menudo estaban pintados con un cielo lleno de ángeles y rayos de sol esculpidos, lo que sugería gloria o una visión del cielo. Las cúpulas en forma de pera se usaban a veces en el barroco bávaro , checo , polaco y ucraniano.
  • Cuadratura . Pinturas en trampantojo de ángeles y santos en la cúpula y en el techo, combinadas con marcos de estuco o decoración, que dan la ilusión de tres dimensiones y de mirar a través del techo hacia el cielo. A veces, figuras pintadas o esculpidas de Atlantes parecen sostener el techo. En algunas iglesias barrocas, la pintura ilusionista del techo daba la ilusión de tres dimensiones.
  • Grandes escaleras . Las escaleras a menudo ocupaban un lugar central y se utilizaban para lograr un efecto dramático. Subían en espiral en etapas, ofreciendo vistas cambiantes desde diferentes niveles y sirviendo como escenario para ceremonias. [47]
  • Los carteles en formas elaboradas y los marcos esculpidos rompen las superficies y añaden efectos tridimensionales a las paredes.
  • espejos para dar sensación de profundidad y mayor espacio, sobre todo cuando se combinan con ventanas, como en el Salón de los Espejos del Palacio de Versalles .
  • elementos arquitectónicos incompletos , como frontones con secciones faltantes, lo que hace que las secciones se fusionen y desorienten la vista.
  • claroscuro . Uso de fuertes contrastes de oscuridad y luz para lograr un efecto dramático.
  • Escultura cenital . Putti o figuras que se colocan sobre el techo o justo debajo de él, hechas de madera (a menudo dorada), yeso o estuco, mármol o acabados falsos, y que dan la impresión de flotar en el aire.
  • Columnas salomónicas , que daban una ilusión de movimiento. [47]
  • Espacios elípticos u ovalados , eliminando los ángulos rectos. A veces, una nave ovalada estaba rodeada de capillas circulares radiales. Esta era una característica distintiva de la Basílica de los Catorce Santos Auxiliadores de Balthasar Neumann . [48]

Planes

Principales arquitectos y obras del Barroco por país

Capilla del Santo Sudario , Turín
La cúpula de Los Inválidos , París

Italia

Francia

Inglaterra

Hospital de Greenwich por Sir Christopher Wren (1694)

Países Bajos

Palacio Real de Ámsterdam de Jacob van Campen (1665)

Alemania

El Zwinger de Dresde de Matthäus Daniel Pöppelmann (1697-1716), reconstruido en los años 50 y 60 del siglo XX después de los daños de la Segunda Guerra Mundial.
Palacio del Alto Belvedere en Viena (1721-1723)
Palacio de Troja , Praga (1679-1691)

Austria

República Checa

Eslovaquia

  • Pietro Spozzo – Iglesia jesuita de Trnava (1629-1637)

Hungría

Catedral de San Jorge, Timișoara por Joseph Emanuel Fischer von Erlach

Rumania

Polonia

Palacio de Wilanów , Varsovia (1677-1696)
Iglesia de Santa Engrácia , Lisboa (actualmente Panteón Nacional de Portugal; iniciada en 1681)

Portugal

Barroco colonial portugués

Interior de la Basílica y Convento de Nossa Senhora do Carmo, Recife , Brasil, construido entre 1665 y 1767

España

Barroco hispanoamericano

La Catedral Metropolitana de la Ciudad de México construida entre 1573 y 1813.

Países nórdicos

Iglesia de Nuestro Salvador, Copenhague (1682-1747)

