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Arthur Rubinstein

Arthur Rubinstein en 1937, por Carl Van Vechten Arthur Rubinstein OMRI ( en polaco : Artur Rubinstein ; 28 de enero de 1887 - 20 de diciembre de 1982) fue un pianista polaco y e...

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Arthur Rubinstein en 1937, por Carl Van Vechten

Arthur Rubinstein OMRI ( en polaco : Artur Rubinstein ; 28 de enero de 1887 - 20 de diciembre de 1982) fue un pianista polaco y estadounidense. [ 1 ] Ampliamente considerado como uno de los más grandes pianistas de su época, [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] recibió reconocimiento internacional por sus interpretaciones de composiciones de música clásica , en particular Chopin . [ 5 ] [ 6 ] Rubinstein tocó en público durante ocho décadas [ 7 ] con un vasto repertorio que incluía a Beethoven , Brahms , Mozart , Schubert , Liszt , Tchaikovsky , Saint-Saëns y Schumann , entre otros.

Primeros años de vida

Hogar de la infancia de Artur Rubinstein en la calle Piotrkowska , Łódź, Polonia

Arthur Rubinstein nació en Łódź , Polonia del Congreso (que formó parte del Imperio ruso durante toda la época en que Rubinstein residió allí), el 28 de enero de 1887, en el seno de una familia judía. Fue el menor de siete hijos de Felicja Blima Fajga (de soltera Heiman) e Izaak Rubinstein. Su padre era propietario de una pequeña fábrica textil. [ 8 ]

El nombre de nacimiento de Rubinstein iba a ser Leo , pero su hermano de ocho años afirmó: «Su nombre debe ser Artur. Como Artur X (el hijo de un vecino) toca tan bien el violín, ¡el bebé también podría convertirse en un gran músico!». [ 9 ] Así, se le llamó Artur, aunque en los países de habla inglesa prefería ser conocido como Arthur Rubinstein . Sin embargo, su empresario estadounidense , Sol Hurok , insistió en que se le acreditara como Artur , y en Occidente se publicaron discos con ambas versiones de su nombre. [ 10 ]

A los dos años, Rubinstein demostró oído absoluto y una fascinación por el piano, observando las lecciones de piano de su hermana mayor. A los cuatro años, fue reconocido como un niño prodigio . Su padre tenía predilección por el violín y le ofreció uno a Rubinstein; pero este lo rechazó porque creía que su instinto era la armonía y la polifonía. El violinista húngaro Joseph Joachim , al escuchar al niño de cuatro años tocar el piano, quedó muy impresionado y le dijo a la familia de Arthur: «Este niño puede llegar a ser un gran músico; sin duda tiene el talento para ello... Cuando llegue el momento de estudiar en serio, tráiganlo conmigo y con gusto supervisaré su educación artística». El 14 de diciembre de 1894, Arthur Rubinstein, de siete años, debutó con piezas de Mozart , Schubert y Mendelssohn . [ 9 ] [ 11 ]

Cuando cumplió diez años, Rubinstein se mudó a Berlín para continuar sus estudios y ofreció su primer concierto con la Filarmónica de Berlín en 1900, a la edad de 13 años. [ 5 ] Joachim le confió a Karl Heinrich Barth su profesor de piano. Como alumno de Barth, Rubinstein heredó un renombrado linaje pedagógico: Barth fue alumno de Liszt , quien a su vez había sido alumno de Czerny , quien había sido alumno de Beethoven . [ 5 ]

Música y carrera

En 1904, Rubinstein se trasladó a París para impulsar su carrera, donde conoció a los compositores Maurice Ravel y Paul Dukas, así como al violinista Jacques Thibaud . También interpretó el Concierto para piano n.º 2 de Camille Saint-Saëns en presencia del compositor. Gracias a la familia de Juliusz Wertheim , cuya comprensión del genio de Chopin inspiró a Rubinstein, entabló amistad con el violinista Paul Kochanski y el compositor Karol Szymanowski . [ 11 ]

Rubinstein, de 19 años, en 1906.

