Bill Griffith

William Henry Jackson Griffith (nacido el 20 de enero de 1944) es un dibujante estadounidense que firma sus obras como Bill Griffith y Griffy . Es más conocido por su tira cómica diaria surrealista Zippy . ^[3] El eslogan "¿Ya nos estamos divirtiendo?" se le atribuye a Griffith. ^[4]

A lo largo de su carrera, que comenzó en la era del cómic underground , Griffith ha trabajado con las editoriales underground y alternativas más importantes de la industria, entre las que se incluyen Print Mint , Last Gasp , Rip Off Press , Kitchen Sink y Fantagraphics Books . Ha coeditado las notables antologías de cómics Arcade y Young Lust , y ha colaborado con cómics e ilustraciones en diversas publicaciones, entre las que se incluyen National Lampoon , High Times , The New Yorker , The Village Voice y The New York Times .

Griffith nació en Brooklyn , Nueva York , Nueva York , y creció en Levittown , Long Island . Es bisnieto y homónimo del fotógrafo y artista William Henry Jackson ^{[5] [6]} (Jackson murió a los 99 años, solo dos años antes de que naciera Griffith).

Uno de los vecinos de Griffith era el ilustrador de ciencia ficción Ed Emshwiller , a quien Griffith atribuye el haberlo guiado hacia el mundo del arte. ^[7] Griffith, su padre y su madre sirvieron como modelos para Emshwiller en un momento u otro; un Griffith muy joven aparece (junto con su padre) en la portada de la edición de septiembre de 1957 de Science Fiction Stories . ^[8]

Durante más de una década, a partir de 1957, la madre de Griffith, Barbara, tuvo un romance con el dibujante Lawrence Lariar ; esto formó la base de una novela gráfica de Griffith de 2015. ^[6]

Mientras asistía al Pratt Institute de Brooklyn en 1963, Griffith vio una proyección de la película Freaks de Tod Browning de 1932. Como dijo en una entrevista posterior: "Me fascinaron los cabezas de alfiler en la escena introductoria y le pregunté al proyeccionista (a quien conocía) si podía ralentizar la película para poder escuchar mejor lo que decían. Lo hizo y me encantó el diálogo poético y aleatorio. No sabía que Zippy estaba siendo implantado en mi cerebro febril". ^[9]

Griffith se graduó con un título de Asociado en Ciencias Aplicadas en Diseño Gráfico de Pratt en 1964. ^{[10] [11]}

Durante un breve período a finales de los años 1960, Griffith se unió a un equipo de artistas que incluía a Kim Deitch , Drew Friedman , Jay Lynch , Norman Saunders , Art Spiegelman , Bhob Stewart y Tom Sutton , ^[12] quienes diseñaron las tarjetas coleccionables Wacky Packages para Topps Company. Más tarde, Griffith dibujó nuevas "Wacky Packages Old School Sketch Cards" para Topps. ^{[ cita requerida ]}

En 1969, Griffith comenzó a hacer cómics underground , ^[3] primero en la ciudad de Nueva York . ^[13] Sus primeras tiras cómicas , que aparecieron en las revistas Other y Screw de East Village , presentaban a un anfibio enojado llamado Mr. The Toad, ^[3] que apareció más tarde en una serie de cómics en solitario y luego como un personaje recurrente en Zippy .

Griffith se aventuró a San Francisco , California en 1970 ^[3] para unirse a su floreciente movimiento de cómic underground. ^[13] Rápidamente se ganó una reputación por su voluntad de colaborar y organizar: uno de sus primeros actos al llegar a San Francisco fue ayudar a formar los Trabajadores Unidos de Dibujos Animados de América, ^[14] junto con Robert Crumb , Justin Green , Art Spiegelman , Spain Rodríguez , Roger Brand , Michele Brand y la hermana de Griffith, Nancy. ^[15] (El UCW de A. Brand apareció en varios cómics de esa época).

Young Lust , una " parodia para adultos de los cómics románticos para chicas" ^[16] que Griffith cofundó y editó con el dibujante Jay Kinney , fue un gran éxito en su debut en 1970, ^[17] y el primer número tuvo múltiples ediciones. ^[18] El título finalmente publicó ocho números, y el último apareció en 1993 (con una brecha de diez años entre los números 6 y 7).

