Programa de entrevistas sensacionalista

El subgénero a veces se describe en jerga peyorativa como "televisión basura", particularmente cuando los presentadores parecen diseñar sus programas para crear controversia o confrontación. ^{[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} Uno de los primeros programas posteriores a Oprah fue Geraldo , que estaba orientado a invitados controvertidos y teatralidad. Como ejemplo, uno de los primeros temas del programa se tituló "Hombres en bragas de encaje y las mujeres que los aman". Un episodio de 1988 que presentaba cabezas rapadas supremacistas blancas terminó en una pelea que dejó al presentador Geraldo Rivera con la nariz rota. ^{[ 7 ] [ 19 ]} Este incidente llevó a que Newsweek caracterizara su programa como "televisión basura". El término se aplicó posteriormente a los programas de entrevistas sensacionalistas en su versión más extrema; algunos presentadores, como Richard Bey y Jerry Springer , han aceptado orgullosamente la etiqueta, mientras que otros presentadores, como Jenny Jones , la resienten.

Richard Bey y Jerry Springer se ganaron la reputación de ser los más polémicos y sexualmente explícitos, con historias de encuentros escabrosos, a menudo entre miembros de la familia, y con invitados y miembros del público que se desnudaban. ^{[ 20 ]} El programa de Richard Bey inició esta tendencia y, durante un tiempo, fue el más gráfico de los programas de entrevistas de televisión. En el caso de Springer, aunque el programa comenzó como un programa de entrevistas de orientación política, la búsqueda de mayores índices de audiencia en un mercado extremadamente competitivo llevó a Springer a temas a menudo descritos como vulgares y provocativos, aumentando así su audiencia. Bey y Springer se diferenciaban en su temática: Bey, que era más popular antes de 1996, atraía a una audiencia similar a la de VH1 , con temas comunes que serían copiados por The Ricki Lake Show , The Montel Williams Show e incluso el más orientado a la familia Sally : adulterio, familias disfuncionales y niños malos. Bey también tenía concursos de baile y juegos que tenían como premio citas con una mujer atractiva. Ambos programas tenían numerosos segmentos sobre el Ku Klux Klan y el racismo (uno de los episodios más famosos de Bey fue "White Male Paranoia" en 1993, en el que los invitados se quejaban del racismo anti-blanco), una exposición de shock rock (a veces también con música o apariciones de artistas como Aerosmith , Mötley Crüe , Eldon Hoke y Gwar ), y pruebas de paternidad . Bey también fue el primero en usar líneas telefónicas de sexo, que aparecían en las cortinillas del programa durante las pausas comerciales/intersticiales, primero en WWOR , su emisora ​​original, y luego en sindicación nacional, a partir de 1995. Los temas comunes en Springer eran esencialmente los mismos, como parejas que se confesaban su adulterio , con las consiguientes peleas.

Walter Goodman escribió en una columna de 1995 (después del asesinato de Scott Amedure ): ^{[ 21 ]}

Los programas diurnos como los de la Sra. Jones , Ricki Lake , Richard Bey y Jerry Springer se han popularizado, haciendo que " Oprah " parezca remilgada, " Donahue " parezca elitista y " Geraldo " parezca comedido.

Springer también presentó a mujeres u hombres que admitían a sus parejas que eran travestis que habían convencido a sus parejas de que eran de otro sexo, o que revelaban que eran transexuales pre o postoperatorios . ^{[ 22 ]} También se presentaron bebés con obesidad mórbida y un hombre de 800 libras que no podía salir de su casa; Springer y un equipo de construcción contratado demolieron la pared del hombre para sacarlo. La violencia y las peleas entre los invitados se volvieron casi rituales , con SpringerEl jefe de seguridad, Steve Wilkos, separaba a los contendientes para evitar que las peleas escalaran; Bey a veces detenía las peleas él mismo. Ambos programas fueron criticados por promover la inmoralidad y el lenguaje explícito en televisión. En respuesta, Springer afirmó no tener control creativo sobre los invitados. ^{[ 23 ]}

Maury se convertiría en uno de los ejemplos más perdurables del formato, aunque menos sensacionalista. Debutando en la misma temporada que Springer y con un enfoque inicialmente más serio, el presentador Maury Povich desarrolló con el tiempo una serie en gran medida formulada que se labró un nicho: para la década de 2010, Maury se había vuelto casi sinónimo de pruebas de paternidad de ADN y polígrafo . Un episodio típico de Maury presenta a una mujer pobre, a menudo con un historial sexual problemático, que acusa a una expareja sexual de ser el padre de su hijo, lo cual el hombre negará categóricamente. Al final del segmento, Povich revela dramáticamente los resultados de la prueba de paternidad, y las partes afectadas reaccionan con fuerte emoción. ^{[ 24 ]} Para el siglo XXI, Maury ya se había ganado la reputación de ser "mucho más sórdido" que Springer, y el nombre del programa se convertiría en sinónimo de situaciones parentales disfuncionales. ^{[ 25 ]} Maury continuaría hasta que Povich, a los 83 años, anunció su retiro en 2022; el formato básico continuó en un programa posterior presentado por Karamo Brown durante los siguientes cuatro años. ^{[ 26 ]}