Rubinstein debutó en Nueva York en el Carnegie Hall en 1906, y posteriormente realizó giras por Estados Unidos, Austria, Italia y Rusia. Según su propio testimonio y el de su hijo en la película de François Reichenbach , L'Amour de la vie (1969), no fue bien recibido en Estados Unidos. En 1908, Rubinstein, indigente y desesperado, acosado por los acreedores y amenazado con el desahucio de su habitación de hotel en Berlín, intentó suicidarse ahorcándose sin éxito. Posteriormente, afirmó sentirse "renacido" y dotado de un amor incondicional por la vida. En 1912, debutó en Londres y encontró allí un hogar musical en el Edith Grove, Chelsea , salón musical de Paul y Muriel Draper, en compañía de Igor Stravinsky , Kochanski, Thibaud, Pablo Casals , Pierre Monteux y otros. [ 11 ]

Durante la Primera Guerra Mundial, Rubinstein permaneció en Londres, ofreciendo recitales y acompañando al violinista Eugène Ysaÿe . En 1916 y 1917 realizó sus primeras giras por España y Sudamérica, donde cosechó un gran éxito. Fue durante esas giras cuando desarrolló una pasión que lo acompañaría toda la vida por la música de Enrique Granados , Isaac Albéniz , Manuel de Falla y Heitor Villa-Lobos . Le dedicaron la Fantasía Bética de Manuel de Falla , el Rudepoêma de Villa-Lobos y los Trois mouvements de Petrushka de Stravinsky .

Rubinstein quedó horrorizado por la conducta de Alemania durante la Primera Guerra Mundial, en particular por las atrocidades cometidas en Bélgica , y nunca más volvió a tocar allí. Su última actuación en Alemania fue en 1914. [ 11 ] Su aversión hacia Alemania no mejoró durante ni después de la Segunda Guerra Mundial, cuando la mayor parte de su familia en Polonia fue asesinada durante el Holocausto . (Rubinstein ha declarado en numerosas ocasiones a los entrevistadores que hay dos países donde no tocaría: el Tíbet , porque está demasiado alto, y Alemania, porque está demasiado bajo).

En el otoño de 1919, Rubinstein realizó una gira por Gran Bretaña con la soprano Emma Calvé y el tenor Vladimir Rosing . [ 12 ]

En 1921, Rubinstein realizó dos giras por Estados Unidos, viajando a la ciudad de Nueva York con Karol Szymanowski y su amigo íntimo Paul Kochanski. [ 11 ] Durante su recital en Florida, Rubinstein estuvo acompañado por el virtuoso violinista Rudolph Bochco. [ 13 ]

En 1934, el pianista, que afirmó haber descuidado su técnica en sus primeros años, confiando en cambio en su talento natural, se retiró de la vida concertística durante varios meses para dedicarse al estudio y la práctica intensivos.

Rubinstein volvió a recorrer Estados Unidos en 1937, y su carrera se centró allí durante los años de la Segunda Guerra Mundial, cuando vivía en Brentwood , Los Ángeles, California. Se naturalizó ciudadano estadounidense en 1946. [ 14 ]

Un molde de las manos del pianista, en el museo de Łódź.

Durante su estancia en California, Rubinstein compuso la música de piano para varias películas, entre ellas Song of Love, protagonizada por Katharine Hepburn . También apareció, interpretándose a sí mismo, en las películas Carnegie Hall y Of Men and Music .

Aunque más conocido como recitalista y solista de conciertos, Rubinstein fue considerado un destacado músico de cámara, colaborando con Henryk Szeryng , Jascha Heifetz , Pablo Casals , Gregor Piatigorsky y el Cuarteto Guarneri . Rubinstein grabó gran parte del repertorio pianístico fundamental, en particular el de los compositores románticos . En el momento de su muerte, The New York Times , al describirlo, escribió: « Chopin era su especialidad... fue como intérprete de Chopin que muchos lo consideraron sin igual». [ 5 ] Con la excepción de los Études , grabó la mayoría de las obras de Chopin. En 1964, durante la Guerra Fría , ofreció un recital íntegramente dedicado a Chopin en Moscú. [ 15 ] Fue uno de los primeros defensores de los compositores españoles y sudamericanos, así como de los compositores franceses de principios del siglo XX, como Debussy y Ravel . Además, Rubinstein promovió la música de su compatriota Karol Szymanowski . En una conversación con Alexander Scriabin , Rubinstein mencionó a Brahms como su compositor favorito, una respuesta que enfureció a Scriabin. [ 16 ]

En 1969 se estrenó la película Arthur Rubinstein: El amor por la vida , que ganó el premio Óscar al mejor documental. (Un programa especial de televisión posterior, Rubinstein a los 90 , destacó cómo llevaba ocho décadas tocando para el público).

