Arquitectura neotudor

La arquitectura neotudor , también conocida como neotudor en el Reino Unido, se manifestó por primera vez en la arquitectura doméstica británica en la segunda mitad del siglo XIX. Basada en la recuperación de aspectos que se percibían como propios de la arquitectura tudor , en realidad solía adoptar el estilo de la arquitectura vernácula inglesa de la Edad Media que había perdurado hasta el período tudor . ^{[ 1 ]}

Posteriormente, este estilo influyó en otros lugares, especialmente en las colonias británicas. Por ejemplo, en Nueva Zelanda , el arquitecto Francis Petre lo adaptó al clima local. En Singapur , entonces colonia británica, arquitectos como el regente Alfred John Bidwell fueron pioneros en lo que se conoció como la Casa Blanca y Negra . Los primeros ejemplos de este estilo se remontan a las obras de arquitectos tan eminentes como Norman Shaw y George Devey , en lo que en aquel entonces se consideraba un diseño neotudor.

El estilo Tudorbetano es una variante de la arquitectura neotudor que eliminó algunos de los aspectos más complejos del estilo jacobino en favor de estilos más hogareños propios de la " Alegría Inglesa ", más acogedores y pintorescos. Se asoció con el movimiento Arts and Crafts .

Hoy en día, el término « arquitectura Tudor » suele referirse a los edificios construidos durante los reinados de los primeros cuatro monarcas Tudor , entre aproximadamente 1485 y 1560, cuyo mejor ejemplo son quizás las partes más antiguas del Palacio de Hampton Court . El historiador Malcolm Airs , en su estudio The Tudor and Jacobean Country House: A Building History , considera que la sustitución del castillo privado por la casa de campo como «sede del poder y centro de la hospitalidad» fue «uno de los grandes logros de la época Tudor». ^{[ 2 ]} Los cambios posteriores en la moda de la corte vieron el surgimiento de la arquitectura isabelina entre la élite, que construyó lo que ahora se denomina casas prodigiosas en una versión distintiva de la arquitectura renacentista . ^{[ 3 ]} La propia Isabel I no construyó casi nada, ^{[ 4 ]} su padre había dejado más de 50 palacios y casas. ^{[ 5 ]} Fuera de los círculos de la corte, los estilos evolucionaron mucho más lentamente, y se siguieron construyendo edificios esencialmente «Tudor», que finalmente se fusionaron con un estilo vernáculo inglés general.

Cuando se revivió el estilo, el énfasis se centró típicamente en los aspectos sencillos, rústicos y menos ostentosos de la arquitectura Tudor, imitando así las casas medievales y las cabañas rurales. Si bien el estilo sigue estas características más modestas, elementos como los tejados a dos aguas , los entramados de madera a menudo rellenos con ladrillo en espiga , las ventanas altas con parteluces , las chimeneas altas , los primeros pisos en voladizo sobre pórticos con columnas , las buhardillas sostenidas por ménsulas e incluso, en ocasiones , los techos de paja , le dieron al estilo neotudor sus efectos más llamativos. ^{[ 6 ]}

Aunque el estilo gótico siguió siendo popular en Gran Bretaña hasta bien entrado el Renacimiento y el Barroco , a finales del siglo XVI había desaparecido por completo a raíz del clasicismo . Si bien la arquitectura doméstica y palaciega cambió rápidamente según el gusto de la época, se construyeron pocas iglesias notables después de la Reforma ; en cambio, se conservaron los antiguos edificios góticos y se adaptaron al uso protestante. En contextos donde el conservadurismo y el tradicionalismo tenían gran valor (por ejemplo, dentro de la Iglesia de Inglaterra y en las Universidades de Oxford y Cambridge ), las ampliaciones y anexos de los edificios a menudo se diseñaban para integrarse o armonizar, en lugar de contrastar, con el estilo arcaico de la obra anterior. El campanario de Christopher Wren en St Dunstan-in-the-East (Londres, 1668-1671) y la Torre Tom en Christ Church, Oxford (1681-1682), y la Biblioteca Codrington y el Patio Frontal de Nicholas Hawksmoor en All Souls College, Oxford (1751) son los ejemplos más notables de "supervivencia gótica" en el período barroco. ^{[ a ] ​​[ 8 ]}

