La casa de los animales

• John Belushi como John Blutarsky ("Bluto"), un estudiante grosero y bebedor.
• Tim Matheson como Eric Stratton ("Nutria"), el mujeriego de la casa.
• Thomas Hulce como Lawrence "Larry" Kroger ("Pinto"), un estudiante de primer año que se une a Delta House junto con Flounder.
• Peter Riegert como Donald Schoenstein ("Boon"), el mejor amigo de Otter.
• Stephen Furst como Kent Dorfman ("Flounder"), el mejor amigo de Pinto y compañero de primer año cuyo hermano mayor, Fred, era miembro de la fraternidad Delta.
• Bruce McGill como Daniel Simpson Day ("D-Day"), un estudiante motociclista que monta en helicóptero.
• Karen Allen como Katy, la novia de Boon
• James Widdoes como Robert Hoover ("Hoov"), el amable presidente del capítulo de Delta House.
• Douglas Kenney como Dwayne Storkman ("Cigüeña")
• Christian Miller como Curtis Wayne Fuller ("Hardbar")

• James Daughton como Gregory Marmalard, el presidente del capítulo Omega, a quien Wormer ordena sabotear Delta House.
• Mark Metcalf interpreta a Douglas C. Neidermeyer, un cadete comandante del ROTC pomposo y mezquino.
• Kevin Bacon como Chip Diller, un estudiante de primer año que es aceptado sin problemas en Omega.

• Mary Louise Weller como Mandy Pepperidge, la novia original de Marmalard y el interés amoroso de Bluto.
• Martha Smith como Barbara Sue "Babs" Jansen, compañera de Mandy en la casa Pi a quien también le gusta Marmalard.

• John Vernon como el decano Vernon Wormer, el autoritario director del Faber College.
• Verna Bloom como la Sra. Marion Wormer, la esposa alcohólica del decano.
• Donald Sutherland como Dave Jennings, un profesor de inglés que fuma marihuana.
• Cesare Danova como Carmine DePasto, el corrupto alcalde de la ciudad sin nombre donde se encuentra Faber, que tiene vínculos implícitos con la mafia local.
• Sarah Holcomb como Clorette DePasto, la hija de 13 años del alcalde.
• Lisa Baur como Shelly Dubinsky
• DeWayne Jessie como Otis Day, el cantante principal de Otis Day and the Knights.

Animal House fue la primera película producida por National Lampoon , la revista de humor más popular en los campus universitarios a mediados de la década de 1970. ^{[ 12 ]} La revista se especializaba en satirizar la política y la cultura popular. Muchos de sus escritores eran recién graduados universitarios, de ahí su atractivo para estudiantes de todo el país. Doug Kenney fue escritor de Lampoon y el primer editor en jefe de la revista. Se graduó de la Universidad de Harvard en 1969 y tuvo una experiencia universitaria más cercana a la de los Omegas en la película, ya que fue presidente del elitista Spee Club de la universidad . ^{[ 12 ]} Kenney fue responsable de las primeras apariciones de tres personajes que aparecieron en la película: Larry Kroger, Mandy Pepperidge y Vernon Wormer. Hicieron su debut en National Lampoon's High School Yearbook de 1973 , una sátira de un anuario de escuela secundaria de 1964 de la América profunda. Los personajes de Kroger y Pepperidge en el anuario eran prácticamente iguales a sus personajes en la película, mientras que Wormer era profesor de educación física y civismo, además de entrenador deportivo en el anuario. ^{[ 13 ]}

Sin embargo, Kenney sentía que su colega escritor de Lampoon, Chris Miller, era el experto de la revista en la experiencia universitaria. ^{[ 12 ]} Ante una fecha límite inminente, Miller presentó un capítulo de sus memorias entonces abandonadas titulado La noche de los siete fuegos sobre las experiencias de iniciación de sus días en la fraternidad Alpha Delta (asociada con la nacional Alpha Delta Phi durante los años de pregrado de Miller; la fraternidad posteriormente se desvinculó de la organización nacional y ahora se llama Alpha Delta) en Dartmouth College , en Hanover, New Hampshire . Las travesuras de sus compañeros de fraternidad, junto con experiencias como la de un viaje por carretera a la Universidad de Wisconsin-Madison y su fraternidad Delta Chi , se convirtieron en la inspiración para los Delta Tau Chi de Animal House y muchos personajes de la película (y sus apodos) se basaron en los hermanos de fraternidad de Miller. ^{[ 12 ]} El cineasta Ivan Reitman acababa de terminar de producir la primera película de David Cronenberg , Shivers , y llamó al editor de la revista, Matty Simmons , para hacer películas bajo el sello de Lampoon . ^{[ 14 ]} Reitman había creado The National Lampoon Show en la ciudad de Nueva York, con varios futuros miembros del elenco de Saturday Night Live , incluido John Belushi . Cuando la mayoría del grupo de Lampoon pasó a SNL, excepto Harold Ramis , Reitman se le acercó con la idea de hacer una película juntos utilizando algunos sketches de Lampoon Show . ^{[ 14 ]}

