Desgastado

Weathered es el tercer álbum de estudio dela banda de rock estadounidense Creed , lanzado el 20 de noviembre de 2001. Fue el último álbum de Creed en ser lanzado hasta que Full Circle salió en octubre de 2009, con Creed disolviéndose en junio de 2004. Es el único álbum de Creed que fue grabado como banda de trío, ya que el bajista Brian Marshall se fue en agosto de 2000, y el guitarrista Mark Tremonti asumió la parte del bajo durante la grabación. Tremonti y el vocalista Scott Stapp escribieron la mayor parte del material para el álbum durante un período de tres semanas a finales de 2000, después de su exitosa gira para promocionar su segundo álbum, Human Clay . El mánager Jeff Hanson volvió a juntar a la banda con el productor de larga trayectoria John Kurzweg , quien alquiló una residencia privada/estudio de grabación en Ocoee, Florida , propiedad de Jay Stanley, donde la banda instalaría su estudio para grabar el álbum. Las sesiones de grabación del álbum comenzaron en julio de 2001, con Tremonti encargándose del bajo en ausencia de Marshall, y durarían cuatro meses hasta su finalización.

Stapp describió el álbum como "dos discos en uno" y "un disco muy extremo", ya que incluye algunas de las canciones más pesadas y agresivas de Creed, temas experimentales, así como muchas de las baladas más populares de la banda. Las letras de Weathered abordan temas recurrentes que la banda suele tratar, como el cristianismo y la fe, la discriminación y la unidad, la depresión, la soledad, la amistad, así como problemas más actuales y personales como las críticas y la persecución de la banda por parte de sus críticos y la prensa, el abuso de sustancias , lidiar con las presiones que conlleva la popularidad de la banda y el estilo de vida de una estrella de rock, sentimientos de invisibilidad e insignificancia, y el deterioro de la salud física y mental de Stapp, que continuaría empeorando durante su agitada gira de presentación del álbum.

El álbum debutó en el número uno de la lista Billboard 200 de EE. UU. , el segundo álbum de estudio consecutivo de la banda en encabezar la lista, y se mantuvo en el primer puesto durante ocho semanas consecutivas, la racha consecutiva más larga desde el álbum de grandes éxitos 1 de los Beatles (2000) el año anterior. Weathered también generó seis sencillos, incluyendo dos sencillos que alcanzaron el top 10 de la lista Billboard Hot 100 : " One Last Breath ", que llegó al número 6, y " My Sacrifice ", que llegó al número 4. Desde entonces, ha sido certificado seis veces platino por la RIAA por ventas de más de seis millones de unidades solo en EE. UU. Weathered recibió críticas mixtas, con algunos elogiando a la banda por su sutileza, sonido refinado y emoción sin complejos, mientras que otros criticaron el álbum por su falta de creatividad y por ser demasiado serio y pretencioso.

En 2025, Lauryn Schaffner de Loudwire nombró al álbum como el mejor lanzamiento post-grunge de 2001. ^{[ 1 ]}

Tras el enorme éxito del segundo álbum de Creed, Human Clay , la banda comenzó a experimentar problemas durante su gira de presentación del álbum en el verano de 2000. Los problemas del bajista Brian Marshall con el alcoholismo y la adicción estaban afectando a la banda. Marshall comenzó a descontrolarse, llegando a amenazar físicamente al guitarrista Mark Tremonti e incluso a atacar verbalmente y en línea al vocalista Scott Stapp . Después de una reunión de la banda, decidieron que Marshall necesitaba ir a rehabilitación y fue despedido de Creed; sin embargo, Marshall nunca llegó a ir a rehabilitación. El público inicialmente pensó que Marshall fue despedido debido a comentarios que hizo sobre el líder de Pearl Jam, Eddie Vedder, durante una entrevista de radio con KNDD en junio, afirmando que Scott Stapp era mejor compositor y criticando los álbumes recientes de Pearl Jam por no tener estribillos pegadizos . ^{[ 2 ]} Marshall fue reemplazado para el resto de la gira por Brett Hestla de Virgos Merlot .