Como la última y más reciente fase del período gótico, el estilo Tudor tuvo la mayor supervivencia secular en la Inglaterra de los siglos XVII y XVIII; muchos edificios antiguos fueron reconstruidos, ampliados o redecorados con ornamentación en el período Tudor. Como tal, el estilo Tudor tuvo quizás una influencia desproporcionada en la imagen que los georgianos formaron de su pasado medieval. Antes de que las diversas fases de la arquitectura medieval hubieran sido bien identificadas y estudiadas, y de que diseñadores como AWN Pugin y George Gilbert Scott hubieran defendido el uso del gótico decorado en lugar del perpendicular, los elementos Tudor figuraron prominentemente en los primeros ejemplos del neogótico . ^{[ 9 ]} Strawberry Hill House de Horace Walpole en Twickenham (1749–76; diseñada en colaboración con Richard Bentley , John Chute y James Essex ) presenta elementos derivados de precedentes góticos tardíos.

En el grupo de nueve casas de campo en Blaise Hamlet , construidas alrededor de 1810-1811 por un banquero de Bristol para sus empleados jubilados, John Nash demostró una apropiación selectiva notablemente vanguardista de la arquitectura vernácula Tudor , como las elaboradas chimeneas de ladrillo retorcido para crear hogares pintorescos y cómodos para la clase media. ^{[ 10 ]} Varias tienen techos de paja, algunos en dos niveles de una manera completamente innecesaria pero muy pintoresca. Nash publicó un libro ilustrado sobre el grupo; ^{[ b ]} esta era una fórmula con futuro. ^{[ 12 ]} En contraste con Blaise Hamlet de Nash , Dalmeny House cerca de Edimburgo, construida en 1817 para Archibald Primrose, 4.º conde de Rosebery , es una gran casa señorial en un renacimiento del estilo de los primeros palacios Tudor, tomando en particular de East Barsham Manor en Norfolk , construida alrededor de 1520 . ^{[ c ] [ 14 ]} En esta época, el estilo se conocía como «inglés antiguo» y se consideraba especialmente apropiado para vicarías y rectorías, en parte porque solían estar junto a la iglesia, que probablemente sería gótica, y porque las ventanas más grandes que deseaban los clientes eran más fáciles de integrar en este estilo que en un gótico «apuntado». En esta etapa, era esencialmente un estilo para el campo más que para las casas de las ciudades. El estilo Tudor era «casi infinitamente adaptable, particularmente a casas bajas y extendidas». ^{[ 15 ]} Después de 1850, «inglés antiguo» pasó a significar un estilo bastante diferente basado en la arquitectura vernácula, aunque algunas características Tudor, como las altas chimeneas de ladrillo, a menudo se conservaron. ^{[ 16 ]}

Ejemplos del período Tudor o gótico perpendicular también influyeron en los nuevos edificios institucionales a partir de la década de 1820. El arquitecto de Dalmeny, William Wilkins , siguió el precedente de Wren y Hawksmoor al diseñar nuevos patios para varios colegios de Cambridge en un estilo histórico, incluyendo New Court , Corpus Christi College, Cambridge (1822–27); Front Court , King's College, Cambridge (1824–28); y New Court , Trinity College, Cambridge (1825). De manera similar, Henry Hutchinson y Thomas Rickman contribuyeron con New Court y Bridge of Sighs en St. John's College, Cambridge (1826–31). St. Luke's, Chelsea, de James Savage (1824), es uno de los mejores edificios religiosos del primer renacimiento neoclásico en Inglaterra y muestra la influencia del diseño gótico perpendicular .

siglo XX

A principios del siglo XX, uno de los exponentes que desarrolló aún más el estilo fue Edwin Lutyens (1864–1944). En The Deanery en Berkshire, 1899, ( derecha ), donde el cliente era el editor de la influyente revista Country Life , ^{[ 17 ]} detalles como la balaustrada de ladrillo calado , el ventanal saliente de muchos paneles y la torre de la escalera facetada, las ventanas sombreadas bajo los aleros o las prominentes chimeneas agrupadas eran préstamos convencionales del neotudor, algunos de los cuales Lutyens recrearía en su propio estilo, que ya predomina en la oscura entrada empotrada, la segura volumetría y sus característicos escalones de terraza semicirculares. Este es el estilo Tudorbethan en su máxima expresión, libre en planta, despojado de artificios, pero cálidamente vernáculo en efecto, familiar aunque nuevo, eminentemente habitable. The Deanery fue otro ejemplo del enfoque "naturalista"; Un crítico anónimo de Country Life escribió en 1903: «La casa se ha diseñado con tanta naturalidad que parece haber surgido del paisaje en lugar de haberse integrado en él». ^{[ 18 ]} Un ejemplo de arquitectura Tudorbetana fue la de Greaves Hall , construida en 1900 como mansión para la familia Scarisbrick. Muchos de los elementos del edificio original aún se podían apreciar hasta su demolición en 2009. ^{[ 19 ]}

