Articulo de referencia

Parcela familiar

{{cite web |url=http://www.the-numbers.com/movies/1976/0FAPL.php |website=[[The Numbers (website)|The Numbers]]|title=Family Plot, Box Office Information |access-date=January 23...

Family Plot es una película estadounidense de suspense y comedia negra de 1976 dirigida por Alfred Hitchcock, en la que fue su último largometraje como director, y protagonizada por Karen Black , Bruce Dern , Barbara Harris y William Devane . Está basada en la novela de Victor Canning de 1972 , The Rainbird Pattern , que Ernest Lehman adaptó para la pantalla.

La película se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 1976, pero no fue seleccionada para la competición principal. [ 3 ]

Trama

La falsa vidente Blanche Tyler y su novio, George Lumley, intentan localizar al sobrino de la adinerada y atormentada anciana Julia Rainbird. La difunta hermana de Julia dio al bebé en adopción , pero Julia ahora quiere convertirlo en su heredero y le pagará a Blanche 10.000 dólares para que lo encuentre. Julia no sabe casi nada del niño. Durante su investigación, George descubre que al niño le pusieron el nombre de Edward Shoebridge y se cree que murió siendo muy pequeño. Sin embargo, George localiza a un hombre, Joseph Maloney, quien pagó la lápida de Edward años después de su supuesta muerte, y descubre que la tumba está vacía. George y Blanche discuten con frecuencia, pero él es tan buen investigador como ella es vidente, y su relación es sólida.

Mientras tanto, se ha revelado a los espectadores que Shoebridge asesinó a sus padres adoptivos y fingió su propia muerte, y que ahora es un exitoso joyero conocido como Arthur Adamson. Él y su novia, Fran, con quien vive, secuestran a millonarios y dignatarios, los encierran en una habitación segura en el sótano de su casa y los liberan a cambio de rescates en forma de valiosos diamantes . Arthur oculta el último diamante "a la vista de todos", dentro de una lámpara de araña de cristal que cuelga sobre la escalera principal de la casa.

Cuando Arthur se entera de que George lo está investigando, le pide a Maloney (ambos habían asesinado a los padres adoptivos de Arthur tiempo atrás) que mate a Blanche y a George. Maloney se pone en contacto con Blanche y George y les dice que se reúnan con él en un café en una carretera de montaña. Allí, corta el cable de freno del coche de Blanche, pero logran sobrevivir a su peligrosa caída a gran velocidad. Maloney intenta entonces atropellarlos, pero muere en una explosión cuando, al intentar esquivar un coche que venía de frente, cae por un precipicio.

En el funeral de Maloney, su esposa confiesa entre lágrimas, presionada por el interrogatorio de George, que Shoebridge ahora se llama Arthur Adamson. George debe ir a trabajar como taxista en el turno de noche, así que Blanche localiza a varios A. Adamson en San Francisco, hasta que finalmente encuentra la joyería justo cuando cierra. La asistente de Arthur, la Sra. Clay, le ofrece a Blanche dejar una nota. Blanche engaña a la Sra. Clay para que le dé la dirección de Arthur.

Arthur y Fran están metiendo a su última víctima de secuestro, el obispo Wood, en su coche cuando Blanche toca el timbre. Intentan salir del garaje, pero el coche de Blanche les bloquea el paso. Blanche le dice a Arthur que su tía quiere nombrarlo heredero, y por un momento todos parecen encantados con la situación. Entonces Blanche ve al obispo inconsciente y la pareja la secuestra. Arthur la droga y la deja en el sótano, con la intención de deshacerse de ella después de intercambiar al obispo por un rescate.

Buscando a Blanche, George encuentra su coche frente a la casa de Arthur y Fran. Al no obtener respuesta, entra a la fuerza y ​​la busca. Encuentra su bolso con manchas de sangre e indicios de forcejeo. Cuando Arthur y Fran regresan a casa, George se esconde en el piso de arriba. Escucha a Arthur contarle a Fran su plan para matar a Blanche y hacer que su muerte parezca un suicidio. George logra hablar con Blanche, quien finge estar inconsciente en la habitación oculta del sótano (que Arthur dejó abierta cuando fue a verla). Arthur y Fran entran para llevar a Blanche al coche, pero ella los derriba y sale corriendo, y George encierra a los secuestradores.

Blanche entra entonces en lo que parece ser un auténtico trance. Sale del sótano, sube hasta la mitad de la escalera principal, se detiene y señala el enorme diamante escondido en la lámpara de araña. Luego, Blanche «despierta» y le pregunta a George qué hace allí. Él, emocionado, le dice que, en efecto, es una verdadera vidente. Llama a la policía para cobrar la recompensa por capturar a los secuestradores y encontrar las joyas. Una sonriente Blanche guiña un ojo a la cámara.

