Sinfonías de instrumentos de viento

Las Sinfonías para instrumentos de viento (título original en francés: Symphonies d'instruments à vent ) es una obra de concierto compuesta por Igor Stravinsky en 1920 para un conjunto de instrumentos de viento-madera y viento-metal . La pieza consta de un solo movimiento y dura aproximadamente 9 minutos. Está dedicada a la memoria de Claude Debussy , fallecido en 1918, y se estrenó en Londres el 10 de junio de 1921, bajo la dirección de Serge Koussevitzky .

Una reducción para piano de Arthur Lourié se publicó en 1926, ^{[ 1 ]} una partitura completa apareció solo después de que Stravinsky reorquestara la obra en 1947. ^{[ 2 ]}

La Sinfonía fue originalmente compuesta para un conjunto de 24 instrumentos de viento : 3 flautas (la tercera doblando el flautín ), flauta alto , 2 oboes , corno inglés , 2 clarinetes , clarinete alto en fa, 3 fagotes (el tercero doblando el contrafagot ), 4 trompas , 3 trompetas , 3 trombones y tuba . La revisión de 1947 requiere 23 intérpretes: 3 flautas, 2 oboes, corno inglés, 3 clarinetes, 3 fagotes (el tercero doblando el contrafagot), 4 trompas, 3 trompetas, 3 trombones y tuba.

En el título de esta pieza, Stravinsky usó la palabra «sinfonías» (nótese el plural) no para catalogar la obra como un ensayo en la forma sinfónica , sino más bien con la connotación más antigua y amplia de la palabra, del griego, de «sonar juntos». ^{[ 1 ]} La música de las Sinfonías se inspira en elementos del folclore ruso y está construida a partir de «episodios contrastantes a tres tempos diferentes pero relacionados». ^{[ 3 ]}

El coral que concluye la pieza fue publicado originalmente en la revista La Revue musicale en una edición titulada Le Tombeau de Claude Debussy , que incluía piezas cortas de varios compositores, entre ellos Maurice Ravel y Manuel de Falla , dedicadas a la memoria de Debussy. ^{[ 4 ]} Apareció como partitura para piano en el Tombeau .

El estreno en el Queen's Hall de Londres fue recibido inicialmente con risas y burlas por parte de un público poco acostumbrado a la obra experimental de Stravinsky. Según Arthur Rubinstein , quien asistió a la función con Stravinsky, las risas estallaron durante el segmento del fagot, y el director, Koussevitzky, «en lugar de detener la interpretación y dirigirse al público con unas palabras, asegurándoles que se trataba de una obra seria en el lenguaje moderno, sonrió con malicia e incluso mostró un brillo en los ojos mientras miraba por encima del hombro al público que reía». ^{[ 5 ]} Sin embargo, un crítico del Times informó que los silbidos «no eran señal de mala voluntad hacia el compositor» y cesaron cuando Stravinsky se puso de pie al final de la función para saludar. ^{[ 6 ]}

Fuentes