Más tarde llegaron Mackay Hugh Baillie Scott (1865–1945) y Blair Imrie , quienes se hicieron famosos como arquitectos de estilo Tudor. Lutyens, sin embargo, se alejó del estilo que generalmente se entiende como el neotudor, creando un estilo propio y altamente personalizado. Sus edificios, junto con los jardines que a menudo los acompañaban, diseñados por Gertrude Jekyll , si bien pertenecían a un estilo considerado de "viejo mundo", no serían reconocibles para los habitantes del siglo XVI. Otro destacado arquitecto fue George A. Crawley . Decorador y diseñador, más que arquitecto, Crawley amplió considerablemente la casa solariega medieval original , Crowhurst Place en Surrey , primero para sí mismo y luego para Consuelo Vanderbilt . ^{[ 20 ]} El resultado, "notable en sí mismo", ^{[ 21 ]} vio a Crawley agregar extensiones, chimeneas, hastiales, paneles de lino plegado y grandes cantidades de entramado de madera. ^{[ 22 ]} Martin Conway , escribiendo en Country Life , consideró que la reconstrucción de Crawley dio a los restos de la mansión original "una belleza mucho mayor que la que jamás tuvieron en los días de su novedad". ^{[ 23 ]} Ian Nairn , Nikolaus Pevsner y Bridget Cherry , en la edición revisada de 1971 de Surrey Pevsner Buildings of England , señalan el sentido de escapismo que inspiró gran parte del Renacimiento Tudor, llamando a Crowhurst "un ejemplo extremo de la huida inglesa de la realidad en torno a la guerra de 1914-1918 ". ^{[ 21 ]}

Tras la Primera Guerra Mundial, muchos suburbios londinenses experimentaron la construcción de viviendas de este estilo, reflejando la nostalgia por los valores rurales. ^{[ 25 ]} En la primera mitad del siglo XX, las referencias cada vez más minimalistas al estilo Tudor, utilizadas para crear una atmósfera "instantánea" en la construcción especulativa, devaluaron el estilo. La escritora Olive Cook tenía muy presente este enfoque degradado cuando criticó «la proliferación de villas adosadas, adornadas con frontones Tudor, falsos entramados de madera, estuco tosco y ventanales de todas las formas que desfiguran las afueras de todas nuestras ciudades». ^{[ 25 ]} Este estilo también se copió en muchas partes del mundo, incluyendo Estados Unidos y Canadá. Los suburbios de la ciudad de Nueva York, como el condado de Westchester , Nueva York, y Englewood y Teaneck , Nueva Jersey, presentan concentraciones particularmente densas de construcciones de estilo neotudor de este período. ^{[ 26 ]}

Las compañías cerveceras diseñaron pubs "mejorados" , algunos en un estilo Tudor falso llamado Brewer's Tudor. ^{[ 27 ]} El estilo fue plasmado en el poema Slough de John Betjeman de 1937 , donde se reúnen "jóvenes oficinistas calvos":

Y hablan de deportes y marcas de coches en varios bares de estilo Tudor falso, y no se atreven a alzar la vista y ver las estrellas. ^{[ 28 ]}

