Alan Stivell

Alan Stivell nació en Riom el 6 de enero de 1944. ^{[ 1 ]} Su nombre de nacimiento es Alan Cochevelou. ^{[ 2 ]}

Su padre, Georges Cochevelou , era funcionario del Ministerio de Finanzas francés y logró su sueño de recrear un arpa celta o bretona en el pequeño pueblo de Gourin , Bretaña ^{[ 3 ]} y su madre, Fanny-Julienne Dobroushkess, era de ascendencia judía lituana . En 1953, Alan comenzó a tocar el instrumento a la edad de nueve años bajo la tutela de su padre y Denise Megevand, arpista de concierto. Alan también aprendió mitología, arte e historia celtas, así como el idioma bretón , la danza tradicional bretona y la gaita escocesa y la bombarda , un instrumento tradicional bretón de la familia del oboe . Alan comenzó a dar conciertos a la edad de once años y estudió música folclórica tradicional bretona, inglesa, irlandesa, escocesa y galesa, además de aprender a tocar el tambor, la flauta irlandesa y el silbato de hojalata. ^{[ 1 ]} Compitió y ganó varios concursos de música tradicional bretona en la banda de gaitas de Bleimor. ^{[ 4 ]} Alan pasó su infancia en París , con sus influencias cosmopolitas. Pero se enamoró de la música bretona y la cultura celta en general, y a menudo regresaba a Bretaña en su adolescencia. ^{[ 1 ]}

La primera grabación de Stivell data de 1960 ("Musique gaelique"), un sencillo al que siguió el LP Telenn Geltiek en 1964. Ya había grabado arpa solista y coros de arpa en 1959 con Breiz ma bro ("Bretaña, mi país") y un EP Mouez Breiz ("Voz de Bretaña") con la cantante Andrea Ar Gouilh. Su nombre artístico, Stivell, significa "fuente" o "manantial" en bretón. El nombre hace referencia tanto a la renovación bretona como a su apellido Cochevelou (una evolución de kozh stivelloù , "las fuentes antiguas"). ^{[ 1 ]}

Con una nueva arpa bárdica de cuerdas de bronce, Stivell comenzó a experimentar con estilos musicales modernizados que se conocerían como rock celta . En 1966, Alan Stivell empezó a actuar y grabar como cantante. Al año siguiente, firmó con Philips Records . Esto ocurrió durante el nacimiento del movimiento de la música neobretona y celta.

En 1968, después de dos años de giras y presentaciones regulares en el American Students and Artists Center de París, Alan se unió a los Moody Blues en el escenario para actuar en el Queen Elizabeth Hall de Londres. ^{[ 5 ]}

En 1970, Stivell lanzó sus primeros éxitos, el sencillo "Broceliande" y el álbum Reflets , ambos con el sello discográfico Philips . Se asoció estrechamente con el floreciente resurgimiento de la música tradicional bretona , especialmente después del lanzamiento del álbum puramente instrumental de 1971, Renaissance of the Celtic Harp , que ganó uno de los premios más prestigiosos de Francia, el premio de la Académie Charles Cros . ^{[ 4 ]}

El crítico musical Bruce Elder escribió sobre el álbum Renaissance of the Celtic Harp :

Quienes escuchan este disco nunca vuelven a ser los mismos. Renaissance of the Celtic Harp , uno de los discos más bellos y evocadores jamás grabados, dio a conocer el arpa celta a miles de oyentes en todo el mundo. Decir que esta música es magnífica y cautivadora sería quedarse corto; de hecho, no existen palabras en inglés que puedan describir este disco adecuadamente. La obra que abre el disco, « Ys », está inspirada en la leyenda de la capital del reino de Cornualles en el siglo V (la mayoría de las versiones sitúan la ciudad en la bahía de Douarnenez, en la costa de Bretaña ), que, según se cuenta, fue engullida por una inundación como castigo por sus pecados. ( Debussy compuso una de sus mejores obras, « The Engulfed Cathedral », adaptada posteriormente por el grupo Renaissance como «At the Harbour» en el álbum de 1973 Ashes Are Burning , basada en la misma leyenda). La reflexiva " Marv Pontkellec " es igualmente sublime y hermosa, pero lo más destacado de este disco es "Gaeltacht", un viaje musical de 19 minutos con el arpa de Stivell a través de las tierras gaélicas de Irlanda , Escocia y la Isla de Man . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

