Déjalo sangrar

Let It Bleed es el octavo álbum de estudio de labanda de rock inglesa The Rolling Stones , lanzado el 28 de noviembre de 1969 por London Records en Estados Unidos y el 5 de diciembre de 1969 por Decca Records en el Reino Unido. ^{[ 3 ]} Publicado durante la gira estadounidense de la banda en 1969 , es la continuación de Beggars Banquet (1968) y, al igual que ese álbum, es un regreso al enfoque más orientado al blues del grupoque fue prominente en el período anterior a Aftermath (1966) de su carrera. Los sonidos adicionales en el álbum toman influencias del gospel , el country blues y el country rock .

El álbum se grabó durante un periodo de gran inestabilidad en la banda. Brian Jones , fundador y líder original, se había vuelto cada vez más irresponsable en el estudio debido a su fuerte consumo de drogas, y durante la mayoría de las sesiones de grabación estaba ausente o tan incapacitado que no podía contribuir de forma significativa. Fue despedido en plena grabación de este álbum y reemplazado por Mick Taylor . Jones solo participó en dos canciones, tocando instrumentos de acompañamiento. Falleció un mes después de su despido.

Taylor fue contratado después de que se completara la grabación principal de muchos de los temas, y aparece en dos canciones, habiendo grabado algunas sobregrabaciones de guitarra. Keith Richards fue el único guitarrista de la banda durante la mayor parte de las sesiones de grabación, siendo responsable de casi todas las partes rítmicas y solistas. Los demás miembros de los Stones (el vocalista Mick Jagger , el bajista Bill Wyman y el baterista Charlie Watts ) aparecen en casi todos los temas, con contribuciones del percusionista Jimmy Miller (quien también produjo el álbum), los tecladistas Nicky Hopkins , Al Kooper e Ian Stewart (quien también fue miembro de la banda), y músicos invitados como Ry Cooder .

El álbum alcanzó posiciones entre los diez primeros en varios mercados, incluyendo el número uno en el Reino Unido y el número tres en los EE. UU. Aunque no se lanzaron sencillos que alcanzaran los primeros puestos de las listas, muchas de sus canciones se convirtieron en elementos básicos de los conciertos de los Rolling Stones y en las estaciones de radio de rock, incluyendo " Gimme Shelter " y " You Can't Always Get What You Want ", ambas frecuentemente incluidas en listas de las mejores canciones de todos los tiempos. El álbum fue votado como el número 40 en la tercera edición de los 1000 mejores álbumes de todos los tiempos de Colin Larkin (2000). ^{[ 4 ]} En 2005, el álbum fue incorporado al Salón de la Fama de los Grammy y aparece en varias versiones de la lista de la revista Rolling Stone " Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos ".

Aunque los Rolling Stones habían comenzado la grabación de " You Can't Always Get What You Want " en noviembre de 1968, antes de que se publicara Beggars Banquet , la grabación de Let It Bleed comenzó en serio en febrero de 1969 y continuó esporádicamente hasta principios de noviembre. ^{[ 5 ]} Brian Jones , el líder y fundador original de la banda, se había distanciado cada vez más del grupo durante la grabación de los dos álbumes anteriores. Aunque estaba presente en el estudio, con frecuencia estaba demasiado ebrio para contribuir de manera significativa, y después de un accidente de motocicleta en mayo de 1969, faltó a varias sesiones de grabación mientras se recuperaba. Siempre un talentoso multiinstrumentista, Jones había contribuido extensamente con la guitarra, formando una parte integral del sonido de doble guitarra que era fundamental para la química de la banda. Fue despedido de la banda durante la grabación de Let It Bleed , habiendo participado en solo dos temas: tocando el arpa en " You Got the Silver " y la percusión en " Midnight Rambler ". Un mes después de ser despedido, Jones fue encontrado en el fondo de la piscina de su casa. El informe forense indicó que se trató de un ahogamiento, pero posteriormente se modificó a " muerte accidental ".