A finales del siglo XX se observó un cambio en la fidelidad de la emulación del estilo, ya que en un desarrollo moderno es común encontrar solo unos pocos planos básicos para los edificios, combinados con variaciones en el tratamiento de las superficies interiores y en el exterior, como líneas de techo y retranqueos, para brindar variedad visual a la vista de la calle. Debido a los lotes más pequeños empleados en los desarrollos modernos (especialmente en el oeste de Estados Unidos ), el estilo neotudor puede ubicarse directamente junto a un estilo no relacionado, como el provenzal francés o italiano, lo que resulta en una mezcla ecléctica. El estilo también se ha utilizado en desarrollos comerciales; el historiador de la arquitectura Anthony Quiney describe el Broadway Centre en el distrito londinense de Ealing , "vestido con ladrillo y teja, arcos, frontones y pequeños ventanales, todo para poner una sonrisa en un rostro amigable: la máscara de la tradición". ^{[ 29 ]}

siglo XXI

Muchos constructores británicos incluyen variaciones del estilo Tudor en la gama de estilos que utilizan, y este estilo suele asociarse con el pastiche . Rara vez se les pide a los arquitectos que trabajen en este estilo, y aunque la arquitectura posmoderna actual abarca una gama de estilos mucho más amplia que el modernismo asociado a mediados del siglo XX, pocos arquitectos son conocidos por edificios que puedan calificarse de "Tudor".

En las estructuras modernas, generalmente en fincas de casas particulares, se obtiene una apariencia de entramado de madera mediante la aplicación de elementos decorativos sobre la estructura "real", típicamente un entramado de madera o mampostería de bloques de hormigón. Se aplica una combinación de tablas y estuco para obtener la apariencia deseada, que se ve en la imagen de la derecha. ^{[ 30 ]} Para minimizar el mantenimiento, las "tablas" ahora suelen estar hechas de PVC imitación madera, plástico o revestimiento de cemento reforzado con fibra con un acabado marrón oscuro o efecto madera. ^{[ 31 ]} En Estados Unidos, el estilo a menudo se modifica aún más pintando las maderas de colores como azul o verde. El estilo neotudor fue el más popular para las casas nuevas estadounidenses en las décadas de 1970 y 1980. Hoy en día, rara vez se considera para la construcción residencial en ese país, ya que las casas de estilo villa italiana , mediterránea y francesa lo han superado en popularidad. ^{[ 32 ]}

El estilo neotudor surgió como reacción al recargado estilo neogótico victoriano de la segunda mitad del siglo XIX. Rechazando la producción en masa introducida por la industria en aquella época, el movimiento Arts and Crafts , estrechamente relacionado con el estilo tudor, se inspiró en el diseño sencillo inherente a aspectos de sus estilos más antiguos: el tudor , el isabelino y el jacobino . ^{[ 33 ]}

El estilo Tudor hizo una de sus primeras apariciones en Gran Bretaña a finales de la década de 1860 en Cragside , una mansión en la cima de una colina con estilos arquitectónicos eclécticos que incorporaban ciertas características Tudor; Cragside fue diseñada por el arquitecto Norman Shaw . Shaw esbozó todo el diseño del "futuro palacio de hadas" en una sola tarde, mientras su cliente Lord Armstrong y sus invitados estaban de caza. ^{[ 34 ]} Pevsner señaló su derivación del "estilo Tudor, tanto en su versión en piedra como en su versión en blanco y negro". ^{[ 35 ]} El entramado de madera ha sido criticado por ser infiel a la tradición vernácula del noreste de Inglaterra, ^{[ 35 ]} pero el historiador de la arquitectura Mark Girouard explicó la motivación pintoresca de Shaw; deseándolo por su "efecto romántico, lo buscó como un artista busca un tubo de pintura". ^{[ 36 ]}

Aproximadamente al mismo tiempo, Shaw también diseñó Leyswood cerca de Withyham en East Sussex , ^{[ 37 ]} que era una gran mansión alrededor de un patio, completa con falsas almenas, torres, fachadas superiores de entramado de madera y altas chimeneas  , todas características fácilmente asociadas con la arquitectura Tudor; en manos de Shaw, este estilo menos fantasioso alcanzó una madurez inmediata. ^{[ 38 ]} Confusamente, luego fue rápidamente denominado "estilo Reina Ana", cuando en realidad combinaba un renacimiento de detalles de diseño isabelino y jacobino, incluyendo ventanas con parteluces y miradores. El estilo más tarde comenzó a incorporar las características clásicas pregeorgianas que generalmente se entienden como representativas del "estilo Reina Ana" en Gran Bretaña . El término "Reina Ana" para este estilo arquitectónico es ahora el único estilo común en los EE . UU . Mientras que en Gran Bretaña el estilo se mantuvo más cercano a sus raíces Tudor, en los EE. UU., evolucionó hacia una forma de arquitectura que no se reconoce instantáneamente como la construida en el período Tudor o Reina Ana. ^{[ 39 ]}