Kenney conoció al escritor de Lampoon, Ramis, por sugerencia de Simmons. Ramis se basó en sus propias experiencias en la fraternidad como miembro de la fraternidad Zeta Beta Tau en la Universidad de Washington en St. Louis y estaba trabajando en un tratamiento cinematográfico sobre la universidad llamado First Year , pero los editores de la revista no estaban contentos con él. ^{[ 12 ]} La famosa escena de Bruce McGill como Daniel "D-Day" Day subiendo en motocicleta las escaleras de la casa de la fraternidad se inspiró en las payasadas de Belushi mientras era estudiante en la Universidad de Wisconsin-Whitewater . ^{[ 15 ]} Kenney y Ramis comenzaron a trabajar juntos en un nuevo tratamiento cinematográfico, planteando a Charles Manson en una escuela secundaria, llamándolo Laser Orgy Girls . ^{[ 14 ]} A Simmons no le gustó esta idea, así que cambiaron el escenario a una " universidad del noreste ... una escuela tipo Ivy League ". ^{[ 7 ]} Kenney era fanático de las historias de fraternidad de Miller y sugirió usarlas como base para una película. Kenney, Miller y Ramis comenzaron a intercambiar ideas. ^{[ 14 ]} Consideraron que la ambientación de la película en 1962 era "el último año inocente... de Estados Unidos", y que el desfile de bienvenida que finaliza la película tenía lugar el 21 de noviembre de 1963, el día anterior al asesinato del presidente John F. Kennedy ; ^{[ 7 ]} 1962 también fue notable por ser el año en que se ambientó la película American Graffiti de 1973. ^{[ 16 ] [ 17 ]} Acordaron que Belushi debía protagonizarla y Ramis escribió el papel de John "Bluto" Blutarsky específicamente para el comediante, ^{[ 6 ]} habiendo sido amigos suyos en The Second City de Chicago . ^{[ 18 ]}

Ramis, Miller y Kenney eran todos novatos en la escritura de guiones, ^{[ 7 ] [ 6 ]} así que su tratamiento cinematográfico llegó a 110 páginas, cuando la mayoría de los tratamientos tienen un promedio de 15 páginas. Reitman y Simmons lo presentaron a todos los estudios de Hollywood . Simmons se reunió con Ned Tanen , un ejecutivo de Universal Pictures . Fue alentado por los ejecutivos más jóvenes Sean Daniel y Thom Mount , quienes eran más receptivos al tipo de humor de Lampoon ; ^{[ 12 ]} Mount había descubierto el tratamiento cinematográfico de Seven Fires como asistente de Tanen mientras investigaba proyectos dejados por un ejecutivo de estudio despedido. ^{[ 6 ]} A Tanen no le gustó la idea. Ramis recuerda: "Fuimos más allá de lo que creo que Universal esperaba o quería. Creo que estaban conmocionados y horrorizados. La fraternidad de Chris había sido prácticamente una secta del vómito. Y teníamos muchas escenas que eran casi orgías de vómito... No nos echamos atrás en nada". ^{[ 14 ]} Los guionistas finalmente crearon nueve borradores del guion, y el estudio se fue mostrando gradualmente más receptivo al proyecto, especialmente Mount, quien lo defendió. ^{[ 19 ]} El estudio dio luz verde a la película y fijó el presupuesto en unos modestos 3 millones de dólares. ^{[ 12 ]} Simmons recuerda: «Simplemente pensaron: "Al diablo, es una película tonta, y ganaremos un par de dólares si tenemos suerte; que hagan lo que quieran"» . ^{[ 14 ]}