Al igual que en el álbum anterior, la mayoría de las partes de guitarra fueron grabadas por el otro guitarrista de la banda, Keith Richards , durante el período de grabación principal. El reemplazo de Jones, Mick Taylor , aparece solo en dos temas, " Country Honk " y " Live with Me ", habiendo contribuido con algunas sobregrabaciones durante las sesiones de grabación de mayo de 1969 en los estudios London Olympic . También aparece en " Honky Tonk Women ", un sencillo independiente grabado durante las sesiones de Let It Bleed .

Richards cantó su primera voz principal en solitario en una grabación de los Rolling Stones con "You Got the Silver", ^{[ 6 ]} habiendo cantado previamente armonías y coros con el vocalista principal Mick Jagger en " Connection " y compartido voces principales alternas con Jagger en partes de " Something Happened to Me Yesterday " y " Salt of the Earth ". Las voces adicionales fueron proporcionadas por el London Bach Choir , que cantó en "You Can't Always Get What You Want". Sin embargo, el coro se distanció de su contribución, citando lo que el autor Stephen Davis denomina su "implacable ambiente de drogas". ^{[ 7 ]} El bajista Bill Wyman aparece en todas las pistas excepto en dos, en las que Richards tocó el bajo. El baterista Charlie Watts tocó en todas las pistas excepto en "You Can't Always Get What You Want"; tuvo dificultades para alcanzar el ritmo buscado, por lo que el productor Jimmy Miller lo reemplazó en su lugar.

Let It Bleed estaba originalmente programado para ser lanzado en julio de 1969. Aunque "Honky Tonk Women" fue lanzado como sencillo ese mes, el álbum en sí se retrasó y finalmente se lanzó en diciembre de 1969, después de que la banda terminó su gira por Estados Unidos. ^{[ 8 ]} La mayor parte del álbum fue grabada en los Olympic Studios en Londres, con trabajo adicional en los estudios Elektra Sound Recorders en Los Ángeles, California, mientras los Stones se preparaban para la gira. ^{[ 9 ]} Las partes grabadas en Los Ángeles incluyeron sobregrabaciones de los músicos invitados Merry Clayton (en " Gimme Shelter "), Byron Berline (en "Country Honk"), ^{[ 10 ]} y Bobby Keys y Leon Russell (en "Live with Me"). ^{[ 11 ]}

Al igual que Beggars Banquet el año anterior, el álbum marca un regreso al enfoque más bluesero del grupo que fue prominente en el período anterior a Aftermath de su carrera. La principal inspiración durante esta serie de álbumes fue la música de raíces estadounidenses y Let It Bleed no es una excepción, bebiendo fuertemente del gospel (evidente en "Gimme Shelter" y "You Can't Always Get What You Want"), Hank Williams y Jimmie Rodgers ("Country Honk"), ^{[ 12 ]} el blues de Chicago ("Midnight Rambler"), ^{[ 13 ]} así como el country blues ("You Got the Silver", " Love in Vain ") y el country rock (" Let It Bleed "). ^{[ 2 ]}

Don Heckman, escribiendo en The New York Times , consideró que Let It Bleed era un álbum de hard rock y blues "pesado" y "apasionadamente erótico" , influenciado por la música afroamericana . ^{[ 14 ]} Richie Unterberger , escribiendo para AllMusic , dijo que "extiende la sensación de rock y blues de Beggars Banquet hacia un territorio ligeramente más rockero y demoníacamente sexual". ^{[ 15 ]} James McNair de la revista Mojo consideró que el disco tenía un énfasis en el country blues "terrenal". ^{[ 16 ]}

