Zaha Hadid

Uno de sus primeros clientes fue Rolf Fehlbaum , presidente y director general de la firma suiza de muebles Vitra , y posteriormente, de 2004 a 2010, miembro del jurado del prestigioso Premio Pritzker de Arquitectura . En 1989, Fehlbaum invitó a Frank Gehry , entonces poco conocido, a construir un museo de diseño en la fábrica de Vitra en Weil-am-Rhein . En 1993, invitó a Hadid a diseñar una pequeña estación de bomberos para la fábrica. Su diseño, realizado en hormigón visto y vidrio, era una obra escultórica compuesta por formas diagonales afiladas que convergían en el centro. Los planos del diseño aparecieron en revistas de arquitectura antes de la construcción. Una vez terminada, solo funcionó como estación de bomberos durante un breve período, ya que Weil am Rhein pronto inauguró la suya propia. Se convirtió en un espacio de exposición y actualmente se exhibe junto con las obras de Gehry y otros arquitectos reconocidos. Fue el punto de partida de su carrera arquitecta. ^{[ 29 ]}

Hadid diseñó un complejo de viviendas sociales en Berlín (1986-1993) y organizó la exposición "La Gran Utopía" (1992) en el Museo Guggenheim de Nueva York. Su siguiente gran proyecto fue un trampolín de esquí en Bergisel, Innsbruck, Austria. El antiguo trampolín, construido en 1926, se había utilizado en los Juegos Olímpicos de Invierno de 1964 y 1976. La nueva estructura albergaría no solo un trampolín, sino también una cafetería con 150 asientos que ofrecía una vista panorámica de 360 ​​grados de las montañas. Hadid tuvo que luchar contra los tradicionalistas y contra el tiempo; el proyecto debía completarse en un año, antes del siguiente concurso internacional. Su diseño tiene 48 metros de altura y se asienta sobre una base de siete por siete metros. Lo describió como "un híbrido orgánico", una mezcla entre un puente y una torre, que por su forma transmite una sensación de movimiento y velocidad. ^{[ 30 ]}

A finales de la década de 1990, su carrera comenzó a cobrar impulso, al ganar encargos para dos museos y un gran edificio industrial. Compitió contra Rem Koolhaas y otros arquitectos de renombre por el diseño del Centro de Artes Contemporáneas de Cincinnati , Ohio (1997-2003). ^{[ 31 ]} Ganó y se convirtió en la primera mujer en diseñar un museo de arte en Estados Unidos. Con 8.500 metros cuadrados, el museo no era enorme, y su diseño no tenía la extravagancia del Guggenheim Bilbao de Frank Gehry , construido al mismo tiempo. Pero el proyecto demostró la capacidad de Hadid para utilizar las formas arquitectónicas para crear dramatismo interior, incluyendo su elemento central: una escalera negra de 30 metros de largo que pasa entre enormes muros de hormigón curvos y angulares. ^{[ 32 ]}

En 1994, Hadid recibió el encargo de la ciudad de Viena de diseñar y construir un proyecto de tres partes para la reurbanización de un área adyacente al Canal del Danubio. ^{[ 33 ]} Situados a lo largo de Spittelauer Lände, la serie de edificios interactúan con el viaducto ferroviario del arquitecto modernista vienés Otto Wagner , una estructura protegida, y lo atraviesan . ^{[ 34 ]} En su diseño inicial, que constaba de cinco edificios, el proyecto de uso mixto, descrito como una "superposición escultórica" ​​del histórico ferrocarril Stadtbahn, ^{[ 35 ]} fue diseñado por el estudio de Hadid, ZHA . Hadid, junto con el artista arquitectónico británico Brian Clarke , desarrolló una propuesta colaborativa no ejecutada para el proyecto que incorporaba obras de arte integrales de Clarke como parte de las estructuras neofuturistas , con mosaicos de vidrio interrelacionados y vidrieras tradicionales emplomadas que formaban parte del revestimiento y las ventanas del complejo. ^{[ 36 ]} Clarke desarrolló un nuevo tipo de vidrio soplado a mano para el proyecto, al que bautizó como 'Zaha-Glas'. ^{[ 37 ]} Posteriormente reducido a tres edificios, el proyecto, que sufrió retrasos en la construcción, se completó en 2006, ^{[ 33 ]} sin la obra de arte.

