Molly Meldrum

Ian Alexander " Molly " Meldrum AM (nacido el 29 de enero de 1943) ^{[ 1 ]} es un crítico musical, periodista, productor discográfico y empresario musical australiano. Fue coordinador de talentos, entrevistador en directo y presentador de noticias musicales en el antiguo programa de música popular Countdown (1974–87) y es ampliamente reconocido por su característico sombrero Stetson , que ha usado regularmente en público desde la década de 1980 (a menudo se confunde con un Akubra ).

Meldrum ha estado presente en la escena musical australiana desde mediados de la década de 1960, primero escribiendo para Go-Set (1966-1974), un periódico semanal para adolescentes, y luego durante su etapa en Countdown y sus posteriores colaboraciones en los medios. Como productor discográfico, trabajó en éxitos que alcanzaron los primeros puestos de las listas para Russell Morris (" The Real Thing ", "Part Three into Paper Walls", ambos de 1969), Ronnie Burns ("Smiley", 1970), Colleen Hewett (" Day by Day ", 1971), Supernaut ("I Like It Both Ways", 1976) y The Ferrets ("Don't Fall in Love", 1977).

Meldrum fue el anfitrión de Oz for Africa en julio de 1985, la etapa australiana de Live Aid . En enero del año siguiente, fue nombrado Miembro de la Orden de Australia, con la mención por "servicio al fomento de la ayuda internacional y a la juventud". Meldrum se ha ganado la reputación de ser un defensor de la música popular australiana tanto en Australia como a nivel internacional; sus contribuciones han sido reconocidas con el Premio ARIA ( Australian Recording Industry Association ) a la Trayectoria Especial en 1993 , y el " Premio Ted Albert " en 1994 en los Premios de la Australasian Performing Right Association (APRA) . Los periodistas musicales Toby Creswell y Samantha Chenoweth lo describen como "la persona más importante en la industria del pop australiano durante cuarenta años" en su libro de 2006, 1001 Australians You Should Know . En 2014 , Meldrum fue incluido en el Salón de la Fama de ARIA , junto con su programa de televisión Countdown ; se convirtió en el primer no artista en recibir este galardón. A principios de ese año publicó su autobiografía, La historia que nunca termina: la vida, la cuenta regresiva y todo lo demás .

El 15 de diciembre de 2011, Meldrum sufrió una caída grave desde una escalera en el patio trasero de su casa en Melbourne. Fue ingresado en la unidad de cuidados intensivos del Hospital Alfred en estado crítico y fue operado de las lesiones en la cabeza y la columna vertebral. En abril de 2012 se había recuperado lo suficiente como para conceder entrevistas y reincorporarse a sus labores.

Ian Alexander Meldrum nació en Orbost , Victoria, el 29 de enero de 1943. ^{[ a ]} ​​Su padre fue Robert Meldrum (7 de abril de 1907 – 29 de septiembre de 1978), un agricultor de Caniambo ( a 25 kilómetros (16 millas) de Shepparton ) y luego sargento del ejército durante la Segunda Guerra Mundial (número de servicio VX25722), quien sirvió con la AIF en Port Moresby , y su madre fue Isobel Elizabeth (de soltera Geer) (1912–1969) de Orbost. ^{[ 1 ] [ 4 ]} La pareja se casó el 17 de agosto de 1940, dos meses después del alistamiento de Robert. ^{[ 4 ] [ 5 ]} Los hermanos menores de Meldrum son Brian (nacido en 1946, Mildura ) ^{[ 6 ]} y Robert (nacido en 1950, Kerang ). ^{[ 7 ]}  

Meldrum se mudó varias veces durante su infancia y creció principalmente con una de sus abuelas en Quambatook , donde asistió a la escuela primaria local junto con el futuro artista de música country John Williamson . ^{[ 8 ]} También se quedó con varias tías ^{[ 3 ] [ 9 ]} y fue criado en las tradiciones de la Iglesia de Inglaterra . ^{[ 10 ]} Desarrolló un interés musical en Gilbert & Sullivan y Verdi . ^{[ 8 ]} El padre de Meldrum más tarde dirigió una ferretería en Kyabram . ^{[ 8 ]} Su madre tuvo hospitalizaciones periódicas por enfermedad mental, incluyendo algunos años en el Asilo Mental de Larundel, Bundoora a mediados de la década de 1960. ^{[ 8 ]} A principios de la década de 1960, Meldrum llegó a Melbourne donde asistió brevemente a Taylors College . ^{[ 8 ]} Inicialmente con la intención de convertirse en disc jockey, estudió en una escuela de radio. ^{[ 8 ]} Iba a la Universidad de Melbourne sin matricularse formalmente, llevando libros de derecho, para almorzar con los estudiantes de derecho: "Me quedaba por allí, ni siquiera diría que me matriculé en un curso". ^{[ 8 ] [ 3 ] [ 9 ]}

Poco después, se mudó con la familia de su amigo íntimo, Ronnie Burns , quien se convirtió en una estrella del pop: primero como miembro de The Flies (1964–65) y luego como artista solista. ^{[ 3 ] [ 11 ] : viii, 24} Meldrum siguió a Burns a la casa de este último y le preguntó: "¿Hay alguna posibilidad de que pueda ir a vivir con ustedes y su familia?" ^{[ 8 ]} Lo que comenzó como una estadía de dos semanas con la familia Burns se convirtió en nueve años. ^{[ 8 ]} Durante la gira de The Beatles por Australia en junio de 1964, Meldrum fue captado por las cámaras de televisión trepando al capó de su auto poco después de llegar al aeropuerto de Melbourne. ^{[ 3 ]} Más tarde, él y Burns fueron expulsados ​​del concierto de The Beatles en Melbourne por ser "demasiado entusiastas". ^{[ 3 ] [ 11 ] : viii [ 12 ]}

Durante unas vacaciones de surf en un balneario costero victoriano en Lorne en 1964, Meldrum entabló amistad con Lynne Randell , quien se convirtió en una estrella del pop a mediados de la década de 1960 y más tarde trabajó como asistente personal de Meldrum en la década de 1980. ^{[ 11 ] : 42 [ 13 ]} También en 1964, Meldrum comenzó su carrera musical como roadie para la banda de sus amigos, The Groop , que tuvo sus primeras presentaciones en Anglesea . ^{[ 3 ] [ 10 ] [ 14 ]}

