Señor Cristo, der einge Gottessohn , BWV 96

Como en la mayoría de las cantatas del segundo ciclo, Bach musicalizó el coro inicial sobre la primera estrofa del himno en su letra original, " Herr Christ, der einge Gottessohn " (Señor Cristo, Hijo único de Dios), ^{[ 1 ]} como fantasía coral . Asignó el cantus firmus a la contralto, reforzado por una trompa (en interpretaciones posteriores, reemplazado por un trombón). Bach ya había utilizado un cantus firmus en la contralto en su cantata coral Ach Gott, vom Himmel sieh darein , BWV 2 , para el segundo domingo después de la Trinidad. ^{[ 3 ]} En Herr Christ, der einge Gottessohn , esto deja a las sopranos libres, como señala el musicólogo Julian Mincham, "para bailar su propio himno de alegría en el registro agudo por encima de la melodía coral, aligerando así la textura y el ambiente de todo el coro". Se utiliza una flauta piccolo o sopranino inusual para ilustrar el brillo de la estrella matutina. ^{[ 10 ]} Hofmann señala que fue el primer uso que Bach hizo de un sopranino en una cantata, y la primera vez que presentó a su público de Leipzig el instrumento que no se había utilizado como instrumento de concierto. En una interpretación posterior (probablemente 1734) fue reemplazado por un violín piccolo. ^{[ 3 ]} El arreglo coral es polifónico en las otras tres voces y está integrado en música instrumental basada en motivos similares. ^{[ 11 ]}

El primer recitativo para contralto, " O Wunderkraft der Liebe " (Oh, maravilloso poder del amor), ^{[ 1 ]} es secco, acompañado únicamente por el continuo. Se refiere a Jesús como descendiente de David e hijo de María , reflejando el nacimiento virginal. John Eliot Gardiner , quien dirigió en 2000 la Peregrinación de Cantatas de Bach e interpretó esta cantata en la Thomaskirche de Leipzig , señala que los dos recitativos de la cantata son "ejemplares incluso para los estándares de Bach por su economía de medios y riqueza de expresión". ^{[ 2 ] [ 11 ]} Mincham señala que se escucha una "línea de bajo fluida" cuando se cita un verso del himno, refiriéndose al "fin del tiempo terrenal". ^{[ 11 ]}

El aria para tenor, " Ach, ziehe die Seele mit Seilen der Liebe " (Ah, envuelve mi alma con hilos de amor), ^{[ 1 ]} está acompañada por la flauta travesera, probablemente interpretada por el flautista piccolo del primer movimiento. ^{[ 2 ]} En cuanto a Was frag ich nach der Welt , BWV 94 , escrita algunas semanas antes, Bach parece haber contado con un excelente flautista, ^{[ 6 ]} a quien empleó en doce cantatas en el otoño de 1724. Algunos musicólogos creen que se trataba de Friedrich Gottlieb Wild, un estudiante de derecho. ^{[ 2 ]}

El recitativo para soprano, " Ach, führe mich, o Gott, zum rechten Wege " (Ah, guíame, oh Dios, por el camino correcto), ^{[ 1 ]} es una oración pidiendo la guía de Dios. ^{[ 2 ]}

El aria del bajo ilustra las palabras " Bald zur Rechten, bald zur Linken lenkte sich mein verirrter Schritt " (Pronto a la derecha, pronto a la izquierda mis pasos erráticos se inclinaron) ^{[ 1 ]} en motivos irregulares y un cambio frecuente entre vientos y cuerdas. En la sección central, pasos firmes representan " Gehe doch, mein Heiland, mit " (Aún así, ve conmigo, mi Salvador). ^{[ 1 ] [ 11 ]} La parte final combina ambos elementos. ^{[ 6 ]} Gardiner señala que Bach utiliza los vientos y las cuerdas en coros concertantes ( cori spezzati ), reforzados al colocarlos en galerías, uno de ellos a la derecha y el otro a la izquierda de los cantantes. ^{[ 2 ] [ 7 ]} La técnica se había practicado en Venecia a finales del siglo XVI y fue introducida en Alemania por compositores como Heinrich Schütz, quien estudió en Venecia. Gardiner observa también un indicio del estilo de la ópera francesa que Bach pudo haber escuchado, viajando de niño por el norte de Alemania, en la ópera de Hamburgo , en Celle o Lüneburg . ^{[ 2 ]}

El coral final, « Ertöt uns durch dein Güte » (Mátanos por tu bondad), ^{[ 1 ]} es una composición a cuatro voces para coro, trompa, oboes y cuerdas que tocan colla parte con las voces. ^{[ 6 ]}