La lucha de Scott Stapp contra el alcoholismo, la adicción y la depresión también comenzó a empeorar durante este período. Stapp empezó a beber en exceso para sobrellevar su depresión, así como la presión de su fama y el éxito de la banda. Los altercados violentos se volvieron habituales con Stapp, cuando en abril de 2001 golpeó a un hombre en un club de San Agustín, Florida, después de que este lo acosara y, según se informó, le dijera: "Deberías haberte quedado con Pearl Jam". Sin embargo, no se presentaron cargos. Cuando se le preguntó sobre el altercado, Stapp respondió: "Iba a poner la otra mejilla, pero Jesús nunca tuvo que lidiar con esta basura de Pearl Jam". ^{[ 3 ]}

A medida que la adicción de Stapp al alcohol se agravaba, también se volvió adicto al Percocet poco después del lanzamiento del álbum, tras un accidente automovilístico en la primavera de 2002, así como a una gran cantidad de otros medicamentos, incluyendo Xanax y esteroides para la garganta como Decadron . El deterioro de Stapp continuó hasta que llegó a un punto en el que "bebía desde que me despertaba hasta que me acostaba, y también estaba bajo los efectos de las pastillas". Estas adicciones culminaron en una crisis nerviosa durante un concierto en vivo el 29 de diciembre de 2002 en el Allstate Arena de Chicago, lo que finalmente llevó a la disolución de la banda. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

Para el álbum Weathered , Creed abordó el proceso de composición de manera diferente a como lo hizo con sus dos álbumes anteriores. Antes de escribir material nuevo, la banda estableció la regla de que durante la gira de Human Clay no se podrían componer nuevas canciones. Scott Stapp dice que la razón de esto era que quería que la banda "viviera y tuviera experiencias" antes de que él y el guitarrista Mark Tremonti comenzaran a escribir nuevas canciones. Stapp y Tremonti también prometieron no escuchar música en absoluto entre el final de la gira de Human Clay y el comienzo de las sesiones de composición de Weathered . Stapp dijo que la razón de esto era que quería asegurarse de que nada influyera subconscientemente en el proceso de composición de la banda. Esto era para que todo el material surgiera de ellos. Después de terminar la última etapa de su gira en diciembre de 2000, Stapp y Tremonti comenzaron a escribir nuevas canciones. En su intento por no permitir que la música popular contemporánea influyera en su composición, Stapp y Tremonti se esforzaron por escuchar música que no se definiera por un género específico o rock clásico. Algunos de estos artistas incluían a los Eagles , 2Pac y Bob Marley , lo que Stapp admite que se hizo con la intención de que nada parecido a lo que estaban haciendo afectara su proceso creativo. ^{[ 6 ]} Stapp recuerda el proceso de composición del álbum, afirmando: "No sentí ninguna presión particular para escribir un tipo de canción en particular. No creo que alguna vez pensáramos de esa manera; simplemente escribíamos lo que sentíamos. Simplemente nos juntábamos y creábamos lo que salía, y lo poníamos en un disco si nos gustaba". La banda también usaba algo que llamaban "la prueba de la piel de gallina", donde la canción tenía que ponerles literalmente la piel de gallina después de que la canción estuviera completamente escrita, ya que no querían poner ningún material en el disco si no pasaba la prueba. ^{[ 6 ]} Después de solo tres semanas, el dúo de compositores había logrado escribir material para un álbum completo para finales de año. ^{[ 7 ] [ 8 ]} Después de un breve descanso de vacaciones, la banda decidió adoptar un enfoque relajado para la grabación y el lanzamiento del álbum, decidiendo pasar los primeros meses de 2001 refinando el nuevo material antes de entrar al estudio de grabación. ^{[ 8 ] [ 9 ]} La mayor parte de la composición del álbum se realizó en la sala de estar de Stapp durante sesiones de cuatro horas, cuatro noches a la semana. ^{[ 7 ] [ 9 ]} Durante los últimos días de composición, Tremonti y Stapp escribieron mientras estaban en el barco de Stapp, un crucero Sea Ray .^{[ 7 ]}

