Colado

Un Deadhead o Dead head es un fan de la banda de rock estadounidense Grateful Dead . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]} La subcultura Deadhead se originó en la década de 1970, cuando varios fans comenzaron a viajar para ver a Grateful Dead en tantos conciertos o festivales como les fuera posible. A medida que más personas comenzaron a asistir a presentaciones en vivo y festivales, se desarrolló una comunidad. Desde entonces, la comunidad Deadhead ha creado jerga y expresiones únicas. ^{[ 6 ]}

Debido a la extensa improvisación, la ecléctica selección de canciones y otras variables, los Grateful Dead eran conocidos por ofrecer conciertos percibidos como eventos únicos. ^{[ 7 ]} La gran variedad de sus conciertos en vivo, junto con la actitud permisiva de la banda respecto a la grabación de sus actuaciones, ha generado una gran cantidad de material histórico. ^{[ 7 ]} Dichas grabaciones de actuaciones anteriores se comparten ampliamente entre la comunidad de Deadheads. ^{[ 8 ]}

Gran parte del material histórico relacionado con los Deadheads, recibido o recopilado por la banda a lo largo de los años, se encuentra en el Archivo Grateful Dead de la Universidad de California, Santa Cruz . El curador fundador del archivo, Nicholas Meriwether, quien también ha escrito extensamente sobre la cultura y su impacto en la sociedad, predijo: "El archivo Grateful Dead terminará siendo una forma crucial para que abordemos y comprendamos la década de 1960 y la contracultura de la época... También nos dirá mucho sobre el crecimiento y desarrollo del teatro rock moderno, y nos está ayudando a comprender la cultura de los fans". ^{[ 9 ]} A lo largo de sus treinta años de carrera, Grateful Dead realizó más de 2200 conciertos en vivo. ^{[ 10 ]}

El estilo musical ecléctico de Grateful Dead estuvo fuertemente influenciado por el movimiento beatnik de los años 50 y, posteriormente, por la contracultura psicodélica de los años 60. Un grupo pionero del sonido psicodélico fue Merry Pranksters . En el primer viaje histórico en autobús, el Furthur, se sentó un precedente para el estilo de vida de gira de los Deadheads. A finales de los años 70, algunos Deadheads comenzaron a vender camisetas teñidas con la técnica tie-dye , burritos vegetarianos y otros artículos en los conciertos de Grateful Dead. En los años 80, la zona donde se vendía la mercancía de Grateful Dead se popularizó como " Shakedown Street ", nombre inspirado en la canción de 1978. Los ingresos de estas tiendas permitieron a los Deadheads seguir a la banda en sus giras.

A principios de la década de 1980, aumentó el número de fans de Grateful Dead que grababan conciertos, y la banda creó una sección especial para aquellos que deseaban hacerlo. Estas grabaciones aún se comparten y circulan hoy en día a través de sitios web como Live Music Archive y bt.etree.org . En los inicios de Grateful Dead, surgieron dudas sobre si era conveniente para la banda que los fans grabaran los conciertos. En 1982, se le preguntó al propio Garcia su opinión al respecto, y respondió: «Cuando terminemos con los conciertos, que se los queden». ^{[ 11 ]}

La práctica de grabar conciertos ha evolucionado y se ha expandido en la era digital. El auge de Internet y las redes de intercambio de archivos entre pares ha facilitado enormemente que los fans de Grateful Dead compartan conciertos a través de canales oficiales y no oficiales. ^{[ 12 ]} Bob Dylan , quien realizó una gira con Grateful Dead durante su gira de verano de 1987, observó: «Con la mayoría de las bandas, el público participa como en un deporte de espectadores. Simplemente se quedan de pie y miran. Mantienen la distancia. Con Grateful Dead, el público es parte de la banda; bien podrían estar en el escenario». ^{[ 13 ]}

El término "Deadhead" apareció por primera vez impreso a sugerencia de Hank Harrison, autor de The Dead Trilogy , en la carátula de Grateful Dead (también conocido como Skull & Roses ), el segundo álbum en directo de la banda , publicado en 1971. ^{[ 14 ]} Decía:

MUERTOS FREAK UNÍOS: ¿Quiénes sois? ¿Dónde estáis? ¿Cómo estáis?

Envíanos tu nombre y dirección y te mantendremos informado.

