Luciano Pavarotti

Luciano Pavarotti nació el 12 de octubre de 1935 en un bloque de viviendas sociales en las afueras de Módena , en el norte de Italia , hijo de Fernando Pavarotti, panadero y tenor aficionado, y Adele Venturi, obrera de una fábrica de cigarros. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Aunque hablaba con cariño de su infancia, la familia tenía pocos recursos; sus cuatro miembros vivían hacinados en un apartamento de dos habitaciones. Según Pavarotti, su padre tenía una buena voz de tenor, pero rechazó la posibilidad de una carrera como cantante debido a su nerviosismo. La Segunda Guerra Mundial obligó a la familia a abandonar la ciudad en 1943. Al año siguiente, alquilaron una habitación a un agricultor en el campo vecino, donde el joven Pavarotti desarrolló un interés por la agricultura.

Tras abandonar el sueño de convertirse en portero de fútbol , ​​Pavarotti pasó siete años en formación vocal. Sus primeras influencias musicales fueron los discos de su padre, la mayoría de ellos con los tenores más populares de la época: Beniamino Gigli , Giovanni Martinelli , Tito Schipa y Enrico Caruso . ^{[ 3 ]} Su tenor favorito e ídolo era Giuseppe Di Stefano . ^{[ 3 ]} También recibió una profunda influencia de Mario Lanza , y comentó: «En mi adolescencia solía ir a ver películas de Mario Lanza y luego, al volver a casa, lo imitaba frente al espejo». Alrededor de los nueve años, comenzó a cantar con su padre en un pequeño coro de una iglesia local. ^{[ 3 ]}

Además de la música, de niño, Pavarotti disfrutaba jugando al fútbol . Al graduarse de la Scuola Magistrale, estaba interesado en dedicarse profesionalmente a ser portero de fútbol , ​​pero su madre lo convenció de que se formara como maestro. Posteriormente, enseñó en una escuela primaria durante dos años, pero finalmente decidió dedicarse a la música. Su padre, consciente del riesgo que esto implicaba, solo dio su consentimiento a regañadientes. Pavarotti comenzó sus estudios serios de música en 1954, a los 19 años, con Arrigo Pola , un respetado profesor y tenor profesional de Módena que se ofreció a enseñarle gratuitamente. Según el director de orquesta Richard Bonynge , Pavarotti nunca aprendió a leer música. ^{[ 5 ]}

En 1955, experimentó su primer éxito como cantante al formar parte del Corale Rossini, un coro masculino de Módena del que también formaba parte su padre, que ganó el primer premio en el Eisteddfod Internacional de Llangollen , Gales. Posteriormente, afirmó que esta fue la experiencia más importante de su vida y que lo inspiró a convertirse en cantante profesional. ^{[ 6 ]}

Cuando su maestro, Arrigo Pola , se mudó a Japón, Pavarotti se convirtió en alumno de Ettore Campogalliani , quien en ese entonces también era profesor de Mirella Freni , amiga de la infancia de Pavarotti , cuya madre trabajaba con la madre de Luciano en la fábrica de cigarros. Al igual que Pavarotti, Freni llegó a ser una exitosa cantante de ópera; colaboraron juntos en varias presentaciones escénicas y grabaciones. ^{[ 3 ]}

Durante sus años de estudio musical, Pavarotti tuvo trabajos a tiempo parcial para subsistir: primero como maestro de primaria y luego como vendedor de seguros. Los primeros seis años de estudio solo le reportaron unos pocos recitales, todos en pueblos pequeños y sin remuneración. Cuando le apareció un nódulo en las cuerdas vocales , lo que provocó un concierto desastroso en Ferrara , decidió dejar de cantar. Pavarotti atribuyó su mejoría inmediata a la liberación psicológica que le produjo esta decisión. Cualquiera que fuera la razón, el nódulo no solo desapareció, sino que, como relató en su autobiografía: «Todo lo que había aprendido se unió a mi voz natural para producir el sonido que tanto me había costado conseguir».