A través de su experimentación durante mediados de la década de 1960, la banda había desarrollado un enfoque ecléctico para los arreglos. La guitarra slide es prominente (tocada completamente por Richards, excepto "Country Honk", que fue interpretada por Taylor), y aparece en todas las canciones excepto "Gimme Shelter", "Live with Me" y "You Can't Always Get What You Want", lo que le da al álbum un auténtico aire de blues en todo momento. Además, una variedad de músicos de sesión embellecen las canciones con varios instrumentos. Junto con las interpretaciones de piano ( Ian Stewart , Nicky Hopkins ), el disco incluyó violín ( Byron Berline ), ^{[ 12 ]} mandolina ( Ry Cooder ), ^{[ 17 ]} piano, órgano y trompa ( Al Kooper ), ^{[ 18 ]} así como vibráfono (Wyman) ^{[ 19 ]} y autoharp (Wyman y Jones). ^{[ 20 ] [ 21 ]} Sin embargo, de mayor importancia fue el debut del renombrado saxofonista Bobby Keys en "Live with Me", un músico que fue fundamental para dar a los arreglos del grupo un trasfondo soul/jazz, y Taylor, quien asumió las funciones de guitarrista principal con una ejecución técnicamente competente, dándole a la banda un sonido de rock más duro durante finales de la década de 1960 y principios de la de 1970. ^{[ 22 ]}

El álbum se lanzó en EE. UU. como disco LP , cinta de carrete a carrete , casete de audio y cartucho de 8 pistas en 1969, y como CD remasterizado y cinta de casete cromado en 1986. En agosto de 2002, fue reeditado en un digipak de CD y SACD remasterizado por ABKCO Records , y una vez más en 2010 por Universal Music Enterprises en una versión SHM-SACD solo para Japón. ^{[ 24 ]} Una versión mono se incluyó en el box set de 2016 The Rolling Stones in Mono . ^{[ 25 ]} En septiembre de 2019, se anunció una edición remasterizada del 50 aniversario de Let It Bleed para su lanzamiento por ABKCO el 15 de noviembre. ^{[ 26 ]} Viene con dos LP de vinilo de 180 g con el álbum en estéreo y mono. Bob Ludwig remasterizó Let It Bleed para su reedición del 50 aniversario. ^{[ 27 ]}

Publicado en diciembre, Let It Bleed alcanzó el número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido (desplazando temporalmente a Abbey Road de los Beatles ) y el número 3 en la lista Billboard Top LPs en los EE. UU., donde finalmente fue certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En una reseña contemporánea para la revista Rolling Stone , el crítico musical Greil Marcus dijo que la parte central del álbum tiene canciones "grandes", pero "Gimme Shelter" y "You Can't Always Get What You Want" "parecen ser las más importantes" porque "ambas buscan la realidad y terminan enfrentándola, casi dominando lo que es real, o cómo se sentirá la realidad a medida que los años se desvanecen". ^{[ 45 ]} Robert Christgau lo nombró el cuarto mejor álbum de 1969 en su votación para la encuesta anual de críticos de la revista Jazz & Pop . ^{[ 46 ]} En comentarios posteriores, ha dicho que el álbum "todavía me habla con sorprendente plenitud y autoridad", ^{[ 47 ]} que la calidad de la "interpretación" en sí misma es "fantástica", ^{[ 36 ]} y que a pesar de algunos "momentos flojos" en la cara B, cada canción "se mantiene firme". ^{[ 48 ]}

En una reseña retrospectiva, la revista NME dijo que el álbum "juega y provoca" en varias direcciones musicales y lo llamó "un clásico". ^{[ 42 ]} En su biografía de los Stones de 2001, Stephen Davis dijo del álbum "Ningún disco de rock, antes o después, ha capturado tan completamente la sensación de pavor palpable que se cernía sobre su época". ^{[ 7 ]} En una reseña de cinco estrellas para Rolling Stone en 2004, Gavin Edwards elogió la forma de tocar la guitarra de Richards a lo largo del álbum y afirmó: "Ya fuera espiritual, menstrual o visceral, los Stones se aseguraron de que te fueras a casa cubierto de sangre". ^{[ 43 ]} Jason McNeil de PopMatters escribió que Beggars Banquet y Let It Bleed son "los dos mejores álbumes que la banda (o cualquier otra) haya hecho jamás". ^{[ 49 ]} En opinión de Steven Van Zandt , Let It Bleed fue uno de los cuatro LP de estudio de los Stones —que incluían Beggars Banquet (1968), Sticky Fingers (1971) y Exile on Main St. (1972)— que fue "la mejor racha de álbumes de la historia". ^{[ 50 ]}