En abril de 1998, Robert Lichter, de un grupo de investigación no partidista, afirmó que ese año se había producido un "salto cuántico" a la baja en cuanto a la exposición pública al lenguaje vulgar y la sexualidad en la televisión, en términos "impactantes". Tanto Jerry Springer como la serie animada para adultos South Park fueron citados como ejemplos de cómo la televisión "sobrepasaba" los "límites del buen gusto". ^{[ 27 ]} El autor Ross Benes cita 1999 como "el año en que la cultura popular se apoderó del mundo". Sin embargo, también ha defendido la existencia de producciones culturales "respetadas" durante este período, como Los Soprano , a pesar de la gran demanda de televisión basura. ^{[ 28 ]}

El 6 de marzo de 1995, el programa The Jenny Jones Show grabó un episodio titulado " Revelando un amor secreto por alguien del mismo sexo ". En uno de los segmentos, Scott Amedure, un hombre gay de 32 años, reveló su enamoramiento por su conocido Jonathan Schmitz, un hombre heterosexual de 24 años. ^{[ 29 ]} Schmitz reaccionó con risas durante el programa, pero el incidente lo perturbó posteriormente. ^{[ 30 ]} Tres días después de la grabación del episodio, Schmitz fue a la casa de Amedure y lo mató disparándole dos veces en el pecho. Schmitz fue finalmente declarado culpable de asesinato en segundo grado y sentenciado a entre 25 y 50 años de prisión. ^{[ 31 ]} Schmitz fue puesto en libertad condicional el 21 de agosto de 2017. ^{[ 32 ]}

La familia de Amedure presentó una demanda por negligencia contra los productores de The Jenny Jones Show . ^{[ 33 ]} El programa informó a Schmitz que su admirador secreto podía ser un hombre o una mujer; sin embargo, Schmitz afirmó que fue inducido intencionalmente a creer que era una mujer. El tribunal de primera instancia falló inicialmente a favor de la familia de Amedure y ordenó al programa pagar 25  millones de dólares en daños y perjuicios. Sin embargo, esta decisión fue posteriormente revocada por el Tribunal de Apelaciones de Michigan , que sostuvo que el asesinato fue "imprevisible" y que el programa "no tenía la obligación de anticipar y prevenir el acto de asesinato cometido por Schmitz tres días después de salir del estudio y a cientos de kilómetros de distancia". ^{[ 34 ]} Sin embargo, esa decisión fue posteriormente revocada. ^{[ 35 ]}

A principios de la década de 2000, el género comenzó a perder popularidad entre los espectadores, y algunos presentadores vieron sus programas cancelados debido a la baja audiencia (como Jenny Jones y Sally Jessy Raphaël), fallecieron (como Wally George ) o decidieron abandonarlos voluntariamente para dedicarse a otros intereses (como Ricki Lake). Muchos analistas de medios atribuyeron el declive de la popularidad de los programas de entrevistas sensacionalistas y de los programas de entrevistas diurnos en general a la competencia de la televisión por cable y satélite, y al aumento de mujeres en el mercado laboral (lo que resultó en una disminución correspondiente de espectadores potenciales para la televisión diurna , un fenómeno que también había acabado prácticamente con el predecesor de los programas de entrevistas sensacionalistas en la programación diurna, el concurso diurno, y que más tarde obligaría a recortar la programación de las telenovelas, otro elemento básico de la programación diurna). Se suponía que los espectadores se estaban cansando del constante reciclaje de temas que a menudo se mostraban en dichos programas. ^{[ 36 ]} Otra explicación sería que la misma audiencia se trasladó directamente al nuevo género de telerrealidad y programas judiciales que alcanzó prominencia aproximadamente al mismo tiempo; la mayoría de la telerrealidad y muchos programas judiciales presentaban conflictos y material subido de tono que normalmente se vería en un programa de entrevistas sensacionalista. (Cuando el programa de Springer fue cancelado en 2018, fue reemplazado por un programa judicial presentado por Springer). ^{[ 37 ]} Ya a finales de la década de 1990, presentadores como Oprah Winfrey, y en menor medida Montel Williams , comenzaron a distanciarse de sus programas del género al reorientarlos para incorporar temas más serios o permanecer en el escenario al estilo de los programas de entrevistas más tradicionales. Otro ejemplo de esta tendencia fue Geraldo Rivera terminando su programa en 1998 para centrarse a tiempo completo en su programa de entrevistas de CNBC Rivera Live . Los nuevos programas de entrevistas también siguieron la tendencia de enfatizar temas menos obscenos; El programa The Ananda Lewis Show (que se emitió entre 2001 y 2002) se propuso ser una alternativa a los programas de entrevistas sensacionalistas que todavía se emitían en aquel entonces.