Pavarotti comenzó su carrera como tenor en pequeños teatros de ópera regionales italianos. Tras ganar el Concurso Internacional Achille Peri, debutó como Rodolfo en La bohème en el Teatro Municipale de Reggio Emilia en abril de 1961, bajo la dirección de Francesco Molinari-Pradelli y con puesta en escena de Mafalda Favero . ^{[ 3 ]} Su primera grabación conocida de " Che gelida manina " se realizó durante esta representación. ^{[ 7 ]}

En diciembre de 1961, Pavarotti hizo su primera aparición internacional en La traviata en Belgrado , Yugoslavia . ^{[ 8 ] [ 9 ]} El 23 de febrero de 1963, debutó en la Ópera Estatal de Viena en el mismo papel. En marzo y abril de 1963, Pavarotti actuó nuevamente en Viena como Rodolfo y como Duca di Mantova en Rigoletto . Ese mismo año, ofreció su primer concierto en solitario fuera de Italia cuando cantó en Dundalk , Irlanda, para la St Cecilia's Gramophone Society. ^{[ 10 ]} Fue contratado por la Dublin Grand Opera Society para cantar el Duque de Mantua en Rigoletto de Verdi en mayo y junio, ^{[ 10 ]} y su debut en la Royal Opera House , donde reemplazó a un indispuesto Giuseppe Di Stefano como Rodolfo. ^{[ 11 ] [ 12 ]} En septiembre de 1963, debutó en Covent Garden en La Bohème, lo que impulsó su carrera. ^{[ 13 ]}

En 1964, Pavarotti apareció como Idamante en Idomeneo en Glyndebourne ^{[ 14 ]} y fue contratado por la Dublin Grand Opera Society para cantar Rodolfo en La bohème de Giacomo Puccini y Alfredo en La Traviata de Giuseppe Verdi . Los críticos comentan favorablemente sobre su canto.

Pavarotti cantó con Joan Sutherland en su debut estadounidense con la Greater Miami Opera en febrero de 1965, interpretando Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti en el escenario del Miami-Dade County Auditorium de Miami. El tenor que debía actuar esa noche enfermó y no tuvo suplente. Sutherland recomendó a Pavarotti, ya que conocía el papel. El 28 de abril, Pavarotti debutó en La Scala en la reposición de La bohème de Franco Zeffirelli , con su amiga de la infancia Mirella Freni como Mimi y Herbert von Karajan como director. Karajan había solicitado la participación del cantante. ^{[ 3 ]}

Joan Sutherland y su esposo, el director de orquesta Richard Bonynge, buscaban un tenor alto para que los acompañara en su gira por Australia en 1965. ^{[ 3 ] [ 11 ]} Durante la gira por Australia en el verano de 1965, Sutherland y Pavarotti ofrecieron cuarenta conciertos en dos meses. Pavarotti reconoció posteriormente que Sutherland le había enseñado la técnica de respiración y diafragma que lo sostuvo a lo largo de su carrera. ^{[ 3 ]}

Tras su extensa gira por Australia, regresó a La Scala, donde añadió a su repertorio el papel de Tebaldo de I Capuleti ei Montecchi el 26 de marzo de 1966, con Giacomo Aragall como Romeo.

Su primera aparición como Tonio en La fille du régiment de Donizetti tuvo lugar en la Royal Opera House, Covent Garden, el 2 de junio de 1966. En esta representación, fue el primer tenor en alcanzar nueve do agudos naturales en el aria "Ah! mes amis". ^{[ 3 ]}

Obtuvo otro gran triunfo en Roma el 20 de noviembre de 1969 al cantar en I Lombardi junto a Renata Scotto . Esta grabación fue editada por un sello independiente y tuvo una amplia distribución, al igual que varias grabaciones de I Capuleti ei Montecchi , generalmente con Aragall. Entre sus primeras grabaciones comerciales se incluyen un recital de Donizetti (las arias de Don Sebastiano fueron especialmente aclamadas) y arias de Verdi , así como la interpretación completa de L'elisir d'amore con Sutherland.

Su gran éxito en Estados Unidos llegó el 17 de febrero de 1972, en una producción de La fille du régiment en la Metropolitan Opera de Nueva York , donde alcanzó nueve do agudos en el aria principal y recibió diecisiete saludos al público. ^{[ 15 ]} Esto le valió el apodo de "Rey de los Do agudos". ^{[ 16 ]}

Pavarotti cantó su primer recital internacional en el William Jewell College en Liberty, Missouri , el 1 de febrero de 1973, como parte del Programa de Bellas Artes de la universidad, ahora conocido como la Serie Harriman-Jewell. ^{[ 17 ]} Según su representante en ese momento, Pavarotti sostuvo un pañuelo durante todo este recital porque tenía un resfriado persistente. ^{[ 18 ]} El propio Pavarotti explicó que necesitaba el pañuelo, ya que no sabía qué hacer con sus manos. ^{[ 17 ]} El accesorio se convirtió en una parte distintiva de sus actuaciones en solitario. ^{[ 19 ]} Comenzó a dar actuaciones frecuentes por televisión, comenzando con sus actuaciones como Rodolfo ( La bohème ) en la primera transmisión de Live from the Met en marzo de 1977, que atrajo a una de las mayores audiencias jamás para una ópera televisada. ^{[ 20 ]} Ganó premios Grammy y discos de platino y oro por sus actuaciones.

