Talk Talk fue una banda inglesa de post-rock y new wave formada en 1981 por Mark Hollis (voz, guitarra, piano), Lee Harris (batería), Paul Webb (bajo) y Simon Brenner (teclados). Inicialmente un grupo de synth-pop , los dos primeros álbumes de Talk Talk, The Party's Over (1982) e It's My Life (1984), alcanzaron el top 40 en el Reino Unido y produjeron los éxitos internacionales " Talk Talk ", " Today ", " It's My Life " y " Such a Shame ".
Talk Talk logró un éxito de crítica generalizado en el Reino Unido y en otras partes de Europa con el álbum The Colour of Spring (1986) y sus sencillos " Life's What You Make It " y " Living in Another World ". Spirit of Eden de 1988 llevó al grupo hacia un sonido más experimental influenciado por el jazz y la improvisación, siendo pionero de lo que se conoció como post-rock ; [ 2 ] [ 3 ] fue aclamado por la crítica pero no tuvo éxito comercial.
Las fricciones con la discográfica de la banda , EMI , derivaron en acciones legales y contrademandas. Webb se marchó y la banda fichó por Polydor para su último álbum de estudio, Laughing Stock , de 1991 , pero se separaron poco después. Hollis publicó un álbum en solitario homónimo en 1998 antes de retirarse de la industria musical; falleció en 2019. Webb y Harris tocaron juntos en varias bandas, entre ellas .O.rang ; su colaborador de larga data, Tim Friese-Greene, continuó en el mundo de la música como músico y productor.
Historia
1981–1983: Formación
Talk Talk comenzó como un cuarteto formado por Mark Hollis , anteriormente de The Reaction (voz/compositor principal), Lee Harris (batería), Paul Webb (bajo) y Simon Brenner (teclados). En sus inicios, a menudo se les comparaba con Duran Duran . Además de compartir un nombre compuesto por una palabra repetida, ambos grupos tenían una dirección musical inspirada en Roxy Music , así como el mismo sello discográfico ( EMI ) y productor ( Colin Thurston ). La banda también teloneó a Duran Duran en su gira de 1982. [ 4 ]
La banda lanzó su primer sencillo, "Mirror Man", con EMI en febrero de 1982. El sencillo no tuvo mucho éxito, pero rápidamente le siguió su sencillo homónimo en abril de 1982 (una regrabación de una canción de The Reaction), que alcanzó el puesto número 52 en el Reino Unido. El primer álbum de la banda, The Party's Over , se lanzó en julio de 1982. Tuvieron sus primeros éxitos en el Top 40 del Reino Unido con los sencillos " Today " (número 14 en el Reino Unido) y una reedición de " Talk Talk " (número 23 en el Reino Unido). [ 5 ]
Estos sencillos también fueron éxitos en otros países, como Irlanda, Sudáfrica, Australia y Nueva Zelanda. La reedición del sencillo "Talk Talk" alcanzó el Top 75 de Estados Unidos. El álbum fue producido por Colin Thurston , quien era el productor interno de EMI de Duran Duran en ese momento, pero fue elegido por Hollis debido a su participación en "Heroes " de David Bowie . [ 6 ] Fue un éxito moderado en el Reino Unido, alcanzando el puesto número 21, y posteriormente fue certificado Plata por la BPI por ventas de 60.000 copias para 1985. Fue un éxito del Top 10 en Nueva Zelanda. [ 7 ]
Brenner se fue después del sencillo de éxito de 1983, "My Foolish Friend", que no se incluyó en ningún álbum y que fue producido por Rhett Davies, colaborador frecuente de Roxy Music . En ese momento, Talk Talk era un trío, ya que Brenner nunca fue reemplazado oficialmente. Tim Friese-Greene fue reclutado para ayudar con la grabación de su segundo álbum, It's My Life , [ 8 ] y se convirtió en el productor, tecladista y compañero de composición de Hollis. Aunque fue un importante contribuyente a la producción de estudio de la banda y un cuarto miembro de facto, [ 9 ] Friese-Greene nunca se unió oficialmente a la banda. Por lo tanto, no tocó con la banda en las giras en vivo y estuvo ausente del material publicitario de la banda.