A mediados de la década de 1970, la vista de Rubinstein comenzó a deteriorarse. Se retiró de los escenarios a los 89 años en mayo de 1976, ofreciendo su último concierto en el Wigmore Hall de Londres , donde había tocado por primera vez casi 70 años antes.

Rubinstein dominaba ocho idiomas. [ 14 ] También memorizó su propio repertorio y el de otros géneros instrumentales. [ 14 ] Según sus memorias, aprendió las Variaciones Sinfónicas de César Franck durante el viaje en tren al concierto donde iba a interpretar la obra. Memorizó la música sin tener un piano a su disposición, practicando pasajes en su regazo. Rubinstein describió su memoria como fotográfica, hasta el punto de que podía visualizar una mancha de café extraviada mientras recordaba una partitura. [ 17 ]

Rubinstein también poseía unas habilidades auditivas excepcionalmente desarrolladas, que le permitían reproducir sinfonías completas mentalmente. «Durante el desayuno, podía imaginarme una sinfonía de Brahms», comentó. «Luego me llamaban por teléfono y, media hora después, me daba cuenta de que la había estado reproduciendo mentalmente todo el tiempo y que ya estaba en el tercer movimiento». Esta habilidad era puesta a prueba con frecuencia por los amigos de Rubinstein, quienes elegían al azar fragmentos de óperas y partituras sinfónicas y le pedían que los tocara de memoria. [ 5 ]

La autobiografía de Rubinstein constaba de dos volúmenes: Mis años de juventud (1973) y Mis muchos años (1980). Muchos se mostraron disgustados por el énfasis que se ponía en las anécdotas personales en lugar de la música. El pianista Emanuel Ax , uno de los mayores admiradores de Rubinstein, quedó profundamente decepcionado al leer Mis muchos años : «Hasta entonces», le dijo a Harvey Sachs , «había idolatrado a Rubinstein; había querido tener una vida como la suya, pero el libro lo cambió todo». [ 7 ]

Rubinstein dijo una vez:

Es simplemente mi vida, la música. La vivo, la respiro, hablo con ella. Casi no soy consciente de ella. No, no quiero decir que la dé por sentada; uno nunca debería dar por sentado ninguno de los dones de Dios. Pero es como un brazo, una pierna, parte de mí. Por otro lado, los libros, las pinturas, los idiomas y las personas son pasiones para mí, siempre cultivadas. Viajar también. Soy un hombre afortunado por tener un negocio que me permite estar tanto tiempo de viaje. En el tren, en el avión, tengo tiempo para leer. Y también soy un hombre afortunado por ser pianista. Un instrumento espléndido, el piano, del tamaño justo para que no puedas llevártelo contigo. En lugar de practicar, puedo leer. Un tipo afortunado, ¿verdad? [ 18 ]

Vida personal

Rubinstein en 1963

Matrimonio y familia

Sobre su juventud, Rubinstein dijo una vez: «Se dice de mí que cuando era joven dividía mi tiempo imparcialmente entre el vino, las mujeres y la canción. Lo niego categóricamente. El noventa por ciento de mis intereses eran las mujeres». [ 5 ] A los 45 años, en 1932, Rubinstein se casó con Nela Młynarska, [ 19 ] una bailarina polaca de 24 años (que había estudiado con Mary Wigman ). Nela era hija del director de orquesta polaco Emil Młynarski y su esposa Anna Talko-Hryncewicz, que pertenecía a una familia heráldica aristocrática polaca del escudo de armas de Iłgowski. Nela se había enamorado de Rubinstein por primera vez cuando tenía 18 años, pero se casó con Mieczysław Munz , otro pianista polaco-estadounidense, después de que Rubinstein comenzara un romance con una princesa italiana. [ 20 ] [ 21 ] Posteriormente, Nela se divorció de Munz y tres años después se casó con Rubinstein. [ 21 ] Tuvieron cinco hijos (uno murió en la infancia), entre ellos la fotógrafa Eva Rubinstein , quien se casó con William Sloane Coffin , y su hijo John Rubinstein , actor ganador del premio Tony y padre del actor Michael Weston . [ 22 ] Posteriormente, Nela escribió Nela's Cookbook , que incluía los platos que preparaba para las legendarias fiestas de la pareja. [ 23 ]