El 20 de julio de 2001, Scott Stapp, Mark Tremonti y Scott Phillips entraron en J. Stanley Productions Inc., una residencia privada/estudio de grabación en Ocoee, Florida , para comenzar el proceso de grabación del álbum. ^{[ 10 ]} El estudio casero contaba con dos salas de control, el Estudio A, decorado con luces moradas y lámparas de lava moradas, que según Jay Stanley ayudaron a despertar su creatividad; y el Estudio B, donde Creed realizó sus sesiones de grabación. El álbum se grabó y mezcló en tan solo cuatro meses utilizando Pro Tools . La banda también contrató a Shilpa Patel, graduada de la Universidad Full Sail , a quien Jay Stanley se refería como la "Reina de Pro Tools", como técnica de estudio para ayudar a la banda a grabar y mezclar el álbum. ^{[ 11 ]}

Durante las sesiones de grabación de la canción "Who's Got My Back?", la banda contó con los servicios del músico cherokee Bo Taylor, un declarado fan de Creed a quien Stapp trajo personalmente de una reserva y que dominaba los antiguos cantos cherokee, para que interpretara una antigua oración indígena cherokee para la introducción de la canción. La banda le puso una demo a Taylor, y después de una larga conversación sobre su significado, Stapp le pidió a Taylor que hiciera cuatro o cinco cantos en el estudio hasta que se decidieron por la primera toma. ^{[ 7 ] [ 12 ]} Stapp también trajo a su hermana Aimee para que cantara los coros en "Don't Stop Dancing", así como al Coro de Niños de Tallahassee. Jay Stanley, quien estuvo presente esporádicamente durante las sesiones de grabación, recuerda su primera impresión al escuchar las primeras grabaciones demo de las canciones, específicamente el primer sencillo del álbum " My Sacrifice ", una de las primeras canciones escritas para el álbum. ^{[ 11 ] [ 6 ]}

"Durante esos cuatro meses, iba y venía revisando el equipo y solucionando problemas técnicos... Al escuchar las demos, quedé impresionado. La primera vez que oí 'My Sacrifice' supe que iba a ser un éxito rotundo." — Stanley ^{[ 11 ]}

En ese momento, el grupo estaba a mitad de la grabación de su nuevo álbum cuando ocurrieron los ataques del 11 de septiembre de 2001. Según el productor John Kurzweg , el ambiente cambió rápidamente y se intensificó tras los ataques. Kurzweg dijo: "Intentamos seguir adelante y hacer lo mejor que pudimos, pero todas las canciones estaban escritas antes. No se cambió ni una sola letra". ^{[ 7 ]} En respuesta a los ataques terroristas, el bajista de gira Brett Hestla, junto con su banda, conocida simplemente como Virgos durante este período, escribió una canción de homenaje a los afectados y involucrados en la masacre llamada "Brother of Mine", que incluyeron en su único álbum, The Path of Least Resistance . La canción contó con Tremonti y Philips en la guitarra y los teclados respectivamente. Otra versión de la canción también incluyó a Stapp compartiendo las voces con Hestla.

Stapp describe el álbum como "dos discos en uno" y "un disco muy extremo", ya que presenta algunas de las canciones más pesadas de Creed como la canción de apertura y segundo sencillo " Bullets ", así como algunos de los temas más inspiradores de la banda incluyendo su exitoso sencillo principal "My Sacrifice", y la canción de cierre del álbum "Lullaby". ^{[ 7 ]} El mánager Jeff Hanson describió el álbum como la versión de Creed de The Joshua Tree , sintiendo que sería el disco que distinguiría a la banda y tendría el alcance épico y el impacto del clásico álbum de U2 . ^{[ 13 ]} Con el bajista Brian Marshall ya fuera de la banda, Tremonti tocó el bajo para todas las canciones del álbum en su ausencia. El enfoque de Tremonti y la banda hacia el estilo musical del álbum surgió con la intención de crear canciones significativas que conmovieran a la gente, en lugar de la escena de música rock popular y más alegre de la época. Él atribuye al sonido melancólico, sombrío y oscuro de la banda, en contraste con otros grupos de rock contemporáneos populares de la época como Third Eye Blind , Semisonic y Marcy Playground , un factor que contribuyó al éxito de la banda al principio de sus carreras. ^{[ 6 ]}