En 1976, Pavarotti debutó en el Festival de Salzburgo , apareciendo en un recital en solitario el 31 de julio, acompañado por el pianista Leone Magiera. Pavarotti regresó al festival en 1978 con un recital y como el cantante italiano en Der Rosenkavalier en 1983 con Idomeneo , y tanto en 1985 como en 1988 con recitales en solitario. En 1979, fue objeto de un reportaje de portada en la revista semanal Time . ^{[ 21 ]} Ese mismo año vio el regreso de Pavarotti a la Ópera Estatal de Viena después de una ausencia de catorce años. Con Herbert von Karajan dirigiendo, Pavarotti cantó Manrico en Il trovatore . En 1978, apareció en un recital en solitario en Live from Lincoln Center .

A principios de la década de 1980, creó el Concurso Internacional de Canto Pavarotti para jóvenes cantantes, actuando con los ganadores en 1982 en fragmentos de La bohème y L'elisir d'amore . En la segunda edición del concurso, en 1986, se interpretaron fragmentos de La bohème y Un ballo in maschera . Para celebrar el 25 aniversario de su carrera, llevó a los ganadores del concurso a Italia para ofrecer galas de La bohème en Módena y Génova , y posteriormente a China, donde representaron La bohème en Pekín . Para concluir la visita, Pavarotti ofreció el concierto inaugural en el Gran Salón del Pueblo ante 10 000 personas, recibiendo una ovación de pie por sus nueve do agudos. ^{[ 22 ] [ 23 ]} La tercera competición en 1989 volvió a presentar representaciones de L'elisir d'amore y Un ballo in maschera . Los ganadores de la quinta competición acompañaron a Pavarotti en actuaciones en Filadelfia en 1997.

A mediados de la década de 1980, Pavarotti regresó a dos teatros de ópera que le habían brindado importantes avances: la Ópera Estatal de Viena y La Scala . En Viena, Pavarotti interpretó a Rodolfo en La bohème , con Carlos Kleiber como director y nuevamente Mirella Freni como Mimí; a Nemorino en L'elisir d'amore ; a Radamés en Aida , bajo la dirección de Lorin Maazel; a Rodolfo en Luisa Miller ; y a Gustavo en Un ballo in maschera, bajo la dirección de Claudio Abbado. En 1996, Pavarotti se presentó por última vez en la Staatsoper en Andrea Chénier . A lo largo de las décadas de 1980 y 1990, los promotores Tibor Rudas y Harvey Goldsmith contrataron a Pavarotti para recintos cada vez más grandes.

En 1985, Pavarotti cantó Radamés en La Scala junto a Maria Chiara en una producción de Luca Ronconi dirigida por Maazel, grabada en vídeo. Su interpretación del aria "Celeste Aida" recibió una ovación de dos minutos en la noche del estreno. Se reencontró con Mirella Freni para la producción de La bohème de la Ópera de San Francisco en 1988, también grabada en vídeo. En 1992, La Scala vio a Pavarotti en una nueva producción de Don Carlos de Zeffirelli , dirigida por Riccardo Muti. ^{[ 24 ]}

Pavarotti se hizo aún más conocido en todo el mundo en 1990 cuando su interpretación del aria " Nessun dorma " de Turandot de Giacomo Puccini fue elegida como tema musical de la cobertura de la BBC de la Copa Mundial de la FIFA 1990 en Italia. El aria alcanzó estatus pop, se convirtió en la banda sonora de la Copa Mundial y siguió siendo su canción insignia. ^{[ 25 ]} A esto le siguió el primer concierto de Los Tres Tenores , celebrado en la víspera de la final de la Copa Mundial de la FIFA 1990 en las antiguas Termas de Caracalla en Roma con los tenores Plácido Domingo y José Carreras y el director Zubin Mehta . La actuación para el concierto de clausura de la Copa Mundial cautivó a una audiencia global y se convirtió en el disco de música clásica más vendido de todos los tiempos. ^{[ 26 ]} Un momento culminante del concierto, en el que Pavarotti cantó los versos iniciales usando largas escalas vocales para " 'O sole mio " de di Capua y que a su vez fue repetido perfectamente nota por nota por Domingo y Carreras. El álbum grabado vendió millones de copias, ^{[ 27 ]} y la primera grabación de Los Tres Tenores se convirtió en el álbum clásico más vendido de todos los tiempos. ^{[ 28 ]} A lo largo de la década de 1990, Pavarotti apareció en conciertos al aire libre, incluido su concierto televisado en Hyde Park de Londres , que atrajo una asistencia récord de 150 000. En junio de 1993, más de 500 000 oyentes se reunieron para su actuación gratuita en el Great Lawn de Central Park de Nueva York , mientras que millones más en todo el mundo lo vieron por televisión. ^{[ 29 ]} En septiembre siguiente, a la sombra de la Torre Eiffel en París, cantó para una multitud estimada de 300 000. ^{[ 30 ]} Después del concierto original de 1990, los conciertos de Los Tres Tenores se llevaron a cabo durante las tres siguientes finales de la Copa Mundial de la FIFA , en 1994 en Los Ángeles, 1998 en París y 2002 en Yokohama. ^{[ 31 ]}

