Rodney Bingenheimer

Rodney Ray Bingenheimer (nacido el 15 de diciembre de 1946) es un locutor de radio estadounidense conocido principalmente por ser el presentador de Rodney on the ROQ , un programa de radio que se emitió en la emisora ​​de rock de Los Ángeles KROQ-FM desde 1976 hasta 2017. ^{[ 2 ]} A principios de la década de 1970, también dirigió un club nocturno en Los Ángeles llamado Rodney Bingenheimer's English Disco . ^{[ 3 ]}

Bingenheimer ayudó a numerosas bandas a tener éxito en el mercado estadounidense. ^{[ 4 ]} Se ganó la reputación de ser el primer DJ estadounidense en identificar nuevos artistas ^{[ 5 ]} y poner "nuevas bandas vanguardistas" como Blondie , ^{[ 6 ]} los Ramones , los Sex Pistols , Van Halen , ^{[ 7 ]} Guns N' Roses , Duran Duran , The Cure , Joan Jett , The Hollywood Squares, Hole , Symbol Six , No Doubt , Blur , Nirvana , ^{[ 6 ]} Sonic Youth , The Bangles , X , The Pandoras , Germs y muchos otros. ^{[ 8 ]}

En 2003, Bingenheimer fue el tema del documental Mayor of the Sunset Strip . Mick Jagger lo describió como un "famoso groupie, ahora respetable" [ ^{2 ] y} la película documentó la condición de Bingenheimer como una persona con numerosos amigos de alto perfil ^{[ 5 ]} . En 2007, fue honrado con la estrella número 2330 en Hollywood Boulevard ^{[ 8 ]} . En 2017, Bingenheimer se unió a Little Steven's Underground Garage de SiriusXM ^{[ 9 ]} .

Bingenheimer nació en Mountain View, California , hijo de una madre fascinada por el mundo del espectáculo que se separó del padre de Bingenheimer cuando él tenía solo tres años. ^{[ 2 ]} Su padre había querido ser famoso, pero se conformó con asistir a eventos de golf con celebridades. ^{[ 6 ]} Su madre fue descrita como una "mujer difícil" y una "cazadora incansable de autógrafos". ^{[ 6 ]}

Un informe sugería que tuvo una infancia solitaria, ya que a menudo pasaba las noches solo mientras su madre trabajaba como camarera. ^{[ 2 ]} Otro informe sugería que la música rock emergente de la época se convirtió en su "hogar" y una forma de sobrellevar el divorcio de sus padres. ^{[ 1 ]} Devoraba revistas de fans; estaba "obsesionado" con las estrellas. ^{[ 5 ]}

Cuando Bingenheimer tenía 16 años, ^{[ 6 ] [ 10 ]} su madre lo llevó en coche al sur de California y lo dejó en casa de Connie Stevens , y le pidió que consiguiera el autógrafo de la estrella. Luego se marchó abruptamente. Este fue el comienzo de una separación de seis años de su madre, y se quedó solo en Los Ángeles, ^{[ 2 ]} alrededor del año 1963. ^{[ 6 ]}

Cuando Bingenheimer llegó a Los Ángeles, el actor Sal Mineo lo apodó "el alcalde del Sunset Strip". Entabló amistad con estrellas del pop de la época, como The Byrds y Sonny & Cher , para quienes trabajó como publicista residente. En sus propias palabras, Bingenheimer "se convirtió en la comidilla de la ciudad porque tenía el peinado perfecto de Brian Jones ".

Bingenheimer trabajó como becario en Mercury Records . ^{[ 3 ]} Acompañó a la estrella del pop británico David Bowie a los lugares de moda de Los Ángeles. ^{[ 3 ]} Audicionó para el papel de Davy Jones en The Monkees . Aunque no fue elegido, se vistió como Davy Jones y lució un corte de pelo similar, y más tarde trabajó como doble o sustituto de Jones en el episodio de The Monkees "El príncipe y el mendigo". El papel de sustituto en The Monkees fue un "descubrimiento" para Bingenheimer. ^{[ 11 ]}

Convertirme en la doble de Jones fue mi iniciación en un peculiar culto a la celebridad.