El álbum comienza con "Bullets", un tema de heavy metal potente y contundente que presenta algunas de las partes de guitarra más rápidas y agresivas de Tremonti para Creed. Stapp escribió la letra sobre lo que consideraba críticas injustas que la banda había recibido a lo largo de su carrera por parte de la crítica y la prensa. En la canción, Stapp les pide: "¡Al menos mírenme cuando me disparen en la cabeza!", dando a entender que si alguien tiene algo negativo que decir sobre ellos, que se lo diga a la cara. ^{[ 14 ]}

Tras «Bullets», suena otro de los temas más pesados ​​del álbum, «Freedom Fighter». Es la canción más corta que la banda ha grabado, con una duración de tan solo 2:36. Entre la primera y la segunda estrofa, se oye una voz amortiguada recitando la letra del puente de «Wash Away Those Years», del álbum Human Clay .

La tercera pista del álbum, la épica de ocho minutos titulada "Who's Got My Back?", es la canción más larga que la banda haya grabado y una de las más experimentales. La canción fue escrita por Stapp, quien se inspiró en ella para reconectar con sus raíces y herencia cherokee. La canción comienza con una oración cherokee de Bo Taylor, que, según Stapp, fue "tan conmovedora para mí. Literalmente me hace llorar cada vez que la escucho". ^{[ 7 ] [ 12 ]}

La banda continúa explorando temas oscuros en la quinta pista del álbum con su exitoso sencillo " One Last Breath ", una canción que Mark Tremonti cita como una de sus líneas de guitarra y composiciones musicales favoritas de Creed. ^{[ 15 ]} Según Stapp, la canción trata sobre alguien que pide ayuda a gritos, dándose cuenta de los errores que ha cometido en el pasado y de cómo sus amigos están ahí para apoyarlo. Stapp también expresa sentimientos sobre cómo, en la mente de las personas "normales y equilibradas", cualquier pensamiento de ir más allá de esta vida no es real, y cómo estos pensamientos surrealistas son solo destellos fugaces que nunca llevarían a la práctica. ^{[ 16 ]}

La sexta pista, "My Sacrifice", muestra a la banda haciendo la transición a sus temas más optimistas en la segunda mitad de Weathered . En cuanto a la letra, la canción explora las luchas personales de Stapp contra el abuso de sustancias, la adicción y el alcoholismo, y cómo acepta su incapacidad para mantenerse sobrio a pesar de sus mejores esfuerzos. ^{[ 17 ]} Musicalmente, la canción tiene un sonido mucho más positivo y optimista, comparable al anterior éxito de la banda, " Higher ".

" Weathered ", la canción que da título al álbum y último sencillo, fue escrita por Stapp sobre sus sentimientos de tristeza, desolación y las presiones que conllevaba vivir el estilo de vida de una estrella de rock mientras tenía que ocultar simultáneamente a quienes lo rodeaban su estado mental, que se deterioraba rápidamente. ^{[ 4 ]}

"Sí, y creo que eso se ve claramente en el álbum Weathered. El título y la letra de ese disco se relacionan totalmente con eso: 'Estoy oxidado y desgastado, apenas me mantengo en pie, estoy cubierto de piel que se desprende y simplemente no sana'. Ahí estaba yo compartiendo mi corazón y mi alma. Supongo que aprendí a cambiar de actitud cuando era necesario." — Stapp ^{[ 4 ]}