Go-Set fue un periódico semanal de música pop fundado en febrero de 1966 por Phillip Frazer , Tony Schauble y susamigos de la Universidad de Monash . ^{[ 15 ]} Meldrum comenzó a escribir para el periódico en julio de ese año después de hacerse amigo de su editor, Frazer. ^{[ 11 ] : viii [ 15 ] [ 16 ]} Frazer dijo: "Según recuerdo, Ian estaba barriendo el piso... Le dije a [Schauble]: '¿Quién es este tipo? ¿De dónde salió?' y Tony dijo: 'No sé, simplemente entró y quería hacer algo'". ^{[ 8 ]} El primer artículo de Meldrum fue sobre Burns, "Ronnie conoce a los hermanos Barrett". ^{[ 11 ] : 22–31 [ 14 ]} Su primera entrevista impresa fue con Johnny Young , un cantautor de Perth. ^{[ 15 ]} Pronto Meldrum estaba escribiendo una columna semanal de chismes y artículos de fondo regulares. Continuó hasta que el periódico cerró en agosto de 1974. ^{[ 11 ] : 22–31 [ 15 ] [ 16 ]} Mediante redes sociales y la creación de una lista de contactos de la industria, Meldrum pudo cubrir muchas facetas de la escena local; sus columnas de chismes informaban no solo a los lectores en general, sino también a otros músicos y, según Frazer, eran la principal razón por la que la gente seguía leyendo Go-Set . ^{[ 15 ]}

El estilo de escritura de Meldrum era "divagaciones libres, siempre en primera persona, y casi siempre sobre aspectos de la escena musical en la que había estado involucrado". ^{[ 15 ]} Fue durante este período que Meldrum recibió su apodo, Molly, de su amigo y compañero escritor de Go-Set , Stan Rofe , un DJ de radio de Melbourne. El estilo de escritura de Rofe era más analítico; "elogiaba o criticaba un aspecto de la industria musical, y presionaba a los músicos australianos para que actuaran mejor. [Él] también era crítico con el desempeño de Meldrum como 'periodista', cuestionando a menudo su integridad y sus valores musicales". ^{[ 15 ]} El apodo, Molly, apareció por primera vez impreso en 1968 en la columna de Rofe. ^{[ 3 ] [ 11 ] : 32–34 [ 12 ]} Mientras trabajaba para Go-Set, Meldrum se convirtió en editor y compilador de su rama mensual, Gas , que estaba dirigida a chicas adolescentes más jóvenes. Se publicó por primera vez en octubre de 1968 (con un artículo sobre The Monkees ) y su último número fue en marzo de 1971. ^{[ 15 ] [ 16 ]}

The Groop había conseguido un contrato discográfico con CBS Records . Meldrum los siguió a los estudios Armstrong de Melbourne a finales de 1966 para observar el proceso de grabación. ^{[ 14 ]} Aprendió técnicas de producción e ingeniería de sonido del propietario del estudio, Bill Armstrong, y del ingeniero-productor residente, Roger Savage. ^{[ 14 ]} Meldrum participó en varios lanzamientos de artistas, incluido el sencillo de The Masters Apprentices de agosto de 1967, "Living in a Child's Dream". ^{[ 17 ] [ 18 ]} Su vocalista principal, Jim Keays , recordó que Meldrum "tuvo una gran influencia en el resultado final" como ingeniero asistente no acreditado. ^{[ 18 ]} Produjo los tres primeros sencillos de Somebody's Image , " Heat Wave " (septiembre), " Hush " (noviembre) y "Hide and Seek" (abril de 1968). ^{[ 3 ] [ 19 ]} Su sencillo más exitoso, "Hush", que alcanzó el puesto número  14 en el Go-Set National Top 40, ^{[ 20 ]} fue una versión de la canción de Billy Joe Royal de principios de 1967. Además de producir, también fue el mánager de Somebody's Image desde principios de 1967 y entabló amistad con el vocalista principal, Russell Morris . ^{[ 3 ] [ 11 ] : 74–75 [ 19 ]}

Kommotion era un programa diario de música pop para adolescentes, que se estrenó en diciembre de 1964 en ATV-0 , más tarde Canal Diez . ^{[ 21 ]} Incluía artistas locales que hacían playback de los últimos éxitos internacionales y artistas que presentaban su propio material. ^{[ 21 ]} En agosto de 1966, su entonces productor, David Joseph, fue despedido y la mayoría del elenco se retiró en señal de apoyo. ^{[ 11 ] : 22–31 [ 21 ]} Al Maricic reemplazó a Joseph y Meldrum informó del cambio para Go-Set . ^{[ 11 ] : 22–31 [ 21 ]} Maricic le pidió a Meldrum que se uniera al programa: inicialmente se negó, pero Frazer lo convenció de lo contrario, argumentando que sería bueno para su circulación. ^{[ 3 ] [ 11 ] : 22–31} Los episodios de Kommotion fueron dirigidos por Rob Weekes. ^{[ 22 ]}

El repertorio de Meldrum incluía mímica de " Lady Godiva " de Peter y Gordon , " Winchester Cathedral " de The New Vaudeville Band y "¿Por qué no les gusto a las mujeres?" de George Formby . ^{[ 11 ] : 22–31 [ 21 ]} Entre sus compañeros mímicos se encontraban Grant Rule, Denise Drysdale y Maggie Stewart, quien más tarde se casó con Burns. ^{[ 3 ]} La etapa de Meldrum con Kommotion terminó en enero de 1967 después de que Actors Equity prohibiera la práctica de hacer mímica del trabajo de otros artistas. ^{[ 3 ] [ 11 ] : 22–31} Pasó a otro programa musical de ATV-0, Uptight , presentado por Ross D. Wyllie , que se transmitía durante cuatro horas los sábados por la mañana con bandas y artistas en vivo que hacían mímica de su propio material. ^{[ 3 ] [ 14 ]}

Desde enero de 1968, Meldrum se trasladó a Londres, donde informó en Go-Set sobre los esfuerzos de The Groop por entrar en el mercado del Reino Unido; también escribió sobre la escena del rock inglés. ^{[ 15 ]} Durante su estancia allí, Meldrum amplió su red de contactos a nivel internacional, incluyendo un encuentro con el ejecutivo de Apple Records , Terry Doran , quien le presentó a sus ídolos, Paul McCartney y John Lennon . ^{[ 14 ]} Su estilo de escritura en Go-Set desarrolló una forma camp . ^{[ 15 ]} Meldrum regresó a Australia para asistir al funeral de su madre en mayo. ^{[ 9 ] [ 14 ]}