1984–1986: Éxito comercial
Aunque el éxito mayor se les escapó en el Reino Unido, Talk Talk logró un éxito internacional considerable en 1984/85, particularmente en Europa continental, Norteamérica y Nueva Zelanda, con el álbum It's My Life . El sencillo que lo acompañaba, "Such a Shame" (inspirado en el libro The Dice Man ), se convirtió en un éxito Top 10 en Austria, [ 10 ] Italia, Francia, Alemania, Países Bajos y Suiza [ 11 ] durante este período. La canción que da título al álbum entró en el Top 40 de Estados Unidos, Canadá, Francia, Alemania, Nueva Zelanda [ 12 ] y Países Bajos [ 13 ] .
Un tercer sencillo, "Dum Dum Girl", tuvo éxito en algunos países europeos y en Nueva Zelanda, [ 14 ] pero el álbum y sus sencillos fueron prácticamente ignorados en el Reino Unido. A pesar del éxito comercial, la banda tomó decisiones deliberadas que los alejaron del mainstream. El video musical de "It's My Life" mostraba a un Hollis malhumorado que se burlaba del playback. Después de que EMI protestara, volvieron a grabar el video, convirtiéndolo en "una parodia total del playback", en palabras de Alan McGee . [ 15 ]
El artista James Marsh diseñó la primera portada de «It's My Life» basándose en el nombre del grupo. Mantuvo esta temática para los sencillos posteriores, siendo el principal responsable artístico de la banda y creando todas sus portadas y carteles a lo largo de su trayectoria.
Talk Talk abandonó por completo el estilo synth-pop con su tercer álbum, The Colour of Spring de 1986. Se convirtió en su mayor éxito en el Reino Unido, alcanzando el Top 10 (y siendo certificado Oro por la BPI por ventas superiores a 100.000 copias), en parte gracias al sencillo " Life's What You Make It ", que llegó al Top 20 y también tuvo éxito internacional. [ 16 ] Otro sencillo, " Living in Another World ", entró en el Top 40 en Alemania, Países Bajos, Suiza, Bélgica e Italia, y se quedó a las puertas del Top 40 en el Reino Unido y Francia. Para entonces, todas las canciones de Talk Talk eran escritas por Hollis y Friese-Greene.
La formación ampliada para la gira de 1986 estaba compuesta por Hollis, Webb y Harris, además de John Turnbull (guitarras), Rupert Black e Ian Curnow (teclados), Phil Reis y Leroy Williams (percusión) y Mark Feltham (armónica). Entre estos conciertos, el más destacado fue su actuación en el Festival de Jazz de Montreux , el 11 de julio de 1986, publicado en DVD en 2008 como Live at Montreux 1986. Su último concierto en directo tuvo lugar en Salamanca, España, el 13 de septiembre de 1986. [ 17 ]
1987–1991: Período experimental
El éxito de The Colour of Spring le brindó a la banda un mayor presupuesto y un calendario más amplio para la grabación de su siguiente álbum. Tras más de un año de trabajo y con la colaboración de numerosos músicos externos, Spirit of Eden se lanzó en 1988 bajo el sello Parlophone de EMI . El álbum se compuso a partir de muchas horas de instrumentación improvisada que Hollis y Friese-Greene editaron y arreglaron utilizando equipos digitales. El resultado fue una mezcla de rock, jazz, música clásica y ambiental. Aclamado por la crítica, el álbum alcanzó el Top 20 del Reino Unido y fue certificado Plata por la BPI por ventas superiores a las 60.000 copias. La banda anunció que no intentaría recrear el álbum en directo porque, según Hollis, «la gente solo querría escuchar las canciones tal como están en el álbum y para mí eso no es suficiente». [ 18 ]