Dead Heads, Apartado de correos 1065, San Rafael, California 94901.

Este fenómeno fue mencionado por primera vez en un artículo de Robert Christgau , crítico musical de Village Voice , en un concierto de Felt Forum en 1971. Observó «cuántos "habituales" parecían estar presentes y cómo, por la forma en que intercambiaban opiniones, era evidente que habían hecho un esfuerzo decidido por ver tantos conciertos como fuera posible». ^{[ 14 ]}

Eileen Law, amiga de la banda desde hace mucho tiempo, se encargó de la lista de correo y mantuvo el boletín informativo Dead Heads . Se estima que a finales de 1971, la banda había recibido unas 350 cartas, pero este número aumentó considerablemente en los años siguientes hasta alcanzar las 40 000. ^{[ 14 ]} En total, 25 correos/boletines informativos llegaron a Deadheads entre octubre de 1971 y febrero de 1980. Después de este tiempo, el Grateful Dead Almanac lo sucedió, y finalmente fue abandonado en favor de Dead.net. ^{[ 14 ]} Quienes recibieron el boletín informativo en la década de 1970 a menudo encontraron agradables sorpresas junto con él. Un ejemplo es de mayo de 1974, cuando Heads recibió un EP de muestra del próximo álbum de Robert Hunter , Tales of the Great Rum Runners, así como selecciones del segundo álbum de Jerry Garcia , Compliments of Garcia , y algunos temas del álbum solista homónimo de los miembros de la banda Keith y Donna Godchaux, Keith & Donna , ambos en Round Records . Esta muestra se titulaba Anton Round , que era un alias utilizado por Ron Rakow. ^{[ 15 ]}

El atractivo de Grateful Dead para los fans se vio reforzado por la forma en que la banda estructuraba sus conciertos y el uso del formato de banda de improvisación. ^{[ 16 ]}

• Desde principios de la década de 1970 en adelante, Grateful Dead realizó pocos conciertos con una lista de canciones predeterminada. ^{[ 17 ]}
• A petición de la banda, una sección del público fue acordonada para ser utilizada exclusivamente por los fans que grababan el concierto. ^{[ 18 ]}
• Desde la década de 1980 en adelante, el segundo set generalmente contenía un interludio de percusión prolongado, llamado "Drums" (y que eventualmente incorporaba elementos electrónicos), a cargo de Mickey Hart y Bill Kreutzmann (también conocidos como los "Rhythm Devils") seguido de una jam extendida de improvisación , conocida como "Space", interpretada por el resto de la banda (como se muestra en el álbum Infrared Roses ). ^{[ 19 ]}

El extenso catálogo de canciones de la banda les permitió crear una variada "rotación" de listas de canciones, que nunca eran exactamente iguales para cada presentación ("show") a lo largo de una gira. ^{[ 20 ]} El uso de estas rotaciones de sets únicas creó dos fenómenos: El primero tenía que ver con que los Deadheads querían ir a más conciertos para tener la oportunidad de escuchar su(s) canción(es) favorita(s); la misma canción rara vez se tocaba de la misma manera dos veces durante una gira determinada. ^{[ 1 ]} Además, un gran concierto a menudo inspiraba a muchos fans a comenzar a seguir a la banda durante el resto de la gira, así como en giras posteriores. El segundo fue que tener una gran cantidad de fans que viajaban les dio a la banda el poder de realizar múltiples conciertos en cada lugar, ya que tenían la seguridad de que sus presentaciones agotarían la mayoría de las entradas (casi todos los conciertos agotaron las entradas desde mediados de la década de 1980 en adelante). En este punto, se hizo evidente que los Deadheads eran una fuerza impulsora importante que animaba a la banda a seguir adelante. Además de la gran cantidad de personas que asistían a varios conciertos, se desarrolló una comunidad itinerante entre los fans en respuesta a la familiaridad de ver a las mismas personas de series de conciertos anteriores. A medida que las generaciones pasaban de los Acid Tests a la década de 1970 (y más allá), las giras se convirtieron en un momento para divertirse con amigos en conciertos, viejos y nuevos, que nunca conocieron la era psicodélica que dio origen a la banda que amaban. ^{[ 21 ]} Como en cualquier comunidad grande, los Deadheads desarrollaron sus propios modismos y jerga. ^{[ 22 ]}