Tanto antes como durante su matrimonio, Rubinstein mantuvo una serie de aventuras amorosas con mujeres, entre ellas Lesley Jowitt, la esposa del político británico William Jowitt , e Irene Curzon . [ 24 ]

Además de ser padre de una hija (la pianista brasileña Luli Oswald [ 25 ] ) con la marquesa italiana Paola Medici del Vascello (nacida Princesa Paola di Viggiano, también: Donna Paola Sanfelice dei Principi di Viggiano), podría haber sido el padre del hijo de la decoradora y artista estadounidense Muriel Draper , Sanders Draper , quien murió en la Segunda Guerra Mundial. [ 11 ] Luli Oswald nunca fue reconocida por sus padres biológicos, fue ocultada al público y entregada al nacer a un amigo de Rubinstein, el director de orquesta y compositor brasileño Henrique Oswald (1852-1931). La hija de este último, Maria, y su esposo Odoardo Marchesini la criaron y la adoptaron. Los padres adoptivos firmaron una declaración jurada en 1967 afirmando que Luli Oswald les había sido confiada por sus padres biológicos, Paola Medici y Arthur Rubinstein, porque era "fruto de un amor prohibido". [ 26 ] Después de la adopción, su nombre fue Margarida Henriqueta Marchesini. Oswald posteriormente actuó bajo el nombre artístico de Luli Oswald.

Aunque él y Nela nunca se divorciaron, en 1977, a los 90 años, la dejó por Annabelle Whitestone , que entonces tenía 33 años.

identidad judía

Aunque agnóstico , Rubinstein estaba orgulloso de su herencia judía. [ 27 ]

En 1949, Rubinstein, algunos de cuyos familiares fueron asesinados en el Holocausto , junto con otros músicos prominentes, anunció que boicotearía a la Orquesta Sinfónica de Chicago si contrataba al director Wilhelm Furtwängler como su director musical. Furtwängler había permanecido en Alemania durante la guerra y había dirigido una sinfonía ( la Novena de Beethoven ) para el cumpleaños de Hitler. [ 7 ]

Apoyo a Israel

Fue partidario de Israel, [ 28 ] país que visitó varias veces con su familia. Ofreció recitales como solista, conciertos con la Orquesta Filarmónica de Israel e impartió clases magistrales en el Centro de Música de Jerusalén .

identidad polaca

A lo largo de su vida, Rubinstein estuvo profundamente ligado a Polonia. En la inauguración de las Naciones Unidas en 1945, Rubinstein demostró su patriotismo polaco en un concierto para los delegados. Comenzó el concierto expresando su profunda decepción por la ausencia de una delegación polaca en la conferencia. Posteriormente, Rubinstein describió cómo se sintió abrumado por una furia ciega y señaló airadamente al público la ausencia de la bandera polaca. Dejó de tocar el piano, pidió al público que se pusiera de pie, incluidos los soviéticos, e interpretó el himno nacional polaco con fuerza y ​​lentitud, repitiendo la parte final con un gran y atronador forte . Al terminar, el público le brindó una gran ovación. [ 14 ] [ 29 ]

Contribuciones caritativas

Rubinstein participó activamente en el apoyo a organizaciones benéficas a lo largo de su vida. Ofreció conciertos benéficos para recaudar fondos para numerosas organizaciones que le interesaban. En 1961, ofreció diez recitales en el Carnegie Hall para recaudar aproximadamente 100 000 dólares para organizaciones benéficas como Big Brothers , United Jewish Appeal , Polish Assistance , Musicians Emergency Fund, la National Association for Mental Health y el Legal Defense Fund of the National Advancement of Colored People . [ 30 ]