En septiembre, se convirtió en el mánager y productor de Russell Morris después de que ambos abandonaran Somebody's Image. ^{[ 11 ] : 74–75 [ 19 ]} Meldrum produjo el primer sencillo en solitario de Morris, una canción compuesta por Johnny Young, " The Real Thing ". ^{[ 11 ] : 74–75 [ 19 ] [ 23 ]} Young había escrito la canción para el amigo de Meldrum, Burns, pero cuando Meldrum escuchó a Young tocarla entre bastidores durante la grabación del programa de televisión pop Uptight , decidió conseguirla para Morris, y según se informa, fue a la casa de Young esa noche con una grabadora y se negó a irse hasta que Young hubiera grabado una versión demo. ^{[ 19 ]} En colaboración con el ingeniero de sonido de Armstrong, John Sayers, Meldrum transformó radicalmente "The Real Thing" de la visión original de Young de una simple balada de cámara acústica acompañada de cuerdas, en una obra maestra de estudio con una producción elaborada, extendiéndola a una duración inaudita de seis minutos (con el apoyo de Rofe) y superponiendo a la pista básica muchos instrumentos, voces y efectos de sonido adicionales. ^{[ 19 ]} Para lograr esto, utilizaron los servicios de sus amigos de The Groop como banda de acompañamiento, con contribuciones de la vocalista Maureen Elkner, el cantante principal de The Groop, Ronnie Charles, el guitarrista Roger Hicks de Zoot , quien tocó la distintiva introducción de guitarra acústica de la canción, y el arreglista John Farrar . ^{[ 19 ]}

Se dice que el sencillo costó 10.000 dólares australianos, el más caro jamás hecho en Australia hasta ese momento, y presenta uno de los primeros usos de phasing en una grabación australiana. ^{[ 19 ]} "The Real Thing", que se lanzó en marzo de 1969, se convirtió en un éxito número uno nacional para Morris a mediados de año. ^{[ 24 ]} Es ampliamente reconocido como una de las mejores grabaciones de pop-rock australianas. ^{[ 12 ] [ 19 ]} En mayo de 2001, la Australasian Performing Right Association (APRA), como parte de las celebraciones de su 75.º aniversario, nombró a "The Real Thing" como una de sus 30 mejores canciones australianas de todos los tiempos. ^{[ 25 ] [ 26 ]} Morris continuó con un segundo éxito número uno, "Part Three into Paper Walls", ^{[ 12 ] [ 24 ]} con Meldrum nuevamente como productor. ^{[ 19 ]} Ahora animó a Morris a promocionar "The Real Thing" con una gira por Estados Unidos, pero Morris no estuvo de acuerdo y se separaron a finales de 1969. ^{[ 19 ]}

Meldrum también produjo varios otros éxitos, incluido el sencillo de Burns que alcanzó el top ten, "Smiley", ^{[ 24 ] [ 27 ]} en diciembre de 1969, mientras continuaba escribiendo para Go-Set y varias revistas. ^{[ 14 ]} Meldrum hizo su primera de muchas visitas a Egipto ^{[ 10 ]} y en diciembre había viajado al Reino Unido. A través de Terry Doran comenzó a trabajar para Apple Corps como publicista, lo que le permitió obtener una entrevista exclusiva con Lennon y Yoko Ono , en la que Lennon reveló públicamente por primera vez que The Beatles se estaban separando . ^{[ 12 ] [ 14 ]} Meldrum dejó el Reino Unido en 1970 para viajar a los Estados Unidos, informando sobre las escenas musicales de Los Ángeles y Nueva York y estableciendo aún más sus contactos. ^{[ 14 ] [ 15 ]}

Después de regresar a Australia a finales de 1970, Meldrum continuó escribiendo para la prensa musical, incluyendo Go-Set , así como aventurándose de nuevo en la televisión como reportero musical en Happening '70 (anteriormente titulado Uptight ), presentado por Wyllie, en ATV-0; luego un programa infantil de televisión de corta duración, Do It ; seguido de Anything Can Happen en Channel Seven donde conoció al productor Michael Shrimpton y se reunió con Weekes de sus días en Kommotion . ^{[ 14 ] [ 22 ]} En octubre y noviembre de 1971, Elton John realizó su primera gira por Australia y todos los conciertos fueron reseñados exclusivamente por Go-Set; Meldrum había conocido brevemente a John en Londres y formaron una amistad duradera al final de esa gira. ^{[ 15 ] [ 28 ]} En septiembre de 1972, Meldrum era editor asistente de Go-Set y trabajaba con su editor nacional, Ed Nimmervoll , quien había comenzado en el periódico en 1967: ^{[ 15 ]}

Meldrum era un personaje de la alta sociedad cuya columna semanal era un diario de su vida social. Los músicos que leían la columna de Meldrum sabían con quién se había visto y cuál era su estatus como músicos. ^{[ 15 ]}

En 1972, Meldrum produjo la banda sonora de Godspell – Original Australian Cast (ver Godspell para la versión original de Broadway de 1971) incluyendo el exitoso sencillo, " Day by Day " para Colleen Hewett . ^{[ 3 ]} Permaneció en Go-Set hasta su último número el 24 de agosto de 1974. ^{[ 15 ]} La mayor parte de su trabajo era mecanografiado por su entonces secretaria, Glenys Long, mientras Meldrum caminaba por la oficina dictando; a veces se lanzaban máquinas de escribir o se empujaba a alguien dentro de un archivador. ^{[ 3 ]} Después de Go-Set , Meldrum escribió columnas para Listener-In TV y luego para TV Week como su reportero de música rock. ^{[ 14 ]}

En 1974, Shrimpton y Weekes se reunieron en el Botanical Hotel en South Yarra , formulando el concepto para un nuevo programa semanal de música pop para televisión dirigido al mercado adolescente y decidieron que necesitaban un cazatalentos; Meldrum entró (para ir a la licorería a comprar un whisky escocés ) y le dieron el trabajo. ^{[ 29 ] [ 30 ]} El trío se acercó a la Australian Broadcasting Corporation (ABC), con su idea basada en el programa británico Top of the Pops y en Kommotion . ^{[ 12 ] [ 22 ] [ 31 ]} Countdown se estrenó el 8 de noviembre, con Meldrum como coordinador de talentos del programa. ^{[ 22 ]} Originalmente no apareció en la serie, que tenía un presentador invitado diferente cada semana. ^{[ 22 ] [ 31 ]}