Algunos fans de Grateful Dead usan el término "Factor X" para describir el elemento intangible que eleva la mera interpretación a algo superior. ^{[ 23 ]} El publicista y biógrafo de Jerry Garcia, Blair Jackson, afirmó que "los conciertos eran el sacramento... ricos y llenos de momentos musicales dichosos y trascendentes que conmovían el cuerpo y enriquecían el alma". ^{[ 24 ]} El propio Phil Lesh comenta sobre este fenómeno en su autobiografía diciendo: "La organicidad única de nuestra música refleja el hecho de que cada uno de nosotros personalizaba conscientemente su interpretación: para encajar con lo que tocaban los demás y para encajar con quién era cada hombre como individuo, lo que nos permitía fusionar nuestras conciencias en la unidad de una mente grupal". ^{[ 25 ]}

Jackson va más allá, citando al baterista Mickey Hart diciendo: "Los Grateful Dead no estaban en el negocio de la música, estaban en el negocio del transporte ". Jackson relaciona esto directamente con el fenómeno Deadhead al decir: "Para muchos Deadheads, la banda era un medio que facilitaba experimentar otros planos de conciencia y acceder a profundos pozos espirituales que generalmente eran dominio de la religión organizada... [ellos] hacían que la gente se drogara, ya fuera que estuvieran bajo los efectos de las drogas o no". ^{[ 26 ]}

El productor de rock Bill Graham resumió gran parte del efecto de la banda cuando creó un letrero para Grateful Dead cuando el grupo tocó en la clausura del Winterland Ballroom el 31 de diciembre de 1978. El letrero decía: ^{[ 27 ]}

No son los mejores en lo que hacen,

Son los únicos que hacen lo que hacen.

¡Salud!

