Golán Levin

Golan Levin (nacido en 1972) es un artista estadounidense de nuevos medios , compositor, intérprete e ingeniero interesado en desarrollar artefactos y eventos que exploren nuevos y flexibles modos de expresión reactiva. ^{[ 1 ]}

Levin obtuvo una licenciatura en Arte y Diseño, diseñada por él mismo, en el Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) en 1994, y una maestría en Artes y Ciencias de los Medios en el MIT Media Lab en 2000, como estudiante del Grupo de Estética y Computación (ACG) de John Maeda . Entre sus estudios, Levin trabajó como diseñador de interfaces en Interval Research Corporation , de Paul Allen, donde Michael Naimark , Brenda Laurel y Scott Snibbe , entre otros, lo introdujeron al campo del arte interactivo de nuevos medios . Levin fue residente de Eyebeam en 2002 y 2003. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Después de su trabajo de posgrado en el MIT, Levin enseñó diseño computacional en varias escuelas de la ciudad de Nueva York, incluyendo la Universidad de Columbia , Cooper Union y Parsons School of Design antes de aceptar un puesto en la Universidad Carnegie Mellon (CMU) en 2004. ^{[ 4 ]}

Desde 2009 hasta 2023, Levin también ocupó el cargo de Director del Frank-Ratchye STUDIO for Creative Inquiry en CMU, ^{[ 5 ]} una unidad de investigación interdisciplinaria dedicada a apoyar proyectos en la intersección de las artes y la tecnología.

Actualmente, Levin es profesor de Arte Electrónico Basado en el Tiempo en la Escuela de Arte de la CMU, ^{[ 6 ]} con nombramientos honoríficos en la Escuela de Ciencias de la Computación, la Escuela de Diseño, la Escuela de Arquitectura y el Centro de Tecnología del Entretenimiento de la CMU. Allí, imparte clases de artes computacionales e investiga nuevas intersecciones entre el código máquina y la cultura visual. ^{[ 4 ]}

La obra de Golan Levin se centra en el diseño de sistemas para la creación, manipulación y representación simultánea de imagen y sonido, como parte de una investigación más general sobre los lenguajes formales de interactividad y comunicación no verbal en sistemas cibernéticos . A través de performances, artefactos digitales y entornos virtuales, a menudo creados con diversos colaboradores, Levin aplica giros creativos a las tecnologías digitales que resaltan nuestra relación con las máquinas, visibilizan nuestras formas de interactuar entre nosotros y exploran la intersección de la comunicación abstracta y la interactividad. ^{[ 9 ]} De 2002 a 2007, Levin y Zachary Lieberman colaboraron en diversos proyectos, utilizando el nombre Tmema para representar su trabajo colectivo. ^{[ 10 ] [ 11 ]}

La colaboración de Levin de 2012 con Shawn Sims, una colección de adaptadores imprimibles en 3D de código abierto para sistemas de construcción de juguetes populares llamada Free Universal Construction Kit (FUCK), está en la colección del Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum y el Museo de Arte Moderno (MoMA). ^{[ 12 ] [ 13 ] [ 8 ] [ 14 ]} La obra también se incluyó en la exposición del MoMA de 2025, Pirouette: Turning Points in Design , ^{[ 15 ]} que presenta "iconos del diseño ampliamente reconocidos [...] que destacan momentos cruciales en la historia del diseño", como la silla Bean Bag , el reproductor de casetes portátil Sony Walkman y la insignia NASA Worm . ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]}

Levin también lideró colaboraciones para desarrollar Terrapattern (2016), una herramienta abierta para apoyar la consulta visual por ejemplo en imágenes satelitales, ^{[ 19 ]} y Augmented Hand Series (2014), un sistema de software interactivo en tiempo real que presenta transformaciones lúdicas, oníricas e inquietantes de las manos de sus visitantes. ^{[ 20 ]}

Levin ha expuesto, actuado y dado conferencias extensamente en Europa, América y Asia. Su obra se ha mostrado en el New Museum of Contemporary Art , The Kitchen , el Neuberger Museum y la Whitney Biennial , todos en la ciudad de Nueva York; Ars Electronica en Linz, Austria; ^{[ 21 ]} el Museo de Arte Contemporáneo en Taipéi, Taiwán; el NTT InterCommunication Center en Tokio, Japón; el Zentrum für Kunst und Medientechnologie en Karlsruhe, Alemania; y el MoMA , ^{[ 15 ]} entre otros lugares. Sus créditos de financiación incluyen subvenciones de Creative Capital , ^{[ 22 ]} el New York State Council on the Arts , el Pennsylvania Council on the Arts , el Rockefeller MAP Fund, The Greenwall Foundation, la Langlois Foundation , Turbulence.org y el Arts Council England .