Inicialmente, Reitman había querido dirigir, pero solo había hecho una película, Cannibal Girls , por $5,000. ^{[ 14 ]} Los productores de la película se acercaron a Richard Lester y Bob Rafelson antes de contratar a John Landis , quien obtuvo el trabajo de director gracias a su trabajo en The Kentucky Fried Movie . ^{[ 19 ]} La supervisora ​​de guion y continuidad de esa película, Katherine Wooten, era la novia de Sean Daniel, asistente de Mount. Daniel vio la película de Landis y lo recomendó. Landis se reunió entonces con Mount, Reitman y Simmons y consiguió el trabajo. ^{[ 14 ]} Landis recordó: "Cuando me dieron el guion, era lo más gracioso que había leído hasta ese momento. Pero era realmente ofensivo. Había mucho vómito en proyectil, violación y todas esas cosas". ^{[ 20 ]} Landis afirma que su gran contribución a la película fue que "tenía que haber buenos y malos. No puede haber solo malos, así que se formó una hermandad de buenos y una hermandad de malos". ^{[ 21 ]} También hubo fricción inicial entre Landis y los guionistas porque el director había abandonado la escuela secundaria en Hollywood y todos ellos eran graduados universitarios de la Costa Este . Ramis recordó: "Enseguida se refirió a Animal House como 'mi película'. Llevábamos dos años conviviendo con eso y lo odiábamos". ^{[ 14 ]} Según Landis, se inspiró en comedias clásicas de Hollywood protagonizadas por figuras como Buster Keaton , Harold Lloyd y los Hermanos Marx . ^{[ 22 ]}

El reparto inicial iba a incluir a Chevy Chase como Eric "Otter" Stratton, Bill Murray como Donald "Boon" Schoenstein, Brian Doyle-Murray como Robert "Hoov" Hoover, Dan Aykroyd como D-Day y John Belushi como Bluto, pero solo Belushi estaba interesado. Chase rechazó la película a favor de Foul Play ; ^{[ 14 ]} Landis, que quería contratar a actores dramáticos desconocidos ^{[ 7 ] [ 6 ] [ 14 ]} como Kevin Bacon y Karen Allen (la primera película para ambos) en lugar de comediantes famosos, ^{[ 14 ]} se atribuye el mérito de haber desalentado sutilmente a Chase al describirle el reparto como un " conjunto ". ^{[ 7 ]} Landis también ha declarado que no estaba interesado en dirigir una " película de Saturday Night Live " y que los desconocidos serían la mejor opción. El personaje de D-Day se basó en Aykroyd, un aficionado a las motocicletas. A Aykroyd se le ofreció el papel, pero ya estaba comprometido con Saturday Night Live ; Según Landis, el productor del programa, Lorne Michaels, amenazó con despedir a Aykroyd del elenco si firmaba para hacer la película. ^{[ 19 ]} Finalmente, Bruce McGill fue elegido como D-Day y le proporcionó su papel revelación. ^{[ 23 ]} En agosto de 2018, Aykroyd explicó que, aunque Michaels le permitió hacer Animal House , finalmente eligió quedarse en Saturday Night Live para no dejar a Michaels con poco personal. ^{[ 24 ] [ 25 ]} Belushi, que había trabajado en The National Lampoon Radio Hour antes de Saturday Night Live , ^{[ 7 ]} también estaba ocupado con SNL , pero pasó de lunes a miércoles haciendo la película y luego voló de regreso a Nueva York para hacer el programa de jueves a sábado. ^{[ 18 ]} Ramis originalmente escribió el papel de Boon para sí mismo, pero Landis sintió que parecía demasiado mayor para el papel y Peter Riegert fue elegido en su lugar. Landis le ofreció a Ramis un papel más pequeño, pero lo rechazó. Landis se reunió con Jack Webb para interpretar a Dean Wormer y con Kim Novak para interpretar a su esposa Marion; en ese momento, según se informó, Webb rechazó el papel debido a preocupaciones sobre su imagen impecable en Dragnet.imagen, pero luego dijo que no le pareció gracioso el guion. Landis había visto a John Vernon en El fuera de la ley Josey Wales y le gustó su actuación en la película, por lo que finalmente lo eligió para el papel de Dean Wormer. ^{[ 6 ]}