Bingenheimer fue descrito como tímido, delgado y modesto, con una "voz chillona" ^{[ 8 ]} , generalmente descrita como suave. Un informe sugirió que su voz era "tan suave que hay que acercarse para oírla" ^{[ 6 ]} . Otro escritor describió su voz como suave como una "armónica que atraviesa el ruido furioso de los deportistas universitarios de hoy" ^{[ 1 ]} . Su voz también ha sido descrita como "tentativa" y no como una "personalidad vibrante" o una "gran voz de radio", sino reflejando una "sinceridad casi dolorosa" ^{[ 5 ]} . Fue descrito como alguien con un "rostro pequeño y afeminado" y que había llevado el "mismo corte de pelo (desaliñado con flequillo)" durante la mayor parte de su vida ^{[ 6 ]} . Según se informa, el actor MacKenzie Phillips lo llamó "gnomo" y se ha descrito que tiene un leve parecido con Andy Warhol ^{[ 6 ]} .

Con aspecto homúnculo, piernas delgadas y una melena digna del Príncipe Valiente sobre rasgos caídos, ahora parece un Don Knotts muy moderno .

Bingenheimer se convirtió en una especie de groupie y entabló relaciones con artistas prominentes, incluidos Sonny y Cher . ^{[ 11 ]} Conoció a Cher al ir tras bambalinas después de un concierto y, según Bingenheimer, ella lo miró y dijo: "¡Oh, Dios mío, te pareces muchísimo a Sonny!". ^{[ 1 ]} Se hicieron amigos y él empezó a trabajar para ellos y "me cuidaron", dijo. ^{[ 1 ]}

En una entrevista posterior, Bingenheimer explicó que muchos artistas llegaron a apreciarlo y confiar en él debido a su sinceridad, su buen gusto musical y el hecho de no ser insistente. ^{[ 1 ]} La escritora Alison Powell, en The Guardian, escribió que su "sinceridad le ayudó a ganarse la confianza de Brian Wilson , los Beatles e incluso Elvis ". ^{[ 1 ]} Durante esos años fue fotografiado cerca de innumerables celebridades del mundo de la actuación, la música y Hollywood, incluyendo a John Lennon y Yoko Ono , Mick Jagger , Adam Ant , los Beach Boys y muchos otros, casi como un " Zelig del rock and roll de la vida real ". ^{[ 1 ]} Se ganó el favor de muchas estrellas, la gente lo apreciaba. ^{[ 5 ]} Consiguió un trabajo como asistente personal de los Monkees y trabajó como proveedor de catering en un momento dado. ^{[ 5 ]}

En aquellos días de "amor libre", encontró a muchas mujeres jóvenes que lo "cuidadoban" y a veces tenían relaciones sexuales con él. ^{[ 11 ]} Se le describió como un intermediario que atendía las necesidades de las mujeres jóvenes y las estrellas de rock, y a menudo tenía relaciones sexuales con mujeres como condición previa para que estas conocieran a las estrellas de rock más adelante, según el escritor David Edelstein en la revista Slate . ^{[ 11 ]} Dondequiera que iba en la escena musical y de clubes, "su rostro era su pasaporte". ^{[ 5 ]} Según el vocalista de Led Zeppelin, Robert Plant , Bingenheimer tuvo relaciones sexuales con más mujeres que Plant. ^{[ 5 ]}

Algunos incidentes contribuyeron a la notoriedad de Bingenheimer. Según se cuenta, a él y a Sonny Bono les pidieron que abandonaran el restaurante Martoni's de Hollywood debido a su apariencia hippie, lo que, según se dice, inspiró a Bono a escribir la canción " Laugh at Me ". Bingenheimer llevó al cantante de los Beach Boys, Brian Wilson, a la sesión de grabación de la voz principal de Tina Turner en el clásico de Phil Spector " River Deep, Mountain High ", y fue incluido en un diálogo por la banda femenina GTOs en su LP Permanent Damage , producido por Frank Zappa .

A finales de la década de 1960, Nik Venet lo contrató para hacer publicidad del grupo de Linda Ronstadt , The Stone Poneys , pero se desencantó tanto con la escena musical de Los Ángeles durante este período que se mudó al Reino Unido, donde disfrutó del ambiente de los clubes nocturnos londinenses con la ayuda de su amigo David Bowie . ^{[ 3 ]} Descubrió la incipiente escena del glam rock británico y conoció a otras estrellas emergentes como Rod Stewart . Bingenheimer compró muchos discos en Londres. Fue Bowie quien le sugirió que regresara a Los Ángeles y abriera un nuevo club de música.