En 2000, ganó un concurso internacional para el Centro de Ciencias Phaeno , ^{[ 38 ]} en Wolfsburg , Alemania (2002-2005). El nuevo museo era solo un poco más grande que el Museo de Cincinnati, con 9000 metros cuadrados de espacio, pero el plan era mucho más ambicioso. Era similar en concepto a los edificios de Le Corbusier , elevados siete metros sobre pilones de hormigón. A diferencia de los edificios de Corbusier, ella planeó que el espacio bajo el edificio se llenara de actividad, y cada una de las 10 enormes columnas en forma de cono invertido que sostienen el edificio contiene una cafetería, una tienda o una entrada al museo. Las columnas inclinadas se extienden a través del edificio y también sostienen el techo. La estructura del museo se asemeja a un enorme barco, con paredes inclinadas y una dispersión asimétrica de ventanas, y el interior, con sus columnas angulares y la estructura de acero expuesta del techo, da la ilusión de estar dentro de un barco en funcionamiento o un laboratorio. ^{[ 39 ]}

En 2002, ganó el concurso para diseñar un nuevo edificio administrativo para la fábrica del fabricante de automóviles BMW en Leipzig, Alemania. Los tres edificios de ensamblaje contiguos fueron diseñados por otros arquitectos; su edificio sirvió como entrada y lo que ella denominó el "centro neurálgico" del complejo. Al igual que el Centro de Ciencias Phaeno , el edificio se eleva sobre el nivel de la calle mediante pilones de hormigón inclinados. El interior contiene una serie de niveles y pisos que parecen caer en cascada, protegidos por vigas de hormigón inclinadas y un techo sostenido por vigas de acero en forma de "H". El interior abierto tenía como objetivo, según escribió, evitar "la segregación tradicional de los grupos de trabajo" y mostrar la "transparencia global de la organización interna" de la empresa, y escribió que había prestado especial atención al estacionamiento frente al edificio, con la intención, según escribió, de "transformarlo en un espectáculo dinámico en sí mismo". ^{[ 40 ]}

En 2001, inició otro proyecto museístico: una ampliación del Museo Ordrupgaard , cerca de Copenhague, Dinamarca. Este museo alberga una colección de arte francés y danés del siglo XIX en la mansión del siglo XIX de su coleccionista. El nuevo edificio tiene 87 metros de largo y 20 metros de ancho, y está conectado al antiguo museo por un pasaje de cinco metros de ancho. La estructura de hormigón del museo carece de ángulos rectos, solo de diagonales. Las paredes de cristal que van del suelo al techo de la galería convierten el jardín en el telón de fondo de las exposiciones. ^{[ 39 ]}

En 2004, ganó el Premio Pritzker de Arquitectura , el galardón más prestigioso en arquitectura, aunque solo había completado cuatro edificios: la Estación de Bomberos Vitra, el Remonte de Innsbruck (Austria), el Aparcamiento y la Estación de Hoenheim Norte (Francia) y el Centro de Arte Contemporáneo de Cincinnati. ^{[ 41 ]} Al hacer el anuncio, Thomas Pritzker , presidente del jurado, declaró: «Aunque su obra es relativamente pequeña, ha alcanzado un gran reconocimiento y su energía e ideas prometen aún más para el futuro». ^{[ 42 ]}

Entre 1997 y 2010, Hadid se adentró en el ámbito de la ingeniería de la construcción de puentes, un campo también ocupado por otros arquitectos de renombre como Norman Foster y Santiago Calatrava . Entre 2005 y 2008, diseñó y construyó el Puente-Pabellón de Zaragoza , que era a la vez un pabellón de exposiciones y un puente, creado para la Expo 2008 , un evento centrado en los temas del agua y el desarrollo sostenible. El tramo de hormigón sobre el que se asienta el pabellón tiene 85 metros de longitud, medidos desde el recinto de la Exposición hasta una isla en el río Ebro. El puente sostiene o está conectado a cuatro espacios de exposición con forma de túnel que ella denominó "cápsulas", que se extienden sobre la isla, con una longitud total de 275 metros. Las cápsulas están revestidas con una piel de 26.000 tejas triangulares, muchas de las cuales se abren para permitir la entrada de aire y luz. El puente-pabellón, característico de sus diseños y de los edificios de la época, está compuesto enteramente por pendientes diagonales y curvas, sin ángulos rectos ni formas ortogonales. Gracias a su forma curva y su perfil bajo, el puente-pabellón se integra armoniosamente en el paisaje cubierto de hierba que bordea el río. ^{[ 43 ]}

Entre 1997 y 2010, construyó un puente mucho más ambicioso, el Puente Sheikh Zayed , que honra al Jeque Zayed bin Sultan Al Nahyan , entre la isla de Abu Dhabi y la parte continental de Abu Dhabi , así como al Aeropuerto Internacional de Abu Dhabi . Tanto el diseño del puente como la iluminación, ^{[ 44 ]} consistente en colores que cambian gradualmente, fueron diseñados para dar la impresión de movimiento. La silueta del puente es una ola, con un arco principal de 235 metros de largo, que se eleva 60 metros sobre el agua. El tramo total de cuatro carriles es de 842 metros (2762 pies) de largo, e incluye también pasarelas peatonales. ^{[ 45 ]} El puente fue inaugurado el 25 de noviembre de 2010 por el difunto presidente de los EAU, el Jeque Khalifa. A la ceremonia también asistió la Reina Isabel II del Reino Unido, en lo que marcó su segunda visita de Estado a los EAU. El tráfico en el puente comenzó tres días después de la ceremonia de inauguración. ^{[ 46 ]}

El Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI ( MAXXI , por sus siglas en inglés), en Roma, fue diseñado y construido entre 1998 y 2010. El tema central de su arquitectura es la sensación de movimiento; todo en la estructura parece estar en constante movimiento y fluidez. Hadid se inspiró en las cuadrículas ortogonales del terreno circundante para determinar la forma general. La fachada pertenece a su primera etapa, con suaves paredes blancas curvas y una austera combinación de colores blanco y negro. El edificio se alza sobre grupos de cinco pilones muy delgados, y una galería con fachada de vidrio sobresale precariamente sobre la plaza frente al museo, creando sombra. ^{[ 47 ]} Rowan Moore de The Guardian de Londres describió su forma como "tubos oblongos doblados, superpuestos, entrecruzados y apilados unos sobre otros. La imaginería es de flujo y movimiento y se asemeja a una pieza de arquitectura de transporte demencial. En el interior, escaleras y puentes de acero negro, cuyas partes inferiores brillan con luz blanca, vuelan a través de un vacío. Te llevan a las galerías, que son en sí mismas obras de movimiento congelado. El diseño pretende generar lo que Hadid llamó "confluencia, interferencia y turbulencia", ^{[ 48 ]}

En 2002, Hadid ganó un concurso internacional por su primer proyecto en China. La Ópera de Guangzhou se ubica en un nuevo distrito comercial de la ciudad, con una nueva torre de cristal de 103 pisos detrás. Cubre 70.000 metros cuadrados y se construyó con un costo de 300 millones de dólares estadounidenses. El complejo comprende un teatro con capacidad para 1.800 personas, un teatro multiusos, un vestíbulo y un salón. Un pasillo cubierto con restaurantes y tiendas separa las dos estructuras principales. Este edificio, como varios de sus edificios posteriores, se inspiró en las formas naturales de la tierra; la propia arquitecta se refería a él como los "dos guijarros". Parece similar a dos enormes rocas de bordes lisos revestidas con 75.000 paneles de granito pulido y vidrio. ^{[ 49 ]} Edwin Heathcote, escribiendo para el Financial Times , señaló la concentración de Hadid en cómo su diseño podría transformar el paisaje urbano de Guangzhou, a medida que el edificio se erigía como el centro de la nueva zona comercial. En 2011, escribió que Hadid «produjo un edificio que parece absorber el paisaje circundante en un vórtice de movimiento y espacio arremolinado... aparece tanto como un objeto extraño en un paisaje de vastedad incomprensible (y a menudo de banalidad abrumadora), como una extrusión de la naturaleza peculiar de este paisaje». ^{[ 50 ]} Nicolai Ourousoff, crítico de arquitectura del New York Times , escribió que «entrar en el vestíbulo principal es como entrar en el interior blando de una ostra... El techo cóncavo está perforado por miles de pequeñas luces; parece que uno está sentado bajo la bóveda de un cielo nocturno despejado». Ourousoff señaló que el edificio terminado tuvo problemas de construcción: muchas de las baldosas de granito del exterior tuvieron que ser reemplazadas, y el yeso y otros trabajos interiores fueron mal hechos por trabajadores inexpertos, pero elogió la capacidad de Hadid «para transmitir una sensación de cuerpos en movimiento» y llamó al edificio «una joya china que realza su entorno». ^{[ 51 ]}

El Museo Riverside (2004–2011), a orillas del río Clyde en Glasgow , Escocia, alberga el Museo del Transporte de Glasgow . Hadid describió el edificio de 10.000 metros cuadrados, con 7.000 metros cuadrados de espacio de galería, como "una ola", "pliegues en movimiento" y "un cobertizo en forma de túnel, abierto en los extremos, uno hacia la ciudad y el otro hacia el Clyde". ^{[ 52 ]} Como muchos de sus edificios, la forma completa solo se percibe cuando se observa desde arriba. Las fachadas están cubiertas con placas de zinc y la línea del techo tiene una serie de picos y ángulos. Las galerías interiores causaron cierta controversia; los visitantes que vinieron a ver la colección de automóviles históricos descubrieron que están montados en las paredes, muy por encima de la cabeza, por lo que es imposible mirar dentro de ellos. Rowan Moore, de The Guardian de Londres, escribió: «Obviamente, el espacio se centra en el movimiento... Por fuera, tipológicamente, es un supermercado, una gran estructura en un aparcamiento que busca atraer al público... Tiene enigma y majestuosidad, pero no amabilidad». ^{[ 53 ]}

La primera torre construida por Hadid, la sede de CMA CGM en Marsella , Francia, destaca de inmediato por su doble forma vertical. Según Zaha Hadid Architects, «Los perfiles curvos de las fachadas exteriores se integran con el núcleo central del edificio, aportando una estructura rígida y una sensación de movimiento a esta tipología de torre completamente nueva». ^{[ 54 ]} El edificio de 94 000 metros cuadrados, que recuerda a la proa de un barco, es el más alto de la ciudad con 147 m y cuenta con capacidad para 2700 puestos de trabajo, un restaurante para 800 personas, un auditorio para 190 personas, un museo marítimo, un gimnasio y salas de formación. ^{[ 55 ]}

