Cy Coleman

Cy Coleman (nacido como Seymour Kaufman ; 14 de junio de 1929 – 18 de noviembre de 2004) fue un compositor, letrista y pianista de jazz estadounidense. ^{[ 1 ]}

Coleman nació como Seymour Kaufman en la ciudad de Nueva York, de padres judíos de Europa del Este , y se crió en el Bronx . ^{[ 1 ]} Su madre, Ida (de soltera Prizent), era casera y su padre era albañil. ^{[ 2 ]} Fue un niño prodigio que ofreció recitales de piano en lugares como Steinway Hall , Town Hall y Carnegie Hall entre los seis y los nueve años. ^{[ 3 ]} Antes de comenzar su legendaria carrera en Broadway , lideró el Cy Coleman Trio, que realizó numerosas grabaciones y fue una atracción muy solicitada en clubes.

A pesar del éxito inicial en la música clásica y el jazz , Coleman decidió construir una carrera en la música popular . ^{[ 1 ]} Su primer colaborador fue Joseph Allen McCarthy, pero su asociación temprana más exitosa, aunque turbulenta, ^{[ 4 ]} fue con Carolyn Leigh . La pareja escribió muchos éxitos pop, incluyendo " Witchcraft " y " The Best Is Yet to Come ". ^{[ 1 ]} Uno de sus temas instrumentales, "Playboy's Theme", se convirtió en la música característica del programa de televisión nocturno Playboy After Dark , emitido regularmente en la década de 1960. Esto incluía especiales presentados por el editor/publicista Hugh M. Hefner de la revista Playboy , y sigue siendo sinónimo de la revista de Chicago y su creador, Hefner.

La carrera de Coleman como compositor de Broadway comenzó cuando él y Leigh colaboraron en Wildcat (1960), ^{[ 1 ]} que marcó el debut en Broadway de la comediante de cine y televisión Lucille Ball . La partitura incluía el exitoso tema " Hey, Look Me Over ". ^{[ 1 ]} Cuando Ball enfermó, dejó el espectáculo y este cerró. El siguiente proyecto de ambos fue Little Me , con libreto de Neil Simon basado en la novela homónima de Patrick Dennis . El espectáculo presentó "Real Live Girl" y " I've Got Your Number ", que se convirtieron en clásicos populares. ^{[ 1 ]}

En 1964, Coleman conoció a Dorothy Fields en una fiesta, y cuando le preguntó si le gustaría colaborar con él, se dice que ella respondió: "Gracias a Dios que alguien me lo preguntó". ^{[ 5 ]} Fields se revitalizó al trabajar con el mucho más joven Coleman, y por la naturaleza contemporánea de su primer proyecto, que fue Sweet Charity , nuevamente con libreto de Simon, protagonizado por Gwen Verdon , e introduciendo las canciones " If My Friends Could See Me Now ", "I'm a Brass Band", " Big Spender " y " The Rhythm of Life ". ^{[ 1 ]} El espectáculo fue un gran éxito y Coleman encontró que trabajar con Fields era mucho más fácil que con Leigh. La colaboración iba a trabajar en dos espectáculos más : un proyecto abortado sobre Eleanor Roosevelt y Seesaw , que llegó a Broadway en 1973 después de una problemática gira fuera de la ciudad. ^{[ 1 ]} A pesar de las críticas mixtas, el espectáculo tuvo una buena acogida. La colaboración se vio truncada por la muerte de Fields en 1974.

Coleman siguió siendo prolífico a finales de la década de 1970. Colaboró ​​en I Love My Wife (1977) con Michael Stewart , On the Twentieth Century (1978) con Betty Comden y Adolph Green , y Home Again, Home Again con Barbara Fried, aunque esta última nunca llegó a Broadway. ^{[ 1 ]} También en 1970, produjo el sencillo "Lying Here" (Mercury 73150) ^{[ 6 ]} para la ópera rock Sensations , y publicó un anuncio de página completa (contraportada) en la revista Billboard para promocionar a su prometedor vocalista estrella, Steve Leeds.

En 1980, Coleman fue productor y compositor de Barnum , con temática circense, coprotagonizada por Jim Dale y Glenn Close . ^{[ 1 ]} Más adelante en la década, colaboró ​​en Welcome to the Club (1988) con AE Hotchner y City of Angels (1989) con David Zippel . ^{[ 1 ]} En esta última, inspirada en el cine negro de detectives duros de las décadas de 1930 y 1940, regresó a sus raíces jazzísticas, y el espectáculo fue un gran éxito de crítica y público. La década de 1990 trajo más musicales nuevos de Coleman a Broadway: The Will Rogers Follies (1991), nuevamente con Comden y Green, The Life (1997), una mirada cruda a proxenetas, prostitutas y otros personajes marginales de la gran ciudad, con Ira Gasman, y una producción revisada de Little Me .

Las bandas sonoras de Coleman incluyen Father Goose , The Art of Love , Garbo Talks , Power y Family Business . ^{[ 7 ]} Además, escribió especiales de televisión memorables para Shirley MacLaine , If My Friends Could See Me Now y Gypsy in My Soul . ^{[ 8 ]} Coleman ha sido el único compositor en ganar premios Tony consecutivos a la Mejor Banda Sonora al mismo tiempo que los musicales correspondientes ganaron el premio al Mejor Musical: City of Angels y The Will Rogers Follies (aunque Stephen Sondheim ganó tres premios Tony consecutivos a la Mejor Banda Sonora por Company , Follies y A Little Night Music , Follies no ganó el premio al Mejor Musical). Coleman fue miembro de la Junta Directiva de ASCAP durante muchos años y también se desempeñó como Vicepresidente Escritor. ^{[ 9 ]}

Un último musical con música de Coleman se presentó en Los Ángeles en el Mark Taper Forum entre diciembre de 2003 y enero de 2004, bajo el título Like Jazz , como prueba para Broadway. El inversor Transamerica Capital siguió adelante con los planes para montar una producción de Broadway rebautizada como In the Pocket . ^{[ 10 ]} Se anunció a Dirk Decloedt y Maurice Hines como director y coreógrafo, con un estreno previsto para la primavera de 2006, pero nunca se estrenó. ^{[ 11 ]}

Coleman estudió en la High School of Music & Art de Nueva York y en el New York College of Music , graduándose en 1948. ^{[ 12 ]}

El 18 de noviembre de 2004, Coleman asistió al estreno en Broadway de la obra Democracy de Michael Frayn y posteriormente a la fiesta de estreno. ^{[ 3 ]} Sin embargo, poco después enfermó y fue llevado al Hospital de Nueva York , donde falleció esa misma noche a los 75 años; su muerte se atribuyó a una afección cardíaca, diagnosticada indistintamente como un infarto ^{[ 3 ]} o insuficiencia cardíaca. ^{[ 13 ]} Le sobrevivieron su esposa, Shelby Coleman (de soltera Brown), y su hija adoptiva. ^{[ 14 ]}

• Cy Coleman en IMDb
• Cy Coleman en la base de datos de teatro Off-Broadway en Internet (archivado)
• Fragmentos de "Historias de vida de Cy" , el programa de Shelby sobre su difunto esposo - YouTube