La obra de Levin combina a partes iguales lo caprichoso, lo provocador y lo sublime en una amplia variedad de medios en línea, instalaciones y performances, que incluyen:

• Audiovisual Environment Suite (2000), un conjunto de cinco sistemas interactivos que permiten a las personas crear y realizar animaciones abstractas y sonidos sintéticos en tiempo real. ^{[ 23 ]} Fue galardonado con un Premio de Distinción en el Prix Ars Electronica (categoría de Arte Interactivo).
• Scribble (2000), ^{[ 24 ]} presenta sonidos estrechamente vinculados y elementos visuales dinámicos, a veces cuidadosamente orquestados y otras veces improvisados ​​con libertad. Scribble se ha presentado en formatos de dúo y trío en festivales y salas de todo el mundo. Es la performance audiovisual que acompaña a la Suite de Entorno Audiovisual.
• Las vidas secretas de los números (2002), ^{[ 25 ]} una visualización interactiva de información sobre la "popularidad" de los números en la World Wide Web, galardonada con un Premio de Distinción en el Prix Ars Electronica (categoría Net Art). Encargada por Turbulence.org .
• Dialtones: A Telesymphony (2001), ^{[ 26 ]} un concierto cuyos sonidos se interpretan completamente a través de la marcación y el timbre cuidadosamente coreografiados de los propios teléfonos móviles del público.
• La máquina de síntesis de alfabetos (2002), ^{[ 27 ]} un algoritmo genético que genera sistemas de escritura imaginarios. Desarrollado en colaboración con Cassidy Curtis y Johnathan Feinberg.
• Re:MARK (2002), una instalación para dos participantes que presenta una visualización interactiva del habla, utilizando sonidos hablados en un par de micrófonos que son analizados y clasificados por un sistema de reconocimiento de fonemas. ^{[ 3 ] [ 28 ]}
• Messa di Voce (2003), instalación que utiliza gráficos que interactúan con el sonido. ^{[ 3 ] [ 29 ] [ 30 ]} Fue desarrollada en colaboración con Zachary Lieberman .
• Las Sesiones de Entrada Manual (2004), una serie de viñetas audiovisuales que exploran las posibilidades expresivas de los gestos de las manos y los movimientos de los dedos (con Zachary Lieberman ) ^{[ 31 ] [ 32 ]}
• Scrapple (2005)
• Ursonografía (2005), ^{[ 33 ]} desarrollada en colaboración con Jaap Blonk
• El contenedor de basura (2006) ^{[ 34 ]} visualización interactiva de información
• Eyecode (2007) ^{[ 35 ]} instalación que refleja la mirada del espectador.
• Opto-Aislador (2007) ^{[ 36 ]} escultura interactiva que mira al espectador con un único ojo móvil incrustado.
• Rectified flowers (2010) ^{[ 37 ]} utiliza una transformación de coordenadas polares para crear "paisajes" a partir de imágenes de flores.
• Kit de construcción universal gratuito (2012), una matriz de adaptadores imprimibles en 3D de código abierto para conectar varios juguetes de construcción (con Shawn Sims) ^{[ 13 ]}
• Serie de Manos Aumentadas (2014) ^{[ 38 ]} Sistema de software interactivo en tiempo real que presenta transformaciones lúdicas, oníricas e inquietantes de las manos de sus visitantes.

El trabajo más reciente de Levin se centra en la robótica interactiva , la visión artificial y el tema de la mirada como un nuevo modo principal de comunicación entre humanos y máquinas. ^{[ 39 ]} Levin también dio una charla TED en la que habló sobre la tecnología como arte. ^{[ 40 ]}

• Bruce Wands, El arte de la era digital , Thames & Hudson, 2006. ISBN 0-500-23817-0.
• Mark Tribe y Reena Jana, Arte de nuevos medios , Taschen, 2006. ISBN 3-8228-3041-0.
• Joline Blais y Jon Ippolito , Al borde del arte , Thames & Hudson. ISBN 0-500-23822-7.
• Lobo Lieser. Arte Digital . Langenscheidt: hf ullmann. 2009.

• Sitio web oficial
• Golan Levin en el Museo de Arte Moderno (MoMA)
• Golan Levin, Free Art and Technology Lab, Shawn Sims, Sy-Lab. Kit de construcción universal gratuito . 2012 , grabación de audio de Levin de Pirouette: Turning Points in Design (MoMA).
• Reface: Secuenciador de retratos en YouTube , Golan Levin y Zachary Lieberman (2007)
• Golan Levin en TED
  • "El software como arte" (TED2004)
  • "Arte que te devuelve la mirada" (TED2009)
• Arte y código 3D
• Artículo de Lev Manovich en The Dumpster
• Artículo de Artdaily.org sobre Messa di Voce
• Reseña del New York Times sobre Rhizome ArtBase 101