Hadid describió su Centro Acuático para los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 en Londres como «inspirado en la geometría fluida del agua en movimiento». ^{[ 56 ]} El edificio alberga tres piscinas y tiene capacidad para 17.500 espectadores en las dos piscinas principales. El techo, hecho de acero y aluminio y revestido de madera en el interior, se apoya en tan solo tres pilares; tiene forma de arco parabólico que se hunde en el centro, con las dos piscinas en los extremos. Los asientos están ubicados en nichos junto a las paredes de vidrio curvas e inclinadas hacia afuera. Con un costo de 269 millones de libras esterlinas, el complejo costó tres veces la estimación original, debido principalmente a la complejidad del techo. Este fue objeto de numerosos comentarios durante su construcción, y fue el primer edificio olímpico de 2012 que se comenzó a construir, pero el último en terminarse. Fue elogiado por la crítica de arquitectura. Rowan Moore, de The Guardian , dijo que el techo «flota y ondula» y calificó al centro como «el espacio más majestuoso de los Juegos Olímpicos». ^{[ 57 ]}

El Museo de Arte Broad de la Universidad Estatal de Michigan en East Lansing, Michigan , el segundo proyecto de Hadid en Estados Unidos, cuenta con un espacio de 4274 metros cuadrados, dedicado al arte contemporáneo y moderno, además de una colección histórica. El edificio, con forma de paralelogramo, se inclina notablemente y parece a punto de volcarse. Hadid escribió que diseñó el edificio para que sus fachadas inclinadas de acero inoxidable plisado reflejaran el vecindario circundante desde diferentes ángulos; el edificio cambia de color continuamente según el clima, la hora del día y el ángulo del sol. Como comentó Hadid, el edificio «despierta la curiosidad sin revelar nunca realmente su contenido». ^{[ 58 ]} Elaine Glusac, de The New York Times, escribió que la arquitectura del nuevo museo «radicaliza el paisaje urbano». ^{[ 59 ]} El museo se utilizó en una escena de la película Batman vs. Superman de 2016. ^{[ 60 ]}

Muchas de las obras más importantes de Hadid en su última etapa se encuentran en Asia. El Galaxy SOHO en Pekín, China (2008-2012), es una combinación de oficinas y centro comercial en el corazón de Pekín, con una superficie total de 332.857 metros cuadrados, compuesto por cuatro edificios ovoides con techos de vidrio, unidos por múltiples pasillos curvos en diferentes niveles. Hadid explicó: «Los espacios interiores siguen la misma lógica formal coherente de curvilínea continua». El complejo, como la mayoría de sus edificios, da la impresión de que cada una de sus partes está en movimiento. ^{[ 61 ]}

El Centro Heydar Aliyev en Bakú , Azerbaiyán (2007-2013) es un gigantesco centro cultural y de conferencias que alberga tres auditorios, una biblioteca y un museo, con una superficie total de 10.801 metros cuadrados sobre una superficie de 15.514 metros cuadrados y una altura de 74 metros. Hadid escribió que "su forma fluida emerge de los pliegues de la topografía natural del paisaje y envuelve las diferentes funciones del centro", aunque el edificio, una vez terminado, estaba rodeado en gran parte por bloques de apartamentos de la era soviética. ^{[ 62 ]} Peter Cook, en Architectural Review, lo describió como "una visión blanca, escandalosamente total, arrogantemente completa  ... un objeto único que confunde y contradice lo razonable  ... una forma de ola que se eleva, casi se lanza, hacia el cielo  ... aquí está la arquitectura como la máxima expresión del teatro  ... Es la realización más completa hasta la fecha de la visión del arquitecto nacido en Irak sobre curvas amplias y espacio fluido". ^{[ 63 ]}

El centro, de ocho plantas, alberga un auditorio con capacidad para 1000 personas, un espacio de exposiciones, una sala de conferencias, un taller y un museo. En el diseño del complejo no se utilizó ninguna línea recta. La forma del edificio evoca una ola, creando una vista panorámica única y armoniosa. Esta estructura arquitectónica representa la arquitectura posmoderna y evoca una sensación oceánica. Las líneas del edificio simbolizan la fusión entre el pasado y el futuro.

Si bien el edificio en sí fue ampliamente elogiado, Dame Zaha recibió críticas en muchos círculos cuando se le otorgó el premio más prestigioso de arquitectura de Gran Bretaña, el "Diseño del Año" del Museo del Diseño, siendo la primera mujer en conseguirlo. El edificio recibió el nombre del exgobernante de Azerbaiyán, Heydar Aliyev , y fue encargado por su hijo, Illham , quien se convirtió en presidente tras la muerte de su padre en 2003.