Elenco

Producción

En 1973, Alma Reville, esposa de Alfred Hitchcock , lo animó a leer una selección de novelas elegidas por su asistente personal, Peggy Robertson . Hitchcock leyó la novela de Victor Canning de 1972 , *The Rainbird Pattern* , y le encargó a Anthony Shaffer que la adaptara a un guion. Shaffer, que también había leído la novela, comentó: «Pensé que tenía potencial, pero no me entusiasmaba la versión que Hitch describía: una especie de versión ligera, al estilo de Noël Coward y Madame Arcati , con Margaret Rutherford ». [ 4 ] Shaffer accedió a reflexionar sobre el proyecto antes de irse de vacaciones a Francia. Una semana después, Hitchcock llamó a Shaffer para decirle que su agente había hecho exigencias excesivas, incluyendo un porcentaje de la recaudación en taquilla. Según Shaffer, negó rotundamente que se hubiera hablado de tal asunto. En cualquier caso, Hitchcock canceló su colaboración y siguió adelante con Ernest Lehman . [ 5 ]

Hitchcock trabajando en exteriores en San Francisco para Family Plot.

Aunque Lehman había rechazado la oferta previamente, en noviembre de 1973 lo convencieron de hacer la adaptación nuevamente. Observó que Hitchcock "no tenía su antigua resistencia, y descubrí que tenía mucha menos inclinación, al comienzo de nuestras reuniones de guion, a librar una batalla creativa con este hombre legendario y físicamente debilitado". [ 6 ] En abril de 1974, Lehman presentó un primer borrador del guion, titulado provisionalmente Deception . [ 6 ] Posteriormente, el título provisional se cambió a Deceit . [ 7 ] En una semana, Hitchcock devolvió el guion con sus preguntas y sugerencias anotadas. Hitchcock también delineó la toma inicial de la película y sugirió revisiones para las motivaciones de los personajes y la construcción de la trama. [ 8 ]

El rodaje comenzó el 12 de mayo de 1975. [ 9 ] Sin embargo, Hitchcock decidió dejar deliberadamente la ubicación de la historia sin especificar. Le dijo a su primer ayudante de dirección, Howard Kazanjian, que quería que se eliminaran todas las señales de tráfico y las referencias al norte de California. [ 10 ]

Antes de la producción de la película, Hitchcock sufrió un infarto en septiembre de 1974 y fue trasladado de urgencia al Centro Médico de la UCLA . Allí le implantaron un marcapasos bajo la piel del omóplato. [ 11 ] En julio de 1975, con solo unas pocas semanas de rodaje restantes, Hitchcock estaba físicamente agotado y ansioso. Un día, detuvo el rodaje después de las cuatro de la tarde (hora del Pacífico) y, para cumplir con el cronograma y el presupuesto, simplificó ciertas escenas y sacrificó la claridad en aras de la rapidez. [ 12 ]

Ese mismo mes, el título final de la película aún no se había decidido. Una persona del departamento de publicidad de Universal sugirió el título Family Plot . Hitchcock no quedó del todo satisfecho, pero no se le ocurrió ninguna alternativa y aceptó el título final. [ 13 ] Variety informó sobre el nuevo título de la película el 16 de julio. [ 14 ]

El cameo más característico de Hitchcock en Family Plot se puede ver a los 40 minutos de la película. Aparece en silueta a través de la puerta de cristal del Registro Civil .

Fundición

Alfred Hitchcock y Karen Black

Hitchcock consideró a Jack Nicholson entre varios actores para George Lumbley después de haber visto Easy Rider (1969), pero Nicholson no estaba disponible ya que se estaba preparando para One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975). Hitchcock decidió contratar a Bruce Dern , quien había coprotagonizado con Nicholson The King of Marvin Gardens (1972). [ 15 ] Dern había protagonizado previamente varios episodios de Alfred Hitchcock Presents y en Marnie (1964), en la que tuvo un breve papel en un flashback interpretando a un marinero condenado.

Cybill Shepherd escribió en sus memorias que había esperado interpretar el papel de Fran, que finalmente recayó en Karen Black . [ 16 ] Black se reunió con Hitchcock en febrero de 1975, y él decidió inmediatamente contratarla. [ 17 ]

Universal Pictures sugirió a Liza Minnelli para el papel de Blanche Tyler, pero Hitchcock no estaba interesado y consideró que su salario sería demasiado elevado. En su lugar, Hitchcock eligió a Barbara Harris después de haber visto Mil payasos (1965). [ 15 ] Aunque Lillian Gish se ofreció a hacer una prueba de cámara, Hitchcock decidió elegir a Cathleen Nesbitt como Julia Rainbird. [ 18 ]

Un mes después de comenzar el rodaje, Roy Thinnes había sido elegido para el papel de Adamson, pero Hitchcock no estaba contento con su actuación, por lo que fue despedido y reemplazado por William Devane . [ 18 ]

Música

Para la banda sonora, el ejecutivo musical de Universal, Harry Garfield , recomendó a John Williams a Hitchcock, tras el Oscar y el reconocimiento de la crítica que recibió su música para Tiburón .