En septiembre de 1995, Pavarotti interpretó el Ave María de Schubert junto con Dolores O'Riordan ; Diana, princesa de Gales , que asistió a la actuación en directo, le dijo a O'Riordan que la canción la había conmovido hasta las lágrimas. ^{[ 32 ]}

En 1995, los amigos de Pavarotti, Lara Saint Paul (como Lara Cariaggi) y su esposo, el showman Pier Quinto Cariaggi, quienes habían producido y organizado el concierto de celebración de la Copa Mundial de la FIFA de 1990 de Pavarotti en el PalaTrussardi de Milán, produjeron y escribieron el documental televisivo Lo mejor está por venir , una extensa biografía sobre la vida de Pavarotti. Lara Saint Paul fue la entrevistadora del documental con Pavarotti, quien habló con franqueza sobre su vida y su carrera. ^{[ 33 ]}

Pavarotti se ganó la reputación de "El Rey de las Cancelaciones" por retirarse frecuentemente de las actuaciones, y su naturaleza poco confiable provocó malas relaciones con algunos teatros de ópera. ^{[ 34 ]} Esto se puso de manifiesto en 1989 cuando Ardis Krainik de la Lyric Opera de Chicago rompió la relación de 15 años del teatro con el tenor. ^{[ 35 ]} Durante un período de ocho años, Pavarotti había cancelado 26 de las 41 presentaciones programadas en la Lyric, y la decisión decisiva de Krainik de prohibirle de por vida fue bien recibida en todo el mundo de la ópera, ^{[ 36 ]} después de que el intérprete se retirara de un estreno de temporada menos de dos semanas antes de que comenzaran los ensayos, diciendo que el dolor de un nervio ciático requería dos meses de tratamiento. ^{[ 37 ]} El 12 de diciembre de 1998, se convirtió en el primer (y, hasta la fecha, único) cantante de ópera en actuar en Saturday Night Live , cantando junto a Vanessa L. Williams . También cantó con U2 en la canción " Miss Sarajevo " de 1995 y con Mercedes Sosa en un gran concierto en el estadio La Bombonera de Boca Juniors en Buenos Aires, Argentina, en 1999. En 1998, Pavarotti recibió el premio Grammy Leyenda . ^{[ 38 ]}

En septiembre de 2003, lanzó su último álbum recopilatorio, y su primer y único álbum de "crossover", Ti Adoro. La mayoría de las 13 canciones fueron escritas y producidas por Michele Centonze, quien ya había colaborado en la producción de los conciertos "Pavarotti & Friends" entre 1998 y 2000. ^{[ 39 ]} El tenor describió el álbum como un regalo de bodas para Nicoletta Mantovani.

En 2004, uno de los antiguos representantes de Pavarotti, Herbert Breslin , publicó un libro, El  rey  y  yo . ^{[ 35 ]} Considerado por la crítica como amargo y sensacionalista , critica la actuación del cantante (en la ópera), su incapacidad para leer bien la música y aprender las partes, y su conducta personal, aunque reconoce su éxito conjunto. En una entrevista en 2005 con Jeremy Paxman en la BBC , Pavarotti rechazó la acusación de que no supiera leer música, aunque reconoció que no leía partituras orquestales. ^{[ 40 ]}

Entre sus premios y reconocimientos se incluye el Kennedy Center Honors en 2001. También ostenta dos récords Guinness : uno por recibir la mayor cantidad de ovaciones (165) ^{[ 41 ]} y otro por el álbum de música clásica más vendido ( Carreras Domingo Pavarotti in Concert by the Three Tenors ; este último récord lo comparte con los tenores Plácido Domingo y José Carreras ). ^{[ 42 ]}

El 13 de marzo de 2004, Pavarotti ofreció su última actuación en una ópera en la Metropolitan Opera de Nueva York , por la que recibió una larga ovación de pie por su papel del pintor Mario Cavaradossi en Tosca de Giacomo Puccini .