El Dongdaemun Design Plaza (2007–2013) es uno de los edificios más grandes de Seúl , Corea del Sur. Su nombre significa "Gran Puerta del Este", en referencia a las antiguas murallas de la ciudad. El complejo, de 86.574 metros cuadrados, alberga un espacio de exposiciones, un museo de diseño, salas de conferencias y otras instalaciones comunes, así como oficinas y un mercado para diseñadores abierto las 24 horas. El edificio principal tiene 280 metros de largo y siete niveles, tres de ellos subterráneos. La estructura, de superficie lisa y con forma de hongo gigante, que flota sobre pilones inclinados, está construida con hormigón, aluminio, acero y piedra en el exterior, y acabada en el interior con yeso reforzado con fibra sintética, paneles acústicos, resina acrílica, acero inoxidable y piedra pulida. Hadid escribió que las principales características de su diseño eran "transparencia, porosidad y durabilidad". También incorpora numerosas características ecológicas, como una doble fachada, paneles solares y un sistema de reciclaje de agua. ^{[ 64 ]}

La Biblioteca y Centro de Aprendizaje fue diseñada como la pieza central del nuevo campus de la Universidad de Economía y Negocios de Viena. Con 28.000 metros cuadrados de espacio, sus características distintivas de Hadid incluyen muros inclinados a 35 grados y un enorme volumen negro en voladizo sobre la plaza frente al edificio. Ella describió el interior de la siguiente manera: «Las líneas rectas del exterior del edificio se separan a medida que se adentran, volviéndose curvilíneas y fluidas para generar un cañón interior de forma libre que sirve como plaza pública principal del Centro, además de generar pasillos y puentes que aseguran transiciones suaves entre los diferentes niveles». ^{[ 65 ]}

La Serpentine Sackler Gallery es una síntesis de dos partes distintas: la estructura clásica de ladrillo del siglo XIX llamada The Magazine (un antiguo almacén de pólvora) y una estructura tensada del siglo XXI. Este es el segundo espacio artístico (después del Museo MAXXI en Roma) donde Zaha Hadid Architects trabajó en la fusión de elementos antiguos y nuevos. La ampliación de The Magazine de Zaha Hadid sobre el edificio original de Grado II se vio favorecida por la restauración del edificio a una disposición histórica como pabellón independiente dentro de un recinto, con los antiguos patios cubiertos. La ampliación de la Galería Norte presenta el sello distintivo de Hadid de curvas y alberga una serie de tragaluces que permiten la entrada de luz natural al espacio, así como persianas retráctiles cuando se necesita menos luz. ^{[ 66 ]} Hadid también trabajó en colaboración con el arquitecto y especialista en patrimonio Liam O'Connor, cuyas reconstrucciones y conversiones del espacio original se diseñaron en consulta con English Heritage y el Ayuntamiento de Westminster. La ampliación alberga espacios de exposición interiores, así como la tienda del museo y las oficinas del equipo de curadores.

La Torre de la Innovación en Hong Kong (2007-2014) forma parte de la Universidad Politécnica de Hong Kong . El edificio de 15 plantas cuenta con 15 000 metros cuadrados de espacio, con laboratorios, aulas, estudios y otras instalaciones para 1800 estudiantes y su profesorado. Fue construido en el emplazamiento del antiguo campo de fútbol de la universidad. Las formas extremadamente complejas del edificio requirieron modelado por ordenador. Los primeros diseños experimentaron con una fachada de plástico reforzado, textiles o aluminio, pero Hadid finalmente optó por paneles metálicos de múltiples capas. El edificio parece inclinarse hacia la ciudad. Las plantas interiores son visibles desde el exterior como estratos geológicos. ^{[ 67 ]}

La torre Wangjing SOHO en Pekín es el segundo edificio que Hadid diseñó para la importante promotora inmobiliaria china, ubicada a medio camino entre el centro de Pekín y el aeropuerto. Las torres se inclinan y curvan; Hadid las comparó con abanicos chinos, "cuyos volúmenes giran uno alrededor del otro en un complejo ballet". El edificio más alto mide 200 metros, con dos niveles de tiendas y 37 niveles de oficinas. Un único atrio de tres plantas une los tres edificios en la base. ^{[ 68 ]}

El Instituto Issam Fares se encuentra en el campus de la Universidad Americana de Beirut (AUB). Ganó el Premio Aga Khan en 2016, el mismo año en que falleció Hadid. Cuenta con un voladizo de 21 metros para preservar el paisaje existente. El instituto tiene como objetivo impulsar, desarrollar e iniciar investigaciones sobre el mundo árabe para enriquecer y ampliar el debate sobre políticas públicas y relaciones internacionales. Actualmente está dirigido por Joseph Bahout. ^{[ 69 ]}

El Centro Cultural Internacional de la Juventud de Nanjing consta de dos rascacielos ubicados en Nanjing , Jiangsu, China. La Torre 1 mide 314,5 metros (1032  pies) de altura y la Torre 2, 255 metros (837  pies). Su construcción comenzó en 2012 y finalizó en 2015.

De todas sus obras, Hadid diseñó solo un edificio gubernamental: el Edificio de la Autoridad Portuaria , o Havenhuis, en Amberes , Bélgica , finalizado en 2016. La mayoría de los nuevos edificios gubernamentales buscan transmitir solidez y seriedad, pero el Edificio de la Autoridad Portuaria, una estructura de vidrio y acero con forma de barco sobre una base de hormigón blanco, parece haberse erigido sobre el antiguo edificio del puerto construido en 1922. La estructura de vidrio facetado también recuerda a un diamante, símbolo del papel de Amberes como principal mercado de diamantes de Europa. Fue una de las últimas obras de Hadid, quien falleció en 2016, el mismo año de su inauguración. La plaza frente al edificio fue rebautizada como Zaha Hadidplein (Plaza Zaha Hadid) en su honor.