Los dos últimos temas, " Don't Stop Dancing " y "Lullaby", cierran el álbum con una nota suave. "Don't Stop Dancing", el cuarto sencillo del álbum, es una balada poderosa donde Stapp expresa líricamente sentimientos de invisibilidad e insignificancia en el mundo. La canción cuenta con la hermana de Stapp, Aimee Stapp, en los coros durante el puente y el Coro de Niños de Tallahassee cantando un coro de fondo. El tema que cierra el álbum, "Lullaby", es uno de los temas más suaves de Creed. Es un dúo acústico en el que solo Tremonti toca la guitarra y Stapp canta, lo que la convierte en la única canción de la banda que no incluye batería ni bajo. Musicalmente, la canción es una pieza relajante similar a una nana real, mientras que líricamente Stapp le dice al oyente: "Solo da amor a todos". ^{[ 18 ]}

Según Scott Stapp, el título del álbum fue elegido por la banda porque sentían que representaba su situación en ese momento. Stapp afirma: «La banda se estaba desintegrando. Mis problemas, y los de Brian [Marshall] con otros asuntos ajenos a la banda, definieron nuestra situación como grupo». Stapp señaló que no había nada planeado con respecto al título, sino que fue algo honesto que «simplemente surgió». Mark Tremonti también añadió que la banda estaba comenzando a atravesar las primeras etapas de su eventual separación, y que «probablemente fue el momento más oscuro para la banda». ^{[ 6 ]}

La portada del álbum fue diseñada por Daniel Tremonti, hermano de Mark Tremonti, quien también diseñó todas las portadas de los álbumes de la banda. La portada muestra a un hombre desconocido en primer plano sosteniendo un martillo y un cincel mientras talla los rostros de Stapp, Tremonti y Philips en la madera de un árbol cubierto de musgo. Algunas versiones de la portada muestran la cabeza de Tremonti tallada mirando hacia la derecha, con el logotipo centrado y ligeramente más grande, en blanco sólido, y el título del álbum, también ampliado, en la parte inferior con una sombra negra .

Al igual que con la portada de su álbum anterior, Human Clay , la portada de Weathered se incorporó a un juego interactivo en línea llamado Creed Quest. Daniel Tremonti ideó el concepto original y había estado trabajando con la banda en conceptos de diseño y marketing desde la versión de My Own Prison de Blue Collar Records . La empresa de marketing y diseño de Tremonti, Three Mountain Group, fue la desarrolladora del juego. Poco después del lanzamiento del álbum a finales de 2001, comenzaron a aparecer anuncios publicitarios y publicaciones misteriosas en sitios web de fans de Creed, que redirigían a los usuarios a un sitio web llamado creedquest.com. Creed Quest se lanzó oficialmente el 21 de enero de 2002 y, después de solo un par de semanas, contaba con más de 40.000 participantes. Creed Quest se dividía en ocho entregas semanales y se jugaba con un sistema de puntos, donde los puntos se acumulaban al completar con éxito tareas, desafíos, responder preguntas sobre la banda y desentrañar misterios que rodeaban una historia corta ficticia diferente cada semana. Los jugadores con más puntos podían optar a premios semanales y a un gran premio: un viaje a Universal Studios Orlando para almorzar con la banda, entre otras actividades. Las bases de Creed Quest se habían sentado años antes del lanzamiento de Human Clay . Se podían obtener pistas para el concurso en varias canciones de Creed y en las portadas de sus álbumes, como los relojes que aparecen en las notas del álbum Human Clay . Otros premios incluían artículos firmados, relojes, gafas de sol y objetos de atrezzo como la losa de granito con la palabra "Weathered" grabada, que aparece en las notas del álbum Weathered . ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Para promocionar el álbum, la banda hizo numerosas apariciones en televisión, incluyendo una aparición como invitados musicales en el episodio del 17 de noviembre de 2001 de Saturday Night Live donde tocaron "Bullets" y "My Sacrifice". ^{[ 21 ]} También tocaron en el espectáculo de medio tiempo del partido anual de fútbol americano del Día de Acción de Gracias de los Dallas Cowboys de 2001 el 22 de noviembre. La banda interpretó un popurrí de sus canciones "My Sacrifice", "Don't Stop Dancing" y su exitoso sencillo de 1999 "Higher". ^{[ 22 ]} El 2 de diciembre, la banda volvió a interpretar "My Sacrifice" en los My VH1 Music Awards de 2001 y en el episodio del 3 de diciembre de 2001 de The Tonight Show con Jay Leno . ^{[ 23 ] [ 24 ]}