El 1 de diciembre de 2004, anunció una gira de despedida por 40 ciudades , producida por Harvey Goldsmith . Su última actuación a gran escala fue en Taiwán en diciembre de 2005. ^{[ 43 ]}

El 10 de febrero de 2006, Pavarotti interpretó « Nessun dorma » como acto final de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006 en Turín , Italia, siendo esta su última actuación. Sin embargo, debido a problemas de salud, no estaba seguro de la potencia de su voz, por lo que grabó previamente la canción e hizo playback , con la aprobación del Comité Olímpico Internacional . ^{[ 44 ]} Su actuación recibió la ovación más larga y sonora de la noche. ^{[ 45 ]}

En la década de 1950, Pavarotti conoció a Adua Veroni. Se casaron en 1961 y tuvieron tres hijas: Lorenza, Cristina y Giuliana. Se separaron a principios de la década de 1990 y se divorciaron en 2002. ^{[ 46 ] [ 47 ]}

El 13 de diciembre de 2003, se casó con su segunda esposa y ex asistente personal, Nicoletta Mantovani (nacida en 1969, 34 años menor que Pavarotti), con quien ya tenía otra hija, Alice (nacida en enero de 2003), cuando Pavarotti tenía 67 años. Su hermano gemelo, Riccardo, nació muerto . ^{[ 48 ]}

Pavarotti afirmó durante mucho tiempo que Montecarlo, en el paraíso fiscal de Mónaco , era su residencia fiscal , pero, en 1999, un tribunal italiano rechazó dicha afirmación al dictaminar que su domicilio en Mónaco no podía albergar a toda su familia y lo acusó de evasión fiscal . En 2000, Pavarotti acordó pagar al gobierno italiano 24 millones de liras italianas , y en 2001, fue absuelto por un tribunal italiano de los cargos de evasión fiscal. ^{[ 49 ]}

Pavarotti había luchado durante mucho tiempo contra su peso y llegó a pesar 160 kg (350 libras ) . En 1998, se sometió a una cirugía de reemplazo de cadera bilateral y a una cirugía de rodilla. ^{[ 50 ]} 

En marzo de 2005, Pavarotti se sometió a una cirugía de cuello para reparar dos vértebras . A principios de 2006, se sometió a una cirugía de espalda y contrajo una infección mientras estaba hospitalizado en Nueva York, lo que obligó a cancelar conciertos en Estados Unidos, Canadá y el Reino Unido. ^{[ 51 ]}

En julio de 2006, tras sufrir molestias abdominales y pérdida de peso, a Pavarotti se le diagnosticó cáncer de páncreas , una enfermedad con una tasa de supervivencia muy baja. Canceló el resto de sus conciertos y se sometió a una exitosa cirugía en el Memorial Sloan Kettering Cancer Center para extirpar el tumor. Sin embargo, el cáncer ya había hecho metástasis . ^{[ 52 ]} Pavarotti falleció en su casa de Módena el 6 de septiembre de 2007. Su representante señaló que «se mantuvo positivo hasta que finalmente sucumbió a las últimas etapas de su enfermedad». ^{[ 53 ] [ 54 ]}

El funeral de Pavarotti se celebró en la Catedral de Módena . Asistieron el Primer Ministro Romano Prodi y Kofi Annan . ^{[ 55 ]} Las Frecce Tricolori , el equipo de demostración acrobática de la Fuerza Aérea Italiana , sobrevolaron la catedral, dejando estelas de humo verde, blanco y rojo. Tras una procesión fúnebre por el centro de Módena, el ataúd de Pavarotti fue trasladado los últimos diez kilómetros (6 millas) hasta Montale Rangone, un pueblo perteneciente a Castelnuovo Rangone , y fue enterrado en la cripta familiar de los Pavarotti. El funeral, en su totalidad, también fue transmitido en directo por CNN . La Ópera Estatal de Viena y el Festival de Salzburgo izaron banderas negras en señal de luto. ^{[ 56 ]} Numerosos teatros de ópera, como la Royal Opera House de Londres, publicaron homenajes . ^{[ 56 ]}

Al momento de su muerte en septiembre de 2007, le sobrevivieron su esposa, sus cuatro hijas y una nieta. ^{[ 46 ] [ 57 ] [ 58 ]}

La única incursión de Pavarotti en el cine fue Sí, Giorgio (1982), una comedia romántica dirigida por Franklin J. Schaffner , en la que interpretó al personaje principal, Giorgio Fini. La película fue un fracaso de crítica y taquilla, aunque recibió una nominación al Óscar a la Mejor Canción Original.