En 1973, Griffith fue uno de los miembros fundadores de Cartoonists' Co-op Press , junto con Kim Deitch , Jerry Lane, Jay Lynch , Willy Murphy , Diane Noomin y Spiegelman. ^{[19] La prensa fue una cooperativa} de autoedición de corta duración que operaba desde el apartamento de Griffith. ^[20] Fue fundada como una alternativa a las imprentas clandestinas existentes, que eran percibidas como no honestas con sus prácticas contables. ^{[21] (Por ejemplo, la popular} antología de Griffith , Young Lust , pasó por tres editoriales: Company & Sons , Print Mint y Last Gasp , en sus primeros tres números).

El título en solitario de Griffith, Tales of Toad , tuvo una tirada de tres números entre 1970 y 1973, publicado primero por Print Mint y luego por Cartoonists' Co-op Press. El personaje principal, Mr. Toad, es un sapo humanoide que encarna la codicia ciega y el egoísmo. ^[22]

La tira cómica semanal de Griffith , Griffith Observatory (un juego de palabras con la atracción turística del mismo nombre ), fue distribuida por Rip Off Press Syndicate a fines de la década de 1970. ^[23] El material de la tira se publicó en Rip Off Comix ( Rip Off Press ) y Arcade , y luego fue recopilado, primero por Rip Off Press en 1979, ^[24] y luego en una edición ampliada por Fantagraphics en 1993.

En 1975, después de muchos años de gestación, ^[25] Griffith y Spiegelman debutaron con la antología del tamaño de una revista Arcade, Comics Revue , publicada por Print Mint . Al llegar tarde en la era underground, Arcade se destacó de publicaciones similares por tener un ambicioso plan editorial, en el que Spiegelman y Griffith intentaron mostrar cómo los cómics se conectaban con los ámbitos más amplios de la cultura artística y literaria. ^{[26] [27]} Arcade también presentó tiras cómicas de épocas pasadas, así como piezas literarias contemporáneas de escritores como William S. Burroughs y Charles Bukowski , ^[28] y piezas ilustradas de no ficción de escritores como Paul Krassner y J. Hoberman .

Sin embargo, poco después del debut de la revista, el coeditor Spiegelman regresó a su hogar original en la ciudad de Nueva York, ^[29] lo que puso la mayor parte del trabajo editorial de Arcade sobre los hombros de Griffith y su nueva socia (más tarde esposa), Diane Noomin . Esto, combinado con problemas de distribución, indiferencia de los minoristas y un fracaso general en encontrar una audiencia devota, ^[27] llevó a la desaparición de la revista en 1976 después de siete números. No obstante, muchos observadores le dan crédito a Arcade por allanar el camino para la antología editada por Spiegelman Raw , la publicación insignia del movimiento de cómics alternativos de la década de 1980. ^[27]

La primera historia de Zippy apareció en el cómic underground Real Pulp #1 ( Print Mint ) en 1971. ^[30] Como dijo Griffith sobre esa historia: "Me pidieron que contribuyera con algunas páginas para Real Pulp Comics #1, editado por Roger Brand . Su única pauta fue decir 'Quizás hacer algún tipo de historia de amor, pero con gente realmente extraña'. Nunca imaginé que todavía estaría poniendo palabras en la boca de Zippy unos 38 años después". ^[9]

La apariencia original de Zippy se inspiró en parte en el microcéfalo Schlitzie , de la película Freaks , que estaba disfrutando de una especie de resurgimiento de culto en ese momento; así como en el artista de espectáculos secundarios de PT Barnum Zip the Pinhead , que puede no haber sido microcéfalo pero sin embargo fue anunciado como uno. ^[31]

La tira de Zippy comenzó a publicarse semanalmente en 1976, primero en el periódico underground Berkeley Barb y luego se distribuyó a nivel nacional a través del Rip Off Press Syndicate . ^{[32] [3]} En este punto, las tiras de Zippy comenzaron a aparecer regularmente en la revista High Times .

En 1979, Griffith añadió a la tira su personaje de alter ego , Griffy, ^[16] . Describe a Griffy como "neurótico, santurrón y testarudo, alguien con quien Zippy sin duda contrastaría. Junté a los dos personajes alrededor de 1979, quizás uniendo simbólicamente las dos mitades de mi personalidad. Funcionó. Su relación parecía hacer que la locura aleatoria de Zippy fuera más dirigida y la personalidad irritable y crítica de Griffy tenía su contraparte, alguien con quien rebotar felizmente en su constante análisis de todo y todos a su alrededor". ^[33]

Entre 1979 y 1980, Last Gasp publicó una serie de cómics de tres números de Zippy, con gran parte del material compuesto por tiras que habían aparecido en High Times . En un principio se tituló Yow ^[34] (que es la exclamación de Zippy cuando está sorprendido), pero el título se cambió a Zippy para el número final. ^[35]