Shrimpton decidió que se necesitaba un editorial, así que Meldrum proporcionó un Informe de Rock semanal desde mediados de 1975 que fue renombrado "Humdrum" por el presentador invitado John Paul Young , y para finales de año se había convertido en el rostro de la serie. ^{[ 22 ] [ 31 ]} "Humdrum" vio a Meldrum dar forma visual a su columna de chismes Go-Set , entrevistaba a celebridades, detallaba eventos y nuevos lanzamientos de la semana. ^{[ 15 ]} Rule, también de Kommotion , se unió a Shrimpton y Weekes como productor . ^{[ 29 ] [ 31 ]} El musicólogo australiano Ian McFarlane describió "Humdrum" de Meldrum como "un derroche de incoherencias e hipérboles injustificadas. Entre todos los 'eh' y 'ah', ocasionalmente Molly lograba contarles a los espectadores sobre un buen álbum que acababa de escuchar". ^{[ 32 ]}

Countdown se emitía originalmente semanalmente, a las 6:30  p. m. los viernes por la noche durante 25  minutos. ^{[ 32 ]} Contribuyó a su éxito el cambio en enero de 1975 a un  espacio horario los domingos a las 6 p. m. y su extensión a 60  minutos. ^{[ 31 ] [ 32 ]} Su alcance mejoró con un espacio horario los sábados a media tarde para repetir el programa de la semana anterior. ^{[ 31 ]} Countdown pronto se convirtió en el programa musical de televisión más exitoso y popular jamás realizado en Australia, y ejerció una influencia dramática en la escena musical local durante la década siguiente. ^{[ 12 ] [ 31 ] [ 32 ]} La llegada de la televisión en color en marzo de 1975 coincidió con un cambio importante en la dirección de la música popular local, y fue vital para el éxito nacional de artistas como Skyhooks y Sherbet . ^{[ 31 ] [ 32 ]} Countdown se benefició del surgimiento del género del video musical: popularizó los videos promocionales, que anteriormente habían sido una parte menor de los programas de música pop. ^{[ 29 ]} Su uso de videoclips, tanto de artistas extranjeros consagrados como emergentes (que rara vez hacían giras por Australia), convirtió a Countdown en un lugar importante para el lanzamiento de nuevas canciones y nuevos artistas. ^{[ 12 ] [ 29 ] [ 31 ]}

Meldrum produjo el álbum debut homónimo de Supernaut en mayo de 1976 y su sencillo de éxito relacionado, "I Like It Both Ways". ^{[ 12 ] [ 14 ] [ 33 ]} También promovió a The Ferrets ; los hizo firmar con Mushroom Records y comenzó a producir su álbum debut, Dreams of a Love , el 19 de julio de 1976. ^{[ 34 ] [ 35 ]} Después de casi un año, la producción estaba incompleta, por lo que The Ferrets se hicieron cargo (con la ayuda de los ingenieros de audio Tony Cohen e Ian MacKenzie) ^{[ 34 ]} y lo finalizaron el 15 de agosto de 1977. A Meldrum se le atribuyó el nombre de Willie Everfinish (un juego de palabras con "¿alguna vez terminará?") ^{[ 11 ] : 86 [ 36 ]} Para su sencillo principal, quería que la cara A fuera "Lies", tardando semanas en producirla, y su cara B preferida, "Don't Fall in Love", se hizo apresuradamente en tres horas. ^{[ 36 ]} Cuando The Ferrets debutaron en Countdown , usaron "Don't Fall in Love" en su lugar, que alcanzó el No.  2 en la lista de sencillos de Kent Music Report de Australia . ^{[ 24 ]} Muchos clientes querían una copia del álbum de The Ferrets; sin embargo, había preocupación en Mushroom, ya que Meldrum aún no había organizado la portada. Se emitió una funda de cartón blanca estampada a mano con la promesa de que la obra de arte se enviaría posteriormente. ^{[ 37 ] [ 38 ]}

Countdown dio a conocer tempranamente a muchos artistas internacionales y generó éxitos australianos revolucionarios para ellos, incluyendo a ABBA , Meat Loaf , Blondie , Boz Scaggs , Cyndi Lauper , Madonna y Michael Jackson ; a veces esto ocurrió años antes de que se convirtieran en estrellas internacionales. ^{[ 12 ] [ 29 ] [ 31 ]} Meldrum realizó viajes al extranjero y entabló amistad con muchos artistas, lo que permitió a Countdown obtener exclusivas internacionales. ^{[ 31 ]} Sus actuaciones en pantalla a veces fueron criticadas por sus comentarios divagantes e incomprensibles o preguntas de entrevista. ^{[ 12 ]} Al hacer una reseña de un álbum, a menudo sostenía el álbum de forma incómoda frente a las cámaras con luces que se reflejaban en su superficie, lo que dificultaba la visión. En un segmento inicial de "Humdrum", Meldrum les dijo a los espectadores que "Salieran y lo compraran" al reseñar un álbum. Shrimpton se enfureció, ya que la política de ABC prohibía los respaldos directos, por lo que "háganse un favor" se convirtió en la recomendación estándar de Meldrum. ^{[ 11 ] : 137 [ 39 ]} Otras frases hechas que añadió al lenguaje coloquial son "Así que ten cuidado con ese", "¡Ahí lo tienes!" y "Un buen amigo mío". ^{[ 32 ] [ 39 ]}

En octubre de 1977, Rod Stewart comenzó su gira Foot Loose & Fancy Free por Estados Unidos. En Nueva York, la prensa esperaba declaraciones, Stewart concedía muy pocas entrevistas; reconoció a Meldrum y lo llamó para una breve entrevista de diez minutos que se convirtió en una hora y pico. ^{[ 39 ] : 33} Después de que Meldrum se marchara, la prensa musical del resto del mundo le enviaba preguntas para que se las hiciera a Rod. ^{[ 39 ] : 33} En julio de 1978, Michelle Morris de The Canberra Times describió a Meldrum como "a veces extravagante, propenso a los accidentes y a tropezar... [que] se ha convertido en una autoridad en la industria y a menudo basta con que se reproduzca un videoclip promocional en Countdown para que un disco despegue en las listas". ^{[ 40 ]}