Se propuso un rascacielos para Midtown Manhattan para reemplazar el 666 de la Quinta Avenida . El 25 de marzo de 2017, Kam Dhillon informó sobre un diseño de rascacielos aún sin terminar, diseñado por Hadid antes de su muerte en 2016, en un artículo titulado "Zaha Hadid Architects presenta un monumental proyecto de rascacielos para Nueva York". ^{[ 76 ]}

El primer gran proyecto que se completó poco después de su muerte fue la estación del puerto de Salerno , en Salerno, Italia , su primer gran edificio de transporte. Ganó el concurso para el edificio en 2000, pero el proyecto se retrasó debido a problemas de financiación y técnicos. Hadid exploró el sitio desde una lancha de la policía en el puerto para visualizar cómo se vería desde el agua. El edificio final abarca 50.000 pies cuadrados y costó 15 millones de euros. Paola Cattarin, la arquitecta del proyecto que completó el edificio después de la muerte de Hadid, dijo: "Pensamos en el edificio como una ostra, con una concha dura arriba y abajo, y un interior más suave, líquido y orgánico". En la inauguración del nuevo edificio, se colocaron carteles de Hadid por toda la ciudad con el mensaje: "Adiós Zaha Hadid; Genio y Modernidad, Inspiración y Transformación, Luz que Toma Forma". ^{[ 77 ]}

El edificio ubicado en 520 West 28th Street , también conocido como el Edificio Zaha Hadid, se encuentra en la ciudad de Nueva York . Diseñado por la arquitecta Zaha Hadid, fue su único edificio residencial en Nueva York ^{[ 21 ]} y uno de sus últimos proyectos antes de su muerte. ^{[ 78 ]}

El complejo de investigación y oficinas fue diseñado por Zaha Hadid. ^{[ 79 ] [ 80 ]} Hadid recibió el encargo tras un concurso de diseño en 2009. Se inauguró en octubre de 2017 ^{[ 81 ]} y recibió la certificación LEED Platino. El complejo consta de cinco edificios interconectados, un centro de investigación, un centro de computación, un centro de conferencias, una biblioteca y la Musalla, un lugar de oración. ^{[ 82 ]}

El estadio Al-Janoub es un estadio de fútbol con techo retráctil ubicado en Al-Wakrah , Qatar , que fue inaugurado el 16 de mayo de 2019. Este fue el segundo de los ocho estadios inaugurados para la Copa Mundial de la FIFA 2022 en Qatar .

Zaha Hadid Architects declaró que «El estadio fue diseñado en conjunto con un nuevo distrito para que se ubique en el corazón de una extensión urbana de la ciudad, creando actividades comunitarias dentro y alrededor del estadio en días sin eventos». ^{[ 83 ]} Según los diseñadores, se inspiró en las velas de los barcos tradicionales Dhow , utilizados por los buceadores de perlas de la región, que surcan las corrientes del Golfo Pérsico . ^{[ 84 ]}

La Torre del Escorpión de Miami, ahora conocida como One Thousand Museum , se empezó a construir cuando Hadid aún vivía. Se caracteriza por sus columnas exteriores curvas que se extienden a lo largo de todo el edificio.

El Aeropuerto Internacional de Pekín Daxing abrió sus puertas en septiembre de 2019. ^{[ 85 ]}

El Opus, diseñado por Zaha Hadid, es una torre de uso mixto de 20 plantas que alberga residencias, oficinas, una variedad de restaurantes, locales comerciales y un hotel de cinco estrellas. El edificio consta de dos estructuras que forman un único cubo que parece flotar sobre el suelo, erosionado por un vacío fluido. ^{[ 86 ]}

Un edificio futurista, fiel al estilo del arquitecto, capaz de albergar los mayores eventos culturales de la capital marroquí. Las obras, iniciadas en octubre de 2014, finalizaron en 2021. ^{[ 87 ] [ 88 ]} El Gran Teatro de Rabat consta de una gran sala multiusos con 1822 butacas, apta para diversos tipos de espectáculos. Para cada presentación artística con necesidades acústicas específicas, el teatro está equipado con sistemas ajustables. Además, cuenta con una pequeña sala modular con 127 butacas, un restaurante con vistas panorámicas, tiendas, cafeterías y una librería.

La Torre Mercury es el edificio más alto de Malta. La torre tiene 122 metros (400  pies) de altura y 32 plantas de uso mixto (residencial y hotelero). La característica más emblemática del edificio es la zona en espiral entre las plantas 9 y 11, que le confiere su aspecto distintivo. ^{[ 89 ]} Este proyecto es uno de los últimos diseños conceptuales aprobados personalmente por Zaha Hadid antes de su fallecimiento en 2016. ^{[ 90 ]}

El proyecto "Masaryčka Connects" es una importante iniciativa de regeneración urbana en el centro de Praga, que transforma la primera estación de ferrocarril de la ciudad , en funcionamiento desde 1845, en un moderno centro de transporte. Entre 2015 y 2016, Zaha Hadid supervisó el diseño conceptual de un nuevo edificio de uso mixto que sustituyó a una antigua terminal de carga.