La primera colección completa de Zippy, Zippy Stories , fue publicada en 1981 por And/Or Press . La colección fue reimpresa por Last Gasp en 1984 y tuvo múltiples ediciones (hasta 1995). ^[36]

En 1986, se compuso e interpretó la canción temática "Zippy", con letra de Fred Schneider de The B-52s y voz de Janis Siegel de The Manhattan Transfer . ^[37] También en el corte están los cantantes Phoebe Snow y Jon Hendricks . ^[38]

La tira diaria Zippy (distribuida por King Features Syndicate a más de 200 ^[3] periódicos de todo el mundo) comenzó en 1986. Griffith compara la creación de la tira con el jazz : "Cuando hago una tira de Zippy , soy consciente de que estoy entrelazando elementos, casi improvisando, como si yo fuera todos los instrumentos de un pequeño combo de jazz, y luego retrocediendo constantemente para editar y afinar. Jugar con el lenguaje es lo que más deleita a Zippy". ^[39]

En octubre de 1994, Griffith realizó una gira de dos semanas por Cuba , durante un período de éxodo masivo, en el que miles de cubanos aprovecharon la decisión del presidente Fidel Castro de permitir la emigración por un tiempo limitado. A principios de 1995, Griffith publicó una serie de seis semanas de historias de " periodismo cómico " sobre la cultura y la política cubanas en Zippy . La serie sobre Cuba incluía transcripciones de conversaciones que Griffith había mantenido con varios cubanos, incluidos artistas, funcionarios del gobierno y una sacerdotisa yoruba. ^[40]

Hace años, cuando las tiras cómicas de continuidad dieron paso a las tiras de humor, los subtítulos tipográficos de los episodios desaparecieron de las tiras. Griffith mantiene viva la tradición centrando siempre un subtítulo escrito a mano sobre cada tira de Zippy . ^{[ cita requerida ]}

En 2007, Griffith comenzó a centrar su tira diaria en el "lugar de nacimiento" de Zippy, Dingburg. ^[16]

En 2008, Griffith dio una charla sobre Zippy en la Universidad de Michigan en Ann Arbor. En ella, expuso su "Lista de los 40 mejores cómics y su creación", que ha sido publicada en numerosos blogs de cómics. ^{[ cita requerida ]}

La hermana menor de Griffith, Nancy, ^[6] también estuvo involucrada en la comunidad del cómic underground. ^[41]

Su esposa fue la dibujante de cómics Diane Noomin , con quien comenzó a salir en 1973 y se casó en 1980. ^[42] Vivieron juntos en San Francisco desde 1972 hasta 1998, primero en un apartamento en Fair Oaks Street, y luego en su propia casa en 25th Street en Diamond Heights . ^[43] Se mudaron a Hadlyme , Connecticut , en 1998. ^{[13] [40]} Noomin murió de cáncer de útero en 2022. ^[42]

En enero de 2012, Fantagraphics publicó Bill Griffith: Lost and Found, Comics 1969-2003 , una colección de 392 páginas de los primeros trabajos de Griffith en cómics underground, desde East Village Other hasta sus páginas para The New Yorker y National Lampoon en los años 1980 y 1990.

El romance de la madre de Griffith con el dibujante Lawrence Lariar formó la base de la novela gráfica de memorias de Griffith de 2015, Invisible Ink: My Mother's Secret Love Affair with a Famous Cartoonist , publicada por Fantagraphics . ^[6] Invisible Ink describe varios otros detalles e incidentes que involucran a la familia de Griffith, incluido el abuso físico y psicológico de su padre a los miembros de su familia. ^[44]

En 2019, la biografía gráfica de Schlitzie escrita por Griffith , Nobody's Fool: The Life and Times of Schlitzie the Pinhead , fue publicada por Abrams ComicArts .

Griffith reveló en la tira Zippy del 19 de agosto de 2020 que estaba escribiendo y dibujando una biografía gráfica del dibujante de Nancy, Ernie Bushmiller . El libro, Three Rocks: The Story of Ernie Bushmiller: The Man Who Created Nancy , fue publicado por Harry N. Abrams en agosto de 2023.

En 2023, Griffith produjo una autobiografía en forma de cómic sobre Diane Noomin y su matrimonio, titulada The Buildings Are Barking . ^[45]

Los cómics y libros de Zippy ahora son publicados por Fantagraphics Books .

