Tom Sito

Tom Sito (nacido el 19 de mayo de 1956) es un animador , historiador de la animación y profesor estadounidense. ^[1] Actualmente es profesor en la Escuela de Artes Cinematográficas de la USC en la División de Animación. ^[1] En 1998, Sito fue incluido por Animation Magazine en su lista de las Cien Personas Más Importantes de la Animación. ^{[2] [1]}

Tom Sito nació y creció en Brooklyn, Nueva York , hijo de un bombero. ^{[3] [4]} Sito comenzó a estudiar animación mientras asistía a clases de dibujo animado en la High School of Art and Design . Continuó sus estudios de animación en la School of Visual Arts (SVA) con Howard Beckerman, dibujando bajo la dirección de Harvey Kurtzman , Gil Miret, Howard Beckerman y Robert Beverly Hale. ^{[5] [6]} Sito se graduó en la SVA en 1977 con una licenciatura en Bellas Artes en Artes de los Medios. ^{[7] [8]} Conoció a su esposa, Pat, en la SVA y los dos se casaron el 4 de enero de 1980. Además, Sito estudió dibujo del natural en la Art Students League de Nueva York con Robert Beverly Hale . ^[5]

La carrera de Sito como dibujante comenzó con él trabajando en caricaturas para Dixie Cups, así como escribiendo gags para la serie de cómics de la revista Playboy, Little Annie Fanny , bajo su instructor, Harvey Kurtzman. ^[5] Sito ayudó al animador retirado de Disney Shamus Culhane en uno de sus proyectos finales, un cortometraje educativo de 1977 titulado Protection in the Nuclear Age . La primera gran oportunidad de Sito llegó en 1976 cuando fue contratado por el legendario director de animación Richard Williams para trabajar en su película Raggedy Ann & Andy: A Musical Adventure . Allí conoció y trabajó con luminarias de la animación como Eric Goldberg , Art Babbitt y John Canemaker . Después de varios años haciendo trabajos de animación comercial en Nueva York y Toronto, Sito se mudó a Los Ángeles y trabajó en proyectos de televisión como Super Friends for Hanna-Barbera (1978), He-Man and the Masters of the Universe ^[9] y Fat Albert and the Cosby Kids (1983-1985). ^[5]

Tom Sito fue convocado por su antiguo mentor Richard Williams una vez más en 1987 (el mismo año en que hizo el corto animado independiente Propagadance ^{[10] [11]} ) para animar la exitosa película ganadora del premio de la Academia de Disney/Amblin ¿Quién engañó a Roger Rabbit ?. Al regresar a Los Ángeles en 1988, Sito se convirtió en un pilar de la división de animación de largometrajes de Disney, contribuyendo a las películas clásicas La Sirenita , La Bella y la Bestia , ^[12] Aladdin , El Rey León , Pocahontas , Fantasía 2000 y Dinosaurio . ^[5]

Sito dejó el estudio Disney en 1995 para ayudar a establecer la unidad de animación de DreamWorks SKG, más tarde DreamWorks Animation . Trabajó en las películas Antz , El príncipe de Egipto , Paulie y Spirit: El corcel indomable . Fue el director del guion gráfico de la primera película de Shrek y fue presidente del Motion Picture Screen Cartoonist's Local 839 (más tarde rebautizado como The Animation Guild, IATSE Local 839 ) de 1992 a 2001, ^[13] donde se le concedió el título de Presidente Emérito. Codirigió la animación de la película de Warner Bros. de 2001 Osmosis Jones y contribuyó a otras películas animadas como Looney Tunes: Back in Action (2003), Garfield (2004) y Son of the Mask (2005), la serie de televisión de PBS Click and Clack's As the Wrench Turns (2008) y el corto taiwanés de 2006 Adventures in the NPM , que ganó el primer premio en el Festival de Anime de Tokio de 2006. ^[14]

Tom Sito ha dado conferencias sobre animación en todo el mundo y ha enseñado animación e historia de la animación en la Escuela de Cine de la UCLA , el Instituto de Cine Americano , el Woodbury College y el Santa Monica College. Se convirtió en instructor en la Escuela de Artes Cinematográficas de la USC en 1994 y en diciembre de 2014 fue nombrado presidente de la División de Animación y Artes Digitales John C. Hench de la USC. ^[15]

Tom Sito fue entrevistado para el documental de PBS American Experience "Walt Disney" (2014) para WGBH Boston. En 2015 apareció en el documental Floyd Norman: An Animated Life . En 2020 fue entrevistado para la serie documental de Reelz Channel Autopsy: The Last Hours of Walt Disney .