Lynne Randell , amiga de Meldrum desde su adolescencia y estrella local de la canción de la década de 1960, regresó a Australia desde el Reino Unido en 1980 después de que su matrimonio fracasara, y se convirtió en la asistente personal de Meldrum hasta 1986. ^{[ 13 ]} El 13 de abril de 1980 , los premios TV Week - Countdown Rock Music Awards de 1979 se transmitieron como una versión renovada de los premios TV Week King of Pop Awards existentes anteriormente, con el título de 'Rey del Pop' reemplazado por 'Hombre más popular' y 'Reina del Pop' reemplazado por 'Mujer más popular'. ^{[ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]} Countdown , con Meldrum organizando las ceremonias, ^{[ 11 ] : 228–229} presentó premios musicales durante 1980 a 1987. ^{[ 39 ] [ 45 ]} Inicialmente se celebraron junto con la Semana de la Televisión , ^{[ 41 ]} eran una combinación de premios votados por el público y por los pares. ^{[ 43 ]}

En agosto de 1980, Gregg Flynn de The Australian Women's Weekly estuvo en el plató durante la grabación de un episodio que contó con la participación de INXS , Doc Neeson ( The Angels ), Daryl Braithwaite (ex-Sherbet) y Toy Love . ^{[ 46 ]} Flynn opinó que Meldrum "parecía decididamente más saludable que algunas de sus bandas invitadas, que parecían tener anorexia nerviosa como efecto secundario de tocar la guitarra". ^{[ 46 ]} Su nombramiento en el programa había provocado que "los críticos de televisión se enfurecieran con acusaciones histéricas, afirmando que el presentador de peinado extravagante era, en el mejor de los casos, una broma cruel y, en el peor, un peligro... [con sus] monólogos destrozados, que resultaban perjudiciales para el vocabulario de los jóvenes". ^{[ 46 ]}

Al año siguiente, el 16 de marzo de 1981 , Meldrum copresentó la ceremonia de premios de 1980 con los invitados internacionales Suzi Quatro y Jermaine Jackson . ^{[ 47 ]} Los grandes ganadores fueron Cold Chisel con siete premios, que no fueron recogidos; el grupo interpretó el último número en vivo, "My Turn to Cry", para cerrar el espectáculo y luego destrozó sus instrumentos y el escenario. ^{[ 31 ] [ 39 ] [ 47 ]} La actuación fue vista como dirigida a TV Week , Countdown y Meldrum por ser oportunistas. ^{[ 31 ]} McFarlane sintió que destrozar el escenario fue una "protesta contra la naturaleza vacía del programa". ^{[ 32 ]} Los patrocinadores TV Week retiraron su apoyo a los premios y Countdown celebró sus propias ceremonias a partir de entonces. ^{[ 31 ] [ 41 ]}

En febrero de 1985, después de que Meldrum fuera anunciado como el Rey de Moomba , bromeó: "El otro día estuve en el cricket y los chicos de la Bahía 13 en el Melbourne Cricket Ground estaban todos gritando 'Moomba' y 'salve al rey'...  sin mencionar algunos 'salve a la reina'". ^{[ 48 ]} El 13 de julio, Meldrum presentó el concierto Oz for Africa de 1985 , la etapa australiana del programa mundial Live Aid que duró cuatro horas, que se transmitió en Australia por Seven Network y Nine Network y por MTV en los Estados Unidos. ^{[ 49 ]} Durante diciembre utilizó sus contactos en la industria para organizar un sencillo benéfico para la investigación sobre pingüinos azules , produjo la grabación de una versión de " Happy Xmas (War Is Over) " de Lennon, Ono & Plastic Ono Band por The Incredible Penguins con Angry Anderson ( Rose Tattoo ), Brian Canham ( Pseudo Echo ), Scott Carne ( Kids in the Kitchen ), John Farnham , Venetta Fields , Bob Geldof , Steve Gilpin (ex- Mi-Sex ), Colin Hay ( Men at Work ), Hewett, Keays (ex-The Masters Apprentices), Brian Mannix ( Uncanny X-Men ), Wendy Stapleton (Wendy & the Rocketts ) y Chris Stockley (ex- Axiom , The Dingoes ). ^{[ 50 ]}

En 1986, Shrimpton, Rule y Meldrum crearon otra serie, The Meldrum Tapes , para ABC con un artista internacional o local entrevistado en profundidad durante 55  minutos —eventualmente,  se hicieron 24 programas— que luego fueron transmitidos por MTV. ^{[ 29 ] [ 51 ]} Meldrum fue conocido por varios deslices en pantalla, aunque el más "famoso" de todos no fue transmitido originalmente. En un incidente muy repetido, un Meldrum claramente ansioso exclamó durante una entrevista el 13 de noviembre de 1977, con el Príncipe Carlos , "¡Vi a tu madre en Londres en un carruaje!" a lo que el Príncipe respondió, "¿Te refieres a Su Majestad la Reina?" ^{[ 9 ] [ 11 ] : 135–136} Aunque Meldrum suele contar este incidente en entrevistas, no fue transmitido hasta más tarde, como una toma descartada.

A pesar de algunos episodios de torpeza, Meldrum se convirtió en una gran estrella por derecho propio y fue un defensor del talento local, utilizando con frecuencia el programa para presionar a las emisoras de radio a que pusieran más música australiana. McFarlane señaló que, además de su torpeza, «Molly era un fanático de la música, totalmente comprometido y apasionado por su trabajo. En definitiva, fue su ímpetu lo que ayudó a que Countdown se volviera tan popular». ^{[ 32 ]} Como resultado de sus esfuerzos, el programa logró convertir en éxitos instantáneos las canciones y los artistas que presentaba, y durante finales de la década de 1970 y principios de la de 1980 fue un factor clave para determinar la dirección de la música popular australiana. A mediados de la década de 1980, su influencia comenzó a menguar, en parte debido a la proliferación de otros programas de videos musicales en la televisión comercial. ^{[ 52 ]}