La película fue la única producción de Hitchcock en la que Williams compuso la música , quien afirmó que Hitchcock quería voces de coro para Madame Blanche para que pareciera psíquica al principio, y que Hitchcock estuvo presente en las sesiones de grabación la mayor parte del tiempo y a menudo le hacía sugerencias. Para la escena en la que Maloney desaparece repentinamente de la oficina de Adamson, Hitchcock sugirió que Williams detuviera la música cuando la cámara enfoca la ventana abierta para indicar al público que Maloney se ha marchado por ella. [ 19 ] Hitchcock continuó diciendo: «Señor Williams, el asesinato puede ser divertido», cuando sugirió que dirigiera la música con suavidad para una escena más oscura de la película. Williams afirmó que fue un gran privilegio y que tuvo una maravillosa experiencia de trabajo con el director.

La banda sonora completa no se publicó en la fecha de estreno de la película. Algunos temas de la película se incluyeron en álbumes recopilatorios de John Williams y Alfred Hitchcock. Durante años, la banda sonora original no estuvo disponible, lo que dio lugar a numerosas copias pirata de las sesiones de grabación completas de la película en internet. Finalmente, en 2010, Varèse Sarabande lanzó oficialmente una edición limitada de la banda sonora original completa, 34 años después del estreno de la película. [ 20 ]

Liberar

Estrenada en el año del bicentenario de los Estados Unidos , Family Plot fue elegida para inaugurar la Filmex de 1976 (Exposición Internacional de Cine de Los Ángeles) para homenajear la cinematografía estadounidense. [ 21 ]

Recepción

Taquillas

Family Plot obtuvo más de 6,8 millones de dólares en alquileres nacionales en Estados Unidos y Canadá. [ 22 ]

Reacción crítica

Vincent Canby, de The New York Times , calificó la película como "una broma ingeniosa y relajada", y añadió que era "sin duda la película más alegre de Hitchcock en mucho tiempo, pero dista mucho de ser inocente". [ 23 ]

Roger Ebert le otorgó a la película tres de cuatro estrellas, diciendo: «Y es una delicia por dos razones contradictorias: porque es puro Hitchcock, con su construcción meticulosa y atención al detalle, y porque es algo nuevo para Hitchcock: una comedia macabra, esencialmente. Aquí no busca el impacto ni los efectos violentos, sino el gradual estrechamiento de la soga narrativa». [ 24 ]

Variety calificó la película como "un logro deslumbrante de Alfred Hitchcock. Controlando magistralmente los sutiles cambios entre la comedia y el drama a lo largo de una trama de misterio y suspense sumamente compleja, Hitchcock ha creado una película que posee el cuidado por el detalle y la fascinación intrigante de una novela para leer frente a una chimenea crepitante en una noche lluviosa". [ 25 ]

Charles Champlin, del Los Angeles Times, elogió la película como "atmosférica, llena de personajes, con un ritmo preciso, una trama intrincada, emocionante y llena de suspense, magníficamente interpretada y, quizás más que nada, divertida". [ 26 ]

Penelope Gilliatt, de The New Yorker, calificó a Family Plot como "una de las películas más mordaces y entrañables" que Hitchcock haya dirigido, y añadió: "En ocasiones, a lo largo de su carrera, Hitchcock ha parecido manipular al público; en esta, su quincuagésima tercera película, es nuestro cómplice, utilizando su sentido del humor en nuestro beneficio". [ 27 ]

Richard Combs, de The Monthly Film Bulletin, elogió "la concisa alusión y la nítida elegancia de la escritura de Ernest Lehman, que tan hábilmente incorpora sus propias actitudes irónicas al material", y consideró que Bruce Dern y Barbara Harris formaban "un dúo cómico deliciosamente matizado". [ 28 ]

Dave Kehr del Chicago Reader calificó la película como "[Una] pequeña obra maestra, uno de los experimentos más aventureros y expresivos de Hitchcock en la forma narrativa". [ 29 ]

Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película dos estrellas y media y la calificó de "decepción", pues considera que "degenera en chistes aburridos, personajes artificiales y un final propio de una comedia televisiva". [ 30 ] Gary Arnold de The Washington Post califica la película de "una tortura", y añade: "Lehman y Hitchcock intentan recuperar la magia de antaño, pero han perdido su toque". [ 31 ]

Family Plot tiene una calificación de aprobación del 90 % en Rotten Tomatoes , basada en 40 reseñas, y una calificación promedio de 7 sobre 10. El consenso de la crítica del sitio dice: "El canto del cisne del Maestro del Suspenso lo encuentra apuntando a emociones pulp y dando en el blanco, ofreciendo una historia de crímenes llena de giros y con un mordisco placentero". [ 32 ]

En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 79 sobre 100 basada en ocho críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [ 33 ]

Barbara Harris fue nominada a Mejor Actriz – Comedia o Musical Cinematográfica en la 34.ª edición de los Premios Globo de Oro . [ 34 ] El guion de Lehman le valió un Premio Edgar de 1977 de la Asociación de Escritores de Misterio de Estados Unidos .