Weathered se lanzó el 20 de noviembre de 2001, convirtiéndose en el segundo álbum de la banda en encabezar las listas en los EE. UU., debutando en el número uno del Billboard 200. El álbum vendió 887.000 copias en su primera semana de lanzamiento, ^{[ 25 ]} lo que lo convirtió en el segundo álbum más vendido de 2001 en ventas de la primera semana. ^{[ 26 ]} A finales de 2001, el álbum había logrado vender más de 4 millones de unidades en los EE. UU., ^{[ 27 ]} siendo certificado 4 veces platino por la RIAA el 19 de diciembre, ^{[ 28 ]} y cerró el año 2001 con ventas de 555.092 unidades para la semana del 29 de diciembre. ^{[ 29 ]} El álbum se mantuvo en el primer puesto durante ocho semanas consecutivas hasta la semana del 2 de febrero de 2002, cuando finalmente fue desbancado del primer puesto por el álbum Drive de Alan Jackson , lo que en ese momento los convirtió en el tercer artista en la era Soundscan en tener un álbum que debutó en el número uno y se mantuvo en el puesto durante ocho o más semanas consecutivas. ^{[ 30 ]} Weathered terminó en el número 2 en la lista de fin de año Billboard 200 de EE. UU. de 2002, y finalmente fue certificado 6 veces platino por la RIAA por ventas de más de 6 millones de unidades vendidas solo en EE. UU. el 6 de enero de 2003. ^{[ 28 ]} En 2001 el álbum fue el 15.º álbum más vendido a nivel mundial, vendiendo 4,9 millones de copias. ^{[ 31 ]}

Al igual que su predecesor, los sencillos de Weathered también tuvieron éxito comercial. El primer sencillo del álbum, "My Sacrifice", lanzado el 16 de octubre de 2001, ^{[ 32 ]} le dio a la banda su tercer éxito en el top ten del Billboard Hot 100 de EE. UU. y su segundo sencillo con la posición más alta en el Hot 100 (después de " With Arms Wide Open "), ya que entró en el top ten a finales de 2001 y alcanzó el número 4 en la semana del 9 de febrero de 2002. También encabezó la lista Mainstream Rock Tracks durante nueve semanas consecutivas, a partir de diciembre de 2001. El segundo sencillo del álbum, "Bullets", tuvo un éxito moderado en las listas, alcanzando los números 11 y 27 en las listas US Billboard Mainstream Rock Tracks y Modern Rock Tracks respectivamente. "One Last Breath" se lanzó como el tercer sencillo el 15 de abril de 2002, ^{[ 33 ]} y fue un gran éxito comercial tanto en EE. UU. como a nivel internacional. La canción alcanzó el puesto número 6 en el Billboard Hot 100 y llegó al top cinco en las listas US Mainstream Rock Tracks, Mainstream Top 40 y Adult Top 40. A nivel mundial, la canción alcanzó el puesto número 43 en Australia y el número 29 en Nueva Zelanda. En el Reino Unido e Irlanda, donde la canción se lanzó como un sencillo de doble cara A con "Bullets", alcanzó el puesto número 47 en la lista UK Singles Chart y el número 41 en la lista Irish Singles Chart . "Hide" se lanzó en Australia solo el 1 de julio de 2002, ^{[ 34 ]} alcanzando el puesto número 65 en la lista ARIA Singles Chart . "Don't Stop Dancing" se lanzó como el quinto sencillo en octubre de 2002, alcanzando el puesto 24 en la lista US Adult Top 40 y el 48 en Australia. El último sencillo del álbum, la canción que da título al disco, se lanzó al mes siguiente y alcanzó el puesto número 7 en la lista US Mainstream Rock Tracks y el 30 en la lista Alternative Airplay .