Bingenheimer regresó en avión y abrió un club nocturno inicialmente llamado E Club en Sunset Strip con su socio productor discográfico Tom Ayres y otro socio. ^{[ 3 ] [ 12 ]} Afuera estaba la bandera británica, la Union Jack . ^{[ 1 ]} Servían " salchichas británicas " y cerveza . ^{[ 1 ]} Tenía una pequeña "zona VIP" que era una sección acordonada cerca de la pista de baile. ^{[ 5 ]}

La decoración consistía principalmente en paredes con espejos. ... El atuendo preferido: boas de plumas, zapatos de plataforma, maquillaje dramático y, por supuesto, purpurina. Después de tres meses, el club se quedó pequeño y se reabrió en la misma calle como Rodney Bingenheimer's English Disco. La pista de baile estaba llena de gente moviendo el trasero con purpurina, pero la verdadera acción se encontraba en la zona VIP. Led Zeppelin , Andy Warhol , Suzi Quatro , Alice Cooper , los New York Dolls , los Kinks , Michael Des Barres o Marc Bolan se daban cita mientras bebían cerveza importada. ... El English Disco cerró cuando la purpurina pasó de moda a finales de los 70. -- reportera Kastle Waserman en Los Angeles Times en 2001 ^{[ 3 ]}

El club abrió sus puertas en octubre de 1972 en el 8171 de Sunset Boulevard , cerca de sus diversos apartamentos en West Hollywood , y Bowie fue uno de los primeros clientes. Posteriormente se trasladó al 7561 de Sunset Boulevard y pasó a llamarse Rodney Bingenheimer's English Disco . En esta versión se convirtió en un lugar de reunión favorito para muchas estrellas del rock (y un sitio predilecto para jóvenes groupies ) y, a través de la discoteca, Bingenheimer introdujo el glam rock a gran parte de la escena musical de Los Ángeles . En una ocasión, Elvis Presley pasó por allí para tomarse unas pintas de Watney's . ^{[ 1 ]}

El English Disco también ofrecía actuaciones en directo ocasionales, incluyendo apariciones de los New York Dolls y los Stooges en 1973, e Iggy Pop ofreció su infame concierto el 11 de agosto de 1974, durante el cual interpretó una "obra" improvisada llamada Murder of the Virgin (en la que fue azotado por el guitarrista Ron Asheton , vestido con un uniforme nazi ) y que culminó con Iggy cortándose repetidamente el pecho con un cuchillo. En octubre de 1974, Jerome T. Youngman y la banda Punk actuaron junto con la banda de Detroit Mighty Quick.

Hablando de este período, David Bowie recordó más tarde:

Solo en Los Ángeles, Rodney parecía una isla de la esencia inglesa actual. Incluso conocía sencillos y grupos británicos que yo desconocía. Rodney, por sí solo, se abrió paso entre la melaza de los sesenta, permitiéndonos a todos los vanguardistas exhibir nuestros sonidos del mañana vestidos con ropas de burla. — David Bowie ^{[ 13 ]}

Cuando el club cerró en 1975, Bingenheimer, según se cuenta, estaba tan desencantado con el estilo de música disco que abandonó abruptamente su club "English Disco" para no ser asociado con ese movimiento popular. Sin embargo, un informe posterior sugirió que un desacuerdo entre los propietarios fue la causa principal del cierre del club. Durante este breve período entre su club nocturno y KROQ , ganó dinero extra vendiendo sus recuerdos de los Beatles a David Daniel, un amigo de su club nocturno y del Rainbow Bar and Grill .

Debido a sus contactos dentro de la floreciente escena musical de Los Ángeles/ Hollywood , Bingenheimer obtuvo un programa en las entonces relativamente desconocidas estaciones de radio de Pasadena KROQ-AM y FM, llamado Rodney on the ROQ , que comenzó en agosto de 1976 y tuvo su última emisión el 5 de junio de 2017. ^{[ 7 ]} Su voz vacilante transmitía una "dolorosa sinceridad", sugiriendo que "ama la música que toca", hablando de ella como un celestino que presenta una canción a alguien. ^{[ 5 ]}

Su programa de radio influyó en la emergente escena punk de Los Ángeles a finales de la década de 1970, mientras que Bingenheimer se oponía abiertamente al estilo country-rock predominante que dominaba la música de la Costa Oeste. El programa presentaba los últimos lanzamientos de punk , new wave y glam rock ^{[ 11 ]} de Londres y Nueva York, y se esforzaba por ayudar a los artistas a construir sus carreras junto a "cualquiera lo suficientemente valiente o estúpido como para lanzar un disco en Los Ángeles", dijo. Bingenheimer resumió más tarde su filosofía de programación:

