Hispanopedia WikiBernard Fowler (nacido el 2 de enero de 1960 [1] ) es un músico estadounidense . Es conocido por su larga asociación con The Rolling Stones , proporcionando coros desde 1989 y en sus grabaciones de estudio y giras en vivo. [1] Fowler ha sido un vocalista invitado destacado en la mayoría de los álbumes en solitario lanzados por los miembros de esa banda. Ha lanzado dos álbumes en solitario, [2] y también ha sido un cantante destacado habitual en las grabaciones y giras de otros músicos. Fowler ha realizado giras y grabaciones con las bandas Tackhead y Bad Dog y ocasionalmente con Nicklebag y Little Axe .
Biografía
Las primeras grabaciones de Fowler fueron con el grupo The Total Eclipse para el álbum A Great Composition lanzado en 1975. [3] [4] A principios de los años 1980 fue miembro de The New York City Peech Boys con el DJ Larry Levan y el tecladista Michael De Benedictus. El grupo tuvo éxitos bailables con temas como « Don't Make Me Wait » y «Life Is Something Special». Prestó su voz para las canciones «I'm the One» y «Come Down» del álbum One Down de Material , donde fue acreditado como compositor en varios temas. En 1982, Fowler cantó en el lanzamiento de Celluloid Records Do The Smurf For What It's Worth . Fowler fue invitado en los álbumes clásicos de electro-funk de Herbie Hancock Future Shock (1983) y Sound-System (1984), así como en los álbumes de 1985 Compact Disc de Public Image Ltd y Language Barrier de Sly & Robbie . En 1986, cantó una canción escrita por Philip Glass (música) y Paul Simon (letra), que apareció en Songs from Liquid Days de Philip Glass . En 1987 cantó como corista para James Blood Ulmer en America - Do You Remember the Love?, y al año siguiente apareció en What's Bootsy Doin'? de Bootsy Collins . Fowler fue el cantante principal del grupo Tackhead en varios álbumes a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. [5] También ha aparecido en álbumes de Herb Alpert , Little Axe , Todd Terry , Michael Hutchence (anteriormente de INXS ) y Tackhead . En 1988, Fowler se encontró de gira con Steven Seagal . [6]
Los Rolling Stones
En 1985, Fowler fue contratado para grabar coros en el primer álbum en solitario de Mick Jagger , She's the Boss . Esto resultó ser el comienzo de una relación comercial y personal duradera, no solo con Jagger, sino con todos los miembros actuales de los Rolling Stones, ya que también ha actuado en los álbumes en solitario de Charlie Watts , Keith Richards y Ron Wood . [7] Después de que Fowler ya había actuado como músico de sesión con miembros individuales de los Rolling Stones en sus proyectos en solitario, fue elegido para unirse a los Stones en su gira mundial Steel Wheels , en 1989. Mick Jagger habló sobre su elección de Fowler para cantar coros diciendo que Fowler lo impresionó porque tenía un amplio rango vocal, muchas influencias musicales y resistencia.
Desde entonces, Fowler ha sido corista habitual en las giras de los Stones. Fue vocalista destacado en tres de los álbumes solistas de jazz de Watts. Los demás miembros de los Rolling Stones han utilizado su talento vocal en sus proyectos solistas, incluidos Main Offender de Richards y los proyectos solistas de Wood.
Composición de canciones y proyectos
A Fowler le han pedido que colabore en canciones de otros artistas. Uno de ellos ha sido Ron Wood, que ha escrito y compuesto canciones para sus álbumes en solitario. Fowler y Wood han coescrito varias canciones y las han grabado en los álbumes de Wood. [8]
En 2006, Fowler lanzó su primer álbum en solitario, Friends with Privileges , en Sony Japón . [9] Este es su primer trabajo completamente en solitario, sin embargo, ha tenido un número significativo de pesos pesados del rock and roll y el R&B en la industria de la música trabajando con él. Incluyen a Ron Wood , Darryl Jones y Lisa Fischer de la fama de los Rolling Stones ; el músico de sesión de estudio y productor discográfico Waddy Wachtel , los Red Hot Chili Peppers , Robert Plant , Dave Abbruzzese (anteriormente de Pearl Jam ), Joe Elliot (de Def Leppard ) e Ivan Neville . Su proyecto más nuevo se llama IMF's.
