Reamplificar

El reamplificación es un proceso que se usa frecuentemente en la grabación multipista, en el que una señal grabada se redirige fuera del entorno de edición y se procesa externamente mediante unidades de efectos , para luego enviarla a un amplificador de guitarra y una caja de altavoces o una cámara de reverberación . Originalmente, la técnica se usaba principalmente para guitarras eléctricas : facilita la separación entre la interpretación de la guitarra y el procesamiento del amplificador . Un programa de audio grabado previamente se reproduce y se vuelve a grabar posteriormente para añadir efectos, ambiente como reverberación o eco, y la configuración del tono que proporcionan ciertos amplificadores y cajas. Desde entonces, la técnica ha evolucionado a lo largo de la década de 2000 para incluir muchas otras aplicaciones. La reamplificación también se puede aplicar a otros instrumentos y programas, como baterías grabadas, sintetizadores e instrumentos virtuales .

Algunos ejemplos de objetivos comunes de reamplificación incluyen tomar una pista de guitarra eléctrica pregrabada y agregarle distorsión/sobremarcha de amplificador musicalmente agradable, reverberación , compresión de audio , ecualización/filtros, seguidores de envolvente , resonancia y puerta de ruido. La reamplificación se usa a menudo para "darle calidez" a las pistas sin efectos, lo que suele implicar agregar efectos complejos y musicalmente interesantes. Al reproducir una señal sin efectos a través de los monitores principales de un estudio y luego usar micrófonos de ambiente para capturar la reverberación, los ingenieros pueden crear reverberaciones realistas y mezclar la señal "húmeda" (modificada) con el sonido grabado original sin efectos para lograr la profundidad deseada.

Esta técnica resulta especialmente útil para suavizar las pistas de batería estéreo. Al orientar los monitores en direcciones opuestas y microfonear cada altavoz individualmente, se conserva la imagen estéreo y se añade una nueva sensación de profundidad a la pista. Es importante que los ingenieros de audio comprueben que los micrófonos utilizados estén en fase para evitar problemas en la mezcla.

Un guitarrista eléctrico graba una pista sin procesar ni efectos en un estudio de grabación. Esto se suele lograr conectando la guitarra a una unidad DI (una caja de inyección directa) que se envía a una consola de grabación o, alternativamente, evitando la consola mediante un preamplificador externo. A menudo, la señal del guitarrista se envía simultáneamente a la grabadora y al amplificador, lo que le proporciona al guitarrista una sensación de amplificación adecuada mientras toca, al tiempo que graba una señal sin procesar ni efectos.

Posteriormente, la grabación de guitarra, sin procesar y en seco, se envía a un dispositivo puente (una unidad Reamp o una caja DI inversa) para "regrabar" la interpretación original del guitarrista a través de un amplificador de guitarra dedicado y/o unidades de efectos externas. El amplificador se coloca en la sala de grabación o en la cabina de aislamiento del estudio y se ajusta para producir la calidad tonal deseada, incluyendo la distorsión y la reverberación de la sala. Se coloca un micrófono cerca del altavoz de la guitarra y se graba una nueva pista, obteniendo así la pista re-amplificada y procesada. El cable del micrófono se conecta a la mesa de mezclas o al preamplificador de micrófono mediante un cable, como es habitual, sin utilizar un dispositivo puente.

En el proceso de reamplificación también se pueden incluir efectos externos como pedales de efectos y procesadores multiefectos para guitarra . Además de los dispositivos físicos que requieren una señal de pastilla de guitarra con impedancia adaptada, se pueden incluir efectos y amplificadores virtuales basados ​​en software.

La reamplificación permite a los guitarristas y otros músicos electrónicos grabar sus pistas e irse a casa, dejando al ingeniero y al productor más tiempo para ajustar los parámetros y efectos "perfectos" en las pistas pregrabadas. Al reamplificar pistas de guitarra eléctrica, el guitarrista no necesita estar presente para que el ingeniero experimente con una variedad de efectos, posiciones de micrófono, cajas de altavoces, amplificadores, pedales de efectos y tonalidad general, reproduciendo continuamente las pistas pregrabadas mientras experimenta con nuevos ajustes y tonos. Cuando finalmente se logra el tono deseado, la interpretación del guitarrista se vuelve a grabar, o "reamplificar", con todos los efectos añadidos.