El estilo también se utilizó para edificios públicos; un ejemplo temprano fue el Gran Salón y la Biblioteca de Lincoln's Inn en el centro de Londres, construidos a finales de la década de 1840. ^{[ 40 ] [ 41 ]} El arquitecto fue Philip Hardwick , más conocido por el clásico Arco de Euston . ^{[ 42 ]} El historiador Michael Hall considera el salón y la biblioteca entre "los mejores edificios de estilo neotudor del siglo XIX". ^{[ 43 ]}

A partir de la década de 1880, el estilo neotudor se centró más en la sencilla pero pintoresca casa de campo isabelina que en el esplendor de ladrillo y almenas de Hampton Court o Compton Wynyates . Tanto las casas grandes como las pequeñas, con entramados de madera en sus pisos superiores y hastiales, se completaban con altas chimeneas ornamentales, en lo que originalmente era un sencillo estilo de casa de campo. Fue aquí donde se hicieron evidentes las influencias del movimiento Arts and Crafts .

Las casas de estilo neotudor son diferentes de las estructuras de entramado de madera de las originales, en las que el entramado soportaba todo el peso de la casa. Sus contrapartes modernas consisten en ladrillos o bloques de diversos materiales, estuco o incluso un simple entramado de tablones, con un "marco" similar de tablas delgadas añadido en el exterior para imitar las vigas de madera pesadas, funcionales y estructurales de antaño. Un ejemplo de esto es el estilo de "casa de campo sencilla" de Ascott House en Buckinghamshire. Esta fue diseñada por Devey para la familia Rothschild , quienes fueron de los primeros mecenas y promotores de este estilo. ^{[ 45 ]} Simon Jenkins sugiere que Ascott, "una casa de campo con entramado de madera, grandes hastiales y vegetación exuberante, demuestra el atractivo del estilo Tudor para todas las épocas y condiciones de Inglaterra". ^{[ 46 ]} El trabajo de Devey en St Alban's Court y otros lugares incorporó otras características del estilo neotudor, como "tejas colgantes y ladrillos con motivos". ^{[ 47 ]} En St Alban's también utilizó cimientos de piedra caliza para crear la impresión de una mansión Tudor construida "sobre la piedra de cimientos medievales". ^{[ 48 ]}

Algunos terratenientes más ilustrados de la época tomaron mayor conciencia de la necesidad de un saneamiento y una vivienda adecuados para sus empleados, y algunos pueblos de fincas fueron reconstruidos para asemejarse a lo que se consideraba un idílico pueblo isabelino, a menudo agrupados alrededor de una plaza y un estanque; Mentmore en Buckinghamshire es un ejemplo de esto, Pevsner señala los estilos de construcción "Arts-and-Crafts (y) cottage orné ". ^{[ 49 ]} El Renacimiento Tudor, sin embargo, se centró ahora en lo pintoresco. Esto se combinó con un deseo de "naturalidad", una intención de hacer que los edificios parecieran haberse desarrollado orgánicamente a lo largo de los siglos, lo que el historiador de la arquitectura James Stevens Curl consideró "una de las contribuciones inglesas más significativas a la arquitectura". ^{[ 50 ]} Un ejemplo es el "Pueblo Tudor" construido por Frank Loughborough Pearson para su cliente William Waldorf Astor en el Castillo de Hever en Kent. Pearson se esforzó considerablemente por conseguir materiales de construcción isabelinos auténticos para las cabañas, incluyendo piedra, tejas y ladrillos, ^{[ 51 ]} lo que llevó a Astor a comentar: «No podía creer que se hubieran construido hacía tan solo unos meses, parecían tan viejas y torcidas». ^{[ 52 ]}

Un ejemplo muy conocido del estilo idealizado de entramado de madera es la tienda por departamentos Liberty & Co. en Londres , construida al estilo de una vasta mansión Tudor con entramado de madera. La tienda se especializaba, entre otros artículos, en telas y muebles de los principales diseñadores del movimiento Arts and Crafts. ^{[ d ] [ 53 ]}

