Luz de Enoc

Enoch Henry Light (18 de agosto de 1907 - 31 de julio de 1978) fue un violinista , director de orquesta y técnico de sonido estadounidense con formación clásica . ^{[ 1 ]} Como líder de varias orquestas de baile que grabaron desde marzo de 1927 hasta al menos 1940, Light y su banda trabajaron principalmente en varios hoteles de Nueva York. Durante un tiempo en 1928 también dirigió una banda en París . En la década de 1930, Light también estudió dirección de orquesta con el director francés Maurice Frigara en París. ^{[ 2 ]}

A lo largo de la década de 1930, Light y su banda trabajaron de forma constante en restaurantes y salones de baile de hoteles de lujo en Nueva York, interpretando canciones populares para amenizar las cenas y los bailes, en lugar de jazz propiamente dicho.

En algún momento su banda fue apodada The Light Brigade y a menudo transmitían por radio en vivo desde el Hotel Taft en Nueva York, donde tuvieron una larga residencia. Hasta 1940, Light y su banda grabaron para varios sellos, incluidos Brunswick, ARC, Vocalion y Bluebird. En 1955, Light fundó Grand Award Records y se desempeñó como presidente y jefe de A&R . ^{[ 3 ]} En 1959 fundó un sello subsidiario, Command Records . Grand Award y sus sellos subsidiarios fueron vendidos a ABC-Paramount Records en octubre de 1959. ^{[ 4 ] [ 5 ]} El nombre de Light fue prominente en muchos álbumes tanto como músico como productor.

Light nació en Canton, Ohio , el 18 de agosto de 1907. Mientras estudiaba en la Universidad Johns Hopkins , formó su primera orquesta. Cuando realizó giras por Europa con este grupo en 1928 y 1929, estudió dirección de orquesta clásica en el Mozarteum de Salzburgo y en la Opéra Comique de París. ^{[ 6 ]} También estudió en la Universidad Estatal de Ohio y en la Universidad de Pittsburgh . ^{[ 7 ]}

Los inicios de la carrera de Light en Estados Unidos lo llevaron a dirigir orquestas en grabaciones y en salones de baile, hoteles y teatros durante aproximadamente 10 años. Su trabajo se interrumpió durante dos años mientras se recuperaba de una colisión frontal de automóvil. Cuando estuvo listo para retomar su carrera, la era de las grandes orquestas había terminado, y se volcó en el aspecto comercial de la música grabada. ^{[ 6 ]}

A Light se le atribuye ser uno de los primeros músicos en esforzarse al máximo para crear grabaciones de alta calidad que aprovecharan al máximo las capacidades técnicas de los equipos de audio domésticos de finales de la década de 1950 y principios de la de 1960, en particular los efectos estéreo que hacían rebotar los sonidos entre los canales derecho e izquierdo (a menudo descritos como " grabación ping-pong "), lo que tuvo una enorme influencia en todo el concepto de grabación multipista que se generalizaría en los años siguientes. Para ello, organizó a sus músicos de manera que produjeran el tipo de sonidos grabados que deseaba lograr, llegando incluso a aislar por completo a varios grupos de ellos entre sí en el estudio de grabación. El primero de los álbumes producidos para Command Records, Persuasive Percussion , se convirtió en uno de los primeros discos LP de gran éxito basados ​​únicamente en las ventas minoristas. La música de Light tuvo poca o ninguna difusión en la radio, porque la radio AM , el estándar de la época, era monofónica y tenía una fidelidad muy baja. Light publicó posteriormente varios álbumes de la serie Persuasive Percussion , así como un disco de prueba de Command .

