Francesca Coppa

Coppa es conocida por su trabajo sobre Joe Orton , ^{[ 6 ]} dramaturgo y novelista británico que alcanzó la fama en 1963 y cuya carrera se vio truncada por su asesinato a manos de su amante, Kenneth Halliwell , en 1967. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Comenzó a investigar formalmente a Orton en 1994, basándose en un archivo de materiales de la Universidad de Boston , ^{[ 6 ] [ a ]} así como en papeles que encontró que la hermana de Orton guardaba en casa en una caja de cartón. ^{[ 9 ]} Coppa dice que los escritos de Orton la han "desafiado y deleitado", citando "la perfección de su elección de palabras, su alegría casi tangible por su propia inventiva, la precisión absoluta de su ira social, su segura afirmación del deseo sexual". Ella destaca el rápido ritmo del cambio social durante su breve carrera y afirma que las "muchas contradicciones" de un hombre que era "joven, de clase trabajadora, intelectual, homosexual y 'macho' al mismo tiempo" convierten a Orton en "un símbolo casi irresistible". ^{[ 8 ]}

Muchas de las primeras obras de Orton nunca se habían publicado, y Coppa editó dos de sus obras de teatro —Fred and Madge (escrita en 1959) y The Visitors (1961)— para su primera publicación en 1998. ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 10 ]} Ese mismo año, editó para su primera publicación su primera novela en solitario, Between Us Girls , una parodia en formato de diario escrita en 1957, y contribuyó con una introducción de treinta páginas que abarca su vida y carrera, descrita por Elaine Showalter como "excelente" y por William Hutchings como "útil". ^{[ 8 ] [ 10 ] [ 11 ]} Coppa reconoce al personaje masculino bisexual Bob Kennedy, quien rescata y se casa con la protagonista de la novela, Susan, no solo como un precursor de personajes posteriores, sino también como un modelo para que Orton se reinventara a sí mismo como "el dramaturgo exitoso como gamberro fanfarrón, exconvicto, duro de clase trabajadora con chaqueta de cuero". ^{[ 10 ]} También editó e introdujo Lord Cucumber y The Boy Hairdresser , dos de las cinco novelas cortas que escribió en colaboración con Halliwell, en su primera publicación en 1999. ^{[ 8 ] [ 10 ] [ 12 ]}

Ella editó Joe Orton: A Casebook (2003), una colección de doce ensayos, divididos en aquellos que abordan las obras de Orton como literatura y aquellos que intentan ubicarlas en el contexto de su vida. La primera sección contiene ensayos que examinan las obras Entertaining Mr. Sloane , The Good and Faithful Servant y The Erpingham Camp , así como comparaciones con Oscar Wilde , Caryl Churchill e incluso Jane Austen . La segunda sección incluye ensayos que se centran en la sexualidad de Orton, sus diarios y el contexto en el que escribió, ^{[ 13 ]} e incluye una contribución del biógrafo de Orton y Halliwell, Simon Shepherd. ^{[ 6 ] [ 13 ]} Coppa escribió el ensayo final sobre una conversación de 1995 entre el actor John Alderton y la hermana de Orton, quien representa su patrimonio. ^{[ 13 ]} Tom Smith , en una reseña para Theatre Journal , describe la colección como un "excelente recurso académico" con contenido "diverso e interesante", pero considera que Coppa no ha ido lo suficientemente lejos para ampliar los estudios sobre Orton, que se han centrado en una selección limitada de sus obras. ^{[ 13 ]}

Orton ha sido comparado frecuentemente con Wilde, ^{[ 7 ] [ 13 ]} y Coppa también ha publicado sobre este último. En 2010, analizó las representaciones de Wilde en obras de teatro del siglo XX, incluyendo el monólogo de Micheál Mac Liammóir , The Importance of Being Oscar , llamando la atención sobre una "visión revisionista" predominante del amante de Wilde, Lord Alfred Douglas , y concluyendo que las obras son más informativas sobre su propia época que sobre la de Wilde. El crítico Timothy Peltason coincide con sus conclusiones, pero señala que Coppa también considera las obras desde una perspectiva actual "algo limitante", exigiéndoles "estándares de precisión y equidad en la representación que no son propios de Wilde". ^{[ 14 ]} Entre sus otras publicaciones sobre Wilde se incluyen una introducción a La importancia de llamarse Ernesto (2015), ^{[ 15 ]} un capítulo «claramente escrito» sobre la teoría de la interpretación, ^{[ 16 ]} y un artículo «perspicaz» sobre la enseñanza de El abanico de Lady Windermere , en el que afirma que, según su experiencia, Wilde debe enseñarse como «melodramático, modernista y posmodernista a la vez». ^{[ 17 ] [ 18 ]} También ha publicado sobre las primeras obras de Harold Pinter ^{[ 19 ]} y la sexualidad queer en Retorno a Brideshead . ^{[ 20 ]}

Coppa coeditó Performing Magic on the Western Stage: From the Eighteenth Century to the Present (2008), junto con Lawrence Hass y James Peck, una colección que incluye tanto a magos profesionales como a investigadores de la magia escénica . ^{[ 21 ]} Contribuyó con un ensayo sobre el bajo estatus otorgado a la asistente femenina en comparación con el mago masculino. ^{[ 22 ]}