• Década de 1960: Antes de que se acuñara el término, Grateful Dead se convirtió en uno de los primeros grupos de culto en la música. Si bien no eran tan populares como otras bandas psicodélicas, fueron líderes de la escena musical de Haight-Ashbury y contaban con una ferviente base de seguidores que comenzó en San Francisco y se extendió posteriormente. Los fans se reunían en sus conciertos improvisados ​​durante toda la década de los sesenta.
• Década de 1970: esencialmente conocida como la "segunda generación de Deadheads", los nuevos Deadheads de esta época pueden rastrearse a "un hermano mayor que los había iniciado poniendo Workingman's Dead o Europe '72 " o a través de las habitaciones de las residencias universitarias. ^{[ 21 ]}
• Década de 1980: A principios de la década de 1980 surgió lo que más tarde se conocería como " Shakedown Street " (en referencia al álbum homónimo de Grateful Dead ) . A partir de los conciertos de Nochevieja en el Oakland Auditorium de California, entre 1979 y 1982, los Deadheads comenzaron a darse cuenta de que podían vender sus productos (desde camisetas teñidas con la técnica tie-dye hasta burritos vegetarianos) para poder seguir a la banda con más frecuencia. También a principios de la década de 1980, los grabadores de Deadheads crecieron exponencialmente, lo que llevó a la banda a designar una sección de grabación en octubre de 1984. ^{[ 28 ]} Con el éxito de su álbum In the Dark (y el sencillo " Touch of Grey "), 1988 comenzó el período "Mega-Dead". ^{[ 29 ]}
  • En los Darkers —también conocidos como "Touchheads" (una referencia al álbum en el caso de los primeros y al sencillo en el de los segundos)— estos fans "despreciaban el frágil ecosistema" de un concierto de Grateful Dead, en palabras de Jackson. Esto llevó a que los Deadheads "más sabios", con el respaldo de la banda, enviaran mensajes de auxilio y repartieran folletos de conciertos pidiendo a la gente que se "relajara". ^{[ 29 ]}
  • Consejo Municipal de Minglewood: este grupo fue un resultado directo de los Touchheads y era un "consejo tribal" compuesto por Deadheads y los Hog Farmers Calico y Goose. Repartían bolsas de basura en los conciertos para que la gente recogiera los desperdicios después e intentaban mantener a la multitud tranquila. ^{[ 29 ]} El icónico líder del grupo, "Capitán de la Basura", también conocido como Douglas Seaton, era un miembro destacado de este grupo.
• Década de 1990: Los Deadheads de esta época solían ser jóvenes, blancos, varones y de clase media; en resumen, provenían de la misma base demográfica que la mayoría de los fans del rock. La banda también solía atraer a un gran porcentaje de fans de familias adineradas. El principal atractivo para que estos Deadheads viajaran a los conciertos parecía ser el sentido de comunidad y aventura. A mediados de la década de 1990, se produjo una serie de pequeños disturbios protagonizados por Deadheads, que culminaron con un gran disturbio en el Deer Creek Music Center, cerca de Indianápolis, en julio de 1995. El disturbio se desencadenó por varios incidentes de intrusión y resultó en que los Deadheads derribaran la valla del recinto y la consiguiente cancelación del concierto del día siguiente. El disturbio recibió atención nacional y fue inmortalizado por Keller Williams en su canción "Gatecrashers Suck", en la que llama a los alborotadores "cabrones chupapollas". ^{[ 30 ]} El promotor de conciertos Peter Shapiro filmó el icónico e influyenteEl documental para fans de Grateful Dead, "Tie-Died, Rock and Roll's Most Deadicated Fans", narra la vida durante la gira de Grateful Dead en 1994. La película fue estrenada por Sony Tri Star en septiembre de 1995 en las principales salas de cine de Estados Unidos, poco después de la muerte de Jerry Garcia. En la fiesta de estreno, los fans de Grateful Dead que asistieron a la fiesta posterior en el Fillmore West se reunieron con David Nelson , amigo íntimo y músico de Jerry Garcia , para idear una estrategia que permitiera continuar con la cultura de Grateful Dead. Así nació la David Nelson Band. Otras bandas de improvisación relacionadas con Grateful Dead también contribuyeron a mantener viva la cultura.
• Siglo XXI: Muchos Deadheads de todas las edades, incluidos los fans que generalmente eran demasiado jóvenes para haber visto a Grateful Dead, continúan siguiendo apasionadamente a las numerosas bandas tributo y derivadas actuales de Grateful Dead, como Dead & Company , The David Nelson Band, la Donna Jean Godchaux Band , RatDog , Phil Lesh and Friends , 7 Walkers , The Rhythm Devils , The Dead , Furthur , Dark Star Orchestra y Joe Russo's Almost Dead .
• Los Spinners, también conocidos como "La Familia" o la Iglesia de la Devoción Ilimitada, utilizaban la música de la banda en sus servicios religiosos y eran una presencia constante en los conciertos. Se les llamaba "spinners" por su peculiar estilo de baile. John Perry Barlow declaró en la conferencia "So Many Roads" que la familia Dead no se había dado cuenta en ese momento de que los Spinners eran una secta. Algunos testigos afirman haberlos visto bailar solo con canciones de Jerry y sentarse durante las canciones que interpretaba Bobby. En los grupos de fans de Dead han circulado numerosas acusaciones de abuso. ^{[ 30 ]}
• Wharf Rats : fans de Grateful Dead que se ayudaban mutuamente a mantenerse libres de drogas y alcohol mientras seguían en la escena de Grateful Dead. ^{[ 31 ]} El nombre de Wharf Rats proviene de la canción del mismo título. Se les permitía instalar una mesa en cada concierto para apoyar a los fans de Grateful Dead que creían en disfrutar de la música de Grateful Dead sobrios o que necesitaban más ayuda para mantenerse sobrios.

En casi todos los conciertos de Grateful Dead, era común ver a los fans grabando abiertamente la música para disfrutarla más tarde. ^{[ 10 ]} Esta tradición se remonta a 1966, y el número de personas que grababan aumentaba cada año. ^{[ 32 ]} En 1971, Les Kippel, de Brooklyn, Nueva York, inició el Primer Intercambio Gratuito de Cintas Underground de Grateful Dead con el propósito de preservar el legado de la historia de los conciertos de Grateful Dead mediante el intercambio de copias de cintas grabadas por los asistentes. Esto marcó el comienzo de una nueva era en la grabación, colección e intercambio de cintas de Grateful Dead.