Belushi inicialmente recibió solo $35,000 por Animal House , pero recibió una bonificación después de que la película se convirtiera en un éxito. ^{[ 18 ]} Landis también se reunió con Meat Loaf en caso de que Belushi rechazara el papel de Bluto. Landis trabajó con Belushi en su personaje, que "apenas tenía diálogo"; ^{[ 7 ] [ 26 ]} decidieron que Bluto era una mezcla entre Harpo Marx y el Monstruo de las Galletas . ^{[ 7 ] [ 27 ]} Belushi dijo que desarrolló su habilidad para comunicarse sin hablar porque su abuela albanesa hablaba poco inglés. ^{[ 28 ]}

En ese momento, Belushi era considerado un actor secundario y Universal quería otra estrella. ^{[ 6 ]} En 1969, Landis había sido miembro del equipo de la película Los héroes de Kelly y se había hecho amigo del actor Donald Sutherland ; Landis a veces cuidaba a su hijo Kiefer . ^{[ 14 ]} También acababa de trabajar con él en La película Kentucky Fried Movie . Landis le pidió a Sutherland, una de las estrellas de cine más populares de principios de la década de 1970, que participara en la película. Por dos días de trabajo, Sutherland rechazó la oferta inicial de $20,000 más "puntos" (un porcentaje de los ingresos brutos o netos). ^{[ 29 ]} Universal le ofreció entonces su tarifa diaria de $25,000 ^{[ 30 ]} o el 2% de la recaudación bruta de la película . ^{[ 29 ] [ 30 ]} Sutherland aceptó la tarifa garantizada, asumiendo que la película no sería muy exitosa; Aunque esto lo convirtió en el miembro mejor pagado del reparto (Belushi y Junior, el caballo de Douglas C. Neidermeyer ( Mark Metcalf ), recibieron cada uno 40.000 dólares), ^{[ 31 ]} la decisión le costó a Sutherland lo que él estima en unos 14 millones de dólares. ^{[ 30 ]} Sin embargo, la participación de la estrella fue crucial; Landis dijo más tarde: «Fue Donald Sutherland quien, en esencia, hizo posible la película». ^{[ 6 ] [ 30 ]}

"Pinto", el apodo de Larry Kramer ( Tom Hulce ) en la película, era el apodo del guionista Chris Miller en su fraternidad de Dartmouth. ^{[ 7 ]} DeWayne Jessie , quien interpretó al cantante Otis Day, compró los derechos del nombre del personaje y formó una banda en la vida real llamada Otis Day & The Knights. ^{[ 7 ]} Esta banda realizó giras por Estados Unidos durante varios años y lanzó el álbum Shout en 1989. ^{[ 32 ]}

El siguiente problema de los cineastas fue encontrar una universidad que les permitiera rodar la película en su campus. ^{[ 14 ]} Como estaba ambientada en el pasado, necesitaban una locación con un aspecto clásico, ^{[ 33 ]} así que presentaron el guion a varias universidades, pero "nadie quería esta película" debido al guion. Según Landis, "No pude encontrar 'el aspecto'. Todos los lugares que tenían 'el aspecto' dijeron: 'No, gracias'". ^{[ 7 ]} La Universidad de Missouri ( Columbia, Missouri ) dio su consentimiento para rodar la película en la universidad, pero el presidente Herbert W. Schooling retiró el permiso para filmar allí después de leer el guion. ^{[ 31 ]}

El presidente de la Universidad de Oregón en Eugene , William Beaty Boyd , ^{[ 34 ]} había sido un alto funcionario de la Universidad de California en Berkeley en 1966 cuando su campus fue considerado como locación para la película El Graduado . Después de consultar con otros colegas altos funcionarios que le aconsejaron rechazarlo debido a la falta de mérito artístico, las escenas del campus universitario ambientadas en Berkeley se filmaron en la USC en Los Ángeles . La película se convirtió en un clásico y Boyd estaba decidido a no cometer el mismo error dos veces cuando los productores preguntaron sobre filmar en Oregón. Después de consultar con los líderes del gobierno estudiantil y funcionarios del Consejo Panhelénico, el Director de Relaciones Universitarias le informó al presidente que el guion, aunque obsceno y a menudo de mal gusto, era una parodia muy divertida de la vida universitaria. Boyd incluso permitió que los cineastas usaran su oficina como la del Decano Wormer. ^{[ 14 ]} Sin embargo, debido al contenido de la película, insistió en que "Oregón" no se mencionara en la película. Los cineastas pagaron $20,000 por usar el campus. ^{[ 33 ]}