El álbum tuvo cuatro videos musicales creados para él: "My Sacrifice" en 2001, seguido de "Bullets", "One Last Breath" y "Don't Stop Dancing" en 2002. Se lanzó una versión de dos discos de Weathered que contenía un VCD con tres videos musicales realizados para el segundo álbum de estudio de Creed, Human Clay .

El álbum recibió críticas mixtas; algunos críticos consideraron que carecía de creatividad y vitalidad, calificando a Weathered de "poco imaginativo", "predecible" y demasiado serio y pretencioso. Stephen Thomas Erlewine, de AllMusic, escribió en su reseña de 2 de 5 estrellas: "Sus intenciones son buenas; que nadie diga que solo les interesa el dinero o la fama; incluso anuncian la fundación benéfica With Arms Wide Open Foundation de Stapp en las notas del disco. Sin embargo, la seriedad de su enfoque se ve magnificada por su neogrunge decididamente falto de imaginación". Aunque elogia los esfuerzos más experimentales de la banda, como la oración de los indios Cherokee en "Who's Got My Back" y la participación del Coro de Niños de Tallahassee en "Don't Stop Dancing", opinó que Creed no había logrado romper con su fórmula habitual y que el álbum era "simplemente otro disco de Creed". ^{[ 35 ]} Slant Magazine también le dio al álbum 2 de 5 estrellas, y el crítico Sal Cinquemani elogió la canción "Bullets", pero consideró que muchas canciones, incluidas "My Sacrifice", "Freedom Fighter" y "Lullaby", eran demasiado moralistas y que "el mensaje de la canción se pierde en el mismo pozo de oscuridad que los esfuerzos anteriores y edificantes de la banda". También elogió la canción "Who's Got My Back", pero afirma que la canción, como era de esperar, se convierte en un típico rock de testosterona. ^{[ 41 ]}

Algunos críticos fueron más receptivos al álbum, elogiando el enfoque contenido y melancólico de la banda, así como los matices del disco. James Hunter de Rolling Stone le otorgó 3 estrellas y media de 5, citando temas como "My Sacrifice", "Who's Got My Back" y "Stand Here With Me" como los más destacados. Escribe: "Weathered es rock de inusual enfoque y conmoción, una danza bellamente angustiada de estilo sostenido y emoción sin complejos". ^{[ 40 ]} Caroline Sullivan de The Guardian le dio 3 de 5 estrellas. Señala que, si bien la falta de ligereza del álbum comienza a hacerse notar a lo largo del disco, Weathered aún merece la pena escucharlo "para aquellos que buscan una dosis de espiritualidad en su nu metal". ^{[ 38 ]} En su reseña del álbum, que le otorgó 8 de 10 estrellas, Thomas Kupfer de Rock Hard afirma: "El nuevo álbum demuestra una vez más que Creed no se rige por los clichés de la industria musical. Al igual que sus predecesores, la producción se llevó a cabo bajo la dirección del productor John Kurzweg y el sonido original solo se refinó con matices". Afirma que la canción que da título al álbum es la "interpretación más compacta del trío hasta la fecha", además de elogiar algunos de los momentos más tranquilos del álbum, incluyendo "Who's Got My Back". ^{[ 39 ]}

La gira Weathered comenzó el 16 de enero de 2002, con una presentación especial de una hora de VH1 "Opening Night Live" en Atlanta , Georgia, en el Philips Arena . El programa también incluyó entrevistas del presentador de radio y televisión Aamer Haleem con Stapp, Tremonti y el baterista Scott Phillips en Florida. ^{[ 42 ]} Después de una exitosa noche de apertura, la gira rápidamente se topó con su primer obstáculo solo dos semanas después cuando el 30 de enero, la madre de Mark Tremonti murió, lo que obligó a la banda a reprogramar su presentación del 1 de febrero en East Rutherford, Nueva Jersey en el Continental Airlines Arena . ^{[ 43 ]} El 19 de febrero de 2002, Creed tocó en los Juegos Olímpicos de Invierno de 2002 en Salt Lake City , Utah, durante la ceremonia de medallas. La banda interpretó principalmente canciones de Weathered , así como canciones de sus dos álbumes anteriores. ^{[ 44 ]} Las fechas en Estados Unidos continuaron hasta el 23 de febrero, cuando la banda realizó su concierto reprogramado en East Rutherford, Nueva Jersey. Luego, la banda se embarcó en media docena de fechas de gira internacional en marzo en Australia y Nueva Zelanda. ^{[ 45 ] [ 24 ]}