En mayo de 2011, apareció como invitado especial junto al músico argentino Charly García en un concierto en Montevideo , Uruguay . [10]
Discografía
Con The Rolling Stones y sus proyectos en solitario
- (1985) Ella es la jefa (Mick Jagger)
- (1989) Ruedas de acero (Rolling Stones)
- (1991) Punto de inflamación (Rolling Stones)
- (1992) Homenaje a Charlie Parker con cuerdas (Charlie Watts)
- (1992) Deslízate sobre esto (Ronnie Wood)
- (1992) El principal infractor (Keith Richards)
- (1993) Cálida y tierna (Charlie Watts)
- (1993) Slide on Live: Enchufado y de pie (Ronnie Wood)
- (1993) Salto atrás (Rolling Stones)
- (1994) Salón vudú (Rolling Stones)
- (1995) Despojado (Rolling Stones)
- (1996) Hace mucho tiempo y muy lejos (Charlie Watts)
- (1997) Puentes a Babilonia (Rolling Stones)
- (1998) Sin seguridad (Rolling Stones)
- (2000) Viva y ecléctica (Ronnie Wood)
- (2002) Cuarenta lamidas (Rolling Stones)
- (2004) Licks en vivo (Rolling Stones)
- (2005) Una explosión más grande (Rolling Stones)
- (2005) Rarezas 1971–2003 (Rolling Stones)
- (2008) Brilla una luz (Rolling Stones)
- (2010) Tengo ganas de jugar (Ronnie Wood)
- (2012) Light the Fuse (Rolling Stones) (descarga digital a través de Google Music)
- (2012) ¡GRRR! (Rolling Stones) Álbum recopilatorio
- (2013) Hyde Park en vivo (Rolling Stones)
- (2015) From the Vault – En vivo en el Tokyo Dome (Rolling Stones)
- (2015) Sticky Fingers en vivo (Rolling Stones)
- (2015) Hyde Park en vivo (Rolling Stones)
- (2015) Corazón bizco (Keith Richards)
- (2016) Totalmente desnuda (Rolling Stones)
- (2016) Luna de la Habana (Rolling Stones)
- (2017) Sticky Fingers – En vivo en el Teatro Fonda 2015 (Rolling Stones)
- (2018) San José '99 (Rolling Stones)
- (2018) Voodoo Lounge sin cortes (Rolling Stones)
- (2019) Puentes a Bremen (Rolling Stones)
- (2019) Álbum recopilatorio HONK (Rolling Stones) incluye CD en vivo (edición limitada)
- (2019) Puentes a Buenos Aires (Rolling Stones)
- (2020) Ruedas de acero en vivo (Rolling Stones)
- (2021) A Bigger Bang Live (vinilo de 10", 2 pistas, RSD 2021)
- (2021) A Bigger Bang: En vivo en la playa de Copacabana (Rolling Stones)
- (2022) Licked en vivo en Nueva York (Rolling Stones)
- (2022) ¡Grrr en vivo! (Rolling Stones)
Con otros
- (1982) Pitufo por si acaso (Los Pitufos)
- (1982) No me hagas esperar ( Peech Boys )
- (1982) La vida es algo especial (Peech Boys)
- (1982) Uno menos ( Material )
- (1982) Shock del futuro ( Herbie Hancock )
- (1983) Te necesito ahora ( Sinnamon )
- (1983) Cortes locos ( Grandmixer DST )
- (1984) ¿Crees? (Coro de la Iglesia Bautista Mariner) Banda sonora y película de Beat Street
- (1984) Sistema de sonido (Herbie Hancock)
- (1985) Starpeace ( Yoko Ono )
- (1985) La barrera del lenguaje ( Sly y Robbie )
- (1986) Futurista ( Ryuichi Sakamoto )
- (1986) Media Bahn Live (Ryuichi Sakamoto)
- (1986) Canciones de Liquid Days ( Philip Glass )
- (1986) Eje (Jonas Hellborg)
- (1986) Álbum ( Public Image, Ltd. )
- (1987) América – ¿Recuerdas el amor? ( James Blood Ulmer )