La construcción se llevó a cabo entre 2020 y 2023, debido a algunos retrasos ocasionados por las negociaciones con las autoridades de protección del patrimonio. Como reflejo del estilo icónico de Hadid, el edificio integra formas fluidas y estructuras dinámicas, concebidas para armonizar con el patrimonio arquitectónico existente de Praga, a la vez que añade un elemento moderno al paisaje urbano. ^{[ 91 ]}

El diseño de los edificios presenta elementos verticales en forma de aleta y una base curvilínea, concebidos para dinamizar el paisaje urbano y fomentar la participación ciudadana. Esta estructura destina sus dos plantas inferiores a locales comerciales, creando una zona comercial a pie de calle. Las plantas superiores, que albergan oficinas, cuentan con un jardín en la azotea. Entre los próximos proyectos se incluyen una línea directa al aeropuerto y una plataforma elevada sobre las vías del tren, que conectará las zonas aledañas de la ciudad.

Cuatro torres residenciales idénticas de 31 plantas y 105 metros (355  pies) de altura, en el complejo Sky Park, junto al centro de Bratislava . Aunque el proyecto se presentó en 2010, la construcción comenzó en diciembre de 2016. ^{[ 92 ]} La construcción de Sky Park Residence I, II y III se completó en 2020, y la construcción de la cuarta torre residencial comenzó en 2021 y finalizó en 2024. Las cuatro torres albergan 1048 apartamentos. ^{[ 93 ]}

Una estación de metro de 7 pisos y 20.434 metros cuadrados en el distrito financiero Rey Abdullah en Riad, Arabia Saudita, se inauguró en diciembre de 2024. ^{[ 94 ]}

En mayo de 2010, el Banco Central de Irak (BCI) encargó a Hadid el diseño de la nueva sede. ^{[ 95 ]} Aunque el proyecto se presentó en 2011, la construcción no comenzó hasta finales de 2018 y está previsto que finalice en 2025. ^{[ 96 ]} La Torre del Banco Central de Irak servirá como la nueva sede del Banco Central de Irak. También cuenta con entrada VIP, entrada para visitantes, vestíbulo principal, museos, entrada para personal, centro de energía, área pública, instalaciones para personal, área de gestión de efectivo, centro de datos, centro de seguridad y áreas ajardinadas. ^{[ 97 ]}

La torre con un diseño diferente al de los otros cuatro edificios idénticos de Sky Park Residence está en construcción en Bratislava. La última y más alta torre residencial de Sky Park, de 33 pisos y 393 apartamentos, alcanzará una altura de 119 metros (390  pies) en el complejo Sky Park . Será el tercer edificio más alto de Eslovaquia. Aunque el proyecto se presentó junto con Sky Park Residence en 2010, la construcción de la Sky Park Tower no comenzó hasta 2024. ^{[ 92 ]} Con su finalización prevista para 2027, será el último proyecto póstumo completado con la participación directa de Zaha Hadid antes de su muerte. ^{[ 98 ]}

Como arquitecta de un estadio que se utilizaría para la Copa Mundial de la FIFA 2022 en Qatar, Hadid fue acusada en The New York Review of Books de conceder una entrevista en la que supuestamente no mostró preocupación por las muertes de trabajadores migrantes en Qatar involucrados en el proyecto. En agosto de 2014, Hadid demandó a The New York Review of Books por difamación y ganó. ^{[ 125 ]} Inmediatamente después, el crítico y autor del artículo en el que se la acusaba de no mostrar preocupación emitió una retractación en la que decía: «Las obras en el emplazamiento del estadio Al Wakrah no comenzaron hasta dos meses después de que la Sra. Hadid hiciera esos comentarios; y la construcción no está programada para comenzar hasta 2015  ... No ha habido muertes de trabajadores en el proyecto Al Wakrah y los comentarios de la Sra. Hadid sobre Qatar que cité en la reseña no tenían nada que ver con el emplazamiento de Al Wakrah ni con ninguno de sus proyectos. Lamento el error». ^{[ 10 ]}

• Tektonik de Malevich (1976-1977), Londres, Reino Unido
• Museo del siglo XIX (1977-1978), Londres, Reino Unido.
• Ampliación del Parlamento neerlandés (1978-1979), La Haya, Países Bajos
• Residencia del Primer Ministro irlandés (1979-1980), Dublín, Irlanda
• Desarrollo de Hafenstraße (1989), Hamburgo, Alemania ^{[ 130 ]}
• Teatro de la Ópera de la Bahía de Cardiff (1995), Cardiff , Gales – no realizado
• Proyecto híbrido de ampliación de la Torre Price (2002), Bartlesville, Oklahoma , Estados Unidos – pendiente
• Torres Signature (2006)
• Plan Maestro Kartal-Pendik (2006), Estambul, Turquía
• Circuito Internacional de Bahréin (2007), Sakhir, Bahréin
• Emplazamiento del centro de tránsito de Surfers Paradise (2007), Surfers Paradise, Queensland, Australia

