Elgar Howarth

Howarth nació en Cannock , Staffordshire, el 4 de noviembre de 1935, ^{[ 5 ]} hijo de Oliver y Emma Howarth. Su padre era ingeniero y también dirigía la banda de la fábrica Barton Hall, en la que Elgar tocaba la corneta y su hermano Stanford el trombón. ^{[ 3 ]}

Hogarth se formó en la Universidad de Manchester y en el Royal Manchester College of Music (RMCM, predecesor del Royal Northern College of Music ), entre 1953 y 1956 ^{[ 6 ]} donde entre sus compañeros de clase se encontraban los compositores Harrison Birtwistle , David Ellis , Alexander Goehr , Peter Maxwell Davies y el pianista John Ogdon . Juntos formaron New Music Manchester , un grupo dedicado a la interpretación de música nueva. ^{[ 3 ] [ 7 ]}

Después de que su servicio nacional ^{[ 6 ]} en la Banda Central de la Real Fuerza Aérea terminara en 1958, Howarth comenzó inmediatamente su carrera en la sección de trompetas de la orquesta de la Royal Opera ^{[ 4 ] [ 6 ]} dirigida por Rudolf Kempe . Fue trompetista principal en la Royal Philharmonic Orchestra de 1964 a 1970, tocando también con el Philip Jones Brass Ensemble , el Nash Ensemble y desde 1969 como miembro fundador de la London Sinfonietta . ^{[ 4 ] [ 3 ] [ 7 ] [ 1 ]} Tocó los compases iniciales de King Priam de Michael Tippett en su estreno en Coventry en 1962, dirigiendo la obra completa años después para la English National Opera (ENO). ^{[ 3 ] [ 8 ]} Kempe era su ídolo de dirección, en quien admiraba "un ritmo increíblemente claro con la mano derecha, y la mano izquierda para todos los matices" que buscaba emular. ^{[ 4 ]}

El debut (no planeado) de Howarth como director fue con la London Sinfonietta en gira por Italia en 1969; ^{[ 3 ]} su primer encargo operístico fue para The Rake's Progress para el Royal Northern College of Music en Sadler's Wells en diciembre de 1973. ^{[ 9 ]} Después de más trabajo en el escenario de conciertos, Ligeti lo contrató para el estreno de su Le Grand Macabre en la Ópera Real Sueca en Estocolmo en 1978, ^{[ 7 ]} así como en Hamburgo y París. ^{[ 1 ]} Para el estreno en el escenario británico de Le Grand Macabre en el London Coliseum en 1982, Howarth escribió un análisis del texto y la música para la revista Opera . ^{[ 10 ]} Más tarde reflexionó que "nadie en Estocolmo se dio cuenta de lo inexperto" que era y no se lo dijo. Recordó: «Nunca pensé que me dedicaría a la ópera, porque no toco el piano. Sabía que tenía una habilidad técnica natural, pero era ingenuo en otros aspectos... Nunca fui director asistente de nadie, así que no sabía con cuánta antelación había que planificar, cuántos ensayos de cuerda se necesitaban, si estaría bien que el primer oboísta no viniera al primer ensayo». ^{[ 4 ]} Posteriormente dirigió los estrenos de cuatro óperas de Harrison Birtwistle: La máscara de Orfeo en la ENO (1986), Yan Tan Tethera para Opera Factory (1986), Gawain en la Royal Opera House (1991) y La segunda señora Kong en Glyndebourne (1994). ^{[ 11 ]} Dirigió el estreno de Phaeton , una ópera en un acto de Alan Ridout, en Radio 3 en marzo de 1977. ^{[ 12 ]} Tras Le Grand Macabre debutó en Gotemburgo en 1979 con Peter Grimes y un año después con la Ópera Australiana con Boris Godunov . ^{[ 6 ]}

Fue director invitado principal de Opera North de 1985 a 1988, donde dirigió el estreno en el Reino Unido de Maskarade de Carl Nielsen en 1990; ^{[ 1 ]} y el estreno del pastiche de Mozart The Jewel Box en 1991; Se desempeñó como asesor musical de la compañía de 2002 a 2004. En Glyndebourne (y en gira con la compañía) dirigió Il Barbiere di Siviglia de Rossini y Falstaff de Verdi en 1981, The Electrification of the Soviet Union de Nigel Osborne en 1987 y 1988, y The Second Mrs Kong de Birtwistle en 1994 y The Last Supper en 2000 y 2001. ^{[ 13 ]} En París dirigió el estreno de Erzsébet de Charles Chaynes en 1983. ^{[ 6 ]} Aprovechando su conexión con Kempe, Howarth dirigió varias óperas de Strauss, incluyendo Die Liebe der Danae , Arabella , Capriccio , Daphne y Die ägyptische Helena . ^{[ 4 ]}

Su primera aparición en los Proms fue en 1970 en un concierto nocturno con música de Mike Ratledge de la banda de rock experimental Soft Machine , Terry Riley y Tim Souster . ^{[ 3 ]} Actuó allí 23 veces hasta 1989, dirigiendo varios estrenos en el Reino Unido y en el mundo. ^{[ 14 ]}