Se le puede apreciar mejor en la película Rigoletto de Jean-Pierre Ponnelle , una adaptación de la ópera homónima también estrenada en 1982, o en sus más de 20 representaciones de ópera en directo grabadas para televisión entre 1978 y 1994, la mayoría de ellas con la Metropolitan Opera , y la mayoría disponibles en DVD.

Recibió dos premios Emmy en horario estelar por sus especiales de variedades de PBS Pavarotti en Filadelfia: La Bohème y El duque de Mantua, Rigoletto: Grandes interpretaciones . ^{[ 65 ]}

Pavarotti , un documental de 2019 sobre él, fue dirigido por Ron Howard y producido con la cooperación de los herederos de Pavarotti utilizando archivos familiares, entrevistas y grabaciones de música en vivo. ^{[ 66 ]}

Pavarotti organizaba anualmente los conciertos benéficos Pavarotti & Friends en su ciudad natal de Módena, Italia , junto a cantantes de todos los ámbitos de la industria musical, como BB King , Andrea Bocelli , Zucchero , Jon Bon Jovi , Bryan Adams , Bono , James Brown , Mariah Carey , Eric Clapton , Dolores O'Riordan , Sheryl Crow , Céline Dion , Anastacia , Elton John , Deep Purple , Meat Loaf , Queen , George Michael , Tracy Chapman , las Spice Girls , Sting y Barry White, para recaudar fondos para diversas causas de la ONU. Se celebraron conciertos para War Child y para las víctimas de la guerra y los disturbios civiles en Bosnia, Guatemala, Kosovo e Irak. Tras la guerra de Bosnia , financió y fundó el Centro Musical Pavarotti en la ciudad sureña de Mostar para ofrecer a los artistas bosnios la oportunidad de desarrollar sus habilidades. Por estas contribuciones, la ciudad de Sarajevo lo nombró ciudadano honorario en febrero de 2006. ^{[ 67 ]}

En mayo de 1990, actuó en un concierto benéfico en el Teatro Bolshoi de Moscú para recaudar fondos para la reconstrucción tras el terremoto de Armenia de 1988. [ ^{68 ] En} la actuación, cantó el Ave María de Gounod con la legendaria estrella francesa de la música pop y de origen armenio Charles Aznavour .

Pavarotti era un amigo íntimo de Diana, Princesa de Gales . Juntos recaudaron fondos para la eliminación de minas terrestres en todo el mundo. ^{[ 69 ]}

En 1998, fue nombrado Mensajero de la Paz de las Naciones Unidas , utilizando su fama para crear conciencia sobre temas de la ONU, incluidos los Objetivos de Desarrollo del Milenio , el VIH/SIDA , los derechos del niño , los barrios marginales urbanos y la pobreza. ^{[ 70 ]}

En junio de 1999, Pavarotti ofreció un concierto benéfico en el estadio Camille Chamoun Sports City de Beirut . Fue el concierto más grande celebrado en Beirut desde el final de la Guerra Civil Libanesa y contó con la asistencia de 20.000 personas procedentes de todo el Golfo Pérsico . ^{[ 71 ]}

En 1999, también organizó un concierto benéfico para recaudar fondos para la construcción de una escuela en Guatemala, destinada a los huérfanos de la guerra civil guatemalteca. La escuela recibió su nombre: Centro Educativo Pavarotti . Actualmente, la fundación de la premio Nobel Rigoberta Menchú Tum administra la escuela.

Honores humanitarios

En 2001, Pavarotti recibió la Medalla Nansen del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados por sus esfuerzos en la recaudación de fondos para los refugiados de todo el mundo. A través de conciertos benéficos y trabajo voluntario, ha recaudado más que ninguna otra persona. ^{[ 72 ]}

También en 2001, Pavarotti fue elegido como uno de los cinco galardonados de ese año por el Presidente y la Primera Dama como homenajeado por sus logros de toda una vida en las artes en la Casa Blanca , seguido por el Kennedy Center ; los Kennedy Center Honors . Se sorprendió por la aparición del Secretario General de las Naciones Unidas y ganador del Premio Nobel de la Paz de ese año , Kofi Annan , quien lo elogió por su contribución a la humanidad. Seis meses antes, Pavarotti había ofrecido un gran concierto benéfico para refugiados afganos, en particular niños, en su ciudad natal de Módena, Italia. ^{[ 73 ] [ 74 ]}

Entre otros honores que recibió se incluyen el "Premio Libertad de Londres" y el "Premio por Servicios a la Humanidad" de la Cruz Roja , por su labor de recaudación de fondos para dicha organización, y el premio " Persona del Año de MusiCares " de 1998 , otorgado a héroes humanitarios por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación . ^{[ 75 ]}