En la práctica

Rubinstein en 1968

En sus dos autobiografías, Rubinstein se muestra a menudo sumamente autocrítico. Pianista nato con una técnica impecable, afirmaba practicar lo mínimo posible, aprendiendo piezas nuevas con rapidez y sin prestar suficiente atención a los detalles, valiéndose de su encanto y carisma para disimular la falta de refinamiento en su interpretación. La veracidad literal de estas autocríticas es cuestionable: a Rubinstein no le importaba ser el blanco de una buena historia. Aun así, insistía en que su actitud hacia la práctica cambió tras su matrimonio. Declaró que no quería que sus hijos lo vieran como un músico mediocre, por lo que en el verano de 1934 comenzó a repasar todo su repertorio. «Me puse manos a la obra de nuevo: seis, ocho, nueve horas al día», recordó en 1958. «Y ocurrió algo extraño… Empecé a descubrir nuevos significados, nuevas cualidades, nuevas posibilidades en la música que llevaba interpretando con regularidad durante más de 30 años». En general, sin embargo, Rubinstein creía que la práctica excesiva podía ser peligrosa para los jóvenes pianistas. Quizás recordando su propia experiencia juvenil con el síndrome de esfuerzo repetitivo, Rubinstein solía aconsejar a los jóvenes pianistas que no practicaran más de tres horas al día. "Nací muy, muy perezoso y no siempre practico mucho", decía, "pero debo decir, en mi defensa, que no es bueno, musicalmente hablando, practicar en exceso. Cuando lo haces, la música parece brotar de tu bolsillo. Si tocas con la sensación de 'Oh, esto ya lo sé', tocas sin esa pequeña gota de frescura que es necesaria, y el público lo nota". Sobre sus propios métodos de práctica, decía: "En cada concierto dejo mucho al momento. Necesito lo inesperado, lo imprevisto. Quiero arriesgarme, atreverme. Quiero sorprenderme con lo que surge. Quiero disfrutarlo más que el público. De esa manera, la música puede florecer de nuevo. Es como hacer el amor. El acto siempre es el mismo, pero cada vez es diferente". [ 5 ] [ 31 ]

Pupilas

Rubinstein se mostró reacio a enseñar en su juventud, rechazando la solicitud de lecciones de William Kapell . No fue hasta finales de la década de 1950 que aceptó a su primera alumna, Dubravka Tomšič Srebotnjak . Otros alumnos de Rubinstein fueron François-René Duchâble , Avi Schönfeld , Ann Schein Carlyss , Eugen Indjic , Janina Fialkowska , Dean Kramer y Marc Laforêt. Rubinstein también impartió clases magistrales hacia el final de su vida. [ 28 ]

Muerte y legado

Tumba de Arthur Rubinstein en el bosque de Arthur Rubinstein, cerca de Jerusalén.

Rubinstein murió mientras dormía en su casa de Ginebra , Suiza, el 20 de diciembre de 1982, a la edad de 95 años. Sus restos fueron incinerados dos días después. [ 5 ] En el primer aniversario de su muerte, una urna con sus cenizas fue enterrada en Jerusalén —tal como lo especificaba en su testamento— en una parcela dedicada ahora llamada "Bosque Rubinstein", con vistas al Bosque de Jerusalén . [ 33 ] Esto fue gestionado por el entonces alcalde Teddy Kollek con los Rabinos Mayores de Israel , quienes se habían opuesto al deseo de Rubinstein de que sus cenizas fueran esparcidas en el Bosque de Jerusalén, dado que las leyes en Israel prohíben la cremación y el bosque es un parque público, y como tal, está sujeto a la misma ley que rige los cementerios. [ 34 ]

En octubre de 2007, su familia donó a la Juilliard School una extensa colección de manuscritos originales, copias manuscritas y ediciones publicadas que habían sido confiscadas por los alemanes durante la Segunda Guerra Mundial en su residencia de París. Setenta y un artículos fueron devueltos a sus cuatro hijos, lo que marcó la primera vez que bienes judíos conservados en la Biblioteca Estatal de Berlín fueron devueltos a sus herederos legales. [ 35 ]

En 1974, Jan Jacob Bistritzky creó el Concurso Internacional de Piano Arthur Rubinstein , que se celebra cada tres años en Israel, con el objetivo de impulsar las carreras de jóvenes pianistas destacados. El Premio Arthur Rubinstein y otros galardones se entregan a los ganadores. El Concurso Rubinstein también encarga obras a compositores israelíes. [ 36 ]

Hay una calle Arthur Rubinstein en Tel Aviv y en Białogard (polaco: ulica Artura Rubinsteina ) y un pasaje Arthur Rubinstein en Łódź (polaco: aleja Artura Rubinsteina ).