El último episodio de Countdown se emitió el 19 de julio de 1987, seguido de los Premios Countdown de 1986. ^{[ 39 ]} Meldrum apareció al final del programa con su sombrero de vaquero. Saludó a la industria musical y a los fans, luego mostró su cabeza rapada imitando a Peter Garrett de Midnight Oil y expresó su pesar por no haber aparecido nunca en el programa. ^{[ 11 ] : 137 [ 29 ] [ 36 ]} Dave Warner , músico y escritor, describió el impacto de Meldrum: «[Él] era amado, odiado, vilipendiado, respetado, pero sobre todo, observado... Simplemente no se le podía ignorar, ni tampoco la industria musical australiana». ^{[ 39 ] : 132}

En noviembre de 1998, Brian Mannix (ex-Uncanny X-Men) escribió y dirigió una obra de teatro, Countdown: The Musical Comedy , con Meldrum interpretado por Michael Veitch . ^{[ 32 ]} McFarlane observó: "[era] un tributo cariñoso y divertido a la era de Countdown . Puede que fuera nostalgia descarada, pero con Veitch perfectamente elegido como Molly fue tremendamente divertido". ^{[ 32 ]} Estuvo de gira por Australia entre 1998 y 1999 y, en 2009, se renovó como Can't Believe It's not Countdown – It's a Musical Comedy . ^{[ 53 ]} Meldrum también apareció en el programa tributo Countdown: Do Yourself a Favour , que celebraba su 40 aniversario y que fue emitido por ABC en noviembre de 2014. ^{[ 54 ]}

En 1986, Meldrum y Amanda Pelman, ejecutiva de Mushroom Records, formaron el sello Body Beat y, dos años después, Melodian Records , ambos bajo el paraguas de Mushroom. ^{[ 12 ]} Body Beat publicó música electrónica y disco localmente para varios artistas internacionales, incluyendo a Joyce Sims , Hanson & Davis , Joy Peters y Mozzart (también conocido como Paul Lander). Melodian firmó a Indecent Obsession (1988–93), ^{[ 55 ]} que lanzó su sencillo debut, " Say Goodbye " en mayo de 1989, que alcanzó el puesto número  6 en la lista de sencillos de ARIA . ^{[ 56 ]} Otros artistas de Melodian fueron Roxus (1989–91), Jo Beth Taylor (1990–93) y Peter Andre (1990–97). ^{[ 11 ] : 161 [ 57 ] [ 58 ]} Andre había sido concursante en New Faces en julio de 1990 cuando Meldrum era juez del programa de talentos televisivo; Meldrum le dijo a TV Week que "Peter nos impresionó a todos y tiene una voz única que se puede desarrollar". ^{[ 59 ]} El sencillo de Andre que alcanzó la posición más alta en las listas con Melodian fue " Gimme Little Sign " (diciembre de 1992), una versión de la original de Brenton Wood de 1967, que alcanzó el puesto número  3 en abril del año siguiente. ^{[ 60 ]}

Desde 1988, Meldrum presentó un segmento musical regular, "Molly's Melodrama", en el programa de variedades de televisión Hey Hey It's Saturday , que fue el sucesor de sus editoriales anteriores "Humdrum" en Countdown . ^{[ 12 ] [ 14 ] [ 32 ]} Viajó extensamente, realizando entrevistas para su segmento; incluyendo una serie de entrevistas individuales con cada miembro de The Rolling Stones .

Ese mismo año, Meldrum hizo un cameo en la serie Neighbours .

En marzo de 1988, en los premios ARIA Music Awards, Meldrum fue presentador. ^{[ 61 ]} Se produjo un altercado entre el mánager de la banda, Gary Morris, quien aceptaba premios para Midnight Oil, y Meldrum. ^{[ 11 ] : 228–229} Morris opinaba que artistas extranjeros como Bryan Ferry no deberían presentar premios a artistas locales y se burló del traje deliberadamente arrugado de Ferry. ^{[ 11 ] : 228–229 [ 61 ]} Meldrum objetó la falta de respeto de Morris hacia Ferry y ambos se vieron envueltos en una disputa. ^{[ 11 ] : 228–229 [ 61 ]} En la ceremonia de 1991, Morris pronunció un discurso de aceptación de 20 minutos en nombre de Midnight Oil: Meldrum desaprobó su duración en los medios. Sin embargo, en 1993 , cuando Meldrum recibió su Premio Especial ARIA por sus servicios a la industria musical, pronunció uno de los discursos de aceptación más largos en la historia de la ceremonia. ^{[ 11 ] : 228–229 [ 61 ]}

Un programa de humor televisado de 2003, dedicado a Meldrum, abiertamente gay, titulado Molly: Toasted and Roasted , fue calificado por el propio homenajeado como un " ataque homófobo " debido a sus excesivos insultos homófobos . Sam Newman, estrella del programa Footy Show, recibió abucheos del público durante su discurso. ^{[ 62 ]} Meldrum se convirtió en juez en Popstars Live de 2004 , un programa de telerrealidad de búsqueda de talentos en Channel Seven , junto con los jueces Christine Anu y John Paul Young. ^{[ 10 ]}

El característico sombrero de vaquero de Meldrum, su entusiasmo por la música popular y su estilo de entrevista a veces incoherente siguen siendo bien conocidos. Al visitar Egipto más de 30 veces desde 1969, se ha convertido en un egiptólogo y coleccionista aficionado. ^{[ 10 ]} Que su amplio conocimiento general se extendiera más allá de la música popular era menos conocido hasta que, como concursante en una edición de famosos de ¿Quién quiere ser millonario?, ganó 500.000 dólares para una organización benéfica, que fue el premio más grande en la versión australiana del programa hasta octubre de 2005), usando su teléfono para que un amigo llamara a Red Symons de Skyhooks (quien también tuvo un buen desempeño en el programa cuando estuvo en el asiento caliente, alcanzando también la marca de 500.000 dólares pero fallando la pregunta). Meldrum apareció en la cuarta temporada de la versión australiana de Bailando con las estrellas en 2006, donde se vistió de faraón para bailar " Walk Like an Egyptian " de The Bangles ; ^{[ 10 ]} fue eliminado después de la primera ronda. También apareció en un episodio de Deal or No Deal (Dancing with the Deals) el 13 de febrero de 2006.

