Alexander Rehding

Rehding ha trabajado extensamente sobre el influyente teórico musical alemán del siglo XIX, Hugo Riemann , contribuyendo tanto a la figura histórica como a la teoría neoriemanniana . Rehding reconstruye los contextos culturales y filosóficos de la Alemania del siglo XIX que permitieron que las problemáticas ideas de Riemann parecieran convincentes y persuasivas, y explora particularmente los encuentros de Riemann con la música no occidental y el período inicial de la reproducción del sonido. ^{[ 22 ] [ 23 ]}

La cuestión de los encuentros de la teoría musical occidental con otras tradiciones y repertorios musicales ha guiado gran parte del trabajo de Rehding en la historia de la teoría musical, abarcando una variedad de temas que incluyen la música de la antigua Grecia y el interés de la Ilustración por la música china. ^{[ 24 ] [ 25 ]} Su trabajo sobre la música del antiguo Egipto parte de la paradoja de que no sobreviven rastros utilizables de esta tradición musical, pero que constituyó un capítulo inicial esencial en el panorama general de la historia de la música. Los múltiples intentos de reconstruir este repertorio (sin ningún dato concreto) revelan mucho sobre los cambios en los supuestos historiográficos. ^{[ 26 ]}

El libro de Rehding, Alien Listening: The Voyager Golden Record and Music from Earth (con Daniel Chua), lleva este interés por lo "otro" musical al nivel más alto: en 1977, la NASA envió una colección de música del mundo al espacio exterior, el Voyager Golden Record , con la esperanza de que alguien allí pudiera encontrarlo en algún momento del futuro lejano. ^{[ 27 ]} Su proyecto explora en un extenso experimento mental la suposición de la NASA de que la música puede usarse para comunicarse con extraterrestres e imagina cómo podría ser una teoría musical posthumana .

Una segunda línea importante de investigación de Rehding, que parte de las diatribas de Hugo Riemann contra la tecnología moderna de la fonografía a finales del siglo XIX, explora el impacto de los medios tecnológicos en el pensamiento musical.

Las ramificaciones más amplias de las cuestiones de transmisión y reconstrucción llevaron a Rehding a involucrarse con los medios musicales, incluyendo la notación y la tecnología de grabación. ^{[ 28 ]} En particular, Rehding aplica la teoría de los medios alemana ( Friedrich Kittler , Sybille Krämer , Wolfgang Ernst ) a la teoría musical. ^{[ 29 ]} La sirena mecánica —un instrumento musical poco común— ha desempeñado un papel importante en la configuración del pensamiento de Rehding sobre los medios sonoros, al igual que el poco conocido teórico musical Friedrich Wilhelm Opelt . ^{[ 30 ]}

Gran parte del trabajo de Rehding pone de relieve el papel de los instrumentos musicales en la teorización. Propone que los consideremos como medios —que promueven e inhiben ciertos tipos de datos sonoros— que permiten a los teóricos obtener ciertas conclusiones. Esta intersección con la Organología Crítica, la Historia de la Ciencia y la Teoría de las Cosas se explora en varias obras. ^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ]}

Su monografía sobre la Novena Sinfonía de Beethoven funciona también como una exploración de la teoría de los medios . Propone un enfoque anticronológico que reinterpreta esta obra central del canon musical a través de su reinterpretación digital en 9 Beet Stretch (2002) de Leif Inge. ^{[ 35 ]}

Rehding ha colaborado en el tema de la neuroestética con su esposo Bevil Conway , neurocientífico y artista visual. ^{[ 36 ]}

Rehding ha publicado numerosos artículos sobre la música de los siglos XIX y XX, sobre compositores como Ludwig van Beethoven , Richard Wagner , Franz Liszt , Igor Stravinsky y Arnold Schoenberg . Su monografía Música y monumentalidad fue la primera exploración extensa de este concepto, analizando la conexión imaginaria entre los sonidos grandiosos y las ambiciones de grandeza en la música de la Alemania del siglo XIX . ^{[ 37 ]} En seis viñetas, aborda las obras monumentales de la tradición sinfónica alemana entre Beethoven y Bruckner, situadas entre la estética de lo sublime y una cultura de la memoria con un marco nacional. El libro también ha influido en el nuevo campo de los estudios de arreglos musicales .

Es editor de la serie (junto con David RM Irving) de la Historia Cultural de la Música Occidental en varios volúmenes, publicada por Bloomsbury (2022).

Rehding pudo haber acuñado inadvertidamente el término " ecomusicología " cuando usó este título para un artículo de revisión publicado en 2002. ^{[ 38 ]} Las exploraciones del concepto de naturaleza han sido una parte importante de su trabajo en la historia de la teoría musical. ^{[ 39 ]} Sus contribuciones más recientes a este campo se han centrado cada vez más en las preocupaciones ecológicas contemporáneas (pensamiento apocalíptico, Antropoceno , el " Largo Ahora "). ^{[ 40 ] [ 41 ]} Rehding argumenta que la música, con sus temporalidades flexibles, tiene un papel importante que desempeñar en el fomento de la reflexión sobre el futuro lejano, lo que corresponde a una corriente principal del pensamiento ecológico contemporáneo. Sus contribuciones sobre largos lapsos de tiempo y lentitud extrema se enmarcan en el campo más amplio de la cronocrítica. ^{[ 42 ]}

Su interés por los medios sonoros y la historia de la teoría confluyen en su obra sobre los "instrumentos de la teoría musical". Partiendo de la Organología Crítica , este concepto retoma el doble significado de "instrumento" en los marcos científicos y musicales, y examina cómo se emplean los instrumentos musicales (por ejemplo, el monocordio , el piano , el shi'er lü ) dentro de la teoría musical para producir sonidos que, simultáneamente, generan conocimiento sobre la música.

• Hugo Riemann y el nacimiento del pensamiento musical moderno (2003)
• Música y monumentalidad: conmemoración y asombro en la Alemania del siglo XIX (2009)
• Novena Sinfonía de Beethoven (2017)
• Escucha alienígena: El disco de oro de Voyager y música de la Tierra , con Daniel Chua (2021)

• Teoría musical y orden natural desde el Renacimiento hasta principios del siglo XX , con Suzannah Clark (2001)
• Manual de Oxford de teorías musicales riemannianas y neoriemannianas , con Edward Gollin (2011)
• Música en el tiempo: Fenomenología, percepción, interpretación , con Suzannah Clark (2016)
• Manual de Oxford de conceptos críticos en teoría musical , con Steven Rings ( en línea ; impreso: 2019)
• Manual Oxford de Timbre , con Emily Dolan ( en línea ; impreso: 2020)
• Historia cultural de la música occidental en seis volúmenes, con David RM Irving (2022)