• Arias italianas favoritas : Arias de La Bohème , Tosca y Rigoletto . Orquesta de la Royal Opera House, Covent Garden. Edward Downes. Decca Records, 1966.
• Arias de Verdi y Donizetti – Arias de Luisa Miller , I due Foscari , Un ballo in maschera , Macbeth , Lucia di Lammermoor , Il duca d'Alba , La favorita y Don Sebastiano (con la Wiener Opernorchester bajo la dirección de Edward Downes, 1968). ^{[ 76 ]}
• Arias de tenor de la ópera italiana : Arias de Guglielmo Tell , I puritani , Il trovatore , L'arlesiana , La bohème , Mefistofele , Don Pasquale , La Gioconda y Giuseppe Pietri 's it:Maristella . Luciano Pavarotti tenor con Arleen Auger soprano. Leone Magiera (piano) Wiener Opernorchester y coro. Cantantes Ambrosianos Nueva Orquesta Filarmónica Nicola Rescigno 1971
• Las arias de tenor favoritas del mundo : Tosca , Carmen , Aida , Fausto , Pagliacci , Martha . Orquesta Filarmónica Real. Orquesta Volksoper de Viena. Leona Magiera. Nueva Orquesta Filarmónica Richard Bonynge 1973
• Pavarotti en Concierto – Arias y canciones de Bononcini , Handel , Alessandro Scarlatti , Bellini , Tosti , Respighi , Rossini . Orquesta del Teatro Comunale di Bolonia. Richard Bonynge. 1973
• Noche de Paz – Canciones y villancicos de Adam, Stradella , Franck, Mercadante , Schubert , Bach (arreglos de Gounod), Bizet , Berlioz , Pietro Yon , Alois Melichar . Coro de Niños de la Escuela Wandsworth . London Voices . Orquesta Filarmónica Nacional, Kurt Herbert Adler, 1976.
• O Sole Mio – Canciones napolitanas favoritas 13 canciones de Eduardo di Capua : O sole mio Francesco Paolo Tosti : 'A vucchella , Enrico Cannio : O surdato 'nnammurato , it:Salvatore Gambardella : O marenariello , Tradicional: Fenesta vascia , Tosti: A Marechiare , Ernesto de Curtis : Torna a Surriento , Gaetano Errico Pennino: ¿Pecché? , Vincenzo d'Annibale: ' O paese d' 'o sole , Ernesto Tagliaferri : Piscatore 'e Pusilleco , Curtis: it:Tu ca nun chiagne , Capua: Maria, Mari , Luigi Denza : Funiculì funiculà . Orquesta del Teatro Comunale di Bolonia Anton Guadagno Orquesta Filarmónica Nacional it:Giancarlo Chiaramello 1979
• Verismo – Arias de Fedora, Mefistofele, Adriana Lecouvreur , Iris , L'Africaine , Werther, La fanciulla del West , Manon Lescaut , Andrea Chénier . Orquesta Filarmónica Nacional Oliviero de Fabritiis (Riccardo Chailly para arias de Andrea Chénier) 1979
• Mattinata – 14 canciones de Caldara , anteriormente attrib. Pergolesi, probablemente de Vincenzo Ciampi: Tre giorni son che Nina , Bellini, Tommaso Giordani , Rossini, Gluck , Tosti, Donizetti , Leoncavallo , Beethoven y Francesco Durante . Orquesta Filarmónica Piero Gamba Orquesta Filarmónica Nacional. Antonio Tonini (director) 1983
• Mamma – canciones de Cesare Andrea Bixio , Ernesto de Curtis , Arturo Buzzi-Peccia , Stanislao Gastaldon , Cesare Cesarini, A. Walter Kramer, Carlo Innocenzi , Giovanni D'Anzi , Eldo Di Lazzaro , Vincenzo De Crescenzo, Domenico Martuzzi, Aniello Califano, Colombino Arona. Arreglado y dirigido por Henry Mancini , 1984.
• Passione – 12 canciones de Ernesto Tagliaferri , Paolo Tosti , :it:Pasquale Mario Costa , Teodoro Cottrau, it:Evemero Nardella , Rodolfo Falvo, De Curtis, Di Capua, EA Mario , Gaetano Lama y Salvatore Cardillo . Orquesta del Teatro Comunale di Bolonia. Giancarlo Chiaramello 1985
• Volare – 16 canciones de Domenico Modugno , Luigi Denza , Cesare Andrea Bixio , Gabriele Sibella, Giovanni D'Anzi , Michael John Bonagura, Edoardo Mascheroni, Ernesto De Curtis , Ermenegildo Ruccione, Pietro Mascagni , Guido Maria Ferilli. arreglado y dirigido por Henry Mancini 1987
• Ti Adoro - canciones de Romano Musumarra , Carlo Mioli, Ornella D'Urbano, Michele Centonze, Andrea Bellantani, Daniel Vuletic, Veris Giannetti, Nino Rota / Elsa Morante , Edoardo Bennato , Hans Zimmer / Gavin Greenaway /Jeffrey Pescetto, Lucio Dalla . Orquesta Filarmónica Real Orquesta de Roma. Orquesta Sinfónica de Bulgaria. Romano Musumarra Giancarlo Chiaramello , 2000