Enoch Light lanzó innumerables álbumes de diversos géneros musicales bajo diferentes nombres durante finales de la década de 1950 y principios de la de 1960. Algunos fueron publicados bajo el sello Grand Award Records , que él mismo fundó en 1955. Fundó Command Records en 1959. ABC-Paramount Records adquirió el grupo de sellos Light en octubre de 1959. Light permaneció en la compañía para gestionar y dirigir el departamento de A&R. ^{[ 3 ]}

La música estaba dirigida a un público mayor, presumiblemente porque los consideraba audiófilos más serios con mayor poder adquisitivo para equipos estéreo de alta gama, a diferencia de la mayoría de la música popular de la época, generalmente dirigida a adolescentes y adultos jóvenes. Durante este tiempo, fue pionero en muchas técnicas de grabación, como el uso de película magnética de 35  mm en lugar de cinta magnética , reduciendo la fluctuación de velocidad y el efecto , y siendo impulsada por engranajes en lugar de una rueda de presión de goma . ^{[ 8 ]} Las grabaciones se publicaron bajo la serie "35MM", comenzando con "Stereo 35-MM" publicado por Command Records. Entre los músicos que aparecieron en los álbumes de Light se encuentran The Free Design , The Critters , Rain, Doc Severinsen , Tony Mottola , Dick Hyman y el organista Virgil Fox (en el órgano Wanamaker ). Como arreglista, Lew Davies fue uno de los colaboradores más importantes del sello.

Light se asoció con Singer Corporation en agosto de 1966 para ayudar a la compañía a lanzar la producción de discos fonográficos, cintas y cartuchos de cinta. Los planes contemplaban la formación de una nueva compañía, con Light y Singer con una participación del 50% cada uno, y Light como presidente y director ejecutivo. ^{[ 7 ]}

El nuevo sello discográfico de Light se llamaba Project 3. No se centraba tanto en los efectos estéreo. Light grabó varios álbumes de big band de gran éxito con un selecto grupo de músicos de estudio neoyorquinos, muchos de los cuales eran veteranos de las bandas de la era del swing que seguían trabajando con regularidad en los estudios de grabación y televisión de Nueva York. Publicados bajo el nombre de Enoch Light and the Light Brigade , los arreglos utilizados en las grabaciones se transcribieron nota por nota de algunas de las grabaciones más emblemáticas de muchas de las mejores bandas de la era del swing.

Las reconstrucciones de estos arreglos ahora "clásicos" fueron completamente reconstruidas por los arreglistas Dick Lieb, Dick Hyman, Tony Mottola y Jeff Hest. Muchos de los músicos empleados para esta serie de "recreaciones" habían sido miembros de las bandas originales que grabaron los discos originales décadas antes. Este verdadero quién es quién de veteranos de la era del swing incluía a los saxofonistas Phil Bodner , Walt Levinsky (ambos también con un papel destacado en el clarinete), Al Klink , Boomie Richman , Romeo Penque y Sol Schlinger; los trompetistas Mel Davis, Rusty Dedrick , Bernie Glow , Bob McCoy y Marvin Stamm ; los trombonistas Wayne Andre , Urbie Green , Lou McGarity , Buddy Morrow y Santo Russo; el guitarrista Tony Mottola; los bajistas Bob Haggart y George Duvivier ; los bateristas Don Lamond y Ronnie Zito ; los pianistas Dick Hyman y Derek Smith y el vibrafonista Phil Kraus.

Light se casó con Mary Danis, quien actuaba en el teatro y cantaba en grabaciones y en la radio. Tuvieron dos hijas. ^{[ 9 ]}

Light se retiró por completo de la música en 1974. Murió el 31 de julio de 1978 en el Hospital Mount Sinai de la ciudad de Nueva York, a los 71 años. ^{[ 6 ]}

Light lanzó 25 álbumes a lo largo de 12 años (1959-1971), dos de los cuales alcanzaron el número uno en la lista Billboard de Estados Unidos . Ostenta el récord de mayor número de álbumes en las listas sin haber tenido un sencillo en el Top 40, según informó Casey Kasem en la emisión del programa American Top 40 del 14 de octubre de 1978.

Desde finales de la década de 1990, se han celebrado eventos que coinciden con el cumpleaños de Light cerca de su lugar de nacimiento en el noreste de Ohio. El más reciente fue el Enoch Light Birthday Memorial Go-Go Happening de 2014, ^{[ 10 ]} que contó con bandas que interpretaron el trabajo de Light e instalaciones multimedia que remezclaron los distintivos diseños de las portadas de los álbumes de Command Records .