La banda regresó a Estados Unidos y originalmente había planeado dar más conciertos en abril, seguidos de una gira europea en mayo y junio, y luego una gira completa por Norteamérica desde julio hasta el otoño. Pero el 19 de abril, Stapp se vio involucrado en un grave accidente automovilístico cuando se dirigía a grabar el video de "One Last Breath". Alrededor de la 1:40 de la tarde, Stapp, mientras conducía su Cadillac SUV por la Interestatal 4 en Florida, fue embestido por detrás por una Ford SUV. El vehículo de Stapp fue impactado por detrás por el otro vehículo que, según Stapp, iba a "probablemente 50 o 60 millas por hora". Stapp salió despedido hacia adelante en su vehículo, golpeándose el volante y la cabeza contra el parabrisas. El oficial en el lugar no reportó heridos, pero Stapp pronto se dio cuenta de que no había salido ileso al llamar a su mánager después del accidente. Sufrió una conmoción cerebral por el latigazo cervical y por el impacto contra el parabrisas. Aunque gravemente herido, Stapp logró presentarse al día siguiente y grabar el videoclip, pero los conciertos de la banda en abril, así como la gira europea, tuvieron que cancelarse. La situación empeoró aún más cuando una resonancia magnética reveló la magnitud de las lesiones de Stapp, incluyendo una hernia discal entre dos vértebras cervicales, una fractura discal en la zona lumbar y la ausencia de un disco adyacente debido a una afección congénita que probablemente agravó el problema. ^{[ 46 ] [ 47 ]}

Creed reanudó la parte norteamericana de su gira el 11 de julio en Norfolk, Virginia . Durante la parte otoñal de la gira, la banda sufrió otro contratiempo cuando a Stapp le diagnosticaron laringitis aguda debido a la inflamación de sus cuerdas vocales. Creed se vio obligado a posponer nueve fechas al comienzo de su gira de otoño y casi tuvo que cancelar una presentación en vivo en la isla de Alcatraz, frente a la costa de San Francisco, el 10 de octubre. Sin embargo, la banda aún tocó, ya que habían reservado el concierto dos semanas antes como un favor a VH1 cuando el artista previamente programado canceló a último minuto. Antes del concierto, a Stapp le administraron una inyección del medicamento antiinflamatorio Decadron para aliviar temporalmente la inflamación de sus cuerdas vocales, y el set tuvo que acortarse con respecto a lo planeado originalmente. Stapp lamentó que "este ambicioso calendario de gira resultó ser demasiado agresivo". ^{[ 48 ]}

Credo

• Scott Stapp – voz principal, producción, mezcla , ingeniería
• Mark Tremonti – guitarras, bajo, producción, mezcla, ingeniería
• Scott Phillips – batería, teclados, producción, mezcla, ingeniería

Colaboradores adicionales

• John Kurzweg – producción, mezcla, ingeniería, teclados adicionales
• Kirk Kesley – producción, mezcla, ingeniería
• Bob Ludwig – dominando
• Shilpa Patel – técnica de estudio
• Bobby Selvaggio – ingeniería de estudio
• Ernie Hudson – técnico de guitarras de estudio
• Tony Adams – técnico de batería de estudio
• Andy Bender – asistente de estudio
• Daniel Tremonti – dirección artística, diseño, fotografía
• Matthew Grasse – fotografía
• Len Irish – foto de la banda
• Stan Mullins – obra escultórica
• Amie Stapp – coros en "Don't Stop Dancing"
• Coro de Niños de Tallahassee – el coro interpreta "Don't Stop Dancing"
• Bo Taylor – Oración de los indios Cherokee en "¿Quién me respalda?"