• Estación de bomberos de Vitra (1994), Weil am Rhein , Alemania
• Salto de esquí de Bergisel (2002), Innsbruck , Austria
• Centro Rosenthal de Arte Contemporáneo (2003), Cincinnati , Ohio, Estados Unidos
• Hotel Silken Puerta América (2003–2005), Madrid , España
• Edificio Central de BMW (2005), Leipzig , Alemania
• Ampliación del Museo Ordrupgaard (2005), Copenhague , Dinamarca
• Centro Científico Phaeno ^{[ 38 ]} (2005), Wolfsburg , Alemania
• Pabellón del Vino R. López De Heredia (2001–2006), Haro, La Rioja , España
• Instituto Issam Fares de Políticas Públicas y Asuntos Internacionales de la Universidad Americana de Beirut (2006-2014), Beirut, Líbano.
• Centros Maggie en el Hospital Victoria (2006), Kirkcaldy , Escocia
• Nuevas estaciones de Hungerburgbahn (2007), Innsbruck , Austria
• Pabellón de Arte Móvil de Chanel (2006-2008), en todo el mundo.
• Pabellón del Puente (2008), Zaragoza , España
• Pierresvives (2002–12), Montpellier , Francia
• MAXXI – Museo Nacional de las Artes del Siglo XXI (1998–2010), Roma, Italia. ^{[ 159 ]} Ganador del Premio Stirling 2010.
• Teatro de la Ópera de Guangzhou (2010), Guangzhou , República Popular de China
• Puente Sheikh Zayed (2007–10), Abu Dabi , Emiratos Árabes Unidos
• Galaxy SOHO en Pekín, China. ^{[ 160 ]}
• Centro Acuático de Londres (2011), Juegos Olímpicos de Verano de 2012 , Londres, Reino Unido
• Museo Riverside (2004-2011), desarrollo del Museo del Transporte de Glasgow , Escocia.
• Museo Guggenheim Alemán (2005), Berlín, Alemania
• Torre CMA CGM (2006–11), Marsella , Francia
• Ark Evelyn Grace Academy (2006–10) en Brixton , Londres, Reino Unido. Ganadora del Premio Stirling 2011.
• Residencia Capital Hill (2006), en Moscú, Rusia. Casa privada propiedad de Vladislav Doronin . ^{[ 161 ]}
• Nebulosa Urbana (2007), Festival de Diseño de Londres, Londres, Reino Unido
• Lilas (2007), Serpentine Gallery, Londres, Reino Unido
• Roca London Gallery (2009–11) en Chelsea Harbour , Londres, Reino Unido.
• d'Leedon, Singapur (2007-2011)
• Diseño para el museo propuesto en Vilna (2007–2011), Vilna, Lituania
• Centro Cultural Heydar Aliyev (2007-2012) en Bakú , Azerbaiyán. ^{[ 162 ]}
• Museo de Arte Eli y Edythe Broad (2010–12), Universidad Estatal de Michigan , East Lansing, Michigan , Estados Unidos ^{[ 163 ]}
• Mandarin Oriental Dellis Cay, Villa D (2012) (casa privada en construcción), Dellis Cay , Islas Turcas y Caicos
• Biblioteca y Centro de Aprendizaje del Campus de la Universidad de Economía y Negocios de Viena (2010–2013)
• Terminal Marítima de Salerno (2007–13), Salerno , Italia
• Estación de tren de Napoli Afragola , Italia (2013) ^{[ 164 ]}
• Torre de Innovación del Jockey Club (2013), Hong Kong
• Dongdaemun Design Plaza (2008–14), Seúl , Corea del Sur ^{[ 165 ]}
• Torre de oficinas Citylife ( Storto ) y residenciales, Milán , Italia (2014)
• Edificio Investcorp, St Antony's College, Oxford (2013–15), Reino Unido. ^{[ 166 ]}
• Centro de Estudios e Investigación del Petróleo Rey Abdullah , Riad , Arabia Saudita (2010–15) ^{[ 167 ]}
• Centro Cultural Internacional de la Juventud de Nanjing , China (2016) ^{[ 168 ]}
• Casa del Puerto de Amberes, Amberes , Bélgica (2016) ^{[ 169 ]}
• The Opus, Dubái, Emiratos Árabes Unidos (2007–2018) ^{[ 170 ]}
• Torre del Escorpión, Museo de los Mil Museos , Miami, Florida, EE. UU. (2018)
• 520 West 28th Street , Ciudad de Nueva York, Estados Unidos (2017) ^{[ 171 ]}
• Museo de Montaña Messner , Corones, provincia de Bolzano, Tirol del Sur , Italia (2015)
• Sky Park Residence , Bratislava , Eslovaquia (2016-2024)