Referencias

  1. ^ Segaloff 2013 , págs .
  2. "Trama familiar, información de taquilla" . The Numbers . Consultado el 23 de enero de 2012 .
  3. "Festival de Cannes: Family Plot" . Festival de Cine de Cannes . Archivado del original el 27 de septiembre de 2012.
  4. Spoto 1983 , págs .
  5. Spoto 1983 , pág. 525 ; McGilligan 2003 , págs. 716–717  
  6. 1 2 Spoto 1983 , pág. 527.
  7. McGilligan 2003 , pág. 720.
  8. Ackroyd 2015 , pág. 249.
  9. McGilligan 2003 , pág. 725.
  10. Ackroyd 2015 , pág. 251.
  11. McGilligan 2003 , págs. 721–722.
  12. Spoto 1983 , pág. 533.
  13. Spoto 1983 , pág. 534.
  14. "La película número 53 de Alfred Hitchcock". Variety . 16 de julio de 1975. pág. 36. ISSN 0042-2738 .  
  15. 1 2 McGilligan 2003 , pág. 722.
  16. Shepherd, Cybill (2000). Cybill Disobedience . Nueva York: HarperCollins . pág. 143. ISBN  978-0-091-87903-7.
  17. McGilligan 2003 , pág. 723.
  18. 1 2 Spoto 1983 , pág. 531.
  19. "Compositor de la semana: John Williams (1932-) 3 America's Composer" . BBC Radio 3. Consultado el 6 de octubre de 2013 .
  20. " Family Plot " . Varèse Sarabande . Archivado del original el 14 de marzo de 2012 . Recuperado el 19 de octubre de 2012 .
  21. Kapsis 1992 , pág. 115.
  22. "Grandes películas de alquiler de 1976". Variety . 5 de enero de 1977. págs. 14, 44. 
  23. Canby, Vincent (10 de abril de 1976). "Pantalla: La trama familiar de Hitchcock se desborda" . The New York Times . pág. 18. 
  24. Ebert, Roger (12 de abril de 1976). "Family Plot" . Chicago Sun-Times . Archivado del original el 12 de marzo de 2026 vía RogerEbert.com .
  25. "Críticas de cine: Family Plot" . Variety . 24 de marzo de 1976. pág. 20 vía Internet Archive. 
  26. Champlin, Charles (9 de abril de 1976). "El espíritu de Hitchcock a los 76" . Los Angeles Times . Parte IV, págs. 1, 18 .
  27. Gilliatt, Penelope (19 de abril de 1976). "El cine actual" . The New Yorker . pág. 104. 
  28. Combs, Richard (julio de 1976). "Family Plot". The Monthly Film Bulletin . 43 (510): 146– 147.
  29. Kehr, Dave (29 de marzo de 1985). "Family Plot" . Chicago Reader . Archivado del original el 31 de octubre de 2020.
  30. Siskel, Gene (13 de abril de 1976). "La antigua maestría de Hitchcock se enfría en 'Family Plot'"" . Chicago Tribune . Sección 3, pág. 5 vía Newspapers.com.Icono de acceso abierto
  31. Arnold, Gary (9 de abril de 1976)."Family Plot": las variaciones de Hitchcock sobre un tema. The Washington Post . pág.  41.
  32. "Family Plot (1976)" . Rotten Tomatoes . Fandango Media . Consultado el 26 de junio de 2025 .
  33. "Family Plot" . Metacritic .
  34. "Family Plot" . Globos de Oro . Consultado el 10 de abril de 2026 .

Fuentes

  • Ackroyd, Peter (2015). Alfred Hitchcock . Londres: Chatto & Windus . ISBN 978-0-701-16993-0.
  • Kapsis, Robert E. (1992). Hitchcock: La creación de una reputación . Chicago, Illinois: University of Chicago Press . ISBN 978-0-226-42487-3.
  • McGilligan, Patrick (2003). Alfred Hitchcock: Una vida en la oscuridad y la luz . Nueva York: Regan Books. ISBN 978-0-06-039322-9.
  • Segaloff, Nat (2013). Final Cuts: The Last Films of 50 Great Directors . Bear Manor Media. ISBN 978-1-593-93233-6.
  • Spoto, Donald (1983). El lado oscuro del genio: La vida de Alfred Hitchcock . Nueva York: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80932-3.