Música compuesta de principio a fin

En la teoría de la forma musical , la música de composición continua es una pieza musical continua, no seccional y no repetitiva . El término se usa generalmente para describir canciones, pero también puede aplicarse a la música instrumental. ^{[ 1 ]}

Si bien la mayoría de las formas musicales, como la forma ternaria (ABA), la forma rondó (ABACABA) y la forma sonata (ABA'), se basan en la repetición, la música de composición continua no reutiliza material (ABCD). Esta introducción constante de material nuevo se aprecia mejor en las adaptaciones musicales de poemas, a diferencia de la forma estrófica (AAA), de uso frecuente. Las canciones de composición continua tienen música diferente para cada estrofa de la letra . La traducción directa al alemán, durchkomponiert, también se utiliza para indicar este concepto. ^{[ 2 ]}

El musicólogo James Webster define la música compuesta de principio a fin de la siguiente manera:

En términos generales, una obra «de composición continua» es aquella basada en movimientos continuos sin repeticiones internas. (Esta distinción es especialmente característica de la literatura de la canción artística, donde dichas obras se contrastan con las composiciones estróficas). ^{[ 3 ]}

Muchos ejemplos de esta forma se encuentran en los lieder de Schubert , en los que las palabras de un poema se musicalizan, y cada verso es diferente. En su lied " Erlkönig ", la música presenta un arreglo distinto para cada estrofa, y cada personaje reproduce su propio registro vocal y tonalidad. Otro ejemplo dentro de la música instrumental es la " Sinfonía de la Despedida " de Haydn . ^{[ 3 ]}

El término «composición continua» también se aplica a la ópera y al teatro musical para indicar una obra que consiste en un flujo ininterrumpido de música de principio a fin, como en las óperas de Wagner . Esto contrasta con la práctica, como ocurre, por ejemplo, en las óperas en italiano y alemán de Mozart , de tener una colección de canciones interrumpidas por recitativos o diálogos hablados . ^{[ 4 ]} Ejemplos de la tendencia moderna hacia las obras de composición continua en el teatro musical incluyen las obras de Andrew Lloyd Webber y Claude-Michel Schönberg . En el teatro musical, las obras con claras delimitaciones entre canciones pero sin diálogo hablado —como Los Miserables o Hamilton— suelen denominarse « canto continuo ».

Si bien la forma de composición continua es muy poco común en la música popular, existen varios ejemplos notables:

• " 2 + 2 = 5 " de Radiohead pasa por cuatro secciones principales, ninguna de las cuales se repite. ^{[ 5 ]} Comenzando con la primera parte (en ⁷ ₈ ), ^{[ 6 ]} cada sección se vuelve progresivamente más fuerte hasta el clímax de la parte final de la canción.
• Trey Anastasio , guitarrista y vocalista de la banda Phish , ha escrito muchas composiciones que utilizan una estructura de composición continua. Algunos ejemplos son " You Enjoy Myself " (la canción emblemática de la banda ), "Guyute", "Divided Sky", "Reba" y "Foam". ^{[ 7 ]}
• " In Dreams ", de Roy Orbison, consta de siete secciones distintas, ninguna de las cuales se repite.
• " La felicidad es un arma caliente " de The Beatles .
• "Rudy" de Supertramp del álbum " Crime of the Century ".
• " Halo de moscas " de Alice Cooper .
• " Down in a Hole " de Alice in Chains
• " Pretty in Possible ", de Caroline Polachek, consta de cuatro secciones principales, ninguna de las cuales se repite.
• "[Number[s]" de Woe, is me es un álbum completo que consta únicamente de canciones donde nada se repite.