La casa que aparece representada como la Casa Delta era originalmente una residencia cerca del campus en Eugene, la Casa del Dr. AW Patterson. Alrededor de 1959, fue adquirida por el capítulo Psi Deuteron de la fraternidad Phi Sigma Kappa y fue su casa de capítulo hasta 1967, cuando el capítulo cerró debido a la baja membresía. La casa fue vendida, permaneció vacía y se deterioró, con el amplio porche eliminado y el césped cubierto de grava. En el momento del rodaje, las casas de las fraternidades Phi Kappa Psi y Sigma Nu estaban junto a la antigua casa de Phi Sigma Kappa, en la cuadra 700 de East 11th Avenue. ^{[ 35 ]} El interior de la casa de Phi Kappa Psi y la casa de Sigma Nu se utilizaron para la mayoría de las escenas interiores, pero las escenas en las habitaciones de Otter (Matheson) y Hoover se filmaron en un estudio de sonido. La casa Patterson permaneció vacía después de que el rodaje terminó en 1977 y fue demolida en 1986, a pesar de algunos intentos por preservarla debido a su conexión con la película. ^{[ 36 ]} El sitio ( 44°02′53″N 123°04′52″W / 44.048°N 123.081°W / 44.048; -123.081 ) ahora está ocupado por la Escuela de Educación y Consejería de la Universidad Bushnell . Una gran roca colocada al oeste de la entrada del estacionamiento muestra una placa de bronce que conmemora la ubicación de Delta House. La escena del desfile final se filmó en Main Street en el centro de Cottage Grove , a unas veinte millas (32 km) al sur de Eugene por la Interestatal 5 . 

El rodaje comenzó en la Universidad de Oregón el 24 de octubre de 1977 y concluyó a mediados de diciembre de 1977. ^{[ 1 ]} Landis llevó a los actores que interpretaban a los Deltas a Oregón cinco días antes del inicio de la producción, para que estrecharan lazos. Se alojaron en el motel Rodeway Inn en la cercana Springfield , ^{[ 35 ]} un viejo piano fue trasladado del vestíbulo a la habitación de McGill, que se conoció como "centro de la fiesta". James Widdoes , quien interpretó a Hoover, recuerda: "Fue como una orientación para estudiantes de primer año. Hubo mucho de conocernos y llamarnos por los nombres de nuestros personajes". Esta táctica animó a los actores que interpretaban a los Deltas a separarse de los actores que interpretaban a los Omegas, lo que ayudó a generar una auténtica animosidad entre ellos en cámara. Belushi y su esposa Judy alquilaron una casa en el sur de Eugene para mantenerlo alejado del alcohol y las drogas; ^{[ 14 ] [ 27 ]} ella permaneció en Oregón mientras él viajaba a la ciudad de Nueva York para Saturday Night Live .

Estudiantes de la U de O se cortaron el pelo para aparecer como extras. Sin conocer la historia, se quedaron perplejos al ver un caballo siendo conducido al Johnson Hall . ^{[ 37 ]} Aunque se les advirtió a los miembros del reparto que no se mezclaran con los estudiantes universitarios, ^{[ 7 ]} una noche, algunas chicas invitaron a varios del reparto a una fiesta de fraternidad; suponiendo que la invitación se había hecho con el conocimiento de la fraternidad, los actores llegaron y fueron recibidos inicialmente con frialdad, lo que pronto se convirtió en abierta hostilidad. ^{[ 14 ]} Era obvio que el grupo no era bienvenido, y mientras se iban, Widdoes arrojó un vaso de cerveza a un grupo de jugadores de fútbol americano de los Oregon Ducks borrachos y se desató una pelea "como una escena de la película" ^{[ 7 ]} . Tim Matheson , Bruce McGill, Peter Riegert y Widdoes escaparon por poco, con McGill sufriendo un ojo morado y Widdoes con varios dientes rotos o perdidos. ^{[ 14 ]}

