Diagrama de acordes

Un diagrama de acordes (o tabla ) es una forma de notación musical que describe la información armónica y rítmica básica de una canción o melodía. Es la notación más común utilizada por los músicos de sesión profesionales que tocan jazz o música popular . Está destinada principalmente a la sección rítmica (generalmente compuesta por piano , guitarra , batería y bajo ). En estos géneros, se espera que los músicos sean capaces de improvisar las notas individuales utilizadas para los acordes (la " voz ") y la ornamentación , contramelodía o línea de bajo apropiada .

En algunos diagramas de acordes, la armonía se presenta como una serie de símbolos de acordes sobre un pentagrama tradicional . La información rítmica puede ser muy específica y estar escrita mediante una forma de notación tradicional, a veces llamada notación rítmica , o puede ser completamente indefinida mediante notación con barra , lo que permite al músico completar el compás con acordes o rellenos como mejor le parezca (lo que se denomina acompañamiento ). En la notación de Nashville, la tonalidad no se especifica en el diagrama sustituyendo los nombres de los acordes por números. Esto facilita los cambios de tonalidad en las canciones sobre la marcha. Los diagramas de acordes también pueden incluir partes explícitas escritas en notación musical moderna (como un riff musical del que depende la canción para su carácter), letras o fragmentos de letras, y diversa información adicional para ayudar al músico a componer e interpretar su parte.

La notación rítmica especifica el ritmo exacto en el que se deben tocar o acompañar los acordes indicados . Los acordes se escriben sobre el pentagrama y el ritmo se indica de la manera tradicional, aunque la altura no se especifica mediante el uso de barras diagonales colocadas en la línea central en lugar de notas . Esto contrasta con la notación de barras diagonales, menos específica . ^{[ 1 ]}

La notación con barra es una forma de notación musical deliberadamente vaga que indica o requiere que el o los intérpretes de acompañamiento improvisen su propio patrón rítmico o acompañamiento de acuerdo con el símbolo de acorde que aparece sobre el pentagrama . En el pentagrama se coloca una barra en cada tiempo (de modo que hay cuatro barras por compás en un compás _{de 4/4} ⁾ . ^{[ 1 ]}

En una misma pieza se pueden utilizar tanto la notación con barra como la notación rítmica; por ejemplo, la notación rítmica, más específica, se puede usar en una sección donde la sección de metales interpreta una melodía o figura rítmica concreta que el pianista debe acompañar, mientras que la notación con barra se escribe para que el pianista la utilice debajo de los solos improvisados.

La notación de Nashville o sistema de numeración de Nashville ^{[ 2 ]} es un método para anotar cambios de acordes usando números basados ​​en grados de la escala , en lugar de nombres de acordes . Por ejemplo, en la tonalidad de Do mayor , el acorde Re menor séptima se puede escribir como 2− ⁷ , 2m ⁷ , IIm ⁷ o ii ⁷ . 

"Los músicos de Nashville utilizan el sistema de numeración de Nashville casi exclusivamente para transmitir la estructura y el arreglo de una canción en el estudio de grabación." ^{[ 3 ]}

En la notación de Nashville , los números de acordes se corresponden con el acorde construido diatónicamente en cada grado de la escala en la tonalidad mayor o la tonalidad mayor relativa más cercana de la canción .

Los acordes se pueden construir de la misma manera para las doce tonalidades mayores . ^{[ 4 ]}

Por lo tanto, en la tonalidad de Do, esta progresión de acordes

| C / / / | F / / / | G / / / | C / / / |

y en la tonalidad de Sol, esta progresión de acordes

| Sol / / / | Do / / / | Re / / / | Sol / / / |

En la notación de Nashville , el diagrama de acordes para ambos se anotaría como

1 4 5 1

Por convención, la notación de Nashville elimina las barras y las líneas divisorias que indican los tiempos en el compás : "Con el sistema numérico se entiende que a cada número escrito en la partitura se le da el valor de un compás musical. En un compás _{de 4/4} ^, eso es un total de cuatro tiempos por número en la partitura." ^{[ 5 ]}

Este método de notación permite a los músicos familiarizados con la teoría musical básica interpretar la misma canción en cualquier tonalidad .

Aunque la notación de Nashville puede usar números arábigos o romanos , la práctica de usar números romanos difiere del análisis con números romanos . El análisis con números romanos tiene como objetivo describir la función armónica de los acordes en una composición musical durante el análisis , mientras que la notación de Nashville tiene como objetivo describir la estructura musical de una canción y ser utilizada durante una interpretación musical . Por ejemplo: en la tonalidad de Do mayor, el análisis con números romanos considera un acorde de Re mayor como un "V/V" (que se pronuncia "cinco de cinco"), es decir, el quinto acorde del quinto acorde, que se espera que resuelva al quinto acorde ( Sol mayor ) de la tónica ( Do mayor ). En la notación de Nashville , este mismo acorde de Re mayor se representaría como un acorde "dos mayores" (2△ o 2M) sin ninguna implicación en cuanto a su función.

En algunos países europeos (especialmente en Francia), los músicos de pop y jazz suelen usar las llamadas "rejillas de acordes", que muestran gráficamente la progresión de acordes. A modo de ejemplo, a continuación se muestra una pieza de dos partes, cada una de ocho compases. Cada cuadrado representa un compás, mientras que el símbolo "•/•" indica que se debe mantener el mismo acorde que en el compás anterior. La estructura de la canción se puede escribir como una sucesión de las diferentes partes. Por ejemplo, AABA significa tocar dos veces la parte "A", una vez la parte "B" y luego otra vez la parte "A".

Los cuadrados también pueden separarse diagonalmente para compases que tengan dos acordes, como en el ejemplo siguiente:

Las representaciones digitales de diagramas de acordes permiten a los músicos crear, almacenar y distribuir arreglos de canciones utilizando sistemas informáticos , redes informáticas e Internet .

Gracia asombrosa (tradicional) Versículo 1: | G//| G7 / / | C//| G//| | Sol / / | Sol/Si / / | Re / / | Re / / | | Sol / / | Sol7/Si / / | Do / / | Sol / Sol/Fa# | | Em / / | G/D/D7 | G//| G / / ||

Gracia asombrosa (tradicional) Versículo 1: | Sol | Sol7 | Do | Sol | | Sol | Sol/Si | Re | Re7 | | G | G7/B | C | G / G/F ♯ | | Em | G/D / D7 | G | G ||

Gracia asombrosa (tradicional) [Estrofa 1] G G7 CG Gracia asombrosa, qué dulce sonido GG/BD D7 Eso salvó a un desgraciado como yo. G G7/BCG Una vez estuve perdido, pero ahora me he encontrado. Sol/Fa# Mi sol/Re Re7 Sol Estaba ciego, pero ahora veo. 

{título: Gracia asombrosa} {clave: G} {inicio_del_verso} Una [G]gracia [G7]asombrosa, qué [C]dulce el [G]sonido Eso [G]salvó a un [G/B]desgraciado como [D]mí [D7] [G]Una vez estuve [G7/B]perdido, pero [C]ahora estoy [G]encontrado [G/F#]Estaba [Em]ciego, pero [G/D]ahora [D7]veo {fin_del_verso} 

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