- (1988) ¿Qué está haciendo Bootsy? ( Bootsy Collins )
- (1988) Bajo (Jonas Hellborg)
- (1990) Cosas extrañas ( Tackhead )
- (1990) Libertad ( Duran Duran )
- (1991) Cabeza de video (Cabeza de taco)
- (1991) Johnnie B. Bad ( Johnnie Johnson )
- (1992) No hay otro mundo (Sendero Luminoso)
- (1992) Caja de sorpresas (Yoko Ono)
- (1993) Mancha ( Color vivo )
- (1994) Pasajeros del jazz enamorados ( Jazz Passengers de Roy Nathanson )
- (1996) 12 golpes y un golpe (Nicklebag)
- (1997) Power Inc. (Cabeza de Tack)
- (1999) Michael Hutchence ( Michael Hutchence )
- (1999) Colores ( Herb Alpert )
- (2000) Noche caliente esta noche ( Barbara Lynn )
- (2001) Lo mejor del material (Material)
- (2004) Champán y sémola ( Little Axe )
- (2008) Llegó una araña ( Alice Cooper )
- (2008) Tiempos de cambio constante ( Steve Lukather )
- (2010) Bien está lo que bien acaba (Steve Lukather)
- (2010) Comprado por un dólar, vendido por diez centavos (Little Axe)
- (2013) Ronin (El Tao del Sonido) [11]
- (2023) Heavy Hitters II (George Lynch y Jeff Pilson)
Discografía personal
- (2006) Amigos con privilegios (Bernard Fowler) (Sony Japón)
- (2015) El Bura (Bernard Fowler) (Resonancia magnética) [12]
- (2019) De adentro hacia afuera (Rhyme & Reason Records)
Véase también
- Pistoleros de alquiler en el rock and roll: la historia de los músicos acompañantes
Referencias
- ^ ab "Bernard Fowler - The Rolling Stones". www.rollingstones.com . Archivado desde el original el 12 de abril de 2016 . Consultado el 31 de marzo de 2016 .
- ^ "Bernard Fowler". Discogs . Consultado el 31 de marzo de 2016 .
- ^ Kelly, Kurt (31 de mayo de 2014). "Kurt Kelly entrevista al cantante, compositor y productor Bernard Fowler". kurtkelly.blogspot.com . Consultado el 31 de marzo de 2016 .
- ^ "The Total Eclipse - A Great Combine". Discogs . 1976 . Consultado el 31 de marzo de 2016 .
- ^ Bernard Fowler en AllMusic
- ^ "Noticias musicales: últimas noticias musicales de última hora". Rolling Stone. Archivado desde el original el 9 de julio de 2008. Consultado el 16 de julio de 2014 .
- ^ Heslin, Maria Katrien (octubre-noviembre de 1998). "Rock-n-soul con Bernard Fowler - carrera del vocalista de rock de apoyo y su banda Nickelbag". Biblioteca de negocios de bNet . American Visions. Archivado desde el original el 11 de febrero de 2006. Consultado el 8 de junio de 2008 .
- ^ "Canciones de Ronnie Wood". Slideonron.com. Archivado desde el original el 6 de julio de 2015. Consultado el 16 de julio de 2014 .
- ^ "Bernard Fowler - Friends With Privileges". Discogs . Consultado el 31 de marzo de 2016 .
- ^ "Tres músicos de los Rolling Stones visitaron Mendoza:" Charly García es el padre del rock and roll"". Diario Uno (en español). Archivado desde el original el 8 de diciembre de 2015 . Consultado el 1 de diciembre de 2015 .
- ^ "Ronin". iTunes . 10 de septiembre de 2013.
- ^ "El Bura". AllMusic .
Enlaces externos
- Bernard Fowler en Allmusic.com
- Entrevista a Bernard Fowler en allaboutjazz.com