Cerámica selyúcida

La cerámica selyúcida, caracterizada por las técnicas de lustre y mina'i, logró acelerar su producción, lo que dio paso al surgimiento de nuevos diseños, motivos y patrones.

El Imperio selyúcida (selyúcida) fue un imperio turco-persa musulmán sunita que se extendió desde Anatolia hasta Asia Central entre 1037 y 1194 hasta la invasión mongola. El territorio selyúcida, que se extendía desde Siria hasta la India, estaba compuesto por diversas culturas y, a medida que los gobernantes selyúcidas se adhirieron a las tradiciones persa-islámicas y se asimilaron a ellas, las obras de arte selyúcidas se convirtieron en una amalgama de características persas, islámicas y turco-asiáticas centrales. ^[1] Además de las influencias locales y el apoyo del gobierno, ^[2] la hibridez del arte selyúcida también fue un subproducto del comercio de la Ruta de la Seda . La experimentación con diversas técnicas, tecnologías y estilos en toda Eurasia finalmente resultó en un "estilo selyúcida" único de cerámica y alfarería. ^[3]

Resumen del desarrollo En términos generales, los medios cerámicos islámicos de la región selyúcida usaban los principios de la composición vidriada, donde el cuarzo finamente pulverizado se fusionaba con un agente aglutinante calentado, típicamente álcali o cal. ^[4] Lo que distingue a los medios cerámicos islámicos, llamados pasta de piedra, frita o cerámica silícea, es que el material aglutinante proviene de un vidrio licuado y arcilla refinada. ^[5] En todos los casos, este medio se puede teñir, moldear a mano y endurecer con la cocción. A medida que se aceleró la producción de pasta de piedra, la cerámica de las regiones siria y persa de los selyúcidas se desarrolló estilísticamente con mayor detalle y divergencia en la ornamentación, como en la pintura lustrosa , mina'i (esmalte policromado) y vidriado. ^[5] La pintura lustrosa y la mina'i implican pintar un sobreesmalte sobre un cuerpo de pasta de piedra previamente vidriado y cocido a una temperatura más baja. La loza lustrosa era un proceso costoso que requería experiencia, ya que se trataba de compuestos como óxidos metálicos, azufre y un medio refractario además de un esmalte. El mina'i implicaba capas de esmaltes pigmentados mediante segundas cocciones (comúnmente con azul, turquesa y púrpura como capa base con una capa secundaria roja, negra, verde, rosa, marrón, amarilla o blanca), y algunas piezas estaban doradas. ^[6]

Entre los años 1770 y 1220, las cerámicas se exportaban principalmente desde la ciudad de Kashan , en el centro de Irán. ^[6] Kashan podía producir frita debido a su ubicación, al estar cerca de los recursos necesarios. La pintura lustrosa, caracterizada por un esmalte opacificado en Kashan, y el mina'i , técnicas que requerían experiencia, estaban asociadas con la ciudad, y se teoriza que puede haber habido un monopolio alrededor del siglo XII. ^[7]

La cerámica selyúcida se presentaba en diversas formas. Si bien no existen formas específicas que clasifiquen la cerámica iraní o selyúcida, la siguiente lista ^[8] describe formas y tipos comunes de cerámica:

• Copa (vaso): Se caracteriza por tener una base alargada y redonda, cuerpo cóncavo, borde liso y girado hacia afuera.
• Pila, jarra, aguamanil, cántaro: Fabricada en pasta de vidrio, tiene base circular cóncava, cuerpo esférico, cuello cilíndrico corto y está girada hacia afuera con un asa decorativa y una ranura.
• Botella: Tienen como cuerpo un recipiente alto y ovalado con cuello corto y un asa hasta la boca para facilitar la bebida.
• Cuenco: Con una base larga, redonda y cóncava y un cuerpo alargado y vertical cerca del borde.
• Jarra: Se caracteriza por una base redonda alargada, un cuerpo esférico y un cuello que se divide en dos partes: una forma cilíndrica sobre una forma esférica.
• Pequeña vasija, tinaja, jarra: Tienen una base circular larga, un cuerpo esférico grande y un borde invertido.
• Plato, Fuente: Redondo con base cóncava poco profunda.
• Utensilios para beber: Más parecidos a la forma de una taza moderna, con los bordes hacia afuera y una base inferior sin esmaltar.