En septiembre de 2006, la entrevista de Meldrum con el Príncipe Carlos en Countdown fue incluida en el puesto n.°  41 de la lista de TV Week de los "50 momentos más memorables de la televisión australiana". Hizo apariciones especiales en Remembering Nigel (2007) y Ricky! The Movie (2010). Meldrum figura como coautor del libro de Jeff Jenkins de 2007, Molly Meldrum Presents 50 Years of Rock in Australia , donde proporcionó comentarios sobre varios grupos de rock australianos desde 1958 hasta 2007. ^{[ 11 ] : ii} Durante septiembre y octubre de 2009, Meldrum apareció en los especiales de reunión de Hey Hey It's Saturday en Nine Network a pesar de trabajar para la cadena rival Seven Network. ^{[ 63 ]}

A principios de diciembre de 2009, Meldrum entrevistó a la cantante británica y subcampeona de la tercera temporada de Britain's Got Talent , Susan Boyle . ^{[ 64 ]} Después de firmar con Seven para continuar en Sunrise , Weekend Sunrise y Sunday Night , no estuvo disponible para la temporada 2010 de Hey Hey It's Saturday . ^{[ 65 ]} En febrero de 2010, Meldrum fue nombrado Rey de Moomba —su segundo nombramiento— con Kate Ceberano como Reina de Moomba. ^{[ 66 ]} Desde 2010, Meldrum ha sido un invitado habitual en el programa de radio diario de Steve Vizard , comentando sobre deportes, música, viajes y actualidad. ^{[ 67 ] [ 68 ]}

A finales de noviembre de 2011, en los Premios ARIA , Meldrum presentó a la Primera Ministra de Australia , Julia Gillard , quien incorporó a la cantante pop Kylie Minogue al Salón de la Fama de los Premios ARIA . ^{[ 69 ] [ 70 ]} Después de la incorporación, Meldrum entrevistó a Minogue para MTV Australia . ^{[ 69 ]}

El 15 de abril de 2012, en los premios anuales Logie , Meldrum fue incorporado al Salón de la Fama de los Logie . ^{[ 71 ]} En un segmento grabado, Elton John lo describió como alguien que había hecho más por la industria musical australiana que nadie. ^{[ 71 ] [ 72 ]} El 26 de noviembre de 2014 , Meldrum fue incorporado al Salón de la Fama de los ARIA , junto con Countdown , por Marcia Hines y John Paul Young; Meldrum se convirtió en el primer no artista en recibir el galardón. ^{[ 61 ]} También se convirtió en la segunda persona en ser incorporada tanto al Salón de la Fama de los Logie como al de los ARIA.

El 7 de febrero de 2016, se emitió en la televisión australiana la primera parte de una miniserie biográfica titulada Molly , con Samuel Johnson interpretando a Meldrum . Incluía flashbacks de la vida de Meldrum y algunas imágenes reales de vídeos vistos en Countdown . Imágenes inéditas de su entrevista con el príncipe Carlos mostraban a Johnson como Meldrum, pero también imágenes reales del príncipe Carlos interpretándose a sí mismo. La segunda parte de la miniserie se emitió el 14 de febrero de 2016, con una escena final que rindió un emotivo homenaje a Meldrum en su regreso a la vida pública tras una larga estancia en el hospital. Las imágenes reales del propio Meldrum recibiendo una ovación de pie mientras sale con la ayuda de un bastón cierran la serie. Johnson ganaría un premio AACTA y un premio Logie por su interpretación de Meldrum; sin embargo, la interrupción del discurso de Johnson por parte de Meldrum en los premios Logie de 2017 provocaría una ruptura entre ambos. ^{[ 73 ]}

En noviembre de 2018, Meldrum fue incorporado al Salón de la Fama de la Música de Victoria . ^{[ 74 ]}

Meldrum tiene un hijo adoptivo adulto, Morgan Scholes, que vive en el extranjero con su esposa, Crystal Scholes, y el hijo de la pareja, nieto de Meldrum. ^{[ 81 ]} El hermano menor de Meldrum, Brian, es un antiguo escritor de carreras, ^{[ 82 ]} periodista de golf y editor. ^{[ 83 ] [ 84 ]} Su hermano menor, Robert, es actor, director y profesor. ^{[ 11 ] : 168} Aunque Meldrum fue una de las primeras estrellas de televisión abiertamente gay en Australia, ^{[ 12 ]} ha dicho: "Tuve novias. Estuve comprometido un par de veces". ^{[ 9 ]} Posteriormente ha afirmado que es bisexual , aunque usa el término "gay" indistintamente. ^{[ 85 ]}

El 6 de septiembre de 1976, su casa en South Yarra fue asaltada; los ladrones "robaron equipo de sonido valorado en 14.000 dólares". ^{[ 86 ]} Poco antes de las 8  de la tarde del 11 de octubre de 1984, mientras Meldrum se encontraba en Londres para grabar entrevistas con David Bowie , Boy George y Billy Idol , se produjo un incendio en un armario del pasillo de su residencia en Richmond. El fuego se extendió a la sala de estar, la cocina y el dormitorio, y la "habitación egipcia" sufrió daños moderados por agua y humo. El representante de Meldrum, Ray Evans, dijo que su colección personal de discos y una foto autografiada de los Beatles tuvieron la suerte de sobrevivir al incendio. ^{[ 87 ]}

Desde 1986, ha vivido en el suburbio de Richmond , en Melbourne , en una casa de estilo egipcio llamada "Luxor". ^{[ 10 ]} Según Nick Miller de The Age , el programa de humor de Nine Network de 2003, Molly: Toasted and Roasted , se centró innecesariamente en su sexualidad. Meldrum lamentó que su familia y amigos se sintieran avergonzados por el mal gusto de algunos comentarios. Sin embargo, respondió: "Como mucha gente, estoy orgulloso de ser gay... No estoy molesto. Si Channel Nine quiere hacer comentarios homófobos, que así sea". ^{[ 62 ]} En diciembre de 2011, la pareja de Meldrum desde hacía seis años era Yan Wongngam, quien dirige un negocio de mensajería en Tailandia . ^{[ 84 ] [ 88 ]}