El álbum fue incluido en una "Biblioteca Básica de Discos" de grabaciones de los años 50 y 60, publicada en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). ^{[ 51 ]} En 2000, la revista Q lo clasificó en el número 28 en su lista de "Los 100 mejores álbumes británicos de la historia". En 2001, la cadena de televisión VH1 colocó Let It Bleed en el puesto 24 en su encuesta de "Los 100 mejores álbumes de R 'n' R". ^{[ 52 ]} En 1997, fue votado como el 27.º mejor álbum de la historia por The Guardian . ^{[ 53 ]} En 2003, Rolling Stone lo clasificó en el número 32 en la lista de la revista de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos ". ^{[ 54 ]} Mantuvo la clasificación en una lista revisada de 2012, ^{[ 55 ]} y se clasificó en el puesto número 41 en una lista revisada de 2020. ^{[ 56 ]} Fue incorporado al Salón de la Fama de los Grammy en 2005. ^{[ 57 ]}

La lista de canciones en la contraportada no coincidía con la del disco. Según Brownjohn, la modificó únicamente por motivos estéticos; el orden correcto aparecía en la etiqueta del vinilo. Además, en la portada aparece «Gimme Shelter» como «Gimmie Shelter». Hasta 2019, la mayoría de los lanzamientos incluían «Gimmie Shelter» en la portada, la funda interior y la etiqueta del LP.

Los números de pista que aparecen entre paréntesis a continuación se basan en la numeración de pistas del CD, donde los títulos de la segunda cara están numerados del 6 al 9. ^{[ 58 ]}

Los Rolling Stones

• Mick Jagger – voz (todas excepto 7), armónica (1, 6)
• Keith Richards – guitarra eléctrica (todas menos 3), guitarra acústica (2–3, 5, 7, 9), guitarra slide (2, 5–8), coros (1, 3, 8), bajo (4), voz principal (7)
• Brian Jones - congas (6), autoarpa (7)
• Bill Wyman – bajo eléctrico (1–2, 5–9), arpa de boca (5), vibráfono (8)
• Charlie Watts – batería (todas menos 9)
• Mick Taylor – guitarra slide (3), guitarra eléctrica (4)

Personal adicional

• Ian Stewart – piano (5)
• Nicky Hopkins – piano (1, 4, 7–8), órgano (7)
• Byron Berline – violín (3)
• Ry Cooder – mandolina (2)
• Bobby Keys – saxofón tenor (4)
• Jimmy Miller – güiro y maracas (1), ^{[ 59 ]} tambores (9), pandereta (8)
• Leon Russell – piano, arreglos de trompa (ambos en 4)
• Jack Nitzsche – arreglos corales (9)
• Al Kooper – piano, trompa y órgano (todos en el 9)
• Merry Clayton – voz principal y coros (1)
• Nanette Workman – coros (3, 9) (acreditada como Nanette Newman en el LP)
• Doris Troy – coros (9)
• Madeline Bell – coros (9)
• Rocky Dijon – percusión (9)
• El Coro Bach de Londres – voces (9)

Personal técnico

• Jimmy Miller – producción
• Glyn Johns – ingeniería
• Alan "Irish" O'Duffy, George Chkiantz – asistente de ingeniería (Olímpica)
• Bruce Botnick , Jerry Hansen – ingenieros asistentes (Sunset Sound)
• Dave Bridges, Keith Harwood , Steve Stratton – operadores de cinta
• Robert Brownjohn – diseño de revestimientos
• Victor Kahn – diseño de carteles
• Don McAllester – fotografía

• Let It Bleed en Discogs (lista de lanzamientos)