Sin giras, ni videoclips ni sencillos, como la banda tenía previsto, a la discográfica le quedaba poco margen de marketing; al final, la banda accedió a regañadientes a grabar un vídeo para la versión remezclada de " I Believe in You ", que se lanzó como primer sencillo. Hollis no quedó satisfecho con el vídeo, como dejó claro en una entrevista con Q : "Siento que [el vídeo] fue un gran error ... Pensé que con solo sentarme a escucharlo y reflexionar sobre su significado, podría captarlo. Pero no se puede. Es una tontería. Fue deprimente y ojalá nunca lo hubiera hecho". [ 18 ]
Durante la creación de Spirit of Eden , el manager de Talk Talk, Keith Aspden, intentó liberar a la banda de su contrato discográfico con EMI. Las relaciones entre la banda y el sello discográfico continuaron deteriorándose tras el lanzamiento del álbum, culminando finalmente en un litigio iniciado por Aspden que rescindió el contrato de la banda con EMI. En 2011, Aspden aclaró las circunstancias de la disputa: «En esencia, nuestra motivación en el caso judicial con EMI era puramente económica y la oportunidad de conseguir un mejor acuerdo con otra discográfica. En nuestra opinión, EMI malinterpretó el significado de la cláusula que especificaba cuándo debían ejercer su opción. Perdieron el caso en apelación». [ 19 ] EMI demandó entonces a la banda, alegando que Spirit of Eden no era «comercialmente satisfactorio», pero el caso fue desestimado. [ 15 ] Webb dejó la banda a finales de 1988.
Tras la liberación de la banda de EMI, el sello lanzó en 1990 la recopilación retrospectiva Natural History. Alcanzó el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido y fue certificada Oro por la BPI por ventas superiores a 100.000 copias. Fue un éxito internacional y vendió más de un millón de copias en todo el mundo. El sencillo de 1984 "It's My Life" también fue reeditado, convirtiéndose esta vez en el sencillo con mayor éxito de la banda en su país natal, alcanzando el puesto número 13 en la lista de sencillos del Reino Unido . Una reedición del sencillo "Life's What You Make It" llegó al Top 30. Aprovechando este renovado interés popular por la banda, el sello lanzó en 1991 History Revisited , una recopilación de nuevos remixes, que llegó al Top 40 del Reino Unido. Alcanzó el Top 30 en Alemania y el Top 75 en los Países Bajos. La banda demandó a EMI por lanzar el material remezclado sin su permiso. [ 15 ] [ 20 ]
Para 1990, la banda se había transformado esencialmente en un vehículo para las grabaciones de estudio de Hollis y su colaborador de larga data Friese-Greene, junto con músicos de sesión, incluido el baterista de larga data de Talk Talk, Harris. El grupo firmó un contrato de dos álbumes con Polydor Records y lanzó Laughing Stock en el sello Verve Records de Polydor en 1991. Laughing Stock cristalizó el sonido experimental que la banda comenzó con Spirit of Eden , que ha sido categorizado retroactivamente como " post-rock " por algunos críticos. [ 3 ] Aún más minimalista que su predecesor, Laughing Stock alcanzó solo el No. 26 en la lista de álbumes del Reino Unido .
Después de la ruptura
Después de Laughing Stock , Talk Talk se disolvió en 1991; Hollis dijo que deseaba centrarse en su familia. [ 21 ] Webb se reunió con Harris, y los dos formaron la banda .O.rang , mientras que Friese-Greene comenzó a grabar bajo el nombre de Heligoland . En 1998, Hollis lanzó su álbum debut en solitario homónimo Mark Hollis , que estaba muy en consonancia con el sonido post-rock minimalista de Spirit of Eden y Laughing Stock , pero se retiró de la industria musical poco después.