Método Las técnicas de alfarería de silueta se desarrollaron durante el período selyúcida a partir de la técnica del rayado o esgrafiado del período anterior. Para ejecutar este tipo de cerámica, se aplicaban capas de esmaltes de pintura engobe negra y marfil turquesa para crear patrones, generalmente de personas, animales y plantas. ^[8]

Ubicación Las excavaciones han demostrado que Kashan, Rey, Gurgan (Jorjan) y Nishabur y Sirjan eran centros importantes para la fabricación de este tipo de cerámica. ^[8]

Las obras de arte de Oriente Medio suelen presentar motivos vegetales y florales, y esto se extiende a la cerámica selyúcida. Por lo general, adoptan una forma ornamental (expresión artística decorativa, no el tema), y las formas que se asemejan a las plantas adornan los márgenes. ^[9]

En el ámbito arquitectónico, se ha descubierto que la ornamentación floral del periodo selyúcida se caracteriza por el ancho de los tallos, que son mucho más finos que los de sus predecesores abasíes de Samarra. Los motivos vegetales selyúcidas también se caracterizan por la dimensión de las hojas, que suelen representarse con proporciones alargadas y formas falcadas. ^[10] Estos temas, en particular el "selyúcida", se repiten en la cerámica.

La representación figurativa en el mundo islámico coexistió con la resistencia y la ansiedad a la luz del potencial conflicto coránico, ya que musawwir ("creador de formas" o artista) puede reclamar su condición de creador. ^[11] Por lo tanto, se convirtió en una práctica común que las propias inscripciones árabes llevaran el espíritu animado; sin embargo, en el período selyúcida, surgieron gradualmente figuras humanas y animales. ^[12] Además, aunque el Imperio selyúcida era oficialmente sunita , la presencia del zoroastrismo en la región se manifestó en su cerámica a través del simbolismo y las alegorías. ^[13]

Inspirados en leyendas y centrados en la fe, los motivos de aves (alma, divinidad, vuelo humano) y otros animales como ciervos (belleza, dignidad), pavos reales, cabras y conejos aparecieron en los platos. Los jinetes también surgieron en la cerámica selyúcida con una sensación de movimiento giratorio para sugerir un estado cósmico. Las imágenes humanas también se emplearon para representar actividades como la danza y la caza, la vida cortesana y real, así como para ilustrar historias mitológicas. ^[8]

Caligrafía Durante la era selyúcida se desarrollaron diversos tipos de plantillas de escritura entre los kofi y los naskh. La escritura kofi era popular y armonizaba bien con los diseños geométricos por su movimiento dinámico y distintivo. Se utilizaba a menudo en el contexto religioso, ya que su identidad simbólica aludía a la originalidad, la espiritualidad y la firmeza. Por otro lado, la escritura naskh era conocida por sus curvaturas estéticas más cursivas que equilibraban el espacio negativo y positivo. ^[14]

Antes de la difusión de las técnicas de gres y esmaltado, una de las formas de cerámica más fáciles de fabricar se llamaba qoli , que imitaba la porcelana china con una pasta blanca pero con un esmaltado suelto. ^[15] Los artefactos en Rey y la fácil producción sugieren que estas piezas eran comúnmente propiedad de las clases bajas. ^[15] Una vez que la industria de la pasta de piedra se expandió con mayor eficiencia (alrededor del siglo XII), los productos cerámicos se volvieron más asequibles y generalizados. Sin embargo, esto no "niveló" las clases sociales.

Durante el período selyúcida, la identidad y la enseñanza religiosas expusieron a los comerciantes, mercaderes, artesanos y artesanos urbanos a una educación más amplia, y este grupo conformó la nueva clase media. ^[15] Con acceso a bienes de lujo, este grupo no podía permitirse el lujo de comprar oro y plata. Por lo tanto, la cerámica esmaltada y decorada, o cerámica lustrosa (mina'i), se convirtió en un marcador del lujo de la clase media, ^[16] se convirtió en un marcador del lujo de la clase media, expresando tanto el éxito económico como la fe, ya que la escritura coránica y los hadices árabes serían parte del diseño. Las distinciones en los estilos cerámicos divergieron, y el "arte especial" burgués y el "arte común" de la clase media se volvieron más identificables por la presencia de metales preciosos.

A medida que la economía selyúcida se fue estabilizando, el intercambio cultural también influyó en el estilo cerámico. Los motivos del Lejano Oriente se introdujeron con la exposición a los mongoles y a la dinastía Song china a través de la ruta de la seda. Las referencias y el atractivo de los mongoles se representaban mediante figuras con caras redondas y ojos almendrados. ^[15] Los motivos chinos, como los fénix, los dragones y los lotos, aparecieron en la cerámica selyúcida, y también se retrataron figuras chinas, identificables por su vestimenta. ^[17]