Como ferviente defensor de la música contemporánea, Howarth estrenó numerosas obras instrumentales, entre ellas Domination of Black de Robin Holloway (poema sinfónico para gran orquesta, 1974), Orchestra de Morton Feldman (1976), Inner Light 2 de Jonathan Harvey (cantantes, 12 instrumentistas y cinta, 1977), La Terre est un homme de Brian Ferneyhough (orquesta, 1979), Invenzioni de Aribert Reimann (para doce instrumentos, 1979), Nadira de Philippe Capdenat (para soprano, narrador, coro y orquesta, 1983), Waarg de Iannis Xenakis (para trece instrumentos, 1988), Scene de Hans-Jürgen von Bose (para orquesta de cámara, 1991) y Tom-a-Bedlam de Detlev Müller-Siemens (voces y orquesta de cámara, 1991). ^{[ 15 ]} Junto con Philip Jones, Howarth tocó en el estreno "de una dificultad extrema" de Circus de Iain Hamilton , para 2 trompetas y orquesta, interpretado por la Orquesta Filarmónica de Londres en 1969. ^{[ 16 ]}

Como compositor y antiguo trompetista, escribió principalmente para instrumentos de viento-metal. El trompetista sueco Håkan Hardenberger estrenó varias de sus obras con corneta , incluyendo su Concierto para corneta , Canto y Capriccio . ^{[ 17 ]} Escribió arreglos como las Variaciones del Carnaval de Venecia para conjunto de metales ^{[ 18 ]} y Cuadros de una exposición de Mussorgsky arreglados para el Philip Jones Brass Ensemble , grupo en el que había tocado y dirigido. El compositor Roy Newsome comentó que «la magistral interpretación de Howarth de Cuadros de una exposición de Mussorgsky (1979) eclipsó todas las transcripciones anteriores». ^{[ 19 ]}

Howarth mantuvo su interés en la música para banda de metales, ^{[ 3 ]} e hizo una gran contribución a su repertorio moderno. ^{[ 20 ]} Muchas de sus obras fueron grabadas, sobre todo por la Grimethorpe Colliery Band (como E. Howard) ^{[ 21 ]} y la banda Eikanger-Bjørsvik . Encargó música para banda de metales a compositores como Birtwistle, Thea Musgrave y Hans Werner Henze . ^{[ 3 ]} También fue uno de los trompetistas que tocaron con The Beatles en la canción " Magical Mystery Tour ". ^{[ 3 ]} Howarth dirigió la banda sonora de la película 200 Motels de Frank Zappa y Tony Palmer . ^{[ 3 ] [ 22 ]}

Se convirtió en miembro del RMCM en 1970. ^{[ 6 ]} Howarth ganó la Medalla Walter Willson Cobbett en 1992, otorgada por The Musicians' Company. ^{[ 23 ]} En 1997, ganó el Premio Olivier a la Trayectoria Sobresaliente en Ópera por dirigir Die Soldaten y The Prince of Homburg de la English National Opera . ^{[ 24 ]} Fue nombrado miembro del Royal College of Music (FRCM) en 2000. ^{[ 25 ]}

En diciembre de 2003, se reveló que Howarth había rechazado la Orden del Imperio Británico (CBE) . ^{[ 3 ] [ 26 ]}

Su discografía incluye Pierrot lunaire de Schoenberg con Cleo Laine y el Nash Ensemble , ^{[ 27 ]} y la suite de The Soldier's Tale de Stravinsky , Dumbarton Oaks y Octeto para viento en 1974, ^{[ 28 ]} obras de Brian Ferneyhough con la London Sinfonietta en 1978, ^{[ 29 ]} Appalachian Spring y Music for Movies de Copland con la London Sinfonietta en 1981, ^{[ 30 ]} música para metales de Paul Hindemith con el Philip Jones Brass Ensemble en 1981, ^{[ 31 ]} Gawain de Birtwistle con la orquesta y el coro de la Royal Opera House en 1996, ^{[ 32 ]} que ganó un premio Gramophone en 1996, ^{[ 4 ]} y Bliss con las fuerzas de Opera Australia en 2015. ^{[ 33 ]}

Varias copias personales de obras dirigidas por Howarth (algunas con anotaciones) fueron catalogadas ^{[ 34 ]} en la Escuela de Música de la Universidad de East Anglia . ^{[ 35 ]} Estas fueron donadas en julio de 2025 a la Biblioteca del Royal Northern College of Music de Manchester, del cual Howarth fue alumno.

Howarth se casó con Mary Neary en 1958; tuvieron tres hijos. Se mudaron de Londres a Beccles , Suffolk. Neary falleció en 2024. ^{[ 3 ]} Junto con su hijo Patrick, Howarth escribió un libro «que explica el mundo de las bandas de metales», con capítulos sobre el repertorio y entrevistas con, entre otros, Derek Bourgeois y el mayor Peter Parkes. ^{[ 36 ] [ 15 ]}

Howarth murió por complicaciones de demencia el 13 de enero de 2025, a los 89 años. ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}