Webb colaboró bajo el nombre de Rustin Man con la vocalista principal de Portishead, Beth Gibbons , y lanzó Out of Season en 2002, Drift Code en 2019 y Clockdust en 2020. Harris apareció en el álbum de Bark Psychosis de 2004, ///Codename: Dustsucker .
Hollis murió de cáncer [ 22 ] el 25 de febrero de 2019, a los 64 años. [ 23 ]
Estilo musical y legado
Los primeros trabajos de Talk Talk fueron new wave [ 24 ] [ 25 ] y synth-pop . [ 2 ] [ 24 ] Posteriormente se les describe como art rock [ 26 ] [ 27 ] y post-rock . [ 3 ] [ 28 ] Su influencia en los músicos superó la visibilidad de la banda entre el público general. Junto con la banda estadounidense Slint , se les atribuye la invención del post-rock en sus dos últimos álbumes, Spirit of Eden y Laughing Stock . [ 29 ]
Entre los artistas que han elogiado a la banda o la han citado como influencia se incluyen Ólafur Arnalds , [ 30 ] Jeff Ament de Pearl Jam , [ 31 ] Kate Bush , [ 32 ] Tears for Fears , [ 33 ] Matthew Good , [ 34 ] Radiohead , [ 35 ] Doves , [ 36 ] Shearwater , [ 37 ] M83 , [ 38 ] Bark Psychosis , [ 39 ] The Notwist , [ 40 ] Cedric Bixler-Zavala de The Mars Volta , [ 41 ] Steven Wilson de Porcupine Tree , [ 42 ] Storm Corrosion (una colaboración entre Wilson y Mikael Åkerfeldt de Opeth ), [ 43 ] Steve Hogarth de Marillion , [ 44 ] Richard Barbieri de Japan y Porcupine Tree, [ 45 ] y Death Cab for Cutie . [ 46 ] Guy Garvey de Elbow dijo: "Mark Hollis empezó en el punk y, según su propia admisión, no tenía ninguna habilidad musical. Pasar de tener solo el impulso a escribir algunas de las músicas más atemporales, intrincadas y originales de la historia es tan impresionante como los alunizajes para mí". [ 47 ] Talk Talk y Hollis son la principal influencia del proyecto instrumental post-rock Held By Trees , y ha llegado a involucrar a muchos asociados de la banda. [ 48 ]
Bandas como Placebo , Weezer , The Divine Comedy y The Gathering versionaron la canción de Talk Talk "Life's What You Make It", y No Doubt logró un éxito mundial con una versión de "It's My Life" en 2003, que alcanzó el puesto número 20 en la lista de sencillos del Reino Unido . Lights grabó una versión de "Living in Another World". [ 49 ]
En 2012 se publicaron un álbum tributo y un libro antológico, ambos titulados Spirit of Talk Talk . El libro incluye todas las ilustraciones de James Marsh para la banda y las letras manuscritas de los miembros. El álbum incluye versiones de varios artistas y los beneficios se destinan a la organización conservacionista BirdLife International. [ 50 ]
El 26 de noviembre de 2019, los miembros supervivientes de la banda ofrecieron un concierto, «Una celebración de Mark Hollis y Talk Talk», [ 51 ] en el Royal Festival Hall de Londres. Simon Brenner, miembro fundador de la banda y teclista del álbum de estudio «The Party's Over », figuró entre la larga lista de músicos invitados que interpretaron canciones de los cinco álbumes de estudio de Talk Talk y del álbum en solitario de Hollis. El Evening Standard describió la velada como «un homenaje majestuoso» . [ 52 ]
En marzo de 2020, se proyectó por primera vez un documental sobre Talk Talk en el Festival Internacional de Cine Documental de Copenhague . Titulado In a Silent Way , filmado antes de la muerte de Hollis y sin la participación de los miembros principales de la banda, rinde homenaje a la trayectoria musical y la integridad de Talk Talk. [ 53 ] En septiembre de 2021, la película ganó el premio al mejor documental musical otorgado por el jurado del festival Musical Écran en Francia. [ 54 ]
Hollis y Talk Talk siguen siendo elogiados como artistas que no cedieron ante las presiones de los intereses corporativos y comerciales. El cofundador de Creation Records, Alan McGee, dijo: «Me parece increíblemente alentadora toda la historia de un hombre contra el sistema en un intento por mantener el control creativo». [ 15 ]
Discografía
- Se acabó la fiesta (1982)
- Es mi vida (1984)
- El color de la primavera (1986)
- El espíritu del Edén (1988)
- El hazmerreír (1991)
Referencias
- ↑ Lovell-Davis, Stephen. "Stephen-Lovell-Davis Fotógrafo" . Stephen-Lovell-Davis Fotógrafo .