Grabaciones

En 1910, Rubinstein grabó la Rapsodia Húngara n.º 10 de Franz Liszt para el sello polaco Favorite. [ 11 ] El pianista no quedó satisfecho con el proceso de grabación acústica , afirmando que hacía que el piano sonara «como un banjo », y no volvió a grabar hasta la llegada de la grabación eléctrica . Sin embargo, en la década de 1920, Rubinstein realizó numerosos rollos de música para pianola para el sistema Aeolian Duo-Art y la American Piano Company (AMPICO).

A partir de 1928, Rubinstein comenzó a grabar extensamente para His Master's Voice y para RCA Victor en Estados Unidos, realizando numerosas grabaciones de música solista, conciertos y música de cámara hasta su retiro en 1976. Con la mejora de la tecnología de grabación, desde los discos de 78 rpm hasta los LP y las grabaciones estereofónicas, Rubinstein regrabó gran parte de su repertorio. Todas sus grabaciones para RCA Victor han sido reeditadas en CD y suman aproximadamente 107 horas de música.

Rubinstein prefería grabar en estudio y, durante su vida, solo autorizó la publicación de unas tres horas de grabaciones en directo. Sin embargo, tras su fallecimiento, varios sellos discográficos han editado numerosas grabaciones en directo procedentes de diversas emisiones de radio.

Una grabación de la versión de Rubinstein del Vals del Minuto de Chopin ha servido como tema musical del programa Just a Minute de BBC Radio 4 desde el inicio del programa. [ 37 ]

Honores

Escultura de Arthur Rubinstein en la calle Piotrkowska, en Łódź , Polonia, donde nació Rubinstein