El Phil Donahue Show , considerado por muchos como el precursor del género, fue cancelado en 1996 al no poder competir con la nueva generación de programas. ^{[ 38 ]} Donahue y Rivera intentarían restablecer sus credenciales periodísticas en la televisión por cable: Donahue con un programa de entrevistas de corta duración en MSNBC , y Rivera volviendo a sus raíces de "reportero itinerante", presentando reportajes en CNBC, NBC y Fox News . Maury Povich comenzó a presentar un programa de noticias de fin de semana en 2006 con su esposa Connie Chung en MSNBC mientras seguía presentando su programa diurno. Weekends with Maury and Connie fue cancelado después de seis meses debido a la baja audiencia y recibió duras críticas de muchos de los mismos críticos que criticaron su programa de entrevistas diurno. Jerry Springer, mientras continuaba presentando su " espectáculo de fenómenos " televisado , también presentó Springer on the Radio en Air America a mediados de la década de 2000. El programa sindicado Judge Hatchett trataba muchos de los temas de los programas de entrevistas sensacionalistas, pero se desarrollaba dentro del marco de un programa judicial y era más directo en sus esfuerzos por intervenir en la vida de los participantes.

En 2011, solo un puñado de programas de la época de los programas de entrevistas sensacionalistas seguían en producción, y solo un nuevo programa de este tipo se estrenó entre 2000 y ese año: The Tyra Banks Show , que se emitió de 2005 a 2010, fue el sustituto de Ricki Lake después de que esta abandonara su programa. El formato de Tyra era más contemporáneo, al estilo de Oprah y Dr. Phil , pero incluía algunas excentricidades, como la aparición de miembros del público en ropa interior, y, sobre todo, la famosa anécdota de Banks fingiendo tener rabia ante la reacción de asombro del público.

Los programas sensacionalistas tuvieron un ligero resurgimiento a finales de la década de 2000 y principios de la de 2010, aunque con un mayor énfasis en la autoayuda que sus predecesores (debido a la popularidad de programas como Dr. Phil ). Steve Wilkos finalmente dejó Jerry Springer y obtuvo su propio programa de entrevistas sindicado, The Steve Wilkos Show , que debutó en 2007. La otrora extinta Tribune Entertainment encargó nuevos pilotos para programas de entrevistas de estilo sensacionalista presentados por el locutor de radio Bubba the Love Sponge y el presentador de radio conservador Bill Cunningham , para un posible debut en otoño de 2011; mientras que el programa de Bubba no fue seleccionado, The Bill Cunningham Show debutó en sindicación limitada en septiembre de 2011 antes de pasar a The CW (convirtiéndose en el único programa de entrevistas en la televisión abierta estadounidense que no estaba orientado al estilo de vida o a las entrevistas a celebridades) en septiembre de 2012; Cunningham continuó presentando el programa hasta que decidió irse en 2016, momento en el que Robert Irvine ocupó su lugar. ^{[ 39 ]} Una versión estadounidense del programa de entrevistas británico The Jeremy Kyle Show también se estrenó en septiembre de 2011. Ricki Lake y The Queen Latifah Show estaban programados para regresar en septiembre de 2012, pero con formatos renovados y más maduros (el de Latifah como un programa más centrado en celebridades y estilo de vida, y el de Lake centrado más en temas de estilo de vida y autoayuda) para reflejar la mayor edad de los presentadores; también estaba previsto el debut de un programa presentado por Trisha Goddard , quien presentó un programa de entrevistas en el Reino Unido durante varios años. El nuevo programa de Lake duró solo un año, y el de Queen Latifah se retrasó hasta septiembre de 2013 y se canceló después de dos años. Goddard y Kyle tampoco lograron tener éxito con sus programas de entrevistas en Estados Unidos, y ambos fueron cancelados después de dos temporadas.

Face the Truth , una serie de media hora que debutó en el otoño de 2018, intentó combinar el formato de tabloide con el programa de panel con la presentadora Vivica A. Fox . ^{[ 40 ]} Sin embargo, el programa fracasó y fue cancelado después de una temporada.