• Cuentos alegres. Berkeley: And/Or Press , 1981. ISBN  0-915904-58-6 . San Francisco: Last Gasp , 1984. ISBN 0-86719-325-5 
• Nación de cabezas de alfiler. Berkeley: And/Or Press, 1982. ISBN 0-915904-71-3 Reimpreso, San Francisco: Last Gasp, 1987. ISBN 0-86719-365-4 Tiras animadas, 1979-1982.  
• Comportamiento puntiagudo. San Francisco: Last Gasp, 1984. ISBN 0-86719-315-8 Tiras animadas, 1983-1984. 
• ¿Nos estamos divirtiendo ya? Guía de 29 días de Zippy the Pinhead para actividades aleatorias y donas arbitrarias . Nueva York: Dutton , 1985. ISBN 0-525-48184-2 Reimpreso, Seattle: Fantagraphics, 1994. ISBN 1-56097-149-5  
• Pindemonio. San Francisco: Last Gasp, 1986. ISBN 0-86719-348-4 Tiras Zippy, 1985–1986. 
• King Pin: Nuevas tiras Zippy. Nueva York: Dutton, 1987. ISBN 0-525-48330-6 Tiras Zippy, 1986–7. 
• El progreso de Pinhead: Más tiras Zippy. Nueva York: Dutton, 1989. ISBN 0-525-48468-X Tiras Zippy, 1987–8. 
• De la A a Zippy: llegar allí es toda la diversión. Nueva York: Penguin Books , 1991. ISBN 0-14-014988-0 Tiras Zippy, 1988-90. 
• La casa de la diversión de Zippy: 54 meses de domingos. Seattle: Fantagraphics , 1995. ISBN 1-56097-162-2 (tiras en color, mayo de 1990 - septiembre de 1994) 
• Zippy y más allá: el progreso de un alfiler: tiras cómicas, relatos, bocetos de viajes y material de animación. San Francisco: Cartoon Art Museum , 1997.
• Zippy Quarterly (dieciocho colecciones, publicadas desde enero de 1993 hasta marzo de 1998): no hay identificación de ISBN para estas publicaciones
• Zippy Annual: una mezcla milenaria de malapropismos microcefálicos y música metafísica ("Vol. 1", "Impresiones basadas en datos aleatorios"). Seattle: Fantagraphics, 2000. ISBN 1-56097-351-X 
• Anuario Zippy 2001. ("Vol. 2", "Abril de 2001 - Septiembre de 2001".) Seattle: Fantagraphics, 2001. ISBN 1-56097-472-9 
• Anuario Zippy 2002. ("Vol. 3", "Septiembre de 2001 - Octubre de 2002".) Seattle: Fantagraphics, 2002. ISBN 1-56097-505-9 
• Anuario Zippy 2003. ("Vol. 4", "Octubre de 2002 - Octubre de 2003".) Seattle: Fantagraphics, 2003. ISBN 1-56097-563-6 
• Zippy: De aquí al absurdo. ("Vol. 5", "Noviembre de 2003 - Noviembre de 2004".) Seattle: Fantagraphics, 2004. ISBN 1-56097-618-7 
• Personalidad tipo Z. ("Vol. 6", "Diciembre 2004 - Diciembre 2005".) Seattle: Fantagraphics, 2005, ISBN 1-56097-698-5 
• Une los lunares. ("Vol. 7", diciembre de 2005 - agosto de 2006"). Seattle: Fantagraphics, 2006. ISBN 978-1-56097-777-3 
• Camina una milla en mi Muu-Muu. Seattle: Fantagraphics, 2007. ISBN 978-1-56097-877-0 
• Bienvenidos a Dingburg . Seattle: Fantagraphics, 2008. ISBN 978-1-56097-963-0 
• Papá Ding Dong de Dingburg . Seattle: Fantagraphics, 2010. ISBN 978-1-60699-389-7 
• Zippy el Cabeza de Alfiler: Los Diarios de Dingburg . Seattle: Fantagraphics, 2013. ISBN 978-1606996416 

• Sitio oficial de Zippy The Pinhead
• La lista de los 40 mejores cómics y su creación de Griffith: parte 1, parte 2, parte 3, parte 4
• "De viaje con Zippy el Cabeza de Alfiler" Boston Globe (2011)
• Reseña de Bill Griffith: Lost and Found, Comics 1969-2003 del novelista Paul Di Fillipo Barnes & Noble en el blog The Margin (12 de febrero de 2012)
• Zippy conoce a Mick Jagger

• Entrevista de radio relacionada con el libro de Griffith sobre el verdadero "Zippy".
• Entrevista en el estudio de Griffith en Connecticut en 2003 por la filial de NBC-TV de Hartford en YouTube