Filmografía

Véase también

Referencias

  1. ^ "Artur Rubinstein" , Encyclopædia Britannica
  2. ↑ "Los 10 mejores pianistas de todos los tiempos - Música clásica - Revista Limelight" . 18 de abril de 2014. Archivado del original el 18 de abril de 2014. Consultado el 31 de diciembre de 2020 .
  3. ↑ "Los 25 mejores pianistas de todos los tiempos" . Classic FM . Consultado el 21 de junio de 2020 .
  4. ↑ "Los 20 mejores pianistas de todos los tiempos" . Música clásica . Consultado el 24 de octubre de 2021 .
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 "Arthur Rubinstein muere en Ginebra a los 95 años" . The New York Times . 21 de noviembre de 1982. Archivado del original el 14 de noviembre de 2013. Consultado el 6 de noviembre de 2011 .
  6. ↑ Schonberg, Harold C. (1987) Los grandes pianistas . Simon & Schuster. ISBN 0671638378
  7. 1 2 3 Teachout, Terry (1996). "Whatever Happened to Arthur Rubinstein" . Commentary . 101 (2): 48– 51.
  8. ↑ "Intoxicados por el romance". Time 101, n.º 23 (4 de junio de 1973): 73.
  9. 1 2 Rubinstein 1973 , pág. 4 . 
  10. ↑ Rubinstein 1973 , p. 4 : "En años posteriores, mi representante Sol Hurok usó el 'Artur' sin 'h' para mi publicidad, pero firmo como 'Arthur' en países donde es práctica común, 'Arturo' en España e Italia, y 'Artur' en los países eslavos". 
  11. 1 2 3 4 5 6 7 Sachs 1995 , pág. 
  12. ↑ Newton, Ivor (1966). Al piano: el mundo de un acompañante . Londres: Hamish Hamilton Ltd. pág. 44.
  13. ↑ https://www.newspapers.com/clip/119441817/rudolph-bochco-accompanies-arthur-rubens/ Un pianista de renombre llega al casino . The Tampa Tribune. 1 de marzo de 1921, pág. 8.
  14. ^ Sachs 1995 , págs . 223-224 . 
  15. ↑ Esta presentación está bien documentada en un CD de audio editado por Joachim Kaiser , Klavier Kaiser , Sueddeutsche-Zeitung Co., Múnich 2004.
  16. ↑ Rubinstein 1973 , citado en Norman Lebrecht, El libro de anécdotas musicales
  17. ↑ "Pianistas: el romanticismo innegable" . Time . 25 de febrero de 1966. Archivado del original el 4 de noviembre de 2012. Consultado el 25 de abril de 2010 .
  18. ↑ La historia de Rubinstein (contada a Clifton Fadiman), Radio Corporation of America, 1959.
  19. ↑ Taylor, Angela (12 de diciembre de 1983). "NELA RUBINSTEIN: FORJANDO SU PROPIA VIDA" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 6 de agosto de 2024 . 
  20. ↑ Taylor, Angela (12 de diciembre de 1983) "Nela Rubinstein: Creando una vida propia" . The New York Times , Sección B, pág. 22.
  21. 1 2 "Después de 50 años cocinando con ollas y platos Chopin junto a su esposo Arthur, Nela Rubinstein lanza su propio libro de cocina" . Revista People , 14 de noviembre de 1983, vol. 20, n.° 20
  22. ↑ "Biografía de John Rubinstein" . filmreference . 2008. Consultado el 10 de abril de 2008 .
  23. ↑ Rubinstein, Nela (1983) El libro de cocina de Nela . Alfred A. Knopf, Nueva York. ISBN 039451761X
  24. ^ Sachs 1995 , págs. 189–90 , 246–47 . 
  25. ↑ Véase en la Wikipedia en alemán: https://de.wikipedia.org/wiki/Luli_Oswald , avistado el 12 de marzo de 2022.
  26. ^ Sachs 1995 , págs. 223-224 
  27. ↑ Sachs 1995 , pág. 13 . 
  28. 1 2 Rubinstein 1980 , p. 
  29. ↑ Ulanowska, Elżbieta " Na cześć Artura Rubinsteina: Pianistyczna gala w Łodzi " ("En honor a"), Gwiazda Polarna ( La estrella polar , quincenal polaco-estadounidense), vol. 99, núm. 21 (11 de octubre de 2008), pág. 18.
  30. ↑ Parmenter, Ross (11 de diciembre de 1961) "Música: Un gran final". The New York Times .
  31. ↑ "UALR Public Radio – KLRE Classical 90.5 – El pianista Arthur Rubinstein" . Klre.org . Consultado el 7 de enero de 2012 .{{cite web}}: CS1 maint: servicio de archivado obsoleto ( enlace )
  32. ↑ Vida , 5 de abril de 1948
  33. ↑ "Los restos de Arthur Rubinstein son enterrados en una parcela en Jerusalén" . The New York Times . Associated Press. 22 de diciembre de 1983. Consultado el 27 de agosto de 2007 .
  34. ↑ « Un escritor retoma el amor incondicional de Arthur Rubinstein por Israel y su vínculo con la Universidad Hebrea », por Saul Jay Singer, 15 de mayo de 2019, para el sitio web de los Amigos Canadienses de la Universidad Hebrea. Consultado el 3 de julio de 2022.
  35. ↑ Noticias de Juilliard. 15 de octubre de 2007
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  37. ↑ "Historia de la BBC: Primera emisión de Just a Minute" . BBC.com . Consultado el 12 de octubre de 2023 .
  38. ^ " Cidadãos Estrangeiros Agraciados com Ordens Portuguesas" . Página Oficial de las Ordenes Honoríficas Portuguesas . Consultado el 20 de marzo de 2019 .
  39. ↑ "2007: el año de Artur Rubinstein" . Culture.pl. 31 de diciembre de 2007. Consultado el 6 de noviembre de 2011 .
  40. ↑ "Maestro Arthur Rubinstein" . Quirinale.it . Consultado el 19 de octubre de 2023 .
  41. ↑ "Arthur Rubinstein (pianista)" . Gramophone . Consultado el 12 de abril de 2012 .

Fuentes

  • Rubinstein, Arthur (1973). Mis años de juventud . Nueva York: Knopf. ISBN 0-394-46890-2.
  • Rubinstein, Arthur (1980). Mis muchos años . Nueva York: Knopf. ISBN 0-394-42253-8.
  • Sachs, Harvey (1995). Rubinstein: Una vida . Grove Press. ISBN 978-0-8021-1579-9.
  • Logotipo de Wikimedia CommonsContenido multimedia relacionado con Arthur Rubinstein en Wikimedia Commons
  • Sitio web de Sony Classical archivado el 11 de agosto de 2022 en Wayback Machine .
  • Citas relacionadas con Arthur Rubinstein en Wikiquote
  • Arthur Rubinstein en AllMusic
  • Perfil de Arthur Rubinstein en PBS American Masters.
  • Entrevista a Rubinstein realizada por Abram Chasins de WQXR el 2 de febrero de 1960, publicada por NYPR Archives & Preservation.
  • Arthur Rubinstein en IMDb 

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