A medida que presentadores emblemáticos del formato, como Povich y Springer, se retiraron de sus programas a finales de la década de 2010 y principios de la de 2020, las distribuidoras recurrieron cada vez más a las reposiciones de los programas para reemplazarlos. Estas reposiciones han tenido un éxito relativo para las distribuidoras y las estaciones, dada la falta de necesidad de invertir tiempo y dinero en contenido nuevo y el bajo costo de los derechos de autor. ^{[ 41 ]} NBCUniversal Syndication Studios anunció en marzo de 2026 que había finalizado la producción de todo su contenido restante, incluyendo The Steve Wilkos Show y Karamo , pero que continuaría ofreciendo reposiciones de esos programas junto con Springer y Povich a las estaciones locales. ^{[ 11 ]}

En la edición de septiembre de 2002 de O, The Oprah Magazine , Oprah Winfrey entrevistó a Phil Donahue en su ático de Manhattan en lo que ella describió como un momento que "cerraba un círculo". En la introducción del artículo escribió:

Si no hubiera existido el programa de Phil Donahue, no existiría el de Oprah Winfrey. Él fue el primero en reconocer que a las mujeres nos interesan más que consejos sobre rímel y recetas de pasteles: que somos inteligentes, nos preocupamos por el mundo que nos rodea y queremos la mejor vida posible para nosotras mismas.

En la entrevista, Donahue explicó que «el programa se convirtió en un espacio donde las mujeres discutían temas que no surgían de forma natural, y mucho menos en compañía mixta. Gran parte de lo que comentábamos al aire era lo que las mujeres solían hablar en los baños de mujeres». Donahue recordó que finalmente tuvo que hacer un programa sobre médicos que lo odiaban porque, por primera vez, las mujeres estaban cuestionando a sus médicos. También habló sobre cómo presentar el programa lo ayudó a superar sus propios tabúes.

En 1968, invité a un tipo gay a mi programa; un homosexual de carne y hueso estaba sentado justo a mi lado. Estaba aterrorizado... Soy de la Universidad de Notre Dame . Y créanme, lo último que querías hacer en Notre Dame era juntarte con gente gay... Si no entiendes esos sentimientos, entonces no entiendes la homofobia. Hay una razón para estar en el armario. Con el paso de los años, después de ese programa, me involucré en la política gay y, a través de mi activismo, comencé a comprender lo que debe ser nacer, vivir y morir en el armario.

Donahue también comentó sobre la nueva oleada de programas de entrevistas sensacionalistas, como el de Jenny Jones, "Reuniones de amantes de una noche". Cuando Winfrey le recordó "Tú empezaste todo esto", él respondió:

Si eso es lo que piensas, estoy orgulloso. De lo que más orgulloso estoy es de que involucramos a la audiencia más que nadie en este juego. Quienes controlaban las ondas de radio pudieron usarlas en este fascinante mundo llamado democracia.

Si bien tanto Winfrey como Donahue admitieron haber presentado programas "atrevidos", ambos se preguntaron si programas más recientes como Jerry Springer habían traspasado límites completamente distintos. Reflexionando sobre el género en general, Donahue añadió: "Si quieren conocer la cultura estadounidense de la segunda mitad del siglo XX, vean algunos de estos programas".

Annita Pania es la representante más longeva del género de la prensa sensacionalista en Grecia, que alcanzó su apogeo a mediados de la década de 1990.

Los programas de entrevistas sensacionalistas estadounidenses tienen una gran audiencia en el Reino Unido. ^{[ 45 ]} También se producen en el Reino Unido programas de entrevistas sensacionalistas de estreno, que son en gran medida similares a sus homólogos estadounidenses, aunque con un estilo más moderado. La mayoría de los presentadores se involucran más con sus invitados, en lugar de adoptar una actitud apática similar a la de Jerry Springer, y por lo general la audiencia no participa tanto. Jeremy Kyle , por ejemplo, era conocido por su actitud confrontativa hacia los participantes de su programa, The Jeremy Kyle Show , mientras que otros como Trisha Goddard son más pacifistas. El propio Springer presentó una serie en ITV como Jerry Springer . El programa de Vanessa Feltz , The Vanessa Show, fue cancelado por la BBC en 1999, como resultado del descubrimiento de que algunos participantes eran en realidad actores contratados a través de una agencia de talentos, aunque ya era conocido por historias extravagantes similares a las de los programas estadounidenses. ^{[ 46 ]}

Face to Face se concibió como el " programa de entrevistas al aire del salón de barrio " del género de entrevistas sensacionalistas en Filipinas, que alcanzó su punto álgido a principios de la década de 2010 hasta su regreso en 2023.