- 1 2 Phillips, Amy (31 de agosto de 2012). "Mark Hollis de Talk Talk reaparece con nueva música para el programa de televisión de Kelsey Grammer "Boss""" . Pitchfork . Consultado el 19 de junio de 2016 .
- 1 2 3 Chuter, Jack (noviembre de 2015). Storm Static Sleep (PDF) . Función. Archivado del original (PDF) el 6 de octubre de 2016. Recuperado el 21 de agosto de 2016 .
- ↑ "Talk Talk" . Plancha para pantalones.
- ↑ Seabrook, Thomas Jerome (febrero de 2008). Bowie en Berlín: Una nueva carrera en una nueva ciudad . Jawbone. págs. 250–251 . ISBN 978-1-906002-08-4.
- ↑ Seabrook, Thomas Jerome (febrero de 2008). Bowie en Berlín: Una nueva carrera en una nueva ciudad . Jawbone. págs. 250–251 . ISBN 978-1-906002-08-4.
- ↑ "Talk Talk – The Party's Over (Álbum)" . charts.nz . Hung Medien / eMedia Jungden. 2011. Consultado el 31 de diciembre de 2011 .
- ↑ Crane, Larry; Eckman, Chris (2010). «Compartiendo comida y conversación con Phil Brown» . En Larry Crane (ed.). Tape Op: El libro sobre la grabación creativa de música, volumen 2. Hal Leonard. págs. 74–77 . ISBN 978-0-9779903-0-6.
- ↑ Slotnik, Daniel E. (27 de febrero de 2019). "Mark Hollis, líder de la banda Talk Talk de los 80, ha muerto" . The New York Times . Consultado el 28 de febrero de 2019 .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – Qué lástima" . austriancharts.at . Consultado el 4 de febrero de 2010 .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – Qué lástima" . hitparade.ch . Consultado el 4 de febrero de 2010 .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – It's My Life" . charts.nz . Consultado el 4 de febrero de 2010 .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – It's My Life" . dutchcharts.nl . Consultado el 4 de febrero de 2010 .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – Dum Dum Girl" . Hitparade.ch . Consultado el 11 de marzo de 2016 .
- 1 2 3 4 McGee, Alan (9 de abril de 2008). "¿Por qué eres Mark Hollis?" . The Guardian .
- ↑ Steffen Hung. "Talk Talk – La vida es lo que tú haces de ella" . Hitparade.ch . Consultado el 16 de junio de 2017 .
- ↑ "Lista de canciones de Talk Talk en la Plaza Mayor, Salamanca, España" . setlist.fm.
- 1 2 Deevoy, Adrian (28 de agosto de 2013). "Talk Talk: 'Nunca deberías escuchar música como música de fondo': una entrevista clásica de los archivos" . The Guardian . Recuperado el 25 de septiembre de 2013 .
- ↑ Wallace, Wyndham. "Después de la inundación: El hazmerreír de Talk Talk 30 años después" . TheQuietus.com . The Quietus . Consultado el 19 de enero de 2023 .