• 1976 – Tercera Clase / Comendador de la Orden del Mérito de la República Italiana
• 1980 – Segunda Clase / Gran Oficial de la Orden del Mérito de la República Italiana
• 1988 – Caballero Gran Cruz de Primera Clase de la Orden del Mérito de la República Italiana.
• 1992 – Oficial de la Orden Nacional de la Legión de Honor
• 1993 – Comendador de la Orden del Mérito Cultural de Mónaco

En noviembre de 2003, fue nombrado Comendador de la Orden del Mérito Cultural de Mónaco . ^{[ 77 ]}

Recibió póstumamente el premio America Award de la Fundación Italia-EE. UU. en 2013 y el premio Brit Award a la Contribución Destacada a la Música en 2014.

Pavarotti fue Patrono Nacional de Delta Omicron , una fraternidad musical profesional internacional.

Los premios Grammy son otorgados anualmente por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación . ^{[ 78 ]}

Los premios Emmy son otorgados anualmente por la Academia de Artes y Ciencias de la Televisión . ^{[ 79 ]}

• 1965 – Premio " Principessa Carlotta"
• 1980 – Gran Mariscal del Desfile del Día de Colón de la Ciudad de Nueva York el 12 de octubre. Decidió encabezar el desfile montado a caballo y vistiendo una capa con rayas, estrellas y los colores de la bandera de los Estados Unidos ^{[ 80 ].}
• 1984 – El alcalde Jacques Chirac le otorgó el título de " Villa de París ".
• 1986 – Premio al Intérprete de Música Clásica Favorito de los People's Choice Awards ^{[ 81 ]}
• 1989 – Hamburger Kammersänger otorgado por el Senado de Hamburgo ^{[ 82 ]}
• 1990 – Artista Clásico de la Década 1980–1989 otorgado por Billboard ^{[ 83 ]}
• 1993 – Mejor artista clásico del mundo según los World Music Awards ^{[ 84 ]}
• 1998 – Mensajero de la Paz de las Naciones Unidas por el Secretario General de las Naciones Unidas Kofi Annan ^{[ 85 ]}
• 1998 – 22 de noviembre, el alcalde de Nueva York , Rudy Giuliani , proclamó el Día de Luciano Pavarotti para celebrar su 30 aniversario en la Metropolitan Opera House . ^{[ 86 ]}
• 1999 – El asteroide 5203 Pavarotti , descubierto por Zdeňka Vávrová en 1984, lleva su nombre
• 2001 – Premio Kennedy Center Honors ^{[ 87 ]}
• 2001 – El Premio Nansen al Refugiado otorgado por el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados por su trabajo en favor de los refugiados y las víctimas de conflictos ^{[ 88 ]}
• 2001 – Premio Social Mundial recibido del presidente Mikhail Gorbachev en Viena ^{[ 89 ]}
• 2004 – Medallón Eisenhower ^{[ 90 ]}
• 2004 – Ingresa al Salón de la Fama de la Música de la NIAF, otorgado por la Fundación Nacional Italoamericana.
• 2006 – Ciudadanía honoraria otorgada por la ciudad de Sarajevo por sus esfuerzos en favor de los niños bosnios ^{[ 91 ]}
• 2006 – El Premio Puccini en la 36ª edición de la Fundación del Festival Puccini ^{[ 92 ]}
• 2006 – Premio Donizetti en el Festival de Música de Bérgamo ^{[ 93 ]}
• 2007 – Premio Eccellenza nella cultura otorgado por el Ministerio de Cultura de Italia Francesco Rutelli , otorgado el 4 de septiembre, dos días antes de su muerte ^{[ 94 ]}
• Diversos títulos honoríficos de varias universidades, entre ellas Filadelfia , Pittsburgh , Oklahoma City , ^{[ 95 ]} Parma , Urbino y Lima.

• 2013 – "Premio América" ​​otorgado por la Fundación Italia-EE.UU. ^{[ 96 ]}
• 2013 – Premio a la trayectoria profesional en los premios Classic BRIT ^{[ 97 ]}
• 2022 – Homenajeado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood , ubicado en 7065 Hollywood Boulevard ^{[ 98 ]}