Éxitos de las grandes bandas de los años 30 (Proyecto 3, PR-5049) [LP-1 / 13 pistas]

• Comienza la Beguine – Versión de Artie Shaw
• Un collar de perlas – Versión de Glenn Miller
• Me estoy poniendo sentimental por ti – Versión de Tommy Dorsey
• ¡Lo conseguiremos! – Versión de Tommy Dorsey
• El baile del leñador – Versión de Woody Herman
• Salto de la una en punto – Versión de Count Basie
• Serenata a la luz de la luna – Versión de Glenn Miller
• Bailemos – Versión de Benny Goodman
• In The Mood – Versión de Glenn Miller
• Ciribiribin – Versión de Harry James
• Nevadas – Versión de Claude Thornhill
• Desfile de South Rampart Street – Versión de Bob Crosby
• Toma el tren "A" – Versión de Duke Ellington

Éxitos de las grandes bandas de los años 30, vol. 2 (Proyecto 3, PR-5089) [LP-2 / 12 pistas]

• Stardust – Versión de Benny Goodman
• Patrulla Americana – Versión de Glenn Miller
• Sugar Blues – Versión de Clyde McCoy
• Soledad – Versión de Duke Ellington
• King Porter Stomp – Versión de Benny Goodman
• ¿Qué es esto que llamamos amor? – Versión de Artie Shaw
• Bugle Call Rag – Versión de Benny Goodman
• Anillos de humo – Versión de la Orquesta Casa Loma
• Suavemente, como en un amanecer – Versión de Artie Shaw
• Boogie Woogie – Versión de Tommy Dorsey
• Caravana – Versión de Duke Ellington
• Jarra pequeña marrón – Versión de Glenn Miller

Éxitos de las grandes orquestas de los años 30 y 40 (Proyecto 3, PR-5056) [LP-3 / 13 pistas; reedición en CD = 12 pistas]

• Cherokee – Versión de Charlie Barnet
• Abril en París – Versión de Count Basie
• No puedo empezar – Versión de Bunny Berigan
• Jersey Bounce – Versión de Benny Goodman
• Canta, canta, canta (Parte 1)* – Versión de Benny Goodman
• Canta, canta, canta (Parte 2)* – Versión de Benny Goodman
• Marie – Versión de Tommy Dorsey
• Nunca volveré a sonreír – Versión de Tommy Dorsey
• Ya no me muevo mucho – Versión de Duke Ellington
• Sonata Claro de Luna – Versión de Glenn Miller
• Volando a casa – Versión de Lionel Hampton
• Tuxedo Junction – Versión de Glenn Miller
• Cuatro Hermanos – Versión de Woody Herman

(*) Estas dos pistas se fusionaron en una sola pista continua en las reediciones en CD.

Éxitos de las grandes orquestas de los años 40 y 50 (Proyecto 3, PR-5076) [LP-4 / 12 pistas]

• Chattanooga Choo Choo – Versión de Glenn Miller
• Me hiciste amarte – Versión de Harry James
• Satin Doll – Versión de Duke Ellington
• En un barco lento rumbo a China – Versión de Kay Kyser
• Rosa cereza y blanco flor de manzano – Versión Prez Prado
• Pensilvania 6-5000 – Versión de Glenn Miller
• Canción de la India – Versión de Tommy Dorsey
• Viaje sentimental – Versión de Les Brown
• No seas así – Versión de Benny Goodman
• Desamores – Versión de Ted Weems
• Serenata al amanecer – Versión de Glenn Miller
• Stompin' At The Savoy – Versión de Benny Goodman

Los LP-1 y -4, y los LP-2 y -3 fueron reeditados como dos álbumes dobles recopilatorios, pero a las distintas ediciones dobles recopilatorias de los LP-2 y -3 les faltan dos temas que aparecieron originalmente en el LP-3.

• Spaced Out – Sitio web de Enoch Light