Aparte del grito inicial de Belushi, la pelea de comida se filmó en una sola toma , y ​​se animó a los actores a pelear de verdad. ^{[ 7 ]} La hábil atrapada de Kent "Flounder" Dorfman ( Stephen Furst ) de los comestibles voladores en la escena del supermercado fue otra toma única; Furst atrapó con destreza la mayoría de los artículos de supermercado que Matheson y Landis le arrojaron rápidamente desde fuera de cámara, para asombro del director. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Al filmar la larga escena del tribunal estudiantil en un día, Landis ganó una apuesta con Reitman. ^{[ 6 ]}

El presupuesto de la película era tan pequeño que durante los 32 días de rodaje en Eugene, principalmente en noviembre, ^{[ 27 ] [ 35 ] [ 38 ]} Landis no tenía caravana ni oficina y no pudo ver las tomas diarias durante tres semanas. Su esposa, Deborah Nadoolman , compró la mayoría de los trajes en tiendas de segunda mano locales y ella y Judy Belushi hicieron las togas de la fiesta. ^{[ 6 ]} Landis y McGill escenificaron una escena para los reporteros que visitaban el set donde el director fingió estar enojado con el actor por ser difícil en el set. ^{[ 39 ]} Landis agarró una jarra de cerveza y se la rompió en la cabeza a McGill. Cayó al suelo y fingió estar inconsciente. Los reporteros fueron engañados por completo y cuando Landis le pidió a McGill que se levantara, se negó a moverse. ^{[ 39 ]}

Los extras negros tuvieron que ser transportados en autobús desde Portland para el segmento en el Dexter Lake Club ( 43°54′50″N 122°48′41″W / 43.914°N 122.8115°W / 43.914; -122.8115 ) debido a su escasez en los alrededores de Eugene. Más grave aún, el segmento alarmó a Tanen y otros ejecutivos del estudio, quienes lo percibieron como racista y advirtieron que "la gente negra en Estados Unidos va a arrancar los asientos de los cines si dejas esa escena en la película". La aprobación de Richard Pryor ayudó a conservar el segmento en la película. ^{[ 7 ] [ 6 ]} El estudio se entusiasmó más con la película cuando Reitman mostró a los ejecutivos y gerentes de ventas de varias regiones del país un rollo de producción de 10 minutos que se había montado en dos días. ^{[ 19 ]} La reacción fue positiva y el estudio envió 20 copias a los exhibidores. ^{[ 19 ]} La primera proyección previa de Animal House se realizó en Denver cuatro meses antes de su estreno nacional. Al público le encantó y los cineastas se dieron cuenta de que tenían un éxito potencial entre manos. ^{[ 14 ]}

El montaje original de la película duraba 175 minutos y se eliminó más de una hora; las escenas eliminadas incluían: un cameo de John Landis como lavaplatos de la cafetería que intenta impedir que Bluto se coma toda la comida. Bluto arrastra a Landis por una mesa y lo tira al suelo, y luego dice: "No te metas con las águilas a menos que sepas volar", una escena en la que Boon y Hoover le cuentan a Pinto las historias de los legendarios miembros de la fraternidad Delta House de años anteriores que tenían nombres como Tarántula, Bulldozer, Jirafa y su novia, Gross Kay, dos escenas eliminadas diferentes con Otter y un par de sus novias (una interpretada por Sunny Johnson —que aparece en los créditos como la compañera de Otter, aunque su escena fue eliminada— y la otra interpretada por la buscadora de localizaciones Katherine Wilson, cuya escena eliminada se puede ver en el tráiler cinematográfico) y una versión extendida de la escena en la que Bluto se echa mostaza encima y empieza a cantar "Soy el hombre de la mostaza".

En el momento de su estreno, Animal House recibió críticas mixtas ^{[ 7 ]} , pero varios críticos prominentes reconocieron de inmediato su atractivo ^{[ 44 ]} , y desde entonces ha sido reconocida como una de las mejores películas de 1978 ^{[ 45 ] [ 46 ] [ 47 ].} La película tiene una calificación positiva del 91% en el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes de 53 críticos. Su consenso afirma: "El talento del director John Landis y el incontenible John Belushi de Saturday Night Live conspiraron para crear una comedia universitaria bulliciosa y subversiva que sigue resonando" ^{[ 48 ]} . En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 79 sobre 100 basada en 13 reseñas, lo que indica críticas "generalmente favorables" ^{[ 49 ] .}

Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas de cuatro y escribió: «Es anárquica, caótica y llena de energía. Nos ataca. Parte del impacto de la película proviene de su puro nivel de energía maníaca. ...  Pero la película está mejor hecha (y mejor interpretada) de lo que podríamos pensar al principio. Se necesita habilidad para crear este tipo de propuesta cómica, y la película está llena de personajes que están esbozados de forma un poco más absorbente de lo necesario, e interpretados con perspicacia». ^{[ 26 ]} Ebert más tarde incluyó la película en su lista de las 10 mejores de 1978, la única película de National Lampoon que recibió este honor. ^{[ 50 ]} En su reseña para Time , Frank Rich escribió: «En su mejor momento, expresa perfectamente los miedos y las aversiones de los jóvenes que alcanzaron la mayoría de edad a finales de los 60; en su peor momento, Animal House se regodea en la tontería más absoluta. Los momentos hilarantes compensan fácilmente los momentos pueriles». ^{[ 51 ]} Gary Arnold escribió en su reseña para The Washington Post : «Belushi también controla una serie de expresiones conspirativas con el público... Puede parecer irresistiblemente divertido en reposo o dotar a las pequeñas oportunidades de comedia física de un toque de genialidad». ^{[ 52 ]} David Ansen escribió en Newsweek : «Pero si Animal House carece del ingenioso mal gusto de la parodia del anuario escolar de Lampoon , sigue siendo humor vulgar de alto nivel». ^{[ 53 ]} Robert Martin escribió en The Globe and Mail : «Es tan grosero y de tan mal gusto que sientes que deberías estar disgustado, pero es difícil ofenderse por algo que es tan desternillante». ^{[ 54 ]} La revista Time proclamó a Animal House como una de las mejores del año. ^{[ 55 ]}

Cuando se estrenó la película, Landis, Widdoes y Allen realizaron una gira promocional nacional. ^{[ 39 ]} Universal Pictures gastó alrededor de $4.5 millones ($ 22,213,010 en dinero actual) en la promoción de la película en campus universitarios seleccionados y ayudó a los estudiantes a organizar sus propias fiestas de toga. ^{[ 56 ] [ 57 ]} Una de estas fiestas en la Universidad de Maryland atrajo a unas 2,000 personas, mientras que los estudiantes de la Universidad de Wisconsin-Madison intentaron alcanzar una multitud de 10,000 personas y un lugar en el Libro Guinness de los Récords Mundiales . ^{[ 57 ]} Gracias a la película, las fiestas de toga se convirtieron en uno de los eventos favoritos en los campus universitarios durante 1978 y 1979. ^{[ 18 ]}

En 2000, el American Film Institute colocó la película en su lista 100 Years...100 Laughs , donde fue clasificada No. 36. ^{[ 58 ]} En 2005, AFI clasificó la cita de John "Bluto" Blutarsky "¡Toga! ¡Toga!" en el No. 82 en su lista de 100 Years...100 Movie Quotes . ^{[ 59 ]} The New York Times colocó la película en su lista de las 1000 mejores películas jamás hechas. ^{[ 60 ]} En 2001, la Biblioteca del Congreso consideró que la película era "cultural, histórica o estéticamente significativa" y la seleccionó como una de las 25 películas preservadas en el Registro Nacional de Cine ese año. ^{[ 61 ]} Animal House es la primera en las 100 películas más divertidas de Bravo . ^{[ 62 ]} En 2008, la revista Empire seleccionó Animal House como una de las 500 mejores películas de todos los tiempos. ^{[ 63 ]}

En su fin de semana de estreno, Animal House recaudó $276,538 en doce salas de cine en Nueva York antes de expandirse a 500 salas. ^{[ 64 ] [ 4 ]} Recaudó $120.1 millones ($ 592,840,561 en dinero actual) en Estados Unidos y Canadá en su estreno inicial y llegó a alcanzar una recaudación total de $141.6 millones, generando alquileres en cines de $70.8 millones. ^{[ 4 ] [ 65 ]} Fue la película de comedia más taquillera hasta el estreno de Ghostbusters (que también fue escrita por Ramis y producida por Reitman) y la séptima película más taquillera de la década de 1970. ^{[ 6 ]} Ajustada por la inflación, es la 68.ª película más taquillera en Norteamérica. ^{[ 66 ]} Internacionalmente, no tuvo tanto éxito, obteniendo alquileres de solo $9 millones, para un total mundial de $80 millones. ^{[ 67 ]}