Los interiores del edificio de estilo Tudor han evolucionado considerablemente junto con el estilo, a menudo volviéndose más fieles a la época replicada que los primeros ejemplos del estilo revival, donde el estilo "rara vez llegaba muy adentro". ^{[ 54 ]} En Ascott House, la gran obra maestra de Devey construida durante los últimos veinte años del siglo XIX, el interior fue remodelado treinta años después. El estilo revival Tudor se consideró pasado de moda y fue reemplazado por el barroco de moda de Curzon Street, barriendo las chimeneas de hogar y los pesados ​​paneles de roble. ^{[ e ] [ 60 ]} las grandes y luminosas habitaciones son de hecho más evocadoras del siglo XVIII que del XVI. Cragside es un poco más fiel a su tema, aunque las habitaciones son muy grandes, algunas contienen paneles de estilo Tudor , y el comedor contiene una chimenea monumental, pero esto está más en el estilo del Renacimiento italiano encontrado con Camelot que Tudor. En las casas de campo de Mentmore, los interiores no difieren de los de cualquier pequeña vivienda victoriana de clase media baja . Un ejemplo de casa de estilo neotudor, donde tanto el exterior como el interior recibieron el mismo cuidado, es Old Place, en Lindfield, West Sussex . La propiedad, que comprende una casa original de alrededor de 1590, fue remodelada por el diseñador de vidrieras Charles Eamer Kempe a partir de la década de 1870. El arquitecto George Frederick Bodley describió las habitaciones como "una serie de cuadros" y un artículo en Country Life, que se preguntaba si "algo podría ser más inglés que Old Place", se escribió cuando gran parte de la casa tenía apenas 10 años. ^{[ 61 ]}

En algunas de las casas más grandes de estilo Tudor, el gran salón Tudor se inspiraba en el vestíbulo, a menudo amueblado como sala de estar o comedor. Las grandes escaleras de madera de varios tramos solían ocupar un lugar destacado, basadas en prototipos jacobinos. Esta fusión de estilos dio origen al término jacobeo , que se reflejó en casas como Harlaxton Manor , que guardaban poca o ninguna semejanza con edificios de ambos periodos. Hall destaca la influencia de Burghley House y Wollaton Hall , «fusionadas con ideas de la arquitectura continental de los siglos XVII y XVIII». ^{[ 62 ]}

Es más frecuente encontrar una mayor devoción por el estilo Tudor en las casas de principios del siglo XX, con una distribución interior apropiada, aunque combinada con las comodidades modernas. Esto se puede apreciar en barrios antiguos de clase alta donde los terrenos son lo suficientemente grandes como para que la casa tenga una presencia individual, a pesar de las variaciones en el estilo de las casas vecinas. Ya sean de origen antiguo o reciente, la apariencia de vigas macizas y paredes exteriores de entramado de madera es meramente superficial. Las vigas envejecidas y ennegrecidas artificialmente están construidas con madera ligera, no soportan cargas y se colocan en techos y paredes únicamente con fines decorativos, mientras que llamas artificiales brotan de repisas de hierro forjado en un rincón que suele ocupar un tercio del tamaño de la habitación en la que se ubica. En ocasiones, los propietarios buscaban replicar con mayor fidelidad las condiciones de vida Tudor; un ejemplo fueron los Moyne en Baliffscourt , en West Sussex , una casa que Clive Aslet describe como "la más extrema —y más exitosa— de todas las casas de campo de estilo Tudor". ^{[ 63 ]} La esposa de Lord Moyne, Evelyn, una anfitriona de la alta sociedad, contrató al arquitecto aficionado Amyas Philips para crear una casa inspirada en la capilla medieval de Baliffscourt, que se encontraba en el mismo lugar. El diseño, similar a un claustro , obligaba a los visitantes a salir de la casa y acceder a sus habitaciones mediante escaleras exteriores. Chips Channon , el diarista y político, describió las habitaciones como «decoradas para asemejarse a la celda de un monje bastante afeminado ». ^{[ 64 ]} El novelista E. F. Benson satirizó el estilo en su libro La reina Lucía : «el famoso salón de fumadores, con juncos en el suelo, una cómoda repleta de jarras de peltre y vidrieras emplomadas de vidrio tan antiguo que era prácticamente imposible ver a través de ellas... apliques en las paredes sostenían tenues lámparas de hierro, de modo que solo aquellos con la vista más aguda podían leer». ^{[ 65 ]}

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• Diversos estilos en ciertos períodos
• Arquitectura de la década de 1930
• Willborough Tudor Revival Village en Burlingame, California
• Edificios de la época Tudor en Australia y otros lugares.