Meldrum es un destacado seguidor del St Kilda Football Club en la Australian Football League (AFL) ^{[ 89 ]} y del Melbourne Storm en la National Rugby League (NRL). Los jugadores del Storm continuaron sus celebraciones de victoria de la Gran Final de la NRL de 2009 en su casa en octubre de ese año. ^{[ 90 ]} En 2000, Meldrum coescribió una autobiografía, Some of My Best Friends Aren't: The Molly Meldrum Story , con el periodista Jeff Jenkins, que fue publicada por Random House Australia. ^{[ 91 ] [ 92 ] [ 93 ]} Sin embargo, The Age informó el 4 de junio de 2007 que el libro aún no había aparecido. ^{[ 94 ]} En 2014 publicó una autobiografía, The Never, Um... Ever Ending Story: Life, Countdown and Everything in Between , coescrita con Jeff Jenkins. ^{[ 95 ]} A esto le siguió un segundo libro en 2016 titulado Ah Well, Nobody's Perfect: The Untold Stories, también coescrito por Jenkins. ^{[ 96 ]}

accidente de 2011

El 15 de diciembre de 2011, Meldrum fue llevado al Hospital Alfred en estado crítico tras ser encontrado inconsciente en el patio trasero de su casa en Richmond. Se había caído de una escalera desde una altura de unos tres metros. ^{[ 68 ]} Fue ingresado en cuidados intensivos sedado y se le practicó una cirugía por las lesiones en la cabeza. ^{[ 97 ]} Además de las lesiones en la cabeza, Meldrum tenía una fractura de hombro, costillas rotas, un pulmón perforado y vértebras fracturadas. ^{[ 98 ]} Meldrum había estado con Steve Vizard en la radio hablando sobre la importancia de la salud la mañana del accidente. ^{[ 67 ] [ 68 ]} Para el 27 de diciembre, se le practicó una cirugía adicional por las lesiones en el pecho y se redujo su nivel de sedación. Su hermano Brian dijo que Meldrum había "dicho algunas palabras, pero no tienen contexto". ^{[ 99 ]}

El 8 de enero de 2012, Brian dijo que Meldrum respiraba por sí mismo y mantenía conversaciones, pero añadió que su recuperación sería lenta. ^{[ 100 ]} El 19 de enero, Meldrum fue dado de alta del hospital y trasladado a un centro de rehabilitación. En abril dio su primera entrevista pública desde el accidente. ^{[ 101 ]} En 2012, unos meses después del accidente, Meldrum entrevistó al cantante pop británico Elton John y a la cantante pop estadounidense Katy Perry .

El 22 de febrero de 2026, diversos medios de comunicación informaron de que Meldrum está recibiendo atención las 24 horas del día, rodeado de sus seres queridos.

El Día de Australia (26 de enero) de 1986, Meldrum fue nombrado Miembro de la Orden de Australia , con una mención por "servicio al fomento de la ayuda internacional y a la juventud". ^{[ 102 ]} En los Premios de Música ARIA de 1993 , recibió un Premio Especial al Logro para reconocer sus contribuciones a la música popular. ^{[ 61 ] [ 103 ]} En 1994 en los Premios de la Asociación Australasiana de Derechos de Ejecución (APRA) obtuvo el Premio Ted Albert (nombrado en honor a Ted Albert ). ^{[ 104 ]} Los periodistas musicales Toby Creswell y Samantha Chenoweth describen a Meldrum como "La persona más importante en la industria pop australiana durante cuarenta años" en su libro de 2006, 1001 Australians You Should Know . ^{[ 12 ]} En noviembre de 2014 , fue incorporado al Salón de la Fama de ARIA , junto con su programa de televisión Countdown ; Se convirtió en el primer no artista en recibir el galardón. ^{[ 61 ]} En los Premios Music Victoria de 2018 , Meldrum fue incorporado al Salón de la Fama de Music Victoria . ^{[ 74 ]}

• Meldrum, Ian (1981). Molly Meldrum's Rock Blast . Sydney, NSW: Summit Books. ISBN 978-0-7271-0522-6.
• Meldrum, Ian; Jenkins, Jeff (2000). Algunos de mis mejores amigos no lo son: La historia de Molly Meldrum . Random House . ISBN 978-0-09-183997-0.^{[ 92 ] [ 93 ]} Nota: A fecha de 4 de junio de 2007, la existencia de este libro está en entredicho. ^{[ 94 ]}
• Meldrum, Ian; Jenkins, Jeff (2006). Desafío de preguntas y respuestas sobre éxitos musicales clásicos (Libro + DVD). North Melbourne, Vic : Force Entertainment. ISBN 978-1-921203-01-5.
• Jenkins, Jeff; Meldrum, Ian (2007). Molly Meldrum presenta 50 años de rock en Australia . Melbourne, Vic : Wilkinson Publishing. ISBN 978-1-921332-11-1.
• Meldrum, Ian; Jenkins, Jeff (2014). La historia interminable: la vida, la cuenta regresiva y todo lo demás . Farnham, John (prólogo); Gudinski, Michael (introducción); Masterson, Lawrie (epílogo). Crows Nest NSW Allen & Unwin. ISBN 978-1-76011-205-9.

Trabajo de producción de Meldrum:

• Los Maestros Aprendices ("Viviendo en el sueño de un niño", 1967) (ingeniero de sonido) ^{[ 17 ] [ 18 ]}
• Imagen de alguien (" Ola de calor ", septiembre de 1967; " Silencio ", noviembre; "Escondite", abril de 1968) ^{[ 3 ] [ 19 ]}
• Russell Morris (" The Real Thing ", " Parte tres de Paper Walls ", ambos de 1969) ^{[ 19 ]}
• Ronnie Burns ("Smiley", 1970)
• Colleen Hewett (" Día a día ", 1972) ^{[ 3 ]}
• Varios artistas ( Godspell – Reparto original australiano , 1972) ^{[ 3 ]}
• Supernauta (" Me gusta de ambas maneras ", 1976) ^{[ 33 ]}
• The Ferrets ("Don't Fall in Love", Dreams of a Love , 1977) Meldrum aparece como Willie Everfinish. ^{[ 36 ] [ 105 ]}
• Guepardo ("Caminando bajo la lluvia", 1978) ^{[ 106 ]}
• Los Increíbles Pingüinos y varios artistas (" Feliz Navidad (La guerra ha terminado) ", 1985) ^{[ 50 ]}

• Molly: Hazte un favor (2015)

• Ian "Molly" Meldrum en IMDb
• " Ian 'Molly' Meldrum, miembro del equipo de Go-Set " , entrevistado por James Valentine para el programa de radio de la Australian Broadcasting Corporation , Go-Set Radio Series (2001), episodio 3.
• Ian (Molly) Meldrum, Prahran, 1978. Fotografía de Rennie Ellis , parte de la colección 'Rennie Ellis: Aussies all [picture] 1970–2003', que se encuentra en la Biblioteca Nacional de Australia.