- ↑ Buckley, Peter. «La guía básica del rock». Rough Guides, 2003. vii. ISBN 1-84353-105-4
- ↑ Myers, Ben (28 de febrero de 2012). "Cómo Talk Talk habló con los artistas de hoy" . The Guardian . Recuperado el 25 de septiembre de 2013 .
- ↑ Cowley, Jason. "Es su vida: el mundo aislado del líder de Talk Talk, Mark Hollis" . New Statesman . Consultado el 10 de marzo de 2025 .
- ↑ Aubrey, Elizabeth (25 de febrero de 2019). "Mark Hollis de Talk Talk habría fallecido a los 64 años" . NME . Consultado el 25 de febrero de 2019 .
{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace ) - 1 2 Ankeny, Jason. "Biografía de Talk Talk" . AllMusic . Consultado el 15 de mayo de 2017 .
- ↑ "Mark Hollis de Talk Talk ha fallecido" . Post-punk.com . 25 de febrero de 2019. Consultado el 14 de octubre de 2021 .
- ↑ Harvell, Jess (21 de octubre de 2011). "Talk Talk / Mark Hollis: El hazmerreír / Mark Hollis" . Pitchfork . Recuperado el 6 de abril de 2015 .
- ↑ Wallace, Wyndham (13 de septiembre de 2012). "All Talked Out: Dismantling The History Of Talk Talk" . The Quietus . Recuperado el 18 de febrero de 2018 .
- ↑ Thomson, Graeme (13 de septiembre de 2012). "Talk Talk: la banda que desapareció de la vista" . The Guardian . Consultado el 18 de febrero de 2018 .
- ↑ "Géneros musicales" . AllMusic . Consultado el 11 de marzo de 2013 .
- ↑ Derrick Gee (23 de octubre de 2025). ¡ Ólafur Arnalds pone discos en mi casa! Recuperado el 28 de marzo de 2026 – vía YouTube.
- ↑ "5 álbumes sin los que no puedo vivir: Jeff Ament de Pearl Jam" . Spin.com . 10 de diciembre de 2021. Consultado el 17 de enero de 2022 .
- ↑ "Mark Hollis de Talk Talk: Una vida (1955 - 2019) - El cantante ha muerto a los 64 años" . Consultado el 14 de diciembre de 2023 .
- ↑ "Roland Orzabal y Curt Smith - Eligen sus canciones favoritas de los 80 - Emisión de radio 16/10/2020" . Consultado el 17 de enero de 2022 a través de YouTube .
- ↑ Corus Radio (24 de mayo de 2011), Una velada con Matt Good – Parte 1 de 2 , archivado del original el 18 de noviembre de 2021 , recuperado el 13 de septiembre de 2016
- ↑ @BBC6Music (16 de septiembre de 2018) ."Redefine la forma en que escuchas música" - Philip Selway de @Radiohead sobre Spirit of Eden" ( Tweet ) – vía Twitter .
- ↑ Goodwin, Jimi . "Por qué me encanta el enigma de Talk Talk y Mark Hollis por Jimi Goodwin de Doves - extracto exclusivo" . Q. Consultado el 5 de marzo de 2019 .
- ↑ "Un cuerpo, no solo un cerebro": Entrevista con Jonathan Meiburg de Shearwater – Artes . The Wesleyan Argus. Consultado el 10 de abril de 2012.
- ↑ "M83" . Chicago Innerview. Archivado del original el 22 de diciembre de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2016 .
- ↑ Wallace, Wyndham (14 de agosto de 2014). "Te he hechizado: La historia de la psicosis de la corteza y el hechizo" . The Quietus . Recuperado el 28 de marzo de 2017 .
- ↑ Solis, Jose (12 de marzo de 2014). "De un lugar equivocado a otro: una entrevista con The Notwist" . PopMatters . Recuperado el 5 de marzo de 2019 .