Rusia

Iglesia Znamenskaya (Dubrovitsy) 1690-1698 Podolsk, Moscú

Ucrania

Iglesia de San Andrés, Kyiv

Malta

Véase también

Referencias

  1. ^ Gauvin Alexander Bailey , Entre el Renacimiento y el Barroco: el arte jesuita en Roma, 1565-1610 (Toronto: University of Toronto Press, 2003).
  2. ^ Oudin, Dictionnaire des Architectes (1994), págs. 43–44
  3. ^ Ducher (1988), Flammarion, págs. 102-104
  4. ^ Ducher (1988), Flammarion, pág. 102
  5. ^ Toman (Rolf, L'Art Barroco - Arquitectura - Escultura - Pintura (2015) págs. 12-70
  6. ^ ab Toman (2015), págs. 190-194
  7. ^ Ducher, Characteristique des Styles (1989), pág. 102
  8. ^ Ducher, Characteristique des Styles (1989), pág. 104
  9. ^ Wittkower R., Arte y arquitectura en Italia 1600–1750 , ed. 1985, pág. 111
  10. ^ Texier, Simon, París - Panorama de l'architecture (2012), p. 31
  11. ^ Toman, L'Art Barroco (2015) p. 125
  12. ^ Aliaksiej Sierka. "La Iglesia católica romana de Farny". www.belarusguide.com . Archivado desde el original el 8 de julio de 2010. Consultado el 6 de agosto de 2010 .
  13. ^ ab Universidad Adam Mickiewicz (1991). "Volumenes 5 a 6". Lituano-Slavica Posnaniensia (en polaco). UAM. pag. 90.ISBN​ 83-232-0408-X.
  14. ^ Cohen, Gary B.; Szabo, Franz AJ (1 de julio de 2008). Encarnaciones del poder: la construcción de ciudades barrocas en Europa. Berghahn Books. pág. 101. ISBN 978-0-85745-050-0.
  15. ^ Toman, L'Art Barroco (2015), págs. 15-45
  16. ^ Toman, L'Art barroco (2015), págs. 21-23
  17. ^ Ducher (1989) pág. 104
  18. ^ Toman, L'Art barroco (2015), págs. 24-45
  19. ^ Toman (2015) pág. 128
  20. ^ Ranum, Orest (1968). París en la era del absolutismo: un ensayo (edición revisada). Penn State Press. pág. 185. ISBN 978-0-271-04645-7. Recuperado el 29 de mayo de 2022 .
  21. ^ Toman (2015) págs. 129-131
  22. ^ Toman (2015) págs. 133–35
  23. ^ Toman 2015, pág. 58.
  24. ^ Collier, William (1963). «La influencia francesa en la arquitectura de Filippo Juvarra». Historia de la arquitectura . 6 : 41–53  . Archivado  desde  el original el 29 de mayo de 2022. Consultado el 29 de mayo de 2022 .
  25. ^ Lovreglio, Aurélia y Anne, Dictionnaire des Mobiliers et des Objets d'art , Le Robert, París, 2006, p. 369
  26. ^ Hopkins 2014, págs. 92–93.
  27. ^ De Morant 1970, pág. 382.
  28. ^ Toman (2015) págs. 162-169
  29. ^ ab Raila, Eligijus. «Baroko architektūros sklaida». Šaltiniai.info . Ministerio de Educación y Ciencia de Lituania , Instituto de Literatura y Folclore Lituanos, Universidad de Vilna . Archivado desde el original el 9 de mayo de 2021. Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  30. ^ a b c "Vilniaus baroko mokykla". Visuotinė lietuvių enciklopedija (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  31. ^ "Centro histórico de Vilna". UNESCO . Archivado desde el original el 17 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  32. ^ abc Vitkauskienė, Birutė Rūta. "Barokas Lietuvos architektūroje". Visuotinė lietuvių enciklopedija (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  33. ^ "Lietuvos architektūra". Visuotinė lietuvių enciklopedija (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  34. ^ abc "Pažaislio bažnyčios ir vienuolyno ansamblis". Visuotinė lietuvių enciklopedija (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  35. ^ "Iglesia dominicana del Espíritu Santo en Vilnius, Lituania". CityofMercy.lt . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023. Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  36. ^ "Liškiavos bažnyčia". Liskiavosparapija.lt . Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  37. ^ Šinkūnaitė, Laima. "Mergelės Marijos Gimimo bazilika". Siluva.lt (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  38. ^ "Tytuvėnų Švč. Mergelės Marijos Angelų Karalienės bažnyčia". Tytuvenubaznycia.lt (en lituano). Archivado desde el original el 18 de febrero de 2023 . Consultado el 18 de febrero de 2023 .
  39. ^ Cabanne (1988), págs. 89-91
  40. ^ Cabanne (1988), págs. 901
  41. ^ Cabanne (1988), págs. 90-92
  42. ^ ab Cabanne (1988) págs.
  43. ^ Toman (2015) pág. 120
  44. ^ Horz de Vía, Elena (1991). Guía Oficial Centro de la Ciudad de México . Ciudad de México: INAH-SALVAT. págs. 28-30. ISBN 968-32-0540-2.
  45. ^ Toman (2015) pág. 121
  46. ^ ab Belmont Freeman (23 de junio de 2018). Arquitectura moderna en Cuba y desafíos contemporáneos para su conservación. Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2019 . Consultado el 30 de septiembre de 2019 . {{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )
  47. ^ de Ducher (1988), pág. 102
  48. ^ Ducher, Robert, Caractéristique des Styles (1988), págs. 102-103
  49. ^ Toman (2015), págs. 168-169)
  50. ^ Toman (2015) pág. 177
  51. ^ Toman (2015) págs. 202-205
  52. ^ Toman (2015) págs. 206-207
  53. ^ Por Toman (2015) pág. 264
  54. ^ Toman (2015) pág. 266
  55. ^ Toman (2015) pág. 270
  56. ^ *Aleijadinho Archivado el 27 de marzo de 2019 en Wayback Machine en Encyclopædia Britannica
  57. ^ abc Cabanne (1988) pág. 49
  58. ^ Cabanne (1988) pág. 50
  59. ^ Pevsner, Nikolaus. Un bosquejo de la arquitectura europea. Nueva York: Penguin Books, Ltd., 1963
  60. ^ Oudin, Diccionario de arquitectos , p. 430
  61. ^ Adriana Olivera (1 de junio de 2016). "Descubre La Paz: Museo de San Francisco". La Región (diario boliviano) . La Paz. Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2019 . Consultado el 24 de septiembre de 2019 .
  62. ^ Toman (2015) pág. 272
  63. ^ Bonello, Giovanni (2003). "Bontadino de Bontadini - El asesinato del primer arquitecto barroco en Malta". Historias de Malta: convicciones y conjeturas. Malta: Fondazzjoni Patrimonju Malti. págs. 44–61. ISBN 9789993210276.
  64. ^ ab "Arquitectura barroca". Cultura Malta . Archivado desde el original el 30 de junio de 2016.{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )
  65. ^ Schiavone, Michael J. (2009). Diccionario de biografías maltesas vol. II G-Z . Piedad : Pubblikazzjonijiet Indipendenza. págs. 851–852. ISBN 9789993291329.