Siempre estuve en contra de los Eagles y de las barbas. En pocos meses ya estaba tocando cuatro horas seguidas de punk. – Rodney Bingenheimer

Bingenheimer fue uno de los pocos DJs de la radio comercial de Los Ángeles que, según se decía, tenía autonomía sobre la selección musical. ^{[ 14 ]} Se le ha descrito como el primer DJ en poner a muchas bandas emergentes, entre ellas The Runaways , Blondie , The Ramones , The Pandoras , The Hollywood Squares, Social Distortion , Van Halen , Duran Duran , Oasis , ^{[ 1 ]} The Donnas , No Doubt , Dramarama , The Offspring , The Go-Go's , Germs , The B-52's , X , Sex Pistols , ^{[ 1 ]} Teenage Fanclub , ^{[ 1 ]} The Smiths , ^{[ 1 ]} Siouxsie and the Banshees , ^{[ 1 ]} y otras.

La canción de Nena , " 99 Luftballons ", tras entrar en las listas de éxitos de los países de habla alemana a principios de 1983, se convirtió en un éxito en Estados Unidos en 1984 después de que Bingenheimer la pusiera al aire. Cuando Nina Hagen y Christiane Felscherinow fueron a su programa para promocionar la película Christiane F. – We Children from Bahnhof Zoo , un oyente le preguntó a Christiane qué tipo de música le gustaba. Su respuesta llevó a que "99 Luftballons" se emitiera al aire. ^{[ 15 ]} En 1983, KROQ se convirtió en la primera emisora ​​de radio en poner a la banda de thrash metal Suicidal Tendencies , cuando Bingenheimer añadió su canción " Institutionalized " a la lista de reproducción. ^{[ 16 ]}

Bingenheimer se labró una reputación en Los Ángeles como un impulsor clave del éxito de nuevos artistas. Su programa se convirtió en una parte fundamental de KROQ y contribuyó a que la emisora ​​alcanzara una gran influencia a nivel nacional. Un periodista escribió: «Si llegas a KROQ en Estados Unidos, has triunfado en Estados Unidos. Esta es la casa que construyó Rodney y que la radio corporativa ha extendido como esporas por todo el país». ^{[ 1 ]}

Muchas bandas llamaban a la puerta del estacionamiento del estudio de KROQ en Pasadena y le entregaban a Rodney una copia de su nuevo disco o cinta. Si le gustaba una canción, como el éxito de Agent Orange de 1979, "Bloodstains", la ponía al aire en menos de una hora.

En 1978, el guitarrista Eddie Vincent y el baterista Tad de Hollywood Squares le dieron a Rodney una copia de su sencillo recién lanzado en la puerta del estudio. A los pocos minutos, Bingenheimer presentó al misterioso grupo a su audiencia y puso "Hillside Strangler", canción que rápidamente entró en la lista de éxitos de New Wave de Record World. El cantante de la banda de power pop Candy , Kyle Vincent , quien en ese entonces era asistente personal de Kim Fowley , cuenta una historia similar: "Acabábamos de terminar de grabar algunas canciones con Kim como productor. Me dijo que llevara una de las canciones al estudio de Rodney, tocara la puerta y le dijera que Kim decía que éramos los hijos ilegítimos de Rick Springfield y las Go-Go's . De camino a mi apartamento, Rodney habló de ello [en la radio] y luego la puso. Fue algo histórico para nosotros". A Bingenheimer también se le atribuye haber dado a la banda Broken Bottles una gran oportunidad al poner su sencillo "Gothic Chicks". ^{[ 17 ]}

En 1995, Bingenheimer introdujo en su programa una sección titulada "American in London", copresentada por Liza Kumjian-Smith , centrada en noticias y lanzamientos de bandas británicas emergentes, que llevó el Brit Pop a Estados Unidos y lanzó a la fama a muchas bandas del Reino Unido como Coldplay , Doves , Muse , Pulp y, más recientemente, Arctic Monkeys , entre otras.