El 28 de febrero de 1972, Stivell ofreció un concierto en el teatro Olympia , una famosa sala de conciertos de París, donde Alan y su banda interpretaron música que combinaba la música celta tradicional con sonidos modernos (guitarra eléctrica, batería, etc.). Este concierto hizo que Stivell y su música fueran muy conocidos en toda Francia. ^{[ 3 ]} En ese momento, el enfoque ecléctico de Stivell hacia la música era muy novedoso y se consideraba arriesgado, pero pronto se popularizó. Se vendieron más de 1.500.000 discos de ese concierto ( À l'Olympia ). La recién adquirida fama de Alan Stivell lo impulsó a realizar giras por Francia, el Reino Unido, Canadá y Estados Unidos. Continuó grabando y publicó una colección de poesía bretona en 1976. ^{[ 3 ]} Con su Symphonie Celtique de 1980 , mezcló por primera vez elementos de rock, una orquesta sinfónica, instrumentos celtas y elementos étnicos no europeos como el vocalista bereber Djourha y el sitarista Narendra Bataju . ^{[ 4 ]}

El resurgimiento de la música folk se desvaneció un tanto en la década de 1980. Si bien Alan Stivell aún conservaba un público numeroso, no alcanzó la popularidad que tuvo en la década de 1970. Continuó de gira por diversas partes del mundo y grabando para una fiel base de seguidores. También colaboró ​​con la música inglesa Kate Bush . ^{[ 4 ]}

En la década de 1990, Stivell grabó con el cantante francés Laurent Voulzy , el intérprete de música tradicional irlandesa Shane MacGowan y el cantante senegalés Doudou N'Diaye Rose . El álbum se tituló Again y se hizo muy popular en Francia, dando inicio a una nueva ola celta. ^{[ 8 ]} Los discos de Stivell a finales de la década de 1990 contenían elementos de rock más marcados, y actuó en un festival de rock llamado Transmusicales en Rennes . Continuó trabajando con diversos músicos, invitando a Paddy Moloney (de The Chieftains ), Jim Kerr (de Simple Minds ), Khaled y Youssou N'Dour a participar en su álbum internacional 1 Douar / 1 Earth . ^{[ 4 ]}

El éxito en francés de 1998, " La Tribu de Dana ", del trío de rap Manau , uno de los sencillos franceses más vendidos de todos los tiempos, presentaba un arreglo musical muy similar al de " Tri Martolod " de Stivell. Aunque Stivell demandó a Manau por el uso no autorizado de la canción, el grupo afirmó haber modificado la original lo suficiente, mediante la adición de letras y otros cambios, para evitar cualquier acusación de plagio . Actualmente, Stivell figura como coautor de parte de los arreglos de " La Tribu de Dana ".

El álbum en CD de Stivell, Again, de 1993, sentó las bases de una nueva ola de popularidad, especialmente en Francia y Bretaña. Otros álbumes recibieron buenas críticas, como Brian Boru o 1 Douar ("1 Tierra"). En 2002, Stivell publicó Au-delà des mots ("Más allá de las palabras"), su vigésimo primer LP. En este álbum, Stivell tocaba seis arpas diferentes, y estaba dedicado especialmente al 50 aniversario del Celtic Harp Revival.

En 2004, para celebrar el 50 aniversario del resurgimiento del arpa celta en Bretaña, escribió un libro en colaboración con Jean-Noël Verdier: Telenn, la harpe bretonne ("Telenn, el arpa bretona"). ^{[ 9 ]} Ese mismo año, Fox-Pathé publicó el DVD Parcours .

En 2006, se publicó en Francia y otros países un nuevo álbum en CD titulado Explore , distribuido por Harmonia Mundi . El álbum exploraba fusiones de música celta con electro-rock, raga y hip-hop, con un estilo vocal único y personal y una mezcla original de letras en bretón, inglés y francés. ^{[ 10 ]}

En 2009, el título de su álbum Emerald celebró su aniversario de esmeralda con sus fans (es decir, cuarenta años juntos) y rindió homenaje al mar y a las tierras celtas (color azul verdoso, Glaz en bretón). En 2013, se lanzó en Francia un nuevo álbum en CD y DVD titulado Olympia 40th Anniversary ( Universal ) como resultado del concierto ofrecido en el mítico teatro Olympia el 16 de febrero de 2012.

El 2 de octubre de 2015, Stivell lanzó un nuevo álbum en CD titulado AMzer: Seasons a través de WorldVillage en Francia (y otros países), el primero de la década de 2010, coincidiendo con el 50 aniversario de su carrera. El álbum también está disponible en una "edición limitada Leclerc" que incluye 3 temas extra (2 mezclas alternativas y una instrumental completamente nueva) y un libreto de 60 páginas.