Escribió la historia del corto "Flash in the Pain", que apareció en la película animada de 2016 Storks . ^[16]

En julio de 2017, Tom Sito fue elegido por sus pares para la Junta de Gobernadores de la Academia Cinematográfica de las Artes y las Ciencias para representar a la División de Cortometrajes y Largometrajes de Animación 2017-2020. ^[17] Sito fue vicepresidente de ASIFA-Hollywood de 1992 a 2017. ^[18]

En 2006, Tom Sito escribió Drawing the Line: The Untold Story of the Animation Unions from Bosko to Bart Simpson , que ha sido aclamado como un trabajo seminal sobre la historia del movimiento obrero en la animación estadounidense. La London Review of Books dijo que "el libro de Sito contiene el mejor relato hasta ahora de la huelga de Walt Disney de 1941, con documentación del lado sindical". ^[19] Sito también contribuyó con el capítulo de animación a la antología del Dr. Paul Buhle , Jews in American Popular Culture , y actualizó el clásico libro de instrucciones de animación, Timing for Animation, para Focal/Elsevier Press en 2009.

En 2013, Tom Sito publicó Moving Innovation, A History of Computer Animation a través de MIT Press. Fue nombrado Título Académico Destacado CHOICE en 2013 y seleccionado como uno de los Mejores de 2013 por Computing Reviews. ^[20] También fue nominado como finalista para el premio al libro Kraszna-Krausz 2013 en Londres.

En 2019, Tom Sito publicó "Eat, Drink, Animate: An Animator's Cookbook" a través de CRC Press. Es la primera colección de recetas de cocina de animadores famosos como Chuck Jones, Frank Thomas y Mary Blair. En 2019, Eat, Drink, Animate recibió el premio Best In World de los premios internacionales de libros de cocina Gourmand.

En 2010, Tom Sito recibió el premio June Foray en los premios Annie de ASIFA-Hollywood ^{[21] [22]} por su "impacto significativo y benévolo o caritativo en el arte y la industria de la animación". ^[23] En 2016 recibió el premio Dusty Award for Alumni Lifetime Achievement de la Escuela de Artes Visuales . ^[24]

• La gente de Walt, volumen 18. Hablando de Disney con los artistas que lo conocieron. Prólogo. Editado por Didier Ghez, Theme Park Press, 2016
• La gente de Walt, volumen 9. Hablando de Disney con los artistas que lo conocieron. Editado por Didier Ghez, Theme Park Press 2010
• La revista London Review of Books
• El arte de Harvey Kurtzman: el genio loco de los cómics, de Denis Kitchen y Paul Buhle. Abrams/Comic Arts 2009
• Making'Toons, dentro de los programas de televisión y películas de animación más populares, por Allan Neuwirth, Allworth Press Nueva York 2004
• El arte de la animación de Disney: desde Mickey Mouse hasta La Bella y la Bestia, por Bob Thomas , Hyperion Press, 1991
• Animales parlantes y otras personas divertidas, de Shamus Culhane, St Martin's Press, Nueva York, 1986
• Trazando la línea: La historia no contada de los sindicatos de animación desde Bosko hasta Bart Simpson, por Tom Sito University of Kentucky Press, Lexington 2006
• Innovación en movimiento
• Comer, beber, animar

• El blog de Tom Sito
• Tom Sito en IMDb
• Página del autor de Tom Sito
• Tom Sito en la USC
• Gremio de animación, Local 839 IATSE
• ASIFA Hollywood
• Entrevista a Tom Sito en la revista de animación FLIP. Consultado en marzo de 2013.