Bibliografía

  • Bailey, Gauvin Alexander. Barroco y rococó . Londres: Phaidon Press, 2012.
  • Bourke, John. Iglesias barrocas de Europa central . Londres: Faber, 1962 (segunda edición revisada).
  • Cabanne, Perre (1988), L'Art Classique et le Barroco , París: Larousse, ISBN 978-2-03-583324-2
  • De Morant, Henry (1970). Historia de las artes decorativas (en francés). Biblioteca Hachette.
  • Ducher, Robert, Caractéristique des Styles , (1988), Flammarion, París (en francés); ISBN 2-08-011539-1 
  • Hopkins, Owen (2014). Les estilos en arquitectura . Dunod. ISBN 978-2-10-070689-1.
  • Texier, Simón (2012). París-Panorama de la arquitectura . Parigrama. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • Oudin, Bernard (1992), Dictionnaire des Architects (en francés), París: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
  • Sitwell, Sacheverell . El barroco sureño revisitado . Londres: Weidenfeld & Nicolson, 1967.
  • Toman, Rolf (2015). El arte barroco, arquitectura, escultura, pintura (en francés). Colonia-París: HF Ullmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
  • Robbins Landon, HC y David Wyn Jones (1988) Haydn: su vida y su música . Thames and Hudson.
  • Barroco siberiano
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Baroque_architecture&oldid=1249026797"