1. Telenn Geltiek / Harpe celtique (1964) (estudio n.° 01 / instrumental n.° 01)
2. Reflets / Reflejos (1970) (estudio #02)
3. Renacimiento del arpa celta (1971) (estudio n.º 03 / instrumental n.º 02)
4. À l'Olympia / Concierto Olympia (1972) (en vivo #01)
5. Chemins de Terre / From Celtic Roots / Celtic Rock (1973) (estudio #04)
6. E Langonned (1974) (estudio #05)
7. E Dulenn / À Dublin / Live in Dublin (1975) (en vivo #02)
8. Trema'n inis: Vers l'Île (1976) (estudio n.° 06)
9. Raok Dilestra: Avant d'acoster / Before Landing (1977) (estudio n.° 07)
10. Un dewezh 'barzh 'gêr: Journée à la maison / A Homecoming (1978) (estudio n.º 08)
11. Gira internacional: Tro ar Bed (1979) (en vivo #03)
12. Symphonie Celtique : Tir Na N-Og / Celtic Symphony (1979) (estudio n.° 09)
13. Terre des vivants: Bed an dud vew (1981) (estudio n.° 10)
14. Leyenda / Légende / Mojenn (1983) (estudio n.° 11)
15. Arpas de la Nueva Era / Harpes du Nouvel Âge / Telenn a' Skuilh-dour (1985) (estudio n.° 12 / instrumental n.° 03)
16. La niebla de Avalon (1991) (estudio n.º 13)
17. De nuevo (1993) (nuevas grabaciones de estudio con otros artistas a dúo)
18. Brian Boru (1995) (estudio n.° 15)
19. 1 Douar / 1 Tierra (1998) (estudio n.° 16) ("Eunn Douar" en bretón )
20. De vuelta a Breizh (1999) (estudio n.º 17)
21. Au-delà des mots / En tu-hont d'ar c'homzoù / Beyond Words (2002) (estudio n.° 18 / instrumental n.° 04)
22. Explorar (2006) (estudio n.º 19)
23. Esmeralda (2009) (estudio n.º 20)
24. AMzer: Seasons (2015) (estudio #21)
25. Human ~ Kelt (2018) (estudio n.° 22)

Los temas "A l'Olympia" e "In Dublin" se grabaron en directo, pero solo incluían canciones nuevas e inéditas.

• ¡Atención! ¡Alan Stivell! (1973)
• Gran éxito de Alan Stivell (1975)
• 70/95 Zoom (1997) – Discos Dreyfus (compilación en 2 CD, 1970-1995, 35 pistas)
• Routes (1997) – Disques Dreyfus (caja de 4 CD / 73 pistas / libreto de 32 páginas)
• Vers l'île (1999) – Universal Music Group (3CD "Long Box" / 30 títulos / folleto)
• Ar Pep Gwellañ (Lo mejor de) (2012) – Universal Music Group (CD recopilatorio que incluye un CD extra con la grabación remasterizada del concierto "Olympia" de 1972)
• 40º Aniversario Olympia 2012 (2013) – Universal Mercury (CD/DVD en directo sobre el nuevo concierto en París)

• Laurent Bourdelas: Alan Stivell , Brest, 2012, ISBN 2-84833-274-3
• Yann Brekilien (fotog. Padrig Sicard): Alan Stivell ou le folk celtique , París, 1973, ISBN 978-2852570054
• Jonathyne Briggs, Sounds French: Globalization, Cultural Communities, and Pop Music in France, 1958–1980 , Oxford University Press, 2015, Capítulo 4 «Sonidos regionales: El mundo en la música folclórica bretona», ISBN 978-0-19-937706-0
• Anny Maurussane y Gérard Simon: Alan Stivell ou l'itinéraire d'un harper hero , París, 2006, ISBN 2-9526891-0-5
• Alan Stivell, Jacques Erwan y Marc Legras: Racines interdites / Gwriziad difennet , Jean-Claude Lattès, París, 1979
• Alan Stivell y Jean-Noël Verdier: Telenn, la harpe bretonne Archivado el 3 de marzo de 2016 en Wayback Machine , Brest, 2004, ISBN 2-84833-078-3
• Archivado en Ghostarchivey la Wayback Machine: «Inis Mona | Eluveitie en vivo | Rockpalast 2019» . YouTube .