Los fabricantes de equipos de procesamiento de instrumentos, como los efectos de guitarra, o los analistas de equipos, pueden crear una biblioteca de pistas de interpretación sin efectos, bien interpretadas y editadas, y luego procesarlas con el equipo para demostrar los sonidos que este puede producir. Un número ilimitado de reproducciones, incluyendo bucles, permite probar rápidamente diversas combinaciones de ajustes, incluyendo técnicas de microfonía. Cuando los diseñadores de amplificadores de guitarra o simuladores de amplificador prueban diferentes valores o ajustes de componentes de circuito, pueden usar las pistas sin efectos como señales de prueba de entrada preparadas y siempre disponibles, y como señales de referencia consistentes.

Otra ventaja de la reamplificación es que permite a los productores y miembros de la banda tener más opciones para remezclar y rehacer una grabación mucho tiempo después de la grabación original. Si la grabación original de una canción con guitarra eléctrica se realizó en 1985, y el sonido del guitarrista eléctrico se grabó únicamente con un micrófono frente a su amplificador combo o caja de altavoces, la grabación conservará el tipo específico de distorsión, reverberación, procesamiento flanger y otros efectos que se utilizaron, lo que podría sonar anticuado varias décadas después. Un productor encargado de remezclar esta canción 30 años después no puede deshacer ni eliminar la distorsión, la reverberación, el chorus o los efectos flanger, por lo que las opciones para remezclar el sonido de la guitarra son limitadas. Por otro lado, si el equipo de ingeniería y producción de 1985 hubiera grabado simultáneamente una señal "en seco" (DI out) de las pastillas de la guitarra eléctrica, un productor que remezclara la canción 30 años después podría tomar esa señal de guitarra en seco y volver a amplificarla a través de efectos digitales y sistemas de altavoces de la década de 2000, dándole un nuevo sonido a esta pista de 1985.

La inyección directa (DI) es un dispositivo que conecta una señal desbalanceada, de alta impedancia y de bajo nivel (generalmente la señal de una pastilla de guitarra) a un equipo de audio diseñado para una señal balanceada de baja impedancia, como una estación de trabajo de audio digital (DAW) o una consola de audio . La DI inversa consiste en utilizar este mismo dispositivo o técnica a la inversa: conectar una señal de alto nivel (normalmente balanceada y de baja impedancia) a un equipo de audio diseñado para señales de bajo nivel, desbalanceadas y de alta impedancia, como un amplificador de guitarra.

Reproducir una señal de un estudio de grabación directamente en un amplificador de guitarra puede causar efectos secundarios indeseados, como distorsión en la etapa de entrada, pérdida o sobreacentuación de agudos y zumbido por bucle de tierra; por lo tanto, a veces es necesario realizar una conversión de impedancia , un ajuste de nivel y una modificación de la tierra. Al igual que al conectar una señal de guitarra a un pedal de efectos configurado en modo Bypass, la reamplificación introduce cierto grado de degradación sonora en comparación con tocar la guitarra en directo directamente en un amplificador.

Un dispositivo de reamplificación suele emplear un transformador de inyección directa (DI) invertido con resistencias añadidas para ajustar el nivel y la impedancia. El ajuste de nivel e impedancia se logra mediante un potenciómetro o una resistencia ajustable. Un dispositivo de reamplificación adecuado convierte una señal balanceada en una señal no balanceada, reduce una señal de alto nivel de estudio (nivel de línea) a una señal de bajo nivel de guitarra y ajusta la salida a una impedancia de alto nivel de instrumento (normalmente la impedancia de una pastilla de guitarra).

En la reamplificación convencional, una señal grabada sin procesar se envía a una entrada XLR balanceada. Para la salida, se suele utilizar un conector jack de ¼" (punta-manguito) no balanceado, que se conecta al amplificador de guitarra. Algunos dispositivos de reamplificación ofrecen un atenuador para reducir un nivel de salida excesivo. En ocasiones, un pedal de volumen de guitarra o un pedal de efectos con búfer pueden funcionar adecuadamente para la reamplificación, dependiendo de la conexión a tierra, los niveles y la impedancia. Otra forma de simular la alta impedancia de una pastilla de guitarra es utilizar una caja DI pasiva y añadir una resistencia de 10 kΩ en serie con la conexión de señal dentro de un conector jack de ¼".