En los últimos años de su programa semanal, fue relegado al  horario de medianoche a 3:00 a. m. los lunes por la mañana. En 1998, entrevistó a la banda de Toronto Chicklet cuando pasaron por la estación durante su gira. Esta fue su primera entrevista en vivo en años, ya que se dice que la última entrevista que realizó antes de esta ocasión fue con Bad Religion . El crítico de cine Roger Ebert citó a otro empleado de la estación diciendo que la dirección de la estación tenía "miedo de despedirlo... porque es el alma de KROQ". ^{[ 5 ]} Bingenheimer también fue responsable de tres álbumes recopilatorios de Rodney on the ROQ , así como del CD y posteriormente del compendio de descarga digital. Además, Flipside trabajó en los proyectos de álbumes recopilatorios de Rodney on the ROQ con Posh Boy Records y Rodney Bingenheimer para ayudar a unificar el proyecto. Los insertos del álbum eran ejemplares del fanzine Flipside de Los Ángeles. Cada inserto incluye las bandas de cada volumen (pistas musicales y letras), además de fotos y entrevistas recopiladas por Flipside. Rodney on The ROQ Volumen 1 incluyó el inserto de Flipside Fanzine Número 21 (diciembre de 1980). ^{[ 18 ]} Rodney on The ROQ Volumen 2 incluyó Flipside Fanzine Número 28 (noviembre de 1981). ^{[ 19 ]} Rodney on The ROQ Volumen 3 incluyó Flipside Fanzine Número 35 (diciembre de 1982). ^{[ 20 ]} Este fue un momento estratégico para que una personalidad de la radio, un sello discográfico y un fanzine trabajaran juntos para apoyar y promover una creciente escena musical underground y exclusiva de punk. "The Best of Rodney On The Roq" en Posh Boy Records . ^{[ 21 ] [ 22 ]} En una entrevista el 29 de junio de 2017, hablando sobre por qué su programa fue cancelado anteriormente el 5 de junio, mencionó que "No tengo idea. Tienen nuevos dueños. Están pasando por muchos cambios en este momento". Continuó diciendo: «Pero me quedé totalmente sorprendido. Fui a una reunión y pensé que era con todos (el personal de KROQ), pero solo estaba yo. Dijeron que sería mejor para mí y que tal vez ya no sería feliz allí». ^{[ 23 ]}

Estuvo presente en "casi todos los momentos clave de la evolución del rock 'n' roll", pero, según el Boston Globe , era relativamente desconocido fuera de Los Ángeles . ^{[ 6 ]} Sin embargo, según este informe, nunca explotó sus contactos para convertirse en un "magnate", sugiriendo que Bingenheimer podría considerar tal éxito "vulgar". ^{[ 6 ]} Más bien, se ha contentado con ser un "oportunista". ^{[ 6 ]}

Perpetuamente, exclusivamente y con orgullo, está con la banda. ¿Pero a qué precio? Sus relaciones con los famosos no lo han hecho rico. Sus amistades con los ricos no lo han hecho famoso. Y al llegar al final de la mediana edad, con su madre —y, por lo que entiendo, su mejor amigo— recientemente fallecida, es una figura de increíble soledad. —Crítico de cine del Boston Globe, Wesley Morris, en 2004. ^{[ 6 ]}

Otro informe presentaba el mismo panorama:

Rodney ha impulsado las multimillonarias carreras de las mayores estrellas de la música. Le consiguió a Bowie un contrato discográfico en Estados Unidos, y sin embargo vive en un modesto apartamento de seis habitaciones en Hollywood, escucha sus discos en un tocadiscos de 69 dólares comprado en una cadena de farmacias y, más recientemente, su legendario programa de radio fue relegado abruptamente al horario de medianoche a tres de la madrugada. Los domingos. – Alison Powell, reportera de The Guardian . ^{[ 1 ]}

En Mayor of the Sunset Strip , el director Hickenlooper examinó la vida de Bingenheimer en formato documental. Según un relato, Bingenheimer era descrito como "sumamente reservado" y estaba nervioso por el proyecto documental de filmar su vida; la filmación se llevó a cabo durante un período de seis años. Según este informe, a Bingenheimer le resultaba a veces difícil responder preguntas sobre sus padres y su vida amorosa. ^{[ 1 ]}

La película sugiere que Bingenheimer tuvo relaciones sexuales con "muchísimas mujeres" durante su juventud, pero esas relaciones no se convirtieron en vínculos duraderos con ninguna mujer en particular. ^{[ 6 ]} Nunca se ha casado, pero aparentemente aún conserva la esperanza de encontrar a una mujer que tenga la "visión ideal de los años 60 con minifalda de plástico, pestañas postizas al estilo Mary Quant y flecos dorados". ^{[ 1 ]}

