Barco del Sol

Sun Ship es un álbum de free jazz publicado póstumamentepor el saxofonista tenor John Coltrane, grabado el 26 de agosto de 1965. Junto con First Meditations , grabado una semana después, fue una de las últimas sesiones de grabación del "Classic Quartet" de Coltrane con McCoy Tyner , Jimmy Garrison y Elvin Jones . (Tyner dejó el grupo de Coltrane a finales de 1965 para formar su propio trío y trabajar con Tony Scott , y Jones se marchó en enero de 1966, uniéndose ala banda de Duke Ellington . ^{[ 1 ]} ) La grabación tuvo lugar poco después de una notable actuación del cuarteto, con Archie Shepp añadido como segundo saxofonista tenor, en el DownBeat Jazz Festival en Soldier Field en Chicago, que fue descrita por Ben Ratliff como "un famoso punto de inflexión: un Dylan en Newport, o un La consagración de la primavera " ^{, [ 2 ]} con música que describió como "áspera y vociferante... Exasperó a gran parte del público, provocando, según algunos testigos, un gran éxodo". ^{[ 2 ]}

Sun Ship fue uno de los pocos álbumes que el cuarteto de John Coltrane grabó sin el ingeniero de sonido Rudy Van Gelder . ^{[ 3 ]} Según las notas de David A. Wild para la reedición de 1995 del álbum, "la razón se ha perdido en el tiempo, pero lo más probable es que Van Gelder estuviera ocupado y Coltrane se negara a esperar". ^{[ 3 ]}

Sun Ship: The Complete Session , una colección de dos CD, se publicó en 2013. ^{[ 4 ]} En este lanzamiento, "Amen" es la única canción idéntica a su toma maestra; las otras cuatro canciones aparecen sin editar, además de tomas alternativas de los cinco temas, falsos comienzos, fallos, tomas incompletas e inserciones. ^{[ 4 ]}

Este fue su segundo álbum en entrar en la lista Billboard Top LPs , alcanzando el puesto número 186 en 1971. ^{[ 5 ]}

Sun Ship consta de cinco temas independientes, a diferencia de muchas otras obras de Coltrane de este período (por ejemplo, Ascension , First Meditations , Om , Meditations ) que son suites u obras extensas individuales. Las notas de Wild afirman: "Es probable que las cinco composiciones fueran bocetos en lugar de arreglos completos; Coltrane solía confiar en las habilidades comunicativas casi telepáticas del grupo para desarrollar sus ideas. 'Con John podíamos llegar, él nos daba dos notas y podíamos tocar una composición completa con dos notas', recordó Tyner. 'A veces no traía una melodía, traía una escala, y tocábamos la escala y todo encajaba a la perfección. Nos conocíamos bien, la musicalidad era alta'. Ese nivel de creatividad está bien documentado aquí, en una serie de interpretaciones que, en conjunto, muestran las habilidades de cada miembro del cuarteto." ^{[ 3 ]}

En su reseña para AllMusic , Thom Jurek escribió: «Tras casi cuatro años juntos, esta banda había alcanzado una identidad colectiva vital. Cuando Coltrane se inclinó hacia estilos rítmicos y melódicos de métrica libre (con melodías a menudo basadas en un acorde o una breve serie de notas como temas), el pulso rítmico y la interacción colectiva del cuarteto evolucionaron en consecuencia... Si bien Sun Ship es una culminación para este cuarteto, también es un preludio emocionante, aunque inacabado, del período final de transformación de Coltrane». ^{[ 6 ]} Las notas de Wild de 1995 describen Sun Ship como "un quinteto de composiciones, cinco interpretaciones multifacéticas, cuatro socios muy unidos que se reúnen para seguir las inquietas exploraciones de un miembro. Un encuentro de mentes, una colaboración de músicos maestros, expandiendo, extendiendo, explorando los confines más lejanos, las posibilidades máximas del formato probado a lo largo del tiempo 'tenor más ritmo'... Grabaciones clásicas del Cuarteto Clásico de John Coltrane, una parte inolvidable, siempre fresca y esencial del arte del jazz". ^{[ 3 ]} Edward Mendelowitz llamó a Sun Ship "una visión fascinante de una banda que viaja a velocidad warp, alternando fragmentos de caos y belleza, el calor blanco de músicos virtuosos en los momentos finales de una comunión casi sobrenatural, éxtasis y hazaña". ^{[ 9 ]}

En una reseña de Sun Ship: The Complete Session , Richard Brody escribió: "Este álbum... resalta la tensa y cada vez más conflictiva lucha de Coltrane con su propia herencia musical, estilo y material", y describió la rápida interpretación de Coltrane como "un vórtice de fragmentos de acordes obsesivamente intrincados que dan paso a gritos y bramidos furiosos y desgarradores que sugieren la voluntad de trascender la materia de la investigación armónica para llegar al sonido puramente expresivo, los patrones oscilantes del ritmo contundente a ondulaciones biocéntricas cambiantes. Es lo suficientemente radical, extáticamente musical e imbuido del espíritu de lo nuevo". ^{[ 10 ]} Respecto a algunos de los pasajes más lentos, Brody escribió: «Siempre he pensado en Coltrane como un artista esencialmente religioso cuya espiritualidad seráfica parecía clara y brillante (aunque a menudo terrenal y tosca). Su adopción de un vibrato amplio y lento, al estilo de Ayler (así como un tono más estridente) lo hacía sonar como si estuviera tocando en lenguas, como si su luz hubiera pasado de brillante a cegadora, como si su pureza corriera el riesgo de una pérdida de control imprudente y autodestructiva, como si hubiera pasado de transmitir el espíritu divino a ser poseído por él». ^{[ 10 ]} Para concluir, Brody afirmó que las grabaciones posteriores de Coltrane «revelan a Coltrane tal como, por así decirlo, había trascendido al otro lado. En la sesión de Sun Ship , todavía está en pleno proceso de transformación; es un momento clave de transición, de transformación tanto personal como musical. El álbum Sun Ship captura ese vasto cambio musical y moral; la sesión completa lo documenta en acción, como un documental sonoro. Es un tesoro, una alegría y una revelación». ^{[ 10 ]}

1. "Sun Ship"  – 6:12
2. "Queridos amados"  – 6:27
3. "Amén"  – 8:16
4. "Alcanzando"  – 11:26
5. "Ascenso"  – 10:10

músicos

• John Coltrane  – saxofón tenor , líder (tenga en cuenta que, si bien la foto de la portada muestra a Coltrane tocando el saxofón soprano , en esta fecha solo toca el tenor).
• McCoy Tyner  – piano
• Jimmy Garrison  – bajo
• Elvin Jones  – batería

Técnico

• Bob Simpson – ingeniero
• Alice Coltrane – lanzamiento original preparado
• Ed Michel – preparó el comunicado original
• Michael Cuscuna – Productor de la reedición de 1995, supervisor de The Complete Session
• Harry Weinger – Supervisor de la sesión completa
• Richard Seidel – Supervisor de la sesión completa