El "Tape Exchange" evolucionó hasta convertirse en la revista Dead Relix , cofundada por Kippel y su primer editor, Jerry Moore (1953–2009), originario del Bronx, Nueva York. ^{[ 33 ]} Los primeros folletos se repartieron en conciertos en 1973, seguidos de un primer número en 1974. En 1974, Dead Relix evolucionó a la revista Relix y mantuvo a Grateful Dead en las noticias mientras se tomaron un año de descanso en 1975. En 1980, Toni Brown se convirtió en propietaria y editora de Relix . En 2000, se vendió a Steve Bernstein. En 2009, Peter Shapiro compró Relix y aún conserva la propiedad.

Hubo otras revistas para fans de Grateful Dead que surgieron en la década de 1970, en particular, Dead in Words e In Concert . En la década de 1980 se produjeron Terrapin Flyer , Dupree's Diamond News , ^{[ 34 ]} Golden Road y Acid . Dupree's Diamond News se distribuyó como boletín informativo en varios cientos de conciertos de Grateful Dead, donde promedió 10 000 copias por tirada. Dupree's Diamond News también se distribuyó trimestralmente como una revista a todo color de 72 páginas a aproximadamente 35 000 suscriptores internacionales.

En 1998, Johnny Dwork , estudioso de Grateful Dead , fundador de Terrapin Flyer y Dupree's Diamond News , publicó el galardonado compendio de tres volúmenes The Deadhead's Taping Compendium: A Guide to the Music of the Grateful Dead on Tape .

También era sabido que los fans grababan los numerosos programas de radio FM . Garcia veía con buenos ojos a los que grababan (él mismo había realizado varias travesías por todo el país para grabar música bluegrass antes de Grateful Dead), y afirmaba: «Hay algo que decir a favor de poder grabar una experiencia que te ha gustado, o de poder obtener una grabación de ella... mi responsabilidad con las notas termina después de haberlas tocado». En este sentido, muchos consideran a Grateful Dead como la primera banda «amigable con los que grababan». ^{[ 35 ]}

Entre los seguidores de Grateful Dead, es costumbre estricta que estas grabaciones se compartan y circulen libremente, sin que haya intercambio de dinero. Si bien han aparecido algunas grabaciones piratas de vendedores sin escrúpulos en el mercado negro , un código de honor general prohibía específicamente la compraventa de cintas de Grateful Dead. Estas grabaciones, a veces llamadas "grabaciones piratas liberadas", siguen siendo mal vistas por la comunidad, y ese sentimiento se ha extendido a otros círculos de grabación ajenos a Grateful Dead. ^{[ 35 ]}

Muchos Deadheads ahora distribuyen libremente grabaciones digitales de los conciertos en vivo de la banda a través de Internet Archive . ^{[ 36 ]}

Gran parte del material histórico relacionado con los fans de Grateful Dead, recibido o recopilado por la banda a lo largo de los años, se encuentra en el Archivo de Grateful Dead de la UC-Santa Cruz . El curador del archivo, Nicholas Meriwether, quien también ha escrito extensamente sobre la cultura y su impacto en la sociedad, afirma: "El archivo de Grateful Dead terminará siendo una herramienta fundamental para comprender la década de 1960 y la contracultura de la época... También nos revelará mucho sobre el crecimiento y desarrollo del teatro rock moderno, y nos está ayudando a comprender la cultura de los fans". ^{[ 9 ]}

Además de la colección de la banda, muchos fans de toda la vida también han acumulado una gran colección de recuerdos de Grateful Dead y grabaciones de actuaciones en directo. ^{[ 37 ]}

Las siguientes celebridades han afirmado ser fans de Grateful Dead o han aparecido en los medios de comunicación afirmando que lo son:

El Día del Deadhead es una festividad mundialmente celebrada en honor a Grateful Dead, la música que crearon y la cultura de los fans de Grateful Dead. El Día del Deadhead se celebra cada 9 de julio para conmemorar el último concierto de Grateful Dead, ofrecido en Soldier Field en Chicago, Illinois, en 1995. ^{[ 85 ]}

Estas vacaciones son una oportunidad para contactar con viejos amigos, crear listas de reproducción para compartir y organizar encuentros locales donde los fans puedan socializar con otros seguidores de Grateful Dead.

El año 2023 fue el año inaugural de esta festividad.

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• Jurgensen, John (10 de julio de 2015) .Los "Deafheads" marcaron un hito propio en los últimos conciertos de Grateful Dead . The Wall Street Journal . Consultado el 10 de julio de 2015 .