Aunque las técnicas de regrabación "reverse DI" se han utilizado durante décadas, el proceso se popularizó en parte gracias a la introducción del dispositivo Reamp en 1993. La marca registrada "Reamp" describe una invención patentada ( patente estadounidense 6,005,950 ) presentada en 1994 por el ingeniero de audio John Cuniberti , quizás más conocido por su trabajo de ingeniería de toda la vida con el guitarrista Joe Satriani . El Reamp acopla inductivamente fuentes balanceadas de nivel de línea a destinos no balanceados de nivel de guitarra (por ejemplo, salida de DAW a entrada de amplificador de guitarra) e incluye un potenciómetro que modifica tanto el nivel de señal como la impedancia de la fuente. Derivaciones de la marca registrada Reamp, como "reamping" y "reamplificación", se han convertido en terminología común en el audio profesional para describir el proceso de regrabación amplificada, de forma similar a como la palabra "Band-aid" se usa a menudo para describir las vendas adhesivas (véase Marca registrada genérica ).

El proceso de regrabación se ha utilizado a lo largo de la historia de los estudios de grabación. Pierre Schaeffer, en las décadas de 1930 y 1940, utilizó sonidos grabados, como trenes, y los reprodujo con alteración ambiental, regrabando el resultado final. Karlheinz Stockhausen y Edgard Varèse utilizaron posteriormente técnicas similares. ^{[ 1 ]} Les Paul y Mary Ford grabaron armonías vocales y partes de guitarra en capas, modificando pistas anteriores con efectos como reverberación ambiental mientras grababan el resultado final juntos en una nueva pista. Les Paul colocó un altavoz en un extremo de un túnel y un micrófono en el otro. El altavoz reproducía el material grabado previamente, mientras que el micrófono registraba el sonido alterado resultante.

Roger Nichols afirma haber utilizado un proceso de regrabación de guitarra (no DI inverso) en 1968, en parte para distribuir la tensión en los amplificadores de válvulas a todo volumen entre varios amplificadores, uno a la vez. Un sonido se ajustaba durante varias horas en un amplificador de guitarra a todo volumen, y si esta tensión desgastaba audiblemente los componentes del amplificador, se utilizaba otro amplificador para grabar el trabajo restante. Se ha observado que Phil Spector , al remezclar las cintas maestras originales de Let It Be de los Beatles en 1970, pudo haber regrabado el programa de guitarra eléctrica sin efectos a través de un amplificador de guitarra.

La regrabación de sonido para películas es una práctica de larga tradición. El diseñador de sonido Walter Murch es conocido por una técnica llamada "worldizing", en la que se añade ambiente del "mundo real" mediante regrabación a una grabación original. El diseñador de sonido Nick Peck describe el proceso de worldizing: "Coloca un altavoz en una habitación o lugar con la huella sonora deseada y sitúa un micrófono a cierta distancia del altavoz. A continuación, reproduce los sonidos originales a través del altavoz y vuelve a grabarlos en otra grabadora, capturando el sonido con todas las características reverberantes del espacio. Esto requiere mucho tiempo y esfuerzo, pero cuando solo se busca la reproducción más auténtica, worldizing puede lograrlo". ^{[ 2 ]}

Los productos de Radial y Millennia Media utilizan la patente Reamp, o una variante de la misma, bajo licencia. La compañía Reamp reconoce que términos como "reamping" se han convertido en expresiones genéricas/coloquiales del mundo del audio, pero afirma que la palabra Reamp sigue siendo su marca registrada legalmente. A finales de 2010, el ingeniero de grabación John Cuniberti anunció la venta de su patente, marca registrada y todos los activos comerciales de Reamp a Radial Engineering Ltd., con sede en Vancouver, Canadá, un fabricante líder de productos utilizados por profesionales del audio y músicos de todo el mundo. ^{[ 3 ]}

• unidad DI
• Distorsión (guitarra)
• amplificador de guitarra
• Altavoz de guitarra
• Adaptación de impedancias
• Gabinete de aislamiento (guitarra)
• Leslie, la oradora
• Estudio de grabación