En 2007, junto con Naomi Novik , Rebecca Tushnet y otros, Coppa fue fundadora de la Organization for Transformative Works (OTW), un organismo sin fines de lucro que tiene como objetivo "proporcionar acceso a la historia de las obras de fans y las culturas de fans y preservarla"; ^{[ 23 ]} formó parte de la junta directiva hasta 2012 y sigue siendo directora emérita. ^{[ 24 ] [ 25 ]} El experto en fandom Henry Jenkins destaca su trabajo sobre el desafío a los derechos de propiedad intelectual aplicados a las obras de fans. ^{[ 26 ]} Es particularmente conocida por su trabajo documentando la historia del fanvid , que ella define como "un ensayo visual" que pretende "hacer un argumento o contar una historia" ^{[ 27 ]} y utiliza la pista musical que lo acompaña como "una lente interpretativa para ayudar al espectador a ver el texto fuente de manera diferente" ^{[ 28 ]} , y ha publicado sobre el vidding como una práctica femenina, distinta de otras formas de videos creados por fans. ^{[ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]} En 2012, coeditó un número especial de la revista Transformative Works and Cultures titulado "Fan/Remix Video", con Julie Levin Russo. ^{[ 29 ]} Su artículo de investigación más citado trata sobre la historia del fandom de los medios estadounidenses, ^{[ b ]} que busca diferenciarlo del fandom general de la ciencia ficción , ^{[ 30 ]} y ha sido criticado por no cubrir los fandoms no occidentales. ^{[ 31 ]} En un artículo de 2006, Coppa analizó la fan fiction utilizando la teoría de la performance , postulando que los escritores de fan fiction responden a "modos dramáticos, no literarios, de narración" y, por lo tanto, deberían ser evaluados por "criterios performativos en lugar de literarios"; desarrolló la teoría para abordar las críticas comunes a la fan fiction, incluyendo su enfoque en lo físico, su naturaleza repetitiva y relativamente efímera, y su requisito de una audiencia. ^{[ 30 ] [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ]} En 2014, escribió una respuesta a la descripción despectiva que Jonathan Gray, Cornel Sandvoss y C. Lee Harrington hicieron en 2007 de los estudios de fans de la primera ola como la era de "Fandom Is Beautiful", titulada "Fuck Yeah, Fandom Is Beautiful". ^{[ 35 ]}

Coppa editó una colección de fan fiction, The Fanfiction Reader: Folk Tales for the Digital Age , publicada por University of Michigan Press en 2017 y concebida como un texto de enseñanza de nivel universitario. ^{[ 36 ] [ 37 ]} Al describir sus motivaciones para crear la colección, Coppa afirma: "Quiero que la gente vea que la fanfiction es legal, un uso justo transformador que puede publicarse y venderse en ciertos contextos, y también que es un arte ". ^{[ 38 ]} Jenkins describe The Fanfiction Reader como "la primera antología de fan fiction para usar en el aula" y elogia a Coppa y a University of Michigan Press por su "coraje" al abordar lo que él denomina "tabúes" relacionados con la publicación de fan fiction. ^{[ 26 ]} Stephanie Burt señala que muchos trabajos académicos anteriores sobre fan fiction no incluían ejemplos extensos y que "una colección impresa de ese material, de una editorial universitaria, sin eliminar los números de serie" probablemente no habría sido posible tan recientemente como en 2012 debido a la amenaza de acciones legales, atribuyendo el cambio al menos en parte a la defensa de OTW. ^{[ 36 ]}

The Fanfiction Reader reúne historias cortas, no clasificadas para adultos, que abarcan una variedad de géneros de fan fiction, basadas en fuentes estadounidenses o británicas ampliamente conocidas, ^{[ 26 ] [ 36 ] [ 37 ]} que Burt describe como la idea de Coppa de "buenas rampas de acceso al fenómeno". ^{[ 36 ]} Coppa organiza la antología como un " Cuentos de Canterbury moderno ", con los títulos de los capítulos haciendo referencia a esta obra. ^{[ 37 ]} Los autores incluyen a Astolat, KaydeeFalls, Rheanna, Speranza y Yahtzee, ^{[ 36 ] [ 39 ]} y las historias abarcan fechas entre 1998 y 2017. ^{[ 37 ]} Coppa proporciona una visión general de la fan fiction, incluyendo cinco definiciones diferentes, ^{[ 40 ]} junto con breves introducciones a cada fandom, que incluyen Buffy , Doctor Who , Harry Potter , James Bond , Star Trek y Supernatural , así como la ficción de personas reales , que trata a celebridades reales como si fueran personajes de ficción. ^{[ 36 ] [ 37 ]} También sitúa las historias dentro de su contexto, enfatizando la naturaleza comunitaria y colaborativa de la escritura fannish, e incluye múltiples historias "meta", que comentan sobre la escritura fan en sí misma. ^{[ 26 ] [ 37 ]} Burt, en una reseña para The New Yorker , describe la mayoría de las historias de la colección como "reflexivas y encantadoras", ^{[ 36 ]} pero señala que la fan fiction encontrada en un libro así está divorciada de la experiencia real de encontrar y leer fan fiction. ^{[ 36 ]} Lorraine M. Dubuisson, en una reseña para Transformative Works and Cultures , recomienda la colección con fines didácticos, pero destaca el enfoque relativamente limitado, que excluye fuentes no occidentales y obras sexualmente explícitas. ^{[ 37 ]} Burt describe The Fanfiction Reader como accesible y un "buen primer contacto con el género", ^{[ 36 ]} y Dubuisson generalmente está de acuerdo, pero cuestiona si la información de contexto de Coppa será suficiente para que los lectores comprendan historias basadas en series de televisión de varias temporadas. ^{[ 37 ]}El libro ganó la categoría de Estudios de Medios y Cultura de los Premios de Prosa de la Asociación de Editores Estadounidenses en 2018. ^{[ 41 ]}