En una escena del documental, Bingenheimer y una mujer más joven con minifalda llamada Camille ^{[ 24 ]} , a quien presenta ante la cámara a las celebridades como su "novia", están siendo entrevistados, y solo al final de la escena se revela que ella tiene otro novio y no siente nada romántico por Rodney; "para cuando termina la escena, uno se siente devastado por él: su rostro dice, 'Me dejaron plantado en el baile de graduación'", según el crítico de cine del Boston Globe, Wesley Morris, en 2004. ^{[ 6 ]}

La película "es un retrato de un hombre que siempre ha necesitado a las celebridades para validarse", según David Edelstein en Slate . ^{[ 11 ]} Bingenheimer ha sido comparado con el personaje de la película Zelig de Woody Allen en la que el personaje sigue apareciendo en lugares dispares. ^{[ 25 ] [ 26 ]} Cena regularmente en un restaurante Denny's de Hollywood, llegando a la 1 pm todos los días, según un informe. ^{[ 25 ]} Nancy Sinatra dedicó una cabina a Bingenheimer en Canter's Deli en el distrito de Fairfax ; una placa que conmemora la dedicación cuelga en la pared sobre la cabina. ^{[ 27 ]} Bingenheimer posee un "clásico Pontiac GTO azul de 1967 ". ^{[ 1 ]} Viste "trajes negros ajustados característicos". ^{[ 1 ]} 

• Bingenheimer fue visto conduciendo el Cadillac rosa de los Ramones en la película Rock 'n' Roll High School , y proporcionó las palmas en "The Return of Jackie and Judy" del álbum End of the Century, producido por Phil Spector . También aparece en el video de su canción de 1986 "Something to Believe In".
• Apareció interpretándose a sí mismo en la película de Cheech & Chong de 1978, Up in Smoke .
• Apareció como DJ en KROQ en el documental X: The Unheard Music sobre X , la banda de punk de Los Ángeles.
• Fue el protagonista del documental Mayor of the Sunset Strip , dirigido por George Hickenlooper y producido por Chris Carter .
• Después de años de apoyo popular, la Cámara de Comercio de Hollywood decidió reconocer su contribución a la música y la radio con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, que se entregó el 9 de marzo de 2007. ^{[ 31 ]} Esta es la estrella número 2330 otorgada, y está ubicada frente al club nocturno Knitting Factory en 7021 Hollywood Blvd. ^{[ 32 ]} Cuando se le preguntó sobre su estrella, dijo: "Entonces la gente puede literalmente caminar sobre mí", pero agregó: "Desde ahí abajo puedo mirar debajo de los vestidos de las chicas". ^{[ 1 ]}
• Bingenheimer fue interpretado por J. P. Manoux en la película biográfica sobre el accidente de Darby, What We Do Is Secret .
• Bingenheimer fue interpretado por Keir O'Donnell en la película biográfica de 2010, The Runaways .
• Bingenheimer grabó un sencillo titulado "I Hate the '90s", e hizo voces habladas con Thurston Moore de Sonic Youth y Eric Erlandson de Hole , y grabó sencillos con Lita Ford ( Lets Make the Scene ) y Blondie con el sencillo "Little GTO". ^{[ 12 ]}
• Aparece interpretándose a sí mismo en la película BC Butcher de Troma Entertainment .
• Aparece interpretándose a sí mismo en la película japonesa Ghostroads – A Japanese Rock n Roll Ghost Story .
• Aparece en la película Nina Hagen = Punk + Glory , estrenada en 2002. ^{[ 33 ]}
• Aparece en el documental de 2018 Bad Reputation, sobre la carrera de la música rock Joan Jett .
• Aparece en el episodio "Krab Borg" de Bob Esponja como locutor de radio.
• Aparece en la película Rockula de 1990 como un miembro del público entre bastidores.
• Bingenheimer fue interpretado por Thomas Lennon en la película Valley Girl de 2020 .

• Hoskyns, Barney; Esperando el sol: días extraños, escenas insólitas y el sonido de Los Ángeles (Bloomsbury Books, 2003) ^{[ 34 ]}

• Ting Lipton, Shana (23 de agosto de 2005). "Reavivando la llama del punk" . Los Angeles Times . Archivado del original el 4 de enero de 2009.
  • Shana Ting Lipton. "Reavivando la llama del punk" . Los Angeles Times . Archivado del original el 20 de noviembre de 2005 – vía ShanaTingLipton.
• Rodney Bingenheimer en IMDb