- ↑ "Influencias" . thecomatorium.com . 25 de abril de 2005. Archivado del original el 15 de julio de 2021. Recuperado el 28 de marzo de 2017.
P
: ¿La música a veces te hace llorar?
Cedric Bixler-Zavala
: Sí, definitivamente. [...] Talk Talk Records... porque te conmueve... El último que hicieron, donde dieron un giro completo musicalmente,
Laughing Stock
, es un buen álbum para un día lluvioso. Creo que una persona de la banda se estaba divorciando y se puede escuchar en el álbum. Me atrajo porque el tipo que nos habló de él nos dijo que lo grabaron con velas y esas cosas y que era un álbum muy oscuro para ellos y que al sello lo odió. Así que al instante me atrajo... Es muy deprimente, pero ya sabes, la música deprimente también es buena.
- ↑ Prasad, Anil (2012). "Steven Wilson | El arte como espejo" . Innerviews.org . Consultado el 28 de marzo de 2017 .
- ↑ "Storm Corrosion – Preguntas y respuestas con los fans – Creando algo diferente" . Roadrunner Records UK . 19 de abril de 2012. Consultado el 28 de marzo de 2017 a través de YouTube.
- ↑ Randall, David (2004). "10 PREGUNTAS con... STEVE HOGARTH (MARILLION)" . Getreadytorock.com . Consultado el 28 de marzo de 2017 .
- ↑ Powell, Jim. "La entrevista a Richard Barbieri" . 2uptop.com . Consultado el 28 de marzo de 2017 .
- ↑ Death Cab For Cutie habla sobre Arcade Fire, U2 y sus influencias – Q25 . YouTube (28 de julio de 2012). Consultado el 10 de abril de 2012.
- ↑ Alexander, Phil, ed. (mayo de 2012). "Todos de vuelta a mi lugar – Guy Garvey". Revista Mojo . N.° 222. Londres: Bauer. pág. 9. ISSN 1351-0193 .
- ↑ "Veteranos de Talk Talk se unen en un inspirador proyecto de post-rock" . prog . 11 de marzo de 2022. Consultado el 19 de noviembre de 2024 .
- ↑ "Lights - Living in Another World feat. Darkstars (+ ¡Descargar!)" . YouTube . 25 de mayo de 2012. Archivado del original el 18 de noviembre de 2021. Consultado el 14 de octubre de 2021 .
- ↑ Battan, Carrie (25 de enero de 2012). "Talk Talk homenajeado con álbum y libro" . Pitchfork Media . Recuperado el 25 de septiembre de 2013 .
- ↑ "Músicos supervivientes de Talk Talk anuncian concierto en homenaje a Mark Hollis" . Noticias, reseñas, vídeos, galerías, entradas y blogs de NME Music | NME.COM . 29 de julio de 2019. Consultado el 28 de noviembre de 2019 .
- ↑ "El concierto homenaje a Mark Hollis en el Southbank Centre fue 'majestuoso y complejo'"Evening Standard . 27 de noviembre de 2019. Consultado el 28 de noviembre de 2019 .
- ↑ "En silencio (película)" . Indie-Eye (en italiano). 3 de febrero de 2021. Consultado el 25 de agosto de 2021 .
- ↑ «Festival Musical Écran : découvrez le palmarès de la 7e édition» . Piedra rodante (en francés) . Consultado el 15 de septiembre de 2021 .
Enlaces externos
- 1981 establecimientos en Inglaterra
- Disoluciones de instituciones estatales en Inglaterra en 1991
- Grupos ingleses de rock artístico
- grupos de post-rock ingleses
- Grupos de post-rock de Londres
- Grupos musicales fundados en 1981
- Grupos musicales disueltos en 1991
- Grupos ingleses de synth-pop y new wave
- grupos musicales de la nueva ola inglesa
- grupos ingleses de synth-pop
- Artistas de la segunda invasión británica